Buenas! En este post se van a encontrar con fotografías de una muestra realizada en el 2012 en el Teatro Argentino de La Plata. Las fotos son propias, de ahí que varias están sacadas como el...
En fin, sepan disculpar mi falta de pulso y talento en fotografía
Disfruten!!
La exhibición "Las Muñecas de Japón", organizada por la "Fundación Japón", es una muestra de una serie de muñecas representativas de Japón. En este país las muñecas han sido parte de la vida diaria desde tiempos ancestrales. Las muñecas japonesas reflejan las costumbres del Japón y las aspiraciones de su gente, poseen atributos característicos de las regiones, y a través de los siglos se han desarrollado de muy diversas formas. Las muñecas también ofrecen una vitrina para los productos de arte tradicional japonés. como los textiles.
Muñecas del Festival de Niñas
Las familias con hijas celebran el Festival de Niñas "Hina Matsuri" los 3 de Marzo de cada año.
Este hermoso festival es una tradición que data de mil años.
En él, cada familia exhibe su juego de muñecas Hina como símbolo de de
sus plegarias deseando la felicidad de sus jóvenes hijas.
Ishogi, Shinno-Kazari: Los Nobles
Los trajes de estas muñecas se basan en la vestimenta
de la clase aristocrática del período Heian (800-1200)
Kimekomi, Tachibina: Muñecas Hina de pie
Es una presentación moderna de los Tachibina, la forma mas antigua de las
muñecas Hina, usando la técnica kimekomi.
Muñecas del Palacio Imperial
Estas muñecas suelen tener cabezas grandes y piel clara para mostrar rasgos infantiles.
Hanahiraku: Pétalos que se desprenden
Un infante mira la flor y juega con los pétalos que caen.
Haihai: Gateando
Este bebé ha comenzado a gatear.
Taimochi: Sosteniendo al pez bonito
Este niño con una corona dorada se sienta correctamente cruzando sus piernas
y sostiene un pez bonito. Es tradición preparar un plato de pez bonito en las
celebraciones porque se cree que es de buen augurio.
Muñecas Hakata
Son muñecas realizadas en la región de Hakata de la provincia de Kyushu, Japón.
Hechas de arcilla, son conocidas por sus bellos colores y son muy representativas de Japón.
Dohyo-iri: Luchadores de sumo
Un gran campeón Yokozuna de sumo realiza el espectacular ritual previo a la lucha.
Mijihaku: Arreglándose
Es la imagen de una mujer arreglándose para salir.
Kurodabushi:Samurai de Kuroda
Se basa en la leyenda de un hombre que tomó el sake de una gran copa, de un solo trago,
y obtuvo una lanza como premio.
Warabe Jishi: León joven
El niño juega con la máscara de un león.
Paletas con imágenes en relieve
Los diseños son cortados en papel grueso, envueltos en seda habutae y
rellenos con algodón o un material similar. Luego se añaden mas formas y colores
para formar las partes de la imagen (oshie) que serán fijadas al hagoita.
Asazuma (izq.)
Esta bella mujer, que está en un bote llamado Asazumabune, es el personaje principal
de una danza kabuki. Se dice que fue inspirada por un famoso pintor del
período Edo, llamado Hanabusa Itcho
Sukeroku (centro)
De todas las obras kabuki, esta es la mas popular. Esta paleta muestra a la
joven y bella heroína Sukeroku danzando.
Mayudama (Decoración de año nuevo) (der.)
El mayudama es una decoración de año nuevo. En él, un joven lleno de energía
carga uno de los ornamentos y camina por las calles de Edo (antigua Tokio) durante
los festejos de fin de año.
Muñecas creadas por artesanos modernos
En Japón, las muñecas son artesanías muy valiosas. Las exposiciones de muñecas son una forma de competencia donde los artesanos muestran sus técnicas más refinadas
Oboko Shinno: Príncipe y princesa jóvenes, por Mitsuharu Kataoka
Son las imágenes de un príncipe y una princesa nobles. Sus trajes son suntuosos,
con bordados importantes y mangas arrolladas.
El artista sigue activo, en Kyoto.
Yoroigi Taisho: Un general en su armadura, por Ippo Ohashi
El joven y galante samurai en su armadura brillante está por partir a una batalla,
en su cargo de general. El artista es de Kyoto.
Kyomai: Danza de Kyoto
Una bella joven danza el Kyomai, la danza más elegante de Japón.
Esta obra fue creada por un artesano de Kyoto
Hatsu Sekku: Primer Festival de Hina
En esta cálida escena, una madre y su hija preparan
las muñecas para el primer festival (foto ajena)
Hina no Omoide
Una mujer ve reflejada su infancia en una de las muñecas del Hina Matsuri,
que además ha pasado de generación en generación hasta llegar a ella.
Hatsune: Primera canción
En esta descripción elegante, una joven vestida con un brillante
kimono de año nuevo sube al escenario con sus manos bajo sus brazos.
Mizukagami: Reflejándose en el agua
La niña se refleja en el agua y arregla su pelo.
Yuka: Seducida por el cerezo en flor
Una niña prolijamente vestida camina en un atardecer de primavera, seducida por el cerezo en flor.
Kobai: Perfume de ciruelo
Una joven niña disfruta del perfume de la flor de ciruelo a principios de la primavera.
Muñecas realistas de niños japoneses
Torei Ningyo Utsushi Ichimatsu Ningyo: Muñecas copiadas en un intercambio de muñecas
Japón y los Estados Unidos intercambiaron muñecas en 1972 como muestra de su amistad.
Esta es la copia de una muñeca Ichimatsu que fue entregada a los EE.UU. por Japón.
Ichimatsu Ningyo: Par de muñecas Ichimatsu
Ambos están con sus trajes formales.
Osuwari Ningyo: Niño sentado
Miyasama Ningyo: Muñeco del Príncipe Imperial
Muñecas que muestran
las costumbres japonesas
Estos muestran a los niños japoneses en sus diferentes actividades
Buriburi
Los niños del período Edo jugaban a pegarle a una bola utilizando
un martillo de madera (buriburi), durante los festejos del año nuevo.
Kotoro: Juego
El niño trata de alcanzar a otro que está al final de la fila.
Izukura Ningyo
Muñecas del Palacio Imperial con su vestido formal.
Hanasugata
Es una muñeca vestida suntuosamente.
Suehirogari
Es la imagen de Tarokaja, que tiene un rol importante en una obra de Noh.
Suehirogari es una comedia donde Tarokaja va a comprar un abanico para
su maestro pero vuelve con un paraguas por equivocación.
Muñecas de Kyoto
Son muñecas creadas en Kyoto, la ciudad de las tradiciones.
En ellas se destacan los intrincados bordados de los trajes.
Hanakage: Sombre de flores
Esta historia del período Edo habla de una bella doncella, vestida
con un kimono de bordados suntuosos, que se detiene a la sombra de
las flores proyectadas por la luna.
Miyabi: Elegancia
Esta muñeca representa a una mujer llena de gracia, de principios
del período Edo (1600-1868), y viste un espléndido kimono.
Muñecas del festival de niños
El festival de niños equivalente al Hina Matsuri del 3 de marzo es
el llamado Festival "Tango no Sekku" y se celebra el 5 de mayo.
Las familias con hijos varones exponen los juegos de armaduras en miniaturas
y figuras con trajes de guerreros, para pedir que sus hijos crezcan sanos y fuertes.
Uijin, Toko-kazari: Primer batalla de los guerreros
Es un ejemplo de los muñecos Satsuki: la figura central es un
joven guerrero yendo a su primera batalla
Kintaro: Niño de oro
Kintaro es un niño que aparece en un cuento tradicional japonés y posee la fuerza de Hércules.
Se cree que este muñeco representa la salud de los niños.
Gyosho
Alzando alto el casco con su mano derecha, este comandante militar
heroico espera el amanecer para tomar el campo de batalla.
Shoki: Espíritu guardián chino
El muñeco Shoki proviene de un mito chino en el cual Shoki vence al
diablo que traía enfermedades e infortunios.
Jinmu-tei: El Emperados Jinmu
La leyenda japonesa cuenta que un cometa de oro se posó en la punta
del arco de este emperador y logró derribar a sus enemigos con la luz de este cometa.
Muñecas de doncellas
Estas muñecas muestran los estilos y tendencias de las japonesas,
hacen particular énfasis en sus peinados y trajes brillantes.
Fujimusumi: Dama de las glicinas
El espíritu de las glicinas se transforma en una bella mujer y
danza graciosamente en esta tan conocida escena de Kabuki
Shiokumi: Pintado el mar y la playa
El título hace referencia a una famosa danza kabuki. Una bella joven
va al mar por agua y suspira por su amado que ha vuelto a Kyoto.
Danza con sus vestidos y adornos del pelo.
Yayoi: Primavera
Yayoi, una bella joven, aparece en la conocida danza Kagamijishi.
Danza alocadamente a causa del poder sobrenatural producido por la máscara de un león.
Oiran: Cortesana
Esta cortesana de la más alta clase social viste un suntuoso kimono
y camina por Yoshiwara, el barrio de placer más importante de Edo.
Koto
Esta es la muñeca de una bella joven que toca elegantemente el arpa japonés koto de 13 cuerdas.
Muñecas de escenas famosas del teatro Bunraku y Kabuki
Osome
Bunraku es el teatro tradicional de títeres. La historia romántica y
trágica de Osome, hija de un mercader, y Hisamatsu, aprendiz
del padre de Osome, es una de las más queridas por el público.
Ninin-dachi, Shakkyo
Padre e hijo león que viven en lo alto de las montañas y en las
profundidades de los valles danzan heroicamente en esta escena de Kabuki.
Muñecas del Teatro Noh
El Teatro Noh, cuyo comienzo data del período Muromachi (1400-1600), es una
de las formas de arte tradicional japonés más importantes.
En él, los actores utilizan máscaras y cambian el traje durante sus danzas.
Okima: Hombre anciano
Tomado de una obra muy conocida de Noh, un hombre anciano de barba
blanca danza celebrando la paz del mundo
Hanagatami: Camastro de flores
Tomado de una obra de Noh, la doncella con el camastro de flores está en busca de su amor.
Shojo: Animal mitológico chino
Shojo es una criatura imaginaria china que vive en el mar y gusta mucho del sake
(bebida alcohólica japonesa). En una famosa danza Noh, Shojo regala una vasija de
sake que nunca acaba a su hijo, como reconocimiento a su devoción filial.
Muñecas de madera vestidas con kimono
"Kimekomi" se refiere a la técnica de vestir la muñeca adhiriendo telas coloridas.
Shirabe: Melodía
Es la sutil escultura de una joven en trajes antiguos. Está por
tocar el laúd japonés biwa de cuatro cuerdas.
Tsurezure: El tiempo que pasa
Esta mujer del período Edo pasa su tiempo sumergida en la lectura.
Muñecas tradicionales Kokeshi
Las muñecas Kokeshi son muy conocidas por su simplicidad y colores brillantes.
Están hechas con técnicas de torneado japonés.
Kokeshi tradicionales: Son forma de arte regional del noreste de Japón.
Su origen data de finales del período Edo. También son clasificadas por su lugar de origen como las
de Naruko o Tsuchiyu, entre otros. Las muñecas de estos lugares tienen facciones y diseños propios.
Las técnicas utilizadas son transmitidas de generación en generación y de maestro a discípulo.
1.Sakunami Kokeshi
2.Sakunami Kokeshi
3.Naruko Kokeshi
4.Yajiro Kokeshi
5.Yajiro Kokeshi
Kokeshi creativas: Son artesanías en donde se vuelca la imaginación ilimitada y libre de cada
artista. Luego de la II Guerra Mundial, se empezaron a utilizar técnicas originales de tallado
y horneado, y las piezas logradas son apreciadas como obras de arte únicas.
6. Nobori Ryu: Dragón emergente
7. Tsubaki: Camelia
8. Dojo: Pequeña niña
9. Manyo: Hojas
10. Yo: Canción folklórica
11. Miyako no Kaze: Viento en la ciudad imperial
12. Miyosho-no: En el campo
13. Ishiyo: Una hoja
14. Midori: Verdor
15. Tamayura: Un momento de risas
16. Tenmade Todoke: Hasta el cielo
17. Miyami Tsubaki
18. Tabigoromo
19. Haru no Kaze
20. Kantsubaki
21. Shiki no Uta
Y mi favorita de toda la exhibición
Tamayura: Un momento de risas
Eso fue todo, espero que les haya gustado!!!
Hasta la próxima!
