Mi top 10 de peliculas dementes
(altamente raras y recomendadas)
Producciones de estética camp, gore u homosexual. Filmes extremadamente locos, irreverentes, libertinos, a veces verdaderos vomitivos, muy apetecibles en sesiones de medianoche.
Las vi en varios de los más feos teatros que pueden existir en esta y otras ciudades del mundo. Esas salas de cine a las que uno iba hace tiempos, con el suelo pegajoso, telarañas en el techo y sillas de cuero rojo con el peluche afuera. A la entrada, los afiches, además de asustar, anticipaban la experiencia de la película.
Piezas inspiradas en el grand guignol (o la exageración del terror visceral y sanguinolento). Producciones de estética camp, gore u homosexual. Filmes extremadamente locos, irreverentes, libertinos, a veces verdaderos vomitivos, muy apetecibles en sesiones de medianoche.
Estas son algunas de las películas más dementes que he visto en mi vida.
1 The Rocky horror picture show
Una dulce travesti
Director: Jim Sharman
País: Estados Unidos
Año: 1975
De vez en cuando, a cierto teatro zafio de Nueva York llegan travestis que hacen recordar las épocas de El show de miedo de Rocky, un musical, un filme de culto, una alegoría al sexo libre. Y todo empieza con una provocativa boca roja de mujer cantando, y una pareja medio virginal que se queda varada en medio de la noche y que cae en los guantes y las bragas de un científico transexual que está creando una especie de Frankenstein muy sensual para que le sirva de esposo.
2 Pink flamingos
Todos podríamos ser tan sucios como Divine
Director: John Waters
País: Estados Unidos
Año: 1972
La compré un viernes en el Septimazo. Me salió bien grabada, pero con el logo de Cinemax en el extremo superior izquierdo de la pantalla. Por dos mil pesos me hice con una de las experiencias audiovisuales más depravadas de mi videoteca. Pero ¿qué podía esperar si en la carátula aparecía un hediondo gordo transexual con las cejas pintarrajeadas, unas entradas profundas en la frente y un vestido que lo cubría cual tamal? Coprofagia, drag y sado-pollo a la orden. Su protagonista, Divine, resultó ser una musa para John Waters, o más bien un muso, un drag queen llamado Harris Glenn Milstead en la vida real, vecino y amigo de infancia del director de este clásico del cine lunático.
3 Hércules en Nueva York
I´ll be back!
Director: Arthur Allan Seidelman
País: Estados Unidos
Año: 1970
Schwarzenegger presenta: Hercules in New York, el primer disparate cinematográfico de este artista de lata, digno de un matinal del antiguo teatro Metropol y fácilmente comparable con las comedias infantiles que solía protagonizar Hulk Hogan.
Hércules se va de vacaciones a Nueva York, lo que despierta la ira de Zeus, que a su vez envía a Némesis a darle su pela. Fue un telefilme tan mediocre que provocó el empute del dios griego, quien la condenó al polvo de las estanterías de saldos para Betamax.
4 The brown bunny
La felación fantasmal
Director: Vincent Gallo
País: Estados Unidos
Año: 2004
Considerado injustamente por algunos críticos como el peor largometraje presentado en el Festival de Cannes, este es un puro filme de autor, contemplativo, pausado y complejo. Bud Clay se traslada de un estado a otro en una camioneta en la que carga una moto y en cada pueblo seduce a un alma solitaria. Un juego de lágrimas de carretera en el que conoceremos algo de la esencia de los corazones perdidos de los protagonistas. Su estilo de propaganda vintage puede provocar abucheos e intentos de fuga del público fácil, pero su furioso desenlace lo devolverá al asiento. Increíble película inacabada y antiestética.
5 Chelsea girls
Alucinante voyerismo
Directores: Andy Warhol y Paul Morrisey
País: Estados Unidos
Año: 1966
Una de las tantas alucinaciones de la dupla Warhol-Morrisey. Narra dos historias en un hotel de Manhattan, como si se tratara de un acto de espionaje o, mejor, de morbo. Al momento de la presentación, y por tratarse de dos filmes de 16 milímetros, los proyeccionistas debían decidir cómo empatarlos en una sola pantalla, para mezclar adecuadamente imágenes, sonidos y silencios. Una obra maestra del cine underground, un poco más cuerda o al menos más inteligible que el resto de la cinematografía del excéntrico Warhol.
6 Salo, o los 120 días de Sodoma
El plato más caro y aberrante, servido en bandeja de plata
Director: Pier Paolo Pasolini
País: Italia
Año: 1975
Una película fétida, pero excepcional. Basada en una historia del marqués de Sade y ambientada en una mansión de la época fascista de Benito Mussolini, Salò o le centoventi giornate di Sodoma, que cumple 35 años de haberse exhibido, pone al límite las energías y la resistencia estomacal de quien la ve. Depravada, extravagante, escandalosa y en absoluto complaciente, esta joya ha sido prohibida en decenas de países.
7 Faster pussycat, kill kill
El ataque de los pezones asesinos
Director: Russ Meyer
País: Estados Unidos
Año: 1965
Glándulas mamarias extraterrestres y extravagantes a la vista. Russ Meyer sí que disfruta abusando de los portentosos pechos de sus actrices y encomendándoles misiones descabelladas. Unas go-go dancers retan a una carrera de autos a una pareja. Él acaba muerto y ella es raptada por las chicas. Se descubre un secreto: en un granero hay un tesoro escondido, y para robarlo habrá que engatusar al dueño. Un remake de la película se está preparando y Quentin Tarantino está al mando.
8 Carne de tu carne
Impudicia quinceañera
Director: Carlos Mayolo
País: Colombia
Año: 1983
Una de las mejores películas en la historia del cine colombiano. Surrealista, provocadora, incestuosa y violenta, Carne de tu carne es el vivo ejemplo de la genialidad de su director, Carlos Mayolo, y del brillo de las historias contadas por el grupo de Cali, entre los que estuvieron Luis Ospina, Andrés Caidedo y Sandro Romero Rey. Sobre la cinta, Iván Acosta, director del Cine Club Fundadores, dice: “Explora algunos terrenos de la narrativa y la imagen que en la época no se habían explorado. Diálogos, vampirismo, suspenso”.
9 Un tigre de papel
Cinema verité versus Cinema mentiré
Director: Luis Ospina
País: Colombia
Año: 2007
Una obra maestra, cuya virtud principal es hacernos comer el cuento de que alguien que parece real existe. Muchas entrevistas a personajes del cine nacional, recuerdos, anécdotas, todo un coctel de imágenes e historias extravagantes sobre el supuesto precursor del collage en Colombia, Pedro Manrique Figueroa. Véase que nació un 28 de diciembre, Día de los Inocentes; que fue extra en Holocausto caníbal, y que quería distribuir dólares verdaderos haciéndolos pasar por falsos. No importa lo real o irreal del asunto, simplemente ríase, disfrute y cómase el cuento.
10 El cumpleaños de mi mejor amigo
Una cinta en llamas
Director: Quentin Tarantino
País: Estados Unidos
Año: 1987
Primera película de Quentin Tarantino, digan lo que digan. Cuentan que la mayor parte del metraje se incendió accidentalmente, pero para mí que lo quemaron a propósito. Quién sabe por qué… A Mickey lo abandona su novia y Clarence (Tarantino) le organiza una fiesta de cumpleaños con una zorrita resultona que los pondrá a penar. Filmada en blanco y negro, esta peli tiene música de dos leyendas: Johnny Cash y Chuck Berry.
esto seria todo, espero sea un post apropiado para la hora
todas las peliculas me gustaron mucho, independiente de su genero, tipo, tematica lo que sea son peliculas para adultos pero piezas de arte.
gracias por pasar.
(altamente raras y recomendadas)
Producciones de estética camp, gore u homosexual. Filmes extremadamente locos, irreverentes, libertinos, a veces verdaderos vomitivos, muy apetecibles en sesiones de medianoche.
Las vi en varios de los más feos teatros que pueden existir en esta y otras ciudades del mundo. Esas salas de cine a las que uno iba hace tiempos, con el suelo pegajoso, telarañas en el techo y sillas de cuero rojo con el peluche afuera. A la entrada, los afiches, además de asustar, anticipaban la experiencia de la película.
Piezas inspiradas en el grand guignol (o la exageración del terror visceral y sanguinolento). Producciones de estética camp, gore u homosexual. Filmes extremadamente locos, irreverentes, libertinos, a veces verdaderos vomitivos, muy apetecibles en sesiones de medianoche.
Estas son algunas de las películas más dementes que he visto en mi vida.
1 The Rocky horror picture show
Una dulce travesti
Director: Jim Sharman
País: Estados Unidos
Año: 1975
De vez en cuando, a cierto teatro zafio de Nueva York llegan travestis que hacen recordar las épocas de El show de miedo de Rocky, un musical, un filme de culto, una alegoría al sexo libre. Y todo empieza con una provocativa boca roja de mujer cantando, y una pareja medio virginal que se queda varada en medio de la noche y que cae en los guantes y las bragas de un científico transexual que está creando una especie de Frankenstein muy sensual para que le sirva de esposo.
2 Pink flamingos
Todos podríamos ser tan sucios como Divine
Director: John Waters
País: Estados Unidos
Año: 1972
La compré un viernes en el Septimazo. Me salió bien grabada, pero con el logo de Cinemax en el extremo superior izquierdo de la pantalla. Por dos mil pesos me hice con una de las experiencias audiovisuales más depravadas de mi videoteca. Pero ¿qué podía esperar si en la carátula aparecía un hediondo gordo transexual con las cejas pintarrajeadas, unas entradas profundas en la frente y un vestido que lo cubría cual tamal? Coprofagia, drag y sado-pollo a la orden. Su protagonista, Divine, resultó ser una musa para John Waters, o más bien un muso, un drag queen llamado Harris Glenn Milstead en la vida real, vecino y amigo de infancia del director de este clásico del cine lunático.
3 Hércules en Nueva York
I´ll be back!
Director: Arthur Allan Seidelman
País: Estados Unidos
Año: 1970
Schwarzenegger presenta: Hercules in New York, el primer disparate cinematográfico de este artista de lata, digno de un matinal del antiguo teatro Metropol y fácilmente comparable con las comedias infantiles que solía protagonizar Hulk Hogan.
Hércules se va de vacaciones a Nueva York, lo que despierta la ira de Zeus, que a su vez envía a Némesis a darle su pela. Fue un telefilme tan mediocre que provocó el empute del dios griego, quien la condenó al polvo de las estanterías de saldos para Betamax.
4 The brown bunny
La felación fantasmal
Director: Vincent Gallo
País: Estados Unidos
Año: 2004
Considerado injustamente por algunos críticos como el peor largometraje presentado en el Festival de Cannes, este es un puro filme de autor, contemplativo, pausado y complejo. Bud Clay se traslada de un estado a otro en una camioneta en la que carga una moto y en cada pueblo seduce a un alma solitaria. Un juego de lágrimas de carretera en el que conoceremos algo de la esencia de los corazones perdidos de los protagonistas. Su estilo de propaganda vintage puede provocar abucheos e intentos de fuga del público fácil, pero su furioso desenlace lo devolverá al asiento. Increíble película inacabada y antiestética.
5 Chelsea girls
Alucinante voyerismo
Directores: Andy Warhol y Paul Morrisey
País: Estados Unidos
Año: 1966
Una de las tantas alucinaciones de la dupla Warhol-Morrisey. Narra dos historias en un hotel de Manhattan, como si se tratara de un acto de espionaje o, mejor, de morbo. Al momento de la presentación, y por tratarse de dos filmes de 16 milímetros, los proyeccionistas debían decidir cómo empatarlos en una sola pantalla, para mezclar adecuadamente imágenes, sonidos y silencios. Una obra maestra del cine underground, un poco más cuerda o al menos más inteligible que el resto de la cinematografía del excéntrico Warhol.
6 Salo, o los 120 días de Sodoma
El plato más caro y aberrante, servido en bandeja de plata
Director: Pier Paolo Pasolini
País: Italia
Año: 1975
Una película fétida, pero excepcional. Basada en una historia del marqués de Sade y ambientada en una mansión de la época fascista de Benito Mussolini, Salò o le centoventi giornate di Sodoma, que cumple 35 años de haberse exhibido, pone al límite las energías y la resistencia estomacal de quien la ve. Depravada, extravagante, escandalosa y en absoluto complaciente, esta joya ha sido prohibida en decenas de países.
7 Faster pussycat, kill kill
El ataque de los pezones asesinos
Director: Russ Meyer
País: Estados Unidos
Año: 1965
Glándulas mamarias extraterrestres y extravagantes a la vista. Russ Meyer sí que disfruta abusando de los portentosos pechos de sus actrices y encomendándoles misiones descabelladas. Unas go-go dancers retan a una carrera de autos a una pareja. Él acaba muerto y ella es raptada por las chicas. Se descubre un secreto: en un granero hay un tesoro escondido, y para robarlo habrá que engatusar al dueño. Un remake de la película se está preparando y Quentin Tarantino está al mando.
8 Carne de tu carne
Impudicia quinceañera
Director: Carlos Mayolo
País: Colombia
Año: 1983
Una de las mejores películas en la historia del cine colombiano. Surrealista, provocadora, incestuosa y violenta, Carne de tu carne es el vivo ejemplo de la genialidad de su director, Carlos Mayolo, y del brillo de las historias contadas por el grupo de Cali, entre los que estuvieron Luis Ospina, Andrés Caidedo y Sandro Romero Rey. Sobre la cinta, Iván Acosta, director del Cine Club Fundadores, dice: “Explora algunos terrenos de la narrativa y la imagen que en la época no se habían explorado. Diálogos, vampirismo, suspenso”.
9 Un tigre de papel
Cinema verité versus Cinema mentiré
Director: Luis Ospina
País: Colombia
Año: 2007
Una obra maestra, cuya virtud principal es hacernos comer el cuento de que alguien que parece real existe. Muchas entrevistas a personajes del cine nacional, recuerdos, anécdotas, todo un coctel de imágenes e historias extravagantes sobre el supuesto precursor del collage en Colombia, Pedro Manrique Figueroa. Véase que nació un 28 de diciembre, Día de los Inocentes; que fue extra en Holocausto caníbal, y que quería distribuir dólares verdaderos haciéndolos pasar por falsos. No importa lo real o irreal del asunto, simplemente ríase, disfrute y cómase el cuento.
10 El cumpleaños de mi mejor amigo
Una cinta en llamas
Director: Quentin Tarantino
País: Estados Unidos
Año: 1987
Primera película de Quentin Tarantino, digan lo que digan. Cuentan que la mayor parte del metraje se incendió accidentalmente, pero para mí que lo quemaron a propósito. Quién sabe por qué… A Mickey lo abandona su novia y Clarence (Tarantino) le organiza una fiesta de cumpleaños con una zorrita resultona que los pondrá a penar. Filmada en blanco y negro, esta peli tiene música de dos leyendas: Johnny Cash y Chuck Berry.
esto seria todo, espero sea un post apropiado para la hora
todas las peliculas me gustaron mucho, independiente de su genero, tipo, tematica lo que sea son peliculas para adultos pero piezas de arte.
gracias por pasar.