Está pintado por Leonardo da Vinci entre 1503-1506, sobre una delgada tabla de madera de álamo , extraordinariamente frágil .
Se conserva en el Museo del Louvre en una urna de cristal a prueba de balas.
Leonardo preparó minuciosamente la tabla , con múltiples capas de enduido. Dibujó el motivo del cuadro y después aplicó el óleo, sabiamente diluido en aceite esencial. Ello le permitió realizar innumerables capas de pintura en forma de veladuras, con finas pinceladas imperceptibles que hacen tan real este cuadro. La técnica se ha dado en llamar "Sfumato". Consiguiendo un difuminado de los contornos de la figura , jugando con luces y sombras que dotan al personaje de relieve y de misterio.
La figura de la modelo adquiere una humana vitalidad, con una enigmática expresión en el rostro, que parece observarnos y meditar.
El paisaje se pierde en la lejanía, diluyéndose en la nada, como sucede en la observación de la realidad. Esta técnica permite una ejecución perfecta de las carnaduras, gracias al tratamiento refinado de la figura, que está sumida en un claroscuro ambiental.
Muchos artistas han realizado interpretaciones pictóricas de esta obra, y hoy les traje algunas.
Primero la original obra maestra:
ahora muchas versiones echas por ... artistas?...
Fuente:
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