Hola Taringeros, en esta oportunidad, les traigo el modelado y personalización de un comic renderizado de forma artesanal con BLENDER. EL programa es de Copylefth por tanto pertenece al renglón de SL asi que es un gustazo trabajar con el:
Para empezar muestro el acabado lineal, es que es una muestra de nuestro personaje, render practicamente avalua de manera cosmica lo que son los puntos de engranaje en lineas rojas muestro los puntos de accion:
Si se pueden dar cuenta en lineas, el trazado es continuo y basado en la deformidad (forma oval, diferente a forma aval) donde se trazan las direcciones de entorno 3d, por ejmplo en la siguiente imagen marco en rojo la direccion del trazado a la derecha y abajo, es decir que provoca la sombra en esas partes.
En esta parte el trazado es opuesto, ocasionando sombras en la posicion muestreada opuesta:
Yo recomiendo trabajar con diferentes entornos luminicos, para visualizar el trazado en diferentes facetas, sugiero el ambiente verde para mejorar aristas
Y el negro para ver la fusion de lineas y añadir nuevas objeciones lineales:
Hay algunas cosas que funcionan por si solas con las figuras planas, es diferente, cuandos e trata de personajes, por que los trazados nunca son continuos al contrario de crear una reflexion en el suelo o crear un nuevo material y en reflexion le pones un valor conveniente, luego esa textura se la pones al suelo y ya!
Si al aplicar la textura a un objeto, te sale estirada, le haces click en el icono pequeño de la textura en el gestor de objetos y donde pone Etiqueta le modificas las repeticiones en X o en Y Y listo. Al añadir los valores en la grafica 3D necesitas percatarte bien de las direcciones, pues el rostr, los brazos y la cabeza nunca viajan en una sola direccion de sombras
Ten en cuenta que sólo te he enseñado como dibujar un personaje completo. En ocasiones basta, pero si quieres profundizar en detalles, es mejor, o es incluso necesario, hacer bocetos de la
cabeza, los pies, ciertas prendas de ropa, etc. que pueden ocupar todo un folio. Sin embargo la metodología es la misma.
La tramsposicion de modelado es algo que nunca acaba si te empeñas en modelar a la perfeccion, lo importante en esta parte de la historia es que continues los modelados segun los puntos mas incrustados de accion de tu personaje
Previos acps para modelacion de diferentes planos, esto te ayudara en la modelacion de personajes:
He aqui volvemos con el cambio de entorno que mencione anteriormente esta vez para verificar los trazados que quedaron descorchados
Lo primero que debes recordar es que cuando terminas el modelo 3D, necesitarás hacer el Rigging para poder posicionar el personaje en la escena. Es muy recomendable que crees tu personaje con las piernas y los brazos ligeramente separados del cuerpo. Se hace ésto por que, por ejemplo, si la pierna derecha está muy cerca de la izquierda el trabajo de asignar los vértices a los huesos sería de locos. Este tipo de pose facilita la colocación de los huesos y hace que tanto modelar como modificar la pose del personaje resulte mucho más sencillo.
La Graficacion de colores y piel, sera algo que explicare en otro post, esto no tiene nada que ver con la iluminacion y las sombras, puesto que los programas de modelacion 3d siempre tienen el sol en una direccion expecifica, asi que solo consistira en añadir un simple y mugroso color:
La iluminacion gradual o asintomática podrán generarla en el ambiente y esta siempre afectara al personaje
Me despido de ustedes Amigos, un fuerte abrazo a todos:
Para empezar muestro el acabado lineal, es que es una muestra de nuestro personaje, render practicamente avalua de manera cosmica lo que son los puntos de engranaje en lineas rojas muestro los puntos de accion:
Si se pueden dar cuenta en lineas, el trazado es continuo y basado en la deformidad (forma oval, diferente a forma aval) donde se trazan las direcciones de entorno 3d, por ejmplo en la siguiente imagen marco en rojo la direccion del trazado a la derecha y abajo, es decir que provoca la sombra en esas partes.
En esta parte el trazado es opuesto, ocasionando sombras en la posicion muestreada opuesta:
Yo recomiendo trabajar con diferentes entornos luminicos, para visualizar el trazado en diferentes facetas, sugiero el ambiente verde para mejorar aristas
Y el negro para ver la fusion de lineas y añadir nuevas objeciones lineales:
Hay algunas cosas que funcionan por si solas con las figuras planas, es diferente, cuandos e trata de personajes, por que los trazados nunca son continuos al contrario de crear una reflexion en el suelo o crear un nuevo material y en reflexion le pones un valor conveniente, luego esa textura se la pones al suelo y ya!
Si al aplicar la textura a un objeto, te sale estirada, le haces click en el icono pequeño de la textura en el gestor de objetos y donde pone Etiqueta le modificas las repeticiones en X o en Y Y listo. Al añadir los valores en la grafica 3D necesitas percatarte bien de las direcciones, pues el rostr, los brazos y la cabeza nunca viajan en una sola direccion de sombras
Ten en cuenta que sólo te he enseñado como dibujar un personaje completo. En ocasiones basta, pero si quieres profundizar en detalles, es mejor, o es incluso necesario, hacer bocetos de la
cabeza, los pies, ciertas prendas de ropa, etc. que pueden ocupar todo un folio. Sin embargo la metodología es la misma.
La tramsposicion de modelado es algo que nunca acaba si te empeñas en modelar a la perfeccion, lo importante en esta parte de la historia es que continues los modelados segun los puntos mas incrustados de accion de tu personaje
Previos acps para modelacion de diferentes planos, esto te ayudara en la modelacion de personajes:
He aqui volvemos con el cambio de entorno que mencione anteriormente esta vez para verificar los trazados que quedaron descorchados
Lo primero que debes recordar es que cuando terminas el modelo 3D, necesitarás hacer el Rigging para poder posicionar el personaje en la escena. Es muy recomendable que crees tu personaje con las piernas y los brazos ligeramente separados del cuerpo. Se hace ésto por que, por ejemplo, si la pierna derecha está muy cerca de la izquierda el trabajo de asignar los vértices a los huesos sería de locos. Este tipo de pose facilita la colocación de los huesos y hace que tanto modelar como modificar la pose del personaje resulte mucho más sencillo.
La Graficacion de colores y piel, sera algo que explicare en otro post, esto no tiene nada que ver con la iluminacion y las sombras, puesto que los programas de modelacion 3d siempre tienen el sol en una direccion expecifica, asi que solo consistira en añadir un simple y mugroso color:
La iluminacion gradual o asintomática podrán generarla en el ambiente y esta siempre afectara al personaje
Me despido de ustedes Amigos, un fuerte abrazo a todos: