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Diego Capusotto :“Construyen la sensación de que nunca estuvimos peor” Por Diego Rojas El actor elige un típico café de su barrio para la entrevista con Veintitrés. El bar El Progreso, con sus mesas de madera antigua y con sus parroquianos que forman la postal arquetípica de la porteñidad, es el escenario del encuentro. Al que Capusotto asiste abrigado con un pulovercito similar al que usó la noche de los Martín Fierro. –¿Vivís hace mucho en Barracas? –Hace trece años ya. Mis hijas son de Barracas. Yo soy más de zona oeste. Viví en Luro desde los seis años, antes vivía en Castelar, del que tengo un recuerdo muy vago: las calles de tierra, mi casa. En Luro viví de chico, de adolescente y de adulto. –¿El barrio marca tus elecciones estéticas o ideológicas? –No. Hay gente de mi generación con una conexión fuerte con el barrio. Para mí, no es una elección a la hora de actuar. En el barrio hay gente garca, que hace negocios, que quiere salvarse y cuya vida gira en torno a la acumulación material. Circulan cosas interesantes y cosas de mierda. Existe una especie de religión que se basa en moverse como pez en el agua en lugares de mierda mientras los demás se ahogan. El barrio es un lugar donde te conectás con gente que tiene su vida y su mundo y, si no te construís a vos mismo, cagaste. Porque el barrio también es un pelotudo que te aconseja cómo cagar a los demás. No es un lugar habitado por seres nobles y duendes que te dicen que vivas como quieras y andes con la ligereza poética de un ave y te conviertas cada tanto en un puma porque estás rodeado de hijos de puta. Te lo pueden decir dos o tres, los que finalmente elegís como amigos. –Sos un fenómeno que excede lo televisivo, ¿cómo convivís con esa figura? –Dejo que se apropien de esto que ven. Nunca me consideré un fenómeno: sólo hago las cosas que me salen. Pedro Saborido me manda unas cosas que escribió a las tres de la mañana, las leo, me cago de risa y, finalmente, las ponemos en acción. Eso del fenómeno es una frase que me viene, no es algo que yo exhale. Mucha gente comparte lo que hacemos y son aliados de una idea que no pasa sólo por reírse. –La masividad e influencia de tu propuesta, ¿implican una responsabilidad? –La responsabilidad es ser fiel a lo que estoy accionando, nada más que eso. Podés hacer reír a alguien y, siempre que te hacen reír, sos feliz. Esa es una responsabilidad. La otra es que tenemos un modelo de conducta que puede ser observado con cierto respeto. Estar en un medio masivo te puede colocar en una carrera de superación. Sin embargo, este momento es nuestra superación. No quiero llegar a ningún lugar en la televisión, es más, quiero mantener este lugar de autogestión, donde no hay disputa de poderes y donde no se necesita que las ideas sean transformadas para tener más rating. No cambio este lugar y menos con 48 años. –¿Te ofrecieron ir a otro canal? –Desde ya. Para la óptica de la televisión, este es un programa vendible, que puede estar en un canal y un horario de mayor difusión. Pero no me interesa, no es nuestra ambición. Este año queremos hacer ocho programas, nuestra cantidad ideal. Estar en un lugar donde nos lo permiten es un privilegio. –Tus programas excedieron el marco de la televisión. Peter Capusotto explota en YouTube, lo mismo el programa de radio. –Sí. No sólo eso, Internet te permite llegar a otros países. El otro día me hicieron una nota de un medio de Chile, porque miran el programa por Internet. Su alcance tiene muchos caminos. Nunca tuvimos una preocupación por el rating, porque sabemos que el ciclo tiene mucha circulación y aceptación. No tenemos nada más que hacer, salvo seguir celebrando los encuentros para que este programa siga funcionando. –Tu humor sorprende por su precisión en los tiempos políticos. Pasó con Bombita y con “Hasta cuándo”. Se podría aventurar que Capusotto y Barcelona son los medios que mejor expresan la realidad política. –El humor siempre tiene una conexión con los signos de la realidad. Muchos tienen que ver con los comunicadores que hacen la puesta en escena de un mundo real. Metrallean mucho, pero no profundizan los fenómenos. Mirá, lo reafirmé hoy cuando miraba el canal de videos Quiero música en mi idioma. El videograph pasaba noticias policiales, un asesinato en Barracas. Si eso no es reflejo de una ficción construida para que todo el tiempo tengamos la idea de la muerte y la inseguridad en nuestra piel, bueno, a las pruebas me remito. –¿Cómo actúa el humor frente a eso? –La tomamos y la destrozamos mediante la parodia. La burla es infranqueable: las cosas de las que te burlás no te pueden contaminar porque hay una lectura previa a destrozarlas, un sustento ideológico. Es como decir: “A mí no me contaminás, no me la vendés”. Otras cosas rozan otros mundos, totalmente desopilantes, que no tienen conexión con los signos de la realidad. En algunos personajes, la realidad se hace más presente, como en ese monstruo, Micky Vainilla, disfrazado de cantante pop y que es, en realidad, un virus que se mete en ciertos lugares para empezar desde allí su plan de exterminio. –Decís que la parodia puede destruir una concepción ideológica. Bombita es irónico, pero no intenta destrozar a los setentistas. –Es una mirada sobre algo que tuvo su densidad, su construcción política. Un Palito Ortega montonero está compuesto por dos imágenes antagónicas que nos causaban gracia. Nunca pensamos en la derrota del discurso setentista, vulgarizado en las letras de Palito. Todo lo contrario. Rescatamos esa construcción que terminó en una gran derrota general, el imaginario que representó el retorno de Perón y en lo que devino. Había una gran masa crítica, gente muy valorable y gente de mierda. Y ganaron los malos. Por eso algunos que fueron militantes ven en Bombita una reivindicación personal, porque es un tipo que militó, aunque nosotros no lo hicimos. –Ese momento político también te marcó. –Nos rozó porque tuvimos hermanos mayores que militaban. Esa época nos atravesó, aunque en el ’73 yo tenía doce años y Pedro era más chico. Era el momento en que se pensaba que la película podía terminar bien. Perón excedía la simbología del líder político, representaba el regreso de algo vinculado a los sectores populares, a la idea de poder tener una identidad. Se venía de una dictadura, del Mayo Francés, había algo que estaba pugnando por tener presencia. –¿Siempre te sentiste peronista? –Sí, el peronismo es casi una expresión emotiva. Te hacés peronista por lo que está enfrente, que tiene una raíz antiperonista. No son nihilistas: a un nihilista yo lo respeto. Pero a lo que está enfrente, nunca lo he respetado. Eso te va empujando. Porque el peronismo es el peronismo y es la idea del peronismo. Es algo que tal vez no fue posible, pero que sobrevoló como posibilidad. En el otro lado, nada, la restauración conservadora, esa cosa espantosa. –El gobierno rescató símbolos de los ‘70. –Sí. Y, en un punto y salvando las distancias, se vuelve a repetir la historia. El movimiento peronista excede el kirchnerismo. Uno se pone en sectores antagónicos a la oposición. No hace falta ser muy perspicaz para saber quiénes realizan la construcción contraria al Gobierno para tomar el poder. Son los que permiten que el vicepresidente de la Nación trabaje para la oposición. Y eso que está todo bien con que Cobos sea vicepresidente y tenga posiciones, algo que desde ya nadie de la oposición podría soportar. También es cierto que en toda construcción hay errores, pero en este caso puntual hay ciertos errores que se podrían haber evitado. En lo comunicacional, por ejemplo. Pero, por otro lado, los errores del Gobierno no llevan a que se construya una oposición. Estuvo agazapada desde el primer día esperando el momento de atacar. La sensación, y lo digo con cierto pesimismo y dolor, es que serán los nuevos enemigos de la sociedad. No sólo han tenido injerencia, sino que han sido parte del poder en la Argentina. –Hay humoristas que difunden las imágenes que plantea la oposición: una Cristina exasperante, preocupada sólo por la ropa, un gobierno casi dictatorial. Se ve en el humor gráfico de Nik en La Nación o en Perfil. –Que cada uno haga lo que quiera. Nik está en La Nación, qué va a escribir Nik. Estas construcciones generan eco entre la gente y, por otro lado, caen en lo pueril, como cuando dicen que terminaremos como Cuba o Venezuela. Marcan a ese tipo que balbucea cuando habla sobre la inseguridad y le decís: “Imaginate, en Estados Unidos voltearon dos torres y no sé si fueron ellos mismos y mataron a tres mil personas, ¿de qué seguridad me hablás?”. O: “¿Qué seguridad, si mi generación se crió con la dictadura, con Malvinas, con la hiperinflación, con el menemato, con la Alianza, los 35 muertos en la calle y el corralito?”. Nunca hubo seguridad jurídica en nuestro país. Construyen con el lenguaje la sensación de que nunca estuvimos peor que hoy. Es la exasperación de lo más berreta. Es Biolcati hablando de un piquete de blancos con Grondona. –En la Rural apeló a la Patria 50 veces. –Un discurso que podría haber sido realizado dos meses antes del ’76. No porque vaya a suceder, sino porque hay una sociedad que empezó a creer que ese discurso es posible. En 2005 a la gente le chupaba un huevo escuchar que Kirchner era soberbio con el periodismo. Entonces se sacralizan signos: el campo es lo bueno y el Gobierno es lo malo. Y para mí los malos son los que más putean contra el Gobierno. –¿Y Pino Solanas? –Pino no sé. Lo vi también bastante exacerbado contra el Gobierno y me pareció un poco funcional a ese discurso. El sector donde están Pino o Sabbatella es crítico del kirchnerismo, pero no está montado en la gran jineteada nacional. A Pino lo vi en charlas amenas con Grondona que me provocaron un poco de rechazo. Es un momento emocional. Soy más afín a lugares que están vinculados al oficialismo que a los que no. –¿Qué pensás de la izquierda? –Y... si te hacés trosko para sacarte la foto con Biolcati, no te hagás trosko. Vilma Ripoll puso la excusa de que no podían dejarle la calle a la derecha, pero eso devino en la foto con ese tipo. Y no sólo ella, también estuvieron los maoístas, que siempre fueron traidores, desde que apoyaron a López Rega en el gobierno de Isabelita. –Hubo una izquierda que no apoyó al campo. –Sí. Son los que acumulan desde la universidad y después no quieren disputar el poder real. Si no querés el poder, hacete nihilista. –¿Qué pensás acerca de la ruptura del acuerdo entre TyC y la AFA? –Está muy bien que el fútbol pueda ser visto por todos. Después la oposición plantea otras discusiones: “Ah, ponen plata para el fútbol y no para el hambre”. Y lógico. La plata tiene que ser para la gente que lo necesita. Pero los que declaman eso nunca hicieron políticas abarcativas, no jodamos. Ya la presencia en el fútbol está limitada si sos visitante o si no sos socio. Es accesible sólo si podés pagar. Eso que era compartido desde el más humilde hasta el dueño de una fábrica hoy está reservado al dueño de la fábrica. Si no pagás para mirar fútbol, mejor. Pero claro, detrás están los intereses de ese submundo. Como idea proyectiva me parece maravillosa aunque no sé en qué terminará. En definitiva, que mirar fútbol sea gratis, no está mal en absoluto. –La medida desató una dura ofensiva contra el Gobierno por parte del Grupo Clarín. –Desde ya. Esto comenzó hace dos años y no va a parar. Hacen parecer que la confrontación viene de un solo lado y que, del otro, está Biolcati con su vaquita mansa, Biolcati hablando de San Martín y Belgrano. ¡Lo hubiesen sacado a patadas en el culo a San Martín de la Rural! –Se está presentando la Ley de Medios en el Congreso, ¿qué opinás? –Es necesaria. Tal vez hubiera sido mejor que se presentara en un momento de menos confrontación. Los sectores de poder plantean un discurso único siempre. Por eso Clarín, que forma parte de ese poder y es un monopolio, se siente atacado. El presidente de TyC dijo que la mejor democracia es que haya que pagar para ver fútbol, eso es capitalismo puro. –¿Creés que hay un fusilamiento mediático, como denunció Cristina? –Hay decisiones que perjudican a ciertos intereses. En una confrontación, las partes siempre apuntan a señalarse como víctimas y la población queda rehén en la disputa sobre quiénes son los buenos y quiénes los malos. Si la Presidenta dice eso es porque está en un conflicto de poder que la roza. Es claro que hay una política de desgaste, verbalizada por la oposición, para que el poder pase de bando. En ese marco, me preocupa mucho más lo que dice Biolcati. –¿Hay un cambio en el Gobierno desde la derrota electoral? –Recuperó la iniciativa. Pero lo principal es que la oposición no asume la construcción de un poder proyectivo. Sólo dice que todo está mal. El Gobierno muestra más solidez y potencia mediante acciones concretas como la Ley de Medios o el fútbol. La oposición retrocede pero, ojo, se agazapa para atacar después. La política es conflicto, no es consenso. ¿La democracia el reino del consenso y el debate? ¡Vamos! Se trata de una lucha para ver cuánto cedemos y cuándo volveremos a atacar. –¿Qué pensás sobre la despenalización del consumo de marihuana? –Las decisiones que toma un adulto, entre ellas fumar marihuana, son absolutamente personales. Fumar no tiene ninguna vinculación con el delito ni con su demonización. Los sectores que se oponen tienen una visión de la vida macabra, una moralidad sobrecargada y casi estafadora. Plantean que se usan drogas para delinquir, pero ¿qué hacen los custodios de la moral para evitar el delito? Condenan pero no arreglan las dificultades –Ciertos adolescentes toman al personaje de Micky Vainilla sin la distancia de la ironía y siguen sus dichos al pie de la letra. –Ah, sí. Pero para eso están los padres que verán el programa con los chicos y les explicarán que Micky es una ironía, algo monstruoso y no reivindicativo del racismo. No me puedo hacer cargo de lo que puedan pensar respecto de un personaje. También Charles Manson mató a doscientas personas porque decía que Lennon le ordenaba matar. Lo que tiene el humor es que, a veces, deja al desnudo la propia miseria y es algo que no nos gusta ver. –¿Qué ves con tus hijas en la tele? –Ellas ven cosas ligadas a su mundo infantil. La mayor, que tiene 10 años, empieza a estar más conectada conmigo y a interesarse más en mi propio mundo. Debe estar en una etapa de enamoramiento del papá. La de seis años es totalmente dorada, construye sus castillos de princesa en los rincones de la casa. Tiene un mundo interior muy fuerte, pero todavía no llegó a la etapa en la que escucha muchas voces para formar su voz propia, la que elija y que yo acompañaré hasta el final. Ahora escuchamos música juntos, por ejemplo. –¿Cómo vive tu familia tu exposición? –Las nenas lo empiezan a sentir, pero estoy en casa bastante, tengo una presencia interesante en esta etapa. Mi vieja vive, mis dos hermanos murieron, tengo una familia no muy numerosa. Mi vieja está muy contenta, y más con el reconocimiento actual. A los 16 años, yo quería jugar al fútbol y mi viejo me respaldaba, pero también tenía que estudiar porque la posibilidad de jugar dos años y que te lleven a Europa era impensable. Más grande, empecé a estudiar teatro y a frecuentar los lugares que elegí. –Sos jurado en el Festival de Cine de Diversidad Sexual. –Lo hago para hacerle la gamba a mi amigo Fabio Zurita, que lo organiza. Tengo interés, claro, en los encuentros sexuales que, en algunos casos, pueden ser muy celebratorios, y en otros, una forma más de la mentira. El sexo está entre las diez cosas más felices de la vida. De todos modos, quiero desmitificar que los hombres la chupan mejor que las mujeres. O al menos, yo prefiero que me la chupe Cameron Díaz a Elton John. La técnica masculina en el sexo oral no es algo que me preocupe. Lo he probado y es pura mitología. Y desde ya no se puede comparar a Cameron Díaz con Elton John y ni siquiera con George Michael. Veintitres. Fuente http://www.elortiba.org/notatapa10.html Para reírnos un rato, mi favorito de Cha cha chá : Batmaaaan !!! link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=NjVThytmSGQ

Cuando tu novia/o no te aguante una infidelidad más, cuando te quedes sin excusas ni mentiras para decir, te paso una justificación implacable: " es cuestión de falta de hormonas" Oxitocina amor para siempre La oxitocina es la hormona responsable de que la atracción inicial de paso a un vínculo de amor duradero. Según Gareth Leng, de la Universidad de Edimburgo, la hormona ayuda a forjar lazos permanentes entre amantes tras la primera oleada de emoción. La oxitocina está involucrada en muchos aspectos del amor, desde el maternal hasta el hecho de que algunos logren permanecer felices por décadas con la misma pareja, o que otros sean incapaces de forjar una relación duradera. Varias investigaciones han descubierto que la hormona, que es producida en grandes cantidades por el cerebro durante el parto, la lactancia y cuando hay actividad sexual, es importante para incitar el comportamiento maternal en los animales. Se ha demostrado que las neuronas oxitocinérgicas no sólo secretan este péptido al torrente sanguíneo, sino que también lo contienen y liberan en las terminales sinápticas de las neuronas, lo que significaba que, además de funcionar como una hormona, lo hace también como un neurotransmisor. Partiendo del razonamiento de que durante el parto se produce una liberación masiva de oxitocina, Kurt Pedersen, de la Universidad de Carolina del Norte (EEUU), propuso que esta hormona, además de liberarse en el torrente sanguíneo, pudiera también secretarse dentro del cerebro y postuló que probablemente se relacionaba con el inicio de la conducta maternal. Experimentos hechos con ratas de laboratorio confirmaron su teoría. Cuando las ratas no están embarazadas ni lactando, rechazan a las crías, tanto que incluso se las comen. La hembra tiene que pasar por el período de gestación para que esta conducta cambie, de tal manera que antes del parto, si se le acercan crías, puede llegar a aceptarlos. La oxitocina provocó el mismo efecto en sólo una hora después de su administración en los ventrículos cerebrales de ratas vírgenes. Las ratas que una hora antes eran caníbales, se transformaron en madres amorosas por la acción de la hormona. fuente:http://www.conocimientosweb.net/zip/article547.html Solución : Oxitocina en Spray Ha pensado alguna vez en un spray que tenga un efecto sobre las personas verdaderamente sorprendente, o con un spray mejorar la imagen o el concepto de usted en la empresa. Quizás usted piense que nos hemos vuelto locos o ya lo que les faltaba por inventar. Le estamos hablando de la oxitocina, la oxitocina la producimos de manera natural, se sabe que con el contacto físico entre dos personas el cerebro hace que se produzca oxitocina. Se sabe que cuando se llega al orgasmo se produce oxitocinas, cuando uno se enamora o encuentra el amor de su vida emite oxitocinas. Piense por una vez que tiene un spray mágico, o un aerosol mágico de oxitocinas usted podrá comprobar cómo sus vínculos serán más fuertes tendrá más contacto con las personas, y abrá aumentado la confianza entre las personas que le rodeen. Seguro que ahora conoce el aerosol del amor. jejej no les pongo el vínculo porque es publicidad, pero ya saben .. si natura no dá.... Comenten !!

“La Paciencia es la virtud con la cual el árbol llega a dar sus frutos” Y SI TE ABRAZO ES PARA SENTIR... QUE A NUESTRO AMOR NUNCA PODRAN SACARLO DE RAIZ... El árbol ha sido interpretado por diversas culturas como un intermediario entre el cielo y la tierra, ya que sus raíces traspasan el suelo y sus ramas se elevan hacia el cielo, a las regiones del espíritu. Desde las antiguas civilizaciones, el árbol ha articulado la idea del cosmos al vivir en una continua regeneración. También encontramos la relación del árbol con el conocimiento y ésta la vemos en diversas culturas y épocas, como cuando Buda alcanzó la iluminación bajo el árbol de la Bodhi; en la tradición judeocristiana, cuando Eva vio que "el árbol era bueno para comer, y que era agradable a los ojos y árbol codiciable para alcanzar sabiduría", comiendo de su fruto. El simbolismo chino conoce el árbol como la fusión de dos fuerzas, uniendo el Ying con el Yang, cruzando los principios masculinos y femeninos. Y no olvidemos mencionar que el árbol había mantenido una relación vital con el ser humano celta, al proporcionarle el primer hogar, leña, sombra y alojamiento para las aves que podían convertirse en caza para alimentar a la tribu. Pero los celtas no sólo veían en el árbol la esencia de la vida, si no también el recurso para predecir el futuro. Y para los druidas, monjes celtas, la relación que tenían con los árboles era más íntima, postulando que cada hombre o mujer lleva en su interior un árbol, por medio del cual alimentaba su deseo de crecer de la mejor manera posible. Y si esto último fuese no tan sólo un simbolismo en la búsqueda del árbol de la sabiduría, ¿cómo seríamos si en vez de seres humanos fuéramos árboles? Unos desearían ser grandes con extenso follaje; otros quisieran tener frutos exóticos todo el año; por otro parte, algunos anhelarían llegar con sus ramas al cielo tocando las nubes, mientras a otros les agradaría que sus hojas sean firmes y gruesas, y hasta algunos querrían ser más grandes y firmes que el roble… así podríamos seguir mencionando las características que nos gustaría tener si fuésemos un verde follaje. Pero no nos engañemos, porque para llegar a ser un árbol como los que imaginamos se requiere mucho más que tierra y luz solar. No por nada desde milenarias épocas se ha considerado al árbol como un símbolo de conocimiento y sabiduría. Y es ahí, en cada corteza, en cada hoja, en cada fruto que exhala su presencia donde el hombre ve reflejado en el árbol los elementos básicos de su forma de vida: ambos, el hombre como el árbol, representan la vida y la fuerza vital; ambos tienen ciclos de crecimiento naturales; ambos son unidades que simbolizan el microcosmos y el macrocosmos. Ambos producen frutos; ambos pueden representar el poder divino o universal. Hay árboles que viven más años que la descendencia de diez generaciones de un hombre. Y, ¿qué misterios alberga el árbol en todo ese tiempo que transcurre desde que fue una semilla que germinó en los brazos de la tierra? La respuesta se encuentra en lo que se convirtió y creció luego entre la tierra y el cielo: La belleza de su transformación, dando color y sombra a las tardes de verano, otorgando el aroma fresco de sus frutos y flores en primavera, a la silueta desnuda de sus ramas que le permite al viento expresar su frenesí de invierno y así, como en cada estación, el árbol representa la rueda de la vida en constantes ciclos de crecimiento y renacimiento, porque en él sus frutos y hojas resurgen con el tiempo, marcando etapas donde la paciencia se hace necesaria para poder expresar su naturaleza. Y, ¿qué es la paciencia si no una virtud del amor por excelencia? ¿Cuántas veces los hombres hemos sido pacientes, respetando los tiempos de las cosas que hemos deseado? Para responder esto, sólo basta realizar un ejercicio y quedarnos quietos un momento, sin movernos, sin cruzar ningún pensamiento por nuestra mente… parece sencillo, pero qué difícil es conservar la quietud en un momento de sosiego. Parece ilógico, pero al ser humano nos cuesta conservar la paz, la quietud, el silencio de mente y emociones, porque no estamos familiarizados con nuestra propia naturaleza. En cambio el árbol, varado siempre en el mismo lugar, busca extender su naturaleza por sobre y debajo de la tierra, respetando sus tiempos de crecimiento, porque lleva arraigada en su esencia desde que brotó su semilla, el secreto de la vida, que no es más que la continuidad de su naturaleza lo que impulsa a que todo tenga su tiempo bajo el cielo o sus ciclos dentro del tiempo de la existencia física. Porque el hombre también se haya sujeto a la continuidad de la vida y, queramos no, nuestro crecimiento y desarrollo personal está marcado por los tiempos que representan los ciclos, demarcando las etapas de nuestra vida. Y así como el desarrollo físico presenta etapas, el espíritu también se vale de procesos internos delimitados por el tiempo que nos conlleva el aprendizaje de cada experiencia, para hacernos cada vez más puros y elevarnos a esferas más altas de conciencia. De ahí que la Paciencia sea una herramienta indispensable para la correcta comprensión de cada cosa que nos suceda en la vida, porque al igual que las estaciones, el alma requiere del Tiempo para que éste nos haga partícipe de los cambios. Sólo con paciencia podemos hacernos aliados del tiempo, y con ello recibir el mayor regalo que la vida junto a sus ciclos nos pueda otorgar: vivenciar el eterno presente. Podemos pensar que todo lo que la vida nos ofrece mañana es repetir lo que hicimos ayer y hoy. Pero si ponemos atención, nos daremos cuenta de que ningún día es igual a otro. Porque cada mañana nos trae una bendición escondida que sólo sirve para este día y, si no usamos ese milagro hoy, se perderá. Cada amanecer nos da la posibilidad de escribir nuestra historia personal de manera diferente, historia cuya percepción sólo VIVE en el interior de nuestro corazón. ¡Y somos dueños del milagro de percibir las cosas cada día de manera distinta! Vivir el eterno presente es mágico, porque nos permite abrir nuestros sentidos a la experiencia y, aunque sea dolorosa, nos ayuda a que palpándola de verdad con el corazón la podamos liberar más rápido, tras la enseñanza que nos deja. Abrir el corazón a la experiencia que vivimos, nos hace palpar las etapas con mayor claridad y con ello, la percepción que tenemos se va amoldando a lo que vamos sintiendo y así, cada día sentiremos nuevas emociones; tal vez al comienzo podamos percibir todo oscuro, pero cuando nos abrimos realmente a la experiencia, aunque sea dolorosa, el sacarlo a la luz de nuestros ojos ya nos libera, comenzando luego a decantar la continuidad de nuestra vida que se vio detenida por aquella experiencia dolorosa que en una etapa de nuestra vida no supimos enfrentar. La Vida nos entrega constantemente situaciones que no siempre enfrentamos correctamente por miedo a sufrir, pero el fluir de la existencia nunca se detiene y mientras no enfrentemos las experiencias que no quisimos o no supimos ver con claridad, volverá la vida a traernos otro ciclo con lo que quedó pendiente en nuestro pasado y así podemos acumular más y más cobardía, perdiéndonos la bendición que es experimentar la liberación en el corazón tras haber abierto los ojos a la experiencia que nos enriquece y nos hace avanzar un paso más hacia adelante. La naturaleza es muy sabia y siempre se las ingenia para seguir expandiendo su esencia por la basta llanura de la vida. Podemos frenar el crecimiento una vez, o dos o varias veces, pero mientras más frenemos el fluir de nuestro corazón, nuestras ramas crecerán torcidas y enredadas, limitando la expansión de nuestra naturaleza y nuestro corazón padecerá cuán mustia flor que expira tras haberla arrancado de la tierra que le otorgaba vida. Sólo con verdadero amor logramos respetar lo que nos dicta el corazón y sólo respetándonos llegaremos a contemplar con paciencia la germinación de las semillas que brotan desde nuestro interior y así, con el tiempo, veremos que la Vida nos hace partícipe de los ciclos y sus transformaciones. Como vemos, para ser árbol y no morir en el intento, no basta solamente con tener la provisión externa de la tierra y de la luz solar… también se requiere de una semilla que en su interior comprenda la virtud de germinar. Fuente:http://unpaseoporelcorazon.bligoo.com/content/view/236642/El-arbol-como-simbolo-de-paciencia.h Y aquí un video de "Raiz", temón del mejor disco de Cerati (Bocanada) link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=Kud4QVPEqzo Te gusto? COMENTá !! Saludos taringueros/as

Seguramente la mayoria de los que pasaron de los 30, tendrán en sus mentes una recurrente escena familiar de sus infancias. Tu papá que llega del trabajo sin otro interes mas que el de comir y dormir, y tu mamá que estuvo todo el dia a los pedos para llegar a esa hora con la comida lista, la ropa del dia siguiente planchada y los chicos bañados, diciendo: "No hagan renegar a papá que se hace malasangre ". Me pregunto ahora que vivo en pareja, estoy desocupada y soy ama de casa temporaria,¿eran felices ? No creo, pero no importaba, la felicidad era tener trabajo y familia. Soy Feliz ? claro que no o claro que si, depende. Si me comparo con la escena anterior no podría estar más lejos de serlo, pero no tengo ni trabajo ni familia. ¿Que se necesita ahora para ser feliz? Ese es el problema. Vivimos en una sociedad en donde abunadan las formulas para ser feliz, las religiones para practicar y cosas en que creer. Desde la metafisica hasta los planes vacacionales, pasando por The secret y Coello. Y yo estoy triste. Estoy triste y no hay lugar para mí. "Sos ünica e irrepetible", me dicen. "Sos la perfección del Universo" gritan los libros de autoayuda; "amate a ti mismo me dice la religión, "eres parte de una plan perfecto".... Yo no sé el plan. Yo no se que se espera de mí.Y ya no quiero disfrutar. El progreso quedó en la historia de nuestros viejos y abuelos que se rompieron el lomo por una casa propia o para el auto para la familia. Yo no quiero un auto y laburar 12 hs para pagarlo. No porque no lo quiera sino porque no me hace feliz!!!. Vuelvo a la escena familiar y me pregunto: no será que no venimos a este mundo a ser felices y sólo debemos dejar descendencia biologica (como especie que somos) o sino pasar al otro lado sin trascendencia para nadie y contribuyendo a fertilizar la tierra con nuestro cuerpo en descomposición ? No será que la felicidad es un invento del mercado y de las multinacionales para que consumamos "dosis" de felicidad y autos lindos que nos van a hacer vivir vacaciones felices con familias felices ? Será que un hombre encerrado trabajando no representa peligro para el sistema? O quizas se necesite una zanahoria delante del conejo. Me siento mejor , quizas la tristeza es la prueba latente de que somos imperfectos y el "super hombre feliz " es imposible. La tristeza viene con nosotros como la muerte y ya no quiero pelearla. Sólo me gustraía tener una razón por la que vivir: Sé que no es facil, ya que constantemente me voy a estar preguntando..¿Esto me hace feliz? No lo puedo evitar, estamos educados para eso, por suerte siempre tengo una carta en la manga: la tristeza.... Fuente:http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1090714&high=tristeza www.thesecret.com

Alejandra Pizarnik (1936-1972) Disfruten de un fragmento de este conmovedor poema de Pizarnik, en "El lado oscuro del Corazón", pelicula argentina/española dirigida por Eliseo Subiela. Alejandra pizarnik representa la imposibilidad de traducir en palabras el amor, el dolor, el deseo y la locura. Se suele explicar este ansiedad por el alcance de la palabra desde la perspectiva psicioanalitica. Según esta teoria nuestra mente está conformadoa por un Yo, un ello y un super yo. La conformación del yo implica la separación del individuo del medio que lo rodea: alrededor de los 2 años al adquirir el lenguaje el niño logra verse y nombrarse él mismo como un sujeto (estadio del espejo) Esta conformación de la personalidad permite una distancia sumamente sana como para que el hombre pueda pensarse a si mismo y auto-reflexionar (hacer terapia sería el ejemplo más claro), cuando las palabras noalcanzan para entendernos, para traducir lo que nos pasa, aparece el arte que sublima mucho de lo inconsciente, lo reprimido y en definitiva lo no dicho. Pero, cuando el material artistico es la palabra, muchas veces no alcanza para representar lo que sentimos ( ayúdame a escribir palabras en esta noche en este mundo ) nos acercamos peligrosammente una región pre-persona donde no existe el lenguaje para separarnos de nosotros mismos, y donde todo es inconsciente pulsión de deseo y muerte. En esa zona lindaba Alejandra , pues las palabras no le alcanzaban. Allí alcanzó el arte pero también encontró la locura y la muerte. Hace click para ver el video: http://palabravirtual.com/index.php?ir=ver_video.php&wid=234&t=En_esta_noche_en_este_mundo_fragmento&p=Alejandra_Pizarnik&o=Ariadna+Gil En esta noche, en este mundo A Martha Isabel Moia I en esta noche en este mundo las palabras del sueño de la infancia de la muerte nunca es eso lo que uno quiere decir la lengua natal castra la lengua es un órgano de conocimiento del fracaso de todo poema castrado por su propia lengua que es el órgano de la re-creación del re-conocimiento pero no el de la resurrección de algo a modo de negación de mi horizonte de maldoror con su perro y nada es promesa entre lo decible que equivale a mentir (todo lo que se puede decir es mentira) el resto es silencio sólo que el silencio no existe II no las palabras no hacen el amor hacen la ausencia si digo agua ¿beberé? si digo pan ¿comeré? III en esta noche en este mundo extraordinario silencio el de esta noche lo que pasa con el alma es que no se ve lo que pasa con la mente es que no se ve lo que pasa con el espíritu es que no se ve ¿de dónde viene esta conspiración de invisibilidades? ninguna palabra es visible sombras recintos viscosos donde se oculta la piedra de la locura corredores negros los he recorrido todos ¡oh quédate un poco más entre nosotros! mi persona está herida mi primera persona del singular escribo como quien con un cuchillo alzado en la oscuridad escribo como estoy diciendo la sinceridad absoluta continuaría siendo lo imposible ¡oh quédate un poco más entre nosotros! IV los deterioros de las palabras deshabitando el palacio del lenguaje el conocimiento entre las piernas ¿qué hiciste del don del sexo? oh mis muertos me los comí me atraganté no puedo más de no poder más palabras embozadas todo se desliza hacia la negra licuefacción V y el perro de maldoror en esta noche en este mundo donde todo es posible salvo el poema VI hablo en fácil hablo en difícil sabiendo que no se trata de eso siempre no se trata de eso oh ayúdame a escribir el poema más prescindible el que no sirva ni para ser inservible ayúdame a escribir palabras en esta noche en este mundo 8 de octubre de 1971 De: Textos de sombra y últimos poemas ALEJANDRA PIZARNIK Fuente: http://palabravirtual.com Comentario escrito por mí COMENTEN SI LES GUSTó !!!