Tico_Palacio

Casi todo en la vida se tiende a hacer recto, a usar ángulos de 90º porque hace las cosas más sencillas (no necesariamente mejores). Cada vez que algo se sale de esas líneas paralelas y perpendiculares, la manera que tenemos de entenderlo es mediante la trigonometría. Pueda que no seamos capaces de transcribir las sensaciones a lenguaje matemático, pero eso no significa que no las sintamos. La trigonometría ayuda a describir todos los fenómenos en los que las cosas no son paralelas ni perpendiculares. La trigonometría en la topografía La trigonometría en un principio fue el arte de calcular la información perdida mediante simple cálculo. Dada la suficiente información para definir un triángulo, permite calcular el resto de las dimensiones y de ángulos. La topografía es el estudio de los métodos que tiene por objeto la representación gráfica de la superficie de la Tierra, con sus formas y detalles, tanto naturales como artificiales. En ella la trigonometría es el pan de cada día, ya que para tomar mediciones con la estación total es necesaria para hacer «levantamiento de un terreno» y representarlo gráficamente en un plano con una escala determinada. La trigonometría es una base fundamental ya que sin ella sería imposible conocer distancias, coordenadas, medidas angulares, etc. El sistema de representación adoptado por la topografía, muestra los diferentes puntos del espacio tomando un plano comparación, sustituyendo la figura en el espacio de tres dimensiones (x, y, z) por un plano de tan solo dos (x, y). Pero para que el sistema sea reversible se precisa añadir sobre esta representación un tercer elemento z o altura del punto sobre el plano de comparación (cota). El goniómetro es el instrumento para medir ángulos. Se componen de un anteojo en cuyo interior lleva una cruz y dos círculos graduados limbos, que al enfocar un punto P, nos determina el ángulo que forma dicho punto con la horizontal; y al enfocar un punto P y posteriormente a otro P', nos determina el ángulo horizontal que forman los punto P y P'. La mira consiste en una gran regla, dividida en metros y fracciones de metro, a fin de que puedan divisarse desde grandes distancias. Determinación de distancias y cotas Para determinar la distancia y la cota de un punto A respecto a uno punto P1, una persona sitúa el goniómetro en el punto (A) al cual queremos determinar la distancia y/o cota de otros puntos (P). Una segunda persona ira situando verticalmente la mira en los puntos P. En este momento la persona que utiliza el goniómetro girara verticalmente el anteojo hasta situar la cruz sobre una división determinada de la mira y anotará el valor de la división V1 y el ángulo A1 que forma el anteojo sobre la horizontal. A continuación dirigirá una segunda visual a una división diferente de la anterior y realizara el mismo proceso anotando el nuevo valor V2 y el nuevo ángulo A2. ¿Por qué triángulos? Teodolito Porque son los bloques básicos de construcción para cualquier figura rectilínea que se pueda construir. El cuadrado, el pentágono u otro polígono puede dividirse en triángulos por medio de líneas rectas radiando desde un ángulo hacia los otros. Para topografiar una tierra, los topógrafos la dividen en triángulos y marcan cada ángulo con un «punto de referencia», que hoy en día es una placa de latón redonda fijada en el suelo con un agujero en el centro, sobre el que ponen sus varillas y teodolitos. Después de medir la base, el topógrafo medirá los ángulos que se forman con el punto C y usar las funciones trigonométricas para calcular las distancias AC y BC. Estas pueden servir como base de 2 nuevos triángulos, que a su vez suministrarán bases para dos más, y de esta forma construirá más y más triángulos hasta que se cubra la tierra al completo con una red que tiene distancias conocidas. Posteriormente se puede añadir una red secundaria, subdividiendo los triángulos grandes y marcando sus puntos con estacas de hierro, que proporcionarán distancias conocidas adicionales en las que se pueden basar los mapas o los planos. GPS 265WT Hoy en día la posición sobre la Tierra se puede determinar en todo el mundo la posición de un objeto, una persona, un vehículo o una nave, con una precisión hasta de centímetros,usando el Sistema de Posicionamiento Global (GPS) de 27 satélites (24 operativos y 3 de respaldo) en órbita exacta sobre el globo a 20 200 km, que están difundiendo constantemente su posición. Un pequeño instrumento electrónico de mano recibe sus señales y nos devuelve nuestra posición con un error de 10-20 metros. Se usa una gran cantidad de trigonometría, que esta codificado en el software que está dentro del aparato, lo único que se necesita es pulsar los botones apropiados. Ejemplos de aplicación de la Trigonometría en la topografía Después de hacer un breve repaso por las aplicaciones de la trigonometría en los procesos topograficos, aquí muestro algunos ejemplos muy tipicos que se presentan en esta profesióm, en ddonde se aplican el teorema del Seno, el teorema del Coseno y la Fórmula de Herón: Finalmente, agrego un listado de fórmulas: Tico Palacio Bandera © 2010 Bibliografía: http://descartes.cnice.mec.es/materiales_didacticos/trigonometria_topografia/radiacion.htm http://es.wikipedia.org/wiki/Sistema_de_posicionamiento_global http://www-istp.gsfc.nasa.gov/stargaze/Mtrig1.htm

Desde la independencia misma, la situación social y política de nuestro territorio se ha por caracterizado por una constante inestabilidad, y por la división radical de dos ideologías o formas de aplicar la política. PROVINCIAS UNIDAS DE NUEVA GRANADA (1811 - 1816) En 1810, cuando se da el primer grito de independencia por parte de los criollos y se declara la Primera República Granadina, surge entonces, un período conocido como la «Patria Boba», el cual fue denominado así, porque dicha república no poseía ni una estructura, ni una base, ni unos políticos capaces de gobernarla y declarar leyes correctas que permitieran su consolidación en la pos independencia; nos encontramos con unos políticos que realmente no sabían cómo dirigir el destino de la naciente república. Esta división política entre Centralistas, a la cabeza de Antonio Nariño, que planteaban un gobierno central democrático, se oponían a los Federalistas, a la cabeza de Camilo Torres Tenorio, que deseaba imponer un modelo de gobierno federal como el de los Estados Unidos. Al no poder ponerse de acuerdo estos líderes, se gesta en la primera guerra civil en la historia del país, de la cual sale victorioso Nariño, y se instaura un régimen centralista, bajo el nombre de Provincias Unidas de Nueva Granada. Muchos conflictos internos y divisiones políticas dentro del mismo país, hizo que no estuviera preparado para afrontar la reconquista realista en 1815, donde los españoles dirigidos por Pablo Morillo, impusieron el «Régimen del Terror», y se recuperaron a sangre y fuego su antigua colonia; dando así, el fin a la primera república granadina. LA GRAN COLOMBIA Hasta 1820, tras las victorias en las batallas del Pantano de Vargas y el Puente de Boyacá, se da el final definitivo del dominio de la metrópoli Española en nuestro territorio. Estos triunfos permitieron que se diera inicio a la Gran Colombia¸ con el congreso de Angostura (1820) y la Constitución de Cúcuta (1821), que se forma de la unión del Virreinato de la Nueva Granada, la Capitanía General de Venezuela y la Presidencia de Quito, al igual que la Provincia Libre de Guayaquil. Con esta gran unión de territorios, el «Libertador» Bolívar intentaba crear un país modelo, un imperio latinoamericano que compitiera y pudiera estar a la par de los ya existentes. Pero este ambicioso sueño no dio frutos, y la Gran Colombia sobrevivió hasta 1830 milagrosamente, con la separación de Ecuador y Venezuela, y con el final de la dictadura de Bolívar. Las causas del fin de la Gran Colombia radican en el excesivo centralismo político, las fuertes diferencias regionales, los enfrentamientos entre los grandes caudillos –como Santander y Bolívar– y las dificultades económicas, que habían llevado a una gran deuda externa con la Gran Bretaña, con la cual se había costeado la guerra de independencia, y la cual al desaparecer la Gran Colombia, a nuestro territorio le correspondía cancelar un porcentaje bastante elevado. REPÚBLICA DE LA NUEVA GRANADA En 1830, en el Congreso de Apulo, se redacta una constitución centralista, y surge la república de la Nueva Granada. Esta república presentaba grandes dificultades como el aislamiento regional, ya que las vías de comunicación eran muy escazas, la pobre y atrasada producción agrícola, la inexistencia de buena infraestructura y un gran estancamiento comercial. Este periodo se caracterizó por continuar con el sistema político colonial heredado de los españoles. En 1832 se redacta una nueva constitución, dando inicio a un lento proceso de consolidación del Estado Nacional. En el gobierno de Santander, en cuanto a la hacienda y la economía nacional, fue el primero en empezar a desmontar la estructura fiscal de la Colonia, al eliminar los impuestos de alcabala y los derechos de explotación; si bien se mantuvo el monopolio existente sobre el cultivo del tabaco, se promovió su exportación, así como la de café y algodón, y en menor medida la del resto de productos agrícolas del país. La uniformidad de la moneda y la primera ley que reglamentó la jubilación de los empleados públicos se lograron en 1835. En 1939, en el gobierno, de el doctor Ignacio de Márquez –primer presidente civil de Colombia– en el que se fomentó del civilismo, el proteccionismo económico, el conservadurismo y la promoción de la educación, estalla la Guerra de los Supremos, que se inicia tras una causa religiosa en protesta de una decisión del gobierno, pero que luego es aprovechada por los caudillos de sur del país, llamados Supremos, para hacer oposición al gobierno de Márquez. El conflicto finaliza en el siguiente gobierno, en el del General Pedro Alcántara Herrán, quien tuvo que dejar encargado del poder a Domingo Caicedo para combatir en dicha guerra. Superado el sangriento conflicto en 1842, se sanciona una nueva constitución en 1843, conservadora extrema, que se centró en el apoyo de la Iglesia Católica y fortalecimiento del poder ejecutivo, y el debilitamiento del Congreso, frenando así todos los intentos de modernización de los gobiernos anteriores, provocando un estancamiento socioeconómico en todo el territorio nacional. En esta época se comienzan a gestarse y conformarse propiamente las ideologías que caracterizarían desde ese momento hasta la actualidad a los partidos tradicionales de Colombia: en 1848 se publica el manifiesto del Partido Liberal por Ezequiel Rojas, centrado en la defensa de los derechos y las libertades individuales civiles y económicas; y en 1849, el del Partido Conservador por José Eusebio Caro, que defiende el orden, la legalidad, la unión Iglesia-Estado y la civilización en oposición al barbarie. En la década de los 50s, se reforma la Constitución (1853), y comienzan las Reformas Liberales. En el gobierno del general José Hilario López, se realizan reformas muy trascendentales que marcarían el curso de la republica: la abolición de esclavitud, se da inicio al federalismo, que sería un sistema de gobierno que no mejora la situación política y social de la republica, y que por el contrario generó más conflictos armados, ya que los caudillos de cada estado tenían intereses diversos en obtener el poder central del gobierno, por lo que muchos estados le declararon la guerra al gobierno; se da libertad religiosa y administrativa, dándose la polémica separación entre la iglesia y el estado; se eliminan los resguardos indígenas y los censos eclesiásticos. A partir de 1849, el país tuvo una transformación política y económica fuerte ya que empezó a reemplazarse la estructura colonial por la del capitalismo. Para esta época los liberales se encontraban divididos en dos ramas, los gólgotas, radicales librecambistas; y los draconianos, proteccionistas. En 1854, llega al poder el liberal draconiano José María Melo tras un golpe de estado apoyado por los artesanos. Su gobierno se opuso rotundamente al librecambio, imponiendo el proteccionismo. Esto hizo que los liberales gólgotas le hicieran una férrea oposición y le dieron un golpe de estado a poco de finalizar su único años de mandato, y le exiliaran en México. LA CONFEDERACIÓN GRANADINA En 1858, en el gobierno del máximo líder del conservatismo en el momento, Mariano Ospina Rodríguez, oficializa el federalismo en todo el territorio, cambiando el nombre de las republica a Confederación Granadina. Este cambio de estructura sociopolítica desencadenó la cuarta guerra civil oficial en la historia del país en 1860, iniciada con la emancipación del estado del Cauca al mando del general Tomas Cipriano de Mosquera, que venció al gobierno dando fin a la confederación. Este hecho sumado con la dura oposición de los liberales radicales, son la causa de la corta de su vida (cinco años). Con esto se da paso a una estado de transición denominado Estados Unidos de Nueva Granada. ESTADOS UNIDOS DE COLOMBIA Con la Convención de Rionegro en 1863, se sanciona una constitución federalista, y nacen los Estados Unidos de Colombia, en donde para evitar la ambición de poder, el periodo presidencial, se redujo a 2 años. Nace así, el periodo del Olimpo Radical de los liberales, caracterizado, por una la separación del estado y la iglesia y por el librecambio. En 1880, finaliza el gobierno de Julián Trujillo –el útimo liberal radical- y comienza un cambio progresivo para que los conservadores vuelvan a tomar el poder. En 1882 ocurre uno de los sucesos de un claro ejemplo de oposición a un gobierno: el presidente Francisco J. Zaldúa, nunca pudo nombrar ni organizar su gobierno, porque la oposición se lo impedía. En el congreso, todos sus proyectos caían. Zaldúa murió en el mismo año de tomar posesión por causas naturales, siendo el único presidente en la historia de Colombia en morir ostentando en el cargo. REPÚBLICA DE COLOMBIA En 1885 se da una nueva guerra civil en la que los liberales son derrotados y pierden el poder. Rafael Núñez que en un comienzo fue un liberal independiente, en 1884, se cambia al Partido Conservador, y comienza así la «Regeneración», periodo en el que se intentaba regenerar al país totalmente. Se redacta la constitución centralista de 1886, en la que se elimina el federalismo, ampliando el poder presidencial a 6 años, con posibilidad de reelección inmediata y declarando la religión Católica como oficial, lo cual es reforzado con el concordato de 1887. De esta manera comenzando una larga hegemonía conservadora que se extendería hasta 1930. Esta política centralista, y los violentos intentos de cooptación de los conservadores, como los intereses liberales de retomar el poder, provocan el levantamiento de los liberales en la Guerra De Los Mil Días en 1899. El conflicto se da en el gobierno del Miguel A. Sanclemente, en el cual se presenta un vacío del poder, pues el anciano presidente le afectaba el clima frio de Bogotá; esto fue aprovechado por un sector de los conservadores –históricos– para derrocarlo e imponer a su vicepresidente José M. Marroquín. La consecuencia más grave de este conflicto armado, fue la perdida de Panamá, la cual tras la ayuda de Estados Unidos adquiere su independencia en 1903. La Guerra había descuidad al istmo, por su alejamiento geográfico, y esto fue aprovechado por el imperialismo estadounidense. Además se perdió una gran oportunidad de realizar una gran obra en Panamá, pues lo franceses estaban dispuestos construir el canal, pero el proyecto no pasó en el congreso. La época de posguerra fue difícil. En 1905, Rafael Reyes asume el poder y se dan algunos adelantos en el campo agrícola, minero y comercial, y se comienza a restablecer relaciones con los Estados Unidos, las cuales ataban deterioradas desde 1903. Pero para fortalecer su poder cerró el Congreso y extendió el período presidencial a 10 años para el y cuatro para otra persona. Estos sucesos generaron en muchos sectores del país el rechazo, y para evitar un nuevo conflicto, Reyes decide renunciar y exiliarse. En 1910, asume el poder el general Ramón González Valencia, quien reforma la constitución y devuelve el periodo presidencial a 4 años. Entre 1910 y 1914 es elegido Carlos E. Restrepo, y se conformó el llamado Partido Republicano, cuya bandera fue la conciliación entre los partidos y la reforma constitucional encaminada a corregir los errores de la Constitución de 1886. El republicanismo se presentó como una síntesis de los partidos políticos, con un espíritu de paz y de unidad política. En este gobierno se elimina el cargo de vicepresidente que venía funcionando desde la independencia, y el cual es restituido con la Constitución del 1991, y puesto en marcha en el gobierno de Samper en 1994. La hegemonía conservadora termina en 1930, tras una crisis interna del partido, afectado por la Depresión de 1929, y comienza una corta hegemonía liberal, siendo Enrique Olaya Herrera el primer presidente liberal del al Republica de Colombia. En el primer gobierno de López Pumarejo, con su «Revolución en Marcha», impulsó una reforma constitucional, impulsando los sindicatos, la modernización de la educación, la autonomía del Estado y la Iglesia y la reforma agraria. Pero dichas reformas se frenaron en el gobierno de Eduardo Santos y el segundo de López, lo que generó una profunda frustración en la población. Debido a estos sucesos, se presenta una división entre los liberales, gaitanistas y oficialistas, lo que permite que los conservadores recuperen el poder en 1946, con Mariano Ospina, y comienza la época de La Violencia. El bipartidismo entra en su apogeo, ocurriendo un hecho que partió la historia de Colombia en dos: «El Bogotazo» en abril de 1948, donde es asesinado el caudillo liberal Jorge Eliecer Gaitán, el más opcionado para triunfar en las próximas elecciones, y el cual movía masas increíblemente. Esto desató una la locura en la capital colombiana y el surgimiento en el centro del país de las guerrillas liberales. En 1950 y 1953, se registran más de 300000 muertos y miles de desplazados. La única solución que hubo para menguar la violencia bipartidista, fue la implantación de una dictadura militar, a cargo del general Rojas Pinilla, quien dio golpe de estado al gobierno del ausente Laureano Gómez. Este gobierno es considerado por muchos uno de los mejores, por los grandes progresos y obras que dejo en el país, como darle el voto a la mujer, la traída de la televisión, creación del SENA, la desmovilización de las guerrillas liberales y muchas otras obras de infraestructura. Pero en el segundo año su gobierno se complicó, entre otras cosas, por su prórroga en el poder, la intención de reelegirse, y la modificación arbitraria a la constitución, generaron polémica en la población. Tal presión del pueblo y de los estamentos legales, forzaron a Rojas a huir del país y encargar el poder a una junta militar de gobierno. Tras el fin de la dictadura, y tras varias negociaciones entre políticos fuertes del país para la época en España (Laureano Gómez, Mariano Ospina Pérez y Alberto Lleras Camargo), se crea el Frente Nacional, que fue una coalición política y electoral entre los Conservadores y los Liberales, en donde dentro de los posteriores 16 años ambos se alternarían el poder, en donde el congreso estaría divido entre igual número de miembros de ambos partidos. Esta coalición redujo la violencia bipartidista, pero surgen nuevos conflictos en el ámbito político social del país. Las décadas de los 60s y 70s, fueron tiempos de apogeo de las ideologías comunistas en Latinoamérica, y Colombia no fue la excepción. De los integrantes de las antiguas guerrillas liberales, nacen grupos guerrilleros como las FARC, el ELN, el EPL, y el M-19, basadas en los ideales de la triunfante Revolución Cubana. Desde un comienzo estos grupos fueron reprimidos con muchas severidades, pero los tres primeros han sobrevivido hasta la actualidad, logrando subsistir luego de la caída del comunismo en 1991. Estos grupos ya no poseen la misma ideología de un principio, pues han degenerado en terrorismo, y se han convertido en grandes y poderosas mafias, que utilizan el terror para controlar zonas geográficas del país y lucrarse y financiarse del negocio del narcotráfico, junto al secuestro y la extorción. Finalizado el frente nacional, los dos partidos tradicionales continúan teniendo relevante importancia, frente a partidos de izquierda, muy minoritarios, como el partido Comunista Colombiano que surge en 1930. En 1991, en el gobierno de César Gaviria, se sanciona una nueva constitución, que remplazaría a la obsoleta de 1886. Esta permite dar gran relevancia a los derechos ciudadanos, como el multipartidismo, la libertad religiosa, la libertad de culto, incluye la acción de tutela, e implanta el sistema neoliberal en el país. Para la época, el país vivía la época del terrorismo del narcotráfico, con los carteles de Cali y Medellín enfrentándose, y con la figura casi mística de Pablo Escobar. Desde el gobierno de Belisario Betancur en 1982, hubo como política de gobierno una negociación dialogada con los grupos subversivos. En ese gobierno se realizaron algunas importantes, pero fracasaron; solo se puedo mostrar la creación de la Unión Patriótica como partido político, tras la negociones con las FARC, pero este partido tuvo corta vida, tras ser sus miembros victimas de múltiples ataques, los cuales dejaron como victimas relevantes a dos candidatos presidenciales. En el siguiente gobierno, el de Virgilio Barco, fue una época muy subvertida, se dan muchos casos de crímenes de estado, de desaparición forzada, de desplazamiento de personas con fines políticos. Los grupos paramilitares y los narcotraficantes hacen una macabra unión para vencer a la guerrilla, y así se gestan una guerra interna que hoy en día no tiene fin. Junto a los dos candidatos de la UP, son asesinados el liberal Luis Carlos Galán, y el líder de la Alianza Democrática M-19; este último partido, nace tras la desmovilización del M-19 en 1991, y es el antepasado del actual Polo Democrático Alternativo. Más recientemente, se destacan los diálogos fallidos de San Vicente del Caguán y la zona de distención en el gobierno de Pastrana entre 1998-2002, donde el país volvió a creer en que si era posible una solución dialogada al conflicto; la desmovilización de las AUC en 2004, y luego la extradición de sus principales jefes a los Estados Unidos, quedándose todos sus crímenes en impunidad; y la inclusión en 2005 de la reelección presidencial en la constitución. Para el siglo XX, el panorama político de Colombia gira en torno al multipartidismo –de los cuales no se ha presentado la mayor identificación de la población con ellos como se esperaba–, en donde en un momento llegaron a existir 72 partidos, que luego se fueron reduciendo, según los resultados electorales a los 16 de hoy en día. En realidad, este nuevo siglo, ha mostrado una clara decadencia de los partidos tradicionales, los cuales han perdido su gran hegemonía, siendo partidos de miembros disidentes los que dominen el panorama político de Colombia, como es el caso del Partido Social de Unidad Nacional, Partido de la U, partido con más popularidad, que es creado por antiguos miembros del Partido Conservador. En la actualidad, el partido de oposición es el Polo Democrático Alternativo, de izquierda, mientras que el Conservador, Liberal, Cambio Radical, PIN, entre otros, hacen parte del llamado Pacto de Unidad Nacional propuesto por el actual gobierno de Santos.

ORIGEN DEL HINDÚ El hindú se deriva de una lengua que se hablaba en Asia Central 5000 años a.C. (lenguas indoeuropeas). Los lingüistas ven el hindú y el urdú como la misma lengua, pero se diferencian en que el hindú se escribe en devanagari y su vocabulario deriva del sáncrito, y el urdú se escribe en alfabeto persa y gira en torno al él y al árabe. La diferencia es sobre todo política, antes de la separación de India y Pakistán. TEMAS La temática es interesante, pero no deja de ser más que un recuento de leyendas o historias míticas. Ante el budismo tenemos una concepción filosófica totalmente nueva, ya que ésta nos habla de buscar en nosotros mismos la verdad, y encontrarnos de este modo con nuestro yo interno, y así llegar a alcanzar una plenitud espiritual en la tierra. Pero tampoco tienen muchas estructuras literarias estas producciones. GÉNEROS La tradición literaria hindú es básicamente oral y en verso. La prosa llegó más tarde a la escena literaria. En el período clásico se destacó el género épico, con las epopeyas, y los textos religiosos y filosóficos.  Literatura de Viajes Rahul Sankrityayan, Bhadant Anand Kausalyayan, Sachchidananda Hirananda Vatsyayan 'Ajneya' y Nagarjun Baba fueron algunos de los grandes escritores indios de éste género.  Teatro El pionero de la dramturgia y el cine hindú, es Bhartendu Harishchandra con obras como Skanda Gupta, Chandragupta y Dhruvswamini. Con la lucha independista, los dramaturgo representan el nacionalismo y las ideas subversivas contra los británicos, pero para esquivar la censura se adaptaron los temas de la mitología, la historia y la leyenda y los utilizaron como vehículo de mensajes políticos, una tendencia que continúa hasta la fecha, aunque ahora que se empleó para llevar a cabo, personal y psicológicamente las cuestiones sociales en lugar de claridad política. Posterior a la independencia, la dramaturgia hindú mostró mayor brevedad y simbolismo, pero no fue tan prolífico como en el caso de la poesía hindú o ficción. Estos fueron seguidos por otra generación de pioneros en la dramaturgia hindú, como Rakesh Mohan, Adhure Adhe, Ke Rajhans Lehron, Surendra Verma y Bhisham Sahni.  Ensayo Acharya Kuber Nath Rai es uno de los escritores que se dedicó por completo a la forma de ensayo-escritura. Se caracterizó por su amor por la belleza natural y la literatura popular india, la preferencia por la sociedad agrícola en la era de las máquinas, su visión romántica, la sensibilidad estética, su buen ojo en la realidad contemporánea y el lugar de estilo clásico. PERÍODOS DE LA LITERATURA HINDÚ La Literatura hindú es considerada habitualmente como una de las más antiguas del mundo. Posee 22 lenguas oficialmente reconocidas, y a lo largo del tiempo se ha generado una amplia literatura con ellas. Las tradiciones literarias hindúes dominan una gran parte de la cultura india. KAAL ADI ó VEER KAAL GATHA (1050-1375) La literatura clásica hindú es de inspiración religiosa y filosófica, y está escrita en sánscrito antiguo (lengua de los brahmanes).  Los Vedas Son una colección de libros sagrados que eran transmitidos oralmente por los sacerdotes brahmanes. Existen cuatro Vedas: o El Rig-Veda (el recitar poético): Tiene la misión de invitar a los dioses a los sacrificios que encarnaban personificaciones de los fenómenos celestes. o El Yajur-Veda (uso del sacrificio). o El Sama-Veda (cánticos): contiene un agregado de canciones para ejecutar con ritmos (tala) y melodías tradicionales (raga); exorcismos y encantamientos; creencias y por fin plegarias devocionales. o El Atharv-Veda: una verdadera colección de himnos originales mezclados con encantamientos. Los hindúes creen que su recitación produce una larga vida, cura enfermedades, genera la ruina de los enemigos, etc. Existen otros tres tratados en prosa que fueron añadidos a los himnos: las Brahmanas, comentarios sobre los Vedas; Aranyakas, conocimiento para ser aprendido como anacoreta en el bosque y Upanishads, que intentan explicar la naturaleza profunda de la realidad, conteniendo la doctrina del «alma universal», de la cual el alma individual es sólo una parte que debe volver a la primera después de una serie de reencarnaciones. Estos tratados místicos acerca de la naturaleza de Dios y la relación entre el alma y la materia, se volvieron los verdaderos Vedas de los religiosos hindúes, y fueron los sistemas principales de pensamiento del hinduismo.  Literatura Budista Se desarrolló después de la muerte de Siddhartha Gautama (Buda) estuvo constituida por los preceptos que él enseñó y que fueron recogidos por sus discípulos en un dialecto Pali. Entre estos textos sobresalen por su valor literario los conocidos con el nombre de Sutras, que narran las hazañas del maestro. Los Vinaya contienen los preceptos para las órdenes monásticas. o El Cantar del Rey Gesar: Es una de las pocas epopeyas que se han transmitido, la más larga y el más antiguo que conserva vitalidad. Fue gestándose entre los siglos III y II a.C. y el siglo VIII d.C., gracias a los juglares que difundieron oralmente al tiempo que enriquecían sus episodios y sus formas de expresión.  El Mahabarata y El Ramayana Los dos grandes poemas épicos hindús: o El Mahabarata Es una gran epopeya mitológica, escrita en sáncrito y considerado clave del hinduismo, donde la mayoría de los hindúes creen que narra hechos reales sucedidos en febrero del 3102 a. C., y que fue escrito por Viasa y Ganesh poco después. El título puede ser traducido como ‘La Gran India’. Es el segundo trabajo literario más extenso del mundo (después de los El Cántar del Rey Gesar). Consta de unos 220,000 versos (zlocas), y su versión completa es cuatro veces más extenso que la Biblia. o El Ramayana Texto épico escrito por el legendario sabio Valmiki en el siglo III a. C. Forma parte de los textos sagrados smriti (textos no revelados directamente por Dios, sino transmitidos por la tradición). Su nombre significa ‘El Viaje de Rāma’ (famoso dios hindú Rama). Es una de las obras más importantes y ha ejercido importante influencia en la literatura india. Está compuesto por 24.000 versos, divididos en siete volúmenes.  El Vaastu Shastra Tratados sobre arquitectura y planificación de ciudades. Plantea que el mundo está compuesto por cinco elementos básicos todos esenciales conocidos como Panchabhuutas: Aakasha (El espacio), Vayu (el Aire), Agni (el Fuego), Jala (el Agua) y Bhumi (la Tierra). La interacción y la interdependencia de estas fuerzas que tienen a veces naturalezas contradictorias y repelentes entre ellos y la operación invisible de estos están más allá de la habilidad manipuladora del hombre. El Hombre puede construir su hogar de acuerdo a sus propios deseos pero nunca será capaz de controlar la naturaleza de Pakriti (materia básica de la que se compone el universo, según la doctrina vedānta) y sus fuerzas que tienen un dominio directo sobre su vida.  El Arthashastra Es una tratado sobre el arte de gobernar, económica y políticamente de la estrategia militar. Se dice que pudo haber sido escrito hacia el siglo IV a.C. por Kautilya y Viṣhṇugupta. Debido a su pragmatismo político duro, ha sido comparado con El Príncipe de Maquiavelo.  Otros hechos: o Surgen las leyendas de tipo religioso llamadas Puranas, que tratan de los dioses indios y de la creación del mundo. Los Agma son libros rituales de carácter filosófico. o La producción dramática también se hace presente. Uno de los primeros dramas conocidos es el Micchakatika de Sudraka, y el Mudra Raksasa. El más importante dramaturgo de la época de es Kālidāsa (siglo V), quien fue al mismo tiempo poeta lírico. Su obra maestra es el Sakuntala. PERÍODO BHAKTI KAAL (1375-1700) En literatura hindú medieval está marcado por la influencia del movimiento hinduista Bhakti, donde la poesía tenía dos escuelas: la nirguna que creía en un Dios sin formas o abstracto, y la saguna que creía en un Dios con atributos y devoto de las reencarnaciones de Vishnu. Se da, entonces, la integración tremenda entre el hindú y el islámico elementos de las Artes, con la llegada de muchos musulmanes poetas Bhakti como Abdul Rahim Khan-I-Khana. En ésta época también se desarrolla un género literario de fines didácticos: los cuentos o apólogos morales. Las más famosas fábulas de este tipo están recogidas en el Panchatantra (Cinco libros), y en el Hitopadesa (Libro de los consejos útiles). PERÍODO RITIKAVYA KAAL (1700-1900) La erótica se convierte en un elemento dominante de la literatura hindú. Las formas de poesía se desarrollada al máximo, tanto en la escritura como una forma de arte. Se desarrolló la prosa, con la novela Chandrakanta de Devaki Nandan Khatri. Se destaca el poeta Rabindranath Tagore se convirtió en el primer Premio Nobel en 1913. PERÍODO ADHUNIK KAAL (Desde 1900) o Dwivedi Yug (1900-1918) Mahavir Prasad Dwivedi jugó un papel importante en el establecimiento idioma moderno hindi en la poesía y la ampliación de los temas aceptables de las tradicionales de la religión y el amor romántico. Alentó a la poesía dedicada al nacionalismo y la reforma social. Uno de los poemas más destacados de la época fue Bharat-Bharati, de Maithilisharan Garcia que evoca la gloria pasada de la India. o Chhayavaadi Yug (La Era de Oro) En el siglo 20, la literatura hindú experimentó un incremento romántico. Prasad Jaishankar , Nirala 'Suryakant Tripathi', Varma Mahadevi y Pant Sumitranandan, son los cuatro grandes poetas Chhayavaadi, y representan lo mejor de la poesía hindi. Este periodo de neo-romanticismo, representa la adolescencia de la poesía hindú. Se caracteriza por la belleza de expresión y el flujo de emociones intensas. Una característica única de este periodo es la emocional (ya veces activa) el apego de los poetas con la lucha de liberación nacional, su esfuerzo para comprender y asimilar la gran espíritu de una cultura milenaria. Munshi Premchand aportó el realismo y está considerado como la persona más relevante de la literatura realista y del movimiento progresista. o Nakenwad Es una escuela poética que tiene como pioneros Pandit Nalin Vilochan Sharma, Kumar Kesari y Naresh Mehta. Se caracterizó porque fueron críticos brillantes, con una amplia perspectiva sobre la historia literaria. Su actitud crítica se caracteriza por una síntesis o coordinación de las diversas disciplinas del conocimiento humano en el servicio de evaluación y el análisis literario.

INTRODUCCIÓN Un rasgo especial de la poesía de los primeros cincuenta años del siglo XX, desde el Modernismo hasta la postguerra, es su continuidad, es decir, nunca existió un rompimiento profundo. Sin embargo, la Guerra Civil sí produjo un grave y notable corte en el ámbito de la cultura española, debido al exilio de muchos artistas e intelectuales republicanos, que no pudieron regresar a España hasta después de 1970 o que murieron en otra tierra. Con todo, es innegable que existe cierta continuidad entre la poesía clasicista de los años treinta y la moda garcilasista de los cuarenta, entre la poesía social de la República y la poesía social de medio siglo, entre el vanguardismo de los años veinte y el experimentalismo de los años sesenta, que rehabilita también una parte de la retórica modernista. A pesar de la dispersión de 1936 (comienzo de la guerra civil), puede afirmarse que el signo de la lírica española del siglo XX fue la continuidad, expresada en el reconocimiento y homenaje de los jóvenes a sus mayores. En el ámbito político social, una vez superados los difíciles años de la Guerra Civil (1936-1939), sus repercusiones y el régimen franquista –con su secuela de aislamiento, control y censura–, España ha logrado el restablecimiento de las instituciones democráticas y la participación plena en el concierto de las naciones, sobre todo en la Unión Europea, a la cual ingresó en 1986. Estas circunstancias han favorecido cada vez más a la población, la cual ha alcanzado un relativo bienestar económico y social. Además, la producción cultural, sobre todo en el campo literario, ha experimentado un auge importante. 1. CONTEXTO HISTÓRICO CULTURAL En 1945, se gesta la Guerra Fría, con la que se forman se forman dos bloques: el socialista y el capitalista. Tras su fin en 1991, se inicia un proceso de globalización favorecido por el desarrollo de las comunicaciones y los sistemas informáticos. El desarrollo histórico de España después de la Guerra civil puede dividirse en tres periodos: 1.1 La Posguerra (1939-1940): Caracterizada por la difícil situación económica, consecuencia de la destrucción física de la infraestructura, y de la perdida cultural causada por el exilio y la muerte de muchos intelectuales, artista y escritores. Estos hechos truncaron la posibilidad de un segundo apogeo literario guiado por los poetas de la Generación del 27 y de los artistas de la Vanguardia. 1.2 La dictadura (1940-1975): El triunfo en la Guerra Civil de la Falange Española de las JONS (Juntas de Ofensiva Nacional-Sindicalista), partido político de la derecha radical, ultranacionalista, de ideología fascista y conservadora; trae como consecuencia la imposición en el gobierno de la dictadura de Francisco Franco, que gobernó desde 1940 hasta 1975. La dictadura significó para España el cierre de sus fronteras a cualquier tipo de influencias extranjeras, es decir, un aislamiento económico, político y cultural. Al mismo tiempo, la dictadura ejerció un control directo de todas las manifestaciones públicas de expresión: medios de comunicación, arte, literatura y educación. En este período existió una represión de identidades y lingüísticas dentro de España (Galicia, Cataluña, Euskadi). En 1955, España entra a formar parte de la ONU. 1.3 La democracia (1975-actualidad): Antes de morir, Franco preparó las condiciones para la transición hacia una forma de gobierno representativo, de corte democrático, encarnado en la figura del rey Juan Carlos I de Borbón. España fue definida a partir de ese momento como una monarquía parlamentaria. El período democrático significó para España una etapa de consolidación de las instituciones, de apertura internacional, de progreso, de prosperidad. En 1978 se sanciona la Constitución española, donde se posteriormente se incluiría la Ley general de Educación (1970) y la LODE (1985) que hizo efectiva la escolarización de todos los españoles hasta los 14 años. Además se da el reconocimiento pleno a todas las culturas y lingüísticas dentro de España. Años recientes: Muchos hablan del «milagro» español, refiriéndose a la rápida recuperación económica española en los tiempos recientes. No obstante, esta situación de bienestar generalizado trajo consigo algunos problemas que aún no han encontrado soluciones satisfactorias, como:  La integración de poblaciones menos favorecidas económicamente, representadas por los inmigrantes africanos, latinoamericanos y de la Europa occidental.  La pérdida de autonomía, en relación con Europa, la imposición de un modelo de vida basado en el consumismo, que ha llevado a la progresiva aculturación de las nuevas generaciones y a la pérdida de la identidad cultural.  La plena independencia política de las diversas identidades culturales y lingüísticas dentro de España, como Galicia, Cataluña y Euskadi (País Vasco), donde ésta última zona geográfica surge ETA, un movimiento político que degeneró en terrorismo generalizado, el cual ha cobrado y sigue cobrando numerosas víctimas. 2. CONTEXTO LITERARIO 2.1 CARACTERÍSTICAS Para señalar las características más relevantes de la literatura española contemporánea, es necesario explicar primero como quedó la situación de los escritores una vez terminado el conflicto bélico. Quienes se habían adherido a la causa republicana: Se fueron al exilio, principalmente Hispanoamérica, donde efectuaron una importante labor, sobre todo en el campo editorial y en la publicación de revistas literarias, como: Manuel Azaña Max Aub Ramón Sender Pedro Salinas Luis Cernuda Emilio Prados Arturo Barea Manuel Andújar Rafael Alberti Paulino Massip Manuel Altolaguirre Quienes se quedaron en España en la posguerra: Se pueden clasificar en:  Quienes nunca aceptaron el régimen franquista: vivieron un exilio interior, como los poetas Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Gabriel Celaya, Blas Otero y Julián Marías; los dramaturgos Alonso Sastre, Antonio Buero Vallejo y Miguel Mihura.  Quienes hacían parte de los vencedores: como el poeta José María Pemán y Ernesto Jiménez Caballero, pero ello nunca participaron directamente con el gobierno.  Quienes colaboraron con el régimen: fue a través de la censura artística, haciendo primar lo moralizante sobre lo estético. La literatura española contemporánea, se divide en dos periodos:  Periodo de 1939-1975:  El énfasis en formas literarias tradicionales para, luego, dar paso a la experimentación con el lenguaje y las nuevas formas de narrar, dramatizar y poetizar.  Por una parte el respaldo de las ideas conservadoras, y por otra, la denuncia de la historia tanto pasado como reciente.  El apoyo de las ideas nacionalistas o la discusión de las mismas.  La concepción colectiva del individuo y, posteriormente, el interés por mostrar al individuo enfrentado a la sociedad.  Periodo de 1975 hasta la actualidad:  El agotamiento de la experimentación formal: el derecho a contar una historia.  El auge de los llamados subgéneros novelescos: la novela negra, la novela de aventuras, la novela histórica.  El pensamiento posmoderno se refleja en la novela: el movimiento literario también se rebela ante las ideologías.  El tratamiento de temas como el destape y la problematización de la sexualidad.  La mercadoteca del libro y los premios literarios regulan el mercado editorial.  Se consolida la unión entre el cine y la literatura. 2.2 TEMAS  La ideología política: bien sea para defender políticas de izquierda o derecha, o para afirmar los valores democráticos.  La tradición social y cultural hispana: unas veces para defenderla y afirmarla y otras, para criticarla con ironía y sarcasmo.  La patria: como nación única o indivisible o como amalgama de tradiciones culturales independientes y heterogéneas.  La libertad: bien sea para comprometerla en el proyecto de nación, para defenderla frente al régimen o para afirmarla críticamente como autonomía individual dentro de la democracia.  El amor: como ámbito religioso, como manifestación sexual o como espacio del desencuentro y las contradicciones individuales. 2.3 GÉNEROS 2.3.1 LA POESÍA 2.3.1.1 POESÍA ARRAIGADA Movimiento surgido a partir de 1940. Sus autores tienen una visión luminosa y supuestamente coherente y ordenada del mundo. Se autodenominan como la «Juventud Creadora», contraria a cualquier enfoque negativo existenciales del resto de la poesía de la época. Son también conocidos como garcilasistas por la revista Garcilaso, y porque vuelven sus ojos a Garcilaso de la Vega y otros poetas clásicos. CARACTERÍSTICAS:  Se centra en temas intemporales (la familia, la patria, la religión, el amor).  Se aleja de la realidad del momento.  La forma de la poesía es muy clásica, al menos técnicamente: sonetos, décimas, tercetos, décimas, etc. Algunos poetas posteriores acusan a los «arraigados» de haber sostenido una poética conformista, debido a que defendía los valores de la vida familiar, la tranquilidad de la conciencia y un discurso religioso convencional. En sus obras no hay lugar para el desarraigo, el descontento o la miseria. TEXTOS: Ahora Querría Yo Ver El Belén De Mi Infancia En Granada (Luis Rosales) Como la luz del sol abriendo el día caminaban los Reyes; la arpillera se tornaba a su paso sementera, y la estrella en su alambre se movía. Pastores con su oveja y su alegría ven con asombro cómo el tiempo era de nieve en el Portal cuando en la era la parva ya en el aire se encendía. San José con la mano en la cancela llama y nadie responde; el pueblerío paralizado por el miedo, y la luna blanca y la tortuga lela en la resquebrajada agua del río: todo empieza a borrarse para mí. AUTORES Y OBRAS: - Luis Rosales (Granada, 1910 – 1992) «La Casa Encendida» (1949) «Rimas» (1975) Con La Casa Encendida da giro hacia una poesía mas existencialista. - Dionisio Ridruejo (Burgo de Osma, 1912 – 1975) «En La Soledad Del Tiempo» (1944) «En Once Años» (1950) - Leopoldo Panero (Astorga, 1909 –1962) «Escrito A Cada Instante» (1949) «Antología» (1977) - José Hierro del Real (Madrid, 1922 – 2002) «Alegría» (1947) «Cuánto Sé De mí» (1957) «Libro De Las Alucinaciones» (1964) 2.3.1.2 POESÍA DESARRAIGADA Frente a esta postura conservadora de los arraigados, los poetas desarraigados manifiestan su angustia ante una realidad inhóspita, incapaz de ofrecer consuelo. Sus poetas propugnan una mayor libertad expresiva y se muestran inconformes con la realidad política y social. Sus poemas hablan de las miserias sociales, de la injusticia, de la hostilidad de la existencia. La obra con más importancia dentro de esta corriente fue Hijos De La Ira, de Dámaso Alonso. La poesía social Corriente derivada, que sin olvidar la preocupación existencial de éstos, denuncia las desigualdades sociales y la falta de libertades políticas. La poesía no se concibe ya como mera expresión de un sentimiento, sino como una herramienta capaz de transformar la realidad. El representante más destacado es Blas de Otero. TEXTOS: Fragmento de Hijo De La Ira (Dámaso Alonso) Madrid es una ciudad de más de un millón de cadáveres (según las últimas estadísticas). A veces en la noche yo me revuelvo y me incorporo en este nicho en el que hace 45 años que me pudro, Y paso largas horas gimiendo como el huracán, ladrando como un perro enfurecido, fluyendo como la leche de la ubre caliente de una gran vaca amarilla. Libertad Real (Blas de Otero) Libertad en el aire y en la tierra, que el hombre puje como el árbol, realice como el río su camino, libertad, humano tesoro, primera y última conquista de la luz, día y diadema del mundo. AUTORES Y OBRAS: - Dámaso Alonso (Madrid, 1898 – 1990) «Hijo de La Ira» (1944) «Oscura Noticia» (1944) - Vicente Aleixandre (Sevilla, 1898 – 1984) «Sombra Del paraíso» (1944) «Historia Del Corazón» (1954) - Gabriel Celaya (Hernani, 1911 –1991) «Lo Demás Es Silencio» (1952) «Cantos Íberos» (1955) - Blas de Otero (Bilbao, 1916 – 1979) «Cántico Espiritual» (1942) «Ángel Fieramente Humano» (1952) «Pido La Paz y La Palabra» Su poesía en los primeros años, fue de tema religioso, pero luego pasó a tratar temas sociales. Es el principal representante de la poesía social, siendo sus obras una vehemente denuncia de los males de la sociedad. 2.3.1.3 GENERACIÓN DE LOS 50s Centra la poesía en las experiencias vividas y la concibe como un medio de conocimiento; el poeta recrea sus emociones y accede así a una comprensión más profunda de ellas. Son temas habituales la evocación de la infancia y la juventud, la amistad, el amor, el fluir del tiempo, etc., tratados con un lenguaje coloquial y, en apariencia, sencillo, que acude con frecuencia a la ironía. CARACTERÍSTICAS:  Expresión de la intimidad y de lo amoroso. Los poetas, sin abandonar lo real, lo social, prefieren mostrar con bastante desnudez su intimidad y relatan sus amores, reales o fingidos, sin ningún pudor.  Posición frente al arte mayoritario. La poética de la nueva generación permitió valorar más la palabra y conseguir efectos de ambigüedad de lectura, que pudiera llegar al simbolismo y al irracionalismo, como en el caso de Claudio Rodríguez.  Concentración y tensión expresiva. Se buscó, a través de la naturalidad, crear un poema que mantuviera una tensión de principio a fin. La rima desaparece y el ritmo del verso se hace más libre. La estrofa casi se abandona, pero Gil de Biedma, por ejemplo, no duda en ensayar una composición tan compleja como la sextina.  Actitud frente a la anécdota o situación. Los poemas utilizan la anécdota para que el poeta pueda exponer su subjetividad. Son frecuentes los poemas en que se expresa la experiencia de la niñez y de la adolescencia.  Poesía cívica, ética. La conciencia social no se abandona, pero no se hace poesía política, sino ética o crítica, que gusta de la sátira y la ironía. Textos El Sur (Jose Ángel Valente) El sur como una larga, lenta demolición. El naufragio solar de las cornisas bajo la putrefacta sombra del jazmín. Rigor oscuro de la luz. Se desmorona el aire desde el aire que disuelve la piedra en polvo al fin. Sombra de quién, preguntas, en las callejas húmedas de sal. No hay nadie. La noche guarda ciegas, apagadas ruinas, mohos de sumergida luz lunar. La noche. El sur. AUTORES Y OBRAS: - José M. Caballero Bonald (Jerez de la Frontera, 1926) «Las Adivinaciones» (1952) «Memorias De Poco Tiempo» (1954) - Claudio Rodríguez (Zamora, 1934 – 1999) «Don De La Ebriedad» (1953) «Conjuros» (1958) «Alianza Y Condena» (1965) - Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929 – 1990) «Versos A Carlos Barral» (1952) «Según Sentencia Del Tiempo» (1953) «Compañeros De Viaje» (1953) Irónico, culto, esforzadamente distanciado, buscó una escritura que fuera traducción poética de su experiencia moral, para lo cual forjó un estilo antiretórico, coloquial, burlón. Su influencia sobre todo en la poesía de los 80s y 90s ha sido muy grande. - Jose Ángel Valente (Orense, 1929 – 2000) «A Modo De Esperanza» (1954) 2.3.1.4 LOS NOVÍSIMOS En 1970 el crítico José María Castellet publicó la antología Nueve Novísimos Poetas Españoles. Surgen así los llamados Novísimos, una generación que llevó a cabo una ruptura radical con la poesía precedente. CARACTERÍSTICAS: Su poesía se caracteriza por su esteticismo y la presencia de numerosas referencias culturales:  Cita de autores extranjeros  Referencias a mundos lejanos y decadentes.  Personajes o motivos del cine, la música y los cómics. Se trata en definitiva, de una poesía artificiosa, de exquisito acabado, que se dirige a un público minoritario capaz de apreciar las filigranas formales a las que se entrega el poeta. TEXTOS: Fragmento de Arde El Amor (Pere Gimferrer) Los bajíos, la espuma, los rubíes que reflejan unos ojos, Las piedras que incitan al sueño –zafiros–, la significación Del oro y los metales. El brillo que queda en la mirada después del amor; La verde oscuridad del mar en sueños… AUTORES Y OBRAS: - Pere Gimferrer (Barcelona, 1945) « Extraña Fruta Y Otros poemas» (1969) La nueva estética se inicia con su libro Arde El Amor, obra se destacó por la riqueza del léxico empleado, la abundancia de imágenes irracionales y el prodigioso sentido del ritmo: - Félix de Azúa (Barcelona, 1944) «Lengua De Cal» (1972) «Pasar Y Siete Canciones» (1977) - Guillermo Carnero (Valencia, 1974) «El Sueño De Escorpión» (1971) - Ana María Moix (Barcelona, 1947) « No Time For Flowers» (1970) - Antonio Martínez Sarrión (Albacete, 1939) «Una Tromba Mortal Para Los Balleneros» (1975) 2.3.1.5 POESÍA DE LA EXPERIENCIA Es una de las corrientes dominantes dentro de la gran diversidad de corrientes de la poesía actual española. Los autores, en su gran mayoría, se dan a conocer después de 1975, comportan el gusto por la ambientación urbana de los poemas, la atracción por las experiencias cotidianas, el empleo del lenguaje coloquial y la actitud escéptica que se manifiesta en el uso frecuente de la ironía. CARACTERÍSTICAS:  Presencia de motivos urbanos y de referencias a manifestaciones culturales como el cine, la música rock o la publicidad.  Una nueva lectura de la tradición poética, que se valora positivamente y se adapta a la sensibilidad actual.  Acercamiento de la poesía a la narración. Los poemas recogen anécdotas, vivencias personales y cotidianas, y dan entrada al lenguaje coloquial, con una actitud escéptica y, a menudo, un tono desengañado e irónico.  Preocupación estética. Algunos poetas revitalizaban el surrealismo y el experimentalismo y otros se orientan hacia una intensa depuración del lenguaje. TEXTOS: Me persiguen (Luis García Montero) Me persiguen los teléfonos rotos de Granada, cuando voy a buscarte y las calles están comunicando. Sumergido en tu voz de caracola, me gustaría el mar desde una boca prendida con la mía, saber que está tranquilo de distancia, mientras pasan, respiran, se repliegan a su instinto de ausencia los jardines. En ellos nada existe desde que te secuestran los veranos. Solo yo los habito por descubrir el rostro de los enamorados que se besan, Con mis ojos en paro, mi corazón sin tráfico, el insomnio que guardan las ciudades de agosto, y ambulancias secretas como pájaros. AUTORES Y OBRAS: - Luis García Montero (Granada, 1958) « Habitaciones Separadas» (1994) «Intimidad De La Serpiente» (2003) Define una lírica próxima a la realidad, de estilo natural y decepcionado. - Felipe Benítez Reyes (Rota, 1960) «Sombras particulares» (1992) «Vidas Improbables» (1992) «Paraísos Y Mundos» (1996) Emplea un lenguaje preciso para dar una visión lúcida y desencantada de la existencia. - Diego J. Jiménez (Madrid, 1942 – 2009) «Coro De Ánimas» (1968) «Bajorrelieve» (1990) - Luis A. de Cuenca (Madrid, 1950) «La Caja De Plata» (1985) «La Vida En Llamas» (2006) - Julio Martínez Mesanza (Madrid, 1955) «Las trincheras» (1996) «Entre El Muro y El Foso» (2007) 2.3.2 LA PROSA En la novela triunfa la «recuperación de la narratividad», específicamente con la aparición en 1975, de La Verdad Sobre El Caso Savolta, de Eduardo Mendoza. Desde entonces, las novelas de aventuras y policiacas, entre otros subgéneros, tienen el favor del público. 2.3.2.1 NOVELA EN EL FRANQUISMO La narrativa de la década de los 40s se dedicó a hacer propaganda y a exaltar el banco vencedor en la Guerra Civil. Imperó la narrativa heredera de los autores de la Generación del 98, realista y nacionalista. En general, era una narrativa convencional, que no tenía en cuenta las innovaciones que ya existían en la literatura europea y americana. Tremendismo: Caracterizado por tomar los aspectos más brutales de la realidad para efectuar una reflexión profunda sobre la condición humana. El tratamiento de los personajes (habitualmente, seres marginados, con defectos físicos o psíquicos, prostitutas, criminales, etc.) y en el lenguaje, era desgarrado y duro. La relación entre esta tendencia y el contexto social de la inmediata posguerra es clara, pues parece responder a las complicadas experiencias vividas por los autores durante la guerra, la cual habría condicionado su manera de ver y presentar la realidad en el mundo artístico. El tremendismo es una forma particular de describir la realidad bajo la óptica de la exageración, utilizada a veces para crear en terceros la idea de que una tragedia es inminente, con el fin oculto de inducir a una determinada decisión, que se hace ver como la única capaz de evitar el suceso nefasto. TEXTOS: Fragmento de La Familia De Pascual Duarte (Camilo José Cela) «Yo, señor, no soy malo, aunque no me faltarían motivos para serlo. Los mismos cueros tenemos todos los mortales al nacer y sin embargo, cuando vamos creciendo, el destino se complace en variarnos como si fuésemos de cera y en destinarnos por sendas diferentes al mismo fin: la muerte. Hay hombres a quienes se les ordena marchar por el camino de las flores, y hombres a quienes se les manda tirar por el camino de los cardos y de las chumberas. Aquéllos gozan de un mirar sereno y al aroma de su felicidad sonríen con la cara del inocente; estos otros sufren del sol violento de la llanura y arrugan el ceño como las alimañas por defenderse. Hay mucha diferencia entre adornarse las carnes con arrebol y colonia, y hacerlo con tatuajes que después nadie ha de borrar ya.» Pág. 78 AUTORES Y OBRAS: - Camilo José Cela (Padrón, 16 – 2002) «San Camilo» (1936) «La familia De Pascual Duarte» (1942) «Pabellón De Reposo» (1943) Con la novela La Familia de Pascual Duarte, de Camilo José Cela en 1942, marca la inauguración de una corriente narrativa llamada tremendismo. - Rafael García Serrano (Pamplona, 1917 – 1988) «La Fiel Infantería» (1943) «Plaza Del Castillo» (1951) - Darío Fernández Flórez (Valladolid, 1909 – 1977) «Lola, Espejo Oscuro» (1950) 2.3.2.2 NOVELA SOCIAL DE LOS 50s La narrativa se aleja de las preocupaciones existenciales típicas de la década anterior para centrarse en los conflictos sociales y en la denuncia de la injusticia. Una corriente fue el Realismo social. CARACTERÍSTICAS:  Empleo de técnicas realistas y enfoque objetivo de los hechos: el narrador consigna los hechos sin entrar en valoraciones.  Desinterés por el análisis psicológico de los personajes.  Sustitución del protagonista por un personaje colectivo.  Concentración espacial y temporal de los hechos, que puede reducirse a un escenario y a unas cuantas horas.  Sencillez y claridad del lenguaje, e interés por producir fielmente el habla coloquial. TEXTOS: Fragmento de La Colmena (Camilo José Cela) «Los vecinos de la difunta doña Margot están reunidos en casa de don Ibrahim. Sólo faltan don Leoncio Maestre, que está preso por orden del juez; el vecino del entresuelo D, don Antonio Jareño, empleado de "Wagons-Lits", que está de viaje; el del 2° B, don Ignacio Galdácano, que el pobre está loco, y el hijo de la finada, don Julián Suárez, que nadie sabe donde pueda estar. En el principal A hay una academia donde no vive nadie. De los demás no falta ni uno solo; están todos muy impresionados con lo ocurrido, y atendieron en el acto el requerimiento de don Ibrahim para tener un cambio de impresiones. En la casa de don Ibrahim, que no era grande, casi no cabían los convocados, y la mayor parte se tuvo que quedar de pie, apoyados en la pared y en los muebles, como en los velatorios.» Pág. 165 AUTORES Y OBRAS: - Camilo José Cela (Padrón, 16 – 2002) «La Colmena» (1951) «El Jarama» La Colmena, publicada en Buenos Aires, está considerada como la mejor novela del autor. La obra muestra un cuadro tremendamente realista del Madrid de la posguerra. La ausencia de un protagonista, la enorme cantidad de personajes que desfilan por la obra y la organización de la novela en una sucesión de breves escenas que muestran en su conjunto el vivir cotidiano, fueron las principales innovaciones de esta novela. - Rafael Sánchez Ferlosio (Roma (ITA), 1928) «Y El Corazón Caliente» (1961) «Dientes, Pólvora, Febrero» (1961) - Juan Goytisolo (Barcelona, 1931) «Juegos De Manos» (1954) «Duelo En El Paraíso» (1955) «Señas De Identidad» (1966) En sus primeras novelas se dedicó a mostrar los aspectos externos de la realidad para concentrarse, luego de una pausa de varios años, a reconfigurarar la lengua literaria y a atacar a los mitos imperantes en la sociedad española. En Señas De Identidad, manifiesta su ruptura con España y su heterodoxia total con respecto a los valores de Occidente. 2.3.2.3 NOVELA EXPERIMENTAL En los años 60, el argumento se diluye o pasa a un segundo plano; lo que interesa es jugar con la forma del relato, alterando de diversas maneras su estructura y lenguaje. Esta actitud de experimentación modifica también la función del lector, que ahora debe participar de la interpretación de la obra. En la narración se vinculan técnicas de Pío Baroja y del irlandés ames Joyce, como el uso de la segunda prosa y el monólogo interior. CARACTERÍSTICAS:  Multiplicidad de los puntos de vista, mediante la alternancia de las voces de los personajes y del narrador.  Destrucción de la linealidad temporal del relato, con técnicas como el flash back, que recupera hechos pasados, o la anticipación, que adelanta hechos furos.  Tratamiento innovador del lenguaje, que se manifiesta a menudo en la ruptura de la lógica y de la sintaxis. TEXTOS: Fragmento de Tiempo De Silencio (Luis Martín Santos) El sol sigue tan tranquilo entrando en el departamento y allí se dibuja el Monasterio. Tiene todas sus cinco torres apuntando para arriba y ahí se las den todas. No se mueve. Tiene piedras alumbradas por el sol o aplastadas por la nieve y ahí se las den todas. Está ahí aplastadito, achaparradete, imitando a la parrilla que dicen, donde se hizo vivisección a ese sanlorenzo de nuestros pecados, a ese sanlorenzaccio que sabes, a ese sanlorenzón a ése que soy yo, a ese lorenzo, lorenzo que me des la vuelta que ya estoy tostado por este lado, como las sardinas, lorenzo, como sardinitas pobres, humildes, ya me he tostado, el sol tuesta, va tostando, va amojamando, sanlorenzo era un macho, no gritaba, no gritaba, estaba en silencio mientras lo tostaban torquemadas paganos, estaba en silencio y sólo dijo -la historia sólo recuerda que dijo- dame la vuelta que por este lado ya estoy tostado... y el verdugo le dio la vuelta por una simple cuestión de simetría.» (Pág. 341) AUTORES Y OBRAS: - Luis Martín Santos (Larache (MAR), 1924 – 1964) «Tiempo De Silencio» (1961) Tiempo De Silencio, considerada una de las mejores novelas españolas del siglo XX. - Miguel Delibes Satién (Valladolid, 1920 – 2010) «Cinco Horas Con Mario» (1966) Cinco Horas Con Mario, es su obra más importante. Se trata de una visión descarnada de la vida de la burguesía media tradicional en los años de la posguerra, vista a través de un larguísimo monólogo interior que pronuncia una mujer ante el cadáver de su esposo. - Camilo José Cela (Padrón, 16 – 2002) «Oficio De Tinieblas 5» (1973) - Javier Marías (Madrid, 1951) «Todas Las Almas» (1988) «Corazón tan Blanco» (1992) «Mañana En La Batalla Piensa En Mí» (1994) Sus novelas se influencian de la novela de aventuras inglesa. En ellas se distinguen por la presencia de una serie de temas obsesivos, como el misterio de la identidad personal y la reflexión sobre el tiempo. Su estilo, muy elaborado, consigue crear una prosa pausada, reflexiva y evocada que difumina y transforma la realidad. 2.3.2.4 NOVELA ACTUAL Es el género más importante de la literatura española actual. CARACTERÍSTICAS:  La enorme variedad de temas que se tratan, desde lo social o histórico, a la novela fantástica o policíaca.  El interés por incorporar nuevas técnicas narrativas, tomadas en ocasiones del cine.  La vuelta a los patrones narrativos clásicos: el interés por el argumento, el desarrollo lineal de la historia, la voz única del narrador.  Predominan los temas urbanos y se prefieren los personajes anti heroicos, cuyas aventuras se resaltan en un estilo muy cuidado y salpicado con frecuentes notas de humor.  La revitalización de los géneros literarios clásicos ha provocado un aumento importante del público lector.  Respecto a las técnicas narrativas, no hay tendencia homogénea entre los escritores, ni tampoco es frecuente el uso exclusivo de una de ellas en cada escritor, sino que abunda el eclecticismo, la mezcla de técnicas tradicionales y vanguardistas. TENDENCIAS:  Novela policiaca y de intriga: Resurge con especial fuerza. Es un tipo de relato en el que se suele narrar la historia de un crimen que, a través de un sistemático procedimiento de observación y de lógica, desvela un detective. AUTORES Y OBRAS: - Manuel Vásquez Montalbán (Barcelona, 1939 - 2003) «Galíndez» (1991) «El Estrangulador» (1996) «Erec y Enide» (2002) Sus novelas policiales eran protagonizadas por el detective Pepe Carvalho. - Arturo Pérez-Reverte (Cartagena, 1951) «El Maestro De Esgrima» (1988) «La Tabla de Flandes» (1990) «La Fiel Infantería» Es uno de los escritores más destacados en la actualidad. La calidad literaria de sus obras ha estado y sigue acompañada de un indiscutible éxito comercial. - Eduardo Mendoza Garriga (Barcelona, 1943) « El misterio de la cripta embrujada» (1979)  Novela histórica: Toma por propósito principal ofrecer una visión verosímil de una época histórica preferiblemente lejana, de forma que aparezca una cosmovisión realista e incluso costumbrista de su sistema de valores y creencias. Exige del autor una gran preparación documental y erudita, ya que de lo contrario ésta pasaría a ser una novela de aventuras. AUTORES Y OBRAS - José Mario Marino (La Coruña, 1941) «El Oro De Los sueños» (1986) «Las Lágrimas Del Sol» (1989) - Miguel Delibes Satién (Valladolid, 1920 – 2010) «El Hereje» (1998) - José Luis Sampedro (Barcelona, 1917) «La Vieja Sirena» (1990)  Novela de la reflexión intima: Centrada en la búsqueda personal y la reflexión sobre la propia existencia. AUTORES Y OBRAS: - Juan José Millás (Valencia, 1946) «El Desorden De Tu Nombre» (1987) - Francisco Umbral (Madrid, 1932 – 2007) «Mortal Y Rosa» (1975) Tan sólo seis años, su hijo «Pincho», muere de leucemia, hecho del que nació su libro más lírico, dolido y personal: Mortal Y Rosa. Eso inculcó en el autor un característico talante altivo y desesperado, absolutamente entregado a la escritura, que le ha suscitado no pocas polémicas y enemistades.  Novela de la memoria y del testimonio: La memoria de una generación y el compromiso con ciertos valores son los temas básicos de esta corriente. AUTORES Y OBRAS: - Rosa Montero (Madrid, 1951) «Te Trataré Como A Una Reina» (1983) - Luis Mateo Díaz (Villablino, 1942) «La Fuente De Tu Edad» (1986) 2.3.3 EL TEATRO 2.3.3.1 TEATRO DE EXILIO Y POSGUERRA Se destacan tendencias que dan al teatro español una fisonomía propia. En teatro realista de testimonio y de compromiso tiene otras características como la problemática existencial y humana. Un tema recurrente de esta tendencia es la guerra civil española. Figuras destacadas en esta corriente son: Antonio Buero Vallejo, Lauro Olmos y Alfonso Sastre. El teatro convencional o de consumo se caracteriza por sus temas frívolos, su finalidad es «hacer pasar el rato». Son obras en las que no se plantean problemas, son para entretener. Entre los autores de representantes de esta tendencia están: José María Pemán, Joaquin Calvo Sotelo, Alfonso Paso, Víctor Ruiz de Iriarte y Edgar Neville. Como obra exponente de este teatro se puede mencionar La Muralla de Joaquín Calvo Sotelo. AUTORES Y OBRAS: - Enrique Jardiel Poncel (Madrid, 1901 – 1952) «Eloísa Está Debajo Del Almendro» (1940) - Antonio Buero Vallejo (Guadalajara, 1916 – 2000) «Historia De Una Escalera» (1949) « Concierto De San Ovidio» (1962) - Miguel Mihura (Madrid, 1906 – 1977) «Tres Sombres De Copa» (1932) Creó una manera de abordar el humor, en a que se combinan el absurdo y la reflexión existencial. Su obras plantean con frecuencia situaciones incoherentes y diálogos absurdos. Esta distorsión de la realidad pretende en última instancia denunciar la estupidez y la insustancialidad de los convencionalismos. - Alfonso Sastre (Madrid, 1926) « Escuadra Hacia La Muerte, Sangre y La Ceniza» (1953) «La Mordaza» (1954) En La Mordaza están representadas situaciones en las que la dignidad del hombre depende de su libertad; una libertad que el hombre tiene que ganarse y conservar luchando contra las instituciones que la amenazan. Pertenece a los dramas de posibilidad. Sus personajes son de significación real y alegórica. En las obras de Sastre se analiza la sociedad de la época, las injusticias, la política. El hombre se debate ante su destino inexorable. - Joaquín Calvo Sotelo (La Coruña, 1905 – 1993) «La Muralla» (1954) - Alejandro Casona (Asturias, 1903 – 1965) «Prohibido suicidarse en primavera» (1937) «La barca sin pescador» (1945) Por su estilo lírico y sentimental, su producción dramática también se relaciona a veces con la de Federico García Lorca. 2.3.3.2 TEATRO EXPERIMENTAL Con la dramaturgia experimental, en los años sesenta surge una corriente que se propone subvertir el concepto tradicional de teatro. Entra escena un teatro realista y crítico, con un lenguaje primordialmente comunicativo y con una forma dramática naturalista y neoexpresionista, pero siempre orientada a potenciar los elementos críticos del texto. CARACTERÍSTICAS:  La pérdida de importancia de las nociones de personajes y acción dramática, reducidas en muchas ocasiones a mero soporte del mensaje que el autor pretende transcribir.  El uso de recursos simbólicos, que obligan a buscar una interpretación más allá de lo que se puede ver en el escenario.  La renovación de la puesta en escena. Se emplean todo tipo de objetos y artefactos mecánicos, con la intención de suscitar en el espectador una reacción crítica ante la deshumanización del mundo moderno. AUTORES Y OBRAS: - Lauro Olmo (Aurense, 1922 – 1994) «La Camisa» (1960) - Fernando Arrabal (Melilla, 1932) «El Triciclo» (1953) «El Cementerio De Los Automóviles» (1959) 2.3.3.3 TEATRO ACTUAL Muestra dos caras: por un lado, en las salas comerciales se presentan obras de autores consagrados, obras humorísticas y espectáculos musicales; por otro lado, hay salas que ofrecen un espacio a los nuevos escritores y a la experimentación. El teatro ha sido, probablemente, el género más perjudicado por la situación histórica que vivió España en la posguerra. Después de la muerte de Franco. Después de la muerte de Valleinclán y García Lorca y tras el exilio de otros importantes dramaturgos, el teatro español perdió sus figuras más renovadoras. Este hecho, junto a la existencia de una dura censura teatral, explica que en la posguerra predominara un teatro de evasión, cuyo único objetivo era entretener el público. Con la desaparición del a censura, cambian las circunstancias en las que desarrollaba la vida teatral: se presentan obras antes prohibidas y se crean instituciones que revitalizaban el teatro, como el Centro Dramático Nacional o la Compañía nacional de Teatro Clásico. TENDENCIAS  Teatro de corte comercial, conformado por piezas humorísticas de escaza calidad, obras que siguen en la línea de la alta comedia y musicales al estilo Broadway.  Teatro creado por los grupos independientes, muchos de ellos surgieron en el período anterior. Es un teatro que suele conceder gran importancia a los aspectos escenográficos y gestuales (montajes, juegos de luces o sonidos, mímica, etc.9  Teatro social, de tinte costumbrista y crítica. AUTORES Y OBRAS: - Antonio Gala Velasco (Brazatortas, 1930) «Anillos Para Una Dama» (1973) «Cementerio De Los Pájaros» (1983) - Francisco Nieva (Valdapeñas, 1924) «Teatro Completo» (1991) - Pedro Víllora (La Roda, 1968) «Bésame Macho» (2000) «La Noche De Mamá» (2006)