Hola amigos de T! les presento mi nuevo post.Este post se los dedico a mis guitarras favoritas,aqui les va xD!.
Primero empezaremos con la Gibson Les Paul.
HISTORIA:
La Gibson Les Paul es un modelo de guitarra eléctrica y bajo de la marca Gibson Guitar Corporation. Fabricada desde 1952, la Gibson Les Paul es extensamente considerada, junto con la Fender Stratocaster, la guitarra eléctrica de cuerpo macizo más popular del mundo.1 2 3
Concebida inicialmente por Ted McCarty y el guitarrista Les Paul como una guitarra de altas prestaciones, fue producida a lo largo de la década de 1950 con progresivas variaciones hasta dejar de fabricarse en 1960 con ese nombre, en favor de la Gibson SG —básicamente una Les Paul con un «cutaway» o recorte adicional en el cuerpo de la guitarra—, para volver a su fabricación desde 1968 hasta la actualidad.
Se trata de una guitarra de cuerpo macizo —sin caja de resonancia— generalmente de caoba y con una tapa convexa de arce, cuyo acabado puede ser tanto en colores opacos como en otros traslúcidos que permiten ver las vetas de la madera. El mástil, encolado, lleva inserta un alma regulable y está rematado por un diapasón de 22 trastes, que suele ser de palo rosa. Incorpora dos fonocaptores o «pastillas» de bobinado doble o «humbuckers» y un puente Tune-O-Matic sin palanca de vibrato, todos patentes de la propia fabricante del instrumento. Estas características generales se ven alteradas en algunos modelos, tanto por parte de Gibson como por algunos de sus usuarios.
Ahora algunas fotos de ella con(segun yo)uno de los mejores guitarristas Slash xD.:
Ahora mis 3 colores preferidos xD.
Cherry:
Dark fire:
Edicion limitadaGold top:
Ahora fender stratocaster:
HISTORIA:
La Fender Stratocaster, comúnmente conocida como Strat, es un modelo de guitarra eléctrica diseñado por Leo Fender en 1954 que sigue fabricándose en la actualidad.La Fender Stratocaster fue concebida por Leo Fender como una evolución natural de un modelo anterior de guitarra, la Telecaster, también diseñada por él mismo y que aún se comercializa con mucho éxito. A partir de 1951 se embarcó formalmente en un proyecto para obtener un nuevo prototipo con mejores características.
Leo Fender se preocupó por saber la opinión de diversos guitarristas, y fue Bill Carson uno de los que más influyó con sus indicaciones en las características del nuevo instrumento.1
Una de las demandas más comunes remitían al cuerpo de la guitarra, que en la Telecaster consistía en una placa mal moldeada y que se adaptaba con dificultad al cuerpo del intérprete. Fender rediseñó entonces su silueta en algunos lugares estratégicos, de modo que su silueta fuera más cómoda. En particular, rebajó su parte superior trasera y la parte frontal inferior, zona esta última donde descansa el brazo del guitarrista. Añadió además al único corte o cut-away por debajo del mástil otro corte por encima de éste que permitía acceder mejor a las notas más altas.
Ahora algunas fotos:
Y ahora mis colores favoritos jeje:
Celeste.
American deluxe.
Y Blanca.
Ahora Gibson Flying V:
HISTORIA:
Están hechas con madera Korina, una marca comercial de limba, una madera similar pero más ligera que la caoba. Los primeros prototipos se fabricaron en 1957. Estas Flying V, junto con las Explorer e, inicialmente, la Moderne, formaban una línea modernista diseñada por el entonces presidente Ted McCarty. Estos diseños buscaban darle un aspecto más futurista a la imagen de Gibson, pero no tuvieron éxito en las ventas. La línea inicial lanzada en 1958 se dejó de fabricar en 1959.
A mediado de los años '60, guitarristas como Albert King, Lonnie Mack, Dave Davies, Keith Richards y Jimi Hendrix, en la búsqueda de un aspecto distintivo y un sonido potente, comienzan a usar guitarras Flying V. El renovado interés crea una demanda para que Gibson vuelva a fabricar el modelo.
Gibson vuelve a fabricar la guitarra en 1966, actualizando su diseño con un golpeador mayor y más estilo, y sustituyendo el puente original, que inserta las cuerdas por la parte posterior, por el puente 'stopbar' más común en los modelos Gibson. Algunos modelos se vendieron con una pequeña palanca de vibrato. Este modelo de 1966 es ahora el estándar para Flying V o, como Gibson lo llama, "V Factor X".
Ahora algunas fotos con otro de los mejores guitarristas del mundo Jimi Hendrix:
Ahora mis colores preferidos!:
Roja.
Negra.
Y blanca.
Ahora la Gibson SG:
HISTORIA:
En 1960, las ventas de la guitarra Gibson Les Paul cayeron muy por debajo de lo que en otros años se viera, así que en 1961 el modelo recibió un cuerpo completamente renovado que era más delgado y con dos agudos cuernos recortados que hacían a los trastes superiores más accesibles, todas estas modificaciones abarataban los costos de producción, y así en 1961 salió la nueva Gibson Les Paul. Les Paul al ver el modelo (Gibson no le avisó de las modificaciones) en el aparador de una tienda, quiso que su nombre fuera retirado de "esas guitarras", decía que esa no era su guitarra, pero Gibson ya tenía fabricados demasiados protectores con la firma de Les Paul así que el modelo siguió llevando su firma por varios años más. Entonces Gibson dio a esta guitarra el nombre "SG", abreviatura de "Solid Guitar" (guitarra de cuerpo sólido).
Ahora algunas fotos:
Y ahora mis colores preferidos xD:
Diablo.
Silver.
Azul.
Ahora Gibson X-Plorer:
HISTORIA:
Durante la década de 1950, Fender había revolucionado el mercado de guitarras eléctricas con la introducción de sus modelos de cuerpo macizo,nota 1 en particular la Telecaster y Stratocaster. Su competidora Gibson respondió con el lanzamiento de la Gibson Les Paul, un instrumento de alta calidad pero concebido aún según los esquemas de la luthiería clásica y los métodos de producción artesanal con los que Fender había roto radicalmente.1
Desde 1950, Gibson Guitar Corporation estaba presidida por Ted McCarty, un inventor y pionero en el desarrollo de guitarras eléctricas, consciente de la imagen anticuada que de la compañía tenían el resto de fabricantes.2 Decidió, para dar un vuelco a esta imagen, lanzar al mercado una nueva gama de modelos de líneas atrevidas y aspecto futurista y «espacial», de acuerdo las modas de aquel momento.3 Encargó a diferentes diseñadores una serie de bosquejos, y de entre las propuestas recibidas, selecciónó tres.
En la edición de 1957 de la feria de muestras de la NAMM (National Association of Music Merchants), Gibson se presentó con sus tres nuevos modelos de línea futurista: Explorer, Flying V y Moderne, que sorprendieron a la industria de instrumentos musicales y se revelaron demasiado avanzados para su tiempo.4 Junto con su impactante diseño, tenían en común el estar construidas con korina —también conocida como limba—, una madera tropical procedente de Africa occidental, de aspecto similar a la caoba aunque más clara, y que la compañía ya había utilizado para sus «lap-steel».5
En particular, la Gibson Explorer original tenía el cuerpo y mástil totalmente fabricados en korina con un acabado natural que mostraba las vetas de la madera; e incorporaba dos fonocaptores o «pastillas» de bobinado doble o «humbuckers» junto a dos potenciómetros de volumen y otro de tono.nota 2 El encordado era idéntico al de la Les Paul, ya que utilizaba un puente Tune-O-Matic. El diapasón era de palisandro, con 22 trastes y marcadores de nácar. Este modelo salió a la venta el 1 de julio de 1958 a un precio de 247,50 dólares; con el paso de los años se ha convertido en una de las piezas de colección más caras del mercado: en 2011, su precio ronda entre los 250.000 y los 310.000 dólares.6 7
Ahora algunas fotos:
Si,ahora mis colores preferidos como sabias?xD:
Metal!.
Negra mate.
Y Roja.
Y por ultimo una hermosa guitarra BIEN metalera la Ibanez Gio(Hay varios modelos ya que el modelo vendria a ser GIO pero es una serie pero no hay casi niguna diferencia entre los distintos modelos de gio y podran darse cuenta):
El Ibanez GIO Series es una serie producida por la guitarra presupuesto Hoshino Gakki ( Ibáñez ), en sustitución del Cimar línea. Las guitarras son GIO un "presupuesto" línea de modelo similar al de Fender 's Squier y guitarras Gibson 's Epiphone línea. A diferencia de las líneas presupuestarias particular, sin embargo, estos se producen como totalmente Ibáñez de marca, con un logotipo GIO encima de la norma logo Ibáñez para indicar la serie. Esta serie de guitarras fueron producidas en China o Indonesia, según el modelo.
SI ahora las fotos con uno de los mas grosos rockeros argentinos!:
Y la ultima ves que tengo que escribir ahora mis preferidas.
Toda negra.
Roja.
Y azul.
Y Ahora a pedido de algunos usuarios la Telecaster.Channn
HISTORIA:
En 1950 Leo Fender creó la primera guitarra eléctrica de cuerpo macizo llamada Esquire, con el mismo diseño que posteriormente tendría la Telecaster, pero con una sola pastilla simple en la posición del puente. Sin embargo, la Esquire ya incorporaba la cavidad para una pastilla suplementaria: Fender empleaba el mismo cuerpo para ambos modelos.1
En 1951, decidió crear una nueva versión de dos pastillas: en un principio se llamaría Broadcaster en honor a las emisoras de radio, por entonces el mayor medio de difusión de la música. Pero por problemas de patente con Gretsch, que comercializaba una batería llamada Broadkaster, en 1952 el nombre fue modificado finalmente por el de Telecaster, esta vez en honor a la cada vez más popular televisión.2
El cuerpo de la Telecaster se suele construir en fresno. El mástil es de arce o palorrosa y va atornillado al cuerpo de la guitarra, en lugar de ir encolado tal y como se hacía tradicionalmente hasta entonces. Al no existir un diapasón como pieza separada del mástil, no podía llevar inserta un alma de acero que estabilizara éste; en su lugar se incrustó en el envés del mástil una tira de madera.3 La intención inicial de este diseño era crear una guitarra de producción relativamente barata, ensamblaje fácil y sencilla a la hora de realizar mejoras o reparaciones.4
Pero también le presta ciertas cualidades únicas en el timbre. Éste es agudo y pleno en armónicos, con muy buena definición en los acordes, y muy percusivo, algo de lo que se beneficiaron muchos guitarristas de country y pioneros del rock 'n' roll como James Burton,5 que popularizó la técnica del chicken picking en este instrumento. Su sonido característico viene dado en gran parte por su diseño, el timbre de la madera y las selletas del puente, que puede ser de acero o de latón o una combinación de ambos materiales. Este elemento y la pastilla que lo acompaña salen de fábrica con una pieza a modo de tapa que los guitarristas suelen retirar por considerarlo incómodo y que recibe el mote de «cenicero», lo que da idea de su uso alternativo. El sonido al rasguear se define como «twang», acampanado y rico, y es el modelo preferido por numerosos guitarristas rítmicos.
Una buena definición de la Telecaster es: «un tablón, un bate de béisbol, seis cuerdas y los tornillos necesarios para que todo se mantenga unido», lo que da idea de la sencillez de este modelo, lo que unido a su inconfundible sonido la ha convertido en una guitarra mítica. Sin embargo, esta radical ruptura con la tradición de la luthiería clásica le valió en un principio no pocas comparaciones despectivas, desde la de un remo de canoa a la de una pala quitanieves.1
Y ahora lo que era de esperarse las fotos.
Esta guitarra me gusta pero no es de mis preferidas pero me gustan en eestos colores.
Esta me parece una tostada
Ahora una guitarra que es una masa la Gibson Super 400(Y Gibson super 400 ces que es lo mismo pero con pastillas)
HISTORIA:
El Super Gibson 400 es una guitarra archtop , "el más grande, más lujoso archtop, y más caro jamás construido", y una guitarra modelo muy influyente que inspiró a muchos otros fabricantes de guitarras (incluyendo Elmber Stromberg y John D'Angelico ).
Es se vendió por primera vez en 1934 y llamado así por su precio de $ 400.El Super 400 fue el más grande de la guitarra que la Gibson Guitar Corporation había producido. Hasta 1939, había grabado una mano cordal y una mano de apoyo grabado dedo resto. En el stock de producción muy temprana la tapa del mástil se había grabado "L5 Super", en las guitarras más tarde se cambió a "Super 400".
En 1939, la guitarra ha cambiado. El combate superior se amplió, y la mano grabado cordal fue reemplazado por el instalado en el 400 Súper actual. El f-agujeros se ampliaron, y una opción de corte estaba disponible. Esto fue llamado el Súper 400P (para Premiere), más tarde cambiado a C para Image.
Durante la década de 1950, Gibson lanzó el Super 400 CES. Esto tuvo un alto un poco más grueso para reducir la realimentación, dos P-90 camionetas , y el tono y volumen de control, junto con un conmutador de tres posiciones de conmutación. Más tarde, el P-90 camionetas fueron reemplazados por Alnico pickups V, en 1957, humbucking pickups.
Ha habido variaciones en la forma de modelos de edición limitada personalizado. En 2000 Gibson ofrece el Super 400 con una pastilla Charlie Christian . El Super 400 está disponible hoy en día, con dos humbucker pickups. [2] La versión acústica completa no está disponible.
El 1963 Gibson Super 400 CES de Scotty Moore jugó un papel importante en Elvis Presley puesta en escena 's el regreso de 68 especiales .
Y las fotos:
esta guitarra no tiene muchos colores y me gustan todas sus versiones por eso puse mas arriba xD.
Y por ultima a pedido la Red Especial de Brian May.
HISTORIA:
The Red Special, conocida también como The Fireplace («La chimenea») o The Old Lady («La vieja dama») es la guitarra eléctrica de Brian May, guitarrista del grupo Queen.1
Fue construida entre 1963 y 1964 por el propio Brian con la ayuda de su padre, Harold May, ingeniero electrónico. El motivo para hacerlo fue doble: en primer lugar, no podía costearse una de las entonces codiciadas Fender Stratocaster o Gibson Les Paul; y en parte lo tomó como un desafío, con la intención de diseñar desde cero un instrumento con las características propias de lo que él consideraba la guitarra perfecta.2
Para su construcción utilizó los restos de una chimenea antigua, un trozo de una mesa, un muelle de una motocicleta, o las agujas de coser de su madre, entre otros objetos.3 Sirviéndose de herramientas también muy simples, tardó 18 meses en terminarla con un gasto inferior a 18 libras de la época.4 Se trata por tanto de un modelo único, aunque con posterioridad varios luthiers han construido un número limitado de réplicas del original, y marcas de instrumentos como Guild o Burns han fabricado modelos comerciales de serie.
Y las fotos(no hay muchas):
Bueno gente eso fue todo si te gusto alguna comentala loco para lo hice al post xD.Y si tambien pido puntos pero si son buenos les copo alguna tambien regalo na mentira.
Nos vemos taringueros!.