Millonarr-reload

El director, productor, escritor y diseñador Timothy William Burton, conocido como Tim Burton, nació en California el 25 de agosto de 1958. A los 13 años, realizó su primer corto animado junto con algunos de sus amigos, The Island of Doctor Agor y años después hizo Houdini, en donde interpretó al escapista Harry Houdini. Desde entonces tenía la inquietud de hacer cine. Le encantaba hacer con su hermano parodias relacionadas con delitos sangrientos (homicidios, asesinatos, etc). Otro de sus pasatiempos favoritos era asustar a los hijos de sus vecinos alegando que criaturas extraterrestres estaban invadiendo la Tierra. Durante su infancia le gustaba jugar solo en los cementerios de su natal Burbank. Lo cual explica mucho de su estilo gótico y su gusto por el trabajo de escritores como Edgar Allan Poe. En la preparatoria fue miembro del equipo de waterpolo. Su novia, Helena Bonham Carter, fue citada diciendo de él, que la razón de su peculiar visión y estilo de dirección era porque creía que Tim tenía el síndrome de Asperger, una forma leve de autismo. Antes de dedicarse a dirigir, trabajó como animador en los estudios Disney para las películas El Zorro y el Sabueso y Taram y el caldeoro mágico. Se dice que sus jefes consideraban sus diseños un poco inquietantes y extraños, por lo que desecharon la mayoría. Cursó la carrera de animación en la prestigiosa escuela California Institute of the Arts. En ella se hizo amigo de personajes como John Lasseter y Brad Bird, que después fundaron los legendarios estudios Pixar. Le gustan tanto las películas de horror que incluyó actores leyenda del género en sus cintas como Vincent Price o Christopher Lee. Frecuentemente recurre a los nombres Edward, Vincent y Víctor para sus personajes principal Tim Burton frecuentemente incluye perros muertos, payasos, ovejas, árboles retorcidos, linternas, espantapájaros, mariposas, y pelirrojas en sus películas. Las características físicas de sus protagonistas se van al extremo: o son muy altos, o muy bajitos, demasiado esbeltos, con cabello alocado como el suyo, gordos y con ojeras muy marcadas. Sus películas tienen un característico aire gótico, donde a menudo incluye escenas de Navidad o Halloween. Tim Burton utiliza con frecuencia los mismos actores en varias de sus películas. Entre sus actores favoritos, que han trabajado con él al menos dos veces están: Johnny Depp, Michael Keaton, Martin Landau, Helena Bonham Carter, Michael Gough, Christopher Lee, Christopher Walken, Lisa Marie, Jack Nicholson, Danny DeVito, Vincent Price, Jeffrey Jones, Pat Hingle, Missi Pyle y Deep Roy La cinta menos conocida de Burton es también la mejor recibida por la crítica: Ed Wood (1994). Filmada en blanco y negro, esta comedia es una auténtica oda al cine expresada de forma paródica. El film relata la historia de Edward Wood Jr., considerado el peor cineasta de la historia. Aunque todos prefieren mofarse de su obvia carencia de talento, Burton muestra en la cinta un personaje apasionado por el acto de filmar historias. Frecuentemente trabaja con el actor Johnny Depp. Son muy buenos amigos. Los dos colaboraron en las películas Edward Scissorhands, Ed Wood, Sleepy Hollow, Charlie y la Fábrica de Chocolate, Corpse Bride y Sweeney Todd. Burton quería incluir a Depp en la película Mars Attacks!, en el rol que finalmente interpretó Michael J. Fox). Una caricatura de Burton apareció en el Show del Plato Plucky. En el episodio -El regreso de la patocueva, el personaje principal sigue a Burton e intenta tener un personaje en Batman Returns. Burton no prestó su voz para el episodio sino Maurice LaMarche -quien, incidentalmente, proveyó la voz para el personaje de Vincent D’Onofrio y Orson Welles en Ed Wood. En 1997 fue miembro del jurado del festival de cine de Cannes. En esa ocasión la Palma de Oro se concedió por empate a la cinta iraní El sabor de las cerezas y La anguila, filme japonés. La presidenta del jurado fue la actriz francesa Isabel Adjani. Reconoce al artista de la ilustración Edward Gorey como uno de sus ídolos y principal influencia de su estética visual. Es fan de las películas de Bollywood y de los payasos. Usualmente utiliza el tema de la paternidad en sus peliculas. Utiliza con frecuencia al compositor Danny Elfman. Tim Burton ha aparecido como actor en una película, aunque tal vez no lo sepa mucha gente. Se trata de Solteros (Singles, 1992) dirigida por Cameron Crowe (autor de Casi famosos y, con Tom Cruise, de Jerry McGuire y Vanilla Sky) en la que hace una pequeña intervención de más o menos un minuto. Tan corta es la intervención que ni siquiera llega a decir una frase de diálogo. En la escena es presentado por una de las protagonistas como un joven director promesa del que dice que se trata “del próximo Martin Scorsese”. Sin duda, una curiosidad y un hecho que no se ha vuelto a repetir, ver a Tim Burton como actor, aún en un papel breve. Abajo incluyo la escena capturada, en Youtube. link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=ikLJDaVStww Tim Burton hizo un cameo en Hoffa, película que dirigió Danny DeVito en 1992 y protagonizada por Jack Nicholson en el papel del líder sindical del mismo nombre. ¿Y qué papel interpretaba Tim Burton? Pues viendo este vídeo (ya que no he visto la película) parece que de un muerto en un ataúd. Se trata de un “Detrás de las cámaras” y se pueden ver imágenes del rodaje con, entre otros, el director Danny DeVito. El motivo de esta colaboración parece simplemente el buen trato que ha habido siempre entre estos dos artistas (recordemos que DeVito ha aparecido en estos 3 films de Tim Burton: Batman vuelve, Mars Attacks y Big Fish) link: http://www.youtube.com/watch?v=sNCTBH1Llpc&feature=player_embedded De Yapa En este curioso vídeo, grabado por el mismísimo John Lasseter, se puede ver a un joven Tim Burton durante su etapa trabajando en Disney, en el año 1980. link: http://www.youtube.com/watch?v=iQkbLGQkGw0&feature=player_embedded

Grandes Errores en la Historia de la Humanidad - (1° Parte) El panadero que incendió Londres Dejó un horno encendido e inició el Gran Incendio de 1666. John Farynor había conseguido una reputación y honores nada comunes para ser un humilde comerciante Era el panadero del rey Carlos II, recientemente reinstaurado en el trono después de su exilio en Francia. Farynor había sido el panadero real durante cinco años, cuando una tarde de 1666, después de un día largo y fatigoso, subió las escaleras hacia su dormitorio, en el piso superior de su panadería en Pudding Lane. Apagó la vela y se dispuso a dormir en paz. Pero mientras tanto, en la panadería de abajo ardía aún una flama. Farynor no había apagado bien sus hornos de pan. La llama creció y a las dos de la mañana, el 2 de setiembre de 1666, el fuego en la panadería inició uno de los peores incendios de la historia, el Gran Incendio de Londres. Las chispas procedentes de la panadería de Farynor encendieron un montón de heno almacenado en el patio del Star un, que quedaba al lado; luego se encendió el techo. Pudding Lane está en el centro de un área superpoblada del viejo Londres, y miles de vecinos salieron pronto a la calle para ver las llamas. No estaban demasiado alarmados: los incendios eran frecuentes en esta parte de la ciudad, donde las construcciones eran de yeso y estaban sostenidas por pilares empapados de brea. Apenas un año antes, el rey Carlos había escrito al Lord Mayor urgiéndole a que hiciese cumplir más estrictamente las reglamentaciones destinadas a impedir incendios. Pero los incendios anteriores habían podido dominarse y no había ninguna razón para creer que con éste pasaría algo diferente. Pudding Lane era un vaciadero de desperdicios del cercano mercado de Eastcheap. Allí no vivía ninguna persona distinguida, pero estaba cerca de la calle principal, que lleva al Puente de Londres; por lo tanto, a primera hora de la mañana el Lord Mayor fue informado. Cuando llegó al escenario del incendio, no parecía particularmente impresionado. Samuel Pepys, que relata el suceso en su diario, no estaba más impresionado que el alcalde. Lo despertó su criada a las 3 de la mañana; estaba en su casa, situada a tres cuartos de milla al este, cerca de Tower Hill. Escribió acerca del incendio: «Me levanté, me puse la bata y fui a la ventana. Pensé que el incendio debía ser muy lejos, detrás de Mark Lane, y entonces me fui otra vez a dormir». Pepys fue quien llevó a la corte, y por lo tanto al rey, las noticias del incendio, cuando fue a su despacho en Whitehall, poco antes de mediodía. Hasta entonces, nadie se había molestado en informar al rey. Después de todo, era domingo. Sin embargo, pronto tuvo que desecharse la idea de que el fuego podía ser apagado pronto. El domingo por la tarde las llamas llegaban al río Támesis, y una serie de depósitos llenos de madera, aceite, coñac y carbón, estallaron como bombas, uno tras otro. Un viento seco y cortante soplaba de continuo desde el este, de manera que, si bien llegaba a cierta distancia de la casa de Pepys, el incendio se extendía hacia el oeste de manera incontrolable. El domingo hubo un momento en que las llamas pudieron haber sido sofocadas, pero los bomberos rompieron las cañerías para llenar sus cubos más rápidamente, y así cortaron el suministro de agua a toda el área. El infierno continuó sin mermar desde el domingo hasta el miércoles. Para entonces, habían quedado destruidas 13.000 viviendas, se habían incendiado 87 iglesias y se habían chamuscado unós 300 acres. Las tiendas instaladas en el Puente de Londres se incendiaron. Algunas chispas cruzaron hacia la orilla opuesta del Támesis e iniciaron pequeños incendios en Southwark. El Guildhall y el Royal Exchange —centros financieros de la ciudad— quedaron reducidos a ceniza. El mayor incendio se produjo en la Catedral de St. Paul, donde el calor hizo estallar las piedras; las tumbas antiguas reventaron, y dejaron al descubierto los restos momificados. El techo de la Catedral se fundió y el plomo derretido se deslizó por las calles adyacentes: Es de destacar que sólo murieron ocho personas en el Gran Incendio de Londres. La mayor parte de los ciudadanos tuvo tiempo suficiente para escapar. Las calles estaban llenas de carretillas con enseres. Pepys estuvo entre los que abandonaron la ciudad. Escribió: "De cara al viento, uno casi se quemaba con una llovizna de chispas, provenientes de la más horrible, maléfica, sangrienta llamarada... Pero lo más sobrecogedor era el humo, un humo tan denso que oscurecía el sol de mediodía. Si asomaba el sol, asomaba rojo como la sangre". Hacia el miércoles por la noche, el fuego había sido controlado, debido en gran parte a la intervención personal del rey, que organizó a los bomberos para derribar edificios, a fin de circunscribir los destrozos del incendio. Pero Londres continuó ardiendo y humeando lentamente en las semanas que siguieron. Seis meses después, aún había sótanos en los que el fuego continuaba vivo. El disparate del panadero Farynor produjo algún beneficio: los vergonzosos barrios bajos del centro de Londres quedaron limpios en una semana; el fuego purificó los últimos vestigios del gran desastre londinense anterior, la Gran Plaga de 1665, que había producido 100.000 víctimas. Colón murió sin saber que había descubierto América Una suave brisa hinchaba las velas de los pequeños barcos de madera, y los impulsaba suavemente fuera del bullicioso puerto de Palos, al sur de la costa española. Era el viernes 3 de agosto de 1492. Algo más que una pequeña aprensión reinaba entre los 87 hombres embarcados. Este era un viaje nunca hecho, hacia más allá del mundo conocido. Por delante se extendía el océano Atlántico, potente y misterioso. Pero para un hombre que, a bordo de la Santa María —una carabela de 70 pies de largo—, observaba cómo se iba alejando poco a poco la costa, la idea de navegar hacia lo desconocido no lo aterraba. El capitán Cristóbal Colón —nacido Cristoforo Columbo, hacia 1445, hijo de un sastre genovés— era un marino altivo, terco y ambicioso, que soñaba con abrir una nueva ruta desde España hacia las ricas islas de las especies, en las Indias Orientales. Durante muchos años, mientras navegaba alrededor de España y Portugal, y por la costa africana hasta Cananas, había estado planeando cruzar el Atlántico Colón estaba convencido de que la Tierra era redonda, una teoría impopular en esa época, pero que estaba ya adquiriendo adeptos. Creía que la costa este de Asia y las tierras ricas en oro del Oriente estaban al oeste de Europa, a una distancia fácilmente navegable. Ahora, por fin, estaba cumpliendo su propósito, bajo el patrocinio de los reyes de España, Fernando e Isabel. Su primer intento se había frustrado ocho años antes, ante la negativa de! rey de Portugal, Juan II. Quizá estaba a punto de cometer el mayor disparate de que es capaz un explorador, pero cometiéndolo iba a lograr el mayor de los descubrimientos. Colón dirigió sus barcos hacia San Sebastián, en Canarias; luego el 6 de septiembre, impaciente por no perder los vientos constantes del este, viró su pequeña flota hacia el oeste, hacia el Atlántico abierto. Pero a mitad del mes, todavía sin tierra a la vista, sus hombres comenzaron a asustarse. Temían no poder regresar jamás a España. El propio Colón, seguramente, habrá empezado a dudar de su cálculo de la distancia de las Indias. El 19 de septiembre comenzó a llevar un cuaderno de bitácora falso, con el cual trataba, mediante la subestimación de las millas navegadas, de apaciguar los temores de la tripulación. La Santa María, junto con sus buques de escolta —La Pinta y La Niña— superó los peligros del mar de los Sargazos, a veces agitado por las mareas altas, otras en calma durante largos días. Obsesionado por lograr el éxito de su empresa, y calculando las recompensas que acumularía debido a la gratitud del rey y de la reina, Colón se aferró a cualquier evidencia que mostrara que estaban cerca de tierra. Las esperanzas tan pronto crecían como se desvanecían. Entonces, a las dos de la mañana del 2 de octubre, exactamente 37 días después de haber abandonado Canarias, un marinero a bordo de La Pinta lanzó el grito: «Tierral”. Ese mismo día, más tarde, la pequeña flota llegó a una isla, a la que Colón denominó San Salvador. Colón escribió ese día en su cuaderno de bitácora: «Enseguida vimos allí nativos desnudos... Apareció ante nuestros ojos un paisaje con verdes árboles exuberantes, muchos ríos y árboles frutales de varios tipos». Al día siguiente, escribió: «Vi que algunos de los hombres se habían hecho un agujero en la nariz y habían puesto una pieza de oro a través de él... Por algunos indicios, pudimos entender que debíamos ir hacia el sur para encontrarnos con un rey que tenía grandes navíos de oro». El 17 de octubre anotó: «En todos estos días que he estado en las Indias, siempre ha llovido, más o menos...». Aún creía firmemente que había recalado en las costas orientales de Asia. Colón emprendió la exploración y navegó entre las islas del Caribe hacia el norte de la costa cubana y La Española. Quedó muy impresionado por lo que había visto y el 28 de octubre, mientras estaba a la altura de la costa cubana, escribió en su diario: «Me atrevo a suponer que los poderosos barcos del Gran Khan vienen hasta aquí, y que de aquí al continente hay un viaje de sólo diez días». Después de ocho meses en el mar, Colón volvió triunfante a España, donde fue nombrado «Almirante de la mar océano y gobernador de las islas recientemente descubiertas en las Indias». Hizo cuatro viajes de exploración a América Central en los siguientes diez años, y sólo al final de ellos comenzó a dudar sobre si realmente había encontrado la costa oriental de Asia. Durante su tercer viaje al Nuevo Mundo, en 1498, comenzó a reflexionar sobre la posibilidad de que hubiera encontrado un nuevo continente. Un rumbo más austral a través del Atlántico lo había conducido a la isla de Trinidad y, mientras exploraba el cercano golfo de Paria, llegó hasta el sitio donde el poderoso río Orinoco desemboca en el mar. El 14 de agosto de 1498, escribió en su diario: «Creo que éste es un continente enorme que hasta ahora ha permanecido ignorado». En los años siguientes, un aventurero italiano, Américo Vespucio, junto a otras personas, habría de confirmar sus sospechas. Vespucio exploró gran parte de la costa brasileña, y el relato de sus descubrimientos le valió el honor de que se concediera su nombre al nuevo y enorme continente. Pero en 1502, cuando Colón partió en su cuarto viaje, creía aún que las islas que había descubierto estaban a la altura de la costa oriental de Asia. Pensaba que el camino hacia Asia debía estar entre las islas y el nuevo gran territorio que se extendía al sur. Por lo. tanto, partió con el propósito de encontrar ese paso. Y por segunda vez tropezó con América, sin reconocerla realmente. Durante nueve meses, soportando el mal tiempo, exploró a lo largo de las costas de Honduras, Costa Rica y Panamá. Luego, en mayo de 1503, con sus barcos azotados por las tormentas, carcomidos y en peligro de naufragar, se dirigió al norte en un intento desesperado de llegar al nuevo asentamiento español de Santo Domingo, en la isla La Española. Fracasó, y debió pasar doce meses como náufrago en Jamaica, antes de ser rescatado con su tripulación y reintegrado a España. Colón murió el 20 de mayo de 1506. Nunca habría de saber que la tierra que había descubierto era, en realidad, el vasto continente americano. El fiasco de las olimpiadas de Montreal Los juegos se llevaron mil millones de dólares Montreal actuó como orgullosa anfitriona en los juegos olímpicos de 1976. Pero luego debió pagar por ellos mil millones de dólares. Esa fue la increíble deuda que contrajo la ciudad al celebrarse los juegos: más de ocho veces lo que se había calculado. El desastre financiero de las olimpiadas de los mil millones de dólares fue tan grande que, cuando éstas terminaron, los empresarios de Montreal se encontraron con unos Impuestos Olímpicos Especiales (recaudados en un esfuerzo por saldar la deuda) que deberían pagar durante los próximos veinte años. La provincia de Quebec cargó con el resto del déficit, que comenzó a pagar con impuestos. extras al consumo de tabaco y la organización de una lotería. Cuando los juegos finalizaron, el principal estadio olímpico y dos hoteles para los asistentes aún no habían sido terminados. Se culpó a los problemas sindicales, al mal tiempo, a la mala planificación y al mal manejo del dinero. Se pensaba que las espectaculares instalaciones solventarían su propio mantenimiento después que todos los atletas internacionales se hubiesen reintegrado a sus lugares de origen. Pero el velódromo, de 10 mil localidades (construido a un coste de 50 millones de dólares: un millón de dólares por cada ciclista federado en Canadá) sólo atrajo a 300 personas durante los primeros campeonatos nacionales. Otros ejemplos de extravagancia fueron el millón y medio de dólares invertidos en aparatos transmisor-receptores para las fuerzas de seguridad, el millón de dólares para el alquiler de 300 grúas (más caro el alquiler que comprarlas todas( el millón y medio de dólares pagado al Coro y Orquesta Sinfónica de Montreal por la mímica de grabaciones que eran pasadas por altoparlantes. Apenas terminaron los juegos, más de 3.700 toneladas de materiales de segunda mano —que iban desde cordones para las botas de los boxeadores hasta 10.000 aparatos de televisión— fueron lanzados al mercado, a precios de remate. Los escombros llenaban depósitos del tamaño de tres estadios de fútbol, y sólo el ejército canadiense tenía camiones suficientes para trasladarlos. El ministro de deportes de Quebec, Claude Charrori, calculó que el coste post-olímpico necesario para mantener el complejo polideportivo ascendía a cinco millones y medio de dólares por año, con ingresos de sólo dos millones de dólares. «Es una herencia monstruosa, nacida de un gasto desaforado, que no tiene justificación social ni realidad económica», dijo. Los príncipes que nunca llegaron Lo primero que se supo acerca de la visita real fue un telegrama enviado por el ministerio de asuntos exteriores, desde Londres, a la flota anclada a la altura de Waymouth, Dorset. Transcurría el año 1910 y el poder naval de Inglaterra no tenía parangón. El mayor barco de la flota era el HMS Dreadnougth, nave capitana de la armada real. Y fue el Dreadnougth el que recibió el mensaje del ministerio de asuntos exteriores. El telegrama, firmado por el subsecretario de exterior, sir Charles Hardinge, ordenaba que el barco se preparara para recibir a un grupo de príncipes abisinios. La marina debía darles una buena acogida, hacerles sentirse importantes y, en general, impresionarles con la invencibilidad del poder imperial. Los oficiales del Dreadnougth se dieron a la tarea y jamás sospecharon que el telegrama pudiera no ser genuino. Mientras tanto, en la estación de Paddington, en Londres, un hombre elegante, con sombrero de copa y chaqué, hablaba confidencialmente con el jefe de la estación. Se presentó como Herbert Cholmondesly, del ministerio asuntos exteriores, y solicitó un tren especial, dispuesto para transportar hasta Weymouth a un grupo de príncipes abisinios. Quería ese tren inmediatamente. El jefe de la estación se apresuró a preparar un coche destinado a los VIPs, sin sospechar que Cholmondesly pudiera ser un impostor. El «hombre del Foreign Office» era William Horace de Vere Cole, un acaudalado joven de la alta sociedad, un bromista fuera de lo común. Fue él quien envió el telegrama al barco. Y los cuatro «príncipes abisinios» que abordaron ei tren eran sus amigos: la famosa novelista Virginia Woolf; Guy Ridley, hijo de un célebre juez; el deportista Anthony Buxter y el pintor Duncan Grant. Todos habían sido maquillados, caracterizados y vestidos por el experto maquillador teatral Willy Clarkson, Durante el viaje, estaban acompañados por un «intérprete»: Adrián, el hermano de Virginia Woolf, y por el propio Cole, el bromista. El grupo llegó a Weymouth y fue recibido por una fastuosa alfombra roja y una guardia de honor. Al llegar a bordo del Dreadnougth, que había sido engalanado con gallardetes para la real visita, se sorprendieron al ser saludados con honores que habitualmente sólo se reserva a los almirantes. No pudo encontrarse en ninguna parte ni lá bandera ni la música del himno nacional de Abisinia. En su lugar, los atribulados oficiales ordenaron izar la bandera de Zanzíbar, y la banda ejecutó el himno de ese país. Nadie debería haberse preocupado: los príncipes no podían notar la diferencia. Mientras, el grupo recorría el barco, distribuía tarjetas de presentación impresas en swahili y sus integrantes hablaban entre si en latín, con un acento irreconocible. Todo lo que se les mostraba era saludado por ellos con la complacida expresión de «Bunga-bunga». Se les dispensaron todas las formas de la hospitalidad. En retribución, trataron de rendir honores militares abisinios a algunos de los oficiales de alto rango. Pidieron esteras para rezar al ocaso, pero rehusaron todos los ofrecimientos de comida y bebida «por razones religiosas» <habían sido advertidos por el maquillador Clarkson de que, si trataban de comer algo, sus falsos y abultados labios podrían caerse). La artimaña casi fue descubierta en dos ocasiones. Primero, cuando Anthony Euxton estornudé y la mitad de su bigote desapareció <consiguió pegarlo de nuevo antes de que nadie lo notaras y luego cuando el grupo fue presentado a un oficial pariente de Virginia Woolf y que también conocía muy bien a Cole. Pero el oficial no vio a Virginia detrás del disfraz y, lo que es asombroso, no demostró ningún indicio de reconocer a Cole cuando le fue presentado. El grupo real dio por finalizada la visita de manera precipitada y, después de posar para las fotografías, volvió a Londres; allí, sus miembros revelaron su bochornoso engaño. Toda la operación había costado a Cole 4.000 libras, una suma principesca para aquellos tiempos. Pero Cole hubiese pagado casi cualquier suma y llegado casi a cualquier lugar extremo para gastar una broma pesada. Una vez se vistió de obrero y cayó un enorme pozo en el centro del bullicioso Piccadilly londinense. Durante varios días, se dedicó a contemplar su pozo y ei rostro desorientado de los numerosos concejales que se acercaron a visitar la obra. Transcurrió una semana antes de que advirtieran que habían sido engañados y rellenaran el pozo. En otra ocasión Cole paseaba por Westminster con un miembro del parlamento; en un momento dado, el archibromista afirmó que podía ganar al diputado una carrera hasta la próxima esquina, incluso dándole 10 m. de ventaja. El diputado aceptó, sin darse cuenta de que Cole había deslizado un reloj de oro en su bolsillo. Cuando el parlamentario comenzó a correr, Cole gritó: «Al ladrón!», y llamó a un Policía para que registrara los bolsillos del «fugitivo». El reloj estaba en su bolsillo, de manera que el parlamentario fue conducido rápidamente a la comisaría más cercana, donde tuvo la desagradable tarea de persuadir a la policía de que todos habían sido engatusados. Pero las bromas favoritas de Cole incluían siempre disfraces. Mientras era estudiante en la universidad de Cambridge, se disfrazó de sultán de Zanzíbar e hizo una «visita oficial» a su propio colegio. Fue conducido hasta muy cerca de sus propias habitaciones, Otra de sus extrañas representaciones consistió en asistir a una reunión de dirigentes sindicales. Marchó decididamente hacia la tribuna para dirigirles un discurso. La audiencia estaba esperando una arenga del primer ministro laborista, Ramsay MacDonald Y Cole, verdadera. mente, se parecía muchísimo al primer ministro, luego de pasar horas maquillándose ante el espejo. El verdadero MacDonald, entre tanto, estaba «perdido» en algún lugar de Londres, a bordo de un taxi conducido por cómplices de Cole. El orador estaba diciendo a los dirigentes sindicales que todos deberían trabajar más y recibir menos salarios. El discurso no fue acogido muy favorablemente. Un astrónomo hizo saltar a los británicos La BBC tiene una reputación de seriedad que le ha valido el sobrenombre de «Tiíta Eeeb». Pero, en realidad, les ha jugado varias bromas a sus oyentes y espectadores. Miles de personas creyeron que había algo mágico en el aire una mañana de 1976, cuando el astrónomo Patrick Moore dijo a los oyentes de la BBC que, a las 9:47 de la mañana, exactamente, el planeta Plutón pasaría por detrás de Júpiter, produciendo una atracción gravitacional creciente desde el cielo. Moore dijo que, en ese preciso momento, la gente se sentiría liviana. Los invitó a saltar hacia arriba para experimentar una sensación parecida a la de fletar; ésa es la razón por la que miles de personas estuvieren saltando, a todo lo ancho de las Islas Británicas, a las 9.47 de ese día de abril, llamado el Día de los Inocentes. Centenares de oyentes llamaron luego a la BBC para afirmar que la experiencia de saltar había tenido éxito. Richard Dimbley, un famoso locutor de la BBC, chasqueó a miles de personas otra Ola de los Inocentes, otro mes de abril, en 1957, cuando mostró un documental televisivo sobre la cosecha de spagheti en Italia. Los espectadores vieron cómo los spagheti flameaban al viento mientras «crecían» en las ramas de los árboles. Pero a veces son los locutores los que resultan burlados. Cierta vez, la radio City de Liverpool invitó a un importante personaje árabe, su Alteza Serena el príncipe Shubtill de Sharjah, a visitar Gran Bretaña para ser entrevistado acerca de las exploraciones petrolíferas en el golfo Pérsico. La entrevista fue grabada para un noticiero y la dirección de la radio saludó al príncipe cuando éste se retiraba. Pero su Alteza Serena resultó ser un bromista llamado Neviile Duncan, un experto en computación bancaria. Su personificación fue descubierta 20 minutos demasiado tarde, cuando el reportero Peter Gould, un fanático de los crucigramas, se dio cuenta de que el apellido del príncipe Shultul no era, después de todo, árabe, sino un vulgar anagrama de esos que aparecen a menudo en la penúltima página de los periódicos. En 1977 hubo pánico cuando un desconocido mago de la electrónica interrumpió la transmisión, en una hora punta, del noticiero nacional de la televisión británica, y anunció que seres del espacio exterior habían aterrizado al sur de Inglaterra. La estación de TV y las redacciones de los periódicos se abarrotaron de llamadas telefónicas. El bromista nunca fue descubierto. El mayor yacimiento de oro del mundo, vendido por 10 libras Un día no precisado de Julio de 1886 George Harrison un explorador sin dinero, tuvo a sus pies el mayor tesoro del mundo. Cogió un trozo de metal amarillo del suelo: estaba completamente seguro de que ese metal era oro. Miles de hombres habían desgastado innumerables picos y palas, y muchos de ellos habían dejado el pellejo, durante esa década, en Sudáfrica, escenario de la más frenética fiebre del oro de todos los tiempos. Sin embargo, Harrison había cogido simplemente una pepita de oro del suelo. Por casualidad, había tropezado nada menos que con la veta de oro más importante de Sudáfrica, que cubría toda la superficie de la fractura de Witwatersrand. Harrison, un veterano de la fiebre del oro en Australia, llevó la pepita a Gert Oosthuizen, el dueño del terreno en que había hecho el hallazgo. Oosthuizen escribió inmediatamente al presidente, Paul Kruger.- La carta que transcribe el apellido Harrison en la versión africans (dialecto boers) decía: Señor J.P. Kruger. Estimado señor: Por la presente, le hago saber que el señor Sors Hariezon ha venido a yerme y me ha dicho que la quebrada que él sabe es rentable. Lo envío, pues, a usted, señor Kruger, para que puedan hablar del asunto. Su fiel amigo y servidor G.C. Oosthuizen Es poco probable que George Harrison haya logrado entrevistarse con el presidente Pero en cambio encontró a un funcionario que le sugirió que registrara su descubrimiento en una declaración jurada. Lo hizo así: Mi nombre es George Harrison y vengo de los yacimientos de oro recientemente descubiertos en Kliprivier, y especialmente del que está en la hacienda que pertenece a un tal Gert Oosthuizen. Tengo una larga experiencia como buscador de oro en Australia, y creo que este yacimiento es rentable. Esta simple declaración registró el descubrimiento dela reserva de oro más importante del mundo. Durante los siguientes 90 años, la cadena de minas de oro afincadas en la quebrada descubierta por Harrison produjo hasta un millón de kilogramos de oro por año, aproximadamente el 70 por ciento de la producción aurífera del mundo occidental. En el término de dos días, plazo durante el cual Harrison firmó su declaración jurada, se redactó una petición para que las tierras de Oosthuizeri y una amplia zona de los alrededores fuesen declaradas "yacimiento aurífero fiscal". Los peticionarios estaban convencidos de que allí se descubriría oro en proporciones importantes. Los magistrados concedieron la petición ya Harrison se le reconoció la «Parcela Nro. 19»; a causa de estos hechos, se creó en las cercanías del yacimiento una aldea que más tarde se llamaría Johannesburgo A pesar de esta frenética actividad, parece que Harrison tenía poca fe en las nuevas excavaciones. Vendió su declaración jurada por 10 libras y le dio la espalda a Witwatersrand. Lo más probable es que haya buscado su fortuna en Barberton por entonces la mayor ciudad del Transvaal Nadie sabe qué fue luego de él. Se rumoreó que había sido comido por un león. La parcela número 19, que había vendida en noviembre de 1886 por 10 libras, cambió de manos tres meses después, por 50 libras. Alfred Happle la vendió luego a la compañía minera Little Treosure por 1.500 libras en acciones de 150. El 30 de septiembre de 1887, la compañía Little Treasure vendió a la compañía minera y explotadora Northey, por 2.000 libras más otras 8.000 en acciones. La reclamación de Harrison continuó ganando valor y, en su momento, se constituyó -en el núcleo de toda la industria minera del oro en Sudáfrica. El terror de los polizones aéreos Nadie los vio correr hacia el avión Los dos jóvenes, que habían permanecido ocultos detrás de una rampa en el aeropuerto de La Habana, corrieron a través de la abrasadora pista de aterrizaje hasta que estuvieron a la sombra de una de las enormes alas del avión de pasajeros Des. La nave estaba detenida al final de la pista principal, esperando turno para despegar. Los dos hombres gatearon hacia las ruedas y treparon en el hueco del tren de aterrizaje. Luego se acomodaron en el hueco que deja la rueda, en el espacio que, dentro del ala, alberga el mecanismo de aterrizaje mientras dura el vuelo. En pocos minutos, Armando Ramírez y Jorge Blanco fueron transportados por el aire. El DC8 de la compañía Iberia rugió en la pista y se elevó hacia el cielo azul del Caribe para comenzar su viaje hacia Madrid a través del Atlántico. El tren de aterrizaje se contrajo y los dos hombres se apretaron contra los costados de la cavidad destinada h la rueda, para no ser aplastados por el engranaje. La puerta de la cavidad se cerró debajo de ellos y todo fue desde entonces oscuridad, máquinas atronadoras y viento silbante. Ramírez y Blanco se relajaron por primera vez desde que comenzaron a poner en práctica su atrevido plan para escapar del régimen comunista de Fidel Castro, en Cuba. Huían de su patria sin ninguna clase de pertenencias: nada que pudiera retardar esa vital carrera a través de la pista de aterrizaje en La Habana. Por la misma razón, iban vestidos con ropas livianas: delgados pantalones y camisas de mangas cortas. A medida que el aeropuerto se alejaba del DC8, Blanco se apretó aún más en su estrecho espacio. Ahora se daba cuenta de que éste iba a ser un largo y. frío viaje. Blanco avanzó poco a poco, de costado, alrededor del replegado tren de aterrizaje, buscando una posición un poco más cómoda en la cual pasar su primer vuelo. Terminó por encogerse sobre las ruedas. En ese momento, destelló una luz de alarma en el panel del instrumental de vuelo. Algo andaba mal en el tren de aterrizaje; tal vez no había cerrado bien. El primer oficial accionó un interruptor y el tren de aterrizaje comenzó a descender nuevamente. Blanco fue tomado de sorpresa cuando las ruedas se sacudieron hacia abajo. Con un grito que fue apagado por el viento de la turbina, se soltó y cayó fuera de la cavidad de la rueda, hacia la muerte. - - destelló una luz roja en los controles. El piloto se sintió tranquilizado. Para Ramírez, entra tanto, el viaje comenzaba a convertirse en una pesadilla. No había podido hacer nada para ayudar a su amigo, y ahora que el avión estaba alcanzando su altitud de crucero, unos 40.000 metros, el frío se hacía intolerable en la cavidad que ocupaba. Sentía también una creciente dificultad para respirar. Finalmente se desmayó. Durante los 7.200 km. que duró el vuelo de la aeronave española, la temperatura en la cavidad de la rueda descendió a 400 centígrados bajo cero, y la atmósfera enrarecida llegó casi a carecer por completo de oxigeno. Pero el joven cubano era fuerte. Al aterrizar en Madrid el DC8, recuperó brevemente el conocimiento, y el asombrado personal de tierra lo vio descender de la cavidad de la rueda hasta el asfalto. Ramírez se recuperó en el hospital, para empezar su voluntario exilio. El gigante aéreo de 12 millones de libras que terminó en un depósito de chatarra En 1942, las fábricas británicas de aviones lanzaban bombarderos tan rápidamente como podían construirlos. Pero, en medio de las presiones de la guerra, aún rondaban soñadores por las fábricas. Y parecía que la mayor parte de estos soñadores se había reunido en una estancia del Whitehall de Londres, donde un comité dirigido por lord Brabazon, un pionero del aire, estaba decidiendo el futuro de la industria británica de la aviación. Los expertos proponían que debía empezarse a construir un avión gigantesco, capaz de volar un trayecto equivalente a la mitad de la circunferencia del mundo. Una aeronave que pudiera volar, transportando pasajeros, de Londres a Nueva York sin escalas. Construirlo costaría mucho dinero, y no era dinero lo que sobraba durante el gran esfuerzo nacional que demandaba la guerra; debía disponerse, para su construcción, de una amplia infraestructura industrial, que tampoco abundaba. Sin embargo en marzo de 1943, se anuncié en el parlamento la decisión de construir dos prototipos de este avión gigantesco, llamado Bristol Brabazon. Tenía que ser el orgullo de la aviación del siglo. La decisión fue aprobada: no hubo objeciones en cuanto al dinero En Pilton, cerca de Brístol, los diseñadores no esperaban más que eso. Diseñaron un avión que habría de ser el mayor del mundo: una fantástica estructura que, por si sola, pesaba 70 toneladas, y una vez cargada, llegaría a las 140. Tenía una envergadura de ala de 75 m, una altura de 17 m y estaba dotada de motores que desarrollaban 20 mil caballos de fuerza. Se construyó un nuevo hangar para montar los prototipos. Se extendió la pista de aterrizaje hasta Filton, para lo que hubo que demoler la mayor parte de la población y revestir de hormigón la nueva pista principal. Se construyó una maqueta a gran escala del avión, ridículamente lujosa, completa en todos los detalles, incluso las jaboneras en los aseos de señoras ¿Pasajeros? Bueno, podía acomodar a 75, con literas, bares y paseos. En ese mismo momento, los norteamericanos estaban construyendo un avión con capacidad para 150 pasajeros. A fines de 1949, siete años y medio después del informe de lord Brabazon, el primer Bristol Brabazon realizó su vuelo inaugural sobre Filton, ante los enviados especiales de toda la prensa mundial El primer vuelo fue un éxito. Pero seis meses después, se descubrió que el gigante del aire estaba sufriendo de fatiga del metal; se estaba deteriorando. Su expectativa de vida fue cifrada en dos años. En septiembre de 1952, se informó a la Cámara de los Comunes que el Bristol Brabazon estaba siendo desarmado. El costo del proyecto había alcanzado los 12,5 millones de libras esterlinas. Sólo una de las naves fue construida. Los restos de la mayor aeronave del mundo fueron vendidos como chatarra por unas 10.000 libras. Sospechas de suciedad Las librerías de Australia, como ocurre con las de la mayor parte de las naciones, están abarrotadas de literatura sexualmente muy explícita. Pero hasta hace poco tiempo, en Australia regía una severa censura literaria. No hace mucho, por ejemplo, una redada policial confiscó incluso un cartel que reproducía la clásica estatua desnuda de David, de Miguel Ángel. El cartel estaba expuesto en una librería. En esa misma época, unos 5.000 libros figuraban en una lista que declaraba: “prohibida su entrada al país». Entre esos libros figuraban un Mundo Feliz, de Aldous Huxley, Adiós a las armas, de Ernest Hemingway, y Moll Flanders, de Daniel Defoe. Pero hubo una ocasión en que las mezquinas purgas contra la literatura «licenciosa» revelaron su propia naturaleza. La ley fue puesta en ridículo, al caer en una trampa hábilmente preparada. Sucedió en 1944, época en que la censura era más opresiva que nunca. Por esos años, aparecía una revista literaria muy progresista, publicada en Adelaide y titulada Angry Penguins (es decir, Los pingüinos enfadados), que no gozaba de las simpatías policiales. Cierto día, sus editores, Maz Harris y John Reed, recibieron en su oficina una notable noticia artística. Ésta llegó bajo la forma de un paquete enviado por Ethel Malley, que contenía un gran número de poemas «de vanguardia» escritos por e! hermano de la remitente, Em, antes de morir en la oscuridad y la pobreza, a la edad de 25 años. Harris y Reed quedaron tan impresionados con su nuevo descubrimiento que publicaron una edición especial de su revista para «conmemorar al poeta australiano Em Malley». Cuando la revista apareció, dos jóvenes poetas de Sydney estuvieron riendo hasta quedar roncos. Porque ellos eran los auténticos autores de los "poemas de vanguardia", que habían compuesto ensartando palabras al azar y frases sin sentido. Los dos tramposos planearon mantener su secreto por un tiempo, a fin de prolongar las manifestaciones de los críticos literarios, que parecían ansiosos por elogiar aquel galimatías. Pero los hechos sobrepasaron a los dos poetas. Porque la policía de Australia del Sur secuestró los ejemplares de la revista y acusó a Harris, como editor de los poemas, de publicar temas indecentes. En el tribunal, el detective responsable de la incautación de aquella colección de insensateces interpretó que uno de los poemas hablaba de cierto hombre que deambulaba por la noche con una antorcha en la mano. «Creo que en este poema hay una sugestión de indecencia», comenté el detective. «Yo mismo he comprobado que esa gente que deambula de noche por los parques lo hace con propósitos inmorales. En realidad, dos estos versos son indecentes.» Acerca de otro poema, el policía sostuvo: «Se usa la palabra incestuos, No sé qué significa, pero la considero indecente». Harris fue condenado y el policía recibió elogios por su «celo y competencia». Un estafador vendió, dos veces, el más célebre monumento de París Si realmente nace un tonto cada minuto, por cada tonto parece existir un timador listo para hacerlo un poco más prudente. Pos de los más extraordinarios estafadores de todos los tiempos han sido el conde Victor Lusting, un austriaco empleado en el ministerio de trabajo francés, y Daniel Collins, un ladrón americano de poca monta. Juntos se las arreglaron para vender la Torre Eiffel. Y no una vez, sino dos. El conde emprendió la operación reservando una suite en un hotel de París, durante la primavera de 1925. Invitó a cinco hombres de negocios para que se reunieran con él allí. Cuando los invitados llegaron, el conde les hizo prometer que mantendrían el secreto sobre lo que hablasen. Luego, les dijo que la Torre Eiffel estaba en serio peligro y que debía ser derribada. Les pidió que hiciesen ofertas por la chatarra contenida en el famoso monumento. El conde justificó la reunión en un hotel y la necesidad de mantener el secreto, aduciendo que su ministro quería evitar toda clase de protestas públicas por la demolición de tan querido un compromiso bancario, durante una última reunión en la que el conde le presentó a su «secretario», Collins. Luego, los estafadores asestaron su golpe maestro. Le pidieron a Poison dinero para pagar sobornos que facilitarían los trámites por los canales oficiales. El embaucado comerciante aceptó gustoso, y entregó el soborno en efectivo. Si en algún momento hubiese tenido alguna sospecha, ahora se sentía completamente tranquilo. Porque el pedido de un soborno le probaba fehacientemente que los dos hombres pertenecían al ministerio. En el término de 24 horas, Lusting y Collins estaban fuera del país. Permanecieron en el exterior el tiempo suficiente para advertir que la denuncia, que ellos esperaban fuera presentada por el hombre al que habían defraudado, no se producía. Poisson estaba tan avergonzado por el engaño del que le habían hecho víctima, que nunca informó de la estafa a la policía. El conde y su socio regresaron a París y repitieron el timo. Vendieron la Torre Eiffel otra vez, ahora a otro crédulo comerciante de chatarra. Poro en esta oportunidad el hombre recurrió a la policía y los estafadores huyeron. Nunca fueron atrapados por la justicia, y jamás revelaron con cuánto dinero se habían alzado. La hazaña de Lusting bien puede haber estado inspirada por un escocés, Arthur Furguson. En el año 1923, y en el término de dos meses, el escocés vendió tres monumentos londinenses a diversos turistas americanos. El Palacio de Buckingham fue vendido por 2.000 libras —monto del depósito—; el Big Ben, por 1.000 libras, y la columna de Nelson por 6.000 libras. En 1925, Purguson emigró a Estados Unidos. En Washington encontró a un ganadero tejano que estaba admirando la Casa Blanca. Pretendiendo ser un agente del gobierno, Furguson tejió una historia inverosímil. FIN DEL POST

Resumen de su Vida y Obra 1778 El 25 de febrero nace José Francisco de San Martín en Yapeyú, el menor de cinco hermanos del matrimonio de Don Juan de San Martín y Gregoria Matorras. 1780 El cacique José Gabriel Condorcanqui, bajo el nombre de Túpac Amaru encabeza una rebelión en el Alto Perú contra los abusos del poder español. 1781 Don Juan de San Martín regresa con su familia a Buenos Aires. 1783 La familia San Martín se traslada a España. 1784 La familia San Martín llega a Cádiz. Al poco tiempo se radican en Málaga. 1789 José de San Martín se incorpora como cadete al Regimiento de Infantería de Murcia, en España. El 14 de julio estalla la Revolución Francesa que pondrá fin a siglos de absolutismo monárquico en Francia. Se pone fin a los privilegios de la nobleza y el clero que no pagaban impuestos y ocupaban los principales cargos en el gobierno. La Revolución se transforma en un ejemplo a imitar para los partidarios de la libertad y la justicia. 1791 Participa por primera vez en un combate, en Orán Norte de África. Rebelión de los esclavos de Haití. 1793 Tras un intento de fuga, el rey Luis XVI es ejecutado en la guillotina. 1796 Muere su padre en Málaga. Caen los jacobinos y su líder, Robespierre, es ejecutado en la guillotina. La Revolución Francesa se torna más moderada. Comienzan las campañas y el ascenso de Napoleón Bonaparte. Alianza entre el reino de España y la República Francesa contra Gran Bretaña. 1797 Nace en Buenos Aires Remedios de Escalada, futura esposa de San Martín. John Adams es electo como el segundo presidente de los EEUU. 1804 Napoleón es coronado Emperador. San Martín se destaca por su valentía y coraje en Cádiz. 1806 Primera invasión inglesa al Río de la Plata al mando de William Carr Beresford. San Martín participa en numerosos combates en Portugal y Andalucía 1807 Segunda invasión inglesa al mando de John Whitelocke. Tras la derrota de los ingleses es destituido el virrey Sobremonte y reemplazado por Santiago de Liniers, el primero y único virrey elegido por el pueblo por su notable actuación en la defensa de Buenos Aires. Napoleón invade Portugal y la corte portuguesa se traslada a Brasil. 1808 Napoleón invade España y obliga a abdicar al rey Carlos IV y a su hijo Fernando VII a favor de su hermano, José Bonaparte. El pueblo español se organiza para resistir la invasión francesa. San Martín participa activamente de la lucha. Se incorpora al Regimiento de Caballería de Borbón y es nombrado Teniente Coronel. 1809 En Buenos Aires un grupo de españoles encabezados por Martín Álzaga intenta derrocar a Liniers acusándolo, por su origen francés, de ser un agente de Napoleón. Liniers derrota la sublevación pero pocos meses después es reemplazado por un nuevo virrey, Baltasar Hidalgo de Cisneros. En el Alto Perú el pueblo se rebela contra el poder español en las ciudades de Chuquisaca y La Paz. 1810 San Martín se entera de que en su patria se ha producido la Revolución de Mayo y que hay un nuevo gobierno que se propone cambios profundos y decide volver a su patria. En diciembre, tras la renuncia de Moreno, se forma la Junta Grande, que incorpora diputados del interior. 1811 Vicente López y Planes y Blas Parera crean el Himno Nacional Argentino. Muere en alta mar Mariano Moreno. San Martín solicita y obtiene el retiro del ejército español. Parte hacia Londres y desde allí se embarca hacia Buenos Aires. Cae la Junta Grande y se constituye el Primer Triunvirato integrado por Juan José Paso, Feliciano Chiclana y Manuel de Sarratea. Su secretario es Bernardino Rivadavia. 1812 San Martín llega a Buenos Aires junto a otros 17 militares americanos que habían militado en el ejército español. El 16 de marzo el Triunvirato le concede el grado de Teniente Coronel de Caballería. Crea el Regimiento de Granaderos a Caballo. Funda junto a Carlos María de Alvear la Logia Lautaro, una organización secreta que se proponía luchar por la libertad de América. Contrae matrimonio con Remedios de Escalada. Participa en el derrocamiento del Primer Triunvirato por considerarlo impopular y centralista. Esto lo enfrentará de por vida con Rivadavia. 1813 El 3 de febrero se produce la victoria de San Lorenzo, bautismo de fuego de los granaderos. El 3 de diciembre se lo nombra Jefe del Ejército del Norte en reemplazo del General Belgrano derrotado en Vilcapugio y Ayohuma. Se reúne en Buenos Aires la Asamblea General Constituyente para dictar una constitución y declarar la Independencia. Estos objetivos no se logran pero la Asamblea logra aprobar los símbolos patrios, abolir los títulos de nobleza, el trabajo forzado de los indios, la destrucción de los instrumentos de tortura y la libertad de los esclavos nacidos a partir de ese año. El 28 de marzo fallece en España su madre, Gregoria Matorras. 1814 Tras la derrota de Napoleón, Fernando VII vuelve al trono español y se propone recuperar las colonias americanas. San martín se reúne con Belgrano en la Posta de Yatasto (Salta) y se hace cargo del Ejército del Norte. Concentra las tropas en Tucumán y encarga la defensa de la frontera Norte a Martín Miguel de Güemes a quien nombra Teniente Coronel. En mayo se deteriora su salud y se retira a Córdoba en compañía de su amigo Tomás Guido a recuperarse y preparar su plan continental: liberar a Chile y de allí embarcarse hacia el Perú y terminar con el poder realista en Lima (Perú). En Buenos Aires, la Asamblea, dirigida por Alvear crea un poder ejecutivo unipersonal: el Directorio y es designado como primer director Gervasio Posadas, tío de Alvear, que nombra a San Martín como gobernador de Cuyo. 1815 Alvear, nombrado Director Supremo, ofrece a Inglaterra el protectorado sobre la Provincias Unidas del Río de la Plata. Todo el país se opone y se sublevan los ejércitos contra el Director que debe renunciar. San Martín rompe con Alvear y la Logia se divide entre los partidarios de uno y otro. Napoleón es derrotado definitivamente en la batalla de Waterloo. 1816 San Martín gobierna Cuyo fomentando la educación, la industria y la agricultura. Crea un sistema impositivo equitativo para que pagaran más los que más tenían. El 24 de marzo se reúne el Congreso en Tucumán. San Martín, preocupado por la demora en sancionar la independencia dirige una carta al diputado por Cuyo, Godoy Cruz. El 9 de julio, finalmente, el Congreso declara la Independencia. San Martín se entrevista en Córdoba con Juan Martín de Pueyrredón, nuevo Director Supremo, para solicitarle su apoyo para su plan continental. Es nombrado General en Jefe del Ejército de los Andes. El 24 de agosto nace en Mendoza Mercedes Tomasa de San Martín y Escalada. El Ejército de los Andes se instala en el campamento militar del Plumerillo. 1817 El 18 de enero el Ejército de los Andes inicia el cruce de la cordillera. El 12 de febrero San Martín y su ejército, ya en Chile, derrotan a los realistas en Chacabuco. Dos días después San Martín entra en Santiago. El 18 de marzo parte hacia Buenos Aires en busca de ayuda para proseguir su campaña. 1818 El 12 de febrero se proclama en Santiago la Independencia de Chile. La derrota sufrida en Cancha Rayada es superada ampliamente por el triunfo de Maipú el 5 de abril que consolida la independencia chilena. 1819 San Martín desobedece la orden del Directorio de abandonar su campaña libertadora para reprimir a los federales del Litoral. 1820 El 1º de febrero las tropas federales de Estanislao López y Francisco Ramírez derrotan en Cepeda a las fuerzas del Directorio. Desaparece la autoridad nacional y cada provincia se maneja por su cuenta. San Martín renuncia a su cargo de jefe del Ejército de los Andes, pero es confirmado por sus propios compañeros con la firma del Acta de Rancagua. Es designado general en jefe de la Expedición al Perú. El 20 de agosto zarpa la flota libertadora hacia Lima. El 12 de septiembre San Martín desembarca en el puerto peruano de Pisco. 1821 El 12 de julio entra con sus tropas en Lima y proclama la Independencia del Perú. Es designado Protector del Perú. El 28 de agosto suprime la esclavitud y la mita y crea la Biblioteca del Perú. En Buenos Aires gobierna Martín Rodríguez con Rivadavia como Ministro de Gobierno. 1822 Bolívar incorpora Ecuador a la Gran Colombia. El 26 y 27 de julio se entrevistan los dos libertadores en Guayaquil. San Martín deja a Bolívar la conducción de la guerra y vuelve a Lima. Renuncia a todos los cargos y se dirige a Chile. Los EE.UU. reconocen la independencia argentina. 1823 Deja Chile y se traslada a Mendoza instalándose en su chacra de Los Barriales. El gobierno porteño, a través de Rivadavia, le niega el permiso para trasladarse a Buenos Aires y encontrarse con su familia. El 3 de agosto muere su esposa, Remedios de Escalada, a los 25 años. El 4 de diciembre San Martín llega a Buenos Aires. 1824 El 10 de febrero se embarca rumbo a Europa junto a su hija Mercedes. El 23 de abril llega a Francia donde le niegan la visa. Deberá seguir viaje rumbo a Inglaterra. El 9 de diciembre el General Sucre gana la última y definitiva batalla por la independencia americana: Ayacucho. En Buenos Aires se reúne un nuevo Congreso Nacional bajo la influencia de Rivadavia. 1825 Escribe las máximas para su hija que por entonces estudiaba en Londres. 1826 El Congreso reunido en Buenos Aires nombró a Rivadavia presidente de las Provincias Unidas y dicta una Constitución Unitaria, Aristocrática y Centralista que desata la oposición de todo el interior. 1827 Fracasa la experiencia unitaria de Rivadavia y es designado el federal Manuel Dorrego como gobernador de Buenos Aires. 1828 El general Lavalle da un golpe de estado contra Dorrego y lo fusila a mediados de diciembre. 1829 El 6 de febrero llega San Martín a Buenos Aires y al enterarse del fusilamiento de Dorrego decide no desembarcar y se instala por tres meses en Montevideo. El 8 de diciembre Rosas es designado gobernador de Buenos Aires. 1830 San Martín y su hija se instalan en Francia. El 17 de diciembre muere en Santa Marta (Colombia) el libertador Simón Bolívar. En casi toda Europa estallan revoluciones liberales contra el absolutismo monárquico. 1832 El 13 de diciembre su hija Mercedes se casa con el médico de la familia, Mariano Balcarce. 1838 Francia bloquea el puerto de Buenos Aires. El 5 de agosto, en una carta, San Martín le ofrece a Rosas sus servicios militares. Rosas le agradece el gesto y le pide que haga gestiones diplomáticas. 1839 Rosas nombra a San Martín ministro plenipotenciario de la Confederación Argentina ante la República del Perú. 1843 Juan Bautista Alberdi visita en Francia San Martín e intercambian ideas sobre la realidad argentina. 1845 Bloqueo anglo-francés al puerto de Buenos Aires. San Martín lo condena y vuelve a ofrecer sus servicios. 1846 San Martín le escribe a Rosas felicitándolo por el coraje demostrado por sus tropas en el combate de la Vuelta de Obligado contra las tropas anglo-francesas. 1848 Estalla en Francia el intento revolucionario de la Comuna de París contra la miseria y las malas condiciones de vida de los obreros. San Martín se traslada a Boulogne-Sur-Mer. 1850 El 17 de agosto muere en su casa a las 15 horas. En su testamento establece la donación de su sable a Juan Manuel de Rosas. 1880 El presidente Nicolás Avellaneda logra el traslado de sus restos a la Catedral de Buenos Aires. MÁXIMAS PARA MI HIJA 1. Humanizar el carácter y hacerlo sensible aun con los insectos que no perjudican. Stern ha dicho a una mosca abriéndole la ventana para que saliese: "Anda, pobre animal, el mundo es demasiado grande para nosotros dos". 2. Inspirarle amor a la verdad y odio a la mentira. 3. Inspirarla a una gran confianza y amistad pero uniendo el respeto. 4. Estimular en mercedes la caridad con los pobres. 5. Respeto sobre la propiedad ajena. 6. Acostumbrarla a guardar un secreto. 7. Inspirarle sentimientos de indulgencia hacia todas las religiones. 8. Dulzura con los criados, pobres y viejos. 9. Que hable poco y lo preciso. 10. Acostumbrarla a estar formal en la mesa. 11. Amor al aseo y desprecio al lujo. 12. Inspirarle amor por la Patria y por la Libertad. SAN MARTÍN, EL CONDUCTOR La seguridad de los pueblos a mi mando es el más sagrado de mis deberes. Mi vida es lo menos reservado que poseo; la he consagrado a vuestra seguridad; la perderé con placer por tan digno objeto. Primero es ser que obrar. Las armas nos dan por ahora la existencia. Asegurada ésta por los esfuerzos militares, podremos entonces dedicarnos al interesante cultivo de las letras. Es cierto que tenemos que sufrir escasez de dinero, paralización del comercio y agricultura, arrostrar trabajo y ser superiores a todo género de fatigas y privaciones; pero todo es menos que volver a uncir el yugo pesado e ingenioso de la esclavitud. No perdonaré sacrificio que conduzca al restablecimiento de nuestras pasadas desgracias, siguiendo constantemente las huellas de dignidad y de prudencia que ha dejado estampadas en su marcha gloriosa el pueblo, cuyos solemnes votos me han constituido. La unión y la confraternidad, tales serán los sentimientos que hayan de nivelar mi conducta pública cuando se trate de la dicha y de los intereses de los otros pueblos. El genio del orden y el acierto presiden las deliberaciones del pueblo de Mendoza. La moderación y la buena fe, tales los fundamentos sobre los que apoyo mis esperanzas de ver estrechados los vínculos sagrados que nos unen, y de no aventurar un solo paso que pueda romperlos o debilitarlos. Mis necesidades están más que suficientemente atendidas con la mitad del sueldo que gozo. Si es un deber de los magistrados para conservar la tranquilidad pública, separar de entre los buenos ciudadanos a los que por su interés particular, o por su error de ideas atentan contra los derechos de los demás; no es menos dispensarles su protección, si arrepentidos exigen indulgencia. Las cárceles no son un castigo sino el depósito que asegura al que deba recibirlo. Y ya que las nuestras, por la educación, están muy lejos de equipararse a la policía admirable que brilla en los otros países cultos, hagamos lo posible para llegar a imitarles. Conozca el mundo que el genio americano abjura con horror los crueles hábitos de sus antiguos opresores, y que el nuevo aire de libertad empieza a respirarse, extiende su benigno influjo a todas las clases del Estado. Lo que no me deja dormir es la no oposición que puedan oponer los enemigos sino el atravesar estos inmensos montes. El pueblo jamás se empieza a mover por raciocinio sino por hechos. Mi existencia la sacrificaría antes que echar una mancha sobre mi vida pública, que se pudiera interpretar por ambición. Toda conmoción popular tiene tres tiempos difíciles. En los momentos antes de la ejecución se suele pecar por imprudencia, en el acto de la ejecución por debilidad, y en los momentos posteriores por nimia o necia confianza. Por consiguiente, es fácil advertir que jamás deben dirigir un plan de revolución sino las personas más precisas y decididas, siendo el secreto su único misterio. La reputación del generoso puede comprarse muy barato; porque no consiste en gastar sin ton ni son sino en gastar con propiedad. Como hombre público y privado he tenido siempre derecho a ser creído. Por inclinación y principios amo el gobierno republicano y nadie, nadie lo es más que yo. Mi sable jamás saldrá de la vaina por opiniones políticas. Las revoluciones abren un campo inmenso a la maledicencia, y sus principales tiros se dirigen principalmente contra los hombres que tienen la desgracia de mandar. El conocimiento exacto que tengo de América, me dice que un Washington o un Franklin que se pusiese a la cabeza de nuestros gobiernos, no tendría mejor suceso que el de los demás hombres que han mandado, es decir, desacreditarse empeorando el mal. El mejor gobierno, no es el más liberal en sus principios sino aquel que hace la felicidad de los que obedecen empleando los medios adecuados a este fin. En mis providencias malas o buenas, jamás ha tenido parte la personalidad y sí, sólo el objeto del bien y la independencia de nuestro suelo. En las guerras civiles el sistema reputar enemigo al que no es de la misma opinión, es la ley suprema. Suponiendo que la suerte de las armas me hubiese sido favorable en la guerra civil, yo habría tenido que llorar la victoria con los mismos vencidos. La presencia de un militar afortunado (por más desprendimiento que tenga) es temible a los Estados que de nuevo se constituyen. Os ruego que aprendáis a distinguir los que trabajan por vuestro bien, de los que meditan vuestra rutina: no os expongáis a que los hombres de bien os abandonen al consejo de los ambiciosos. Deseo que todos se ilustren en los sagrados libros que forman la esencia de los hombres libres. No hay juez más parcial que el amor propio; si alguno tengo, es el de haber dirigido bien las operaciones de esta campaña. Los soldados de la patria no conocen el lujo, sino la gloria. Administrar recta justicia a todos, recompensando la virtud y el patriotismo, y castigando el vicio y la sedición en donde quiera que se encuentren, tal es la norma que reglará mis acciones. La seguridad individual del ciudadano y la de su propiedad deben constituir una de las bases de todo buen gobierno. Dios conserve la armonía, que es el modo de que salvemos la nave. Estoy convencido que cuando los hombres no quieran obedecer la ley, no hay otro arbitrio que el de la fuerza. Miro como bueno y legal todo gobierno que establezca el orden de un modo sólido y estable. Buenos Aires ha principiado y sostenido con magnanimidad la grandiosa empresa de una Patria. La situación de este país es tal que al hombre que lo mande, no le queda otra alternativa que la de someterse a una facción o dejar de ser hombre público. La historia y la experiencia de nuestra revolución me han demostrado, que jamás se puede mandar con más seguridad a los pueblos que después de una gran crisis. Estoy firmemente convencido, que los males que afligen a los nuevos Estados de América no dependen tanto de sus habitantes como de las constituciones que los rigen. Si los que se llaman legisladores en América hubieran tenido presente, que a los pueblos no se les debe dar las mejores leyes, pero sí las mejores que sean apropiadas a su carácter, la situación de nuestro país sería diferente. El empleo de la fuerza, siendo incompatible con nuestras instituciones, es, por otra parte, el peor enemigo, que ellas tienen. Todo cálculo en revolución es erróneo; los principios admitidos como axiomas son, por lo menos, reducidos a problemas. Las acciones más virtuosas son tergiversadas y los desprendimientos más palpables son actos de miras secundarias; así es que no puede formarse un plan seguro, y al hombre justo no le queda otro recurso, en medio de las convulsiones de los Estados, que proponerse por parte de su conducta "obrar bien": la experiencia me ha demostrado que ésta es el ancla de esperanza en las tempestades políticas. No soy de los que creen que es necesario dar azotes para gobernar, pero sí, el que las constituciones que se den a los pueblos estén en aptitudes y género de vida. Mi barómetro para conocer las garantías de tranquilidad que ofrece un país, las busco en el estado de su hacienda pública y, al mismo tiempo, en las bases de su gobierno. Un buen gobierno no está asegurado por la liberalidad de sus principios, pero sí por la influencia que tiene la felicidad de los que obedecen. No se debe hacer promesa que no se pueda o no se deba cumplir. La marcha de todo Estado es muy lenta; si se precipita, sus consecuencias son funestas. Protesto a nombre de la independencia de mi patria no admitir jamás mayor graduación que la que tengo, ni obtener empleo público, y el militar que poseo renunciarlo, en el momento en que los americanos no tengan enemigos. No nos ensoberbezcamos con las glorias, y aprovechemos la ocasión de fijar la suerte del país de un modo sólido y tranquilo. La religiosidad de mi palabra como caballero y como general, ha sido el caudal sobre que han girado mis especulaciones. SAN MARTÍN, EL LIBERTADOR Si alguna cosa es capaz de gloriarme en los sucesos felices que ha tenido el Ejército de los Andes, es la idea de la suerte próspera que se presenta a la América en medio de los triunfos que han adquirido sus armas. Me he consagrado ardientemente a la causa de la revolución. Ni mi salud valetudinaria, ni sacrificio alguno es capaz de arredrarme. Siempre hubiera sido estéril mi esfuerzo para llevar las armas de la patria al triunfo contra sus enemigos, si el virtuoso y magnánimo pueblo de Buenos Aires, no hubiese apurado sacrificios en auxilio del ejército. Después de la desgracia del 19 (Cancha Rayada), fue la naturaleza quien halló y desplegó a mi vista el espectáculo del sentimiento más encantador que se puede gozar sobre la tierra: Yo juro delante de Dios y de la América que no será nominal mi reconocimiento. Ante la causa de la América está mi honor; yo no tendré patria sin él y no puedo sacrificar un don tan precioso por cuanto existe en la tierra. No hay respeto humano que deba guardarse cuando se trata de la seguridad y libertad americanas. Desde el momento que presté mis primeros servicios a la América del Sur, no me ha acompañado otro objeto que su felicidad, éste es el norte que me ha dirigido y dirigirá hasta el fin de mis días. Estoy al cabo de los grandes sacrificios que ha hecho ese pueblo y toda la provincia (Cuyo) que sólo pueden ser compensados con el conocimiento eterno de millares de generaciones americanas. El amor a la patria me hace echar sobre mi toda responsabilidad si contribuyo a salvarla, aunque después me ahorquen. Todo buen ciudadano tiene la obligación de sacrificarse por la libertad de su país. Mi objeto desde la revolución no ha sido otro que el bien y felicidad de nuestra patria y al mismo tiempo el decoro de su administración. Querer contener con la bayoneta el torrente de la opinión universal de la América, es como intentar la esclavitud de la naturaleza. Anhelo sólo al bien de mis semejantes: procuro el término de la guerra; y mis solicitaciones son tan sinceras a este sagrado objeto, como firme resolución, si son admitidas, de no perdonar sacrificio por la libertad, por la seguridad y por la dignidad de la patria. La desgracia puede reparase habiendo juicio. Hagamos justicia a nuestra ignorancia y que el orgullo no nos precipite en el abismo. ¿Y quién hace zapatos me dirá usted? Andemos con ojotas; más vales esto a que nos cuelguen, y peor que esto, perder el honor racional. Cuando me propuse derramar mi sangre por los intereses de nuestra causa, fue en el concepto de hacer su defensa con honor y como un militar, pero jamás me envolveré en la anarquía y desórdenes que son necesarios, y que deben manchar los párrafos de nuestra revolución. Divididos seremos esclavos: unidos estoy seguro que los batiremos: hagamos un esfuerzo de patriotismo, depongamos resentimientos particulares, y concluyamos nuestra obra con honor. Cada gota de sangre americana que se vierte por nuestros disgustos me llega al corazón. Puedo asegurar que en mis providencias malas o buenas, jamás ha tenido parte de la personalidad y sólo el objeto del bien y de la independencia de nuestro suelo. Sólo deseo la independencia de América del gobierno español, y que cada pueblo, si es posible, se dé la forma de gobierno que crea más conveniente. El placer del triunfo para un guerrero que pelea por la felicidad de los pueblos, sólo se produce la persuación de ser un medio para que gocen sus derechos. El general San Martín jamás derramará la sangre de sus compatriotas, y sólo desenvainará la espada contra los enemigos de la independencia de Sud América. Presencié la declaración de la independencia de los Estados de Chile y el Perú: existe en mi poder el estandarte que trajo Pizarro para esclavizar el imperio de los Incas, y he dejado de ser un hombre público; he aquí recompensados con usuras diez años de revolución y guerra. Mis promesas para con los pueblos en que he hecho la guerra están cumplidas: hacer su independencia y dejar a su voluntad la elección de sus gobiernos. Siempre estaré pronto a hacer el último sacrificio por la libertad del país, pero en clase de simple particular y no más. En el último rincón de la tierra en que me halle estaré pronto a sacrificar mi existencia por la libertad. Juremos no dejar las armas de la mano hasta ver el país enteramente libre o morir con ellas como hombres de coraje. Al ejército de los Andes queda para siempre la gloria de decir: en veinticuatro días hemos hecho la campaña, pasamos las cordilleras más elevadas del globo, concluimos con los tiranos, y dimos la libertad a Chile. Al americano libre corresponde transmitir a sus hijos la gloria de los que contribuyeron a la restauración de sus derechos. Tiempo ha que no me pertenezco a mí mismo, sino a la causa del continente americano. La biblioteca es destinada a la ilustración universal y más poderosa que nuestros ejércitos para sostener la independencia. Parecer donde se eleve la libertad e independencia de la Patria, es la tumba más gloriosa para el bravo. Nombres que se abandonan a los excesos son indignos de ser libres. Soy enemigo de los tiranos, pero también lo soy de los malvados. Perseguiré igualmente a los que atacando el orden social, sólo parecen nacidos para el oprobio y aflicción de la humanidad. Nuestros desvelos han sido recompensados con los santos fines de ver asegurada la independencia de la América del Sud. Los días de estreno de los establecimientos de ilustración, son tan luctuosos para los tiranos, como plausibles a los amantes de la libertad. Para defender la causa de la independencia no se necesita otra cosa que orgullo nacional. La libertad, ídolo de los pueblos libres, es aún despreciada de los siervos, porque no la conocen. Sean cuales fueren las vicisitudes de la presente guerra, la independencia de la América es irrevocable. La América del Sud será sepultada en sus ruinas antes que sufrir la antigua dominación. La América es libre, y sus refoces rivales temblarán deslumbrados al destello de virtudes tan sólidas. Nada debe ocuparnos sino el objeto grande de la independencia universal. Mis débiles servicios estarán en todo tiempo prontos para la patria en cualquier peligro el que se halle. Mi existencia misma la sacrificaría antes de echar una mancha sobre mi vida pública; que se pudiera interpretar por ambición. Si somos libres, todo nos sobra. La armonía que creo tan necesaria para la felicidad de la América, me ha hecho guardar la mayor moderación. El último esfuerzo en beneficio de la América. Si éste no puede realizarse por la continuación de los desórdenes y anarquía, abandonaré el país, pues mi alma no tiene un temple suficiente para presenciar su ruina. Brindo por la pronta conclusión de la guerra y por las organización de las diferentes Repúblicas del Continente. Para defender la Libertad se necesitan ciudadanos, no de café, sino de instrucción y elevación moral. Si alguna cosa es capaz de gloriarme en los sucesos felices que ha tenido el Ejército de los Andes, es la idea de la suerte próspera que se presenta a la América en medio de los triunfos que han adquirido sus armas. Me he consagrado ardientemente a la causa de la revolución. Ni mi salud valetudinaria, ni sacrificio alguno es capaz de arredrarme. Siempre hubiera sido estéril mi esfuerzo para llevar las armas de la patria al triunfo contra sus enemigos, si el virtuoso y magnánimo pueblo de Buenos Aires, no hubiese apurado sacrificios en auxilio del ejército. Después de la desgracia del 19 (Cancha Rayada), fue la naturaleza quien halló y desplegó a mi vista el espectáculo del sentimiento más encantador que se puede gozar sobre la tierra: Yo juro delante de Dios y de la América que no será nominal mi reconocimiento. Ante la causa de la América está mi honor; yo no tendré patria sin él y no puedo sacrificar un don tan precioso por cuanto existe en la tierra. No hay respeto humano que deba guardarse cuando se trata de la seguridad y libertad americanas. Desde el momento que presté mis primeros servicios a la América del Sur, no me ha acompañado otro objeto que su felicidad, éste es el norte que me ha dirigido y dirigirá hasta el fin de mis días. Estoy al cabo de los grandes sacrificios que ha hecho ese pueblo y toda la provincia (Cuyo) que sólo pueden ser compensados con el conocimiento eterno de millares de generaciones americanas. El amor a la patria me hace echar sobre mi toda responsabilidad si contribuyo a salvarla, aunque después me ahorquen. Todo buen ciudadano tiene la obligación de sacrificarse por la libertad de su país. Mi objeto desde la revolución no ha sido otro que el bien y felicidad de nuestra patria y al mismo tiempo el decoro de su administración. Querer contener con la bayoneta el torrente de la opinión universal de la América, es como intentar la esclavitud de la naturaleza. Anhelo sólo al bien de mis semejantes: procuro el término de la guerra; y mis solicitaciones son tan sinceras a este sagrado objeto, como firme resolución, si son admitidas, de no perdonar sacrificio por la libertad, por la seguridad y por la dignidad de la patria. La desgracia puede reparase habiendo juicio. Hagamos justicia a nuestra ignorancia y que el orgullo no nos precipite en el abismo. ¿Y quién hace zapatos me dirá usted? Andemos con ojotas; más vales esto a que nos cuelguen, y peor que esto, perder el honor racional. Cuando me propuse derramar mi sangre por los intereses de nuestra causa, fue en el concepto de hacer su defensa con honor y como un militar, pero jamás me envolveré en la anarquía y desórdenes que son necesarios, y que deben manchar los párrafos de nuestra revolución. Divididos seremos esclavos: unidos estoy seguro que los batiremos: hagamos un esfuerzo de patriotismo, depongamos resentimientos particulares, y concluyamos nuestra obra con honor. Cada gota de sangre americana que se vierte por nuestros disgustos me llega al corazón. Puedo asegurar que en mis providencias malas o buenas, jamás ha tenido parte de la personalidad y sólo el objeto del bien y de la independencia de nuestro suelo. Sólo deseo la independencia de América del gobierno español, y que cada pueblo, si es posible, se dé la forma de gobierno que crea más conveniente. El placer del triunfo para un guerrero que pelea por la felicidad de los pueblos, sólo se produce la persuación de ser un medio para que gocen sus derechos. El general San Martín jamás derramará la sangre de sus compatriotas, y sólo desenvainará la espada contra los enemigos de la independencia de Sud América. Presencié la declaración de la independencia de los Estados de Chile y el Perú: existe en mi poder el estandarte que trajo Pizarro para esclavizar el imperio de los Incas, y he dejado de ser un hombre público; he aquí recompensados con usuras diez años de revolución y guerra. Mis promesas para con los pueblos en que he hecho la guerra están cumplidas: hacer su independencia y dejar a su voluntad la elección de sus gobiernos. Siempre estaré pronto a hacer el último sacrificio por la libertad del país, pero en clase de simple particular y no más. En el último rincón de la tierra en que me halle estaré pronto a sacrificar mi existencia por la libertad. Juremos no dejar las armas de la mano hasta ver el país enteramente libre o morir con ellas como hombres de coraje. Al ejército de los Andes queda para siempre la gloria de decir: en veinticuatro días hemos hecho la campaña, pasamos las cordilleras más elevadas del globo, concluimos con los tiranos, y dimos la libertad a Chile. Al americano libre corresponde transmitir a sus hijos la gloria de los que contribuyeron a la restauración de sus derechos. Tiempo ha que no me pertenezco a mí mismo, sino a la causa del continente americano. La biblioteca es destinada a la ilustración universal y más poderosa que nuestros ejércitos para sostener la independencia. Parecer donde se eleve la libertad e independencia de la Patria, es la tumba más gloriosa para el bravo. Nombres que se abandonan a los excesos son indignos de ser libres. Soy enemigo de los tiranos, pero también lo soy de los malvados. Perseguiré igualmente a los que atacando el orden social, sólo parecen nacidos para el oprobio y aflicción de la humanidad. Nuestros desvelos han sido recompensados con los santos fines de ver asegurada la independencia de la América del Sud. Los días de estreno de los establecimientos de ilustración, son tan luctuosos para los tiranos, como plausibles a los amantes de la libertad. Para defender la causa de la independencia no se necesita otra cosa que orgullo nacional. La libertad, ídolo de los pueblos libres, es aún despreciada de los siervos, porque no la conocen. Sean cuales fueren las vicisitudes de la presente guerra, la independencia de la América es irrevocable. La América del Sud será sepultada en sus ruinas antes que sufrir la antigua dominación. La América es libre, y sus refoces rivales temblarán deslumbrados al destello de virtudes tan sólidas. Nada debe ocuparnos sino el objeto grande de la independencia universal. Mis débiles servicios estarán en todo tiempo prontos para la patria en cualquier peligro en que se halle. Mi existencia misma la sacrificaría antes de echar una mancha sobre mi vida pública; que se pudiera interpretar por ambición. Si somos libres, todo nos sobra. La armonía que creo tan necesaria para la felicidad de la América, me ha hecho guardar la mayor moderación. El último esfuerzo en beneficio de la América. Si éste no puede realizarse por la continuación de los desórdenes y anarquía, abandonaré el país, pues mi alma no tiene un temple suficiente para presenciar su ruina. Brindo por la pronta conclusión de la guerra y por las organización de las diferentes Repúblicas del Continente. Para defender la Libertad se necesitan ciudadanos, no de café, sino de instrucción y elevación moral. SAN MARTIN, EL PENSADOR Mi corazón se va encalleciendo a los tiros de la maledicencia, y para ser insensible a ellos me he aferrado con aquella sabia máxima de Epicteto: "Si l’on dit mal de toi et qu’il soit véritable, corrige-toi: si cesont des mensonges, ris en". Estoy convencido, que la pasión del mando es en lo general lo que con más imperio domina al hombre. Los hombres no viven de ilusiones sino de hechos. La calumnia, como todos los crímenes, no es sino obra de la ignorancia y del discernimiento pervertido. No he tenido más ambición que la de merecer el odio de la ignorancia y del discernimiento pervertido. No he tenido más ambición que la de merecer el odio de los ingratos y el aprecio de los hombres virtuosos. El camino más seguro de llegar a la cabeza es empezar por el corazón. El hombre bajo todo gobierno será el mismo, es decir, con las mismas pasiones y debilidades. Los hombres distamos de opinión como de fisonomías, y mi conducta, en el tiempo en que fui hombre público, no pudo haber sido satisfactoria a todos. No en los hombres es donde debe esperarse el término de nuestros males: el mal está en las instituciones. He mirado a mis enemigos con indiferencia o desprecio, mas me ha sido imposible tener igual filosofía con los que he conceptuado ser mis amigos. En cuanto a mi conducta pública, mis compatriotas, como en lo general de las cosas, dividirán sus opiniones; los hijos de éstos darán el verdadero fallo. La ilustración y fomento de las letras son las llaves maestras que abren las puertas de la abundancia y hacen felices a los pueblos. Ser feliz es imposible, presenciando los males que afligen a la desgraciada América. Yo no puedo ser sino un instrumento accidental de la justicia y un agente del destino. El objeto de la guerra es el de conservar y facilitar el aumento de la fortuna de todo hombre pacífico y honrado. Ningún sacrificio ha sido grande para mi corazón, porque aún el esplendor de la victoria es una ventaja subalterna para quien sólo suspira por el bien de los pueblos. Los sucesos más brillantes de la guerra, y las empresas más gloriosas del genio de los hombres, no harían más que excitar en los pueblos un sentimiento de admiración mezclado de zozobra, si no entreviesen por término de todas ellas la mejora de sus instituciones, y la indemnización de sus sacrificios. Mi nombre es ya bastante célebre para que yo lo manche con la infracción de mis promesas. Buscaré en el retiro el seno de la paz, y en cada día que abrace a un viejo soldado del Ejército Libertador, recibiré la más dulce recompensa de todos mis trabajos. El nombre del general San Martín ha sido más considerado por los enemigos de la independencia, que por mucho de los americanos a quienes ha arrancado las viles cadenas que arrastraban. Mi juventud fue sacrificada al servicio de los españoles, mi edad media al de mi patria, creo que tengo derecho de disponer de mi vejez. No esperemos recompensa de nuestras fatigas y desvelos, y sí sólo enemigos: cuando no existamos, nos harán justicia. Declaro no deber, ni haber jamás debido nada a nadie. El que se ahoga no repara en lo que se agarra. Cuando uno considera que tanta sangre y sacrificios no han sido empleados sino para perpetuar el desorden y la anarquía, se llena el alma del más cruel desconsuelo. Los hombres en general juzgan de lo pasado según su verdadera justicia, y de lo presente según sus intereses. Un solo caso podría llegar en que yo desconfiase de la salud del país, esto es, cuando viese una casi absoluta mayoría en él por someterse, otra vez, al yugo de los españoles. Las consecuencias más frecuentes de la anarquía son las de producir un tirano. De los tres tercios de habitantes de que se compone el mundo, dos y medio son necios y el resto pícaros, con muy poca excepción de hombres de bien. He tenido la desgracia de ser hombre público. La conciencia es el mejor y más imparcial juez que tiene el hombre de bien, pero no para depositar una confianza que nos pueda ser funesta. Para un hombre de virtud, he encontrado dos mil malvados. La ambición respectiva a la condición y posición en que se encuentran los hombres, y hay alcalde de lugar que no se cree inferior a Jorge IV. En medio de una vida absolutamente aislada, gozo de una tranquilidad que doce años de revolución me hacían desear. En muchas cosas, la dicha no es un bien real, sino imaginario. Por regla general los revolucionarios de profesión son hombres de acción y bullangueros; por el contrario los hombres de orden no se ponen en evidencia sino con reserva. Si algún servicio tiene que agradecerme la América, es el de mi retirada de Lima. No hay bien cumplido en esta vida. Ya veo el término a mi vida pública, y voy a tratar de entregar esta pesada carga a manos seguras, y a retirarme a un rincón a vivir como hombre. Es necesario tener toda la filosofía de un Séneca, o la impudicia de un malvado para ser indiferente a la calumnia. Serás lo que hay que ser, si no eres nada. Si no hay arbitrio de olvidar las injurias, porque este acto pende de mi memoria, a lo menos he aprendido a perdonarlas, porque este acto depende de mi corazón. He estado, estoy y estaré en la firme convicción de que toda la gratitud que se debe esperar de los pueblos en revolución, es solamente el que no sean ingratos. Para los hombres de coraje se han hecho las empresas. Tan injusto es prodigar premios como negarlos a quien los merece. Mi mejor amigo, es el que enmienda mis errores o reprueba mis desaciertos. César habría hecho morir al nieto de Pompeyo si no hubiese escuchado un buen consejo. Al hombre honrado no le es permitido ser indiferente al sentimiento de la justicia. Nada suministra una idea para conocer a los hombres como una revolución. Más ruido hacen diez hombres que gritan que cien mil que están callados.

Quentin Tarantino Biografía Nació el 27 de marzo de 1963 en Knoxville, Tennessee (Estados Unidos) Quentin Jerome Tarantino nació en la localidad estadounidense de Knoxville, ubicada en el estado de Tennessee. En el momento de nacer, sus padres, Tony, un estudiante de derecho, y Connie, estudiante de enfermería, solamente tenían 21 y 16 años. La pareja bautizó a su hijo con el nombre de Quentin basándose en el personaje de Burt Reynolds (Quint Asper) en la serie televisiva del oeste “Gunsmoke”. Tony y Connie se divorciaron poco después de la boda y a los dos años de edad, el pequeño Quentin se trasladó con su madre a Los Angeles, ciudad en la que Connie contrajo matrimonio con Curt Zastoupil. Desde niño e influenciado por su madre, Tarantino acudió a menudo al cine, escuchaba música rock, leía publicaciones pulp y veía numerosas series de televisión. En su adolescencia abandonó los estudios y comenzó a trabajar como acomodador de un cine porno. En 1985 logró un trabajo en un videoclub, el Video Archive de Manhattan Beach (California), lugar en donde acrecentó su ingente cultura cinematográfica. En el videoclub Quentin entabló amistad con el estudiante de cine Roger Avary y conoció al productor John Langley, quien quedó prendado del amplio conocimiento del medio audiovisual que poseían los dos cinéfilos. Langley les contrató para trabajar como asistentes de producción de “Maximum Potencial” (1987), un título de ejercicios destinado al mercado del vídeo en el que Dolph Lundgren ponía de manifiesto sus habilidades en el body building, las artes marciales o el boxeo. Avary y Tarantino comenzaron a finales de los años 80 a escribir su primer guión conjunto, “True Romance”, que en 1993 fue adaptado al cine por Tony Scott con el título de “Amor a quemarropa”. Por esa época Quentin dirigió una comedia inacabada titulada “My best friend’s birthday” (1987), co-escrita junto a Craig Hamman. En los primeros años de la década de los 90, Tarantino conoció al productor Lawrence Bender, quien recibió con entusiasmo el guión de “Reservoir Dogs”. Poco después puso el texto en conocimiento del actor Harvey Keitel. Keitel avaló el proyecto en la producción y la interpretación y comenzaron a rodar el guión. El violento y estiloso thriller “Reservoir Dogs” (1992) cosechó un gran reconocimiento crítico en el Festival de Sundance y se convirtió rápidamente en un título de culto. El talento cinematográfico de Tarantino, inspirado por un eclecticismo cinéfilo que bebe de fuentes diversas (desde John Woo, Martin Scorsese o Sam Fuller hasta Howard Hawks, Phil Karlson, Sergio Leone o la Nouvelle Vague) y singularizado por una sugestiva estructura temporal, un destacado dominio del espacio cinematográfico y un amplio conocimiento de la cultura pop apreciable en sus sagaces textos, se consolidó dos años después con el triunfo de “Pulp Fiction” (1994), título que revitalizó la carrera de John Travolta, ganó la Palma de Oro en el prestigioso Festival de Cannes y fue nominado a siete premios Oscar, entre ellos, al de mejor película. Quentin Tarantino y Roger Avary lograron la estatuilla al mejor guión original. En 1994 Tarantino realizó un episodio de la serie de televisión “Urgencias”, antes de dirigir un segmento de la película “Four Rooms” (1995) y retornar al largometraje con “Jackie Brown” (1997), film recibido con disparidad de opiniones que adaptaba una novela de Elmore Leonard. La película estaba protagonizada por la reina del blaxploitation, Pam Grier. En el año 2003 estrenó “Kill Bill: Vol. 1”, una película de artes marciales en donde recuperaba la figura de David Carradine, el protagonista de la mítica serie de televisión de los años 70 “Kung Fu”. Junto a su faceta como director, Quentin Tarantino ha aparecido como actor, al margen de sus propias películas, en títulos como “Duerme conmigo” (1994), “Alguien a quien amar” (1994), “Johnny Destiny” (1995), “Desperado” (1995), “Abierto hasta al amanecer” (1996), “Girl 6” (1996) o la comedia “Little Nicky” (2000). Como guionista escribió las películas “Amor a quemarropa” (1993) de Tony Scott, “Asesinos natos” (1994) de Oliver Stone (aunque descontento con los resultados sólo apareció como creador de la historia) y “Abierto hasta al amanecer” (1996), realizada por Robert Rodríguez. Como productor ha intervenido en “Sombras del pasado” (1992), “Killing Zoe” (1994), película que supuso el debut como director de Roger Avary, “Abierto hasta el amanecer” (1996) o “Tú asesina, que nosotros limpiamos la sangre” (1996). "Grindhouse" (2007) es uno de sus últimos proyectos. Para esta sesión doble compartida con Robert Rodríguez, Tarantino dirigió la película con psicópata "Death Proof". "Malditos Bastardos" (2008) es una película bélica ambientada en la Segunda Guerra Mundial con el protagonismo de Brad Pitt. Por este film fue candidato al Oscar como mejor director y guionista. Homenajeó a los spaghetti westerns en "Django Unchained" (2012), película en la que volvió a contar con Christoph Waltz. Jamie Foxx era el Django del título. Por este film Quentin logró su segundo premio Oscar al mejor guión original. Fue pareja sentimental de la directora y guionista Sofia Coppola y, entre otras, de Julie Dreyfus, actriz vista en "Kill Bill Vol. 2" y "Malditos Bastardos", Shar Jackson o Marta Mendoza. Su dirección para fans es: Quentin Tarantino William Morris Endeavor Entertainment 9601 Wilshire Blvd. 3rd Floor Beverly Hills, CA 90210 USA Quentin Tarantino: curiosidades como Director Atar a un actor dos días a una silla Con el presupuesto ajustado, rodando a 40º de temperatura y el tiempo de rodaje pisándole los talones, el director no se cortó un pelo en Reservoir Dogs. Ató durante dos días a la silla (sin descanso) a Kirk Baltz protagonista de una de las escenas más míticas de la película junto a Michael Madsen. ¿El fin? Que su sufrimiento fuera más natural en pantalla. K-Billy's, la radio más setentera Esta era la emisora que no paraba de sonar en Reservoir Dogs. Es de esa clase de iconos que no existen y que Tarantino utiliza a su merced. La primera vez que la usó fue en su primera película en 16 mm: My best Friend's Birthday. Planos desde el maletero Aunque no los inventó él, este ángulo de cámara es usado frecuentemente por el director norteamericano (Kill Bill, Reservoir Dogs, Death Proof. Su propia marca de tabaco Si aún no has reconocido al gusano es que no has mirado bien. Es el propio Tarantino. Esta marca de tabaco, inventada por el director, sale en varias de sus películas: Death Proof (en la foto), Abierto hasta el amanecer, Pulp Fiction y Four Rooms. Bruce y Uma, compañeros de Katana Bruce Willis prestó su katana usada en Pulp Fiction a Uma Thurman, quien la convertiría en toda una obra de arte de Hattori Hanzo. De gustos fijos Django es la primera película de Quentin Tarantino que no ha sido editada por Sally Menke, fallecida en 2010. Una escena para una canción Mientras caminaba por el Soho londinense, la popular canción de Neil Diamond, Girl, You'll Be a Woman soon, penetró en sus oídos. Tanto le gustó que realizó la escena expresamente para la canción. El Teriyaki Donut Este bar ha sido visitado tanto por los personajes de Jackie Brown como por los de Pulp Fiction, ¿lo recuerdas? Fetichismo por los pies Además de su fetichismo por los pies que no se preocupa en ocultar, en Death Proof hay otro guiño a una de sus películas. En una de las escenas, escuchamos el tono del móvil de una de las chicas. La melodía que suena no es otra que Twisted Nerve, la canción del silbidito de Kill Bill. Negros y Judíos Normalmente hay giros y comentarios discriminatorios hacia negros y judíos, aunque ese no es el tema central de los diálogos. Actuando para el Softbank y su mascota de la raza Shiba Inu No hace falta decir que es él, ya lo ves. A continuación el vídeo completo de esta locura tarantiniana coactuando con un perro de la raza Shiba Inu. link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=EkDkR32Zfyk Filmografía link: http://www.youtube.com/watch?v=X6MUbRZSg80 http://peliculasid.net/peliculas/reservoir-dogs.html Curiosidades Tanto el policía capturado por el Señor Rubio como el joven negro que es asesinado accidentalmente por Vincent Vega en Pulp Fiction llevan por nombre Marvin. Los trajes que llevan los actores en al película pertenecen a ellos mismos. No había presupuesto para pagar unos trajes a los actores. Hay un nexo de unión entre esta película y Pulp Fiction, los hermanos Vega: Vincent y Dick, que no es otro que el señor Rubio. Cuando este último aparece en el despacho de Joe, el secretario le presenta como Dick Vega. Se ha hablado de la posibilidad de que Tarantino realice una precuela de esta dos pelis sobre la historia de los dos hermanos. Steve Buscemi se quejó realmente ante Quentin Tarantino de ser el señor Rosa, tal y como sucede en la película. La palabra “fuck” se utiliza un total de 272 veces en la película. El presupuesto de la película aumentó de 30.000 dólares a 1,5 millones solamente por el salario de Harvey Keitel. En la primera versión de la película, ninguna mujer decía una sola frase. Tarantino pensó en Money, de Pink Floyd, para los créditos, pero finalmente se decantó por Little Green Bag. Tras ver la conversación sobre el significado de Like A Virgin, Madonna envió una carta a Tarantino diciéndole que su canción “no trata de pollas, trata de amor”. http://***/genero/accion/item/pulp-fiction-tiempos-violentos.html Curiosidades La katana que utiliza Bruce Willis en la tienda es la misma que utiliza Uma Thurman en Kill BIll. Quentin Tarantino estuvo a punto de suprimir la escena del twist porque a Uma Thurman le entró una crisis de inseguridad al no saber bailar decentemente ante el legendario Travolta. La billetera de Jules (Samuel L. Jackson) que dice “Bad Motherfucker” pertenecía a Quentin Tarantino. Uma Thurman rechazó inicialmente el papel de Mia Wallace. Tarantino estaba tan desesperado por tenerla en el filme que terminó leyéndola el guión a través de su teléfono. La convenció. Mat Dillon iba a realizar el papel de Butch, pero Keitel le pasó a Willis el guión en una barbacoa y éste se interesó por el papel. La tirita de la nuca de Marcellus es fruto de un simple accidente y que en maquillaje se lo pusieron restándole importancia, aunque luego adquirió mucho misterio por parte del público. Es muy curiosa la lección de idiomas que le da Bruce Willis a Maria de Medeiros sobre como hablar portugués, especialmente porque esta domina el portugués perfectamente. Esto se debe a que en la versión original lo que le enseña Bruce es a hablar español y no portugués, puesto que su destino de huida es las Islas Canarias. La película costó 8 millones de dólares, de los cuales 5 millones se destinaron a pagar el sueldo de los actores. http://www.fullpeliculas.com/2012/07/ver-four-rooms-1995-online.html Curiosidades En el episodio de Robert Rodriguez la habitación 309 sale en la televisión el corto de este mismo director: Bedhead, en el cual actúan dos de sus hermanos. La 4ª historia, titulada El hombre de Hollywood, en la cual participan directores independientes como Allison Anders, Alexandre Rockwell y Robert Rodríguez, está inspirada en un capítulo de la serie de misterio de Alfred Hitchcock: Hitchcock Presenta llamado El Hombre de Las Vegas, que a su vez está inspirado en un relato de Roald Dahl titulado Hombre del Sur. Al comienzo de la tercera parte de la película, la de la habitación 309, cuando Banderas llama a recepción, se puede ver al lado de la centralita un paquete de cigarrillos de la marca “Red Apple”, la misma que aparece en Pulp Fiction y que es una invención de Tarantino. El dinero recaudado se destinó a causas benéficas. http://peliculasid.biz/938/Jackie-Brown_Subtitulada.html Curiosidades Cuando Robert De Niro se enteró de que el director Quentin Tarantino estaba haciendo el casting para esta película se puso en contacto de inmediato con él, ofreciéndole sus servicios, a lo que Tarantino respondió: “Me gustaría mucho trabajar contigo pero eres muy caro, no puedo pagarte”. A lo que De Niro respondió: “¿Y quién dice que te cobraré?”. Al final se ignora si le cobró o no. Quentin Tarantino no pensó en nadie más para el papel de Max Cherry que en Robert Forster. Tiempo después de estrenada, Tarantino afirmó que si Pam Grier no hubiera aceptado el papel protagonista, se lo hubiera ofrecido a Halle Berry, Angela Bassett o a Vivica A. Fox. Aunque no quería, Tarantino tuvo que cortar la película pues su duración original era de tres horas y media. http://eros-movies.blogspot.com.es/2011/03/ver-kill-bill-volumen-1-online.html Curiosidades Sonny Chiba ya había interpretado el papel de Hattori Hanzo en la popular serie de televisión Kage No Gundam. Cuando Vernita le dice a La Novia que ella debía haber sido la Mamba Negra, recuerda a Reservoir Dogs, cuando el Señor Marrón y el Señor Rosa se quejan de sus alias. Cuando Vernita Green invita a La Novia a un café, ella lo quiere “con leche y azúcar”, igual el Señor lobo de Pulp Fiction. Además la taza es la misma. Cuando llega la policía a la capilla donde se estaba casando la novia, se escucha una canción de mariachis, que es la misma que se escucha cuando el Sr. Rubio busca una estación en la radio en Reservoir Dogs. Está producida por A Band Apart, la compañía del propio Tarantino. El papel de Bill fue ofrecido a Kevin Costner, pero lo rechazó porque estaba preparando Open Range. http://eros-movies.blogspot.com.es/2011/03/ver-kill-bill-volumen-2-online.html Curiosidades Robert Rodriguez compuso parte de la banda sonora de la película por un dolar. En el monólogo sobre los superheroes Tarantino se hace un autohomenaje, Bill le dice a Uma “You are a killer. Natural born killer”, que es el primer guión que escribió Tarantino y que llego a ser una película de Oliver Stone de la que el guionista no se siente orgulloso. La navaja que saca la novia de su bota es un homenaje al personaje de Michael Madsen en Reservoir Dogs, otra de sus películas mas conocidas. Dice Uma Thurman que para Quentin Tarantino el duelo entre Elle Driver y La Novia era una fantasia sexual de adolescente: la pelea entre dos altas y atractivas mujeres rubias. Para David Carradine y Quentin Tarantino la escena del principio de esta película (cuando aparece tocando la flauta y la posterior conversación con La Novia) es la mejor de toda la vida de Carradine. Quentin Tarantino iba a interpretar a Pai Mei e incluso se había entrenado para ello pero debido a que el trabajo de director era demasiado, decidió darle el papel a Gordon Liu. Para la lucha entre Uma Thurman y Daryl Hannah, Tarantino se inspiró en Jackass. http://www.peliculasyonkis.com/pelicula/grindhouse-death-proof-2007 Curiosidades Según el propio Quentin Tarantino, la película es un homenaje a John Carpenter. “La película que tenía que haber rodado entre 1997: Rescate en Nueva York y La Cosa”. Michael Parks y su hijo interpretan a Earl McGraw y su hijo en el filme. Hay varios intérpretes que repiten en las dos películas Grindhouse, entre ellos Rose McGowan, Michael Parks y las hermanas Avellan (que incluso hace el mismo personaje en los dos films). Monica Staggs, la doble de accion de Daryl Hannah en Kill Bill, interpreta a Lanna-Frank. Eli Roth abandonó momentáneamente el rodaje de Hostel 2 para rodar durante una semana su papel en Death Proof. ” A Tarantino no se le puede decir que no” declaraba Roth. http://eros-movies.blogspot.com.ar/2011/03/ver-inglourious-basterds-online.html Curiosidades Para caracterizar el papel de Hans Landa, Tarantino lo planteó como si fuera un detective de los nazis. Cómo sólo tenían 5 semanas para rodar la película, como medida para dinamizar el rodaje, Tarantino intentó desalentar las siestas en el set. Si bien algunas escenas se rodaron en París, la mayoría del filme se rodó en Alemania, en los mismos estudios dónde se filmaron películas durante los años 20 y también durante el régimen nazi. El cine de Shosanna en la película está basado en algunos cines californianos que Tarantino pidió que se visitaran, especialmente el Vista Cinema, de Silverlake. El personaje de Daniel Brühl se basa, a grandes rasgos, en Audie Murphy, el conocido veterano de la II Guerra Mundial. Tantas ideas tenía Tarantino para el guión que escribió 3 guiones independientes.

Carrie (Remake 2013) Título original: Carrie País: USA Estreno en USA: 18/10/2013 Estreno en Europa y America Latina: 18/10/2013 Productora: MGM, Screen Gems Director: Kimberly Peirce Guión: Roberto Aguirre-Sacasa Reparto: Chloe Moretz, Julianne Moore, Judy Greer, Gabriella Wilde, Ansel Elgort, Alex Russell, Portia Doubleday Sinopsis La novela trata de una introvertida adolescente, Carrie White, quien descubre que posee poderes psíquicos, los cuales salen a la luz en el momento que ella estalle de ira. Carrie sufre constantes humillaciones por parte de sus compañeros, lo cual termina en tragedia el día del baile de graduación cuando usa sus poderes en contra de toda su clase. Notas: - Basada en la primera novela publicada de Stephen King. - La primera adaptación de la novela se estrenó en 1976 con Brian De Palma como director; en 1999 se hizo una secuela, 'Carrie 2: La ira', que pasó sin pena ni gloria por la cartelera. En 2002 la historia se adaptó a la televisión. Imágenes Trailer Oficial

Nació el 25 de abril de 1940 en Nueva York (Estados Unidos). Alfredo James Pacino, nacido en una familia católica de ascendencia siciliana, es hijo de Salvatore Pacino, ex agente de seguros, y de Rose Pacino, mujer que falleció en el año 1962, una década antes de que su hijo se convirtiese en estrella cinematográfica. Salvatore y Rose se habían divorciado en 1942, cuando su hijo solamente contaba con dos años de edad. Pacino nació en el East Harlem de la Gran Manzana y creció en el barrio del Bronx de la misma urbe al cuidado de su madre y sus abuelos maternos. En su adolescencia Al se matriculó en la escuela de interpretación neoyorquina High School for Permorming Arts. Pronto abandonó el aula para aparecer en diversas producciones teatrales y trabajar como acomodador de una sala de cine. Poco después se instruyó en interpretación en el célebre Actors Studio de Lee Strasberg. En 1969 debutó en Broadway representando la obra "Does the Tiger Wear a Necktie?". Gracias a su actuación consiguió ganar el premio Tony. También en 1969 inició su carrera en la gran pantalla interviniendo en "Yo, Natalia", una película dirigida por Fred Coe. Su salto al estrellato se produjo tras su aparición como Michael Corleone en "El Padrino" (1972), su tercera película como intérprete cinematográfico. Su gran carrera como actor, compaginando el cine con el teatro, le ha proporcionado alabanzas críticas y diversos galardones, logrando el Oscar al mejor actor principal por "Esencia de mujer" (1992). Con anterioridad había sido nominado al Oscar como mejor actor principal por "Serpico" (1973), "El padrino 2" (1974), "Tarde de perros" (1975) y "Justicia para todos" (1979), y como mejor actor secundario por "El Padrino" (1972), "Glengarry Glen Rose" (1992) y "Dick Tracy" (1990) Además logró el Globo de Oro al mejor actor principal por "Serpico" (1973) y "Esencia de mujer" (1992), y fue nominado como mejor actor secundario por "El Padrino" (1972), "Dick Tracy" (1990) y "Glengarry Glen Rose" (1992), y mejor actor principal por "El Padrino 2" (1974), "Tarde de perros" (1975), "Un instante, una vida" (1977), "Justicia para todos" (1979), "Autor, autor" (1982), El precio del poder" (1983), "Melodía de seducción" (1989) y "El Padrino 3" (1990). Al margen de su tarea como intérprete, Pacino también ha hecho sus pinitos como director, iniciándose como realizador de largometrajes en 1996 con "Looking for Richard". Posteriormente rodó "Chinese Coffee" (2000). Estos trabajos cinematográficos de ascendencia teatral ponen de manifiesto la pasión por la escena de su autor. En cuanto a su vida amorosa, Pacino ha mantenido numerosos romances con actrices, entre ellas Tuesday Weld, Jill Clayburgh, Diane Keaton, Martha Keller, Penelope Ann Miller, Lyndall Hobbs, Annie Prager o Kathleen Quinlan. Con la profesora de interpretación Jan Tarrant tuvo una hija en los años 80 llamada Julie Marie. Convivió durante largo tiempo con la rubia actriz Beverly D'Angelo, con quien rompió en el año 2001. En los inicios de ese mismo año tuvieron a unos gemelos, bautizado él como Anton James y ella como Olivia Rose. Su actual pareja, 40 años menor que él, es la actriz argentina Lucila Sola. Otras películas de su filmografía son "Insomnio" (2002) de Christopher Nolan, "El mercader de Venecia" (2004), adaptación de Shakespeare dirigida por Michael Radford, "Apostando al límite" (2005) de D. J. Caruso, u "Ocean's Thirteen" (2007), en donde compartía créditos con George Clooney y Brad Pitt. En "88 minutos" (2007) interpreta a Jack Gramm, un profesor universitario y psiquiatra forense amenazado de muerte después de testimoniar en un juicio contra un asesino en serie. En "Asesinato Justo" (2008) compartía tareas detectivescas con Robert De Niro. En "Jack y Su Gemela" (2011) se enamorada de "la gemela" Adam Sandler. Su dirección para fans es: Al Pacino 301 W 57th St. #16C New York, NY 10017 FILMOGRAFIA YO, NATALIA (1969) de Fred Coe PÁNICO EN NEEDLE PARK (1971) de Jerry Schatzberg EL PADRINO (1972) de Francis Ford Coppola EL ESPANTAPAJAROS (1972) de Jerry Schatzberg SERPICO (1973) de Sidney Lumet EL PADRINO 2 (1974) de Francis Ford Coppola TARDE DE PERROS (1975) de Sidney Lumet UN INSTANTE, UNA VIDA (1977) de Sydney Pollack JUSTICIA PARA TODOS (1979) de Norman Jewison A LA CAZA (1980) de William Friedkin AUTOR, AUTOR (1982) de Arthur Hiller EL PRECIO DEL PODER (1983) de Brian de Palma REVOLUCIÓN (1985) de Hugh Hudson MELODÍA DE SEDUCCIÓN (1989) de Harold Becker DICK TRACY (1990) de Warren Beatty EL PADRINO 3 (1990) de Francis Ford Coppola FRANKIE & JOHNNY (1991) de Garry Marshall GLENGARRY GLEN ROSE (1992) de James Foley ESENCIA DE MUJER (1992) de Martin Brest ATRAPADO POR SU PASADO (1993) de Brian de Palma HEAT (1995) de Michael Mann TWO BITS (1995) de James Foley CITY HALL (LA SOMBRA DE LA CORRUPCIÓN) (1996) de Harold Becker LOOKING FOR RICHARD (1996) de Al Pacino DONNIE BRASCO (1997) de Mike Newell PACTAR CON EL DIABLO (1997) de Taylor Hackford EL DILEMA (1999) de Michael Mann UN DOMINGO CUALQUIERA (1999) de Oliver Stone SIMONE (2002) de Andrew Niccol INSOMNIO (2002) de Christopher Nolan LA PRUEBA (2003) de Roger Donaldson RELACIONES CONFIDENCIALES (2002) de Daniel Algrant UNA RELACIÓN PELIGROSA (2003) de Martin Brest EL MERCADER DE VENECIA (2004) de Michael Radford APOSTANDO AL LÍMITE (2005) de D. J. Caruso OCEAN'S THIRTEEN (2007) de Steven Soderbergh 88 MINUTOS (2007) de Jon Avnet ASESINATO JUSTO (2008) de Jon Avnet JACK Y SU GEMELA (2011) de Dennis Dugan TIPOS LEGALES (2012) de Fisher Stevens En vísperas de estreno o en fase de producción CHINESE COFFEE (2000) de Al Pacino THE SON OF NO ONE (2011) de Dito Montiel MARY MOTHER OF CHRIST (2011) de James Foley DALI & I: THE SURREAL STORY (2011) de Andrew Niccol RIFIFÍ (2011) de Harold Becker KING LEAR (2011) de Michael Radford BLINK (2011) de Stephen THE IRISHMAN (2011) de (sin dirección confirmada) GOTTI: THREE GENERATIONS (2012) de Barry Levinson IMAGINE (2013) de Dan Fogelman THE HUMBLING (2013) de Barry Levinson HAPPY VALLEY (2014) de Brian de Palma Hank Azaria nació en 1964 en Forest Hills, Queens, New York. Su padre Albert fue director de varias empresas productoras de vestidos y su madre, mientras tanto, se encargo de criarlo a él y a sus hermanas Stephanie y Elise. Sus padres amaban el show business, lo cual lo influenció para convertirse en actor. Hank se graduó de The Kew Forest School en Forest Hills y más tarde estudio actuación en Tufos University hasta 1985, cuando comenzó su entrenamiento en la American Academy of Dramatic Arts. Alli conoció a Oliver Platt de quien se hizo amigo. Ambos protagonizaron varias producciones en la Universidad incluyendo “The Merchant of Venice”. Azaria originalmente quería convertirse en un actor de teatro únicamente y junto a Oliver abrieron su propia Compañía “Big Theatre”. Tan sólo llegaron a producir la obra de Harold Pinter “The Dumb Walter”. Su primer trabajo fue en un comercial italiano cuando tenia 17 años. Pronto decidió mudarse a Los Angeles para desarrollar su carrera en televisión. Antes de abandonar New York, Hank trabajó varios años en un bar. Estando en Los Angeles, se entrenó con Roy London y comenzó a trabajar como comediante haciéndose conocido en distintos clubes de comedia. Hizo su primera aparición en televisión con un papel que incluía dos líneas de diálogo en un episodio de la serie de Peter Boyle “Joe Bash”. Por desgracia su parte fue editada antes de que fuera emitida. Aún así, el papel le permitió ingresar al Screen Actors Guild y logró aparecer en un episodio de la serie “Family Ties”. Saltó a la fama a partir de prestar su voz en la serie animada “Los Simpsons”. La primera voz que realizo fue la del barman Moe Szyslak Luego de grabar varias líneas para el capítulo “Some Enchanted Evening”, fue llamado nuevamente para hacer las voces del Jefe Wiggum y luego de Apu Nahasapeemapetilon, llegando a tener varios roles en la segunda temporada como Kik Van HOuten, The sea Captain, el superintendente Chamlers, Carl y el oficial Lou, entre otros. Por su habilidad de copiar casi cualquier voz luego de escucharla, Hank ha basado casi todos sus personajes de "Los Simpsons" en voces conocidas e incluso, de actores famosos como Silvester Stallone y Al Pacino. El mismo creador de Los Simpsons, Matt Groening declaró que Hank tiene la facultad de hacer cómicos diálogos que originalmente no lo son. Por su trabajo en la serie ha ganado varios premios incluyendo 3 premios Emmy como Outstanding Voice-Over Performance. Hank participó con todos sus personajes en la película “The Simpsons” durante el 2007. En cuanto al dinero que percibe por este trabajo, ha pasado de ganar U$S 30.000 hasta la exorbitante suma de U$S 250.000 por episodio. Junto al éxito en “Los Simpsons” comenzó a tomar otros papeles como su aparición en 1990 en la película “Pretty Woman”, protagonizada por Julia Roberts y Richard Gere. Se convirtió en una figura regular del show “Herman´s Head” interpretando a Jay Nichols. Participó en 1994 de la película “Quiz Show”, con Ralph Fiennes y Paul Scoffield, en el rol del productor Albert Freedman, la cual fue nominada al Oscar. En ese mismo año hizo su primera aparición en la serie “Friends” como el novio científico de Phoebe Buffay (Lisa Kudrow). Participó en la primera temporada de la serie, luego en la séptima, y finalmente en la novena donde terminó al proponerle matrimonio a Phoebe. Continuó su trabajo de voice maker haciendo “Spider-Man: The Animated Series”(1994-1998) . Mientras tanto, continuó trabajando en cine donde tuvo varios roles menores como en “Heat” (1995) con Al Pacino y Robert De Niro. Desde 1996, también apareció regularmente en la serie “Mad About You”, protagonizada por Helen Hunt, y en la que hacía el papel de Nat, el paseador de perros. También durante el ´96, tomó el papel del mucamo guatemalteco gay Agador en la pelicula “The Birdcage”, cuyos actores principales incluían a Robin Williams, Nathan Lane, Gene Hackman y Calista Flockhart. Por este papel fue nominado para el Screen Actors Guild Award. En 1997, participó de “Grosse Pointe Blank”, con John Cusack y Minnie Driver. También en este año presto su voz para la película animada “Anastasia”(1997), en la que interpretaba a el vampiro Bartok. En 1998, realizo “Godzilla”,protagonizada por Matthew Broderick, en la que interpretaba al fotógrafo Victor Palotti. Se lo vió junto a Gwyneth Paltrow en el rol de Walter Plane en la adaptación de “The Great Expectations”, tambien durante 1998. Al año siguiente coprotagonizó junto a Emily Watson la película de Tim Robbins “Cradle Will Rock” (1999) y fue uno de los actores principales de la película de misterio de Disney “Alaska” y “Mystery Men” (que incluía a Ben Sitller, Geoffrey Rush y Greg Kinnear). Hank se destacó por su actuación junto a Jack Lemmon en el film para television “Tuesdays with Morrie”(1999), por la que ganó un Emmy. Dentro de sus actuaciones dramáticas se encuentra la que desempeño en “Uprising”(2001), la película televisiva en la que hacia el rol de Mordechaj Anielewics y en la que actuaban también Donald Sutherland, Sadie Frost, Jon Voight y David Schwimmer. Asimismo tuvo pequeñas participaciones en “America´s Sweetheart” (2001) cuyo elenco estaba formado por Julia Roberts, Billy Crystal, John Cusack, Catherine Zeta-Jones y Stanley Tucci. Durante el 2004, estuvo en la pantalla junto a Ben Stiller y Jennifer Aniston en “Along Came Polly”; y nuevamente junto a Ben Stiller, Vince Vaughn y Christine Taylor en “Dodgeball: An Untrue Story”. Para el 2007, además de realizar la película animada de “The Simpsons”, participó en el debut de David Schwimmer como director, “Run Fat Boy Run”. Hank protagonizó la serie “Huff” (2004-2006) en la que tuvo el papel del psiquiátra Craig Huffstodt. La serie fue nominada a 7 premios Emmy incluyendo la nominación para Azaria como mejor actor dramático. En el 2004, escribió y dirigió un cortometraje llamado “Nobody is Perfect”. En el 2007 fue confirmado para dirigir la película “Outsourced” acerca de trabajadores americanos que viajan a México para recuperar sus trabajos luego de que su fábrica se muda a ese país. Hank también ha actuado en teatro. En el 2003, se lo vio en el West End de Londres en la obra “Sexual Perversity in Chicago”, junto a Matthew Perry y Minnie Driver. En el 2004, comenzó a aparecer como Sir Lancelot y otros personajes en “Spamalot” la versión musical de “Monty Python and the Holy Grail” la que abrió en Chicago antes de mudarse a Broadway. En el 2009 se lo pudo ver en las películas “Año Uno”, en la que trabajó junto a su amigo Oliver Platt y Jack Black, y en “Noche en el Museo 2”, con Ben Stiller, Robin Williams y Owen Wilson. En cuanto a su vida personal, en 1990, Hank estuvo comprometido con Julie Warner. En 1994, comenzó una relación con la actriz Helen Hunt y se casó con ella en una ceremonia tradicional judía en 1999. Luego de tan solo un año de matrimonio, se mudo al hotel Bel Air usando un nombre falso y después de estar separados por seis meses, Hunt pidió el divorcio citando diferencias irreconciliables. Se divorciaron en el 2000. Azaria sigue siendo amigo de Oliver Platt y es el padrino de su hijo George. Simpatiza con el partido Demócrata, le gusta la música de Elvis Costello y ha declarado que seria psicólogo si no se hubiese dedicado a la actuación, a la cual fue impulsado por películas como “El Padrino”. FILMOGRAFIA Amor y otras drogas (2011) - Dr. Stan Knight Hop (2011) - Voz de Carlos / Phil Los Pitufos (2011) - Gargamel Free Agents (2011) - Alex Happy Feet 2 (2011) - Voz de The Mighty Sven Noche en el Museo 2 (2009) - Kahmunrah / The Thinker / Abe Lincoln Año Uno (2009) - Abraham Run Fatboy Run (2008) - Whit The Grand (2008) - Mikey Los Simpson: La Pelicula (2007) - Voces de Professor Frink / Comic Book Guy / Moe / Chief Wiggum / Lou / Carl / Cletus / Bumblebee Man / Male EPA Worker / Dome Depot Announcer / Kissing Cop / Carnival Barker / Counter Man / Apu / Drederick Tatum / Sea Captain / EPA Passenger / Robot / Dr. Huff (2004) - Dr. Craig 'Huff' Huffstodt La pareja del año (2001) - Hector Gorgonzolas Abajo el telón (1999) - Marc Blitzstein Celebrity (1999) - David Mystery, Alaska (1999) - Charles Danner Cosecha propia (1998) - Carter Anastasia (1997) - Voz de Bartok Una jaula de grillos (1996) - Agador Amigas para siempre (1995) - Bud Kent Quiz Show: El dilema (1995) - Albert Freedman Friends (1994) - David Mad About You (1992) - Nat Ostertag

Como se formaron? La nueva teoría de la formación de los anillos de Saturno por primera vez permitió explicar la estructura de los discos al igual que los satélites existentes del planeta, así como los resultados de las observaciones de la estación automátucia espacial Cassini. La autora de la teoría, Robin Canup, codirectora del departamento de investigaciones espaciales del Instituto de Investigación del Suroeste (Southwest Research Institute), Estados Unidos, publicó su trabajo en la revista Nature. Por primera vez los anillos de Saturno fueron descubiertos en el siglo XVI, pero hasta ahora los científicos no disponían de una hipótesis que explicara su estructura. Lo más sorprendente entonces fue la composición química de éstos, integrados en más del 90% de hielo de agua. Si los anillos se hubieran formado de los restos de una luna de Saturno, eliminada por su fuerza gravitacional, entonces estas formaciones habrían sido compuestas de agua solo una mitad, mientras que la otra mitad habría sido integrada de minerales, igual que otros satélites formados a esta distancia con respecto del Sol. Según el modelo ofrecido por Robin Canup, la composición de los anillos se explica por la interacción especial del gigante gaseoso con sus satélites, que hace miles de millones de años lo orbitaban. Según los cálculos de la científica, después de la formación de Saturno, es decir hace 4.500 millones de años, el planeta tenía varios astros semejantes a Titán por su tamaño, la mayor de sus lunas existentes. Debido a la influencia de las fuerzas gravitatorias, una tras otra éstas cayeron en las profundidades gaseosas del planeta, solo Titán logró retenerse en su órbita. En el proceso del acercamiento a Saturno los astros menores adquirieron una trayectoria espiral y fueron destruidos. Las capas superficiales heladas, más ligeras, se quedaban en el espacio, y el casco rocoso fue absorbido por el planeta. Posteriormente el hielo fue cogido por la gravitación de un siguiente satélite, y el ciclo volvía a repetirse. Cuando Saturno capturó el último de sus 'iniciales' acompañantes, éste ya se había convertido en una bola de hielo gigantesca con el corazón de roca, con una ‘nube’ de fragmentos helados de 1 a 50 kilómetros de diámetro. Estos fragmentos formaron el cinturón de hielo inicial planetario, que contaba con una masa de 1000 veces mayor al actual. Pero al paso de miles de millones de años, los choques de los témpanos gigantescos entre sí produjeron pequeñas partículas, de tamaño de granizos, mientras que la mayor parte de la sustancia fue absorbida por el planeta y perdida en las colisiones con asteroides y cometas (de los cuales muchos también se convirtieron en las víctimas del gigante gaseoso). Esta teoría también ayuda a explicar la naturaleza de las lunas actuales, en particular, Tetis, que consiste de hielo casi por completo. Según el modelo ofrecido de Canup, a cierta distancia del planeta la interacción gravitatoria de los fragmentos helados incluso puede superar la gravidez del planeta y agregarse en un nuevo cuerpo celeste, proceso que fue observado recientemente por la sonda Cassini. Su composición Los anillos de Saturno se observaron por primera vez en Julio de 1608 por el astrónomo Galileo Galilei. Está compuesto por varias zonas muy diferenciadas por su opaciadad. Las zonas van desde la letra A hasta la letra G. El cuerpo principal de los anillos de Saturno, esta compuesto por las franjas A, B y C. Las franjas A y B son de escasa opacidad, y se encuentran separadas entre sí por una region de aprox. 5000Km llamada División de Cassini, una zona que es más o menos transparente, aunque no esta vacia en absoluto.El anillo A está dividido en dos partes por la Division de Encke. La franja C , más débil y menos opaca que sus compañeras anteriores, queda dentro del borde interior del anillo B. El todavía más débil anillo D queda dentro del anillo C. Tres anillos muy pálidos, E, F y G, que quedan fuera del anillo A. Vayamos con la composición de dichos anillos: La capacidad de los anillos para reflejar o absorber luz de diferentes longitudes de onda permite deducir información sobre la composición de las partículas de los Anillos de Saturno. Asi,los anillos A, B y C son malos reflectores de la luz del Sol para ciertas longitudes de onda del infrarrojo próximo. Por tratarse de una propiedad característica del hielo, cabe presumir que el hielo es un constituyente importante de las partículas que forman esos anillos. Pero es un hielo de color blanco, lo que significa que es más o menos igualmente reflector para todas las longitudes de onda en el visible. La alta reflectividad de los anillos A y B implicaba que la mayoría de las partículas de esos dos anillos eran al menos de un tamaño comparable a la longitud de onda del radar, es decir, del orden de centímetros. Cuñas radiales en el Anillo B: En la parte central y más opaca del anillo B aparecen unas perturbaciones orientadas radialmente, en forma de cuña. Cada una de las cuales puede verse a lo largo de una fracción importante de las 10 horas que una partícula del anillo B invierte en realizar una revolución orbital. Mientras tanto, nuevas cuñas radiales están surgiendo esporádicamente en otras zonas del anillo. Comparadas con su entorno, las cuñas radiales aparecen brillantes en luz difundida hacia delante y oscuras en luz difundida hacia atrás. De ahí que las partículas de tamaños del orden de un micrómetro abunden en las cuñas radiales. link: http://www.youtube.com/watch?v=w7ppShvaunk&feature=player_embedded link: http://www.youtube.com/watch?v=xY4j2aS9rxc Por último un informe especial sobre los grandes secretos de este asombroso planeta. link: http://www.youtube.com/watch?v=UBodI6urukc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=h9yZV5n-WeU&feature=relmfu link: http://www.youtube.com/watch?v=Yl7iAQ2NE30&feature=relmfu link: http://www.youtube.com/watch?v=K0j4c3azM6c

Los Científicos Argentinos mas importantes e influyentes de la Historia Florentino Ameghino Naturalista (Paleontólogo y antropólogo) 1854 - 1911 Nació en Villa del Luján, de la Provincia de Buenos Aires, el 18 de septiembre de 1854, hijo de don Antonio Ameghino y de doña María Dina Armanino, sus dos hermanos, Juan y Carlos le ayudaron y asistieron en sus trabajos en muchas ocasiones, y sobre todo este último, tan modesto como eficaz colaborador, proporcionóle gran cantidad de material de investigación, conseguido en largas y penosas exploraciones. Puede considerarse como la primera gran figura de la ciencia nacional y la que alcanzó, seguramente, mayor trascendencia internacional. Fue un autodidacta, que puso por alto el prestigio científico del país sin más fuerzas que su formidable tesón y el apoyo de su hermano Carlos, y sin más financiamiento que los exiguos fondos obtenidos de una librería, negocio que manejó durante años en La Plata. A pesar de ello, Ameghino produjo obras que no tuvieron igual en su tiempo y en su país, como la monumental Contribución al conocimiento de los mamíferos fósiles de la República Argentina, de 1889, que le valió la medalla de oro en la Exposición Universal de París, o Filogenia, principios de clasificación transformista basados sobre leyes naturales y proporciones matemáticas, que lo ubicó entre las pocas figuras mundiales del enfoque paleontológico de la biología evolutiva. Su formación primaria la realizó en forma particular y como entretenimiento infantil recogía huesos en las barrancas de Luján. En Buenos Aires siguió estudios secundarios que no concluyó y enseguida se trasladó a la localidad bonaerense de Mercedes, donde fue maestro, director de una escuela y dedicó nueve meses al estudio geológico y paleontológico de los terrenos de la llanura pampeana. En 1875 dio a conocer las primeras especies nuevas que había descubierto. En el mismo año, se presentó en un concurso-exposición organizado por la Sociedad Científica con siete cajas de fósiles. Pero a los jurados poco les interesaban aquellas reliquias y sólo las premiaron con la última de las catorce menciones honoríficas. Ameghino insistió al año siguiente con una memoria sobre el cuaternario -la más reciente era geológica- que ni siquiera fue considerada. Decidio viajar a Europa, y presentar su crecida coleccion de huesos en la Exposición Internacional de París de 1878. Ameghino vendió su colección de objetos prehistóricos y fósiles a ciento veinte mil francos, con una parte de ese dinero pudo publicar "La antigüedad del hombre del Plata"y "Los Mamíferos fósiles en la América Meridional". (Muchos fósiles de esa colección fueron adquiridos por el famoso y acaudalado paleontólogo americano Cope.) A tres años de su partida, regresa consagrado por la opinión de los más distinguidos naturalistas, casado con una joven parisina Leontina Poirier y pobre y como si fuera poco, se encuentra que había sido exonerado de su cargo de director de la escuela de Mercedes por abandono del puesto. Al científico reconocido en todo el mundo, otra vez, en su país ni siquiera le conservan su puesto de trabajo. En 1884 publicó Filogenia, una obra teórica en la que desarrolla su concepción evolucionista, de neto corte lamarckiano, y propicia, con intuición precursora, la fundación de una taxonomía zoológica de fundamentos matemáticos. En 1886, Francisco Moreno lo nombró vicedirector y secretario del Museo de La Plata, asignándole la sección de Paleontología, que Ameghino enriqueció con su propia colección (que vendió al Estado provincial). Pero fue poco el tiempo en que estos dos científicos trabajaron juntos, aunque no duró más de un año, debido a ciertas diferencias y celos profesionales hicieron que Moreno exonerara a su subordinado de su puesto oficial. Ameghino que había abandonado su cátedra en Córdoba por aceptar el cargo en el Museo, queda nuevamente sin trabajo y sin dinero para sus investigaciones, otra vez tiene que recurrir a fundar una librería donde por tercera vez volvió a iniciar una colección de fósiles, ya que Moreno le había prohibido la entrada al museo y no podía estudiar sus propios fósiles. Un año después presentó en las Actas de la Academia Nacional de Ciencias su obra magna, compuesta por 1028 páginas y un atlas: Contribución al conocimiento de los mamíferos fósiles de la República Argentina. También en lo moral su vida ejemplo original. Tenía un alma transparente de niño y una especial bondad. Vivió al margen de todo halago vanidoso en medio de una gran modestia. No escatimó su ayuda generosa a los jóvenes que se iniciaban en las ciencias y evacuaba prolijamente cuantas consultas se le hacían, aun a riesgo de interrumpir el hilo de las propias investigaciones. Ameghino murió en La Plata, el 6 de agosto de 1911. Su entierro fue grandioso, teniendo en cuenta lo alejado que estuvo de las esferas oficiales. Todo el mundo intelectual se hizo presente y al depositar sus restos en el Panteón de los maestros, hicieron uso de las palabras eminentes personalidades como E. Holmberg, Víctor Mercante, J. B. Ambrosetti, José Ingenieros y otros. Francisco Moreno Científico Naturalista 1852 - 1919 Francisco P. Moreno es más conocido como Perito Moreno, científico naturalista argentino, explorador de la Patagonia. Nació el 31 de mayo de 1852 en la ciudad de Buenos Aires. Su padre había permanecido exiliado en Uruguay durante el régimen del político y militar argentino Juan Manuel Rosas, en tanto que su madre era hija de uno de los oficiales británicos que habían participado en la invasión inglesa de 1807 y que, tras haber sido hecho prisionero, fijó su residencia en el país sudamericano. Francisco había perdido a su madre a temprana edad por el cólera y, con sus hermanos, alternaban estudios con excursiones por las barrancas del río, buscando huesos prehistóricos con los que montarían un incipiente museo en el mirador de la casa paterna. En 1866 instaló con sus hermanos el primer “museo” en el mirador de su casa donde exhibía restos hallados en excursiones con su padre. En 1871 recogió fósiles en la laguna de Vitel. En 1872 fundó, en colaboración con un grupo de ingenieros, la Sociedad Científica Argentina. En 1872-73 exploró el territorio de Río Negro y, en 1875 llegó al lago Nahuel Huapi, que recorrió para luego pasar a Santa Cruz y alcanzar el lago que bautizó con el nombre de Argentino. El 22 de enero de 1876 con 23 años de edad se convierte en el primer hombre blanco que llega al lago Nahuel Huapi desde el océano Atlántico, donde implanta la bandera argentina. El 20 de octubre de 1876 , se embarca en la goleta Santa Cruz rumbo a las tierras australes, y luego de un viaje nada fácil, la nave fondea en la desembocadura del río Chubut. Allí, Moreno recorre la colonia galesa obteniendo gran cantidad de fósiles marinos. Tres meses más tarde, la nave zarpa nuevamente, llegando a la boca de río Santa Cruz el 21 de diciembre. El propósito de esta empresa, es remontar el río y recorrerlo en toda su extensión. En el mes de febrero de 1877 , también, descubre y bautiza el lago San Martín y días más tarde avista el lago Viedma y el cerro Chaltén, al que identifica como un inmenso volcán y bautiza con el nombre de Fitz Roy. Moreno dispone el regreso descendiendo por el río Santa Cruz; en mayo retorna a la capital federal exultante por los éxitos obtenidos y por el gran cúmulo de información recopilada. Una vez arribado, dona sus colecciones para fundar el Museo Antropológico y Arqueológico de la provincia de Buenos Aires. Entre 1882 y 1884, realiza viajes a Córdoba, San Luis, Mendoza y San Juan en busca de elementos que pertenezcan a civilizaciones anteriores a la conquista española y de yacimientos fósiles. Para esta fecha, el Museo provincial ya no podía albergar tamaña colección, por lo que surge la idea de reemplazarlo por un edificio más acorde con la calidad del material estudiado. Nace así, el Museo de La Plata. Entre 1892 y 1897 comienza a intervenir en cuestiones limítrofes con Chile y, ante el recrudecimiento de la cuestión acepta el cargo de Perito Argentino en la negociación y convence a sus pares chilenos que la mejor solución era la diplomática. El 20 de noviembre de 1902, se firma el laudo arbitral, en virtud del cual Argentina rescata cuarenta y dos mil kilómetros cuadrados de tierras que el perito chileno atribuía a Chile. Nuevamente el Dr. Moreno había prestado sus servicios y su inquebrantable patriotismo en bien de su país. Como pago por su labor como perito en cuestiones limítrofes, recibe como compensación del Congreso de la Nación, veinticinco leguas fiscales de tierra. El 6 de noviembre de 1903, dona “tres leguas cuadradas en la región situada en el límite de los territorios de Neuquén y Río Negro, en el extremo Oeste del Fjord principal del lago Nahuel Huapi, con el fin de que sea conservado como parque natural”. Falleció el 22 de noviembre de 1919. Sus restos fueron trasladados en 1944 a la isla Centinela, en lago Nahuel Huapí. Augusto Huergo Ingeniero Civil 1837 - 1913 Huergo nació en Buenos Aires el 10 de noviembre de 1837. A los 15 años de edad, viajò a los Estados Unidos de Norteamérica para cursar estudios en el Colegio de Santa María de Maryland, en el cual la enseñanza estaba a cargo de sacerdotes jesuitas. De regreso en el país, cinco años después, prosiguió su formación en el Departamento Topogràfico de Buenos Aires, donde se graduó como agrimensor en 1862. En 1866, cuando el rector Juan María Gutierrez creó la carrera de ingeniería civil en la Universidad de Buenos Aires, Huergo decidió seguirla y, cuatro años más tarde, con una tesis sobre Vías de comunicación, se transformó en el primer egresado. Apenas diplomado, el gobierno de la provincia de Buenos Aires comisionó al ingeniero Huergo para contratar y fiscalizar en Inglaterra la construcción de 118 puentes que luego se instalaron en la provincia. En 1872 fue Huergo elegido senador provincial. Más tarde se le encarga proyectar el aumento del caudal del Salado, con canales procedentes de los ríos Tercero, Cuarto y Quinto. Luego estudió y proyectó un tramo del ferrocarril Pacífico -Buenos Aires a Villa Mercedes- y el puerto de San Fernando con un dique de carena que fue el primero construido en el país. A principios de 1876 fue nombrado, por concurso, director de las Obras del Riachuelo. Este era, un precario arroyo surcado por pequeñas embarcaciones. Huergo lo transformó en un puerto cuya capacidad de anclaje fue creciendo hasta poder recibir barcos de gran tamaño, que años antes debían fondear a varios kilómetros de la costa. Sin duda, la mayor obra de Luis Augusto Huergo, el primer ingeniero recibido en la Universidad de Buenos Aires, se vincula con sus proyectos para dotar a la misma, de un puerto digno de las necesidades del creciente tráfico marítimo. En 1881 propuso el proyecto más completo de la época: un puerto para la msima. Al año siguiente Eduardo Madero presentó una propuesta alternativa que Huergo juzgó muy inconveniente. Sin embargo, en diciembre de 1884 el Gobierno Nacional se decidió por el proyecto de Madero, que el tiempo ha demostrado lo costoso y dificultoso del sistema adoptado. Por la misma época, Huergo proyectó el Dock Sur del Riachuelo, el ensanche de la ciudad de Córdoba y la irrigación de sus altos y con su intervención se duplicó la capacidad de embalse del Dique San Roque. Proyectó también obras portuarias y sanitarias de la ciudad de Asunción del Paraguay y su famoso canal de navegación de Córdoba al río Paraná. Si bien la navegación interior del país fue una de las preocupaciones de Huergo, fruto de sus estudios es que se encarara la canalización del río Bermejo, no debe de dejarse de mencionar los realizados sobre la cuenca hullera y carbonífera de Mendoza, en especial de Salagasta. Dedicando los últimos esfuerzos de su vida a la función de Presidente Honorario de la Comisión Administrativa de los Yacimientos de Petróleo de Comodoro Rivadavia, el ingeniero Luis Huergo murió en Buenos Aires el 4 de noviembre de 1913. Don Luis A. Huergo es llamado el primer ingeniero argentino; y se debe a su antigüedad, a su calidad científica, a su autoridad técnica-moral y a la belleza de su espíritu. Enrique Gaviola Dr. en Física - Astrofisico 1900 - 1989 Ramón Enrique Gaviola, nació en la ciudad de Mendoza, Argentina, el 31 de Agosto de 1900 y murió en la misma ciudad el 7 de agosto de 1989, como mucho de nuestros grandes hombres , en el olvido. Recibido de agrimensor en la ciudad de La Plata decidió continuar su formación como físico en Alemania, adonde llegó en 1922 y estudió junto a los científicos más encumbrados de la época, entre ellos Max Planck, Max Born y Albert Einstein. Cursó y aprobó sus materias con 2 Premios Nóbel en Göttingen :James Frank y Max Born; y con 4 en Berlín :Max Plank, Max von Laue, Albert Einstein y Walter Nernst. Su trabajo de Proseminar fue dirigido por von Laue y la mesa examinadora estuvo integrada por Lise Meitner, Albert Einstein y Peter Pringsheim. Su tesis de graduación, dirigida por Max von Laue y Walter Nernst, obtuvo la calificación de sobresaliente "Magna cum laude" y el 6 de junio de 1926 asistió a la ceremonia ritual de graduación como Philosophiae Doctoris et Artium Liberalium Magistri, de la Friedrich Wilhelms Universität de Berlin. En años posteriores, también mantuvo relaciones de trabajo con Jean Baptiste Perrin, Carl Linus Pauling, Werner Heisemberg y Erwin Schrödinger. En 1935 la situación del Observatorio Astronómico de Córdoba se encontraba en una situación crítica y hasta se mencionaba su clausura. El problema principal consistía en la no terminación de la configuración del gran espejo del telescopio, de acuerdo a un proyecto iniciado en 1909 para convertirlo en el telescopio reflector de mayor diámetro del hemisferio sur. Félix Aguilar, que había sido designado como uno de los interventores del Observatorio para adoptar una solución definitiva , consultó a Gaviola sobre el tema y, en cierta forma, este fue el inicio de Gaviola en la astronomía. Para introducirse en este nuevo campo, decidió ir a trabajar con John Strong, en el lugar más capacitado de ese momento en la construcción de telescopios, el California Institute of Technology y su asociado, el Mount Wilson Observatory en California. En este lugar, Strong valoró la capacidad de Gaviola y al poco tiempo lo nombró su primer asistente. Juntos reemplazaron el anterior plateado de los espejos de 60 y 100 pulgadas de dicho Observatorio por el nuevo método introducido por Strong para el aluminizado de las superficies. En 1956 demostró que el Norte Chico chileno era una región de muy alta calidad de cielo, por lo cual propuso la instalación de un observatorio interamericano, en el que participarían la Argentina, Chile y Uruguay. La idea no prosperó, pero el proyecto fue retomado por distintas comisiones norteamericanas y chilenas, que comprobaron, mediante mediciones, la exactitud de la evaluación de Gaviola. En 1981 la Unión Astronómica Internacional le dio su nombre al asteroide 2504 descubierto en Córdoba en 1967. Por su labor en física y en óptica había sido premiado, en 1978, con la Medalla de Oro Dr. Ricardo Gans, otorgada por la Universidad de La Plata y, en 1980, con la Medalla de Oro del Centro de Investigaciones en Optica. Enrique Gaviola falleció en 1989. Sin quitar ningún mérito a su labor científica, se lo recuerda hoy como un infatigable promotor del desarrollo científico nacional, para el cual forjó numerosos proyectos y consagró buena parte de su actividad. José Antonio Balseiro Dr. en Física 1919 - 1962 Balseiro, tuvo un muy importante papel en el desarrollo de la física atómica y nuclear en la República Argentina. José Antonio Balseiro nació en la ciudad de Córdoba el 29 de marzo de 1919, cuarto hijo de Antonio Balseiro, quien había emigrado de España en su adolescencia, y de Victoria Lahore, argentina de origen francés. En 1933 ingresa al Colegio Nacional de Monserrat dependiente de la Universidad de Córdoba, de donde egresa con el título de bachiller en 1938. En 1942 había llegado a la Argentina el profesor austríaco Guido Beck, que se instaló en el Observatorio Nacional de Córdoba. Beck traía las últimas novedades sobre los avances de la física en Europa y se propuso difundirlas en la Argentina, especialmente entre los estudiantes jóvenes que habían recibido una visión estática de la ciencia, fruto de la escasa o nula actividad de investigación de sus profesores. Balseiro fue admitido en el Observatorio para completar una pasantía postdoctoral bajo la dirección de Beck. En 1946 el entonces presidente Juan D. Perón creía de que la Argentina podía lograr la fusión nuclear controlada. El emprendimiento de Richter, instalado en la Isla Huemul, en Bariloche, consumía grandes cantidades de dinero y el gobierno comenzó a desconfiar sobre la probabilidad de obtener los resultados prometidos, por lo que se descartó definitivamente la continuidad del proyecto. En 1955, usando parte de lo que fueron las instalaciones del Proyecto Huemul, la Comisión Nacional de Energía Atómica creó el Instituto de Física de Bariloche. Balseiro jugó un rol importante en la creación del instituto y fue su primer director. Balseiro muere por leucemia en Bariloche el 26 de marzo de 1962, unos días antes de cumplir los 43 años. Dejó tras de si un ejemplo de vida regida por los más altos principios de honestidad y decencia, dedicada en buena parte al avance de la ciencia en la Argentina. Manuel Sadosky Dr. en Ciencias Fisico-Matemático 1914 - 2005 Hijo de una familia de inmigrantes rusos llegados al país en 1905, el gran matemático argentino, que fue pionero de la informática, acaba de cumplir 90 años. Encarnación de la Argentina pujante, mantiene intacta su fe en el futuro. Manuel Sadosky nació en Buenos Aires el 13 de abril de 1914, hijo de inmigrantes rusos llegados al país en 1905. Se graduó como Doctor en Ciencias Físico-Matemáticas de la Universidad de Buenos Aires en 1940. Perfeccionó sus estudios en el Instituto Poincaré de París en 1946 y 1947, becado por el gobierno francés. ”Manuel Sadosky fue un perfecto exponente de la eficacia educativa de aquel sistema: su padre era zapatero; su madre era analfabeta, y tanto él como sus hermanos terminaron los estudios universitarios. En 1940 se doctoró en ciencias físicas y matemáticas en la Facultad de Ciencias Exactas de la Universidad de Buenos Aires (UBA), junto a Cora Ratto, su primera esposa. Ejerció la docencia y se perfeccionó en Francia (Instituto Henri Poincaré de París) e Italia (Instituto del Cálculo, en Roma), donde se orientó hacia la matemática aplicada, que lo llevaría más tarde a ser un pionero de la informática en la Argentina. Cuando regresó, fue perseguido por el gobierno peronista y recién a la caída del régimen pudo volver a la facultad en 1956, de la cual fue vicedecano mientras el meteorólogo Rolando García ejercía el decanato. Desde ese cargo, compró la primera computadora científica que tuvo la Argentina, a la que se llamó ‘Clementina’ siguiendo la costumbre de aquellas épocas en que las computadoras eran objetos verdaderamente raros" (Fuente: Leonardo Moledo) Fue vicedecano de la Facultad de Ciencias Exactas entre 1958 y 1966. En ese período creó el Instituto de Cálculo y, con el apoyo de Bernardo Houssay, importó la popular computadora Clementina, la primer del país, ingresó a la Facultad en 1961 de la mano de Manuel Sadosky, que la instaló en el recién construido Pabellón I. Aquella pionera del supercálculo trabajaba a válvulas, sus doce paneles estaban repletos de circuitos y condensadores que ocupaban una superficie de 20 metros de largo por 2,3 metros de alto y debió ser ubicada en una sala acondicionada con temperatura y humedad controladas. Fue asesor de la Unesco, y en 1983 asumió como secretario de Ciencia y Técnica. Desde este cargo impulsó en 1985 la creación de la Escuela Superior Latinoamericana de Informática –ESLAI–, inauguró el Observatorio El Leoncito y el Laboratorio Nacional de Insulina; creó Puerto Curioso, un museo de la ciencia para chicos; promovió la construcción de un satélite científico para estudiar el Sol, y convenció a César Milstein de que dirigiera el Instituto Tecnológico de Chascomús. Fue designado Profesor Emérito de la Universidad de Buenos Aires en 1985. Fue galardonado como "Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires (Ley 1095, 2 de octubre de 2003). Murió el 18 de junio de 2005, a los 91 años de edad. Mario Bunge Dr. en Ciencias Fisico-Matemático 1919 - Mario Augusto Bunge es un físico, filósofo, epistemólogo y humanista argentino. Nació en Buenos Aires el 21 de septiembre de 1919. Es reconocido también por expresar públicamente su postura contraria a las pseudociencias, entre las que incluye al psicoanálisis y la homeopatía, además de sus contundentes críticas contra corrientes filosóficas como el existencialismo (incluyendo a filósofos como Martin Heidegger y Edmund Husserl), el posmodernismo, la hermenéutica y el feminismo filosófico. Interesado en la filosofía de la física, Bunge comenzó sus estudios en la Universidad Nacional de La Plata, graduándose con un doctorado en ciencias físico-matemáticas en 1952. En 1940 contrajo matrimonio con la arquitecta Julia Molina y Vedia, bastante mayor que él, madre de sus dos hijos mayores Mario (matemático) y Carlos (físico.) La vocación de Mario por la técnica se frustró durante el gobierno peronista cuando un clérigo le impidió ingresar en el industrial Otto Krause por considerar a ese destino inaceptable "para el hijo de una familia aristocrática". En las elecciones de 1946, Bunge integró listas de la coalición “Unión Democrática” y -mientras duró el régimen peronista- se convirtió en un férreo opositor, hasta que acabó encarcelado durante semanas acusado de incitar a una huelga ferroviaria. En esta década intentó sin suerte toda clase de negocios para poder sobrevivir. El gobierno peronista le negó el pasaporte, motivo por el cual no pudo viajar al exterior, obstaculizando sus posibilidades de progreso académico. Sin embargo, uno de sus docentes -el doctor Ernesto Sábato- lo puso en contacto con un científico emigrado de la Europa de posguerra, el físico austroitaliano Guido Beck. Bajo su dirección completará en 1952 la tesis que le vale el doctorado, sobre “Cinemática del Electrón Relativista”. Durante su ciclo de posgrado, recibió la beca “Ernesto Santamarina”, administrada por el doctor Bernardo Houssay, con quien debía entrevistarse regularmente. Bunge conoció a quien será su segunda esposa, la estudiante Marta Cavallo. Pese a la tenaz oposición de su suegro, logró llevar adelante la relación, que resultará en su segundo matrimonio y en un estímulo a la carrera universitaria de Marta, para quien su padre planeaba una vida de ama de casa. Más tarde, Marta se doctoró en matemática, especializándose en topología. Tras el derrocamiento de Perón, Bunge ocupó un papel protagónico en la reestructuración de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires, que -entre 1957 y 1966- viviría su llamada “Edad de Oro”. Junto con Manuel Sadosky y Rolando García constituyó un equipo con gran habilidad para concebir y hacer avanzar proyectos progresistas. Años más tarde, reprocharía a García su vuelco hacia un peronismo obsecuente de la línea de los Montoneros, que lo llevó a impulsar la disolución de la Asociación Física Argentina y condenar la ciencia básica. Bunge ha publicado investigaciones originales en física atómica y nuclear, matemática aplicada, sociología y filosofía, y fundamentos de la física, biología, psicología, sociología y política científica. Es autor de más de 40 libros y casi 500 artículos en una docena de lenguas. Su principal libro científico es Foundations of Physics [1967]. Su principal obra filosófica es Treatise on Basic Philosophy, en 8 tomos publicados entre 1974 y 1989. En él expone sus propias teorías en ontología, semántica, gnoseología, epistemología y ética. Jorge A. Sábato Científico 1924 - 1983 Físico y tecnólogo argentino destacado en el campo de la metalurgia y de la enseñanza de la física, creador del Departamento de Metalurgia de la Comisión Nacional de Energía Atómica y coautor con Alberto P. Maiztegui de un famoso libro de texto de física para el nivel de enseñanza media. En el mundo de la física argentina, se habla de "el legado de Jorge Alberto Sábato". "Fue un observador mordaz y ácido y un pensador lúcido, a la vez que un realizador institucional". Su actividad intelectual trascendió el ámbito nacional e impregnó y orientó desde fines de la década del sesenta a los investigadores de la problemática del desarrollo científico y tecnológico de América Latina. Fue el iniciador de las actividades en Metalurgia y Tecnología de Materiales en el país. Para la comunidad científica argentina, fue un visionario que supo comprender y responder a las necesidades de la Argentina en un momento mundial muy particular. Sin duda, puso en marcha un notable proceso de desarrollo, capacitación e integración científico-tecnológica, desde la CNEA pero para toda Latinoamérica. Bernardo Houssay Médico - Fisiologo Premio Nobel 1947 1887 - 1971 Bernardo Alberto Houssay fue el primer científico latinoamericano distinguido con el Premio Nobel. La Academia Nacional de Ciencias de Suecia lo galardonó en Fisiología y Medicina, por su descubrimiento acerca del rol de la hipófisis (glándula endocrina situada en el cerebro) en el metabolismo de los carbohidratos, y su relación con la diabetes. Este porteño que obtuvo el Nobel, terminó su escuela primaria en el Colegio Británico a los 7 años, fue bachiller a los 13, farmacéutico a los 17, profesor universitario en la UBA a los 21 y médico a los 23 en 1910. Desde 1913 fue médico jefe del Hospital Alvear. Dedicó su vida a aprender y enseñar. Enseñó fisiología en la Facultad de Medicina, y publicó su “Fisiología Humana”, que se hizo universal y fue traducido al inglés, francés, griego, italiano, japonés, portugués y alemán. Fue la mayor autoridad mundial en glándulas endocrinas, especialmente hipófisis. Realizó una brillante carrera académica como profesor titular y Director del Instituto de Fisiología de la Facultad de Medicina de la U.B.A. desde 1919 hasta 1943, año en que fue expulsado de sus cargos por problemas políticos. Pudo quedarse en el país continuando sus investigaciones desde la Fundación Juan Sauberán. Enseñó hasta 1946 cuando Perón lo exoneró. Cuando en 1947 le otorgaron el Nóbel (por descubrir el papel de la hormona pituitaria en el metabolismo del azúcar) el gobierno nacional ignoró lo ocurrido. Creó entonces el Instituto de Fisiología Experimento donde siguió investigando hasta 1955 en que Aramburu lo repuso en su cátedra de la UBA con todos los honores. En su discurso dijo: “La investigación científica es base de la civilización actual” ella ha mejorado el bienestar de los hombres, los ha liberado de la esclavitud del trabajo pesado y ha hecho su vida más sana, más bella y más digna”. Él ha trabajado en casi cada campo de la fisiología, teniendo un interés especial a las glándulas endocrinas. El ha hecho un estudio de toda la vida del hypophysis y su descubrimiento mas importante concierne el papel del lóbulo anterior del hypophysis en el metabolismo de hidrato de carbono y el inicio de diabetes. El ha trabajado sobre muchos otros temas en fisiología y farmacología, incluso la fisiología de circulación y respiración, los procesos de inmunidad, el sistema nervioso, digestión, y venenos de arana y serpiente. El 23 de octubre de 1947 se le otorgó el Premio Nobel de Fisiología y Medicina, por su descubrimiento del papel que desempeña la hormona del lóbulo anterior de la hipófisis en el metabolismo del azúcar. Fue la primera ocasión en que un científico latinoamericano recibió este galardón, pese a lo cual el hecho contó con poca difusión por parte de las autoridades. El sostiene grados honoris causa de veinticinco universidades y es un miembro de la Academia argentina Nacional de la Medicina, la Academia de Cartas, la Academia Nacional de Ciencias de Buenos Aires, la Academia de Moralidad y Ciencias Políticas de Buenos Aires, y de la Academia Pontifical de Ciencias. El es el profesor honorario de 15 universidades, socio extranjero de 11 academias o sociedades aprendidas, miembro (honorario o correspondiente) de 38 Academias, 16 Sociedades de Biología, 11 de Endocrinology, 7 de la Fisiología y 5 de la Cardiología. El ha sido decorado por los gobiernos de varios países. Fue fundador y presidente hasta su muerte, del Consejo Nacionnal de Investigaciones Científicas y Técnicas de Argentina: CONICET. Él se caso con doctor Maria Angélica Catan, un químico, que murió en 1962. Ellos tienen a tres hijos, Alberto, Héctor, y Raúl. Bernardo Houssay murió en 1971. Federico Leloir Dr. en Ciencias Fisico-Matemático 1906 - 2005 Bioquímico argentino, nació el 6 de setiembre de 1906 en París, donde sus padres pasaban las vacaciones. Se recibió de médico en la Universidad de Buenos Aires y fue discípulo de otro premio Nobel argentino: Bernardo Houssay. En los años 40 se acercó al Instituto dirigido por Houssay. Por ese entonces, Leloir compartía su trabajo como docente (profesor externo de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales) con sus trabajos en el laboratorio. También estuvo en Cambridge y en el Enzime Research Laboratory, de Estados Unidos, entre otros importantes centros de investigación. A principios de 1948, el equipo de Leloir identificó los azúcarnucleótidos, que tienen un importante rol en el metabolismo de los hidratos de carbono. Esta investigación abrió el camino para el control de una enfermedad que resultaba fatal para los recién nacidos. Antes de obtener el Nobel, en 1970, Leloir fue distinguido con el Premio de la Sociedad Científica Argentina (1955), entre muchos otros galardones como los otorgados por la Comisión Nacional de Cultura (1944), Bunge y Born (1965), Fundación Gaidner de Canadá (1966) y por la Asociación Química Argentina (1969). Para entonces, ya era director del Instituto de Bioquímica de la Fundación Camponar, creada en 1947. También fue autor de más de 200 trabajos sobre su especialidad, titular de la Academia Nacional de Ciencias Exactas y de la Asociación Argentina para el Progreso de la Ciencia y doctor "honoris causa" de la Universidad de París. Poco después de ser elegido premio Nobel, una serie de fotos recorrieron el mundo. Las imágenes mostraban al científico, usando un guardapolvo gris y sentado en una vieja banqueta. Era un símbolo de su permanente humildad y de su lucha por lograr el avance de investigaciones en un contexto de dificultades económicas. Otra foto, publicada en Clarín el 11 de diciembre de 1970, registró el momento en que Leloir recibía el Nobel de manos del rey Gustavo Adolfo de Suecia. Leloir murió en 1987. César Milstein Bioquímico Premio Nobel 1906 - 1987 Bioquímico argentino, nació el 6 de setiembre de 1906 en París, donde sus padres pasaban las vacaciones. Se recibió de médico en la Universidad de Buenos Aires y fue discípulo de otro premio Nobel argentino: Bernardo Houssay. En los años 40 se acercó al Instituto dirigido por Houssay. Por ese entonces, Leloir compartía su trabajo como docente (profesor externo de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales) con sus trabajos en el laboratorio. También estuvo en Cambridge y en el Enzime Research Laboratory, de Estados Unidos, entre otros importantes centros de investigación. A principios de 1948, el equipo de Leloir identificó los azúcarnucleótidos, que tienen un importante rol en el metabolismo de los hidratos de carbono. Esta investigación abrió el camino para el control de una enfermedad que resultaba fatal para los recién nacidos. Antes de obtener el Nobel, en 1970, Leloir fue distinguido con el Premio de la Sociedad Científica Argentina (1955), entre muchos otros galardones como los otorgados por la Comisión Nacional de Cultura (1944), Bunge y Born (1965), Fundación Gaidner de Canadá (1966) y por la Asociación Química Argentina (1969). Para entonces, ya era director del Instituto de Bioquímica de la Fundación Camponar, creada en 1947. También fue autor de más de 200 trabajos sobre su especialidad, titular de la Academia Nacional de Ciencias Exactas y de la Asociación Argentina para el Progreso de la Ciencia y doctor "honoris causa" de la Universidad de París. Poco después de ser elegido premio Nobel, una serie de fotos recorrieron el mundo. Las imágenes mostraban al científico, usando un guardapolvo gris y sentado en una vieja banqueta. Era un símbolo de su permanente humildad y de su lucha por lograr el avance de investigaciones en un contexto de dificultades económicas. Otra foto, publicada en Clarín el 11 de diciembre de 1970, registró el momento en que Leloir recibía el Nobel de manos del rey Gustavo Adolfo de Suecia. Leloir murió en 1987. René Favaloro Médico Rural Fundador Fundación Favaloro 1923 - 2000 René Gerónimo Favaloro nació el 14 de julio de 1923, en La Plata, Argentina, Cursó la primaria en una modesta escuela de su barrio, donde, con pocos recursos, se fomentaba el aprendizaje a través de la participación, el deber y la disciplina. Gracias a sus padres -su madre era una habilidosa modista- aprendió a valorar el trabajo y el esfuerzo. A comienzos de 1967, Favaloro comenzó a pensar en la posibilidad de utilizar la vena safena en la cirugía coronaria. Llevó a la práctica sus ideas por primera vez en mayo de ese año. La estandarización de esta técnica, llamada del "bypass" o cirugía de revascularización miocárdica, fue el trabajo fundamental de su carrera, lo cual hizo que su prestigio trascendiera los límites de ese país, ya que el procedimiento cambió radicalmente la historia de la enfermedad coronaria. Está detallado en profundidad en su libro Surgical Treatment on Coronary Arteriosclerosis, publicado en 1970 y editado en español con el nombre Tratamiento Quirúrgico de la Arteriosclerosis Coronaria. Hoy en día se realizan entre 600.000 y 700.000 cirugías de ese tipo por año solamente en los Estados Unidos. Su aporte fue resultado de conocimientos profundos de su especialidad, de largas horas de investigación y de intensa labor. Favaloro decía que su contribución no era personal sino el resultado de un equipo de trabajo que tenía como primer objetivo el bienestar del paciente. El Doctor Favaloro fue el primero, que satisfactoriamente realizó la cirugía del bypass de la arteria coronaria del corazón. Substituyó la obstrucción de la arteria coronaria de una mujer de 51 años en mayo de 1967 con un pedazo de vena saphenous en la Clínica de Cleveland. Esto fue "el principio" de la cirugía del bypass, que gradualmente se ha ido mejorando con la nueva tecnología. Favaloro indudablemente ha cambiado la historia de la enfermedad coronaria. Favaloro volvió a su país en 1971, con el sueño de desarrollar un centro de excelencia similar al de la Clínica de Cleveland, que combinaba la atención médica, la investigación y la educación. Con ese objetivo se creó la Fundación Favaloro en 1975. Desde entonces, más de 400 residentes se han formado bajo su supervisión. Los innumerables cursos, seminarios y congresos organizados por la Fundación, entre los que se destaca "Cardiología para el Consultante" -que tiene lugar cada dos años-, contribuyeron a elevar el nivel de la especialidad para beneficio de los pacientes. Desde siempre sostuvo que todo universitario debe comprometerse con la sociedad de su tiempo y recalcó: "quisiera ser recordado como docente más que como cirujano". Por esa razón, dedicó gran parte de su tiempo a la tarea docente, a la preparación de programas educativos y a escribir libros.de medicina, educación y la sociedad. Una crisis de índole personal y económica ligada al mantenimiento de su Fundación, lo llevó a tomar la decisión de suicidarse a los 77 años de edad. Su inesperada desaparición es una dolorosa pérdida para la humanidad. FIN DEL POST

En este post se ofrece un listado de 11 películas que se hicieron grandes y mas interesantes sus tramas gracias a errores e inexactitudes históricas Gladiator (2001) Inexactitudes: Cómodo (Joaquín Phoenix) en realidad era muy apreciado por el Senado y gobernó durante 13 años con éxito en lugar de los pocos infructuosos meses que presenta la película. El Emperador no murió en la arena, sino en el baño a manos de un luchador llamado Narciso. Por qué de otra forma no habría sido exitosa?: Nadie quiere ver a Russel Crowe tardar trece años en matar a un emperador, que encima era buen tío, para que además al final llegue antes un luchador y se lo cargue él. Los malos nos gustan como los libros del Génesis [sic.]: con relaciones incestuosas implícitas. Además, ya que cualquier batallón romano que rompiese filas mientras lucha contra los bárbaros habría sido destrozado sin piedad, la película habría durado quince minutos. ‘Braveheart’ (1995) Inexactitudes: William Wallace era un caballero de una familia noble y a su padre, Malcolm, no lo mataron los ingleses, sino que luchó del lado de Inglaterra a cambio de un favor político. En lugar de kilts, Wallace y sus hombres llevaban camisas saffron. Por qué sería una pelicula mas del montón sin estas inexactitudes: Tenemos que imaginarnos que si Mel Gibson tuviese que interpretar un papel con más facetas que el justo y ecuánime guerrero-rey-redentor [no es mi opinión, sino la de Cracked] se le derretiría la cara ante tal reto y se revelaría el circuito que hay debajo. Y por muy divertido que sea eso, no lo es tanto como la película tal como se hizo o lo que nos hemos desahogado gritando “¡Podrán arrebatarnos nuestras cosas… pero no podrán arrebatarnos nuestra LIBERTAD!” cuando nos quitan el cortauñas al pasar la policía en los aeropuertos. ‘El patriota’ (1998) Inexactitudes: El personaje de Gibson, al que llaman Benjamin Martin, está basado en alguien que existió: Francis “Zorro de los pantanos” Marion. Este hombre nunca mató él solo a un pelotón del ejército británico. Lo que sí hizo fue cargarse a docenas de indios Cherokee desarmados y violar a sus esclavas. Por qué daría asco sin el error: Está bien claro. No estamos muy seguros de que alguien quiera ver una peli en la que los malos queman iglesias llenas de prisioneros inocentes y el bueno abusa sexualmente de esclavas y caza indios por deporte. No sabríamos ya con quién ir, salvo quizá con los franceses… ¿y quién quiere eso? ‘Cold Mountain’ (2003) Inexactitudes: Mientras Jude Law sólo abandona su unidad tras una desastrosa batalla, el verdadero W.P. Inman fue arrestado dos veces por “deserción cobarde de su puesto”. También, ya que Inman comienza su viaje en un hospital en Raleigh, Carolina del Norte, que está a unos 400 kilómetros al este de la Cold Mountain, sorprende que consiga llegar al Océano Atlántico, que le queda unos 650 kms. a desmano, antes de llegar a casa. Por qué de otra forma no habría tenido tanto exito?: A pesar de todo lo dicho, el error histórico que más salva ‘Cold Mountain’ es que las mujeres de 1800 muy rara vez, si no nunca, se afeitaban las piernas. Toma todas las escenas románticas entre Ada e Inman y añádele el rasposo sonido de una cosecha de seis meses de pelo pernil y entenderás de qué estamos hablando. ‘María Antonieta’ (2006) La peli: Kirsten Dunst se toma un descanso de ser quejosa y egocéntrica en el Manhattan de hoy en día para ser quejosa y egocéntrica en la Francia del siglo XVIII. Inexactitudes: Uno de los conflictos de la película se centra en la dificultad de María y Luis (Jason Schwartzman) para tener un heredero. En la película, Luis tiene miedo del sexo. En la vida real, Luis tenía fimosis, una enfermedad por la que el prepucio del pene no se retracta. Esto se solucionó más tarde por medio de una operación y la pareja procreó. Por qué de otra forma no habría funcionado?: Lo único que tenemos menos ganas de ver que a Jason Schwartzman y a Kirsten Dunst discutiendo sobre la piel sobrante del pene es metraje de la operación en la que esta piel es retirada con todos los avances tecnológicos de la medicina del siglo XVIII. ‘Amadeus’ (1984) Inexactitudes: Sí, seguro que Mozart era un hombre que disfrutaba un chiste ocasional sobre la diarrea, pero bajo ningún concepto era el malpensado, risueño y simplón que se muestra en la película. Además, la mayoría de los historiadores está de acuerdo en que su relación con Salieri era de “rivalidad amistosa, marcada por mutos respeto y admiración”. Y aunque la película apunta que Salieri pueda haber matado a Mozart envenenándolo, la verdad es que probablemente Mozart se mató bebiendo. Por qué de otra forma no habría sido exitosa?: Una película sobre Mozart manteniendo una rivalidad amistosa con alguien a quien respeta y admira y luego bebiendo hasta morir, habría sido tan entretenida como muchas películas españolas. ‘300’ (2007) Inexactitudes: Dejando a un lado el uso de misiles mágicos, la ausencia de armaduras o escudos y la aparición de un malo jorobado que se parece a una versión ceceante y de más de dos metros de Dhalsim, de ‘Street Fighter II’; ‘300’ parece glorificar algunos aspectos de la vida espartana –valentía en la lucha, defensa de la democracia, lealtad a la patria, lanzamiento constante de lanzas— mientras pasa de puntillas por otros, como que Esparta era una casta de fascistas dueños de esclavos, gobernados por la Iglesia, que regularmente disfrutaban de la pederastia homosexual. Por qué de otra forma no habría funcionado?: Simplemente, pregúntale a Oliver Stone o a cualquiera que haya gastado su dinero en ‘Alexander’. ‘Apocalypto’ (2006) Inexactitudes: Aunque los mayas ocasionalmente sí que hacían algún ritual con sacrificios humanos, eran una cultura mucho más civilizada y compleja que la que aparece en la película. De hecho, el dios del sol maya, Kukulkan, a quien se le ofrece el sacrificio en el film, nunca pidió un sacrificio así, ni se le hizo. Así que, fuese quien fuese el sacerdote que le ofrecía a este dios el corazón humano, probablemente lo estaba asustando un huevo. Por qué de otra forma no habría funcinado?: Ey, si el pseudo-Mel Gibson va a pasarse media película corriendo y la otra media dando leches, más vale que sea porque le van a sacar el corazón con una cuchara y no porque los viejos van a formar un tribunal dejando su pena en arresto domiciliario y libertad condicional temporal. ‘Shakespeare enamorado’ (‘Shakespeare in love’) (1998) Inexactitudes: Básicamente, todo, pues Shakespeare es una de las figuras más misteriosas de la Historia de Inglaterra. Los historiadores todavía discuten sobre si era gay, un sobrenombre del conde de Oxfordo o/y de Sir Francis Bacon, o un ciborg del futuro que fue enviado a través del tiempo para fundar la civilización occidental y que, de tal forma, provocó la creación de la hamburguesa McRib. Por qué de otra forma no habría sido exitosa?: No hay nada menos cinematográfico que el que alguien pueda ser o pueda no ser gay y que pueda haber o pueda no haber escrito una serie de obras que se le atribuyeron después de su muerte… creemos. ‘Tigre y dragón’ (‘Wo hu cang long’), (2003) Inexactitudes: Os alegrará aprender que los chinos no vuelan, a pesar de lo que hemos visto en todas las películas de artes marciales hechas en los últimos 15 años. Su chi, aunque es poderoso, aún no les ha proporcionado las habilidades mágicas que tan desesperadamente desean. Estamos agradecidos pues eso es lo único que nos separa de llamarnos los Estados Unidos de Pekín. Por qué de otra forma no habría funcionado?: ‘Tigre y dragón’ tiene suficientes cosas contadas en lugar de mostradas, diálogos lentos, reflexiones meditativas sobre la vida y lecturas obligatorias tal como está. Si no nos pusieran unos secundarios que vuelan de vez en cuando, probablemente no habríamos aguantado ni los quince primeros minutos. ‘2001: una odisea del espacio’ (‘2001: A Space Odyssey’) (1968) Inexactitudes: Por si no lo habíais notado, la visión de Arthur C. Clarke del amanecer de un milenio en el que seremos dueños de nuestro sistema solar era un poco optimista. Y, aunque podamos temer la muerte de manos de un maestro computerizado, tienen más posibilidades Google o un bebé robot japonés chungo que nada que pueda pergeñar IBM. Por qué de otra forma no habría funcionado?: Porque una película con acontecimientos reales de 2001 habría sido sobre la Super Bowl XXXV (festival de tanteos que quedó 34-7), el estreno del remake de ‘El planeta de los simios’ y la ruptura de las Spice Girls. Ah, y sobre la Mir, la pieza de tecnología más avanzada del planeta, que cayó en la Tierra de forma feroz y se estrelló en el mar.

Grandes Mujeres Científicas Marie Curie Marie Curie, de soltera María Sklodowska, nació en Varsovia el 7 de noviembre de 1867, hija de un profesor de enseñanza secundaria. Recibió una educación formal en escuelas locales y una formación científica a través de su padre. Ella se involucró en una organización estudiantil revolucionaria por lo que creyó prudente salir de Varsovia. En 1891, se fue a París para continuar sus estudios en la Sorbona, donde obtuvo Licenciateships en Física y las Ciencias Matemáticas. Ella conoció a Pierre Curie, profesor en la Escuela de Física en 1894 y al año siguiente se casaron. Sucedió a su marido como jefe del Laboratorio de Física en la Sorbona, obtuvo su título de Doctor en Ciencias en 1903, y tras la trágica muerte de Pierre Curie en 1906, ella tomó su lugar como profesor de Física General en la Facultad de Ciencias, siendo la primera vez que una mujer había ocupado este cargo. Ella también fue nombrada Director del Laboratorio Curie en el Instituto del Radio de la Universidad de París, fundada en 1914. Sus primeras investigaciones, junto con su marido, se llevaron a cabo a menudo en condiciones difíciles, pues los laboratorio eran pobres y ambos tuvieron que esforzarse mucho para ganarse la vida. El descubrimiento de la radioactividad por Henri Becquerel en 1896 inspiró a los Curie en sus brillantes investigaciones y análisis que llevó al aislamiento del polonio, el nombre del país de nacimiento de Marie, y el radio. Recibió en 1903 el Premio Nobel de Física compartido con su marido, y en 1911 el Premio Nobel de Química.(fue la primer mujer de la historia galardonada con ese Premio) Rosalind Franklin Probablemente no haya en la historia ningún otro científico con tanta controversia respecto a su vida y el trabajo de Rosalind Franklin. Franklin fue la responsable de gran parte de la labor de investigación y descubrimiento que llevó a la comprensión de la estructura del ácido desoxirribonucleico, ADN, los virus, el carbón y el grafito. La historia de ADN es un cuento de la competencia y la intriga, escribió en uno de sus libros. Se la recuerda por la imagen obtenida con método especiales de la estructura del ADN, que sirvió para el modelo de doble hélice, y que mas tarde James Watson, Francis Crick y Maurice Wilkins recibieran el Premio Nobel por dicho modelo de doble hélice del ADN en 1962, cuatro años después de la muerte de Franklin, a los 37 años de cáncer de ovario. Cuando tenía 15 años, decidió convertirse en un científica, pero su padre estaba decididamente en contra de tal educación superior para su hija y Rosalind quiso ser un trabajadora social. En última instancia, cedió, y en 1938 se matriculó en el Newnham College de Cambridge, graduándose en 1941. Recibió una beca de postgrado de un año, pero la dejó en 1942 para trabajar en la British Coal Utilization Research Association, donde hizo estudios fundamentales de microestructuras del carbón y grafito. Este trabajo fue la base de su doctorado en química física, que obtuvo en la Universidad de Cambridge en 1945. Después de Cambridge, pasó tres años productivos (1947-1950) en París en el Laboratoire Central des Servicios Chimiques de L'Etat, donde aprendió las técnicas de difracción de rayos X. En 1951, regresó a Inglaterra como investigadora asociada en el laboratorio de John Randall en King's College, Londres. Entre 1951 y 1953 Rosalind Franklin estuvo muy cerca de resolver la estructura del ADN, pero ella debió luchar contra los prejuicios sociales de su época, pues las mujeres científicas no eran bien vistas. Mas tarde Watson mostró uno de los retratos cristalográficas de Franklin del ADN y cuando vio dicha foto, la solución llegó a ser muy evidente para él, y los resultados fueron en un artículo en Nature casi inmediatamente. Ella también había comenzado a trabajar en el virus de la polio. En el verano de 1956, Rosalind Franklin se enfermó de cáncer y murió en menos de dos años. Hipatia Nació en Alejandría (Egipto) por el 370 y en Marzo de 415 muere asesinada en mano de fanáticos religiosos. Hija del matemático y filósofo Teón de Alejandría y es casi seguro que estudió matemáticas bajo la guía e instrucción de su padre. Ella impartía en su ciudad natal clases de matemáticas y filosofía y llegó a simbolizar aprendizaje y ciencia, lo que los primeros cristianos identificaban con paganismo. Sin embargo, entre los alumnos a los que enseñó en Alejandría había muchos cristianos importantes. Uno de los más famosos es Sinesio de Cirerne, quien después sería obispo de Temópolis. Se conservan muchas de las cartas que Sinesio escribió a Hipatia y vemos a alguien que estaba lleno de admiración y respeto por las habilidades científicas y de aprendizaje de Hipatia. Fue último científico que trabajó en la Biblioteca fue una matemática, astrónoma, física y jefe de la escuela neoplatónica de filosofía: un extraordinario conjunto de logros para cualquier individuo de cualquier época. Su nombre era Hipatia. Nació en el año 370 en Alejandría. Hipatia, en una época en la que las mujeres disponían de pocas opciones y eran tratadas como objetos en propiedad, se movió libremente y sin afectación por los dominios tradicionalmente masculinos. Jocelyn Bell Burnell Susan Jocelyn Bell (Burnell) nació en Belfast, Irlanda del Norte, el 15 de julio de 1943. Su padre fue el arquitecto del Observatorio Armagh, que estaba cerca de su casa. Su temprano interés en la astronomía se sintió alentado por el personal del observatorio. Estudió en la Escuela Monte en York, Inglaterra, de 1956 a 1961. Obtuvo un en física en la Universidad de Glasgow en 1965. Ese mismo año, ella comenzó a trabajar en su doctorado en la Universidad de Cambridge. Allí, bajo la supervisión de Antony Hewish, construye y opera un telescopio de 81,5 megahercios de radio. Estudió el centelleo interplanetario de fuentes de radio. Bell Burnell detectó los primeros cuatro púlsares. El término "pulsar" es una abreviatura de estrella pulsante de radio o de la rápida pulsación de fuentes de radio. Los púlsares representan estrellas de neutrones giratorias que emite destellos brillantes de radiación electromagnética en cada revolución, como los faros del mar.. La observación de los púlsares requiere el uso de telescopios de radio. En 15 años, alrededor de 350 púlsares fueron encontrados. Sus períodos de pulso tenían una variación desde 33 microsegundos a 4 segundos. Un "rápido" púlsar fue descubierto en 1982. Su período de pulso corto es igual a 1,5 microsegundos. De acuerdo con Joseph H. Taylor, Jr., "ha quedado claro que cientos de miles de púlsares debe existir en la Vía Láctea - la mayoría de ellos muy lejanos para ser detectado con los telescopios de radio existentes. Ada Lovelace Nacida en Londres el 10 de diciembre de 1815. Su nombre de pila era Augusta Ada King, Lady Lovelace para la posteridad. Su padre era Lord Byron, poeta muy famoso, y su madre, Ana Isabelle Milbanke, quien la indujo hacia el amor por las matemáticas. Su padre abandonó a su madre un mes después de su nacimiento y mas tarde se alejó de Inglaterra, muriendo en 1823 en Grecia, sin haber visto a su hija. A pesar de no haber conocido a su padre, éste mantenía una intensa correspondencia con su hija. Lord Byron le escribía a menudo y homenajeaba a su hija en sus continuas obras poéticas. En su juventud Ada comenzó a presentar problemas de salud que gracias a su gran fuerza de voluntad consiguió superar. De hecho sus piernas quedaron totalmente paralizadas cuando era muy jovencita (alrededor de los 14 años) y pasó un largo lapso de tiempo tumbada en la cama, sufriendo las técnicas medicinales de la época a base de sanguijuelas; pero gracias a su tesón consiguió superar la enfermedad, fortalecer sus piernas y convertirse en una excelente amazona (aparte de la equitación amaba la gimnasia y el baile). Desafortunadamente los problemas de salud le seguirían acompañando durante toda su corta vida, entre ellos el asma. Lise Meitner Aurel Vlaicu nace el 19 de noviembre de 1882 en Bintinti (Rumania) En 1907, termina sus estudios de ingeniería en la Universidad de Munich en Alemania de obtener su diploma de ingeniero. Lise Meitner nació el 7 de noviembre de 1878, en Viena, Austria, hija de una familia judía, entró en la Universidad de Viena en 1901, el estudio de la física y obtuvo su doctorado en 1906. Se fue a Berlín en 1907 para estudiar con Max Planck y el químico Otto Hahn. Trabajó junto a Hahn por 30 años. En 1918, junto a otros colegas, descubrieron el protactinio elemento. En 1923, Meitner descubrió la transición no radiante conocido como el efecto Auger, que lleva el nombre de Pierre Victor Auger, un científico francés que descubrió el efecto dos años después. Se vio obligada a huir de Alemania cuando Hitler inicia la guerra y se refugió en Suecia . Continuó su trabajo en el instituto Manne Siegbahn en Estocolmo, pero con poco apoyo, en gran parte debido a los prejuicios contra las mujeres en la ciencia. Hahn y Meitner se reunieron clandestinamente en Copenhague en noviembre para planificar una nueva ronda de experimentos. Los experimentos que proporcionan la evidencia de la fisión nuclear se realizaron en el laboratorio de Hahn en Berlín y publicados en enero de 1939. En febrero de 1939, Meitner publicó la explicación física de las observaciones junto a su sobrino, el físico Otto Frisch, llamado el proceso de fisión nuclear. El descubrimiento llevó a otros científicos, como Albert Einstein a escribir el presidente Franklin D. Roosevelt una carta de advertencia, lo que luego condujo al Proyecto Manhattan. En 1944, Hahn recibió el Premio Nobel de Física por sus investigaciones sobre la fisión, pero Meitner fue ignorada, en parte porque Hahn restó importancia a su papel desde que salió de Alemania. El error de este premio Nobel, nunca reconocido, pero se rectificó en parte, en 1966, cuando Hahn, Meitner y Strassman fueron galardonados con el Premio Enrico Fermi. En una visita a los EE.UU. en 1946, se le dio tratamiento total de una verdadera celebridad estadounidense. Meitner se retiró a Cambridge, Inglaterra, en 1968, donde murió el 27 de octubre. En 1992, el elemento 109, el elemento más pesado conocido en el universo, fue nombrado meitnerio (Mt) en su honor. Muchos consideran Lise Meitner a la "mujer científica mas significativa del siglo 20." Dorothy C. Hodgkin Fecha de nacimiento: El Cairo, Egipto, 12 de mayo 1910 Murió: Shipston-on-Stour, Inglaterra, 29 de julio 1994 Fundadora de la Cristalografía de Proteínas En las palabras de su colega Max Perutz (Premio Nobel por su solución de la molécula de hemoglobina), fue "una gran química, amable y tolerante de las personas, y un protagonista devota de la paz." Se la considera la fundadora de la ciencia de la cristalografía de proteínas. Ella y su mentor, J.D. Bernal, fueron los primeros en aplicar con éxito la difracción de rayos X a los cristales de las sustancias biológicas, a partir de la pepsina en 1934. Las contribuciones de Hodgkin a la cristalografía incluye soluciones de las estructuras de colesterol, lactoglobulina, ferritina, el virus del mosaico del tabaco, la penicilina, la vitamina B-12, y la insulina (una solución en la que trabajó durante 34 años), así como el desarrollo de métodos para la indización e intensidades de procesamiento de rayos-X. Después del trabajo con Bernal, estableció su propio laboratorio en Oxford, donde trabajó con una voluntad y esfuerzos férreos. Ella fue elegida como miembro de la Royal Society en 1947 después de publicar la estructura de la penicilina y fue galardonada con el Premio Nobel de Química en 1964 por la solución de vitamina B-12. La solución de la estructura de la insulina se produjo en 1969, después de muchos años de lucha. Hodgkin y sus colaboradores produjeron una solución más refinada en 1988, que llevó el máximo provecho de las técnicas computacionales y que ahora se puede reducir el tiempo de las soluciones de proteínas de años a meses o semanas. Su padre era un arqueólogo que trabajaba para el Ministerio de Educación en El Cairo y su madre, un artista consumada, era un experta en tejidos coptos. Dorothy se casó con Thomas Hodgkin, un experto en Estudios Africanos, en 1937, y tuvieron tres hijos. Toda la familia se ha distinguido durante más de tres décadas trabajando en el ámbito público por la causa de la paz mundial. Pertenecía a numerosas organizaciones internacionales de paz y, debido a las restricciones de la Guerra Fría, no se le permitió obtener una visa de EE.UU. , hasta 1990. Siempre recorrió el mundo discutiendo sobre sus trabajos científicos. Murió en 1994. Sophie Germain Una adolescente que quería leer algo que sus padres consideraban inconveniente. La chica insistía. Los padres, también. Como no tenían luz eléctrica, le escondían las velas para que no pudiera leer mientras ellos dormían. Pero no podían (ni querían) sacar tantos libros de la biblioteca. Y como además hacía mucho frío… mucho mucho frío, no encendían el hogar precario que tenían para que a la niña se le hiciera imposible tolerarlo. Más aún: a propósito, dejaban una ventana abierta. Pensaban que sería suficiente para espantarla. Sin embargo, Sophie (el nombre de la joven) tenía otras ideas, y se las arreglaba a su manera: se envolvía en cortinas y frazadas para protegerse de las temperaturas gélidas, y además, como iba robando y conservando trocitos de vela, los encendía y lograba iluminar, aunque fuera tenuemente, los textos que quería leer. Lo convencional sería pensar que Sophie quería leer algo de pornografía. Pero claro, en ese caso, ¿qué hacían tantos libros pornográficos en una biblioteca con padres que decidían exhibirlos en lugar de esconderlos o tirarlos? No. Era otra cosa. Sophie quería estudiar matemática, y sus padres se oponían: “Eso no es para mujeres”. Sophie Germain era la segunda de tres hijas de una familia de clase media establecida en París. Nacida en abril de 1776, su padre era un comerciante dedicado a la seda, que luego se convirtió en el director del Banco de Francia. Sin embargo, sus padres no querían que Sophie leyera esos libros ni estudiara esos textos. Lo curioso era que el padre los tuviera en su propia biblioteca (por lo que intuyo que los debería valorar), pero no quería que contaminaran a su propia hija. Los biógrafos de Sophie aseguran que la niña había quedado impactada al leer la historia de Arquímedes cuando, al producirse la invasión romana a Siracusa, fue interrogado por un soldado. Supuestamente, Arquímedes estaba tan ensimismado y concentrado en la geometría que tenía delante que ignoró a su interlocutor. Resultado: el soldado le clavó su lanza y lo mató. Sophie decidió que debía valer la pena averiguar qué tenía la matemática si había sido capaz de poder atrapar de tal forma a una persona, al punto de hacerla ignorar una amenaza de ese calibre. Y ahí empezó una parte de su calvario. Sophie leía a escondidas hasta que al final, viéndola enferma y cansada durante el día, sus padres decidieron contemporizar. En ese momento, tenía catorce años. Rachel Carson Rachel Carson, escritora, científica y ecologista. Su madre le legó el amor a la naturaleza y en especial a la biología marina. Carson se graduó de la Universidad de Pennsylvania para la Mujer (ahora Chatham College) en 1929, estudió en el Woods Hole Marine Biological Laboratory, y recibió su maestría en zoología de la Universidad Johns Hopkins en 1932. Fue contratada por la Oficina de Pesca de EE.UU. para escribir guiones de radio durante la Gran Depresión. Escribió folletos sobre la conservación de los recursos naturales y editó artículos científicos, pero en su tiempo libre se dio a la investigación de la prosa lírica. En 1952 publicó su estudio premiado del océano, el mar que nos rodea, que fue seguido por el borde del Mar en 1955. Estos libros constituyen una biografía del océano y Carson se hizo famosa como escritora naturalista y son su "ciencia popular" llegó a todo el público. Carson renunció a la administración pública en 1952 para dedicarse a la escritura. Escribió varios artículos diseñados para enseñar a la gente acerca de la maravilla y la belleza del mundo vivo, como "ayudar a su hijo a Wonder" (1956) y "El constante cambio en tierra" (1957), y tenía previsto otro libro sobre la ecología de la vida. En todos sus escritos siempre opinó que los seres humanos no eran más que una parte de la naturaleza y previene sobre el poder de la humanidad para alterarla, y que en algunos casos es irreversible. Preocupada por el uso indiscriminado de los plaguicidas químicos sintetizados, sobretodo después de la Segunda Guerra Mundial, Carson advirtió públicamente sobre los efectos a largo plazo del uso indebido de plaguicidas. En "Primavera Silenciosa" (1962) desafió a todas estas prácticas agrícolas y el gobierno, inició una campaña para cambiar la mentaliad. Ella atacada por la industria química y algunos del gobierno como un alarmista, pero con valentía se pronunció para recordarnos que somos una parte vulnerable del mundo natural y que sufriremos importantes cambios naturales sino se toma conciencia del nefasto accionar del hombre contra el planeta. Al testificar ante el Congreso en 1963, Carson pidió nuevas políticas para proteger la salud humana y el medio ambiente. Rachel Carson murió en 1964 tras una larga batalla contra el cáncer de mama. Su testimonio de la belleza y la integridad de la vida sigue inspirando a nuevas generaciones para proteger el mundo de los vivos y todas sus criaturas. Jane Goodall Nacida el 3 de abril 1934, Jane Goodall se crió en una familia muy unida y recibió una educación muy formal y cristiana, fomentando los principios de los valores humanos, como la solidaridad, el amor al prójimo y la igualdad entre los semejantes. Desde temprana edad le gustaba jugar y cuidar animales, por lo que siempre estuvo rodeada de mascotas.. Era especialmente cuando se subía a los árboles para leer libros. Estos rasgos más tarde serían muy útiles para disfrutar de la soledad en su trabajo en la selva. Ella siempre sufrió de una rara enfermedad, que no le permite reconocer las caras, pero no tiene inconvenientes en reconocer las caras de los animales con lo que ha trabajado. Divorciada y con un hijo, vuelve a casarse con el Director de un Parque de Tanzania (África), pero al poco tiempo van a vivir a Inglaterra porque su marido enferma y fallece de cáncer, Después volvió a África muy amargada , enojada y triste. Allí finalmente encuentra la paz a través de sus investigaciones con los chimpancés, que fueron hasta hoy los compañero de gran parte de su vida. Jane Goodall, fue premiada en 2003 con la Medalla Benjamin Franklin de Estados Unidos, es la mayor experta mundial en chimpancés, y ha dedicado 45 años de su vida a estudiar en Kenia, Uganda, Congo, Tanzania y otros países de África, el comportamiento social de estos animales, que son biológicamente los más cercanos al ser humano. Ella es una firme defensora de los derechos de los animales y pide a través de conferencias, y asociaciones un mejor trato para todos los animales, hasta también en los laboratorios. FIN DEL POST