A lo largo del siglo XIV Castilla era inestable políticamente y por eso se paralizaron la mayoría de las construcciones, a la par que en Aragón se vivían momentos de esplendor. Habrá que esperar a finales del siglo XIV y principios de XV para que se reavive la construcción. Se terminaron algunos edificios iniciados, como la catedral de Pamplona, o los coros de Lugo o Palencia, que reflejan esquemas ya prexistentes. La catedral de Oviedo se terminará ya en el siglo XVI y es el edificio que mejor demuestra el gótico flamígero. Pero la reinterpretación del gótico en Castilla se lleva a cabo a manos de artistas extranjeros que introducen las formas tardogóticas europeas, estilo al que se le llamó hispanoflamenco. El término ha sido muy discutido y casi abandonado, puesto que no aparece de forma constante en todas las construcciones. El monumento más importante de este momento es la catedral de Sevilla, cuya construcción se prolongó a lo largo de todo el siglo XV y es singular, tanto por sus dimensiones como por su estructura. Algunos de sus arquitectos fueron Pedro 
García, Ysambert, Carlín, Juan de Hoces y otros. Se hizo sobre una antigua mezquita y mantuvo el alminar árabe como torre de campanario, la Giralda, y el patio como claustro. Su planta es rectangular, y únicamente sobresale la capilla real de Carlos V, que es una dependencia aparte. Sus cinco naves, crucero, ábside y capillas laterales entre los contrafuertes no sobresalen de los muros perimetrales, lo cual hace que parezca una caja. Las naves se cubren con bóvedas de nervadura sencilla, salvo en el crucero, que es una obra de Gil de Hontañón, que lo construyó en 1511 tras el derrumbe del primero. A este foco llegaron los maestros flamencos y alemanes, aunque no está documentado que participasen en la construcción de la catedral. Pero en 1440 Hans de Colonia llega a Burgos cuando le manda llamar el obispo Alonso de Cartagena para concluir las obras de la catedral y diseña las dos torres, que serán luego imitadas en otras catedrales españolas. Son torres de base octogonal con un remate de agujas 
caladas, representando a la perfección lo que es el gótico flamígero. También realiza la capilla de la Visitación y la de Santa Ana, e inicia la construcción del cimborrio, que no es el actual. Tanto fue su éxito que Hans de Colonia se quedó en España y llegó a formar una saga de arquitectos. El rey Juan II lo requirió para la Cartuja de Miraflores, destinada a panteón real. Las obras fueron realizadas a instancias de Isabel la Católica por Simón de Colonia.
También se le requirió para trabajar para los condestables de Castilla, e inició para ellos el palacio del Cordón. Simón de Colonia fue uno de los arquitectos más representativos de la escuela burgalesa. Para los condestables de Castilla hace en la catedral la capilla del condestable, pensada como panteón familiar. Tiene planta octogonal, con bóveda estrellada y calada, en donde se consigue el espacio grandioso de la arquitectura germánica. Anticipa la propuesta de las construcciones góticas del siglo XVI, en las que se mezclan las formas flamígeras con elementos islámicos. El traslado del arzobispo de Sevilla Juan de Cerezuelo a Toledo, supone que a partir de 1434 se reanuden las obras en la catedral. Hanequin de Bruselas y toda la familia
Egas son los que introducen en Toledo las formas flamencas. Hanequin de Bruselas empieza como maestro mayor en la catedral de Toledo alrededor de 1448 y es el arquitecto de la capilla funeraria de don Álvaro de Luna, donde fija un modelo que será muy divulgado. También realiza la coronación de la torre y la Puerta de los Leones, junto a Egas Cueman, Enrique Egas y Juan Guas, así como las portadas, capillas y obras suntuarias que ponen fin a la catedral de Toledo. En Valladolid, vinculadas a la escuela burgalesa, se construyen las fachadas tapiz de las iglesias de San Pablo y del colegio de San Gregorio.
En las primeras décadas del siglo XVI se unen las coronas de Castilla y Aragón con los Reyes Católicos y surge una época de bonanza que permite reanudar las construcciones. Tanto a la monarquía como a la nobleza les interesa reafirmar su poder y también pueden hacerlo por medio de la arquitectura. Al estilo de ese momento se le conoce como isabelino o gótico de los Reyes Católicos, y se caracteriza por la complicación de la nervadura de las bóvedas, la utilización de todo tipo de arcos, desde el carpanel al conopial o el escarzano; y también una abundante decoración con motivos labrados. Sin embargo la estructura se simplifica y se consigue una clarificación en las construcciones, renovando muchas iglesias que se habían iniciado en estilo románico. Estas construcciones coinciden en el tiempo con las primeras del Renacimiento, por lo cual ambos estilos en España no pueden entenderse el uno sin el otro. A la manera renacentista se la conoce como manera antiguo o a lo romano, y el isabelino es denominado “a lo moderno”. Con esta arquitectura a lo moderno se busca configurar una imagen distinta de la monarquía, una visión emblemática del poder. El gótico tardío es la respuesta apta para los nuevos tiempos. Se trata de crear una arquitectura oficial que tiene su origen en la obra que el arquitecto Juan Guas realiza en Toledo para los Reyes Católicos, el convento y la iglesia de San Juan de los Reyes, de la orden franciscana, que fue construido bajo el patrocinio de la reina Isabel para convertirlo en mausoleo real, en conmemoración de la batalla de Toro y del nacimiento del príncipe Juan. Hay una decoración exuberante, propia del gótico flamígero, obra de Egas Cueman, que usó como motivo la exaltación de las coronas. La iglesia tiene una única nave y cabecera poligonal. También es importante la obra que Guas hace para la familia Mendoza. El duque del Infantado le encarga la renovación del castillo de Manzanares el Real, donde pone en marcha la metamorfosis de los castillos medievales, como estructuras preparadas para la guerra y la defensa. Aquí se funden las formas flamígeras y mudéjares. Quizá el mejor modelo sea el palacio del duque
del Infantado en Guadalajara. Las novedades de este palacio son muchas. Con él se abandona la idea de castillo como residencia señorial, erigiéndose en palacio plenamente ciudadano, inserto en la trama urbana de la ciudad y alejado de toda señal de identidad con la arquitectura fortificada, careciendo incluso de torres en las esquinas. Esta misma idea la plasma Juan Colonia en la Casa del Cordón de Burgos. La planta cuadrada, con patio central también cuadrado, habla de preocupación por la simetría, la proporción y la axialidad ya propias del Renacimiento. La fachada tiene un paramento con cabezas de clavos, una galería sobre cornisas de mocárabes y una puerta inspirada en los modelos toledanos mudéjares con un gran escudo nobiliario. En su interior, las arquerías conopiales del patio presentan una rica ornamentación. Los hospitales y centros de beneficencia fueron remodelados o se crearon nuevos. Los hospitales dejan de ser simples instituciones adjuntas a comunidades religiosas para convertirse en complejos independientes, según plantas y modelos traídos de la Italia renacentista. Antón y Enrique Egas trabajan en el hospital de la Santa Cruz de Toledo y en los de Granada y Santiago, y realizan los proyectos de la capilla real y 
de la catedral de Granada. En este siglo se construyen las últimas catedrales góticas, las de Salamanca y Segovia, por ejemplo. Las iglesias simplifican su estructura y suelen constar de planta única y cabecera poligonal, lo que permite una amplia difusión desde modelos mayores a menores: capillas funerarias, hospitales y colegios universitarios. Los encargos realizados por la alta nobleza, fundamentalmente por los Mendoza, renuevan la imagen de la arquitectura fortificada y transforman la residencia señorial en un palacio ciudadano.
García, Ysambert, Carlín, Juan de Hoces y otros. Se hizo sobre una antigua mezquita y mantuvo el alminar árabe como torre de campanario, la Giralda, y el patio como claustro. Su planta es rectangular, y únicamente sobresale la capilla real de Carlos V, que es una dependencia aparte. Sus cinco naves, crucero, ábside y capillas laterales entre los contrafuertes no sobresalen de los muros perimetrales, lo cual hace que parezca una caja. Las naves se cubren con bóvedas de nervadura sencilla, salvo en el crucero, que es una obra de Gil de Hontañón, que lo construyó en 1511 tras el derrumbe del primero. A este foco llegaron los maestros flamencos y alemanes, aunque no está documentado que participasen en la construcción de la catedral. Pero en 1440 Hans de Colonia llega a Burgos cuando le manda llamar el obispo Alonso de Cartagena para concluir las obras de la catedral y diseña las dos torres, que serán luego imitadas en otras catedrales españolas. Son torres de base octogonal con un remate de agujas caladas, representando a la perfección lo que es el gótico flamígero. También realiza la capilla de la Visitación y la de Santa Ana, e inicia la construcción del cimborrio, que no es el actual. Tanto fue su éxito que Hans de Colonia se quedó en España y llegó a formar una saga de arquitectos. El rey Juan II lo requirió para la Cartuja de Miraflores, destinada a panteón real. Las obras fueron realizadas a instancias de Isabel la Católica por Simón de Colonia.
También se le requirió para trabajar para los condestables de Castilla, e inició para ellos el palacio del Cordón. Simón de Colonia fue uno de los arquitectos más representativos de la escuela burgalesa. Para los condestables de Castilla hace en la catedral la capilla del condestable, pensada como panteón familiar. Tiene planta octogonal, con bóveda estrellada y calada, en donde se consigue el espacio grandioso de la arquitectura germánica. Anticipa la propuesta de las construcciones góticas del siglo XVI, en las que se mezclan las formas flamígeras con elementos islámicos. El traslado del arzobispo de Sevilla Juan de Cerezuelo a Toledo, supone que a partir de 1434 se reanuden las obras en la catedral. Hanequin de Bruselas y toda la familia
Egas son los que introducen en Toledo las formas flamencas. Hanequin de Bruselas empieza como maestro mayor en la catedral de Toledo alrededor de 1448 y es el arquitecto de la capilla funeraria de don Álvaro de Luna, donde fija un modelo que será muy divulgado. También realiza la coronación de la torre y la Puerta de los Leones, junto a Egas Cueman, Enrique Egas y Juan Guas, así como las portadas, capillas y obras suntuarias que ponen fin a la catedral de Toledo. En Valladolid, vinculadas a la escuela burgalesa, se construyen las fachadas tapiz de las iglesias de San Pablo y del colegio de San Gregorio.
En las primeras décadas del siglo XVI se unen las coronas de Castilla y Aragón con los Reyes Católicos y surge una época de bonanza que permite reanudar las construcciones. Tanto a la monarquía como a la nobleza les interesa reafirmar su poder y también pueden hacerlo por medio de la arquitectura. Al estilo de ese momento se le conoce como isabelino o gótico de los Reyes Católicos, y se caracteriza por la complicación de la nervadura de las bóvedas, la utilización de todo tipo de arcos, desde el carpanel al conopial o el escarzano; y también una abundante decoración con motivos labrados. Sin embargo la estructura se simplifica y se consigue una clarificación en las construcciones, renovando muchas iglesias que se habían iniciado en estilo románico. Estas construcciones coinciden en el tiempo con las primeras del Renacimiento, por lo cual ambos estilos en España no pueden entenderse el uno sin el otro. A la manera renacentista se la conoce como manera antiguo o a lo romano, y el isabelino es denominado “a lo moderno”. Con esta arquitectura a lo moderno se busca configurar una imagen distinta de la monarquía, una visión emblemática del poder. El gótico tardío es la respuesta apta para los nuevos tiempos. Se trata de crear una arquitectura oficial que tiene su origen en la obra que el arquitecto Juan Guas realiza en Toledo para los Reyes Católicos, el convento y la iglesia de San Juan de los Reyes, de la orden franciscana, que fue construido bajo el patrocinio de la reina Isabel para convertirlo en mausoleo real, en conmemoración de la batalla de Toro y del nacimiento del príncipe Juan. Hay una decoración exuberante, propia del gótico flamígero, obra de Egas Cueman, que usó como motivo la exaltación de las coronas. La iglesia tiene una única nave y cabecera poligonal. También es importante la obra que Guas hace para la familia Mendoza. El duque del Infantado le encarga la renovación del castillo de Manzanares el Real, donde pone en marcha la metamorfosis de los castillos medievales, como estructuras preparadas para la guerra y la defensa. Aquí se funden las formas flamígeras y mudéjares. Quizá el mejor modelo sea el palacio del duque
del Infantado en Guadalajara. Las novedades de este palacio son muchas. Con él se abandona la idea de castillo como residencia señorial, erigiéndose en palacio plenamente ciudadano, inserto en la trama urbana de la ciudad y alejado de toda señal de identidad con la arquitectura fortificada, careciendo incluso de torres en las esquinas. Esta misma idea la plasma Juan Colonia en la Casa del Cordón de Burgos. La planta cuadrada, con patio central también cuadrado, habla de preocupación por la simetría, la proporción y la axialidad ya propias del Renacimiento. La fachada tiene un paramento con cabezas de clavos, una galería sobre cornisas de mocárabes y una puerta inspirada en los modelos toledanos mudéjares con un gran escudo nobiliario. En su interior, las arquerías conopiales del patio presentan una rica ornamentación. Los hospitales y centros de beneficencia fueron remodelados o se crearon nuevos. Los hospitales dejan de ser simples instituciones adjuntas a comunidades religiosas para convertirse en complejos independientes, según plantas y modelos traídos de la Italia renacentista. Antón y Enrique Egas trabajan en el hospital de la Santa Cruz de Toledo y en los de Granada y Santiago, y realizan los proyectos de la capilla real y de la catedral de Granada. En este siglo se construyen las últimas catedrales góticas, las de Salamanca y Segovia, por ejemplo. Las iglesias simplifican su estructura y suelen constar de planta única y cabecera poligonal, lo que permite una amplia difusión desde modelos mayores a menores: capillas funerarias, hospitales y colegios universitarios. Los encargos realizados por la alta nobleza, fundamentalmente por los Mendoza, renuevan la imagen de la arquitectura fortificada y transforman la residencia señorial en un palacio ciudadano.