drjotasa

Aqui les traigo el Ranking de los videojuegos de todos los tiempos: The Legend of Zelda: The Ocarina of Time (N64) Es un juego de aventuras desarrollado por Nintendo Entertainment Analysis and Development y publicado por Nintendo para la consola Nintendo 64, siendo la quinta entrega y la primera en 3D de la aclamada franquicia de videojuegos The Legend of Zelda. Con 7,6 millones de copias vendidas, fue el juego más vendido de 1998 a pesar de que fuera lanzado en el mes de noviembre de ese mismo año. Recibió la máxima puntuación en prácticamente toda la prensa especializada, donde destacó la nota de Famitsu. Con el paso de los años, ha copado las primeras plazas en las listas de "mejores juegos de todos los tiempos", incluida la de Electronic Gaming Monthly, IGN, y la revista Edge. A principios del 2006, obtuvo el primer puesto de la lista Nintendo Power, siendo considerado como el mejor juego aparecido en cualquier consola de Nintendo. Críticas Ocarina of Time ha tenido una excelente y excepcional acogida entre la crítica, que ha alabado muy positivamente sus gráficos, música, jugabilidad e historia. GameSpot le ha puesto en el mejor puesto de su lista "Mejores juegos de todos los tiempos" list, y ha sido el primer juego que ha obtenido la puntuación perfecta de 40/40 de Famitsu. IGN, por su parte, le puntuó con la máxima nota, 10/10, nombrándole juego de la década. En 1998, Ocarina of Time ha ganado el "the Grand Prize in the Interactive Art division at" del festival de media artes de Japón. También ha ganado seis nomaciones en la segunda edición de los premios anuales Interactive Achievement Awards incluyendo "Mejor juego del año", "Outstanding Achievement in Interactive Design", "Outstanding Achievement in Software Engineering", "Juego de consola del año", "Juego de consola de aventura del año" y "RPG de consola del año." en adicción, obtuvo el primer puesto de Spot de la serie "10 mejores spots de juegos de todos los tiempos" de gametrailers.com. Destacar tambien que en el libro Guinness World Records, Ocarina of Time ha obtenido los galardones de "Juego mejor valorado de todos los tiempos" y el de "Mejor videojuego de todos los tiempos". Argumentando que en la página web Gamerankings y en Metacritic.com,le dan mayor nota general que a ningún otro juego, y en la popular revista EDGE, en la mayor encuesta realizada sobre "mejor videojuego de todos los tiempos", Ocarina of Time salio elegido en primera posicion. En la encuesta participaron lectores, desarrolladores de la industria y los propios redactores. Super Mario 64 (N64) Es un videojuego para la videoconsola Nintendo 64. Su debut en Japón fue el 23 de junio de 1996, en América del Norte el 29 de septiembre de 1996 y en Europa el 1 de marzo de 1997. Junto con Pilotwings 64, fue uno de los títulos de lanzamiento para la nueva videoconsola. Como el juego principal del nuevo sistema de Nintendo, manejó las primeras ventas de la Nintendo 64, y ha llegado a vender más de 12 millones de copias en total, sin incluir las ventas en la Consola Virtual de la Wii. Super Mario 64, el primer juego de plataformas en 3D de la saga de Mario, estableció un nuevo arquetipo para el género, tal como Super Mario Bros. lo hizo para los juegos de plataformas en dos dimensiones. El juego ha sido llamado "revolucionario" y no sólo ha influenciado a muchos grandes juegos en su género, sino que también ha tenido un duradero impacto en los juegos 3D en general. Al cambiar de dos a tres dimensiones, Super Mario 64 reemplazó la tradicional pista de obstáculos de los juegos de plataformas por vastos mundos en los que el jugador debe completar múltiples y diversas misiones, colocando un énfasis en la exploración. Al hacer esto, logró preservar el "sentimiento" de los anteriores juegos de Mario al incluir muchos de sus elementos de juego y personajes. Es considerado por muchos críticos y fans como uno de los mejores videojuegos de todos los tiempos. Críticas Super Mario 64 fue alabado en la prensa de los juegos, y es todavía altamente aclamado. Ha tenido numerosos premios, incluyendo honores de "Juego del Año" de parte de los miembros de la media de los juegos, como también la distinción de formar parte de la selección Player's Choice de Nintendo. Ha alcanzado altos lugares en muchas listas de "los mejores juegos de todos los tiempos", catalogado como #1 por Next Generation Magazine, #5 y #1 por Nintendo Power en sus ediciones 200 y 100 respectivamente, #1 por Super PLAY, #5 por IGN, #5 por Electronic Gaming Monthly, #12 por GameInformer y #13 por los usuarios de GameFAQs. EGM le otorgó a Super Mario 64 un premio de oro en su review inicial, Famitsu un casi perfecto 39/40 y en Edge fue uno de sólo cinco juegos en conseguir un puntaje perfecto 10/10. GameSpot nombró a Super Mario 64 como uno de los 15 juegos más influyentes de todos los tiempos. En España, Nintendo Acción le puntuó con un 99 sobre 100, mientras que la revista Hobby Consolas no lo calificó debido a la grandeza y a la innovación que supuso Super Mario 64 para el mundo de los videojuegos, dejando en incógnita el espacio dedicado a la nota, calificación que no ha podido igualar ningún otro juego. Half-Life 2 (PC, Xbox) Es la continuación de Half-Life, uno de los juegos más exitosos de la historia, en el formato de juego de acción en primera persona que sigue una historia y no de acción desenfrenada y carente de sentido. El paquete incluye el juego de Counter-Strike: Source la secuela de Counter-Strike con el nuevo motor gráfico (Source) y el motor físico (Havok) implantados y los niveles totalmente rediseñados. Half-Life 2 fue lanzado mundialmente el 16 de noviembre de 2004, aunque ya se podía descargar desde unas semanas antes mediante Steam para poder empezar a jugarlo ese día. En septiembre Gabe Newell, dio la mala noticia de que una gran parte del código fuente del juego fue robado, por un hacker que se autodenominaba Anonymous Leaker. Además, el mismo hacker creó una beta del juego accesible a todo el mundo a través de las redes P2P. Tras el robo del código fuente, Valve se puso de inmediato a trabajar en una versión final del juego, en la cual reprogramaron ciertas partes del juego. Tras muchos retrasos y una nueva puesta en escena en el E3 2004, finalmente el juego se distribuyó el 16 de noviembre de 2004, por tiendas y por Steam (la cual se saturó debido a las descargas del juego). Super Mario World (SNES) Es un juego de plataformas desarrollado y publicado por Nintendo. Fue el primer juego creado para acompañar a la Super Nintendo en su lanzamiento para Japón, Norteamérica y Europa. En los últimos tiempos, este juego también ha sido adaptado a la portátil Game Boy Advance como Super Mario Advance 2: Super Mario World. Su lanzamiento en Japón fue el 21 de noviembre de 1990 y en Norteamérica el 13 de agosto de 1991, y a este le siguió su secuela Super Mario World 2: Yoshi's Island. El juego fue producido por Shigeru Miyamoto, la música fue compuesta por Koji Kondo, y los gráficos fueron diseñados por Shigefumi Hino. Super Mario World presenta un nuevo personaje muy similar a un dinosaurio de color verde de nombre Yoshi. El argumento del juego involucra a Mario y Luigi en el rescate de la Princesa Toadstool y los amigos de Yoshi de las garras del malvado Bowser. El sistema de juego es igual que en los anteriores juegos de Mario: avanzar a través del nivel evitando enemigos y superando plataformas, con la ventaja de unos gráficos en 16 bits más vistosos y un audio en estéreo. El juego consiste en un viaje a través de los diferentes niveles de siete mundos: Yoshi's Island (Isla de Yoshi), Donut Plains (Llanura de Donut/Llanura de Rosquilla), Vanilla Dome (Colina Vainilla), Cookie Mountain (Montaña Galleta), Forest of Illusion (Bosque de la Ilusión), Chocolate Island (Isla de Chocolate), y Valley of Bowser (el Valle de Bowser). Hay además dos mundos secretos, el Star Road (Camino Estrella) y la Special Zone (Zona Especial) (a la que se accede a través del mundo citado anteriormente), los cuales pueden ser encontrados completando metas secundarias en niveles específicos. Muchas veces este juego ha sido comparado con Super Mario Bros., en el sentido de que ambos juegos han sentado las bases de los siguientes plataformas de sus respectivas consolas. Super Mario World introdujo muchos nuevos conceptos que a la larga se hicieron típicos y comunes en el género, como por ejemplo el poder revisitar niveles en busca de secretos ocultos. Fue de los primeros juegos en recompensar al jugador por completar el juego al 100% (encontrando todos los secretos que existían en los niveles, muchos de los cuales llevaban a su vez a niveles ocultos), un concepto que se hizo muy popular. Todavía es considerado por muchos como uno de los mejores juegos jamás creados gracias a su sencillez, adicción y jugabilidad. The Legend of Zelda: A Link to the Past La leyenda de Zelda: La Trifuerza de las diosas) también conocido como Zelda 3 y Zelda III, es un juego de aventuras desarrollado y publicado por Nintendo para la consola Super Nintendo Entertainment System, siendo la tercera entrega de la saga de videojuegos The Legend of Zelda. Fue lanzado en Japón el 21 de Noviembre de 1991, en américa el 13 de Abril de 1992 y en Europa en septiembre del 1992. El proyecto fue liderado por Shigeru Miyamoto y su equipo. Es el único juego de la saga Zelda lanzado para la SNES. Está aclamado por crítica y público (especialmente por los de su generación) como uno de los mejores juegos de Nintendo y uno de los mejores de todos los tiempos, aparte de ser reconocido como una de las mejores entregas de la serie. El juego incluye muchas de las características que a día de hoy siguen vigentes en la sucesivas secuelas de esta franquicia, como las mazmorras multinivel, entornos dinámicos (mundos de luz y oscuridad), y artículos como la Espada Maestra y el Lanzaganchos. Desarrollo The Legend of Zelda: A Link to the Past fue planeado originalmente para la NES. Pero en Nintendo se acumuló el trabajo y los proyectos, así que decidieron trasladar el juego a la nueva consola, Super Nintendo. En su momento, la mayoría de juegos de SNES tenían 4 Mbit (512 KB) de memoria. Este juego rompió la tendencia y usó 8 Mbit (1 MB), permitiendo al equipo de desarrollo de Nintendo crear un extenso mundo para Link. El juego también inauguró un método simple de compresión de gráficos en la SNES limitando la profundidad del color de varios bloques a 8 colores en lugar de los 16 propios de SNES. Los bloques eran descomprimidos en tiempo de ejecución simplemente acarreando un bit cero a cada índice de color del píxel. Halo: Combat Evolved (Xbox, PC) Halo: Combat Evolved (comunmente conocido como Halo o Halo 1) es un videojuego de acción en primera persona desarrollado por Bungie Studios y publicado por Microsoft Game Studios, para la videoconsola Xbox, ordenadores con Windows y Mac OS X. Cabe mencionar que la Academia de las Artes y Ciencias Interactivas en el año 2002 en su quinta edición de sus premios lo califica como el mejor juego del año. Como también es considerado como uno de los mejores juegos del año para PC en el 2003 vendiendo hasta el momento más de 10 millones de copias en el mercado siendo uno de los juegos de ventas más prolíferas de la historia. Se anexa relación de premios. Características del juego Halo fue desarrollado por Bungie, pero Microsoft compró los derechos del juego. Halo fue uno de los juegos que aprovecharon el mando del Xbox, el uso casi obligado de los gatillos para disparar granadas y armas sumado a los gráficos, misiones y banda sonora lo volvió muy popular, Halo además contaba con un gran arsenal: lanzacohetes, lanzagranadas, pistolas, rifles, naves, tanques, vehículos de patrulla y una gran variedad de enemigos. Tuvo tanto éxito que se dio después la secuela: Halo 2, el mismo éxito provocó que actualmente se creara Halo 3 y el juego de estrategia para Xbox 360 Halo Warsy el quinto y ultimo de la secuela HALO 3 ODST que saldra a la venta en septiembre del 2009 muy poco se sabe pero el personaje no es el jefe maestro si no un humano normal( no saltos feroces, no escudos) seras un soldado odst (vean halo 3 - el arca al pricinpio los marins tienen casco ellos son)el desarrollo del juego sera entre halo 2 y halo 3. Halo además sumergía al jugador en un área donde siempre era "tierra de nadie", podían haber municiones al voltear un obstáculo o no, y eso daba mucha dificultad para avanzar porque podías ser blanco fácil de un momento a otro. En la versión Multijugador se agregaron escenarios y modos de juegos a veces clásicos, pero igualmente difíciles, incluso se agregaron opciones como atropellar con vehículos a todo el mundo o causar una emboscada, Halo simplemente es un videojuego que tiene para dar aún más. Otro aspecto importante es la inteligencia artificial del juego: el enemigo, si te ve, te atacará con todo lo que tenga (excepto los Grunts, que si matas al Élite o al Jackal que esté al mando seguramente comenzarán a correr despavoridos y emitiendo grititos); podrán venirte encima tanques, Banshes, Ghosts y montones de tropas que buscarán aniquilarte a ti (o a tus marines). También te encontrarás a veces con escenarios donde los Flood se enfrentarán al Pacto (o viceversa) y tú solo pasarás inadvertido viendo como un bando cede al otro y ni te ven, o por el contrario todos se te vienen encima. Final Fantasy XII (PS2) Es un videojuego de estrategia y rol desarrollado por Square Enix y Think & Feel Inc. para Nintendo DS. Es la continuación de la historia del best-seller del año 2006 para PlayStation 2 Final Fantasy XII. Un año después de los eventos de Final Fantasy XII, el protagonista Vaan es ahora un pirata del cielo que posee su propia aeronave, es acompañado por su fiel amiga Penelo y otros personajes que retornan de Final Fantasy XII, así como algunos nuevos, tales como Llyud miembro de la Raza Aegyl, la cual tiene la forma de un humano, pero con alas en su espalda. Durante sus Aventuras Vaan llega al Purvama (Continente Flotante y Sagrado) Lemurés, donde se desarrolla la gran mayoría de esta historia. Revenant Wings fue el primer juego anunciado, de la "Ivalice Alliance" (Alianza Ivalice), que es una colección de juegos cuyas historias se desarrollan en este continente. Tetris (Multi) Es un videojuego de puzle inventado por el ruso Alekséi Pázhitnov el 6 de junio de 1984 cuando estaba trabajando en la Academia de Ciencias de Moscú. Es, posiblemente, junto con Pac-Man de Namco y Space Invaders de Taito Co, el videojuego más conocido de la década de los años 80 y 90. Tetris y la Mente De acuerdo con Richard Haier la prolongada actividad tetris puede llevar a más eficiente actividad cerebral durante el juego. La primera vez que se juega tetris, las funciones y actividad del cerebro se incrementan creando así un gran consumo de energía y glucosa. A medida que el jugador de tetris se vuelve más profesional, el cerebro reduce su consumo de energía y glucosa, indicando más eficiencia durante el juego, y una mayor prolongación de éste. El juego también puede provocar repetitivos síntomas de stress en el cerebro que, involuntariamente, figura combinaciones de Tetris, se esté jugando o no (lo llamado efecto tetris). Esto puede pasar con cualquier otro juego o incluso en la vida real. También se cree que Tetris puede incrementar la velocidad de razonamiento de la persona, incluso a tal punto de pensar sin pensar. Esto es, en otras palabras, la capacidad de, si se presenta un problema, visualizar y determinar una solución, sin necesidad de pensarla[cita requerida]. Esto, lo convierte en un juego sumamente lógico, que ayuda a elevar el nivel de lógica y velocidad mental. Efecto Tetris Se sostiene la teoría de que, al jugar suficientes horas, se adquiere en el inconsciente el "efecto tetris". Este, consiste en varias cosas, por ejemplo, estar constantemente pensando como hacer nuevas combinaciones de piezas, soñar que se está jugando al juego, intentar acomodar cosas usando los principios del mismo o, incluso, para jugadores expertos, la capacidad de cerrar los ojos y crear un tetris en la mente, de las dimensiones que se elijan, pensando piezas al azar y acomodándolas, recordando como va quedando formada la construcción. Super Metroid (SNES) Es un videojuego concebido en 1994, el tercero en la serie de Metroid. Fue desarrollado por el equipo R&D1 de Nintendo para la consola Super Nes. Con un cartucho de 24 megabits, fue en su tiempo el juego más largo disponible para esta consola. Super Metroid es un juego de plataformas en 2D con elementos de acción y aventura. La progresión del juego gira alrededor de la recolección secuencial de objetos que permiten que Samus (la protagonista del juego) supere obstáculos para tener acceso a nuevas partes de los escenarios. El mundo tiene una abundancia de elementos y características no lineales y contiene una gran cantidad de áreas ocultas, haciendo de la exploración un concepto central. Incluye elementos totalmente nuevos, como el mapa, la historia, el diseño de personajes y los artefactos para ayudar en la travesía. Como nuevo arsenal, se tiene a disposición un Gancho (Grapple Beam), un rayo cargable (Charge Beam), un visor de Rayos-X y una infinidad de aparatos más, los cuales serán de suma importancia en el transcurso de la misión. Otra cosa que se agregó, es la integración de un mapa, este facilita más la travesía, ya que ahora se puede ver por dónde se ha explorado. Las armas secretas también se hicieron distinguir, ya que se agregaron alrededor de 10 armas no comunes. Street Fighter Es una saga de videojuegos de pelea creada por la compañía japonesa de software Capcom, cuya fama mundial se incrementó a partir del año 1991, cuando salió el Street Fighter II (anteriormente la compañía ya gozaba de un gran renombre gracias a juegos de arcade como Ghouls 'n Ghosts, Strider, Final Fight, etc.) Ya a partir de 1987 cuando apareció la primera parte de esta saga el juego gozaba de una gran popularidad en los salones recreativos (arcade, Coin Up o "maquinitas" teniendo miles de fans en todo el mundo ya que además se trataba de un excelente juego para la época, sin embargo fue su secuela la que provocó una verdadera revolución, dando paso a una nueva edad de oro de los salones de recreativas. Se vendieron varios millones de copias del cartucho y CD en los sistemas de videoconsolas domésticas por todo el mundo, y se sucedieron múltiples versiones del mismo (algunas de ellas bastante extrañas y de dudosa procedencia). Apariciones relacionadas con Street Fighter en otros videojuegos Referencias a Street Fighter han aparecido en otros videojuegos de una forma u otra, ya sea como personajes jugables o simplemente como parodias o en imágenes: Rival Schools (Arcade y PSOne): El personaje Sakura aparece como uno de los luchadores disponibles. Además, en el final de este personaje se puede ver momentáneamente a Ryu. También, en cierto escenario se pueden ver los logos de Street Fighter Alpha 3 y Street Fighter III: 3rd Strike. Project Justice: Rival Schools 2 (Arcade y Dreamcast): En uno de los escenarios, aparece en una pantalla gigante el logo de Capcom Vs. SNK, con imágenes de Ryu y Kyo Kusanagi (éste último de la saga King of Fighters). Cannon Spike (Arcade y Dreamcast): En este shooter isométrico, Charlie y Cammy aparecen como personajes jugables. A pàrte Vega aparecía también como jefe. X-Men: Children of the Atom (Arcade, PSOne y Sega Saturn): Akuma aparece como personaje jugable oculto. Onimusha: Dawn of Dreams (Playstation 2): Los personajes protagonistas de este juego, pueden vestirse como personajes de Street Fighter. Crimson Tears (Playstation 2): Los tres protagonistas de este juego pueden vestirse con nuevos trajes, algunos de ellos basados en Street Fighter. Final Fight 2: Chun-Li se ve comiendo en el nivel 1 de este juego, también aparece Guile. Final Fight: Streetwise (Playstation 2, X-Box): En este juego, Cammy (de Super Street Fighter II) y Joe (del primer Street Fighter) aparecen como contrincantes en las luchas clandestinas. Saturday Night Slan Masters (Arcade): En este juego de Wrestling Chun Li aparece entre el público a la izquierda de la pantalla. Megaman X: En la primera parte de este juego el personaje de Megaman X puede hacer la técnica de Ryu llamada Hadou-ken, incluso en la cápsula que le da esta habilidad aparece en Dr. Light con el traje de Ryu. En la segunda parte X también puede hacer una habilidad de Ryu y Ken llamada Shoryu-ken. En Megaman X4 aparece un enemigo llamado Magma Dragoon que es un personaje parecido a Akuma (Gouki en Japón) ya que cuelga un collar similar al de él y a parte puede hacer los ataques de Ryu solo que de fuego. Mega Man 9 (Play Station 3, Xbox 360 y Wii): En este juego Chun-Li aparece haciendo un cameo en una escena como reportera, mismo oficio que tiene en la película Street Fighter: Ultimate Battle. Harvey Birdman Attorney at Law: Guile hace una aparición en este juego. El tigre: Las Aventuras de Many Rivera: Algunos personajes son parecidos como Chuni (basado en Chun-Li) Guillermo (Guile), Blanko (Blanka) Sega (Sagat), Mikey (Balrog) Rayman Raving Rabbids (Wii): Los conejos protagonistas de este juego pueden ser disfrazados como Ryu y Ken. Los Simpson El Videojuego: Ryu y Ken aparecen parodiados en uno de los niveles. Mortal Kombat Armageddon (Playstation 2): En el modo "Krea tu luchador" se puede vestir a los personajes con ropas y cabellos iguales a los de Ryu, Akuma, Ken... Family Guy The Game (Playstation 2, PSP): En algunos minijuegos Petter celebra de la misma carismática forma que lo hace Chun-Li en Street Fighter II, saltando, saludando y riendo. Breath of Fire 3 (Playstation 1): En el intro de la Batalla de "Ryu" contra el guardian "Garr", se puede ver a Chun-li y a Sakura como espectadoras de la batalla. Mortal Kombat Es el primer videojuego de la saga, fue lanzado en 1992 de manos de Midway Games para la consola Arcade, el juego presentaba gráficas de escenarios averiados y sonidos de trituración de huesos, que sumergieron a todos dentro de su ambiente. El estilo de juego hizo disfrutar a los principiantes y a los que ya tenían más experiencia en el ámbito. Mortal Kombat presentó 5 botones, dos para los puños y dos para las patadas (ambos altos y bajos), y el esencial botón de bloqueo. El bloqueo era especial porque otros juegos del género usaban un sistema que involucraba mantener fuera la palanca de ataque. En Mortal Kombat manteniendo átras la palanca podías mover al personaje hacer retroceder al personaje pero aun en esa posición podían contraatacar. Se creó una barrera entre los jugadores, los experimentados en el sistema de Mk y los adaptados al sistema de Street Fighter. Lo curioso del juego es que cada uno de los personajes presentes eran actores de carne y hueso que dieron su imagen gracias a la captura digital de movimientos, dando un excesivo realismo al juego. Curiosidades Actores de Mortal Kombat I: Richard Divizio: Kano Elizabeth Malecki: Sonya Ho Sung Pak: Liu Kang, Shang Tsung Carlos Pesina: Raiden Daniel Pesina: Sub-Zero, Scorpion, Reptile, Johnny Cage John Vogel, uno de los desarrolladores de la saga, posó disfrazado de un guardia de Shang Tsung para ser incluido en el escenario "The Courtyard". El personaje de Johnny Cage está inspirado en el actor Jean Claude Van Damme. En un principio, Van Damme iba a estar en el juego representándose a sí mismo, pero no se llegó a un acuerdo. Sin embargo, la idea sirvió para hacer a Johnny Cage, actor de películas de artes marciales. Liu Kang está basado en el actor de artes marciales Bruce Lee. Los nombres de los personajes de MK son muy distintos a lo que iban a ser inicialmente: Trom fue un nombre que se le ocurrió a Dave Michicich para algún personaje de MK; Ed Boon y John Tobias estuvieron riéndose un buen rato. Johnny Cage era Michael Grimm, Sub-Zero era originalmente Tundra, Shang Tsung se llamaba Shang Lao y Liu Kang era Yoshitsune Minamoto... En un principio iba a estar Jax en MK1, con el nombre de... Kurtis Stryker, pero por cuestiones del argumento lo reservaron para MK II. Aparte de Reptile se comentaba que también existía un ninja de color rojo, al cual controlábamos aleatóriamente. Pues bien, era a causa de un fallo aleatorio al manejar a Scorpion por lo que su uniforme se volvía de color rojo. De ahí surgió la idea de crear a Ermac (ERror MACro), el ninja de traje rojo que aparece en UMK3. También se rumoreaba que el ojo cibernético de Kano disparaba rayos láser. En base a este rumor fue creada una de las fatalities de Kano en MK3. En el Templo El Foso Al fondo en la luna de vez en cuando aparecen figuras sombreadas atravesandola como una bruja volando en su escoba, un niño en una bicicleta ( Aludiendo a una escena de la pelicula E.T ), santa claus en su trineo, etc. Metal Gear Es una saga de videojuegos creado por Hideo Kojima, desarrollado y publicado por la compañía Konami. El jugador toma el control de un soldado élite, dependiendo de cuál MGS se trate, podrás controlar a Solid Snake (protagonista de Metal Gear, MG2: Solid Snake, MGS1 y MGS4; a Raiden en MGS2 y a Naked Snake (posteriormente conocido como Big Boss) MGS3. Los Metal Gear son unos tanques bípedos con la capacidad de lanzar armas nucleares desde cualquier tipo de terreno. Además, cuenta con armas menos poderosas pero más útiles en el campo de batalla como ametralladoras, láseres, bombas y cohetes. Esta saga se caracteriza por sus largas escenas cinemáticas, sus intrincadas tramas y la infinidad de detalles a lo largo de todo el juego que interactúan con el jugador. Profundiza en la exploración de la política natural, la guerra, la censura, la ingeniería genética, la inteligencia artificial, la lealtad... El Metal Gear original debutó en MSX2 en 1987 en Japón y Europa. Este fue uno de los primeros juegos en que la infiltración y el sigilo fueron enfatizados sobre la confrontación directa con el enemigo. Muchos de los aspectos de la saga, como la comunicación inalámbrica, ya estaban presentes en otros videojuegos. El juego fue después puesto a la venta en América del Norte, Europa y Japón, en esta ocasión, para la consola NES/Famicon, vendiendo una cantidad superior al millón de unidades. La secuela, Metal Gear 2: Solid Snake, fue lanzada en 1990 para el MSX2, solamente en Japón. Metal Gear 2 hizo muchos realces y adiciones al juego, incluyendo una historia más profunda y desarrollada, junto a significativas mejoras a la jugabilidad y a la inteligencia artificial. Muchas de estas características y argumentos, fueron promovidos a la secuela, Metal Gear Solid. Aunque Metal Gear 2, como tal, no salió a la venta en Europa y América del Norte hasta 15 años después, cuando fue incluido en Metal Gear Solid 3: Subsistence. La saga Metal Gear hizo su regreso en 1998, en la forma de Metal Gear Solid, para la plataforma de PlayStation y PC, la cual adaptó la jugabilidad de su predecesor Metal Gear 2 a gráficos tridimensional. Mientras que los dos primeros títulos de Metal Gear tuvieron un éxito moderado, Metal Gear Solid fue un gran éxito, vendiendo más de 6 (seis) millones de unidades. Esto creó el camino para similares juegos de infiltración, y al mismo tiempo estableciendo a Metal Gear como una importante saga de Konami. Metal Gear Solid fue seguido de la secuela Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, para la plataforma de PlayStation 2 en 2001, el cual vendió más de 7 (siete) millones de unidades, y más tarde, en 2003, la versión para PC "Metal Gear Solid 2: Substance". Bomberman Es una franquicia de videojuegos estratégico-laberínticos originalmente desarrollada por Hudson Soft, quien lanzó su predecesor Eric and the Floaters, juego lanzado en 1983 con cierto éxito. El juego original fue lanzado en 1983, y desde entonces se han lanzado nuevos juegos. Posee varios animes, entre ellos Bomberman Jetters. Éste personaje tiene más de 60 juegos como protagonista, antagonista o secundario como en Bomberman 64 y Wario Blast!, y se encuentra en prácticamente todas las consolas de todo el mundo. Tiene un gran éxito en Japón, aunque éste no es tan grande en América. Su principal enemigo parece ser Mujoe, pero su archienemigo es Bagura, aunque también tiene otros enemigos. Hudson posee la totalidad de los derechos de autor sobre Bomberman, pero le deja a Nintendo y a Sega compartirlo, siempre y cuando Hudson pueda participar en otros juegos de éstas compañías, como Mario Party, entre otros. Bomberman tiene generalmente un cuerpo azul, brazos y piernas blancas con un cinturón negro, la cabeza está toda cubierta de color blanco, menos su frente, donde posee unas largas rayas totalmente negras como ojos, pero no tiene pelo, nariz, ni orejas, sino que tiene una especie de antena en su cabeza con una bola rosada en la punta. Los zapatos son rosados y no tiene boca. Sin embargo puede hablar y hace señas con la frente y con las manos para entenderse con los que le hablan. En algunos videojuegos y animes, aparecen como jugables Bomberman de colores negro, azul y rojo, pero se pueden ganar otros personajes que no son Bomberman en algunos videojuegos de la serie. Cabe destacar la existencia de los Bomberman como una especie alienígena, habiendo más de un Bomberman y de sexo masculino o femenino. Curiosidades Bomberman es la mascota de Hudson Soft. Bomberman es uno de los personajes principales de Dream Mix TV World Fighters, una especie de Super Smash Bros de Hudson para Game Cube. La versión de NES de Lode Runner, desarrollada por Hudson Soft, tuvo la primera aparición de Bombermen como los robots malos. Esto es significante, porque Bomberman fue lanzado antes. Para conectar los dos juegos, la pantalla final en la versión de NES de Bomberman muestra al Bomberman blanco original volviéndose humano y una pista de volver a verlo en otro juego, con el Lode Runner tras él (lo que puede interpretarse como la forma humana de Bomberman sin casco). En la versión japonesa, el mensaje es más directo, mostrando cómo Bomberman se convierte en Lode Runner y mostrando una leyenda que dice "Felicitaciones - Bomberman se vuelve Runner - Nos vemos de vuelta en Lode Runner." ("Congratulations - Bomber Man becomes Runner - See you again in Lode Runner." Resident Evil 3: Nemesis Es un videojuego de la saga Resident Evil de la compañía Capcom, ocurre antes y después de los hechos de Resident Evil 2. La historia se inicia dos meses después del incidente en La Mansión de Lord Spencer. En Raccoon City, nadie cree en Jill Valentine, Chris Redfield ni en Barry Burton. Hartos de tratar de hacerle entender a Brian Irons, el jefe de la policía, que Umbrella estaba detrás del incidente de la mansión y de una oscura conspiración, Chris, Barry y Rebecca deciden viajar a la central de Umbrella en Europa para seguir investigando a la corporación desde más cerca. Jill planea seguirlos pocas semanas después, pero cuando decide irse de la ciudad, en esa misma tarde el T-Virus termina por envolver a la ciudad transformando a todos en zombis. En pocas horas, todo es un caos, el departamento de policía no está preparado para una situación como esta y también sucumbe ante las criaturas. Need For Speed (Toda la Saga) Es una saga de videojuegos de carreras publicado por Electronic Arts, disponible en PC, Gamecube, Wii, Xbox, Xbox 360, PlayStation, Playstation 2, Playstation 3, PSP, GameBoy Advance, Nintendo DS, Iphone . Es un juego de carreras arcade/simulador, que lleva a las calles, carreteras y autopistas automóviles reales, deportivos y todoterrenos entre otros, a los que últimamente se les han incorporado las opciones de tuning. Actualmente la saga cuenta con 14 videojuegos, con casi un lanzamiento por año, desde 1994 hasta 2009. Cada nuevo juego cuenta con nuevas características y diferentes estilos de juego. Incluyendo, más autos, mas realismo, música, nuevas pistas entre otras cosas. The Need for Speed fue un juego desarrollado por Distinctive Software Inc., en Vancouver, Canadá. La compañía era conocida por los lanzamientos de videojuegos similares como: 4D Boxing (1991), Stunts (1990), Test Drive (1987) and Mission Impossible (1991). Test Drive y Test Drive II: The Duel fueron los juegos base principales con los que se inició la saga Need for Speed. Sin embargo, la empresa (DSI) fue comprada en 1991 por 11 millones de dolares, con lo que se le cambió el nombre por Electronic Arts. Actualmente, Distinctive Software se conoce como EA Canada. La compañía capitalizó su experiencia en el dominio, cuando empezó desarrollando serie de Need for Speed en 1992. Electronic Arts Canadá continuó desarrollando y ensanchando la franquicia the Need For Speed durante muchos años. La implicación de DSI con NFS decayó al focalizar sus esfuerzos en la creación de la línea de juegos de EA Sports. En 2002, otra compañía de videojuegos de Vancouver, denominados Black Box Games, fueron contratados para continuar la serie con el título Need for Speed: Hot Pursuit 2. Black Box Games fueron adquiridos por Electronic Arts poco antes la publicación del juego y la compañía fueron renombrada Electronic Arts Black Box y llegaron a ser una parte de EA Canadá. Desde entonces EA Black Box ha sido el desarrollador primario del resto de la saga NFS. La gigantesca popularidad del juego también repercutio en sus usuarios ya que el juego también difundió y publicitó el tunning en los autos pero igualmente es criticado ya que según dicen algunos expertos incita la carreras ilegales o picadas. Además de ser criticado por incitar las carreras ilegales también es criticado por los fanáticos de los simuladores de carreras diciendo que simuladores de este tipo arcade quitan mercado a los simuladores como el RFactor. Silent Hill (Toda la Saga) Es una franquicia de videojuegos de survival horror producida por Konami y trata sobre un misterioso pueblo del mismo nombre. Los primeros cuatro juegos en la serie fueron creados por Team Silent, el cual se separó. Los títulos posteriores fueron desarrollados por equipos diferentes, como divisiones de Konami, Climax Group y Double Helix Games. También se han publicado cómics, libros y novelas basadas en la serie, al igual que una adaptación cinematográfica del primer juego estrenada en 2006. Los primeros tres títulos fueron recibidos con grandes ventas y excelentes críticas. Empezando con el lanzamiento de Silent Hill 4: The Room, la recepción crítica y las ventas de la serie empezaron a caer. Silent Hill es conocido por sus historias complejas, las cuales son reveladas a través de escenas cinemáticas y memorandos dentro del juego. Cada título se desarrolla como una película y las acciones del jugador determinan cual de los posibles finales toma la historia. La serie también es reconocida por sus ambientes detallados y perturbadores así como por la escalofriante banda sonora compuesta por Akira Yamaoka. Influencias Los miembros del ahora separado Team Silent han declarado que son admiradores del filme Jacob's Ladder y su técnica de inducir miedo a través de un nivel de percepción más psicológico. Para los primeros cuatro juegos fueron influencias los libros de Stephen King, Dean Koontz y Kunio Yanagita, los filmes de David Lynch, Stanley Kubrick y Alejandro Jodorowsky, el arte de Hieronymus Bosch, Pieter Brueghel el Viejo y Francis Bacon, y la música rock industrial, new age y techno alemán. Counter Strike Es un videojuego de acción en primera persona por equipos, los terroristas y los antiterroristas. Se concibió originalmente como un juego de tipo multijugador (ya sea en LAN u online). Counter-Strike es una modificación completa del juego Half-Life, realizada por Minh Le y Jess Cliffe quienes lanzaron la primera versión el 18 de junio de 1999. La última versión del juego es la 1.6, que desde su salida oficial el 15 de septiembre de 2003 ha cosechado un éxito fenomenal en Internet, haciendo de él el juego de acción en primera persona online más jugado, ante juegos más recientes, como su nueva versión, Counter-Strike: Source (o CS: S) basado en el motor Source el cual se ha desarrollado para el juego Half-Life 2. La gran comunidad obliga a la realización numerosos programas de terceros. Y aunque Counter-Strike se juega principalmente en la red y a con programas de inteligencia artificial comúnmente llamados bots (diminutivo de robots), se desarrolló para simular el comportamiento de jugadores permitiendo así poder jugar solos.[53] Los desarrolladores de estos programas se apoyan en algoritmos perfeccionados como la red neuronal artificial. Desgraciadamente, estos bots no representan tácticamente (y sobre todo estratégicamente) un gran rival. En cambio pueden ser una buena impulsión para un principiante. Existen también programas ilegales como los cheats. Estos son programas externos que tienen por objeto dar al jugador una ventaja que los otros no tienen, generalmente de una manera no prevista por el juego original. Estos programas permiten ver a través de las paredes (wallhack), disparar directamente la cabeza (aimbot), correr más rápidamente (speedhack), ver a los adversarios sobre el radar (radarhack) y de indicar distinta información sobre los enemigos (ESP hacks) como su nombre, sus armas, su distancia, su munición, etc. Valve estableció un programa Anti-Cheats llamado Valve Anti-Cheat (VAC) que permite expulsar a los jugadores que utilizan cheats, los que son detectables sobre Half-Life y sus mods. Las actualizaciones son hechas por Valve para impedir el funcionamiento de los cheats pero estos muy a menudo se re-programan de nuevo. También existen otros programa Anti-Cheats los cuales son desarrollados por terceros, entre los cuales se encuentran Cheating-Death y sXe-Injected el cual es muy utilizado en Sudamérica y algunas partes de Europa, pero presenta el problema que solo funciona bajo plataformas de 32 bits. Otro tipo de programas son los destinados a la mejora de los servidores de juego. Mejoran la administración de un servidor y la jugabilidad del juego o la adición de sonido, estadísticas instantánea y de configuraciones para los torneos. AMX uno de los sistemas más utilizados para la gestión de un servidor; ya que contiene un gran número de plugins facilitando la gestión de los servidores, permitiendo la adición de nuevos métodos de juego y estadísticas, etc. Crysis Es un videojuego de ciencia ficción del género de los shooters o acción en primera persona. Fue desarrollado por la compañia desarrolladora alemana Crytek y distribuido por Electronic Arts, también conocida por su anterior éxito con el juego Far Cry. Fue lanzado el 16 de noviembre de 2007 en Europa. Fue un éxito para la crítica y acaudaló un gran número de premios en distintas ferias y eventos. Utiliza el motor de juego CryEngine 2 desarrollado por la misma Crytek. Es el primero de una trilogía. Posteriormente salió Crysis Warhead que se caracteriza por tener lugar en el mismo escenario y momento que Crysis, pero representado por el punto de vista de otro personaje. El 5 de mayo de 2009 se realizó la edición de coleccionista Crysis Maximum Edition que incluye Crysis, Crysis Warhead y una expansión multijugador que se llama Crysis Wars. Crysis se hizo particularmente famoso por tener unos requerimentos mínimos muy exigentes. Motor del juego Crysis utiliza un nuevo motor, el CryEngine 2 que es el sucesor del motor CryEngine de Far Cry. CryEngine 2 es uno de los primeros motores que usa Direct3D 10 (DirectX 10) en el marco de Windows Vista, pero también puede funcionar utilizando DirectX 9, tanto en Vista y Windows XP. La diferencia radica en que en modo DirectX 10 ofrece mejores gráficos que en modo DirectX 9.0c, a costa de una mayor exigencia a nivel de hardware. Nota: Existe un parche NO OFICIAL para hacer funcionar las mejoras gráficas disponibles en el modo DirectX10 sobre DirectX 9.0c. Roy Taylor, vicepresidente de Relaciones de Contenido de NVIDIA, ha hablado sobre el tema de la complejidad del motor, que Crysis tiene más de un millón de líneas de código, 4GB de datos de textura, sombreado y 85000 shaders. Es el "juego más exigente gráficamente". Además utiliza varias tecnologías gráficas como: Shader Model 2.0, 3.0 y 4.0+(Para ver todos sus efectos Shader Model 4.0) Iluminación HDR lineal y progresiva ver 2.0 Profundidad de campo multiple Sistema avanzado de partículas Efectos climáticos y del tiempo Objetos totalmente interactivos y con capacidad de destruirlos Demo El 27 de agosto de 2007, Crytek anunció que una demo iba a ser liberada el 25 de septiembre, sin embargo, la fecha fue pospuesto hasta el 26 de octubre. El 26 de octubre Crytek anuncia que la demo se aplazará por lo menos un día más y fue liberado al público el 27 de octubre. Crysis Warhead Crysis Warhead es la expansión de Crysis. El videojuego, desarrollado por el estudio Crytek Budapest y publicado por Electronic Arts, es un juego autónomo y por tal no necesita tener instalado Crysis para ser jugado. Fue lanzado el 12 de septiembre de 2008 en Europa y el 16 de septiembre de 2008 en Norteamérica. El motor utilizado para Crysis Warhead es el CryEngine 2 mejorado. Battlefield 2 Es un videojuego de la desarrolladora Digital Illusions de la saga Battlefield en la cual los jugadores luchan en un moderno campo de batalla usando sistemas de armas modernos. Battlefield 2 es un juego de acción en primera persona con algunos elementos de estrategia y RPG. Es publicado por Electronic Arts como el tercer juego completo de la saga Battlefield, lanzado a finales de junio del 2005. Las precuelas fueron Battlefield 1942 y Battlefield Vietnam. BF2 incluye un modo de un jugador con tres niveles de dificultad y un modo multijugador via Internet o LAN. Ambos modos usan los mismos mapas y el mismo modo de juego: por conquista. El modo de un jugador permite 16 jugadores controlados por la computadora, mientras que el modo por Internet permite hasta 64 jugadores. Los jugadores pueden escoger entre 3 facciones: el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos (USMC), el Ejército Popular de Liberación (PLA), y la ficticia Coalición de Medio Oriente (CMO). Facciones adicionales son jugables por medio de "booster Packs" Booster Packs También EA y DICE han lanzado 2 mini-expansiones llamadas Booster Packs: Euro-Force y Armored Fury. El costo de éstos es muy inferior al de Special Forces y esto se debe a que el contenido también es mucho menor, en esta clase de paquetes sólo se encuentran unos pocos mapas (3 en cada uno) y entre 6 y 9 vehículos (Euro Force incluye menos vehículos pero trae el nuevo ejército de la Unión Europea, aunque no todas las armas usadas por esta fuerza son nuevas). En principio se encontraban a la venta sólo por la distribuidora en línea oficial EA Link, pero ahora pueden encontrarse también en comercios bajo el nombre de "Booster Pack Collection", que incluye ambas. Bueno Taringueros...si falto algun juego para ponerlo en este Post..Pongan comentarios o envienme mensajes. Si les gusto dejen Puntos....

antes de que empieces a leer este contenido.ya lo busque en otras paginas y no es re-post Mario (personaje de Nintendo) Mario (マリオ, Mario?) es un personaje ficticio diseñado por el japonés Shigeru Miyamoto, para la compañía Nintendo. A partir de su inclusión en videojuegos, películas y series televisivas, se ha convertido en el icono emblemático de la misma, llegando a representar uno de los personajes más famosos dentro de la industria del videojuego. Originalmente, fue bautizado con el nombre de Jumpman (Saltador, en su traducción), y apareció, por primera vez, en el videojuego Donkey Kong. Más tarde pasó a ser renombrado como Mario Mario, aunque es mayormente conocido, simplemente, como Mario. Planeado para ser representado únicamente en juegos virtuales de plataforma, el personaje ha sido utilizado en más de 200 videojuegos diferentes —entre los que se encuentran Super Mario Bros., Super Mario Land, Super Mario World, Mario Kart, Mario Party, Paper Mario, Super Smash Bros, Super Mario Galaxy y Mario´s Bathroom 2— y ha contado con diferentes voces —3 en total desde 1991—.[1] - Primeras apariciones Su primera aparición fue en un juego arcade de Nintendo, titulado Donkey Kong, en el año 1981. Su participación fue bajo el nombre original de Jumpman, cuya misión era rescatar a Pauline, la damisela en apuros. El argumento describía el secuestro de la misma por un simio llamado Donkey Kong, aunque recintemente rare aclaró que es en realidad Cranky Kong . La interacción del juego virtual, inicialmente en formato sprite bidimensional, consistía en trasladar a Jumpman, por medio de numerosos saltos, para ascender a través de diferentes niveles y llegar al sitio donde se encontraba Pauline. Se volvió muy popular en su generación.[2] En 1982, se lanzó Donkey Kong Jr., donde el hijo de Donkey Kong, tiene que rescatar a su padre de la jaula custodiada por Mario (es el único juego donde Mario aparece como villano). En 1983, Mario fue acompañado por su querido y gran hermano Luigi en otro juego arcade, llamado Mario Bros., el cual fue realizado a manera de spin-off de Jumpman, tras su primeriza participación donde era un carpintero. Para esta nueva adaptación, Mario se convirtió en fontanero, pues su nueva misión era exterminar diversas plagas que salían por tuberías. Tras el lanzamiento de la plataforma NES de Nintendo ese mismo año, fue lanzado simultáneamente el videojuego Super Mario Bros., en donde Jumpman comenzó a llamarse Mario, tomando el rol protagonista dentro del mismo.[3] [4] Su nuevo nombre fue adoptado a partir de Mario Segali, entonces propietario de las oficinas de la compañía. De acuerdo al equipo diseñador de Nintendo, Segali y Jumpman tenían características físicas muy similares entre sí, por lo que fue a partir de entonces que reemplazaron el anterior nombre -Jumpman -, por el de Mario.[5] [6] Ante la careciente tecnología con la contaban durante esa generación, los diseñadores de Mario no podían animarlo perfectamente en cada uno de sus movimientos, en ocasiones cometiendo errores como desapareciendo alguna de las extremidades del personaje, o mismo llegando a saltar por muros o incluso atravesándolos, debido a su mecánica de juego de sprites 16x16 sólidos. Debido a ello, optaron por agregarle ciertos detalles para solucionar dichos problemas técnicos. Fue entonces que Mario comenzó a contar con camisa interior, guantes, sombrero y bigote de colores sólidos; elementos que figurarían en las siguientes adaptaciones, brindándole un toque distintivo al personaje. En otros aspectos, el nombre de Mario llegó a duplicarse en la adaptación televisiva, The Super Mario Bros. Super Show! y en la película de 1994, The Super Mario Bros. Ello sugirió que la compañía de Luigi y Mario debería conocerse como Mario Bros (Mario Brothers - Los hermanos Mario), dando a los personajes el apellido de Mario, por lo que sus nombres ahora serían Luigi Mario junto a Mario Mario.[7] A pesar de la sugerencia evidente, Nintendo nunca empleó el apellido para los personajes en sus videojuegos, un estatuto que ha preservado hasta hoy en día,[8] aunque si fue aceptada la terminología de "Mario Bros." para referirse tanto a Luigi y Mario en sus apariciones posteriores como compañía. Rivalidad con Sonic Mario comenzó a figurar como el personaje emblemático de Nintendo, debido principalmente al éxito comercial predominante en los videojuegos donde aparecía. A partir de la década de los 90s, Sega (la principal compañía rival de Nintendo) comenzó a desarrollar su propio personaje icónico, el cual terminaría siendo Sonic, y se convirtió por esos años en el principal rival de Mario. Durante más de una década, Nintendo y Sega desarrollaron múltiples videojuegos con sus respectivas "mascotas", tratando de superarse entre sí mismos. Sin embargo, en el 2002 la rivalidad llegó a su término definitivo, cuando los juegos Sonic Adventure y Sonic Adventure 2 de Sega fueron presentados en la respectiva consola comercial de Nintendo con los respectivos nombres de Sonic Adventure DX y Sonic Adventure 2: Battle.[9] En el 2007, ambos personajes participaron en la adaptación Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos, mientras que en 2008 tuvieron otra participación adicional en el videojuego Super Smash Bros. Brawl, y en el 2009 volvieron a unirse en Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos de Invierno. Por lo tanto puede decirse que la rivalidad no cesó con un vencedor, sino que culminó con una tregua. Características Es el mayor de los gemelos, es más robusto y de menor altura. Mide 1,55 y pesa 69 kilos. Mario es un fontanero italiano y viste un mono de trabajo azul -últimamente hecho con tela vaquera -, camiseta de color rojo y una gorra del mismo color con una M dentro de un círculo blanco. Antiguamente, tenía invertidos los colores en su vestimenta, al igual que su hermano Luigi. En juegos más modernos como Paper Mario, podemos observar cómo reside con su hermano en el Reino Champiñón. Inicialmente, vistió un mono rojo y camiseta azul. A partir de la serie Super Mario Bros. llevó una camiseta marrón y un mono rojo. En sus primeras apariciones (Donkey Kong y Wrecking Crew), se dedicaba a ser carpintero. Su misión duradera y constante es salvar a la Princesa Peach y el reino donde reside, así cómo rescatar otros reinos dominados por Bowser, el principal villano en la mayor parte de sus aventuras. Sus frases más recordadas, y características, son "It's a me, Mario!", "Let's Go!" y "Mama mia..." (En ocasiones, esta última es modificada a "Mamma mia!" Durante su estancia en el reino Champiñón, Mario obtiene ganancias de su compañía de juguetes llamada Mario Toy Company, la cual produce versiones miniatura de su apariencia física. Su antítesis es personificada por Wario. Ha aparecido en diversos géneros de videojuegos -p.ej., Mario Kart (el cual aborda carreras de autómoviles conducidos por diferentes personajes), Mario Tennis, Super Smash Bros., Mario Golf, Mario Superstar Baseball , Dr. Mario y Mario Party. Shigeru Miyamoto ha dicho en algunas entrevistas que Mario lleva gorra también porque se le hace difícil dibujar el cabello. En algunas ocasiones se la ha atribuido apellido “Mario” (haciendo que su nombre completo sea “Mario Mario”) se usó primero en The Super Mario Bros. Show. Esto era para explicar cómo Luigi y Mario podían ser "los hermanos Mario". Sin embargo, Nintendo lo ha desmentido aclarando que ni Mario ni Luigi tienen apellidos y que lo de "Hermanos Mario" es porque Mario es el mayor. Es visto en los videojuegos como un héroe amable y valiente, con un amor a la pasta (sobre todo con carbonara) y la pizza, al igual que el estereotipo italiano. En Super Mario 64 se puede percibir su gusto por la comida e ingredientes italianos cuando éste se duerme durante un breve periodo de tiempo. Su carisma y pequeña estatura han sido elementos clave para ganarse a un gran público alrededor de todo el mundo. Su peculiar y elegante bigote hace referencia a su ficticia nacionalidad italiana. Su comida favorita es la pizza y el espagueti ademas de Champiñones y estrellas. En algunos juegos ha aparecido como un bebé (conocido como Baby Mario), que muestra que usaba la misma gorra desde muy temprana edad. En algunos juegos incluso aparecen el Mario adulto y el bebé al mismo tiempo. Al principio, Mario y Luigi vivían en Brooklyn, New York, explicado en "Super Mario Bros. Super Show", pero fueron transportados al Reino Champiñón,en el que habían nacido, por una tubería. La Revista Genios (Revista infantil juvenil argentina) lo definió mas famoso que Mickey Mouse. Tiene una posible relacion amorosa con la Princesa Peach. Personajes de la saga de videojuegos Artículo principal: Anexoersonajes de Mario Profesión Aunque en un comienzo, en el juego Donkey Kong, Mario, mejor conocido como Jumpman, tenía la profesión de carpintero/constructor, Nintendo ha admitido que Mario es un fontanero que trabaja en las tuberías. A pesar de esto, existen otras profesiones que Mario hace en su vida cotidiana. Un ejemplo de ello es Doctor Mario, en el cual Mario tiene como profesión la bacteriología y la medicina, tratando de aniquilar a virus con sus cápsulas de acuerdo al color que están compuestos los virus. Aunque se dice que también Mario es doctor, en el juego de Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars, se resalta mucho que Mario "es un fontanero". En la película lleva sus herramientas en un cinturón y realiza reparaciones en las tuberías. También se han visto trabajar de árbitro de boxeo (Punch-Out) y tenis, tenista, futbolista, jugador de baloncesto, golfista, corredor de autos, juez deportivo, pintor, arqueólogo (Mario Picross) y astronauta. Televisión Series de televisión The Super Mario Bros. Super Show! (1989) The Adventures of Super Mario Bros. 3 (1990) Captain N and the New Super Mario World (1991) Otros Saturday Supercade (1983-1985) King Koopa's Kool Kartoons (1989-1990) The Super Mario Challenge Anime Super Mario Bros.: Peach-Hime Kyushutsu Dai Sakusen! (1986) Juegos Para más información vease Artículo principal: Anexo:Videojuegos de Mario Serie Principal Donkey Kong(1981) Mario Bros.(1983) Super Mario Bros.(1985, NES) Super Mario Bros. 2(Japón)-Super Mario Bros.: The Lost Level (el resto del mundo)(1986, NES y Famicom Disk) Super Mario Bros. USA (Japón)-Super Mario Bros. 2 (el resto del mundo)(1988, NES) Super Mario Land(1989, GameBoy) Super Mario Bros. 3(1990, NES) Super Mario World(1991, SNES) Super Mario Land 2: Six Golden Coins(1992, GameBoy) Mario Clash(1995, VirtualBoy) Super Mario 64(1996, Nintendo 64) Super Mario Sunshine(2002, Nintendo GameCube) New Super Mario Bros.(2006 Nintendo DS) Super Mario Galaxy(2007, Wii) New Super Mario Bros. Wii(2009, Wii) Super Mario Galaxy 2(2010, Wii) Spin-offs Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars Paper Mario Paper Mario: The Thousand-Year Door Super Paper Mario Mario & Luigi: Superstar Saga Mario & Luigi: Partners in Time Mario & Luigi: Bowser's Inside Story Luigi's Mansion Super Princess Peach Golf (NES) NES Open Tournament Golf Mario Golf 64 Mario Golf GameBoy Color Mobile Golf Mario Golf: Toadstool Tour Mario Golf: Advance Tour Super Mario Kart Mario Kart 64 Mario Kart: Super Circuit Mario Kart: Double Dash!! Mario Kart DS Mario Kart Wii Mario Kart Arcade GP Mario Kart Arcade GP 2 Mario´s Tennis Mario Tennis 64 Mario Tennis Game Boy Color Mario Power Tennis Mario Power Tennis GBA Mario Party Mario Party 2 Mario Party 3 Mario Party 4 Mario Party 5 Mario Party 6 Mario Party 7 Mario Party 8 Mario Party Advance Mario Party DS Mario Superstar Baseball Mario Super Sluggers Mario Smash Football Mario Strikers Charged Super Smash Bros. Super Smash Bros. Melee Super Smash Bros. Brawl Mario & Sonic at the Olympic Games Mario & Sonic at the Olympic Winter Games Dance Dance Revolution: Mario Mix Mario Hoops 3-on-3 Apariciones especiales En Wario Land, el archienemigo de Mario, Wario, se hace con el protagonismo del plataformas de Game Boy. Mario aparece al final del juego. Mario aparece como referi en el juego de boxeo llamado "Punch-Out". Mario aparece como árbitro y juez en el primer juego de tenis para Gameboy. En The Legend of Zelda: Ocarina of Time se puede ver una imagen de él, junto con la Princesa Peach, Luigi, Yoshi y Bowser en una ventana del castillo de Hyrule. También en The Legend of Zelda: Majora's Mask como una máscara en la torre del reloj. En The Legend of Zelda: A Link to the Past se ve a Mario en fotos que se encuentran en algunas casas. En otros como la saga de los Oráculos, hay escenas y monstruos que aparecen en los juegos de Mario (como en The Legend of Zelda: Link's Awakening). Aparece en Tetris (NES) junto a Luigi, al superar cierto nivel del modo B de juego. Luigi's Mansion es también un juego donde aparece. Mario ha sido secuestrado por King Boo y Luigi debe rescatarlo. En el juego NBA Street V3 de GameCube, hace su aparición en un equipo de básquet que forma junto con Luigi y la Princesa Peach. Hace su aparición en el juego Super Princess Peach para Nintendo DS, en el cual Mario es secuestrado y debe ser auxiliado por la princesa, en un cambio de sus roles típicos. En Donkey Kong Country 2 (SNES) y en Donkey Kong Land 2 aparece una vez finalizado el juego junto a Yoshi, Link y Diddy Kong para competir con las monedas que se han conseguido durante el juego. Cranky Kong (el abuelo) le tiene catalogado como el mejor jugador. En la serie de animación de internet "Alejo y Valentina" aparece en el capítulo Kill Rick, derrotando a los Peronlims con una bomba hecha con una sandía y vino. En el juego para Game Boy "Alleyway" (emulando al popular Arkanoid), como piloto de la "nave" que impide que caiga la bola. En el juego Kirby Super Star, sale como público en minijuego "Megaton punch", junto a Luigi, Toad y Birdo; y como público viendo la pelea en el ring con el Rey Dedede junto a Peach, varios Toads y del otro lado están Luigi y Wario. Y también cuando Kirby se convierte en roca, a veces sale una estatua de él con el logo de nintendo. En la saga Wario Ware aparece en algunos minijuegos. Aparece en dos capítulos de Los Simpson, uno como turista y provoca a Homer llamándolo hombre mono. Homer se enfada y le arroja botes de basura como Donkey Kong. En otro capítulo aparece junto a Sonic, Donkey Kong y Luigi, como la voz de la conciencia de Bart cuando está en un momento de decisión entre robar o no un videojuego. En otro episodio, nombraban a Mario en una feria medieval diciendo que él y los CDs no existián en la Edad Media. Tambien aparece en Los Simpsons El Videojuego de DS, en la sala del laboratorio del Doctor Frink, enjaulado, junto a otros personajes, como Sonic. En la serie Futurama aparece en el capitulo Antología del interés II, como representante de Italia, y va a enfrentarse con Donkey Kong. En la serie Pollo Robot aparece en tres capítulos, en uno de ellos, junto con su hermano Luigi, aparecen en autos de carreras, como los de Mario Kart, en un momento utilizan el Caparazón Azul, el cual golpea a todos los competidores que van adelante, al igual que en Mario Kart, en otro capítulo aparece en el videojuego de Donkey Kong, tratando de rescatar a Pauline, pero aparecen unos soldados como los del juego Halo, y lo matan junto con Donkey Kong, llevándose a Pauline. Otro en el cual pierden la ruta, y toman una desviación hacia Vice City, en donde confunden a una prostituta con la princesa y compran hongos alucinogenos. Acaban siendo balaceados por el ejército muy al estilo de Grant Theft Auto, mientras Yoshi toma ruta a Racoon City. En Tennis de NES es el juez de silla. En F1 Race, Mario y Toad aparecen cuando se gana una carrera. En SSX On Tour Mario sale junto a Luigi y a Peach como personaje jugable. En Metal Gear Solid: The Twin Snakes de Gamecube, en la sala de oficinas donde Snake pelea contra el Ninja, se pueden ver unas figuritas de Mario y Yoshi sobre una de las mesas. Como curiosidad, si el jugador disparaba a la figura de Mario, aparecía el mensaje "1 UP!" y Snake recuperaba algo de vida. Si disparaba a la figura de Yoshi, se podía escuchar la voz de este simpático dinosaurio diciendo su nombre "Yoshiiii!!". En South Park, en Imaginationland, sale como una persona muy pequeña, con una "E" en vez de una "M", también sale Bowser y Wario en este episodio, y Wario tiene una "V" en vez de una "W" en su gorra. También sale junto a Link. En el epidodio 2 de Huérfanos Electrónicos apareció como un muñeco de demostración de como pasar una parte de la super pista americana. En un episodio de Mansion Foster para amigos imaginarios, en el mercado de pulgas, aparecen Luigi y Mario llevando un espejo. En el recorrido de footing en el Wii Fit se puede encontrar a Mario, Luigi y la Princesa. En la serie Una Robot Adolecente(a teenage robot) salen Mario y Luigi como unos villanos que querian destruir una gran muralla que daba corriente de agua con dinamita. En la serie Chowder Mario aparece junto con luigi como vendedores de coronas de chocolate en el episodio señor fugu. En Las desventuras de Leonard (serie de youtube), Mario, en su versión de 8 bits, aparece al final de la primera escena como turista. En el juego World of Warcraft aparecen dos personajes (un enano y un humano) vestidos como Mario y Luigi, bajo el nombre de Larion y Muigin respectivamente. En el videojuego "Asterix y Obelix XXL2" aparece un romano vestido como Mario y además se sabe que es Mario porque su voz es la misma y porque lleva el ACUAC.Aparece junto a Pacman, a Rayman, Sonic y otros personajes de videojuegos En Padre de Familia aparece discutiendo con la Princesa Peach despues de rescatarla de Bowser, ya que esta se negaba a besarle, finalmente Mario se rinde y Bowser comiendose a Peach. En el programa noticiario de TV de Chile, Chilevisión Noticias en la nota de los igualitos de futbolistas chilenos donde aparece Carlos Caszely igual a Mario Bros. En el juego pirata Sonic the hedgehog 4 para SNES Mario aprecia enjaulado y era el checkpoint. Decía "claramente" su nombre dos veces: (¡Mario, Mario!) En el Reality Amor ciego II de Canal 13 Chile Mario Ortega como Superheroe Super Mario. En el Programa Morandé con Compañia en la Seccion Humorande como Che Copete disfrzado de Toad de Super Mario Bros. En Hazme reir y serás millonario el equipo de Facundo hiso un sketch de Mario y diversos personajes de algunos videojuegos, el cual no recibió ningun tomatazo. En la 2da Temporada de Diego y Glot en el episodio Game Over, diego y su caja del Personaje Sonic con su gorro de Mario de SEGA, Playstation 2, Wii, lo vendia en el Supermercado Abasallador Diego Pla se Regalo un Juego. En el juego pirata Super Mario World de Sega Mega Drive con los personajes de Chip y Dale (Squirrel King) o Mario o Luigi (Super Mario World) las cosas de la caja, esmeraldas, etc. En el juego Pilot Wings aparece en uno de los niveles representado en una imitación del "Mount Rushmore" y si se le dispara con el cañón (que dispara personas), con los misiles del helicóptero o se estrella una aeronave contra el se convierte en su archienemigo Wario. En la serie animada Yin Yang Yo!, el episodio El regreso del Maestro de la Noche", hay una mezcla de Las Tortugas Ninja y los Koopa de Super Mario. Estas son llamadas las Tortugas Taichi. Las tortugas son púrpuras, entrenados en artes marciales, y tienen gran similitud a los Koopas. Cuando alguien menciona el nombre de las Tortugas Taichi, una voz de fondo dice "Tortugas de los 80", en homenaje a la época en que se creó el juego de Mario. En el serie Pucca, el episodio En Amor en Erupción cuando Garu salta varias veces encima de unos cocodrilos aparecen puntos y al final consigue una bonificación de vida extra, en donde es una parodia al videojuego Super Mario Bros. En la serie Chowder,en el episodio Mocoball Se hace una parodia de Super Mario Bros.En la lucha contra Bowser. Chowder es Mario, Gorgonzola es Bowser y Panini es Peach. Pero, se oye el tema Subterraneo, pero al estilo de las canciones de Chowder. Película En 1993 se estrenó la película Super Mario Bros protagonizada por Bob Hoskins, John Leguizamo y Dennis Hopper, cuya banda sonora fue de Alan Silvestri y Roxette con Almost Unreal como principal tema. Una pareja de eficientes fontaneros se convierten en héroes ocasionales cuando a través de un agujero negro se ven transportados a una segunda dimensión, a un universo reptil liderado por un pérfido e histérico mutante llamado Koopa que pretende unir los dos mundos -el humano y el reptil- dada la precaria situación, por falta de agua, del que gobierna de forma dictatorial, la película termina con la princesa Daisy pidiéndoles nuevamente ayuda (como suele suceder en los videojuegos), después de los créditos se ven a 2 japoneses negociando con 2 personas de ese mundo del juego de Mario Bros. La apariencia de Mario no cambia mucho, sólo que es calvo y su gorra carece de la famosa "M" que lo caracteriza y tambien no lleva el overol. Luigi, en cambio, es mucho más joven, careciendo su gorra de la "L" que lo caracteriza,sin bigote y por su puesto igual sin overol. Yoshi es una especie de reptil prehistórico perteneciente al mundo de Bowser. Toad aparece deformado en un monstruo Goomba. La protagonista femenina de la película no es Peach, sino Daisy (papel interpretado por la actriz Samantha Mathis). Voces Voz original Television Peter Cullen (1983-1985) Louis Albano (1989-1990) Walker Boone (1990-1991) Humberto Vélez (Super Mario World, doblaje latino) Videojuegos Ronald B. Ruben (1991-1997) Mark Graue (1994) Charles Martinet (1995- ) Charles Martinet De Wikipedia, la enciclopedia libre Saltar a navegación, búsqueda Charles Martinet Charles Martinet, en una firma de autógrafos, en 2007 Nombre real Charles Martinet Nacimiento 17 de septiembre de 1955 (54 años) San José, California Ficha en IMDb Charles Martinet (nacido el 17 de septiembre de 1955, en San José, California) es un actor de voz, mejor conocido por proporcionar la voz de Mario, la estrella de la franquicia "Nintendo". También da voz a Luigi, Baby Mario, Baby Luigi, Wario, Waluigi y Toadsworth. En una entrevista de un programa de MTV, el actor habla español correctamente, sin embargo, no tiene ninguna interpretación en ese idioma Videojuegos La siguiente lista muestra los juegos en los que Martinet ha participado, el año y los personajes a quienes proporciona su voz. New Super Mario Bros. Wii (2009).... Mario/Luigi Ratchet & Clank Future: A Crack in Time (2009).... Orvus Mario & Sonic at the Olympic Winter Games (2009).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mario & Luigi: Bowser's Inside Story (2009).... Mario/Luigi Wario Land: The Shake Dimension (2008).... Wario Mario Super Sluggers (2008).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi/Baby Mario/Baby Luigi/Toadsworth Dr. Mario Online Rx (2008).... Dr. Mario Mario Kart Wii (2008).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi/Baby Mario/Baby Luigi Super Smash Bros. Brawl (2008).... Mario Mario/Luigi Mario/Wario Wario/WAluigi Wario Super Mario Galaxy (2007).... Mario/Luigi Mario & Sonic at the Olympic Games (2007).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mario Strikers Charged (2007).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi World in Conflict (2007) Mario Party 8 (2007).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi/MC Ballyhoo Super Paper Mario (2007).... Mario/Luigi Wario: Master of Disguise (2007).... Wario Wario Ware Smooth Moves (2007).... Wario New Super Mario Bros. (2006) (voice).... Mario/Luigi Super Princess Peach (2006) (voice).... Mario/Luigi Mario Party 7 (2005).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi/Toadsworth Super Mario Strikers (2005).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mario & Luigi: Partners in Time (2005).... Mario/Luigi/Baby Mario/Baby Luigi Mario Kart Arcade GP (2005).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mario Kart DS (2005).... Mario/Luigi/Waluigi/Wario SSX on Tour (2005).... Mario Mario Superstar Baseball (2005).... Mario/Luigi/Baby Mario/Baby Luigi/Wario/Waluigi/Toadsworth Yoshi Touch & Go (2005).... Baby Mario/Baby Luigi Wario Ware Twisted! (2005).... Wario Mario Party 6 (2004).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Super Mario 64 DS (2004).... Mario/Luigi/Wario Mario Power Tennis (2004).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mawaru made in Wario (2004).... Wario Mario Pinball Land (2004).... Mario Paper Mario: La puerta milenaria (2004).... Mario Mario vs. Donkey Kong (2004).... Mario Mario Golf: Advance Tour (2004) (voice) Mario & Luigi: Superstar Saga (2003).... Mario, Luigi Mario Party 5 (2003).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mario Kart: Double Dash!! (2003).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi/Baby Mario/Baby Luigi Wario Ware, Inc.: Mega Party Game$! (2003).... Wario Gladius (2003).... Voces Adicionales Mario Golf: Toadstool Tour (2003).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Wario Ware, Inc.: Mega Microgame$! (2003).... Wario Shinobi (2002).... Voz Mario Party 4 (2002).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Super Mario Sunshine (2002).... Mario/Toadsworth Star Wars: Jedi Knight II - Jedi Outcast (2002).... Bespin guard 2/Civilian Male/Imperial Officer 2/Rebel Shock *Troop 3.... JSRF: Jet Set Radio Future (2002).... Gouji Rokkak Wario World (2002).... Wario Super Mario World: Super Mario Advance 2 (2001).... Mario, Luigi Cel Damage (2001).... Varios Super Smash Bros. Melee (2001).... Mario Mario/Luigi Mario/Dr. Mario Mad Dash Racing (2001) Luigi's Mansion (2001).... Luigi/Mario Forever Kingdom (2001).... Darsul Super Mario Advance (2001).... Mario/Luigi/Wart/Clawgrip/Triclyde/Mouser Wario Land 4 (2001).... Wario Star Wars: Galactic Battlegrounds (2001).... 2-1B, AT-AT driver/OOM-9 Shadow of Destiny (2001).... Homunculus Mario Party 3 (2000).... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Skies of Arcadia Legends (2000).... Vigoro Mario Tennis (2000) .... Mario/Luigi/Wario/Waluigi Mario Party 2 (1999) .... Mario/Luigi/Wario Slave Zero (1999).... Old One, Sangonar Carmen Sandiego's Great Chase Through Time (1999).... William Shakespeare/Ludwig van Beethoven Mario Golf (1999).... Mario/Luigi/Wario Super Smash Bros. (1999) (como Charles Martinee).... Mario/Luigi Star Wars: X-Wing Alliance (1999).... Adm. Holtz Rising Zan: The Samurai Gunman (1999).... Master Suzuki Mario Party (1998).... Mario/Luigi/Wario Mario Kart 64 (1996).... Mario/Luigi/Wario Super Mario 64 (1996).... Mario Solar Eclipse (1995).... Spinner Space Quest VI: The Spinal Frontier (1995).... Pa Conshohocken/Ray Trace/PiTooie Mario's FUNdamentals (1995).... Mario/Luigi Ademas sabias que el apellido de Mario y Luigi es: MARIO..... Por eso se ve que en los videojuegos(algunos)donde sale luigi leponen como titulo MARIO BROTHERS................

PORQUE LA MAYRIA DE LA GENTE SE VURLA DE LOS GORDITOS(INCLUYENDOTE A TI Y A MI) ES QUE ACASO NO PIENSAS QUE PODRIAS HERIRLO MENTALMENTE....................... PARA DESHACER ESOS SENTIMIENTOS EN CONTRA DE LOS OS RECOMIENDO QUE TE PONGAS A REFLEXIONAR O ES QUE TIENES SENTIMIENTOS DE CABALLO............NO?.............O.......SI? BUENO SI TIENES PROBLEMAS CON OBESIDAD VISITA LOS SIGUIENTES FOROS DE TARINGA 30 Consejos para Abdominales Perfectos quieres adelgazar mas en poco tiempo TODOS HECHOS POR DRJOTASA..................................... VOLVIENDO AL TE MA OS PIDO QU REFLEXIONEIS PARA ASI TENER UNA MEJOR SOCIEDAD

Adelgazar se ha convertido en la obsesión de nuestro tiempo. Euroresidentes intenta dar información sobre los temas que mayoritariamente nos estáis pidiendo. Cada día te ofreceremos un tema más. Así que mientras que adelgazas... "engordaremos esta página con recursos, ideas y avances interesantes. http://img.directoalpaladar.com/2008/06/adelgazar.jpg Alimentos para adelgazar Hay que empezar diciendo que no hay alimentos que tengan por sí mismos efectos adelgazantes o que ayuden a "quemar" o "disolver" grasas. Para hablar con propiedad tendríamos que hablar de alimentos idóneos para dietas que por su bajo nivel de calorías y otras propiedades permiten la pérdida de peso. Grande Covián solía decir que aquellos alimentos que adelgazan son los que se quedan en el plato. No obstante, hay alimentos que tradicionalmente han venido unidos a las dietas de adelgazamiento con buenos resultados, no tanto por su efecto "antiadelgazante" sino por su contribución a mantenernos bien mientras hacemos el esfuerzo de seguir una dieta específica, favorecer la eliminación de toxinas a través de una más fácil acción de eliminación de los desechos que nuestro cuerpo no necesita. Podríamos decir que son "alimentos desintoxicantes". Entre estos alimentos "con fama"caben citar: Ajos, Cebollas Limones Alcachofa fresca Piña Algas Ver por ejemplo Espirulina Sirope de Arce Té verde, Boldo.. Ver otras infusiones. e Infusiones para adelgazar Agua, mucha agua. ¿Cómo podemos adelgazar comiendo? Podemos dar dos vías: Lista de alimentos de calorías negativas. Técnicas de cocina y consumo de alimentos que reducen las calorías Alimentos de calorías negativas. Todos los alimentos contienen algunas calorías, pero algunos creen que algunos alimentos consumen más calorías en ser digeridos por nuestro organismo que las calorías que nos aportan una vez digeridos. Esto se llama "negative calorie effect" (efecto calórico negativo). Esta es la forma ideal de adelgazar comiendo. Cuanto más coma, más peso pierde. La lista de alimentos de calorías negativas: VEGETALES (ver propiedades generales de los vegetales): Espárragos. Remolacha Brécol ó Brócoli Col verde Zanahorias Coliflor Apio Achicoria Pimientos rojos picantes Pepino Endivias Ajo Lechuga Cebolla Espinacas Calabaza Calabacín FRUTOS: Papaya Manzanas Pomelo Limones Mangos Naranjas Piña Frambuesas Fresas Mandarinas Arándanos Técnicas de cocina para reducir calorías de los platos: Con estos "trucos" podrás quitar calorías de los platos (más de 100 calorías) y si haces ejercicio o te mueves podrás mantener peso o incluso adelgazar comiendo. 1. Caldos de carne, pollo, etc. Guardarlo en la nevera y quitar la capa de grasa que se forma encima. 2. Pastas con verduras. Agregar verduras como champiñones, pimientos, berenjenas, etc. en lugar de la salsa de tomate con carne. Ver por ejemplo: Pasta con habas y guisantes. 3. Pizzas. Sustituir el queso graso por la mozarella auténtica. Recetas de pizzas (normales) 4. Lentejas. Sustituye los embutidos y la carne en general por cebolla, zanahoria, puerros, apio, setas, alcachofas, pimientos rojos, comino, laurel... 5. Tortilla de patatas. Sustituir las patatas fritas por patatas asadas o hervidas. 6. Carne a la plancha /Hamburguesas. Elabóralas tú con carne de calidad. Evita la carne de cerdo y la ternera grasa. No abuses del condimento y las salsas. Añade cebolla, zanahoria rallada y pimiento. 7. Paellas. Controla y reduce la cantidad de aceite a la hora de sofreír. Sofríe ligeramente; no abusar de cubitos de caldo, utilizar como ingredientes verduras. 8. Flan. Para elaborar flanes utiliza leche desnatada y poco azúcar. En general: esfuérzate por hacer una cocina ligera, saludable, con hierbas aromáticas y especias.

Quizás ella sea la que cocina en casa. Si es así va ser difícil sorprenderla y que se resigne a no cocinar. Si eres, esposo, hija, hijo... es fundamental que lo consigas. Ella debe ser una reina, trátala como tal. Cuida todos los detalles que le gusten y que nunca se permite: Detalles previos: un centro de mesa con flores sencillas y bellas (estamos en primavera, una copa de champán mientras que se sirve la comida (ella debe estar sentada y no entrar a la cocina), mantel, cristalería especial y todos los detalles que sabéis que le gustan. Ideas para la Comida o Cena del día de la madre. Para empezar Pocas cosas y muy buenas. Aquello que le gusta y no puede permitirse. ¿Ha probado alguna vez el caviar auténtico? ¿Un excelente champán? ¿El mejor marisco? La idea es elegir una, dos o tres delicatessen que le encanten. Ver también Tapas y aperitivos. Primeros platos Debes prepárale algo muy especial. Ella sabe el trabajo que cuesta cocinar. Así que sabrá valorar el esfuerzo. También te apuntarás un tanto si se trata de una receta de un gran chef español. A modo de sugerencia, aquí tienes el Huevo con caviar sobre puré de coliflor y mantequilla de cebollino del Restaurante Akelarre. Si le encantan las ensaladas hazle una Ensalada de Bogavante con verduras de temporada al aceite de hierbas del Restaurante Els Capellans. Segundos platos Carne o Pescado. Puede ser un delicioso Rape con salsa de setas, o quizás unos originales Camarones acaramelados con quinua y salsa de mango Postres Prepara uno de los postres deliciosos: un tiramisú, un Apfel Strudel; una tarta de chocolate negro o una mousse de chocolate negro... o uno de sus postres o dulces tradicionales que sea su favorito. Ver también Recetas de chocolate. Complementos Un vino dulce para acabar y un platito con deliciosos rollos de vino, pastitas, chocolatinas... Teja de Almendra y Trufas de chocolate. Ahora si, mamá disfrutara ese dia tan especial como nunca antes.......