Federico Herrero, director de teatro, conferencia dictada en el Teatro Escuela, conceptos sobre la puesta en escena de la obra "Rostros" del autor Pier Heller y expresionismo.
Decidí relacionar el expresionismo abstracto con este tipo de teatro ya que el expresionismo abstracto me ha inspirado a realizar una obra, o al menos el comienzo de ella, y creo que es un estilo que da mucho de sí y nunca se estanca.
Y unido a esto, decidí nombrar este teatro, estas danzas, porque en él se deja ver muy bien el cambio que hubo en el teatro en el siglo XIX-XX, dando paso el teatro literario al teatro artístico.
En un principio, es igual que con el expresionismo abstracto, no sabes por dónde guiarte ni cómo es posible que la creación pase del color blanco a otros colores en unos segundos.
Federico Herrero, agrega: rápidamente relacioné esto con el expresionismo, y decidí desarrollarlo brevemente en este ensayo, ya que quería probarme a mí mismo y demostrar que había una posibilidad de que mi primera opción fuese válida.
Con ello, he descubierto más artistas y he conocido un poco más el mundo del teatro.
Para mí, ver la Dance Serpentine, siempre será ver a Pollock en una de sus action painting.
En ambas el color se mezcla en la tela sin importar el orden o el resultado final. Simplemente la expresión y el movimiento, así como el gesto, es la parte principal de cada una de las obras nombradas con anterioridad. Ya sea pintura o representación teatral, esta es la parte principal de cada una de ellas. Donde saben llevarlo a cabo con éxito y el público sabe reconocer el esfuerzo habido en el camino.
El expresionismo abstracto y este tipo de teatro, e unen gracias al color, a la luminosidad, el gesto y la capacidad de expresión.