Barbra Streisand cantante, actriz, productora y directora de cine vio la luz el 24 de abril de 1942 como Barbara Joan Streisand en el barrio judío de Brooklyn (Nueva York). Atractiva por encima de bella, Barbra es poseedora de una fuerte y perfilada personalidad que la ha hecho objeto de la situación creada entre la crítica y su público para con ella, que, o bien se adora, o bien se detesta. Sus primeros años navegan entre el fallecimiento de su padre a los quince meses, los estudios en el Beis Yakov y en el Erasmus Hall o en su participación en concurso musical, aún en su adolescencia, por el que, por un lado, se vio alterado su nombre de Barbara a Barbra por un error administrativo, aunque las malas lenguas señalaban a la envidia por su voz; y, por el otro, la catapultó a cantante de cabaret, sobre todo en un famoso bar gay del Greenwich Village, y a producciones independientes de Broadway. Hechos ambos que le reportaron el éxito necesario como para que la Columbia Records se fijara en ella y firmara un contrato con Barbra para dar al mundo a conocer a la última diva del show business en que hoy se ha convertido la Streisand.
Tras ello, los más de sesenta álbumes que ha sacado al mercado internacional han gozado de un éxito arrollador en todo el mundo desde que viera a la luz aquel “The Barbra Streisand Album” en 1962, por el que ganó dos premios Grammy. Con todo y con eso, si los sesenta la catapultaron con exitazos que enmarcaban sus canciones en álbumes cuyos títulos jugaban con su nombre entre la canción ligera, el musical y el jazz (álbumes como: “People”, “My Name Is Barbra”, “Je M’apelle Streisand” o “Simply Streisand”); los setenta la encumbraron con aquel rebautizar al sonido hippy de la época con la elegancia que siempre estiló, ya fueran en sus plausibles rítmicas disco o en sus inmortales baladas (álbumes como: “Stoney End”, “Butterfly”, “Lazy Afternoon” o “Songbird”); para que los ochenta y noventa la mitificaran desde su voz, afanada en arrancar la belleza que se esconde en las armonías de cada canción, muestra atractiva de su carácter apasionado y perfeccionista (álbumes como: “Emotion”, “Till I Loved You” o los más recientes superventas “Higher Ground” y “A Love Like Ours”). Sin olvidar, claro está, las canciones que materializaron la banda sonora de más de cuatro décadas que seguirán radiándose en tantas emisoras para contribuir a entender la particular visión de los sentimientos, en particular; y de la música, en general de Barbra Streisand. Imperecederas lo son ya en la memoria de cualquier mitómano “People”, “My Man”, “The Way We Were”, “Evergreen”, “Woman In Love” o sus versiones, quizás las más conseguidas y conocidas, de los famosos temas “Memory” o “Somewhere”, de “Cats” y “West Side Story”, respectivamente. Sin olvidar, tampoco, los irrepetibles duetos junto a unos Frank Sinatra, Ray Charles, Bryan Adams, Celine Dion, Judy Garland, Donna Summer o Neil Diamond, entre otros, en estado de gracia, que fueron recopilados en el 2002 en el álbum “Duets”; y la mención de honor que representa Barry Gibb, de los Bee Gees, en la concepción de dos álbumes completos para Barbra, los geniales “Guilty” y “Guilty Pleasures”. Con tal bagaje, no es de extrañar que se haya hecho con poco menos de veinte Grammys, más de cincuenta discos de oro, treinta de platino y trece multi-platino o se haya convertido una de las cinco artistas más vendedora de la historia de la música y en la mujer más exitosa de su periodo, con un número uno mínimo en cada una de las décadas en que ha dejado su huella.
Sin dejar de lado la televisión, que le ha reportado cinco Emmys, y su aparición en los escenarios de Broadway (“I Can Get It For You Wholesale” o “Funny Girl”), con el saldo de un Tony o dos álbumes de estudio que recogían con acierto grandes temas de legendarios musicales (“The Broadway Album” y “Back To Broadway”); en el aspecto cinematográfico, se ha convertido en una de las figuras “con personalidad” que aparecieron a finales de los sesenta para hacer sobrevivir al recientemente acabado “Star System” en el Hollywood moderno. Dos Oscares y diez Globos de oro lo avalan. Así, engrosan la lista musicales como “Funny Girl” (muy aplaudido oscar para ella, ex aequo con Katharine Hepburn), “Hello, Dolly!” o “Ha nacido una estrella”; comedias como “¿Qué diablos pasa aquí?”, “¿Qué me pasa, doctor?” o “Combate a fondo”; y dramas tales como “Tal cómo éramos” (nueva nominación al Óscar), “All night long” o “Loca”. La misma Barbra dirigió con acierto “Yentl”, “El príncipe de las mareas” y “El amor tiene dos caras”. Su segundo Óscar vino de la mano de la canción “Evergreen”, compuesta por ella para “Ha nacido una estrella” y le fue nominado su tema “I Finally Found Someone” por “El Amor tiene dos caras”. Otros temas galardonados, aunque no compuestos por ella, lo fueron el bellísimo “The Way We Were” para “Tal como éramos”, sito en el álbum homónimo, y “No Matter What Happens” para “Yentl”. Por lo demás, produjo varias películas, propias y ajenas, fundando el Barwood Films en 1972, o las concesiones del premio del Instituto Americano del Cine por su trabajo en el 2001, la Medalla Nacional de las Artes conferida por el gobierno de los Estados Unidos o la del gobierno de Francia con la Orden de las Artes y las Letras. Como curiosidad, se produjo una gran controversia cuando “El príncipe de las mareas” fue nominada para varios Oscar, incluida mejor película y, sin embargo, Barbra Streisand no fue nominada como mejor directora. Algunas opiniones lo achacaron a su bien conocido temperamento duro e intransigente, mientras otros pensaban que Hollywood la castigaba por ser mujer, ya que de haber sido hombre, incluso con el mismo temperamento, se lo hubieran concedido (véase, salvando las distancias, John Ford o Michael Curtiz).
Con relación a su vida personal, estuvo casada con Elliot Gould (1963 a 1971), relación de la que nació su único hijo, Jason Gould (que hacía el papel de su hijo también en “El príncipe de las mareas”). Mantuvo relaciones con el Primer Ministro canadiense Pierre Trudeau, con el peluquero y productor Jon Peters y el tenista Andre Agassi para, en 1998, casarse con el actor James Brolin, su actual marido. Conocida por su manifiesta orientación política liberal y progresista, es una incondicional defensora del Partido Demócrata y destaca su comprometida implicación política en la lucha por los derechos civiles de las mujeres, los gays y las lesbianas o las causas medioambientales. Por todo ello, a menudo se ha convertido en una personalidad un tanto hostil en los sectores conservadores de la industria del cine y la prensa norteamericana. A lo largo de los años, Barbra ha sido una fuerte recaudadora de fondos para causas sociales como la lucha contra el sida. Sus ideas sobre la posición de los artistas a la hora de participar en el proceso político quedaron reflejadas en su discurso en la Universidad de Harvard "El Artista Como Ciudadano", reproducido íntegramente por el New York Times y el Washington Post.
También ha sido reconocida con un Doctorado Honorario en Artes y Humanidades por la Universidad de Brandeis. En otro aspecto, es amiga íntima de la también actriz Shirley MacLaine, le encanta la comida china y adora el blanco, por lo que no es inusual verla en un escenario vestida con tal color.
Cuando en 1968 y en plena grabación de la película “Funny Girl” se produjo la Guerra de los Siete Días, el director del film William Wyler, tras hacerse eco la prensa rosa del apasionado idilio que entre bastidores mantenían los protagonistas de su película, judía ella y musulmán él, exclamó: - “Si todos fuéramos como Barbra Streisand y Omar Shariff, se acabarían las guerras en el mundo”.
TÍTULO ORIGINAL Funny Girl
AÑO 1968
DURACIÓN 155 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR William Wyler
GUIÓN Isobel Leonnart
MÚSICA Jule Styne, Bob Merrill (Canciones: Jule Styne, Bob Merrill)
FOTOGRAFÍA Harry Stradling
REPARTO Barbra Streisand, Omar Sharif, Kay Medford, Anne Francis, Walter Pidgeon, Gerald Mohr, Lee Allen
PRODUCTORA Columbia Pictures / Rastar Productions
GÉNERO Musical. Drama. Romance | Biográfico. Teatro
PREMIOS 1968: Oscar: Mejor actriz (ex-aequo: Barbra Streisand). 8 nom., incluyendo mejor película
1968: Premios David di Donatello: Mejor actriz extranjera (Barbra Streisand)
SINOPSIS
Musical sobre la vida de la cantante y actriz cómica de origen judío Fanny Brice, que obtuvo su primer gran éxito en el Keeney’s Music May, gracias a su divertido debut como patinadora del coro. Un año después, empieza a trabajar en el famoso Follies y pronto se convierte en una estrella. Lo malo es que se enamora de Nick Arnstein, un jugador empedernido sin demasiada suerte.
TÍTULO ORIGINAL Hello, Dolly!
AÑO 1969
DURACIÓN 146 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Gene Kelly
GUIÓN Ernest Lehman
MÚSICA Jerry Herman
FOTOGRAFÍA Harry Stradling
REPARTO Barbra Streisand, Walter Matthau, Michael Crawford, Marianne McAndrew, E.J. Peaker, Tommy Tune, David Hurst, Louis Armstrong
PRODUCTORA 20th Century Fox
GÉNERO Musical
PREMIOS 1969: 3 Oscars: dirección artística, sonido, banda sonora de película musical. 7 nominaciones
SINOPSIS
Cornelius Hackl, dependiente de una tienda de alimentación de Yonkers, marcha a Nueva York con su mejor amigo para pasar un buen rato. Allí no pueden evitar cruzarse con su jefe Horace, que les promete darles una reprimenda si los ve en un restaurante de moda en lugar de estar atendiendo la tienda. A través de Horace, comerciante viudo, conocemos a Dolly Levi, una casamentera de mediana edad -también viuda- que está intentando buscarle una nueva mujer.
TÍTULO ORIGINAL On a Clear Day You Can See Forever
AÑO 1970
DURACIÓN 129 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Vincente Minnelli
GUIÓN Alan Jay Lerner (Obra: Alan Jay Lerner)
MÚSICA Burton Lane (letras: Alan Jay Lerner)
FOTOGRAFÍA Harry Stradling
REPARTO Barbra Streisand, Yves Montand, Bob Newhart, Jack Nicholson, Larry Blyden, Simon Oakland, John Richardson, Pamela Brown, Roy Kinnear, Irene Handl
PRODUCTORA Paramount Pictures
GÉNERO Musical
SINOPSIS
Daisy Gamble es una mujer un tanto peculiar. Es capaz de predecir cosas tan triviales como llamadas telefónicas o hacer resucitar flores marchitas. Pero tiene un pequeño vicio que molesta a su novio Warren: es una fumadora empedernida. Para dejar de fumar, acude a la consulta de un médico que decide hipnotizarla. Como consecuencia de la hipnosis, Daisy adopta diversas personalidades en diferentes épocas. El médico se sentirá fascinado con la mujer inglesa del siglo XIX que habla a través de ella.
TITULO La gatita y el buho (1970)
TÍTULO ORIGINAL The Owl and the Pussycat
AÑO 1970
DURACIÓN 96 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Herbert Ross
GUIÓN Buck Henry (Obra: Bill Manhoff)
MÚSICA Richard Halligan
FOTOGRAFÍA Harry Stardling & Andrew Laszlo
REPARTO Barbra Streisand, George Segal, Robert Klein, Allen Garfield, Roz Kelly, Jacques Sandulescu, Jack Manning, Grace Carney
PRODUCTORA Columbia Pictures
GÉNERO Comedia | Comedia romántica
SINOPSIS
Doris es una vecina que se queja al casero porque Félix, un aspirante a novelista, no la deja dormir con el tecleo de la máquina de escribir. Félix, a su vez, la acusa de recibir visitas masculinas a altas horas de la noche. Cuando el casero la echa, Doris invade el apartamento de Félix y le exige que la deje pasar allí la noche. Arman tal jaleo que el casero los pone a los dos de patitas en la calle. Juntos le ruegan a Barney, un amigo de Félix, que les permita pasar la noche en su apartamento, pero también allí organizan tal escándalo que Barney y su novia se ven obligados a irse de la casa y a dejarlos solos. Después de una noche tan agitada, se separan para no verse más, pero Doris sigue pensando en él.
TÍTULO ORIGINAL What's Up Doc?
AÑO 1972
DURACIÓN 94 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Peter Bogdanovich
GUIÓN Buck Henry, David Newman, Robert Benton
MÚSICA Artie Butler
FOTOGRAFÍA Laszlo Kovacs
REPARTO Barbra Streisand, Ryan O'Neal, Kenneth Mars, Austin Pendleton, Madeline Kahn, Stefan Gierasch, Mabel Albertson, Michael Murphy, M. Emmet Walsh, Randy Quaid, John Hillerman
PRODUCTORA Warner Bros. Pictures
PREMIOS 1972: Nominada al Globo de Oro: Actriz revelación (Madeleine Kahn).
GÉNERO Comedia | Comedia romántica
SINOPSIS
Howard Bannister es un joven musicólogo, serio, tímido y despistado. Va a San Francisco con su novia para participar en una convención y obtener una beca de investigación. Allí conoce a Judy, una joven vitalista con la que vivirá las situaciones más disparatadas.
TÍTULO ORIGINAL The Way We Were
AÑO 1973
DURACIÓN 118 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Sydney Pollack
GUIÓN Arthur Laurents (Novela: Arthur Laurents)
MÚSICA Marvin Hamlisch
FOTOGRAFÍA Harry Stradling Jr.
REPARTO Robert Redford, Barbra Streisand, Bradford Dillman, Viveca Lindfors, Herb Edelman, Murray Hamilton, Patrick O'Neal, Lois Chiles, James Woods
PRODUCTORA Columbia Pictures / Rastar Productions
GÉNERO Drama. Romance | Drama romántico
PREMIOS 1973: 2 Oscars: Mejor canción, banda sonora original. 6 nominaciones
1973: Premios David di Donatello: Mejor actriz extranjera (Barbra Streisand)
SINOPSIS
Hubbell Gardiner (Redford) y Katie Morowsy (Streisand) son dos estudiantes universitarios con caracteres muy diferentes. Hubbell es un atleta universitario famoso, un gran conquistador y un amante de la buena vida. Katie tiene una decidida vocación política y es consecuente con sus ideas. Ambos se enamoran y se casan, pero su vida conyugal tropieza con muchas dificultades.
TÍTULO ORIGINAL Funny Lady
AÑO 1975
DURACIÓN 149 min.
PAÍS USA
DIRECTOR Herbert Ross
GUIÓN Jay Presson Allen & Arnold Schulman
MÚSICA Canciones: John Kander
FOTOGRAFÍA James Wong Howe
REPARTO Barbra Streisand, James Caan, Omar Sharif, Roddy McDowall, Carole Wells, Ben Vereen
PRODUCTORA Columbia Pictures / Ratar
GÉNERO Musical. Comedia | Años 30. Secuela
PREMIOS 1975: 0/5 nominaciones al Oscar: Fotografía, vestuario, canción, canción de bso, sonido
SINOPSIS
En el Nueva York de los años treinta (Gran Depresión) la vida está llena de dificultades. Fanny Brice, una famosa cantante, se acaba de divorciar de su primer marido y no consigue encontrar trabajo. Pero, un día, tiene la suerte de conocer a Billy Rose, un escritor de canciones que posee su propio nightclub. Continuación de "Funny Girl" (1968) de William Wyler, con Barbra Streisand.
TÍTULO ORIGINAL A Star Is Born
AÑO 1976
DURACIÓN 139 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Frank Pierson
GUIÓN Frank Pierson, Joan Didion, John Gregory Dunne (Remake)
MÚSICA Barbra Streisand
FOTOGRAFÍA Robert Surtees
REPARTO Barbra Streisand, Kris Kristofferson, Gary Busey, Oliver Clark
PRODUCTORA Warner Bros. Pictures
GÉNERO Musical. Drama | Remake
PREMIOS 1976: Oscar: Mejor canción. 4 nominaciones
1976: Globo de Oro: Mejor película: Comedia o Musical
SINOPSIS
El éxito como cantante de Esther Hoffman (Barbra Streisand) es paralelo al proceso de autodestrucción de su marido John Norman (Kris Kristofferson), una estrella del rock en decadencia y adicto a las drogas.
TÍTULO ORIGINAL The Main Event
AÑO 1979
DURACIÓN 112 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Howard Zieff
GUIÓN Gail Parent & Andrew Smith
MÚSICA Michael Melvoin
FOTOGRAFÍA Mario Tosi
REPARTO Ryan O'Neal, Barbra Streisand, Paul Sand, Whitman Mayo, Patti D'Arbanville, Richard Lawson, Rory Calhoun, James Gregory
PRODUCTORA Warner Bros. Pictures
GÉNERO Comedia. Romance | Comedia romántica. Deporte. Boxeo
SINOPSIS
Hillary Kramer, la rica heredera de una fábrica de perfumes, se entera, de repente, de que el único patrimonio que le queda es un contrato con el boxeador Kid Natural. Decidida a recuperar parte de su fortuna, va a visitarlo. Cuando descubre que el famoso boxeador es un mujeriego y que no ha subido a un ring desde hace años, se viene abajo, pero su desesperación aumenta al comprobar que al púgil le interesa más la administración de su autoescuela que su carrera boxística.
TÍTULO ORIGINAL Yentl
AÑO 1983
DURACIÓN 134 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Barbra Streisand
GUIÓN Barbra Streisand, Jack Rosenthal (Historia: Isaac Bashevis Singer)
MÚSICA Michel Legrand, Alan Bergman, Marilyn Bergman
FOTOGRAFÍA David Watkin
REPARTO Barbra Streisand, Mandy Patinkin, Amy Irving, Nehemiah Persoff, Steven Hill, Allan Corduner, Miriam Margolyes, Ruth Goring, David de Keyser
PRODUCTORA UA
GÉNERO Drama. Musical
[b]PREMIOS1983: Oscar: Mejor banda sonora adaptada. 5 nominaciones
1983: Globo de Oro: Mejor película: Comedia o Musical
1983: 3 nominaciones a los Premios Razzie: Peor actor, actriz sec. y banda sonora
SINOPSIS
La hija de un rabino se hace pasar por varón para estudiar en una escuela reservada para hombres. La polifacética Barbra Streisand consiguió el reconocimiento no sólo por su interpretación de la joven judía, sino por ser la primera película de la historia producida, dirigida, escrita e interpretada por una mujer.
TÍTULO ORIGINAL Nuts
AÑO 1987
DURACIÓN 116 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Martin Ritt
GUIÓN Tom Topor, Alvin Sargent, Darryl Ponicsan (Obra: Tom Topor)
MÚSICA Barbra Streisand
FOTOGRAFÍA Andrzej Bartkowiak
REPARTO Barbra Streisand, Richard Dreyfuss, Karl Malden, Maureen Stapleton, Eli Wallach, Robert Webber, James Whitmore, Leslie Nielsen
PRODUCTORA Warner Bros presents a Barwood Films / Martin Ritt Production
GÉNERO Drama | Drama judicial. Enfermedad. Basado en hechos reales
SINOPSIS
Una prostituta (Barbra Streisand) de clase alta es acusada de asesinar a uno de sus clientes. Su madre (Maureen Stapleton) y su padrastro (Karl Malden) alegan que está loca, pero ella luchará, con la ayuda de su abogado (Richard Dreyfuss), para que su caso sea juzgado como un acto de legítima defensa.
TÍTULO ORIGINAL The Prince of Tides
AÑO 1991
DURACIÓN 129 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Barbra Streisand
GUIÓN Becky Johnson & Pat Conroy (Novela: Pat Conroy)
MÚSICA James Newton Howard
FOTOGRAFÍA Stephen Goldblatt
REPARTO Nick Nolte, Barbra Streisand, Blythe Danner, Kate Nelligan, Jeroen Krabbé, Jason Gould, Melinda Dillon, Brad Sullivan, George Carlin
PRODUCTORA Columbia Pictures
GÉNERO Drama. Romance | Drama sureño
PREMIOS 1991: 7 nominaciones al Oscar, incluyendo actor (Nolte), y película
1991: Globo de Oro: Mejor actor drama (Nick Nolte). 3 nominaciones
SINOPSIS
Tras una infancia traumática que no ha conseguido olvidar, Tom Wingo (Nick Nolte), un desilusionado y algo rudo entrenador deportivo sureño, se ve obligado a revivir su pasado cuando viaja a Nueva York a petición de la doctora Susan Lowenstein (Barbra Streisand), la sofisticada psiquiatra de Manhattan que atiende a la hermana de Tom después de varios intentos de suicidio.
TÍTULO ORIGINAL The Mirror Has Two Faces
AÑO 1996
DURACIÓN 126 min.
PAÍS [Estados Unidos]
DIRECTOR Barbra Streisand
GUIÓN Richard LaGravenese
MÚSICA Marvin Hamlisch
FOTOGRAFÍA Dante Spinotti & Andrzej Bartkowiak
REPARTO Barbra Streisand, Jeff Bridges, Pierce Brosnan, Lauren Bacall, Mimi Rogers, George Segal, Brenda Vaccaro, Laura Bailey, Austin Pendleton, Elle MacPherson
PRODUCTORA TriStar Pictures / Phoenix Pictures pr. una prod. Arnon Milchan / Barwood Films
GÉNERO Comedia. Romance | Comedia romántica
PREMIOS 1996: 2 nominaciones al Oscar: Mejor actriz de reparto (Lauren Bacall), canción original
1996: Globo de Oro: Mejor actriz de reparto (Lauren Bacall). 4 nominaciones
1996: Nominada Premios BAFTA: Mejor actriz de reparto (Lauren Bacall)
SINOPSIS
Rose y Gregory, ambos profesores de la Universidad de Columbia, entablan una relación sentimental. Sus puntos de vista son distintos. Gregory cree que las relaciones sexuales pueden arruinar su vida, pero Rose opina lo contrario.
Los padres de él
TÍTULO ORIGINAL Meet the Fockers
AÑO 2004
DURACIÓN 115 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Jay Roach
GUIÓN John Hamburg, Jim Herzfeld
MÚSICA Randy Newman
FOTOGRAFÍA John Schwartzman
REPARTO Ben Stiller, Robert De Niro, Dustin Hoffman, Barbra Streisand, Blythe Danner, Teri Polo, Alanna Ubach, Owen Wilson
PRODUCTORA Universal Pictures
WEB OFICIAL http://www.meetthefockers.com/
GÉNERO Comedia | Secuela. Familia. Comedia dramática
SINOPSIS
Cuatro años después de que el enfermero Greg (alias Gaylord) Focker, durante un fin de semana en casa de sus suegros, se las ingeniara para perder el equipaje, provocar un incendio y pintar a un gato, por fin, ha conseguido ganarse la confianza de su suegro y todo son planes de boda. Sólo queda un pequeño escollo que superar: los futuros consuegros deben pasar un fin de semana juntos para conocerse mejor y, sobre todo, para que Jack, el padre de la novia, pueda estudiar a los padres de Greg. Todo parece ir viento en popa hasta que Jack descubre que los padres de Greg (abogado él y médico ella) son demasiado liberales: él cuida de la casa y ella es una terapeuta sexual de la tercera edad.