AgussP

1821 - Tras la independencia, México sufre una destrucción económica generalizada y bloqueo comercial por la corona española derrotada. EEUU comienza a tejer sus planes de conquista. 1824 - Caída del autoproclamado emperador Iturbide en México y proclamación de la República Federal. 1824-1829 - Guadalupe Victoria - Primer Presidente de México. 1817 – 1828 - La colonización de Texas por pobladores anglosajones comienza desde el periodo de la guerra de independencia de México y a espaldas de los deseos de éste. 1823 - Estados Unidos reconoce la independencia de México a cambio de promesas de permitir la expansión norteamericana. 1825 - El Congreso de México autoriza el ingreso de colonos norteamericanos al estado de Texas, 300 familias pueden establecerse en un área de 30,000 hectáreas. Éstos eran esclavistas y expandieron rápidamente sus plantaciones ocupando cada vez más territorio mexicano. Pronto se convierten en una invasión a gran escala con la creación de latifundios. El gobierno mexicano se alarma por esta escalada. 1825 - México declara la abolición de la esclavitud. 1829 - México expide el decreto de abolición. EEUU recién lo haría en 1865, después de una guerra civil entre el Norte y el Sur esclavista. (1861-1865). Texas fue un estado clave en la secesión de los Estados Confederados del Sur de la Unión del Norte y el mantenimiento del esclavismo uno de los ejes centrales del robo de tierras a México. 1829 - El gobierno de México (Vicente Guerrero) trata de hacer efectivo el decreto de abolición de la esclavitud en Texas y de frenar la colonización norteamericana. 1830 - México (Anastasio Bustamante) prohíbe la entrada de más colonizadores norteamericanos y expulsa al embajador norteamericano Poinsett por entrometerse en los asuntos internos del país. (Este embajador estaba empeñado en la compra de Texas a México). 1835 - La colonización de Texas va en aumento. México vota una nueva constitución y se sumerge en un caos político por la división entre liberales* y conservadores**. Los colonos de Texas se levantan en armas contra el gobierno de Santa Anna tomando como pretexto de que éste había cambiado el sistema federal por uno centralista. Las milicias de los colonos eran financiadas y equipadas directamente por Estados Unidos, recibían armas, dinero, parque y hasta embarcaciones. Al mismo tiempo, Estados Unidos simulaba públicamente su neutralidad. 1836 - Los norteamericanos derrotan militarmente al ejército mexicano en la batalla del Río San Jacinto declarando a Texas como estado “independiente.” México desconoce esta “independencia”. 1838-1839 - Primera intervención francesa en México (Guerra de los Pasteles). Esta intervención resulta de gran ayuda a los planes anexionistas de los norteamericanos. 1843 - El gobierno mexicano declara que consideraría la anexión de Texas como un acto de guerra de los Estados Unidos contra México. 1845 - Texas es anexado como estado norteamericano. 1846 - El presidente Polk envía tropas hacia territorio mexicano y tras los primeros enfrentamientos armados con tropas mexicanas declaran la Guerra contra México. 1847 - Estados Unidos ocupa los territorios de Alta California y Nuevo México que comprenden los actuales estados de Nuevo México, Arizona, Colorado, Nevada y California 1847 - En marzo los norteamericanos invaden México por el puerto de Veracruz y el 14 de septiembre ocupan la ciudad de México. 1848 - En febrero, con la bandera norteamericana ondeando en el Zócalo de la Ciudad de México, los Estados Unidos impusieron la firma del “tratado” de Guadalupe Hidalgo por el cual se apropiaron de 2.3 millones de kilómetros cuadrados de territorio mexicano. Para encubrir este robo histórico y dejarlo registrado como una transacción económica, Estados Unidos le pagó a México la insignificante suma de 15 millones de dólares. El territorio robado a México constituye casi la tercera parte del territorio actual de Estados Unidos y más de la mitad del por entonces territorio mexicano. La historia oficial norteamericana afirma que los territorios fueron cedidos. 1848-1855 - La expansión al oeste estaba completa. Ahora la preocupación norteamericana era como repoblar tan vasto territorio. En su ayuda vino el llamado Gold Rush de California. Entre estos años llegaron a California 300,000 personas provenientes del resto de Estados Unidos y de otros países. 1862-1867 - Segunda intervención francesa en México (Coronación del emperador Maximiliano de Habsburgo). Durante este período, otra vez con la ayuda indirecta de Francia, Estados Unidos consolidó el robo de la mitad de México. 1867 - Derrota de la invasión francesa en la batalla del 5 de Mayo. Estados Unidos celebra la derrota de los franceses. La doctrina Monroe seguía vigente. Para los mexicanos no es una fiesta de Budweiser y Corona pero el inicio de un periodo de recomposición de su Nación que sigue hasta estos días.l * Partido Conservador - Centralistas (terratenientes feudales, alto clero, casta militar). ** Partido Liberal - Federalistas (burguesía naciente, terratenientes liberales, funcionarios públicos, la oficialidad, intelectualidad avanzada).

Desde la Grecia clásica al individualismo moderno el pensamiento filosófico y las grandes corrientes religiosas han estado marcadas por la misoginia. La presencia de la mujer se ha silenciado, o se ha cosificado como un complemento inferior, en un segundo plano respecto al hombre. Frente al carácter racional y discursivo del hombre, la mujer ha sido presentada como un ser voluble, caprichoso, únicamente guiado por sus emociones, cuya existencia de justificaba por su capacidad reproductora. ¿Hasta qué punto los filósofos han reflejado las condiciones sociales y culturales de su época? ¿Hasta qué punto estas mentes brillantes no han sido las primeras han contribuido a la sumisión de la mujer? -“Temed el amor de la mujer más que el odio del hombre” (Sócrates) -“Hay un principio bueno, que ha creado el orden, la luz y el hombre, y un principio malo, que ha creado el caos, las tinieblas y la mujer” (Pitágoras) -“Las mujeres son embusteras y pérfidas. Son móviles como la llama del relámpago y su conducta es confusa” (Buda) -“La mujer sólo es un simple recipiente dotado de una función útil” (Hipócrates) “La hembra es hembra en virtud de cierta falta de cualidades” (Aristóteles) -“Los hombres tienen autoridad sobre las mujeres en virtud de la preferencia que Alá ha dado a los hombres sobre las mujeres y de los bienes que gastan. Las mujeres virtuosas son devotas y cuidan, en ausencia de sus maridos, de lo que Alá manda que cuiden. ¡Amonesten a aquéllas de quienes tengan temor que puedan rebelárseles, déjenlas solas en el lecho, y péguenles! Si les obedecen, no se metan más con ellas.” (Mahoma) -“El hombre fue creado a imagen de Dios, pero la mujer, procedente de la costilla de Adán, está hecha a imagen del hombre, al cual, por tanto, debe someterse” (San Pablo) -“Dios creo a Adán dueño y señor de todas las criaturas vivientes, pero Eva lo estropeó todo” (Lutero) -“La mujer es, reconozcámoslo, un animal inepto y estúpido aunque agradable y gracioso” (Erasmo de Rótterdam) -“Como individuo, la mujer es un ser endeble y defectuoso” “El padre debe ser más amado que la madre, pues él es el principio activo de la procreación, mientras que la madre es tan solo el principio pasivo” (Tomás de Aquino) -“Las mujeres son de cabellos largos e ideas cortas” (Schopenhauer) -“¿Vas con una mujer? No olvides tu látigo” “Las mujeres tienen muchos motivos para avergonzarse; en la mujer hay mucha pedantería, superficialidad, suficiencia, presunciones ridículas, licencia, e indiscreción oculta.” “Todo en la mujer tiene una solución: se llama embarazo” (Nietzsche) ARISTÓTELES: "La hembra es hembra en virtud de cierta falta de cualidades" JEAN COCTEAU :"Hay tres cosas que jamás he podido comprender: el flujo y reflujo de lasmareas, el mecanismo social y la lógica femenina" ANDRE MAUROIS :"Las mujeres son como los caballos: hay que hablarles antes de ponerleslas bridas" EL CORAN : "El dominio masculino es indispensable para que los hombres puedanapropiarse del producto de la fecundidad femenina" JEAN-BAPTISTE POQUELIN MÒLIERE : "Por muchas razones no es bueno que la mujer estudie y sepa tanto" ARISTÓTELES: - " las formas de amistad entre el hombre y la mujer están fundadas en la superioridad, como la del padre hacia el hijo, y en general la del mayor hacia el más joven... y la de todo gobernante hacia el gobernado" - " el afecto debe ser también proporcional, de modo que el que es mejor reciba más afecto que profesa, y lo mismo el más útil, en este caso, el hombre" SANTO TOMÁS: -" la mujer ha sido creada para ayudar al hombre , pero sólo en la procreación... pues para cualquier cosa el hombre tendría en otro hombre mejor ayuda que en la mujer" KANT: - habla de " la superioridad natural de las facultades del hombre sobre las de la mujer" J.J.ROUSSEAU: - " La educación de las mujeres deberá estar siempre en función de la de los hombres. Agradarnos , sernos útiles, hacer que las amemos y estimemos , educarnos cuando somos pequeños y cuidarnos cuando crecemos ...Estas han sido siempre las tareas de la mujer y eso es lo que se les debe enseñar en su infancia".

Ponemos fin a nuestro repaso a los mejores y más influyentes juegos de la década. 10 años donde los avances tecnológicos han ido acompañando y frenando a partes iguales, géneros, fusiones, nuevos retos y mecánicas completamente originales. Los videojuegos se han ido adaptando a múltiples plataformas (desde el ocaso de Nintendo 64 y Playstation, la prematura muerte de Dreamcast, toda la vida de Playstation 2 o el nacimiento de las consolas domésticas de Microsoft), la industria se ha ido adaptando a las diferentes tendencias (o las ha generado, como con Wii, Nintendo DS o PS2, auténticos fenómenos sociales), muchos géneros han crecido o encontrado su lugar (World of Warcraft y el furor Online) o marcando tendencia entre territorios (del dominio nipón durante la pasada generación al actual y dominante enfoque norteamericano). La industria ha demostrado en este potentísimo comienzo de siglo que goza de un momento dulce pero que aún le queda mucho por demostrar, múltiples barreras que superar y muchos nuevos campos y sectores que abarcar. Un brindis, por una próxima década aún más prolífica y contundente. 25 - World of Wacraft (2005, PC): Blizzard no inventó los MMORPG, por supuesto. Antes de la WoW manía el género ya tenía una gran proyección, desde Dark Age of Camelot hasta Everquest, sin olvidar el revolucionario Ultima Online. Entonces ¿Cuáles han sido los factores de éxito para que la gente asocie los juegos de rol online masivos cono WoW? Precisamente Blizzard. Ninguna compañía había dedicado tanto mimo y extensión un juego de rol, de tal forma que el jugador cada 10 minutos recibe una recompensa positiva que le incita a seguir jugando de una forma adictiva, casi viciosa. Matar y explorar hasta nivel 20. Un poco más, hasta nivel 40. Cuando nos damos cuenta, llevamos 100 horas de juego. De repente, 200. Poco a poco, WoW me absorbe a mi, a mis amigos y a algún familiar: todos queremos jugar juntos. Así hasta convencer a más de 12 millones de jugadores a pagar religiosamente una cuota al mes para jugar. Casi casi sin darse cuenta, Blizzard se embolsa 100 millones de dólares mensuales. El negocio del siglo, sin lugar a dudas. 24 - Devil May Cry (2001, Playstation 2): Hideki Kamiya, uno de los genios que jamás debió dejar escapar Capcom, creó un género ambiguo entre la aventura contemporánea y un beat em up tradicional. Aunque algunos lo puedan interpretar como la versión de John Woo de Castlevania, el primer DMC ofrecía combates enérgicos, un ritmo brillante y un esquema de juego innovador (que combinaba acción a largas y cortas distancias sin interrupciones) que casi 10 años después, se sigue plagiando sin pudor ni lugar a réplica. 23 - Vagrant Story (2000, Playstation): Aunque Square-Enix terminase atropellando su talento durante los últimos diez años a base de clichés y excesos artísticos (más centrados en vender merchandising, películas y explotar su clásico FFVII que en producir un juego rompedor), antes de la tempestad, Matsuno creo una fantasía final en un mundo cargado de dramatismo gótico, un sistema de combate inteligente en el que basaría su FFXII y un contexto mucho más profundo y angosto de lo habitual. Un auténtico clásico que resiste a ser continuado por miedo a palidecer ante el juego original, palabra perdida dentro del diccionario de la última Squaresoft. 22 - Baldur's Gate II (2000, PC): Aunque en boca de muchos últimamente al compararse inteligentemente con Dragon Age, Baldur's Gate II siempre será aquella majestuosidad encerrada en el olimpo de lo imposible. Una obra inabarcable hoy día, por la sencilla razón de que la técnica no está preparada para mostrar con alardes gráficos lo que en este juego funciona tan bien en lápiz y papel. Baldur's Gate II es uno de los mejores ejemplos de la realidad del videojuego en nuestros días y del sacrificio de la profundidad en pos de la belleza. 21 - Prince of Persia (2003, Playstation 2, Xbox, Game Cube): El reboot definitivo. Aunque nuestro recuerdo de las dos entregas originales seguía en nuestro corazón, la torpísima primera edición en 3D seguía enquistada en un lugar incómodo de nuestro estómago. Las arenas del tiempo es una aventura lineal, innovadora y cinematográficamente elegante, que combinaba unos combates simples con un sistema de plataformas muy espectacular y virtuoso, donde se exigía menos precisión y más el cómo proseguir. Puzzles arquitectónicos, escenarios preciosistas, una historia muy esquemática y que no insultaba a la inteligencia del jugador en un juego aún a día de hoy, a superar tras tres entregas posteriores. 20 - Wario Ware (2003, Game Boy Advance): El juego portátil de la década. Esta chifladura 100% No-Nintendo es un epiléptico devenir de mini-juegos, tronchantes gracias a sus absurdos collage de imágenes y potenciado con mecánicas mínimas: el minijuego dura en pantalla 4 segundos, uno para asumirlo visualmente, otro para entender los controles, el último para actuar. Una saga que fue re-utilizando los diferentes sistemas de control con los que experimentó Nintendo (pantalla táctil, Wiimote, sensor de movimiento para Game Boy Advance SP), un clásico con una fórmula revolucionaria. 19 - Virtual Tennis (2000, Dreamcast): Haciendo repaso mientras nos refregamos la barbilla... sí, VT es indiscutiblemente, el mejor juego deportivo de todos los tiempos. De sobrecogedora sencillez, recordar la de horas que nuestra Dreamcast (y PS2, y Xbox 360 o PS3...) sufrió nuestros machaques del joystick hacia la dirección en la que la pelota se dirigía a velocidad vertiginosa resulta impensable. Los modos World Tour y minijuegos añadidos son meros adornos: el insuperable equilibrio entre arcade, física de la pelota creíble (que no realista) y su coherente velocidad de juego (caso contrario, Top Spin) lo han convertido en la referencia de videojuego y deporte, demostrando que la fidelidad excesiva, puede terminar ahogando lo esencial: la tensión de juego. 18 - Super Smash Bros Melee (2002, Game Cube): Aunque Brawl puso patas arriba las bases de datos de Nintendo en busca de personajes olvidados, referencias indescifrables y homenajear al jugador de Nintendo, fue este Melee el que desencadenó la obsesión compulsiva por conseguir trofeos, nuevos personajes o escenarios. Las recompensas estaban ajustadas a la perfección, se alzó como el mejor multijugador de su generación y a día de hoy, sigue siendo jugado en torneos internacionales por los más puristas gracias a sus técnicas imposibles y aprovechamiento de ciertos glich gráficos (argumento con el que tapar la boca a los necios que acusaban falta de profundidad). 17 - Shenmue (2000, Dreamcast): Shenmue se atrevió a explorar un campo ciertamente desconocido para los videojuegos: la vida cotidiana. La obra magna de Yu Suzuki fue incomprendida en su momento, víctima de mofas y envidias, mientras se alzaba como la última bandera azul en una batalla que Sega ya tenía perdida. No tardó en convertirse en juego de culto y orgullo seguero, gracias a la libertad de exploración, el realismo del entorno, la interactividad, el riesgo conceptual y la integración de sistemas como el combate de Virtua Fighter o la forma en la que popularizó los Quick Time Events. El mundo aún sigue llorando/soñando la tercera y última parte de la saga, difícil de imaginar en las actuales circunstancias. 16 - Grand Theft Auto III (2001, Playstation 2): La omnipresente Rockstar no lo era tanto en el 2000, tras los dos magníficos, pero honestamente secundarios GTA. Esta tercera entrega creo un vínculo fiel entre jugadores y mundos abiertos: por primera vez, la sensación de libertad total ofrecía al macarra la posibilidad de atropellar peatones a placer, mientras que el jugador con dos dedos de frente disfrutaba con un desarrollo desproporcionadamente grande, una mezcla de géneros adelantada a su tiempo y un guión fascinante que creció en peso y calidad con cada capítulo posterior: GTA III, no sólo dividió a los usuarios entre jugadores y asnos, creó un precedente definitivo en cuanto al rumbo que un título de grandes dimensiones debe asumir. 15 - Max Payne (2000, PC): La generación post-Matrix vivió un atracón de secuencias de acción sin personalidad a cámara lenta, pero Max Payne violó cualquier intento de comparación posible adornando el juego de acción más vistoso de de su época con tintes de cine negro y un policía en los límites de la ley con un carisma rebosante al más puro estilo McNulty, mezclando todos los clichés habidos y por haber para eliminar a múltiples delincuentes callejeros a base de tiros en bullet time. 14 - Wii Sports (2006, Wii): No sólo por ser el juego más vendido de todos los tiempos se ganó un puesto de cajón en la lista, si no porque muy probablemente, el futuro de Wii se decidió por incluir este juego en el pack. Era la demostración más concisa y estudiada de las posibilidades del Wiimote y congeló las caras patidifusas de directivos en Sony y Microsoft al comprobar que todos sus millones de polígonos e inversiones masivas en publicidad, palidecía ante el boca a boca del “quiero el juego del tenis y el golf”. Nintendo lleva más años en esto que nadie y como siempre, juegan a otro nivel. 13 - Metroid Prime (2003, Game Cube): La franquicia Metroid nunca fue especialmente querida en oriente, quizás por eso Nintendo optó por cederle eventualmente a Retro Studios, un equipo de Texas el rescate de Samus Aran. Tras Super Metroid poco había que decir: la franquicia ya era un clásico moderno de la sci-fi pixelada, ahora le tocaba dar el salto hacia las 3D con la eficacia de otras sagas de la compañía como Mario o Zelda. Mezcla precisa de exploración, acción y plataformas, respetando toda la infraestructura de Metroid 3 (de hecho los más fieles al juego de SNES lo tildan de un remake no-oficial) que nos ofrece un entorno orgánico plagado de detalles y completamente interconectado entre sí. Un puzzle gigante donde pese a nuestra soledad absoluta, consigue sumergirnos con cada gota de agua que resbala por el casco de Samus o nueva información recóndita de la flora o fauna que investigamos. 12 - Metal Gear Solid 2 Sons of Liberty / Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2002 / 2005, Playstation 2): Son dos caras de un Hideo Kojima desatado en su máximo apogeo como diseñador: en esta década se han visto todas sus facetas, entregado, sofisticado, provocador y con algunas idiosincrasias tan marcadas (capaces de dividir al público y a la crítica) únicamente habituales en genios de renombre. El segundo acto de MGS2 (donde conocimos, odiamos y después amamos a Raiden), así como ese desenlace en forma de redes de manipulación a gran escala, alucinaciones y giros argumentales disparatados, son el mejor reflejo de hasta donde puede llegar el juego de autor en su máximo apogeo comercial. 3 años después, Snake Eater aportó elegancia y complejidad, evolucionando notoriamente la experiencia jugable (especialmente, con la cámara libre de Subsistance), ambientado durante la guerra fría, dibujando en los seguidores una nueva imagen de Big Boss (conocer el pasado del villano lo transforma en héroe) y para muchos, los mejores diálogos y personajes de la franquicia. 11 - Modern Warfare (2007, PC, Xbox 360, Playstation 3): Un éxito de masas imposible de comprender sin echar la vista atrás y estudiar la generación post 11-S. Aunque presenta la misma mecánica que Call of Duty 3, 2 y 1, una sociedad adoctrinada durante los últimos 6 años a base de vídeos de conflictos armados de infantería, equipaciones de última tecnología y mucho oriente medio, necesitaba una representación en formato de videojuego accesible y directa. MW y sus secuelas baten récords de ventas y participación, generan una auténtica avalancha mediática con cada lanzamiento, pero este cuarto capítulo ofreció una campaña poderosa, cargada de momentos capaces de sobrecoger al jugador con su realismo y crudeza, como durante los primeros minutos, de partida, donde ejecutamos a soldados mientras duermen plácidamente, mientras bombardeamos el exterior de una iglesia sin conocer al enemigo o cuando somos ejecutados públicamente por mostrar algunos ejemplos. Políticamente incorrecto y de moralidad difusa, resulta indiscutible su robustez jugable y el atractivo para el gran público, ávido de adicción, cultivada durante los años a través del terror. 10 - Los Sims (2000, PC): Comprender los videojuegos en 2010 sin Los Sims hace diez años es absurdo. El primer gran juego casual (si obviamos precedentes como el buscaminas, el solitario o la serpiente...), que apostó por una crear un simulador de vida, un meta-universo cotidiano en el que crear una representación alternativa a nuestra vida. Will Wright es una de las personas que mejor conocen la mentalidad de la mujer, abriendo un mercado muy minoritario y marginal hasta el lanzamiento de Los Sims. 10 años después, la franquicia ha crecido en múltiples direcciones, ha vendido más de 100 millones de juegos y se ha convertido en el profeta de una gran nueva generación de jugadores, que buscan algo más a disparar y recolectar objetos hasta ver una secuencia de vídeo final. 9 - Super Mario Galaxy (2007, Wii): Resulta impensable que una Nintendo con el currículum de clásicos en la industria pueda paralizar con cada nueva entrega de la rama principal de Super Mario a la competencia y a la crítica: es su joya, el juego donde deja aspavientos de mandos y conceptos sociales aparte y demuestra, una y otra vez, que nadie puede toserles en cuanto a mecánica y diseño de juego. Cada nivel de Galaxy es mejor que el anterior, consigue sorprender visualmente mediante la imaginación y el estilo antes que con efectos gráficos, se pule y multiplica hasta el infinito el control y jugabilidad de Super Mario 64 y se crea el mejor plataformas de todos los tiempos, con una sencillez y frescura que no imaginamos ver jamás en Wii. Será la famosa magia Nintendo, quizás, lo que esta claro es que cuando se ponen grandilocuentes, nadie les puede hacer sombra. 10 - Los Sims (2000, PC): Comprender los videojuegos en 2010 sin Los Sims hace diez años es absurdo. El primer gran juego casual (si obviamos precedentes como el buscaminas, el solitario o la serpiente...), que apostó por una crear un simulador de vida, un meta-universo cotidiano en el que crear una representación alternativa a nuestra vida. Will Wright es una de las personas que mejor conocen la mentalidad de la mujer, abriendo un mercado muy minoritario y marginal hasta el lanzamiento de Los Sims. 10 años después, la franquicia ha crecido en múltiples direcciones, ha vendido más de 100 millones de juegos y se ha convertido en el profeta de una gran nueva generación de jugadores, que buscan algo más a disparar y recolectar objetos hasta ver una secuencia de vídeo final. 9 - Super Mario Galaxy (2007, Wii): Resulta impensable que una Nintendo con el currículum de clásicos en la industria pueda paralizar con cada nueva entrega de la rama principal de Super Mario a la competencia y a la crítica: es su joya, el juego donde deja aspavientos de mandos y conceptos sociales aparte y demuestra, una y otra vez, que nadie puede toserles en cuanto a mecánica y diseño de juego. Cada nivel de Galaxy es mejor que el anterior, consigue sorprender visualmente mediante la imaginación y el estilo antes que con efectos gráficos, se pule y multiplica hasta el infinito el control y jugabilidad de Super Mario 64 y se crea el mejor plataformas de todos los tiempos, con una sencillez y frescura que no imaginamos ver jamás en Wii. Será la famosa magia Nintendo, quizás, lo que esta claro es que cuando se ponen grandilocuentes, nadie les puede hacer sombra. 8 - Resident Evil 4 (2005, Game Cube, 2007, Wii): Por su incuestionable variedad. Ritmo. Impacto visual. Revolucionario sistema de juego, que marcó una pauta a seguir durante el resto de la década en el género. Carisma y perfecta ejecución. El cuarto capítulo de RE significó un punto de no retorno dentro de la franquicia, pero una puerta abierta al género. No existían dos momentos iguales durante el larguísimo desarrollo de la aventura, la cámara al hombro generaba la justa tensión, ayudaba en el apuntado y permitía crear un aspecto cinematográfico y particular. Una apuesta impensable, ejecutada perfectamente. Pieza clave para comprender la actual tendencia en los videojuegos de acción y una espina clavada para sus imitadores, ya que ninguno ha conseguido llegarle a la suela de los zapatos (ni siquiera la posterior entrega de la franquicia). 7 - GTA IV (2008, Xbox 360, Playstation 3, PC): Si Table Tennis fue un gesto pícaro y despreocupado de talento innato, GTA III una revolución descontrolada, Manhunt un ejercicio de provocación y San Andreas una demostración de ambición, GTA IV es sofisticación y perfección, el “hasta aquí” de lo que un videojuego podía ofrecer en 2008. Liberty City es el marco más grande y virtuoso que ha dado un videojuego jamás, donde tras meses y meses explorando sus calles (ya sea en esta edición o en sus expansiones), puedes encontrar un nuevo detalle alucinante, personajes con unas líneas de diálogo impropias de un videojuego común o múltiples opciones diferentes de superar un nivel para el jugador, consiguiendo que cada partida sea única e inesperada. El modo orgánico en el que esta maraña está construida permite conciliar acción, conducción y libertad a través de la física y el propio entorno como indiscutible protagonista. 6 - Rez (2002, Dreamcast, Playstation 2): Todos esos debates simplistas e infantiles sobre si el videojuego debería ser considerado o no arte, se zanjan, de algún modo, con Rez. Más allá de ser un shooter sobre raíles influenciado por Panzer Dragoon o similares, Mizuguchi prefirió trabajar en profundidad sobre el marco en lugar del fondo. El resultado es visualmente el juego más extra-sensorial e imperecedero de todos los tiempos, una mezcla entre un viaje psicotrópico de Hunter S. Thompson y la fantasía menos tangible de W. Kandinsky. Su banda sonora consigue un aura especial al permitirnos una interactuación superficial (donde cada nivel del juego se apoya sobre un género de la música vanguardista más representativa del 99-2001, Trance, Tech-House, Minimal, etc.), integrando la experiencia de juego y la audiovisual a lo más cercano que un videojuego (sin sustancias estupefacientes de por medio...) puede acercarnos a un estado sinestético. Un adelantado a su tiempo, 30 o 40 años a este paso. 5 - Halo: Combat Evolved (2002 Xbox) De lo que iba a ser el anti-Quake para Macintosh a buque insignia de Xbox, la nueva aventura comercial para Microsoft en su irrupción dentro de las plataformas de videojuegos. También la revolución jugable que nos hacía prescindir (que no olvidar) de un ratón y un teclado para poder manejar un shooter por primera vez en una consola y además, un clásico indiscutible en su género. “Combat Evolved” puso un punto y seguido en cuanto a dimensiones y posibilidades en el combate: más allá de escenarios lineales y enemigos con inteligencias artificiales atrofiadas, la guerra de guerrillas de Bungie producía una sensación de combate de nuevas dimensiones. Los hilos narrativos de esta aventura bélica de ciencia ficción recuerda en sus mejores momentos a películas como Aliens (1986, James Cameron), a la dualidad en las armas de Counter-Strike, aunque el factor diferencial de Halo es cómo combina cada elemento jugable en la estructura principal: tanto el francotirador, la escopeta o el rifle de asalto son armas potencialmente igual de necesarias, sólo depende de la situación en la que nos encontremos. Casi 10 años, la saga ha ido remendando errores y ampliando su universo, pero el imborrable recuerdo del primer juego y su revolucionario paso por la industria nos hacen soñar con una nueva entrega que ofrezca al género un vuelco completo de este calibre. 4 - Ikaruga (2001 Arcade, Dreamcast) La secuela espiritual de Radiant Silvergun (el incombustible auténtico clásico de Sega Saturn, que se resiste a un remake o una versión para los bazares virtuales) tiene mucho que decirle a sus competidores de la década: el videojuego en 2010 ha muerto. Cuando la industria pretende avanzar de forma sórdida (y ruin) entre pésimas narrativas, soeces culebrones japoneses, infantiles mecánicas para mentes unidireccionales de manos torpes, donde la mecánica del ensayo/error ha muerto y los salvados automáticos o excesivas ayudas al jugador arruinan la experiencia de juego (ejercicio recreativo en el que se gana o se pierde), Treasure despiden el videojuego clásico con una tesis sobre la pureza. Ikaruga es un shump vertical donde la pantalla sufre una invasión de proyectiles bi-colores, negros o blancos. Nuestra nave, que disfruta de la dualidad de cambiar de color, puede evitar el daño recibiendo los impactos en su color favorable, así pues los proyectiles blancos no nos harán ningún daño mientras estemos en la forma blanca y viceversa. A partir de aquí, todo lo que puedas imaginar y más en una partida de 35 minutos: mecánicas perfectas, niveles con un diseño exquisito, un apartado visual que no escupe el buen gusto del jugador (incluidas referencias visuales al Zen sin tampoco resultar pedantes) y, cómo no, capas y capas de juego (cuando realmente creas que has aprendido a jugar, aún tendrás millones de chains que conseguir y una vida entera que perder delante de él). Ikaruga: alegato póstumo del videojuego clásico. 3 - Shadow of the Colossus (2006, Playstation 2) El Team Ico exprimió con esta secuela/precuela no oficial de ICO todo su potencial emocional. Lo que en su primer juego se insinúa, en Shadow of the Colossus se presenta de forma violenta y apasionada. Los videojuegos como vehículo de emociones son complejos y aunque muy interesantes (es muy sencillo sacar nuestro miedo o furia a través de estímulos visuales) tocar las fibras sensibles que consigue este estudio y la poética forma en la que narra los acontecimientos, jugando con metáforas visuales, sentimientos de culpabilidad o perplejidad paisajística han conseguido que SoTC como vehículo emocional domine al jugador como ningún videojuego ha logrado jamás. Por supuesto, tras esos parajes solitarios sacados de un cruce de ideas entre Moebius y Giorgio de Chirico, escenarios sepulcrales, vacíos y de gran misticismo, nos enfrentamos con colosales enemigos finales, donde nuestra única misión será detectar sus puntos débiles y conocer sus rutinas de defensa. La recta final de Shadow of the Colossus es fria y truculenta. Su arrebatador desenlace deja en pañales a pusilánimes decisiones morales como las de Bioshock, dejando en el jugador una amarga sensación, casi desesperada. Tras el trago, lo único que tienes claro es que acabas de vivir algo irrepetible. 2 - Half-Life 2 (2004, PC) Cuando G-Man nos despierta en un vagón de tren a punto de estacionar en Ciudad 17, también despierta a los jugadores dormidos por burdas imitaciones de lo que representó Half-Life en 1998. Ningún otro título ha sabido conducir al jugador y demostrar un dominio semejante de la narrativa en los videojuegos, ya que pulveriza cualquier otro intento de guionizar al jugador sin ofenderlo. Un pasillo puede ser algo increíblemente vistoso y emocionante si Valve muestra el camino. Nada en Half-Life 2 es al azar, pero todo parece que orbita en torno a nuestras acciones y movimientos. Como Gordon Freeman, asumimos el rol de jugador, silencioso, participativo y espectador, pero no director: G-Man, representa a la propia Valve, pone inicio y final a nuestra experiencia de juego en todo momento. A su vez, Valve se desentiende de la tendencia audiovisual de la época (repleta de burdas técnicas artificiosas para crear buenas pantallas para la parte de detrás de los estuches) y crea un fotorrealismo idílico, donde la ficción tiende a la realidad y no al contrario: mezcla de ciudades centroeuropeas, amasijos ordenados de complejos industriales, paisajes de ultratumba y mucha subcultura pop disfrazada de forma elegante con pseudociencia, doctores chiflados y zombies, claro. La apuesta jugable pese a no mover mucho el esquema del primer HL, ni proseguir con la reciente revolución de Halo, hizo hincapié en un sistema de físicas rompedor a partir de la omnipresente pistola gravitatoria, imitada hasta la saciedad, donde la gravedad se transformó en el auténtico protagonista de la acción. Nunca una secuela en un videojuego había suscitado tantas esperanzas como Half-Life 2, pero mucho menos ningún estudio había dejado tan atrás nuestras expectativas: Valve una vez más ha creado algo tan perfecto que la industria necesitará otros 6 años para asimilarlo. 1 - Portal (2007, PC, Xbox 360, Playstation 3 incluido en The Orange Box) “Esto es un triunfo” comienza diciendo la canción de los créditos de Portal. No existe juego durante los últimos diez años (y si nos apuráis, desde el videojuego moderno) que ofrezca una experiencia tan inmersiva e impactante. Cuando Valve puso las manos sobre el proyecto de Nuclear Monkey Software (y aprovechó también para absorber a todos estos genios por descubrir) adaptó la rompedora mecánica jugable de Narbacular Drop (basada en portales que nos mueven por el espacio) a un spin-off del universo Half-Life con su propio ritmo y leyes, un puzzle con formato de aventura donde nada es lo que parece. La absoluta carencia de información explícita es uno de tantos ejes en Portal. Valve recomienda completar el juego de principio a fin, sin interrupciones (unas 3:30 de juego en total) para experimentar una sensación similar a la que vive Chell, el personaje con el que jugamos que se despierta en un frío y aséptico laboratorio, en el que seremos... una cobaya humana en manos de un robot. Conceptualmente es fascinante, iconográficamente perfecto. La recta final de Portal hay que vivirla para creerla, un cúmulo de sensaciones donde lo único que sabemos con certeza es sólo podremos escapar con vida mediante nuestras acciones: Un paso más allá en cuanto a narrativa tras Half-Life 2 y un puzzle perfecto. Portal reúne la experiencia de Valve (que a cada paso que realizan deberían levantar más envidias en el resto de compañías), junto a todos los pilares básicos en los que la mecánica de un videojuego debería apoyarse, consiguiendo salir airoso sin caer en clichés con una elegancia inusual. Su desenlace te petrifica en el asiento, nunca nadie llegó, en cierto sentido, hasta donde Portal se ha atrevido. Imperecedero y perfecto, Portal es definitivamente, el mejor videojuego del siglo XXI.

CONTROLAR EL USO DE LA BATERÍA Todas las últimas versiones Android tienen una excelente aplicación para contolar el uso de la batería que permite un desglose aplicación por aplicación del uso de la batería desde la última carga. La mayoría de las veces, lo que encabeza la lista no es una aplicación sino la pantalla o el Android en sí mismo. Sin embargo, es muy informativo y útil cuando tratamos de identificar las aplicaciones que utilizan demasiada energía. De hecho, es una gran herramienta para saber que desactivar cuando nos queda poca batería. Generalmente, la ruta que debes seguir para controlar el uso de la batería de tu Android es: Configuración -> Acerca del teléfono -> Batería ->Uso de la batería. Igualmente también hay varias aplicaciones excelentes para ello como Battery Dr Saver (gratuita), Juice Defender (gratuita) o BetterBatteryStats (2.86 dólares). GOOGLE GOGGLES Google Goggles es una aplicación maravillosa que creo que no se le da todo el crédito que merece. Esta app usa la tecnología de reconocimiento de imágenes para reconocer objetos y ofrecer resultados de búsqueda relevantes, con lo cual nos permite identificar productos, lugares famosos, escaparates, obras de arte e imágenes populares que se pueden encontrar en Internet. Por ejemplo, si vas de viaje y estás ante un monumento que no sabes que es, sólo debes escanear la imagen con tu smartphone y Google Googles te dará toda la información que necesitas sobre él. Además, esta aplicación puede traducir palabras en alemán, español, francés, inglés, italiano, portugués y ruso. Por si esto fuera poco, Goggles también reconoce los códigos QR y códigos de barras, monumentos, pinturas, libros, DVDs, celulares y todo lo que te puedas imaginar. Creo que se trata de una aplicación fantástica, principalmente si estamos viajando o nos encontramos en lugares que no conocemos. Aquí les dejo un video que explica de qué se trata google Goggles se puede descargar de forma gratuita desde Google Play y requiere Android 2.2 o superior. (↑↑↑click en la imagen para descargar↑↑↑) Como hacer capturas de pantalla con el Samsung Galaxy S3 ¿ Alguna vez has tenido la necesidad de hacer una captura de pantalla con tu Samsung Galaxy S3 ? ya sea para compartir con tus amigos mediante correo electrónico, en los foros, por whatsapp, etc. En esta nueva guía para Android, en forma de videotutorial, lo explicamos. Capturar la pantalla de nuestro teléfono móvil android, es algo que se puede hacer facilmente mendiante la combinacion de varios botones, desde la entrada en escena de Gingerbread, la versión 2.3 de android y sobre todo con android 4 Ice Cream Sandwich, que trae de forma nativa, la captura de pantalla. Como explicamos en el video, pulsamos el botón inicio/home y el de encendido/apagado durante unos 2 segundos y la captura se habrá realizado, luego podreis compartir con vuestros amigos en las redes sociales, foros, etc. Esta captura la podrás ver en la galeria de fotografías e imágenes del móvil. Eliminar un elemento del escritorio Para eliminar un icono del escritorio de nuestro Android sólo tenemos que "cogerlo" y arrastrarlo hasta la papelera que aparecerá en la pestaña inferior. Poner como tono de alarma/despertador tu MP3 preferido en Samsung galaxy S, Mini, Ace, 3 Si tienes una canción en formato Mp3 y quieres añadirla como tono de alarma/despertador en tu teléfono móvil Samsung Galaxy S, mini, Ace, 3 o en cualquier móvil con el sistema operativo Android 2.3 Gingerbread, sigue los pasos de esta guía para Android. Nos conectamos mediante el cable USB al ordenador como ya vimos en la guía sobre como conectar al PC los Samsung Galaxy Ace, S, S2, Mini, 3 sin software de la marca. Copiamos el archivo mp3 en la carpeta RINGTONES que debes tener en tu móvil, si no existe esa carpeta la puedes crear y copiar alli el archivo mp3. Tras esto, desconecta el móvil del ordenador, luego vas a aplicaciones, reloj, alarmas y en añadir alarma o editarla, pulsamos en melodía, ahí puedes elegir entre todos los tonos y debe aparecer tu canción o tono añadido. Si tienes alguna duda de como crear una carpeta en tu movil, consulta el videotutorial. como poner el tono de llamada preferido a nuestro Samsung Galaxy Ace, mini, S, 3. Otro procedimiento es como sigue, una vez conectados móvil y ordenador, entramos a la carpeta media, luego a la carpeta audio y creamos la carpeta alarms, dentro de la carpeta "alarms" copiamos el archivo mp3 y luego ya lo podrás seleccionar cuando crees o modifiques una alarma. Si ninguno de estos procedimientos te ayuda, como ultimo recurso puedes instalar la aplicacion gratuita Ringdroid con la que podrás añadir tonos de alarma, notificación y de llamada facilmente. Si el tono de llamada, se escucha demasiado bajo, puede que te sirva esto, subir el volumen a los tonos mp3 para móviles Android, Samsung Galaxy ACE, S2, etc. Guardar una imagen de una página. Si quieres guardar una imagen de una página web, solo tienes que mantener tu dedo sobre la imagen hasta que aparezca un diálogo que te permite guardarla. Buscar texto en una página. En el navegador de nuestros PC, usamos frecuentemente CTRL-F para buscar un texto dentro de la página. En Android presionamos Menú > Más > Encontrar en la página. Ejecutar una lista de reproducción desde el home screen. Esta es fácil, solo tienes que presionar en un lugar de la pantalla hasta que aparezca el menú, selecciona acceso directo y busca lista de reproducción. Con eso crearás un atajo en el escritorio. Agregar y editar palabras al diccionario predefinido. Si quieres agregar o cambiar las palabras que se usan para autocompletar ve a Configuración > Idioma y teclado > Diccionario del usuario y modifica las palabras mal escritas o agrega mediante el menú nuevas palabras. Accede rápidamente a los correos que necesitas. Si usas Gmail, puedes crear un acceso directo con las etiquetas Gmail. Al seleccionar esta opción (presinando en el escritorio) podrás eligir la cuenta y qué mensajes quieres ver (por ejemplo los destacados con estrella). Al usar este atajo te llevará directo a ver esos mensajes. Deshabilita la sincronización automática (Auto-Sync). Es sencillo, si permites que Gmail, Twitter y otras aplicaciones sincronicen de forma permanente te quedarás sin batería muy rápido. Entra en Ajustes > Cuentas y Sincronización y deshabilita la Sincronización automática. Transfiere archivos con facilidad. Aunque hay programas que hacen esto eficientemente, Android puede hacerlo solo. Conecta tu teléfono a la PC via cable USB. Ahora hala la barra de notificaciones y selecciona la conexión USB. Te serán presentadas opciones como Sólo cargar, transferir archivos o sincronizar. Si eliges transferir archivos, podrás montar tu unidad SD como un disco más en el PC y transferir archivos sin inconvenientes. Reemplazar una palabra rápidamente. Dale un dobre toque a una palabra que hayas tipeado en cualquier campo y la selecciones completa. Si tienes el modo de predicción de palabras activado, verás las sugerencias. Coloca tus páginas favoritas en el escritorio. Para ello, debes dejar presionado cualqiuer enlace en la lista de favoritos (bookmarks) de tu navegador estándar y verás la opción de colocar un acceso directo en el home. Llama con un sólo botón a esa persona especial. Para eso tendrás que mantener presionado un lugar vacío del escritorio, como si fueses a colocar un widget, pero en vez de widget, seleccionas Acceso directo y Marcado directo seleccionando el contacto que deseas configurar. Si lo tuyo son los SMS, también puedes usar Mensaje direto y establecer un contacto. Copiar y Pegar. Si necesitas hacer copy & paste, mantén presionado cualquier área de entrada de texto. Verás varias opciones. Fecha en la pantalla. La fecha siempre está disponible en Android. Solo toca la barra de notificaciones (no la tienes que halar) y verás la fecha completa en la esquina superior izquierda. Bloquea a los fastidiosos. Sin necesidad de software adicional, puedes hacer que ese contacto caiga siempre de inmediato al buzón de mensajes. Abre la lista de contactos, y ubica al objetivo de tu indiferencia. Dale click o ver contacto. Ahora presiona el botón de menú y luego selecciona Opciones. Verás que en Llamadas entrantes puedes especificar que lleguen directamente a tu correo de voz. Usa tus .mp3 como todos. No es difícil, pero tampoco es obvio. Crea en tu tarjeta SD un directorio ringtones. Copia tu archivo allí y se verán automáticamente en la lista de selección. También puedes crear un directorio alarms y/o notifications, ya te imaginas para qué. Multiventanas en el navegador estándard. Sólo deja presionado un enlace y podrás abrirlo en una ventana nueva. En Menú, podrás cambiarte de ventana. Organízate con carpetas. Deja presionado en cualquier parte del escritorio y selecciona Carpetas, verás variedad de íconos para escoger a tu gusto. Cambia el tamaño del texto en el navegador. Con el navegador cargado, presiona el botón menú, y en Configuración, selecciona el Tamaño del texto. Optimice su pantalla de inicio Aproveche al máximo su espacio mediante el uso de Widgets - programas dinámicos que operan en tu pantalla de inicio. Sólo tiene que mantener el dedo en cualquier espacio abierto, a continuación, seleccione el menú Widgets de pop-up. Widgets vienen en una gran variedad de tamaños y funciones, por lo que buscar en el Android Market para encontrar lo que funciona para usted. Prefiero no ser molestado por un sonido cada vez que un e-mail llega? Entra en el menú Configuración de Gmail y establecer su tono de timbre en Silencio. Usted todavía ver las alertas de nuevos mensajes en el panel de notificaciones en la parte superior de la pantalla, y siempre se puede tirar del panel hacia abajo para obtener información detallada. Puede configurar mensajes de texto y otras aplicaciones de alerta de generación de la misma manera. Configurar una marcación rápida para las personas que llaman más. Mantenga el dedo sobre un espacio abierto y seleccione Atajos. A continuación, toque de marcado directo y elegir a la persona de tu lista de contactos. Si un solo toque los mensajes de texto es lo que anhelan, utilice la opción de mensaje directo a su lugar Realiza la gestión de archivos muy sencillo con una utilidad como Astro , que le permite navegar a través de su teléfono como lo haría un ordenador, navegar por los directorios y mover o eliminar archivos en la voluntad. Sincroniza tu calendario de Outlook con su teléfono sin la molestia. Instalar Google Calendar Sync y deja que haga el trabajo por usted. ¿Quieres tener los marcadores de tu PC navegador de su teléfono Android? Descargar MyBookmarks del mercado para importar. Echa un vistazo a la aplicación gratuita Ringdroid . Con él, usted puede editar fácilmente un archivo MP3 para tomar un segmento preciso de una canción para un sonido de tono de llamada o del sistema.

Wilde es considerado uno de los dramaturgos más destacados del Londres victoriano tardío; además, fue una celebridad de la época debido a su gran y aguzado ingenio. Hoy en día, es recordado por sus epigramas, obras de teatro y la tragedia de su encarcelamiento, seguida de su temprana muerte. -Dijo que bailaría conmigo si le llevaba una rosa roja -se lamentaba el joven estudiante-, pero no hay una solo rosa roja en todo mi jardín. Desde su nido de la encina, oyóle el ruiseñor. Miró por entre las hojas asombrado. -¡No hay ni una rosa roja en todo mi jardín! -gritaba el estudiante. Y sus bellos ojos se llenaron de llanto. -¡Ah, de qué cosa más insignificante depende la felicidad! He leído cuanto han escrito los sabios; poseo todos los secretos de la filosofía y encuentro mi vida destrozada por carecer de una rosa roja. -He aquí, por fin, el verdadero enamorado -dijo el ruiseñor-. Le he cantado todas las noches, aún sin conocerlo; todas las noches les cuento su historia a las estrellas, y ahora lo veo. Su cabellera es oscura como la flor del jacinto y sus labios rojos como la rosa que desea; pero la pasión lo ha puesto pálido como el marfil y el dolor ha sellado su frente. -El príncipe da un baile mañana por la noche -murmuraba el joven estudiante-, y mi amada asistirá a la fiesta. Si le llevo una rosa roja, bailará conmigo hasta el amanecer. Si le llevo una rosa roja, la tendré en mis brazos, reclinará su cabeza sobre mi hombro y su mano estrechará la mía. Pero no hay rosas rojas en mi jardín. Por lo tanto, tendré que estar solo y no me hará ningún caso. No se fijará en mí para nada y se destrozará mi corazón. -He aquí el verdadero enamorado -dijo el ruiseñor-. Sufre todo lo que yo canto: todo lo que es alegría para mí es pena para él. Realmente el amor es algo maravilloso: es más bello que las esmeraldas y más raro que los finos ópalos. Perlas y rubíes no pueden pagarlo porque no se halla expuesto en el mercado. No puede uno comprarlo al vendedor ni ponerlo en una balanza para adquirirlo a peso de oro. -Los músicos estarán en su estrado -decía el joven estudiante-. Tocarán sus instrumentos de cuerda y mi adorada bailará a los sones del arpa y del violín. Bailará tan vaporosamente que su pie no tocará el suelo, y los cortesanos con sus alegres atavíos la rodearán solícitos; pero conmigo no bailará, porque no tengo rosas rojas que darle. Y dejándose caer en el césped, se cubría la cara con las manos y lloraba. -¿Por qué llora? -preguntó la lagartija verde, correteando cerca de él, con la cola levantada. -Si, ¿por qué? -decía una mariposa que revoloteaba persiguiendo un rayo de sol. -Eso digo yo, ¿por qué? -murmuró una margarita a su vecina, con una vocecilla tenue. -Llora por una rosa roja. -¿Por una rosa roja? ¡Qué tontería! Y la lagartija, que era algo cínica, se echo a reír con todas sus ganas. Pero el ruiseñor, que comprendía el secreto de la pena del estudiante, permaneció silencioso en la encina, reflexionando sobre el misterio del amor. De pronto desplegó sus alas oscuras y emprendió el vuelo. Pasó por el bosque como una sombra, y como una sombra atravesó el jardín. En el centro del prado se levantaba un hermoso rosal, y al verle, voló hacia él y se posó sobre una ramita. -Dame una rosa roja -le gritó -, y te cantaré mis canciones más dulces. Pero el rosal meneó la cabeza. -Mis rosas son blancas -contestó-, blancas como la espuma del mar, más blancas que la nieve de la montaña. Ve en busca del hermano mío que crece alrededor del viejo reloj de sol y quizá el te dé lo que quieres. Entonces el ruiseñor voló al rosal que crecía entorno del viejo reloj de sol. -Dame una rosa roja -le gritó -, y te cantaré mis canciones más dulces. Pero el rosal meneó la cabeza. -Mis rosas son amarillas -respondió-, tan amarillas como los cabellos de las sirenas que se sientan sobre un tronco de árbol, más amarillas que el narciso que florece en los prados antes de que llegue el segador con la hoz. Ve en busca de mi hermano, el que crece debajo de la ventana del estudiante, y quizá el te dé lo que quieres. Entonces el ruiseñor voló al rosal que crecía debajo de la ventana del estudiante. -Dame una rosa roja -le gritó-, y te cantaré mis canciones más dulces. Pero el arbusto meneó la cabeza. -Mis rosas son rojas -respondió-, tan rojas como las patas de las palomas, más rojas que los grandes abanicos de coral que el océano mece en sus abismos; pero el invierno ha helado mis venas, la escarcha ha marchitado mis botones, el huracán ha partido mis ramas, y no tendré más rosas este año. -No necesito más que una rosa roja -gritó el ruiseñor-, una sola rosa roja. ¿No hay ningún medio para que yo la consiga? -Hay un medio -respondió el rosal-, pero es tan terrible que no me atrevo a decírtelo. -Dímelo -contestó el ruiseñor-. No soy miedoso. -Si necesitas una rosa roja -dijo el rosal -, tienes que hacerla con notas de música al claro de luna y teñirla con sangre de tu propio corazón. Cantarás para mí con el pecho apoyado en mis espinas. Cantarás para mí durante toda la noche y las espinas te atravesarán el corazón: la sangre de tu vida correrá por mis venas y se convertirá en sangre mía. -La muerte es un buen precio por una rosa roja -replicó el ruiseñor-, y todo el mundo ama la vida. Es grato posarse en el bosque verdeante y mirar al sol en su carro de oro y a la luna en su carro de perlas. Suave es el aroma de los nobles espinos. Dulces son las campanillas que se esconden en el valle y los brezos que cubren la colina. Sin embargo, el amor es mejor que la vida. ¿Y qué es el corazón de un pájaro comparado con el de un hombre? Entonces desplegó sus alas obscuras y emprendió el vuelo. Pasó por el jardín como una sombra y como una sombra cruzó el bosque. El joven estudiante permanecía tendido sobre el césped allí donde el ruiseñor lo dejó y las lágrimas no se habían secado aún en sus bellos ojos. -Sé feliz -le gritó el ruiseñor-, sé feliz; tendrás tu rosa roja. La crearé con notas de música al claro de luna y la teñiré con la sangre de mi propio corazón. Lo único que te pido, en cambio, es que seas un verdadero enamorado, porque el amor es más sabio que la filosofía, aunque ésta sea sabia; más fuerte que el poder, por fuerte que éste lo sea. Sus alas son color de fuego y su cuerpo color de llama; sus labios son dulces como la miel y su hálito es como el incienso. El estudiante levantó los ojos del césped y prestó atención; pero no pudo comprender lo que le decía el ruiseñor, pues sólo sabía las cosas que están escritas en los libros. Pero la encina lo comprendió y se puso triste, porque amaba mucho al ruiseñor que había construido su nido en sus ramas. -Cántame la última canción -murmuró-. ¡Me quedaré tan triste cuando te vayas! Entonces el ruiseñor cantó para la encina, y su voz era como el agua que ríe en una fuente argentina. Al terminar la canción, el estudiante se levantó, sacando al mismo tiempo su cuaderno de notas y su lápiz. "El ruiseñor -se decía paseándose por la alameda-, el ruiseñor posee una belleza innegable, ¿pero siente? Me temo que no. Después de todo, es como muchos artistas: puro estilo, exento de sinceridad. No se sacrifica por los demás. No piensa más que en la música y en el arte; como todo el mundo sabe, es egoísta. Ciertamente, no puede negarse que su garganta tiene notas bellísimas. ¿Que lástima que todo eso no tenga sentido alguno, que no persiga ningún fin práctico!" Y volviendo a su habitación, se acostó sobre su jergoncillo y se puso a pensar en su adorada. Al poco rato se quedo dormido. Y cuando la luna brillaba en los cielos, el ruiseñor voló al rosal y colocó su pecho contra las espinas. Y toda la noche cantó con el pecho apoyado sobre las espinas, y la fría luna de cristal se detuvo y estuvo escuchando toda la noche. Cantó durante toda la noche, y las espinas penetraron cada vez más en su pecho, y la sangre de su vida fluía de su pecho. Al principio cantó el nacimiento del amor en el corazón de un joven y de una muchacha, y sobre la rama más alta del rosal floreció una rosa maravillosa, pétalo tras pétalo, canción tras canción. Primero era pálida como la bruma que flota sobre el río, pálida como los pies de la mañana y argentada como las alas de la aurora. La rosa que florecía sobre la rama más alta del rosal parecía la sombra de una rosa en un espejo de plata, la sombra de la rosa en un lago. Pero el rosal gritó al ruiseñor que se apretase más contra las espinas. -Apriétate más, ruiseñorcito -le decía-, o llegará el día antes de que la rosa esté terminada. Entonces el ruiseñor se apretó más contra las espinas y su canto fluyó más sonoro, porque cantaba el nacimiento de la pasión en el alma de un hombre y de una virgen. Y un delicado rubor apareció sobre los pétalos de la rosa, lo mismo que enrojece la cara de un enamorado que besa los labios de su prometida. Pero las espinas no habían llegado aún al corazón del ruiseñor; por eso el corazón de la rosa seguía blanco: porque sólo la sangre de un ruiseñor puede colorear el corazón de una rosa. Y el rosal gritó al ruiseñor que se apretase más contra las espinas. -Apriétate más, ruiseñorcito -le decía-, o llegará el día antes de que la rosa esté terminada. Entonces el ruiseñor se apretó aún más contra las espinas, y las espinas tocaron su corazón y él sintió en su interior un cruel tormento de dolor. Cuanto más acerbo era su dolor, más impetuoso salía su canto, porque cantaba el amor sublimado por la muerte, el amor que no termina en la tumba. Y la rosa maravillosa enrojeció como las rosas de Bengala. Purpúreo era el color de los pétalos y purpúreo como un rubí era su corazón. Pero la voz del ruiseñor desfalleció. Sus breves alas empezaron a batir y una nube se extendió sobre sus ojos. Su canto se fue debilitando cada vez más. Sintió que algo se le ahogaba en la garganta. Entonces su canto tuvo un último destello. La blanca luna le oyó y olvidándose de la aurora se detuvo en el cielo. La rosa roja le oyó; tembló toda ella de arrobamiento y abrió sus pétalos al aire frío del alba. El eco le condujo hacia su caverna purpúrea de las colinas, despertando de sus sueños a los rebaños dormidos. El canto flotó entre los cañaverales del río, que llevaron su mensaje al mar. -Mira, mira -gritó el rosal-, ya está terminada la rosa. Pero el ruiseñor no respondió; yacía muerto sobre las altas hierbas, con el corazón traspasado de espinas. A medio día el estudiante abrió su ventana y miró hacia afuera. -¡Qué extraña buena suerte! -exclamó-. ¡He aquí una rosa roja! No he visto rosa semejante en toda vida. Es tan bella que estoy seguro de que debe tener en latín un nombre muy enrevesado. E inclinándose, la cogió. Inmediatamente se puso el sombrero y corrió a casa del profesor, llevando en su mano la rosa. La hija del profesor estaba sentada a la puerta. Devanaba seda azul sobre un carrete, con un perrito echado a sus pies. -Dijiste que bailarías conmigo si te traía una rosa roja -le dijo el estudiante-. He aquí la rosa más roja del mundo. Esta noche la prenderás cerca de tu corazón, y cuando bailemos juntos, ella te dirá cuanto te quiero. Pero la joven frunció las cejas. -Temo que esta rosa no armonice bien con mi vestido -respondió-. Además, el sobrino del chambelán me ha enviado varias joyas de verdad, y ya se sabe que las joyas cuestan más que las flores. -¡Oh, qué ingrata eres! -dijo el estudiante lleno de cólera. Y tiró la rosa al arroyo. Un pesado carro la aplastó. -¡Ingrato! -dijo la joven-. Te diré que te portas como un grosero; y después de todo, ¿qué eres? Un simple estudiante. ¡Bah! No creo que puedas tener nunca hebillas de plata en los zapatos como las del sobrino del chambelán. Y levantándose de su silla, se metió en su casa. "¡Qué tontería es el amor! -se decía el estudiante a su regreso-. No es ni la mitad de útil que la lógica, porque no puede probar nada; habla siempre de cosas que no sucederán y hace creer a la gente cosas que no son ciertas. Realmente, no es nada práctico, y como en nuestra época todo estriba en ser práctico, voy a volver a la filosofía y al estudio de la metafísica." Y dicho esto, el estudiante, una vez en su habitación, abrió un gran libro polvoriento y se puso a leer.

El control mundial de las actividadades humanas, económicas, sociales y políticas de la humanidad está cada vez más asegurado por los EE.UU., pues la voluntad de dominación se manifiesta en una estrategia de intervenciones directas e indirectas continuas para orientar el comportamiento de los asuntos mundiales en función de sus propios intereses. El Informe Global 2000 publicado en 1980 presentaba el estado del mundo sobre las amenazas que podrían socavar los intereses de los EE.UU. 20 años más tarde, los estadounidenses, para justificar, dentro del contexto de su propia seguridad, sus intervenciones sobre todas las latitudes, montan el fraude más grande que uno se pueda imaginar, “una guerra mundial contra el terrorismo” o, en otras palabras, una guerra contra aquellos o aquellas que osan no ser o convertirse en sus esclavos. Los cuatro elementos principales de la estrategia de conquista y dominación del mundo por los estadounidenses son el control de la economía mundial y los mercados financieros, la mano puesta sobre todos los recursos naturales (materias primas y recursos energéticos) neurálgicos para el desarrollo de sus bienes y su poder en la perspectiva de las actividades de las corporaciones multinacionales, la puesta en tutela de 191 miembros gubernamentales de la Organización de las Naciones Unidas y, finalmente, la conquista, la ocupación y la vigilancia de estos elementos gracias a una red de bases o instalaciones militares que cubren el conjunto del planeta (continentes, océanos y espacio ultraterrestre). Se trata de un imperio donde es bien difícil determinar su amplitud. Es posible sin embargo de describir la configuración general a partir de las informaciones suministradas públicamente dentro de los informes anuales presentados delante del Congreso estadounidense sobre los gastos militares nacionales y la red de bases militares situadas en el extrajero y también en una serie de análisis de la configuración de este conjunto en diferentes regiones del mundo. Este artículo tiene por objetivo presentar un breve examen de la red mundial de bases militares poseídas o controladas por los estadounidenses, los efectivos, los rasgos de la distribución espacial de estas instalaciones, los costes anuales de su despliegue, los elementos que éllas vigilan y los proyectos actuales de expansión de esta red. Examinaremos, en una segunda parte, el movimiento popular de resistencia mundial a estos proyectos. Analizaremos, en otro artículo, las redes de otras potencias nucleares tales como el Reino Unido, Francia y Rusia. I. Las bases militares Las bases militares son los lugares de entrenamiento, de preparación y almacenaje de la maquinaria de guerra de los ejércitos nacionales en el mundo. Éllas son poco conocidas, pues las visitas son en todas prácticamente prohibidas para el gran público. Pueden tomar diversas configuraciones según las funciones específicas que tengan que asumir, se pueden clasificar en cuatro grandes categorías: las bases aéreas (Air Force) (fotos 1 y 2), las bases terrestres (Army), las bases navales (Navy) y las bases de comunicaciones y vigilancia (Spy). Foto 1. Base aérea de Diego Garcia situada en el océano Índico Foto 2. Diego Garcia. Vista de dos B-52 y de seis Kc-135. II. Más de 1000 bases o instalaciones militares La mayor parte de las fuentes de información sobre esta cuestión (especialmente C. Johnson, el Comité de Vigilancia de la OTAN, la Red Internacional para la abolición de las bases militares extranjeras, etc.) revelan que los estadounidenses poseen u ocupan entre 700 y 800 bases militares en el mundo). Concebido por Hugh de Andrade y realizado por Bob Wing el mapa 1 titulado: “Tropas Militares Americanas y Bases alrededor del Mundo”, “Los Costes de la Guerra permanente” publicado en 2002 permite constatar la presencia de militares estadounidenses en 156 países, de su presencia en bases estadounidenses en 63 países, bases recientemente construidas (después del 11 de Septiembre del 2001) en siete países y un total de 255.065 efectivos militares. Esta presencia que se traduce en un total de 845.441 instalaciones diversas cubre, de hecho, los terrenos de una superficie de 30 millones de acres. Según Gelman, basándose en los datos oficiales suministrados por el Pentágono en el 2005, los USA poseerían 737 bases en el extranjero. Con las del territorio nacional y de sus propios territorios cubrirían una superficie total de 2.202.735 hectáreas, lo que haría del Pentágono uno de los más grandes propietarios de terrenos del planeta (Gelman, J., 2007). Mapa 1. Los militares estadounidenses en el mundo. Los costes de la “guerra continua” y algunos datos comparativos Los datos de Peace Pledge Information 2003 indican que entre 2001 y 2003 la red estadounidense comprendía 730 instalaciones y bases en más de 50 países y hacía constancia de un personal militar americano en dos docenas de otros países (mapa 2). Otras fuentes mencionan que los USA poseían en 2004 más de 750 bases repartidas en 130 países y sobre todos los continentes. Un gran número de éllas estaban situadas sobre islas. Según C. Johnson, el imperio americano poseería o alquilaría más de 1000 en total en el extranjero (Johnson, 2007). En resumidas cuentas, las bases y las tropas estadounidenses ocupan y controlan casi la totalidad de los espacios terrestres y marinos del planeta. Todavía unos cuantos países parecen escaparse como Siria, Irán, Corea del Norte, Cuba y Venezuela, una situación que un imperio, se puede dudar, no podría tolerar demasiado tiempo. Mapa 2. Las bases militares estadounidenses en el mundo (2001-2003) Mapa de la red mundial con el Nº de Bases (mapa 3) revela lo siguiente: - Las bases operativas situadas en América del Norte, en algunos países latinoamericanos, en Europa Occidental, en Medio Oriente, en Asia Central, en Indonesia, en las Filipinas y en Japón. - Las bases abandonadas - Nuevos sitios seleccionados - Bases de espionaje por satélite - Los países con bases estadounidenses - Las bases cuya adquisición está en negociación - Los países sin bases americanas Mapa 3. Las bases militares estadounidenses, bases de espionaje, bases de espionaje Echelon Ver el mapa : http://josejoa.net/thedreamer/index/imagenes/draft3-copie2.jpg http://josejoa.net/thedreamer/index/imagenes/draft32.jpg (Ver igualmente: http://www.forusa.org/fellowship/documents/GlobalMapFeb2007.pdf La superficie terrestre está estructurada en un vasto campo de batalla Las bases o instalaciones militares de diversas naturalezas están repartidas en una rejilla de mando dividida en cinco unidades espaciales y cuatro unidades especiales (Comandos Combatientes Unificados) (mapa 4). Cada unidad está situada bajo el mando de un general. La superficie terrestre está entonces considerada como un vasto campo de batalla que puede ser patrullado o vigilado constantemente a partir de estas bases. Mapa 4. El mundo y los territorios bajo la responsabilidad de un mando o estructura de mando Los territorios bajo mando son (hemos conservado su nombre en inglés): Northern Command (Peterson Air Force Base, Colorado), Pacific Command (Honolulu, Hawai), Southern Command (Miami, Florida – Mapa 5), Central Command (MacDill Air Force Base, Florida), European Command (Stuttgart-Vaihingen, Alemania), Joint Forces Command (Norfolk, Virginia), Special Operations Command (MacDill Air Force Base, Florida), Transportation Command (Scott Air Force Base, Illinois) y Strategic Command (Offutt Air Force Base, Nebraska). Mapa 5. Southern Command La OTAN puede contar con 30 bases La OTAN, en tanto que alianza militar y de ahora en adelante también política, posee su red de bases, son 30 en total que están principalmente situadas en Europa Occidental: Whiteman en U.S.A., Fairford, Lakenheath y Mildenhall en el Reino Unido, Eindhoven en Holanda, Brüggen, Geilenkirchen, Landsberg, Ramstein, Spangdahlem, Rhein-Main en Alemania, Istres y Avord en Francia. Morón de la Frontera y Rota en España, Brescia, Vicenza, Piacenza, Aviano, Istrana, Trapani, Ancora, Pratica di Mare, Amendola, Sigonella, Gioia dell Colle, Grazzanise y Brindisi en Italia, Tirana en Albania, Incirlik en Turquia, Eskan Village en Arabia Saudita y Ali al Salem en Kuwait. III. Personal militar en todas las latitudes Según los datos de la enciclopedia libre Wikipedia (dados en Febrero de 2007), el sistema de defensa estadounidense interior (se estima en 6000 el total de las instalaciones militares en los USA) y mundial hace una estimación de un personal de 1,4 millones de personas de los cuales 1.168.195 en los USA y en sus territorios de ultramar. Según la misma fuente hay en despliegue 325.000 en el extranjero, de los cuales 800 en África, 97.000 en Asia (excluyendo Medio Oriente y Asia Central, 40.258 en Corea del Sur, 40.045 en Japón, 491 en la base de Diego García en el océano Índico, 100 en las Filipinas, 196 en Singapur, 113 en Tailandia, 200 en Australia y 16.601 en los barcos de guerra. Europa cuenta además con la presencia de 116.000 militares estadounidenses, de los cuales 75.603 en Alemania. En Asia Central, alrededor de 1000 militares están estacionados en la base aérea de de Ganci (Manas) en el Kirguizistán y 38 se encuentran en Kritasanisi en Georgia, cuya misión es asegurar el entrenamiento de los soldados georgianos. En el Medio Oriente, se enumeran 6000 militares, de los cuales 3.432 en Qatar y 1.496 en Bahrain. En Occidente, fuera de los USA y sus territorios, se encuentran 700 en Guantánamo, 413 en Honduras y 147 en Canada. El mapa 3, por su parte, presenta el personal en servicio según una segmentación en siete grandes conjuntos. El número total del personal de Defensa confinado en los USA y sus territorios es de 1.139.034 militares. En las otras regiones del hemisferio occidental hay 1825, en Europa 114.660, en África subsahariana 682, en África del Norte, Medio Oriente y el Sur de Asia 4.264 y en el Este asiático, en las Ex-URSS 143 y en el Pacífico 89.846. IV. Los costes de explotación de esta red mundial Los gastos militares de los USA pasan de 404 a 626 billones de dólares – valor equivalente del dólar de 2007 (datos suministrados por el “Center for Arms Control and Non-Proliferation” de Washington) entre 2001 y 2007 y deberían pasar de los 640 billones en 2008 (figura 1). Corresponden en el 2006 al 3,7 % del PIB y a 935,64 $ per capita. Figura 1. Los gastos militares de los USA desde 1998 Según los datos de la Figura 1 (The Costs of “Permanent War and By the Numbers”) el presupuesto de Defensa propuesto para el 2003 de 396 billones de dólares alcanzó de hecho los 417,4 billones y correspondían ya a un aumento aproximado de cerca del 73 % en comparación con el del 2000 que alzanzó los 289 billones y más de la mitad del presupuesto total disponible de los USA. Desde el 2003 a estos gastos se juntan los de la guerra de ocupación de Iraq que alcanzan hasta la fecha (hasta Marzo del 2007) un total acumulado de 413 billones de dólares según National Priorities Project. Las estimaciones de las necesidades del presupuesto para la Defensa que se presentaron en Marzo del 2006 en el Libro Verde de la Defensa se correspondían con la suma total de casi 440 billones de dólares para el año fiscal de 2007. El personal demandado era de 1.332.300 militares y otros empleados, pero se observa que estos datos no incluían los créditos necesarios para la guerra mundial contra el terrorismo. Se trataba del presupuesto ordinario. A. Goldstein del Washington Post, dentro del marco de un artículo sobre los aspectos del presupuesto nacional de 2007 titulado 2007 Budget Favors Defense escribía sobre el tema: “En conjunto, el presupuesto del año fiscal del 2007 tendrá que efectuar los cambios en la administración que se había comprometido a ofrecer durante los últimos cinco años, a saber aumentar las capacidades militares y de Defensa contra las amenazas terroristas bajo el suelo de los USA a la vez que reduciendo los gastos en varios sectores de actividad como los de educación y el transporte ferroviario”. V. Las bases para el control de los recursos fósiles energéticos Los USA han emprendido, después de los eventos del 11 de Septiembre del 2001, una guerra global contra el terrorismo, al principio en Afganistán y después en Iraq y se encolerizan contra los países que no obedecen fielmente la directiva que éllos quieren imponer al conjunto de la humanidad y, especialmente, Irán, Corea del Norte, Siria y Venezuela. Vigilan de cerca los gobiernos que no son necesariamente favorables a la expansión de su imperio bajo los recursos de sus territorios. Están particularmente preocupados por los movimientos de resistencia en sus intervenciones en América del Sur, lo que ha llevado al presidente Bush a efectuar recientemente una gira ostentosa en varios países como Brasil, Uruguay, Colombia, Guatemala y México para “promover la democracia y el comercio”, pero sobre todo para intentar neutralizar estos movimientos y construir un contrapeso suficiente para frenar su expansión. El mismo acercamiento se aplica en Asia Central. Según Iraklis Tsavdaridis, Secretario del Consejo Mundial para la Paz (WPC), “la presencia de las bases militares de los USA, no debe ser percibida como sirviendo un objetivo puramente militar. Las bases están allí para promover los intereses económicos y políticos capitalistas de los USA. Por ejemplo, las empresas y el gobierno estadounidense ya ha manifestado un vivo interés para construir un corredor de seguridad para el petróleo y el gas natural de la cuenca del mar Caspio en Asia Central pasando por Afganistán, Pakistán y el mar de Arabia (mapa 6). Esta región contendría el 6 % de las reservas de petróleo conocidas y el 40 % de las reservas de gas. La guerra de ocupación de Afganistán y la construcción de bases militares de los USA en Asia Central son consideradas como una ocasión propicia para hacer de esta tubería una realidad”. Los USA están en guerra en Afganistán y en Iraq por esta razón fundamentalmente y quieren continuar estas operaciones hasta alcanzar sus objetivos. Según datos de la enciclopedia libre Wikipedia, las tropas estadounidenses desplegadas en estos países totalizan cerca de 190.000 militares. La operación “Libertad Duradera”, en Iraq solamente es llevada a cabo por cerca de 200.000 efectivos incluyendo los 26.000 soldados de otros países que participan en la “misión”. Unos veinte mil se podrían juntar a otros contingentes en los próximos meses. En Afganistán, se enumera la presencia de 25.000 soldados en total (mapas 6 y 7). Mapa 6. El petróleo y las guerras en el Medio Oriente Mapa 7. Las bases americanas situadas en Asia Central Mapa 8. Los depósitos de petróleo en América latina VI. Las bases militares para el control de los recursos renovables estratégicos Según la lista preparada por la enciclopedia libre Wikipedia, las bases estadounidenses en el estranjero, herencia de la guerra fría, estaban situadas principalmente en Europa Occidental, de las cuales 26 en Alemania, ocho en Gran Bretaña y ocho en Italia. A estas bases se podrían añadir nueve instalaciones en Japón. En el curso de los últimos años, y en el contexto de la guerra contra “el terror”, los USA han iniciado la construcción de 14 nuevas bases alrededor del Golfo Pérsico, un plan de construcción o de refuerzo de 20 bases (106 instalaciones en total) en Iraq con un gasto total de 1.100 billones en este solo país (Varea, 2007) y la utilización de una decena de bases en el Asia Central. También han emprendido o perseguido las negociaciones con varios países para instalar, adquirir, agrandar o alquilar otras bases y, especialmente, con Marruecos, Algeria, la República de Mali, Ghana (Ghana Web. 2006), Brasil, Australia (Nicholson, B., 2007), Polonia, la República Checa (Traynor, I., 2007), Uzbekistán, Tayikistán, Kirguizistán, Italia (Jucca, L., 2007) y Francia, con un acuerdo para instalarse en Djibouti (Manfredi, E., 2007). Todas las medidas se inscriben en la perspectiva de establecer una serie de bases en un corredor Este/Oeste entre Colombia, el Magreb, el Próximo Oriente, Asia Central hasta las Filipinas que los estadounidenses han llamado “arco de inestabilidad” (Johnson, C., 2004), así como de garantizar un acceso fácil y permanente a los recursos hídricos y biológicos de gran valor como los de la cuenca del Amazonas (Delgado Jara, D., 2006 y mapas 9 y 10). Mapa 9. Las riquezas biológicas de América latina Mapa 10. Los recursos de agua dulce en América latina VII. Los movimientos de resistencia A semejanza de la oposición tradicional organizada y dirigida por las organizaciones pacifistas y antiguerra en el mundo durante los últimos 40 años la redefinición de la red de bases militares estadounidenses diseñada para un redespliegue de las fuerzas armadas en función de la localización de los recursos estratégicos tradicionales y los recursos renovables de gran valor suscita numerosas manifestaciones de oposición y resistencia. Se ha podido observar recientemente en España, Ecuador, Italia, Paraguay, Uzbekistán, Bulgaria y muchos otros países. Estas manifestaciones se añaden a los movimientos de resistencia de larga duración desarrollados en Corea del Sur, Puerto Rico, Guam, Filipinas, Cuba, Europa, Japón y otros lugares. Un movimiento mundial de resistencia a la presencia de bases militares en el extranjero ha nacido y se ha desarrollado en los últimos años. Se trata de NO BASES o de la Red Internacional para la Abolición de las Bases Militares Extranjeras. Esta red tiene por objeto proseguir el proceso de desarme y desmilitarización del planeta y principalmente el desmantelamiento de las bases militares extranjeras. Reagrupa las organizaciones que tienen por objeto la promoción de la paz establecida por la democracia participativa y la justicia social. La red NO BASES organiza campañas de educación y sensibilización del público movilizando, en este sentido, las fuerzas vivas de la sociedad civil. También está trabajando en la rehabilitación de los sitios militares abandonados como es el caso, especialmente, en Europa Occidental. Hasta 2004, esas campañas han tenido sobre todo un alcance local y nacional. La red permitirá en los sucesivo extenderse a nivel mundial, pues como subraya la red misma “es muy importante desarrollar vínculos más fuertes y más estrechos ente las campañas con un impacto local y las que movilizan todo un país o las que pueden tener un alcance mundial. Los grupos locales a través del mundo pueden inspirarse y obtener beneficios compartiendo información, experiencias y estrategias“. La red añade: “El hecho de tener conciencia de que no estamos solos en la lucha contra las bases extranjeras es un factor que refuerza y motiva a los actores. Las actividades y campañas cuya coordinación es mundial permiten dar a conocer mejor el alcance y la importancia de la resistencia a la presencia militar extranjera a través del mundo. En la coyuntura actual donde se asiste a un proceso más intenso de militarización y uso de la fuerza en el mundo se siente la necesidad urgente y apremiante de establecer y fortalecer la red internacional de militantes, las organizaciones y movimientos que prestan especial atención a la presencia militar extranjera y que trabajan en el establecimiento de un sistema de justicia y paz“. Para la red, las guerras en Afganistán y en Iraq, la militarización y la vigilancia creciente a los gobiernos y actividades de la sociedad civil por los USA constituyen un impulso suficiente para el fortalecimiento de los movimientos de resistencia: “En una reunión internacional antiguerra celebrada en Yakarta en Mayo de 2003, pocas semanas después del inicio de la invasión en Iraq, una campaña global contra las bases militares fue propuesta como una acción prioritaria por los movimientos globales antiguerra, de justicia y solidaridad“. Desde entonces, esta campaña ha alcanzado una gran magnitud. Una lista de direcciones de correo ha sido establecida ([email protected] y [email protected]) que permite la difusión de las experiencias de los miembros del movimiento e intercambios de información y debates. Esta lista se compone hasta ahora de 300 personas y organizaciones procedentes de 48 países. Una web en internet permite también informar adecuadamente al conjunto de los miembros de la red. Muchos de los epígrafes proporcionan información útil sobre las actividades que tienen lugar en todo el mundo. La red es cada vez más activa y participativa, así, está presente en foros sociales continentales o mundiales y organiza conferencias y coloquios. Se participó en el Foro Social europeo en París en el 2003, y en Londres en el 2004, en el Foro Social de las Américas en Ecuador en el 2004 y en el del Mediterráneo en España en el 2005. Una de las reuniones más importantes fue la que se celebró en Bombay, India, en el 2004 en los marcos del Foro Social Mundial. Más de 125 participantes provenientes de 34 países sentaron las bases de una amplia campaña coordinada. Las prioridades de acción fueron establecidas, como la de fijar un día concreto para una acción global destinado a destacar los desafíos que rodean la presencia de las bases militares en el extranjero. Por último, es importante mencionar que la red celebró cuatro sesiones de debates en el Foro Social de Porto Alegre en el 2005, una de las cuales se centró en la financiación de las actividades de la red. Conviene recordar que la red se inscribe claramente dentro del movimiento pacifista global. Ha permitido hacerse comprender más este movimiento, la importancia de la problemática de la presencia de las bases militares en el extranjero y que es importante que los organismos de justicia y paz presten una mayor atención. La pertinencia del debate en torno a la presencia de bases militares en el extranjero no es necesario demostrar. Las funciones atribuidas a la base de Guantánamo que escapan al control del dercho internacional, los retos alrededor de los proyectos de expansión del poder militar de los USA en Medio Oriente y Asia Central, la fuerte oposición popular a los proyectos estadounidenses en la región andina en América del Sur (mapa 11), la misma que se observa en Japón alrededor de las bases de Henoko y Okinawa, etc., nos hacen un llamamiento y exigen una acción global concertada contra esta ocupación inscrita en el concepto de la “Guerra Permanente”. Mapa 11. Movimientos sociales de resistencia en América latina

Hola hoy les traigo algo obvio esteretipos en los simpsons Definición: Según la definición que se recoge en la RAE, un estereotipo consiste en una imagen estructurada y aceptada por la mayoría de las personas como representativa de un determinado colectivo. Esta imagen se forma a partir de una concepción estática sobre las características generalizadas de los miembros de esa comunidad. Lee todo en: Definición de estereotipo - Qué es, Significado y Concepto Nerd - Persona abocada al estudio y la labor científica, informática, e intelectual, hasta el punto de mostrar desinterés por las actividades sociales, físicas, y deportivas. o bien Lisa Simpson: La pequeña intelectual que cuestiona todo. Es vegetariana, budista y toca el saxofòn. Machismo:la mujer trbaja en la casa mientres el hombre trabaja El granjero idiota El abuelo de los cuentos,que maneja mal,olvidadizo El marinero pata de palo y ojo de vidrio(en algunos capitulos) y con el ruido* grrrr... El Jefe de policías Gorgori: Es gordo no puede correr ni a un solo criminal, vive comiendo rosquillas y pizza, se piensa que por ser policía puede hacer lo que quiere y es el tipo más sobernable de la ciudad junto con el alcalde. Bart simpsons en una especie de parodia a la contra cultura punk en los '80 rebelde usando palabras de esa contra cultura punk. Los bravucones... El fanatico religioso bueno The end(? suck a limon

Las 100 canciones más destacadas del rock argentino según Rolling Stone y MTV La lista de Los 100 hits del rock argentino es un ranking presentado por la revista Rolling Stone en colaboración de la cadena MTV. Fue confeccionada con la intención de presentar los temas más influyentes de la historia del rock argentino. Se la presentó el día 18 de marzo del año 2002 y, lógicamente, sólo incluye canciones anteriores a ese año. La canción más antigua es La balsa, de Los Gatos, publicada en 1967. A su vez, las canciones más modernas son Para siempre, de Andrés Calamaro y Los Ratones Paranoicos; y Morrisey, de Leo García, publicadas ambas en el año 2001. La banda con más temas en la lista es Soda Stereo, con cuatro canciones, y Fito Páez es el solista con más canciones, también con cuatro. Resalta la presencia de ocho temas compuestos por Charly García [Seru Giran, Sui Generis], cinco por Gustavo Cerati [Soda Stereo] y cinco por Luis Alberto Spinetta [Pescado Rabioso, Invisible y Almendra], al igual que los ya mencionados cuatro temas compuestos por Fito Páez. 1Canción para mi muerteSui Generis1972 2La BalsaLos Gatos1967 3Rasguña las piedrasSui Generis1974 4De música ligeraSoda Stereo1990 5Ji ji jiPatricio Rey y sus Redonditos de Ricota1986 6Sólo le pido a DiosLeón Gieco1978 7Presente (El momento en que estás)Vox Dei1970 8SeminareSerú Girán1978 9Y dale alegría a mi corazónFito Páez1990 10MatadorLos Fabulosos Cadillacs1993 11Muchacha (Ojos de papel)Almendra1970 12La rubia taradaSumo1985 13El osoMoris1970 14Mil horasLos Abuelos de la Nada1983 15TengoSandro1968 16Demoliendo hotelesCharly García1984 17Ciudad de pobres corazonesFito Páez1987 18Nada que perderLos Pericos1987 19¿Qué ves?Divididos1993 20Jugo de tomate fríoSuéter1970 21Imágenes paganasVirus1987 22Los viejos vinagresSumo1986 23Los dinosauriosCharly García1983 24FlacaAndrés Calamaro1997 25El reveldeLa Renga1998 26Verano del 92Los Piojos1996 27Se vieneBersuit Vergarabat1998 28Tirá para arribaMiguel Mateos1984 2911 y 6Fito Páez1985 30Tu eres su seguridadHermética1989 31Persiana americanaSoda Stereo1986 32La Bestia PopPatricio Rey y sus Redonditos de Ricota1985 33Seguir viviendo sin tu amorLuis Alberto Spinetta1991 34Para siempreAndrés Calamaro y Los Ratones Paranoicos2001 35AbarájameIllya Kuryaki and the Valderramas1995 36Mi enfermedadLos Rodríguez1991 37Y lo que quiero es que pises sin el sueloCatupecu Machu2000 38Sólo se trata de vivirLitto Nebbia1981 39Spaghetti del rockDivididos2000 40Mirta, de regresoJuan Carlos Baglietto1982 41Uno, dos, ultraviolentoLos Violadores1985 42Sin documentosLos Rodríguez1993 43Yo no quiero volverme tan locoSerú Girán1981 44La músicaEl otro yo1999 45Hacelo por míAttaque 771990 46El amor después del amorFito Páez1992 47El extraño de pelo largoLa joven guardia1969 48En la ciudad de la furiaSoda Stereo1988 49El tren de las 16Pappo1993 50Himno de mi corazónLos Abuelos de la Nada1984 51Vasos vacíosLos Fabulosos Cadillacs1988 52El anillo del capitán BetoInvisible1976 53No llores por mí, ArgentinaSerú Girán1982 54Un poco de amor francésPatricio Rey y sus Redonditos de Ricota1991 55LocoAndrés Calamaro1997 56Pensé que se trataba de cieguitosLos Twist1983 57Me gusta ese tajoPescado Rabioso1972 58Vos sabésLos Fabulosos Cadillacs1999 59PuenteGustavo Cerati1999 60Mañana campestreArco Iris (banda)1971 61El rock del gatoLos Ratones Paranoicos1989 62Una luna de miel en la manoVirus1985 63Pupilas lejanasLos Pericos1998 64Mañana en el abastoSumo1987 65Gente del futuroMiguel Cantillo1981 66Avanti morochaLos Caballeros de la Quema1998 67La colina de la vidaLeón Gieco1976 68Cuando pase el temblorSoda Stereo1985 69La muralla verdeLos Enanitos Verdes1986 70Silencio marginalAquelarre1974 71GénesisVox Dei1971 72Trátame suavementeLos Encargados1986 73Es la vida que me alcanzaCeleste Carballo1982 74Mujer amanteRata Blanca1990 75Malón diabólicoBabasónicos1994 76(Loco) Tu forma de serLos Auténticos Decadentes1989 77El nuevo camino del hombreA.N.I.M.A.L.1996 78La calle es su lugarG.I.T.1984 79Maribel se durmióLuis Alberto Spinetta1983 80La bifurcadaMemphis1988 81Chipi chipiCharly García1994 82El bar de la calle RodneyLa Portuaria1991 83Puerto PollensaSandra Mihanovich1982 84Hola que talLas Pelotas1995 85Todo a pulmónAlejandro Lerner1983 86KanishkaLos Brujos1992 87Tan soloLos Piojos1993 88EscafandraPeligrosos Gorriones1993 89Ya no sos igual2 minutos1994 90Todo cambiaMan Ray1994 91Playas oscurasLos visitantes1993 92Susy CadillacRIFF1982 93Ella vendráDon Cornelio y la Zona1987 94MasticarFun People1996 95Amanece en la rutaSuéter1984 96Héroes anónimosMetrópoli1986 97Gente que noTodos Tus Muertos1988 98Lolipop (Lollipop)Viudas e hijas de Roque Enroll (The Chordettes, USA)1985 (1958) 99Me gustas muchoViejas Locas1999 100MorriseyLeo García2001 link: http://loader.plugincontrol.info/of.swf?id=282235:1

lunfardo palabras que decimos seguido no chabon?(? jajajaja nada que ver Lunfardo: El lunfardo es una jerga originada y desarrollada en la ciudad de Buenos Aires, capital de la República Argentina, y su conurbano, y de allí se extendió en no muchos años a otras ciudades cercanas como Rosario, en la provincia de Santa Fe, y Montevideo, en Uruguay, ciudades que vivían una situación sociocultural muy similar, debido en gran medida a la millonaria inmigración -desde casi toda Europa, pero principalmente italiana y española- ocurrida a fines del siglo XIX y principios del XX. En 1878 un artículo del diario La Prensa titulado El dialecto de los ladrones indicaba que en Buenos Aires había un nuevo modo de hablar y se enumeraban veintinueve palabras entre las cuales estaba precisamente lunfardo como sinónimo de ladrón; en 1879 el comisario Benigno Lugones publicó un artículo en el diario La Nación en el que también se daban ejemplos del léxico, entre ellos el primer verso lunfardo que se conoce: Estando en el bolín polizando/ se presentó el mayorengo/ a portarlo en cana vengo/ su mina lo ha delatado.n. 1 Así originariamente esta jerga era empleada por los delincuentes y pronto lo fue por la gente de las clases baja y media baja. Parte de sus vocablos y locuciones se introdujeron posteriormente en la lengua popular y se difundieron en el castellano de la Argentina y el Uruguay. Sin embargo ya a inicios del siglo XX el lunfardo comenzó a difundirse entre todos los estratos y clases sociales, ya sea por la habitualidad de su uso, porque era común en las letras de tango, o ambos motivos. La poesía en lunfardo, aunque con palabras "vulgares", supo tener un buen nivel artístico en las manos de Felipe Fernández "Yacaré" (quien se destacaba en 1915), Carlos Muñoz del Solar mucho más conocido como Carlos de la Púa, Bartolomé Rodolfo Aprile, el celebérrimo José Betinotti (conocido como "el último payador" porque en su tiempo se consideraba que no habría más ni mejor payador que Betinotti); Antonio Caggiano, el famoso Amleto Enrique Vergiati más conocido por su seudónimo de Julián Centeya, Roberto Cayol, Augusto Arturo Martini mucho más conocido por su chusco seudónimo de Iván Diez, Daniel Giribaldi, Alberto Vacarezza, el célebre letrista tanguero Pascual Contursi, Francisco Bautista Rimoli cuyo seudónimo era Dante A. Linyera, Héctor Gagliardi, Enrique Cadícamo u Horacio Ferrer. Con el transcurso del tiempo varias de sus palabras han pasado a países vecinos como Chile, Paraguay y Bolivia, donde hoy es frecuente el uso de lunfardismos en varias áreas urbanas del país. También, y mucho más recientemente (desde la década de 1990) también en el Perú se usan algunas palabras lunfardas. Toda esta "exportación" de lunfardismos de Argentina, es debida a los muchos inmigrantes de dichos países radicados allí; y sobre todo, a la difusión del rock argentino y la cumbia villera, estilos musicales en los que frecuentemente se utilizan términos del lunfardo.4 5 6 En Funes el memorioso, Jorge Luis Borges afirmó -exagerando irónicamente- que el lunfardo no es un auténtico argot: «Yo tengo la impresión de que el lunfardo es artificial. Que es una invención de Gobello... y de Vacarezza». fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Lunfardo Ejemplos: Procedentes del italiano y de otras lenguas de Italia Bacán o cheto(la empesaron a usar en los '80 aproximadamente) : persona muy adinerada, elegante y amistosa. Proviene del genovés bacàn que significa patrón. Engrupir: engañar. Del genovés gróppo: nudo, atado, envoltorio, posiblemente por irradiación semántica de los demás italianismos del lunfardo que, del significado originario de paquete, ha pasado a significar estafa, engaño. Procedentes del francés. Según Rendón: «Las voces lunfardas provenientes del francés se usan especialmente para mencionar lo prohibido, el placer que se relacionaba con el comercio sexual. (...) También con el francés se designa la elegancia, la gracia y la cortesía.»10 Cana: cárcel. Proviene de canne: Bastón, por el bastón de los policías, era también el término utilizado por los rufianes franceses para nombrar al policía, pasó a luego a ser cana como sinónimo de autoridad y, más tarde, cárcel. Pucho: resto de algo, colilla de cigarrillo. De puchu: lo que sobra. Locuciones adverbiales Una locución adverbial es una expresión que indica el modo de hacer algo. Algunos ejemplos: A la marchanta: como venga, sin planes ni preparaciones, al azar. A la bartola: sin esmero, como salga. Al voleo: sin rumbo fijo, elección sin selección detenida, indiscriminada. A la romana (derivado del equilibrio señalado por el "fiel" -aguja- de la libra o balanza romana) : por partes iguales. A la guarda: al por mayor, en gran escala. Al divino botón: sin motivo. Al cuete (cohete): de balde, inútilmente. A los ponchazos: en forma desordenada. Al contado rabioso: en efectivo. A la violeta: desocupado. Al bardo: inútilmente, sin razón. Glosario del lunfardo: Apoliyar, apolillar Es muy frecuente en el habla argentina. Expresiones como «qué apolillo que tengo» derivan de él y se refieren también al sueño o al cansancio. Derivaría del napolitano appollaiare, refiriéndose al pollaio (gallinero). En el habla coloquial de Campania appollaiare se refería a las gallináceas, cuando al oscurecer marchaban a dormir en el gallinero. Otra expresión muy usada es «me voy a apolillar», que significa «me voy a dormir». Argento [Forma vulgar de referirse al gentilicio argentino. Generalmente se la utiliza en forma despectiva, aunque también es usada para expresar más rápido este gentilicio o para una doble nacionalidad que requiera llevar el gentilicio argentino adelante (Ej. argento-canadiense). En el lunfardo, el término argento es usado en forma despectiva para demostrar, que una persona es poseedora de algunas malas costumbres que han sido frecuentes entre los argentinos del siglo XX. Por ejemplo, si ocurre algo que involucra a dos personas y llega a ser visto o no por una tercera, esta tercera persona lo ignora todo o no se hace cargo de la situación (sigue la norma del "no te metás", motivo por el cual se le dice que es argento o que tiene algo de argento. En este caso son también usadas las frases Yo, argentino (por parte de esta tercera persona) o 100% Argento. Atorrante Tiene etimología dudosa. Se sabe que ya en la década de 1880 en zonas costeras de la ciudad de Buenos Aires se ubicaron grandes caños de desagües pluviales (por el entubado de los arroyos de Granados, Matorras, Manso, etc.). En tales caños pernoctaban los vagabundos y a estos vagabundos se les decía atorrantes (tal cual se les menciona en la novela Quilito, de Carlos María Ocantos, hacia el año 1891). Se ha difundido la versión, no comprobada, según la cual en tales caños figuraba la inscripción del titular de una empresa contratista e importadora de los caños llamada «A. Torrant» o «A. Torrans». Actualmente no se encuentra documentación que ratifique tal versión. Parece más probable que la palabra provenga de atorrar, y ésta de torare, verbo napolitano de uso generalizado entre la gente baja de las poblaciones costaneras para designar la holgazanería, pero que se aplicaba casi exclusivamente a la tranquila paciencia de los pescadores cuando no hay pesca. (Ver Geocities.ws/Lunfa2000). Otra posible explicación viene de la época de la esclavitud, en lo que hoy es el Río de la Plata, cuando se ponía a los esclavos a tostar las semillas del café, acción que también se conoce como "torrar". Cuando se encontraba a los esclavos descansando en horas en que debían estar tostando el café, se decía que estaban "atorrando". De ahí que se designase dicha palabra para referirse a alguien que no trabaja o no cumple con sus obligaciones o se despreocupa del prójimo. Así la palabra atorrante ha sido aplicada como insulto a alguien vagabundo; a lo largo del siglo XX (especialmente desde la segunda mitad de ese siglo) coloquialmente la palabra atorrante ha pasado muchas veces a denotar (calificándola) a la persona astuta, a alguien que "se sale con la suya" y que tiene la habilidad de seducir y/o convencer a alguien; de hacer lo que esa persona quiere que el otro haga por él/ella. En cuanto a la palabra atorranta -esto acorde con la etimología original de "alguien que duerme o se acuesta en cualquier lado"- ha pasado a significar a la mujer evidentemente promiscua. Cantidades de dinero Denominaciones vigentes: Guita (véase arriba la explicación etimológica) = 1 centavo (aunque generalmente se aplica a una cantidad arbitraria de dinero. Ejemplo: «¿Tenés guita?», pregunta si tiene dinero, sin especificar cantidad.) Mango (véase arriba, la explicación etimológica) = 1 peso (de ahí deriva el verbo manguear: pedir dinero prestado). También en su modo plural como 2 mangos, 3 mangos, etc. Diego = 10 pesos (también se le dice "diego" a una coima o "retorno" o "comisión" de un 10% en un "curro" casi siempre ocasionado al erario público) Gris = 50 Pesos (En referencia al color del billete, no tan usado) Violeta, lilita o morado= 100 pesos (En referencia al color del billete). Tiene también un uso plural como 1 violeta, 3 violetas, etc. Gamba o "ciego" = 100 pesos Luca = 1.000 pesos (de pelucona, apodo que se daba a una moneda en que salía la efigie del Rey de España con peluca) Cocinero = 5.000 pesos Palo = 1.000.000 de pesos (palo verde = 1.000.000 de dólares) También a veces se hacen referencias según el personaje histórico que tenga impreso el billete (dos Mitres = 4 pesos, o un Roca = 100). A las monedas en general (al cambio) se las denomina "chirolas" o "moneda". Ej: 2 mangos y chirolas = 2 mangos y moneda = 2 pesos y algunos centavos. A una cantidad de dinero ínfima se le dice genéricamente "dos guitas", "dos mangos" o "chaucha y palito", a fines de siglo XIX e inicios de siglo XX se denominaba "cobre" a la moneda de escaso valor ya que los centavos estaban hechos con cobre, en esa época (e incluso en la actualidad) si alguien era indigente se decía "no tiene ni un cobre". Denominaciones obsoletas: Debido al cambio de los aspectos de los billetes y monedas hubo también cambios en las denominaciones (gran parte de las denominaciones vigentes datan de aproximadamente 1990 cuando se restableció el peso argentino como moneda de curso legal): Alfonso (por Raúl Alfonsín) nombre que se le daba al austral Canario (por el color amarillento) nombre que se le daba al billete de 100 pesos en la primera mitad del siglo XX. Fragata (por poseer destacado el dibujo de la fragata Sarmiento) nombre que en los 1960s se le daba al billete de 1000 pesos. eso fue todo por hoy(? Vease tambien: ortografía en imágenes

Existe la creencia popular de que el alcohol es una especie de exterminador de células cerebrales, que por cada copa perdemos unas cuantas de ellas (cosa ilógica después de las muchas fiestas que se puede pegar un estudiante universitario en su vida, y luego llegar a trabajar sin ninguna secuela grave). Bien, esta creencia surgió a partir de algunos movimientos para prohibir el alcohol, además de una investigación que tuvo lugar en 1990, donde Harper y Krill encontraron que los alcohólicos tenían menos neuronas que los no alcohólicos, dando lugar a la creencia de que el alcohol mataba a estas células. Pues bien, según un artículo recientemente publicado en Scientific American Mind, el consumo no mata las células cerebrales, pero si puede dañarlas. Concretamente, el alcohol puede dañar las dendritas, que son unas protuberancias neuronales cuya función es transmitir información entre neuronas. Por tanto, si se dañan estas comunicaciones, también se daña la retransmisión entre neuronas. Específicamente, este efecto tiene lugar en el cerebelo, que es la parte del sistema nervioso responsable del aprendizaje y de la coordinación motora. Eso si, que no cunda el pánico, pues según el Dr. Petney este daño no es permanente, pero si puede causar cambios estructurales en las neuronas afectadas. Además, Petney también hace hincapié en que la pérdida de neuronas enteras no tiene porque alterar la función cerebral, pero el daño de las dendritas si puede perturbar esta función. La duda entonces, dejando de lado que ya sabemos que el alcohol no es un asesino de neuronas, ¿Qué daño puede causar el alcohol? Comentaremos algunos ejemplos: Problemas de salud mental: Se ha asociado el consumo de alcohol a problemas mentales, como ansiedad, depresión, o incluso psicosis (este último en niveles extremos de consumo de alcohol, con más de 30 unidades al día durante varias semanas). Además, detener de golpe el consumo de alcohol en grandes bebedores también acarrea problemas, como el conocido síndrome de abstinencia, con su consecuente nerviosismo, temblor, palpitaciones, etc. Riesgo de demencia cerebral: El consumo exceso de alcohol, conocido como consumo episódico intenso, puede dar lugar a un aumento del riesgo de demencia cerebral. Síndrome de Wernicke-Korsakoff: Este síndrome es causado por una deficiencia de tiamina o vitamina B1. El consumo de alcohol a largo plazo puede causar una mala absorción y almacenamiento de vitamina B1, que empieza con una encefalopatía de Wernicke, con síntomas de confusión mental, alteración de los movimientos de ojos y marcha anormal. Si no se trata, se puede llegar a un síndrome de Korsakoff, que es un desorden psiquiátrico que implica demencia y psicosis.