"Queríamos acabar en lo más alto": Michael Stipe

link: http://www.youtube.com/watch?v=_O7a_JqzCbE"Queríamos acabar en lo más alto": Michael StipeAdemás de la música, trabajo como productor de cine, actualmente en un documental. Espero que pueda verse el año que viene en festivales.Por: Sandra Wosky/DPA. 08 Noviembre 2011 Londres, Inglaterra.- Después de 31 años sobre los escenarios, la banda estadounidense de rock R.E.M. anunció en septiembre su disolución. En una entrevista con dpa, el cantante Michael Stipe habla en Londres sobre el alivio que supuso la decisión, sus planes de futuro y su compromiso político.dpa: ¿Se siente triste de que R.E.M. haya acabado, después de 31 años?Michael Stipe: "Formé parte de eso desde que tenía 19 años. Con el anuncio de la disolución, sentí que me había ganado una pausa. No sólo porque la gente ya no me dirá qué es lo próximo que tengo que hacer, sino porque yo tampoco tengo por qué saberlo exactamente. En toda mi vida como adulto nunca he sido independiente de esta banda. Por eso, tengo un sentimiento agridulce, de tristeza pero también de liberación. Lo hacemos a nuestra manera, y con ello somos fieles a nuestra tradición."dpa: ¿Seguirá con su carrera musical?Stipe: "Por el momento no pienso en ello, al menos no hasta marzo del año que viene. Voy a seguir haciendo lo que hago. No es que mi vida se haya acabado de repente."dpa: ¿Y qué hace?Stipe: "Además de la música, trabajo como productor de cine, actualmente en un documental. Espero que pueda verse el año que viene en festivales. Sólo soy productor, un puesto nada especialmente creativo. Además, desde hace seis años también me dedico a la escultura."dpa: ¿Se plantea realizar proyectos conjuntos en el futuro con sus ex compañeros de la banda?Stipe: "El capítulo R.E.M. está cerrado, se acabó. Valoro mucho mi opinión sobre la música y la vida, pues me conocen mejor que nadie, incluyendo a mi familia. Y aunque R.E.M. sea historia, no significa el fin de nuestra amistad."dpa: ¿Por qué decidieron cerrar ese capítulo justo ahora?Stipe: "Llevábamos más o menos tres años hablando de qué hacer. Y estábamos de acuerdo en que sería amargo despedirnos en un punto bajo de nuestra larga carrera. También los grandes como Bob Dylan tuvieron altibajos, y eso los hace más interesantes como personas públicas. No queríamos acabar en un punto bajo de nuestra carrera. Y teníamos la impresión, de que nuestros dos últimos álbumes y el tour fueron muy potentes."dpa: Ahora publica su último álbum: "Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982-2011" (en español: parte de mentiras, parte de corazón, parte de verdad, parte de basura). ¿Qué considera "basura"?Stipe: "Hace años que pidieron a Peter Buck, nuestro guitarrista, que describiera R.E.M., y dijo que es muy inteligente. Es divertida, sincera, ¡eso somos! Todo lo que uno se imagina bajo la etiqueta de música pop lo hemos hecho: verdades, mentiras, basura, todo."dpa: En el álbum también figura el nuevo single "We All Go Back To Where We Belong" (en español: todos volvemos a donde pertenecemos). ¿A dónde pertenece usted?Stipe: "No lo sé, aún no he interpretado el texto, aunque lo haya escrito. No sé exactamente qué significa. En el álbum hay tres temas nuevos y la discográfica consideró que éste sería un buen single."MICHAEL STIPE ( reportaje antes del lanzar su ultimo album en marzo del 2011 )«EE.UU. es un país renegado que ha abandonado sus creencias»Lleva 30 años al frente de R.E.M., la única banda capaz de discutir a U2 el cetro actual del ‘rock’. Tras vender 60 millones de discos, Stipe se codea con líderes como Obama sin dejar de ser fiel a sí mismo. A punto de lanzar nuevo álbum, habló en exclusiva con ‘XLSemanal’. Una conversación donde se cruzan John Kennedy con Kurt Cobain, o Bono con Cher y Gorbachov.Michael Stipe es una leyenda y, sin embargo, parece frágil, como si en cada respuesta tuviera miedo de revelar algo que no desea. En cualquier caso, este hijo de un piloto de helicópteros, educado en la disciplina, los valores cristianos, la libertad personal y el respeto a los demás, sabe bien lo que hace y lo que dice. Stipe y su banda pasarán a la historia como pioneros de algo llamado ‘rock alternativo’, pero con discreción, como a él le gusta. No importa que su primer disco, Murmur, superara en 1983 al Thriller, de Michael Jackson, en la lista anual de la influyente revista Rolling Stone ni que en 1996 firmaran por 80 millones de dólares lo que en su día fue el mayor contrato discográfico de la historia; Stipe, tal y como demuestra su nuevo disco, Collapse into now [a la venta el 8 de marzo], sigue fiel a sí mismo... y a sus amigos, que son legión.XLSemanal. Collapse into now (Hundirse en el presente)... Un título con tono catastrofista. ¿Refleja su estado de ánimo actual? Michael Stipe. Aunque no lo crea, soy una persona alegre y feliz. Es solo que, a la hora de escribir, me venían a la cabeza acontecimientos de la actualidad del mundo y de mi país. Cuando escribo, tiendo a la melancolía, pero, de verdad, me siento muy optimista. XL. ¿Está a gusto con el actual escenario político de Estados Unidos? M.S. Siento un gran respeto por Obama. Más si se tiene en cuenta la herencia de Bush y Cheney. Confundieron por completo las prioridades, embarcándonos en dos guerras y llevando la economía al colapso. Obama ha conseguido mantener el equilibrio, pese a tenerlo todo en contra. Es un momento injusto, hay muchas falsas verdades expandiéndose. Y luego está la reciente masacre de Tucson [se detiene, pensativo]. XL. Me va a disculpar, pero no percibo el optimismo... M.S. Ya [se ríe]. No sé, la gente está muy dividida. Este es un país renegado que ha abandonado sus creencias. España, por ejemplo, me parece muy progresista y ha sabido mirar de frente a sus problemas, haciendo del diálogo algo básico para avanzar juntos. XL. Me temo que tiene una visión idealizada... M.S. Tal vez [sonríe], pero ustedes aprecian mejor el valor de la democracia. Para nosotros siempre ha estado ahí, la damos por sentada. Al hilo de lo de Tucson, por ejemplo, nadie cuestiona el poder de la Asociación Nacional del Rifle, que ejerce de lobby de la industria de armamento, un poder definitivo que ha marcado el último medio siglo de nuestra historia. XL. Su padre era militar, ¿nunca sintió usted la llamada de las armas? M.S. No, nunca, ni siendo niño.XL. ¿Le inculcó disciplina castrense? M.S. Totalmente [se ríe]. Fue bueno; el respeto y la disciplina son importantes para un niño. Me han ayudado a ser mejor persona. Mis padres siempre fueron coherentes con sus convicciones, conocen las enseñanzas de Cristo y su importancia. Son cristianos de verdad. XL. ¿A qué se refiere? M.S. Siempre respetaron mi forma de ser. XL. ¿Qué le dijeron, por ejemplo, cuando con 19 años dejó los estudios para dedicarse al rock’n’roll? M.S. Siempre me apoyaron. Mi padre me hizo prometerle que, si no me iba bien, regresaría a la escuela de arte. Hace poco me dijo: «¿Cuándo piensas volver a estudiar, hijo?» [se ríe]. Bromeaba, pero era su forma de recordarme que nunca saqué un título universitario. XL. ¿Cree que sus opiniones pueden restarle fans? M.S. Puedes disfrutar de mi música sin compartir mis posiciones. Lo que escribo me sale del corazón. Nunca he escrito una canción política de forma intencionada, veo algo que me rompe el alma y provoca una respuesta emocional y artística en mi interior. XL. Se trata de no acercarse a la música, al arte, en busca de mensajes con los que comulgar... M.S. Así es. Como fan, buscar mensajes que refuercen tus ideas es algo que te limita enormemente. XL. ¿Le ha escrito a alguien una canción de amor? M.S. No. XL. ¡En 30 años! No le creo. Me acaba de decir que las canciones le surgen del corazón... M.S. Es que no soy un letrista autobiográfico. Bueno, en este disco hay una de amor, At my most beautiful (A la más bella), donde canto: «Cuento tus pestañas, en secreto / con cada una, susurro te amo / te dejo dormir». Es una imagen muy personal, pero no le voy a dar nombres.XL. En 1985 dijo tener la sensación de parecerse físicamente a Marlon Brando, tras haber ganado algunos kilos. En el disco hay una canción: Me, Marlon Brando, Marlon Brando and I. ¿Alguna relación? M.S. Nada de eso. Corramos un tupido velo sobre mi aspecto en aquellos años [se ríe]. Es un homenaje. Habla de la fama y de reconocer la posesión de un don, ya sea de nacimiento o adquirido con el esfuerzo. XL. En su caso, ¿es natural o adquirido? M.S. De niño ya me gustaba cantar, pero no pensaba en tomármelo en serio. No fue una pasión hasta que cumplí 15 años. De pronto se convirtió en un medio para expresar cosas que sentía. Era lo más fuerte que había sentido nunca. Me sigue ocurriendo. La pasión, el deseo de crear, es algo con lo que me levanto cada día, como si necesitara sacarme algo del interior. XL. ¿También cuando está de gira? M.S. Bueno, hoy todo sucede muy rápido, pero siempre puede surgir algo, claro. XL. Después de pasarse meses en la carretera, ¿cómo es el proceso de ‘descompresión’ al regresar a casa? M.S. No es fácil. Cuando actúas todas las noches, vives un subidón constante de adrenalina, una de las drogas más poderosas que existen. En casa echas de menos esa descarga y tu cuerpo te pide algo para reemplazarlo. Hay quien se vuelve loco; a mí me ayuda tener otras inquietudes. Del mismo modo en que la sexualidad es algo fluido, el arte y sus formas de expresión también lo son. Hago fotografías, esculturas... XL. ¿No se aburre? M.S. No me he aburrido un solo día de mi vida. XL. ¿En serio? ¡Qué suerte! M.S. Sí [se ríe]. Cuando me encuentro en una situación tediosa, busco algo que mantenga mi interés.XL. ¿Es tímido? M.S. Terriblemente, me horroriza hablar en público. No me gusta el sonido de mi voz cuando hablo. La gente cree que alguien que canta no tendrá problemas como orador, pues de eso nada. XL. Bono, desde luego, tiene mano para la oratoria... M.S. Sí, es cierto. Claro que es irlandés [se ríe]. Es un gran padre, un gran marido, un gran hombre de estado, es bueno en todo lo que hace. XL. Parece usted su agente... M.S. [Se ríe] Pero no exagero un ápice. XL. ¿Le pone nervioso conocer gente a la que admira? M.S. Los músicos no tienen misterio para mí, son como yo, pero sí estar con las estrellas de Hollywood y los políticos, pienso que deben de tener cosas más importantes que hacer que hablar conmigo [se ríe]. XL. ¿Esa conexión entre músicos tuvo que ver con su intento de ayudar a Kurt Cobain antes de suicidarse? M.S. Esta es una profesión muy extraña, muy pocos alcanzan nuestra posición y, por lo tanto, no hay muchos con quien compartir lo que sientes. Yo empecé antes que Kurt, tenía más experiencia y entendimiento de cómo funcionan las cosas. Éramos amigos. XL. Su muerte lo sorprendió grabando un disco, Monster. Le dedicó el tema Let me in (Déjame entrar)... M.S. Fue un shock. De las peores épocas de mi vida. XL. Dedicó ese disco al actor River Phoenix... M.S. Era como un hermano. Su muerte me dejó seco, no pude escribir una línea en cinco meses. Cuando volví a escribir, murió Kurt. Me dije: «A la mierda, tengo que sacarme esta opresión del pecho», y surgió esa canción. XL. Es usted padrino de Frances Bean Cobain, la hija de Kurt. ¿Qué tal se le da? M.S. Sobre todo intento escucharla. Tiene 18 años, una edad en la que hay que prestarles mucha atención. XL. ¿Tanto se sufre arriba, en la cima? M.S. No. Los músicos somos afortunados. Ninguno de nosotros ha vivido cosas como la guerra en Nicaragua, el hambre en África o el tsunami en el Índico. Soy un privilegiado, con 15 años tuve un sueño: vivir de la música, y aquí estoy. Todo es un sueño increíble.XL. Es usted un gran amante de España... M.S. Así es, sí. Voy a menudo. El pasado verano estuve de vacaciones cerca de Bilbao. También pasé por Madrid y Barcelona. XL. Dice usted que, entre otras cosas, le atrae mucho el arte pornográfico español... M.S. [Se ríe] ¿Yo he dicho eso? XL. Lo leí en una entrevista... M.S. Bueno, es cierto. Nunca me lo habían recordado. Había una revista muy divertida en la que dos tipos habían fotografiado a sus amigos desnudos. Me encantan los españoles desnudos. XL. Una vez compartió camerino con Cher y Gorbachov. No estaban desnudos, ¿verdad? M.S. No [se ríe], compartimos espejo, es el tipo de cosas locas que le pasan a una estrella del rock. XL. ¿Le ocurre a menudo esto de encontrarse en situaciones inesperadas con personajes públicos? M.S. Una vez estaba de copas con un amigo y en nuestra mesa había un tipo con un impermeable precioso. Me lo presentaron: John. Le pregunté por el impermeable: «Regalo de mi mujer en la luna de miel». Le pregunté por la luna de miel: «Fuimos a una isla en Georgia». Yo soy de Georgia. Le pregunté por la isla: «¡Oh, qué lugar más hermoso!». Cogí confianza y le pregunté a qué se dedicaba: «Al negocio editorial». «¿Escritor, editor?». Y él: «Edito una revista». Y yo: «¿Cuál?». Y dice: «George». Entonces lo miro, petrificado, la boca abierta como un idiota, rojo como un tomate. «No, no puede ser; tierra, trágame. ¡Es John Kennedy!» [se ríe]. XL. Estuvo a punto de hacer de asesino en serie en Seven. ¿Alguna vez se planteó una carrera en el cine como, digamos, Mick Jagger? M.S. [Se ríe] Una carrera es mucho decir. Me halagó la oferta, hablé con Brad Pitt, Gwyneth Paltrow, pero R.E.M. se iba de gira. Aun así, que algo se te ponga a tiro no quiere decir que debas embarcarte en ello. XL. ¿No le gustaría probar? M.S. Hay una película, Vidas al límite. River Phoenix iba a hacer de Rimbaud y me preguntó si haría de Paul Verlaine. Dije que sí, pero River murió y DiCaprio tomó el papel. Yo estaba dispuesto a hacerlo