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Hola a todos, Hoy les mostrare un tutorial para crear su propio texto combinado con 2 estilos en Photoshop - Vista Final: Usted debe comenzar desde la creación de un nuevo documento de 1000 × 500 píxeles y lo rellenamos de color blanco. Después que el uso de la herramienta de tipo horizontal y escribir algún texto con el color de # 0d848b. También tienes que configurar presets siguientes para la línea de texto actual: El resultado debería ser el siguiente: En la imagen superior he utilizado un tipo de letra llamado Ultra Vertex19, que es lamentablemente una fuente comercial. Siéntase libre de utilizar otro tipo de fuente. Entonces tenemos que añadir nuestro texto estilo de vista tecnológico, para este efecto tenemos que aplicar después de mezcla de opciones para esta capa de texto: ¿Se puede ver el efecto ahora? Para acabar con este efecto me gustaría traer un poco de brillo para las letras. Cargar selección de texto(Ctrl + clic en la miniatura a la izquierda capa de texto en la paleta de capas), y luego pulsando Ctrl + Shift cortó parte de la selección como se muestra en mi imagen de abajo: Rellene el área seleccionada con el gradiente de blanco a transparente sobre la nueva capa. Eliminar la selección con Ctrl + D. Ahora, el momento de añadir algunos elementos de la naturaleza a nuestro estilo de texto tecno para mezclar dos estilos en uno. Para que crear una capa nueva y establecer como color de primer plano # c6c800 y color de fondo como # 328122, a continuación, seleccione la herramienta Pincel y uno de cepillo estándar de Photoshop paleta: Ahora, cambiar el tamaño del pincel de pincel seleccionado a 40 píxeles y haga clic en el botón de " € ~Activar la paleta Pinceles en la barra de opciones para abrir ventana de presets o pincel, elijaVentana> Pinceles. Aquí podemos ver un par de ajustes preestablecidos. Configuración de los ajustes preestablecidos de pincel actual siguientes: Después de que añada unas cuantas líneas curvas pocos a las letras, como se muestra en mi pantalla que se puede ver a continuación: A continuación, reducir el tamaño del pincel a 9 píxeles y añade algunos pequeños apéndices en la misma capa. Uso de la herramienta Enfocar aumentar la nitidez de estas lianas. Para llevar a nuestros lianas visión más realista me gustaría añadir un poco de sombra de él a las cartas. Aplicar estilo de capa para esta capa. Divida estilo de capa de la capa actual con Capa> Estilo de Capa> Crear Capa. Ahora, seleccione la forma de texto nuevo (Ctrl + clic en la miniatura a la izquierda capa de texto en la paleta de capas) y vaya a la capa de abajo, entonces la selección inversa con Ctrl + Shift + I y pulse Suprimir para borrar el área seleccionada. Deseleccione zona elegida con Ctrl + D. Y la última cosa que me gustaría hacer es traer algunos insectos a nuestros lianas. Tú puedes usar imágenes de Google para encontrar alguna imagen apropiada Abrir y copiar un par de veces a nuestro lienzo principal. Doña € ™ t se olvide de reducir las copias y girar un poco con Ctrl + T. Hemos terminado este paso! Nuestro estilo de texto mixto ve muy bien Comenten!!, Suban sus propios modelos..

Hola a todos; en esta ocasión les he hecho un tutorial simple para la creación de un gif animado con nuestro amigo photoshop El resultado sera el siguiente: Esta animación sencilla combina las dos técnicas de animación más comunes en Photoshop: Convertir capas de vez en cuando, y utilizando el comando Intercalar para animar el movimiento de un objeto en una capa. Paso 1: Configure las capas. El primer paso para crear cualquier animación en Photoshop es construir un archivo con capas de Photoshop con todos los elementos que desee animar.Nuestro documento de ejemplo tiene 7 capas que contienen el texto de nuestra cuenta regresiva, y capas para el cohete y las llamas. Paso 2: Crear cuadros de animación con la visibilidad de capa. Elija Windows> Animación para mostrar la paleta de Photoshop animación. En el primer fotograma, desactivar la visibilidad de todas las capas que no desea ver en el comienzo de la animación. A continuación, agregue un fotograma a la vez, y encender las capas que desea ver en cada paso en la animación. Cambio de la visibilidad de la capa de un cuadro a la vez es una técnica clásica de Photoshop animación que abarca una amplia variedad de necesidades. En nuestro ejemplo, siguen este patrón para revelar la cuenta atrás y la llama en la parte inferior de nuestro cohete. Paso 3: Crear cuadros de animación con interpolación. Ahora que la cuenta regresiva finalice, tenemos que crear la ilusión de que nuestra nave espacial está despegando. Agregar un cuadro más, y esta vez seleccione el grupo llamado "Rocket" en capas y mover el cohete de la parte superior de la ventana de tu imagen. A continuación, seleccione "Tween ..." del pop-out menú de la paleta Animación de. Establecer cuántos cuadros agregar y, a Photoshop se propaga el movimiento de la capa a través de esos fotogramas adicionales. Paso 4: Ajustar el Tiempo. Por último, vuelva a revisar y ajustar el retardo para cada fotograma de la animación. Ese tiempo se muestra en segundos por debajo de cada cuadro. Sugerencia: Puede mantener pulsada la tecla Mayús para seleccionar un rango de fotogramas (como los 9 cuadros que hemos añadido para el despegue del cohete) y cambiar juntos. Paso 5: Exportar el GIF animado. Por último, para exportar el archivo GIF animado, elija: En Photoshop CS3: Archivo> Guardar para Web y dispositivos ... En los primeros photoshops: Archivo> Guardar para Web ... Asegúrese de que el tipo de imagen se ajusta al formato GIF, siéntase libre de experimentar con algunas de las otras opciones, y guardar el archivo. Para probar el GIF animado resultante, arrastre el archivo en su navegador web, o simplemente ábralo con el visor de imágenes de windows. Sigueme !! Un favor a todos; si me van a dejar puntos[lo cual no es malo xD]; Dejenlos en el post principal porfavor: http://www.taringa.net/posts/ciencia-educacion/14867119/_Mi-Aporte_Photoshop_Efectos_Tipos-de-Texto_Actualizable_.html Gracias

Hola a todos, en esta ocasión les enseñaré a crear efecto Tipo Cardiograma - Imagen Final: Empezamos: Paso 1 Crear un nuevo documento con un tamaño de 700 × 700 píxeles para este tutorial. Seleccione la herramienta Cubo de pintura y llenar lienzo con color negro (# 000000). Paso 2 Aplicar superposición de degradado a esta capa, vaya a Capa> Estilo de capa Superposición de degradado> Paso 3 Crear una nueva capa. Combinar las dos capas (Shift + Ctrl + E) para obtener todos los efectos en una sola capa y aplicar Filtro> pinceladas> Trazos con spray con la configuración siguiente: Paso 4 Seleccione la herramienta Texto horizontal y escribir algo como BEAT. El color del texto debe ser de color blanco, tipo de letra seleccionada fue Swis721 BdOul BT Bold (fuente libre), 120px y suave. Paso 5 Seleccione la herramienta de línea (Peso: 3 px) y dibujar las líneas, como en mi imagen de abajo: Paso 6 Combinar todas las capas de la línea con capa de texto en una sola capa. Seleccione la herramienta Borrador y el cepillo redondo duro (12px, opacidad 100%) y eliminar las líneas como muestro en mi imagen de abajo. Paso 7 Gire la capa, vaya a Edición> Transformar> Rotar 90 hacia la izquierda. Paso 8 Aplicar Filtro> Estilizar> Viento con los siguientes ajustes: Paso 9 Presione Ctrl + F, una vez más para repetir el filtro. Paso 10 Aplicar Filtro> Estilizar Viento> de nuevo, pero se actualizará la dirección a derecha: Presiona Control+F para repetir el viento Paso 11 Girar texto, vaya a Edición> Transformar> Rotar 90 CW. Paso 12 Ir a Capa> Estilo de capa y aplicar Resplandor exterior y Superposición de colores a esta capa. Imagen Final Hemos terminado... Presenten sus propios modelos... Comenten !!!

Hola a todos, en esta oportunidad, les presento un tutorial de como hacer un efecto de texto animado, como los banners. - El resultado sera: Paso 1 Comience por crear un nuevo documento con 1000 × 300 píxeles. Establecer el color de primer plano # 000000 y color de fondo a # 00ae0f. Seleccione la herramienta Degradado y crear un degradado lineal Paso 2 Aplicar Filtro> Bosquejar> Papel del agua con los ajustes siguientes (de longitud de fibra: 5, Brillo: 53, Contraste: 73) Paso 3 Seleccione la herramienta de tipo horizontal, tipo de letra Arial Negro con 170 puntos y el color de primer plano # actualización 00b75a. Escribe algo como lo hice yo. Paso 4 Combinar todas las capas (Capa> Combinar Capas). Cambiar el nombre de nombre de la capa de "Original". Duplicar la capa con Ctrl + J y aplicar Filtro> Bosquejar> Papel del agua en la capa duplicada (Longitud de fibra: 50, Luminosidad: 0, Contraste: 73). Cambiar el nombre de capa duplicada como "1". Esta capa será nuestro primer fotograma de la animación. Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "2". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (Longitud de fibra: 50, Luminosidad: 20 de Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "3". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (Longitud de fibra: 50, Luminosidad: 30 de Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "4". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (Longitud de fibra: 50, Luminosidad: 40, Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "5". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (longitud de la fibra: 50, Luminosidad: 50, Contraste: 73). A partir de ahora vamos a trabajar con longitud de fibra. Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "6". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (longitud de la fibra: 40, Luminosidad: 50, Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "7". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (Longitud de fibra: 30, Luminosidad: 50, Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "8". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (longitud de la fibra: 20, Luminosidad: 50, Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "9". Aplicar Filtro> Sketch> Papel del agua en esta capa (longitud de la fibra: 10, Luminosidad: 50, Contraste: 73). Duplicar la capa "Original", que se mueven en la parte superior de todas las capas y cambiarle el nombre a "10" Duplicar capas "1" al "9" y colocarlos como yo lo hice. Paso 5 Apague todas las capas excepto la capa de la visibilidad "1". Seleccione Ventana> Animación para abrir el panel de animación. Haga clic en el botón resaltado en pantalla de abajo para convertir la línea de tiempo de una animación fotograma. Actualización de un bucle de opciones "para siempre" Incrementa el retardo a 0,2 en el marco de "10" de la animación. Para completar la guía de ahorro de animación bu yendo a Archivo> Seguridad para Web y dispositivos. No hay que olvidar que la imagen debe ser GIF. Imagen Final Comenten!!, Suban sus propios diseños

Hola a todos, ahora les mostrare como dar "su toque" a un coche, mediante efectos no tan complicados * Antes de empezar - Busquen en google un auto que les guste( de preferencia de color azul o plateado acero para que el efecto sea mas notorio) - El efecto final sera el siguiente: Nada mas que añadir.. Empecemos - Utilice la herramienta Lazo poligonal y tratar de crear una selección similar a la mía en la foto que se puede ver a continuación: - Después de que debemos eliminar partes innecesarias como el cristal, faros de automóviles y la carcasa del radiador que se ha seleccionado ahora. Mantenga pulsado el botón Alt y cuando el signo menos cerca del cursor aparecerá puede quitar parte de la selección existente. - A continuación, llenar el área seleccionada con gradiente lineal (utilizar los colores de # y # 01ccff 3554c8) en la nueva capa y el modo de capa a Multiplicar el cambio. - Ahora tenemos pendiente interesante. Usted puede obtener este efecto en la vida real mediante la aplicación de especie de camaleón cepillo o mediante la mezcla de dos colores en el color de aerografía. Ok, ir al paso siguiente. Cuando la selección se activa, desplácese a la capa de fondo y pulse Ctrl + J para copiar el área seleccionada. Después de que se mueven en esta miniatura de capa a la parte superior de la paleta de capas y el modo de capa de cambio de superposición de esta capa. De esta manera se obtuvo el deslumbramiento metálico sobre la superficie posterior de coches. - Mover a la capa debajo de la actual y agregar un poco de adorno más. Me decidí a utilizar la foto de la mar con los peces. Utilice Google Imágenes de nuevo para encontrar alguna imagen apropiada o no dude en utilizar mi imagen . Abre esta imagen y la copia en nuestro lienzo principal con el coche. Antes de iniciar el procesamiento de la imagen se puede reducir la opacidad de la capa a 60% para ver los tamaños de la imagen. A continuación, utilice Ctrl + T para cambiar su tamaño y ponerlo en la perspectiva correcta pulsando el botón Ctrl y moviendo los puntos extremos de nuestro fragmento de lo que está en transformación. Usted debe obtener vista en perspectiva similar a la mía en la imagen siguiente: - Después de que se apliquen la herramienta Borrador y un cepillo suave alrededor 100px para hacer un trabajo limpio. Reducir opacidad de la capa a 100% de nuevo. - Ahora cambia un poco el equilibrio de color rojo en la foto mediante el uso de Imagen> Ajustes> Niveles con presets siguientes: - Vea el resultado en mi imagen de abajo: - Ok, a continuación, copiar imágenes oceánicas en el lienzo principal, una vez más y darle la vuelta vertical con Editar> Transformar> Voltear vertical. Después de que hacer las mismas acciones de añadir la imagen a otra parte del coche. - Hemos terminado este paso! Tenemos más o menos interesante y profesional de efecto procesada aerografía coche. Se ve bien, o que? Gracias a todos por leer este tutorial! Comenten!! Suban sus diseños

Hola a todos, en esta ocasión les enseñare algunos métodos para extraer una parte de una imagen con photoshop En total son 5 métodos. Empezamos: Método 1 - herramienta de la pluma: Seleccione la herramienta de la pluma de las herramientas de la izquierda. Es más fácil si el zoom a la imagen y empezar a crear un nuevo trazado por el trazado de puntos de anclaje a lo largo del contorno del sujeto. Una vez que haya cerrado la workpath, vaya a la ficha Rutas de acceso y podrá ver su workpath recién creado allí. Ctrl-clic sobre la capa de workpath para cargar la selección.Selección> Invertir para seleccionar el área fuera del sujeto. Pulse en Eliminar. Método 2 - Extracto de la herramienta: Abra su imagen y vaya a Filtro> Extraer. Una nueva interfaz aparecerá. Seleccione la herramienta Resaltador de bordes con un tamaño apropiado, dibuje el contorno de su tema.No tiene que ser muy precisa. Obtenga la herramienta de relleno para llenar en el esquema destacó que dibujó anteriormente.Haga clic en el botón de vista previa. Pulse Aceptar si está satisfecho demás rehacer destacando los bordes º. Método 3 - máscara de capa: Seleccione la capa de la materia y haga clic en Añadir máscara de capa. Usted verá un cuadro blanco aparecen en la ficha de la capa.Seleccione la herramienta Pincel de un tamaño apropiado y el color # 000000, empezar a pintar las áreas fuera de la materia. A tener en cuenta son, # 000000 es para ocultar y # FFFFFF es revelar más detalles. Este método es muy indulgente al alternar entre estos dos colores. Método 4 - La herramienta Varita mágica: (Recomendado) Esta es una forma muy rápida de extracción proporciona el fondo es de colores similares.Seleccione la herramienta Varita mágica de la izquierda y haga clic en cualquier parte del contexto en el que desea eliminar. Usted puede probar diferentes valores de la tolerancia. Una vez seleccionado todo el fondo, pulse Borrar. Método 5 - herramienta Lazo: Esto es similar a la herramienta de pluma, excepto que no trazado de trabajo se crea durante el proceso. Seleccionar la herramienta Lazo poligonal y empieza a apuntar a lo largo de los bordes del sujeto. Haga doble clic en el botón izquierdo del ratón una vez que esté listo para cerrar la selección. Selección> Invertir. Pulse en Eliminar. Esto ha sido todo, Comenten!!

Hola a todos, hoy crearemos un Logotipo en forma de Gema en Photoshop - Vista Previa Final: 1. Creación de documentos Comience por hacer un nuevo documento en Photoshop. He utilizado un pequeño tamaño de 300 x 300píxeles con resolución por defecto (72), esto puede no ser una buena idea si usted quiere hacer un icono para cambiar el tamaño más grande más adelante. Es posible que desee agregar en un buen fondo, simple. Sólo tiene que utilizar un fondo degradado la luz por ahora. 2. Activar Rejillas / Crear forma poligonal Ahora vamos a empezar la forma de la gema. En primer lugar usted necesita habilitar redes (Ver> Mostrar> Cuadrícula) en los menús de Photoshop, y luego ir a Edición> Preferencias> Guías, cuadrículas y las rebanadas y cambiar el tamaño de la cuadrícula de 10 píxeles. Después de habilitar la red, encontrar y obtener la herramienta Lazo poligonal y luego usarla para hacer la forma siguiente: Hacer una nueva capa y rellenar su joya en forma de selección con un color. Observe que el color no importa en este momento. 3. Efecto de borde de metal (gradientes) Ahora tendrá que dividir su joya de ponerse en forma en algunas secciones diferentes. Usted puede hacer esto siguiendo estos sencillos pasos: Haga una selección con la herramienta Marco RectangularHaga clic en la selección (con la herramienta de selección aún activa) y luego ir a través de la capa de corteRepita esto hasta que tenga la forma de su corta en diferentes capas como se muestra a continuación Por lo tanto, si todas sus diferentes secciones están en capas separadas, lo que has hecho todo bien. Haga clic en la capa primera de ellas y entrar en las opciones de fusión. Después de hacerlo, aplicar esta superposición de degradado estilo de capa. Repita esto para cada capa, a menos que usted tendrá que cambiar el ángulo de la pendiente para cada uno. En la siguiente imagen que he escrito lo que el ángulo de cada uno de los gradientes utilizados fueron. Ahora es el momento de mover las capas de nuevo juntos y unirlos (Ctrl + E) Para finalizar este paso de la I aplica una simple gota de sombra a mi estilo de capa capa de restos. 4. Forma Gem Interior Crear una nueva capa. Ahora seleccione la capa anterior que se fusionaron (mantenga la tecla CTRL y haga clic en la miniatura de la capa) y luego contratar a la selección por 3-4 pixeles (Seleccionar> Modificar> Contrato). Después de hacer esta selección se puede rellenar con un gradiente (de preferencia rojo), que utiliza un gradiente de # f80000 y # 940404. Hice mi degradado radial desde la esquina inferior de la zona media superior. Después de hacer todo esto se puede añadir una sombra interior estilo de capa, como un toque opcional. 5. Añadiendo toques adicionales Utilizando la herramienta de degradado, haga una de color rojo (# f80000) a un gradiente de transparente en el interior de la gema en la parte superior derecha. Una vez más, seleccione la capa de piedra principal, entonces contraer la selección a cerca de 2 píxeles, para crear una nueva capa a continuación, hacer un gradiente de blanco a transparente de la parte superior izquierda a la zona media de su selección. Baja la opacidad de esta capa de brillo a alrededor del 15-30%. 6. Terminado Terminé esta fuera mediante la adición de un objeto al azar de las formas personalizadas en Photoshop, y también hacer algunas versiones más pequeñas. Usted puede hacer algunas versiones más pequeñas mediante la fusión de todas las capas juntos y luego cambiar su tamaño (Ctrl + T).

Hola a todos, en esta ocasion les mostrare un tutorial para Photoshop, consiste en crear un efecto helado, parecido al del juego Lich King. Solo 1 requirimiento antes de empezar(importante) - Photoshop ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- El resultado es el siguiente: Ahora empezamos Paso 1 Crear un nuevo documento con un tamaño de 1200 x 800 píxeles con la configuración predeterminada (RGB, 72 ppp, fondo blanco). Esta será la capa donde vamos a trabajar para crear nuestro fondo de pared de hielo. Presione (D) para configurar los colores frontal y de fondo en blanco y negro. Después de este filtro se aplican> Render> Fibers (puedes hacer clic en Selección aleatoria para cambiar a un render diferente) Paso 2 Utilice Imagen> Ajustes> Niveles para editar el brillo y contraste Paso 3 Crear una nueva capa y la rellenamos de color blanco. A continuación, aplicar Filtro> Ruido> Añadir ruido con una configuración similar a estos: Paso 4 Después de este filtro se aplican> Pixelizar> Cristalizar: Paso 5 Finalmente utilizar Filtro> Estilizar> Hallar bordes: Paso 6 Presione Ctrl + I para invertir los colores. Paso 7 Ahora gire esta capa con Edición> Transformar> Rotar 90 CW: Paso 8 Desenfocar esta capa un poco con el Filtro> Desenfocar> Desenfoque Gaussiano: Paso 9 Después de que el viento complemento con filtro de viento> Estilizar>: Paso 10 Gire esta capa posterior mediante Edición> Transformar> Rotar 90 hacia la izquierda y aplicar Imagen> Ajustes> Brillo / Contraste con los ajustes preestablecidos siguientes Paso 11 Ahora cambia el modo de capa a Aclarar para esta capa. Paso 12 Por lo general, el hielo tiene un color azul. Así que vamos a añadir algo de color. Crear una nueva capa y la rellenamos con el color # 67a7ff, a continuación, cambiar el modo de capa a Sobreexponer.Con este paso hemos terminado con el fondo Guarde el archivo con los siguientes formatos(cierran despues de guardar con ellos) - en .psd(que es el que abriran despues) - en .jpg(su recuerdo de su fondo de hielo) Paso 13 Abra el archivo PSD que se creó anteriormente y crear una nueva capa. En una nueva capa, seleccione la herramienta de tipo horizontal (T) y escribir "Lich King" con el color blanco en el centro del lienzo. Para esta línea de texto que ha seleccionado la fuente Hobo Std (240 pt., Crisp) como mi elección de la fuente. Paso 14 Ahora rasterize esta capa (Capa> Rasterizar> Tipo) y aplicar Filtro> Ruido> Añadir ruido con los presets mismos que se utilizan en la parte 1 de este tutorial: Paso 15 Aplicar Filtro> Pixelizar> Cristalizar: Paso 16 A continuación, realice las mismas acciones como lo hizo para la capa de fondo (aplicar Filtro> Estilizar> Hallar bordes, y luego invertir el color (Ctrl + I) y Edición> Transformar> Rotar 90 CW). Después de terminar todas estas acciones se aplican Filtro> Desenfocar> Desenfoque Gaussiano: Paso 17 Después de que se aplican Filtro> Estilizar Viento> como antes, y girar la imagen hacia la izquierda 90 (Edición> Transformar> Rotar 90 hacia la izquierda). Paso 18 Aplicar Imagen> Ajustes> Brillo / Contraste con los ajustes preestablecidos siguientes Paso 19 Haga clic en la capa e ir a las opciones de fusión y aplicar estilo sombra de capa a esta capa: Paso 20 Cargar selección de texto mediante el uso de Selección> Cargar selección, crear una nueva capa y rellenar esta área seleccionada con el color negro en la nueva capa. Paso 21 Deseleccionar elegido área con Ctrl + D. Ahora tenemos que crear una textura mixta, lo que se verá más natural de hielo. Utilice la herramienta Borrador (Opacidad: 33%) y un cepillo suave alrededor 40px color negro y eliminar en la parte inferior. A continuación, realice el trabajo pequeña limpia en otras partes. Paso 22 Cargar la selección del texto una vez más, crear nueva capa por encima y llenar la selección con el color de # 789ddc. Paso 23 Presione Ctrl + J para copiar la capa creada y ocultar la copia (haga clic en el ojo, lo que indica la visibilidad de capa). A continuación, cambie el modo de mezcla de la superposición de la capa visible. Paso 24 Ir al Estilo de capa> Capa y aplicar Sombra interior, Resplandor interior, Bisel y relieve y los estilos de capa Superposición de degradado: Paso 25 A continuación, volver a la copia oculta de la capa y hacerla visible de nuevo. Cambiar el modo de fusión a Sobreexponer para esta capa. Paso Final Duplicar esta capa con Ctrl + J una vez más y cambio de modo de capa a la clavija de luz para esta capa y de haber completado este tutorial. Tenemos efecto hielo fresco del juego Lich King equipo. Espero que tengas los mismos buenos resultados, si no seguir entrenando y obtendrá los mejores resultados! Todavía se puede añadir un poco de brillo utilizando la herramienta de pincel y un pincel suave y redondo con el color blanco. Eso es todo por ahora. Esto es todo.. Comenten!, suban sus propios modelos