Bienvenidos a un nuevo post, en esta ocasión les traigo una recopilación de las obras que mayor revuelo causaron y mejor saben representar a la arquitectura moderna y sus tendencias. Espero que lo disfruten.
-Comenzamos:
30. Aeropuerto Internacional Washington Dulles:
-Ubicación: Loudon Country, Virginia, Estados Unidos.
-Terminado en: 1962.
-Arquitecto/s: Eero Saarinen.
-Descripción: El Aeropuerto Internacional Dulles en las afueras de Washington, D.C., fue terminado en 1962. La característica principal de la construcción es un gran techo curvo de hormigón que en dos de sus lados se apoya en columnatas de elementos oblicuos, lo que permite grandes superficies vidriadas que crean gran transparencia. Una sala de espera móvil llevaba a los pasajeros directamente hasta el avión, aunque en la actualidad los lleva a otro edificio desde donde se accede a los aviones. A pesar de algunos cambios, el aeropuerto sigue funcionando de acuerdo al proyecto original, prueba de la visión de futuro de Saarinen.
29. Edificio Agbar:
-Ubicación: Barcelona, España.
-Terminado en: 2005.
-Arquitecto/s: Jean Nouvel, b720 Fermín Vázquez Arquitectos.
-Descripción: Inspirado en los campanarios de la basílica de la Sagrada Familia, el hotel Atracción de Gaudí, Nouvel proyectó este edificio muy innovador en cuanto a su diseño con forma ojival. Hay muchas discusiones a cerca del verdadero motivo de inspiración de Nouvel, pero fue él mismo quien desmintió la reminisencia sexual de la construcción. Sin dudas es un edificio muy rupturista.
28. Edificio Swiss Re:
-Ubicación: Londres, Inglaterra.
-Terminado en: 2003.
-Arquitecto/s: Norman Foster.
-Descripción: Este edificio también ha causado mucho revuelo por su innovadora figura, que además de tener muchos beneficios, rompe con el esquema convencional y nos deleita con su forma oval. Otro dato, fue muy cuestionada y polemizada la obra por el hecho de que fue la primera en llamar la atención del público por encima del Big Ben.
27. Edificio de la CCTV (China Central Television):
-Ubicación: Beijing, China.
-Terminado en: 2008.
-Arquitecto/s: Rem Koolhaas.
-Descripción: Qué decir de esta construcción y sobre todo su llamativa estructura que representó un verdadero desafío de ingeniería. Los ingenieros tuvieron que diseñar un plan de construcción para las dos torres apoyadas en 60 ° que se doblan en 90 ° en lo alto y lo bajo, para encontrarse, formando un lazo continuo.
26. Burj Al Arab:
-Ubicación: Dubai, Emiratos Árabes.
-Terminado en: 1999.
-Arquitecto/s: Tom Wright, Carlos Ott.
-Descripción: El hotel se erige sobre una isla artificial a más de 2 cuadras de la costa y está ubicado ahí por el motivo de no producir sombra en la playa. Su forma se debe a que emula a la vela de un barco. A pesar de su tamaño cuenta con 202 habitaciones en Suite.
25. Museo de Arte Contemporáneo de Niterói:
-Ubicación: Niterói, Río de Janeiro, Brasil.
-Terminado en: 1996.
-Arquitecto/s: Oscar Niemeyer.
-Descripción: Diseñado por el arquitecto Oscar Niemeyer con la ayuda del ingeniero estructural Bruno Contarini, es una de las últimas obras realizadas por Niemeyer a sus 100 años. El Museo de Arte Contemporáneo de Niterói tiene 16 metros de alto y su cúpula un diámetro de 50 metros, con tres pisos. Proyecta sobre el mirador de Boa Viagem (Buen Viaje)una superficie de 817 metros cuadrados que rodea la base cilíndrica "como una flor", en palabras de Niemeyer.
24. Museo Guggenheim Bilbao:
-Ubicación: Bilbao, España.
-Terminado en: 1997.
-Arquitecto/s: Frank Gehry.
-Descripción: La característica más llamativa del museo es el innovador edificio en el que se emplaza, constituido por formas curvilíneas y retorcidas, recubiertas de piedra caliza, cortinas de cristal y planchas de titanio. Cuenta con una superficie total de 24.000 m², de los cuales 10.540 m² están reservados para las exposiciones, distribuidos en 19 galerías. Además recibió múltiples críticas favorables, como la del arquitecto estadounidense Philip Johnson, quien lo calificó como "el edificio más grande de nuestros tiempos".
23. Burj Khalifa:
-Ubicación: Dubai, Emiratos Árabes.
-Terminado en: 2010.
-Arquitecto/s: Adrian Smith, Marshall Strabala, William F. Baker, George J. Efstathiou.
-Descripción: Inspirado en un diseño de Frank Lloyd Wright y la hymenocallis, una planta el Burj Khalifa es el edificio más alto del mundo, con sus 828 metros. Este edificio realmente desafió todo lo antes construido y es el que mejor describe la pasión del hombre por las grandes alturas. La cimentación de este edificio es la más grande jamás construida. Se compone por un innovador concepto basado en estudios geotécnicos y sísmicos: el edificio es soportado en primera instancia por una placa inmensa de hormigón armado de casi 4 m de grosor, sumando 12.500 m³. Esta placa a su vez es soportada por un sistema compuesto por 192 pilotes de 1,5 m de diámetro en su base por 43 m de profundidad.
22. Museo Guggenheim Nueva York:
-Ubicación: Nueva York, Estados Unidos.
-Terminado en: 1959.
-Arquitecto/s: Frank Lloyd Wright.
-Descripción: Culminado seis meses después del fallecimiento de Frank Lloyd Wright, éste fue su último diseño, inspirado en un nautilo y una fuerte influencia de la sección áurea. La forma propuesta por el arquitecto generó gran controversía por lo que se tardó 15 años en terminarlo. El edificio en sí mismo se convirtió en una obra de arte. Desde la calle, parece una cinta blanca enrollada en forma cilíndrica, levemente más ancha en la cima que abajo. Internamente, las galerías forman una espiral. Así, el visitante ve las obras mientras camina por la rampa helicoidal, como un paseo. La construcción, sin embargo, fue duramente criticada por los artistas quienes aseguran que no llega buena luz a la galería y las obras no lucen de la mejor manera.
21. Casa da Música:
-Ubicación: Oporto, Portugal.
-Terminado en: 2005.
-Arquitecto/s: Rem Koolhaas.
-Descripción: El diseño del edificio ha sido muy aclamado mundialmente. Nicolai Ouroussoff, crítico de arquitectura del New York Times, lo clasificó como el "proyecto más atractivo que jamás ha construido el arquitecto Rem Koolhaas" y también dijo que era "un edificio cuyo fervor intelectual coincide su belleza sensual". También lo compara con el "exuberante diseño" del Museo Guggenheim de Frank Gehry en Bilbao, España. "Solamente mirando el aspecto original del edificio, es una de las salas de conciertos más importantes construidas en los últimos 100 años", comparándola con el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles, y el auditorio de la Filarmónica de Berlín, convirtiéndose así en un ícono de la arquitedctura de Portugal.
20. La ópera de Sídney:
-Ubicación: Sídney, Nueva Gales del Sur, Australia.
-Terminado en: 1973.
-Arquitecto/s: Jørn Utzon.
-Descripción: La Casa de la Ópera de Sídney, inspirada también en las velas de los barcos, es una construcción expresionista con un diseño radicalmente innovador, conformado por una serie de grandes conchas prefabricadas de hormigón cada una tomada de la misma semiesfera, que forman los tejados de la estructura. Es una de las principales atracciones de la ciudad de Sídney y fue nombrada patrimonio de la humanidad.
19. Catedral de Brasilia:
-Ubicación: Brasilia, Brasil.
-Terminado en: 1970.
-Arquitecto/s: Oscar Niemeyer.
-Descripción: Proyectada por Oscar Niemeyer, esta estructura hiperboloide está construida de hormigón, y pareciera que con su techo de vidrio se alzara abierto hacia el cielo. El proyecto de Niemeyer de la Catedral de Brasilia se basó en los hiperboloides de revolución, en donde las secciones son asimétricas. Por sí misma, esta estructura es el resultado de dieciséis columnas de hormigón ensambladas idénticas. Cada columna posee una sección hiperbólica y pesa 90 toneladas, el conjunto representa dos manos moviéndose hacia el cielo. La catedral posee cuatro campanas donadas por españoles residentes en Brasilia en 1968. Estas campanas fueron fundidas en Miranda de Ebro (España).
18. Terminal de la TWA, aeropuerto John F. Kennedy:
-Ubicación: Nueva York, Estados Unidos.
-Terminado en: 1962.
-Arquitecto/s: Eero Saarinen.
-Descripción: La adjudicación del diseño fue otorgada a Eero Saarinen, convirtiéndose en el edificio más famoso del aeropuerto, además de un Monumento Histórico Nacional. En sus instalaciones se filmó la película de Steven Spielberg “Atrápame si puedes”."... un edificio en el que la propia arquitectura expresara el drama, el carácter especial y la emoción de los viajes ... un lugar de movimiento y transición ... Las formas fueron elegidas deliberadamente para hacer hincapié en un creciente aumento de la calidad de la línea. Queríamos un levantamiento ” Eero Saarinen. La terminal de la TWA está esculpida como si de un símbolo de vuelo se tratara, abstracta, una alegoría al vuelo realizada en hormigón armado. A menudo ha sido descrita como la figura de “un águila tomando tierra”. Sus formas curvas evocan un vuelo fluido. El vocabulario formal del arquitecto moderno aparece en la simetría de la planta o los alzados, siendo el movimiento de las formas la inspiración principal, aún en los mínimos detalles, para desarrollar su diseño.
17. Habitat 67:
-Ubicación: Montreal, Canadá.
-Terminado en: 1967.
-Arquitecto/s: Moshe Safdie.
-Descripción: El arquitecto israelí-canadiense Moshe Safdie diseñó y construyó este extraordinario complejo de viviendas experimental compuesto por módulos de hormigón para la Expo Mundial de 1967 en Montreal. Él no estaba satisfecho con los suburbios, y quería visualizar un nuevo tipo de vivienda urbana que sirviera de casa para mucha gente y aún así les proporcione privacidad. A fin de que el complejo fuera asequible, el arquitecto ideó un plan para la producción en masa de los bloques de hormigón, él consideró que la construcción prefabricada fue mucho más eficiente, por lo que creó una fábrica en la península para la construcción de las viviendas. Lamentablemente Hábitat 67 no era tan asequible como Safdie había esperado, con un costo $ 22.195.920, o cerca de 140.000 dólares por unidad de vivienda. Además, en su momento el complejo no fue completamente aceptado pues su ubicación estaba demasiado lejos del centro de Montreal. Aún así, este es un estudio fascinante de la arquitectura prefabricada y el modelo Safdie ofrece una buena lección para la fabricación industrializada de la vivienda asequible, para cualquiera que intente un proyecto similar.
16. Casa Rietveld Schröder:
-Ubicación: Utrecht, Holanda.
-Terminada en: 1924.
-Arquitecto/s: Gerrit Rietveld.
-Descripción: La casa Rietveld Schröder fue construida en 1924 por el arquitecto holandés Gerrit Rietveld en colaboración con la Sra. Truus Schröder-Schrader, quien encargó el proyecto para que fuera su residencia, y la de sus tres hijos, hasta su muerte en 1985. El requisito principal era un diseño preferiblemente sin paredes.
La casa, uno de los mejores ejemplos conocidos del estilo de De Stijl, fue restaurada por Bertus Mulder y actualmente es un museo. En el año 2000 fue incluida por la UNESCO en la lista de Patrimonio de la Humanidad. La Casa de Rietveld Schröder constituye tanto por dentro como fuera una ruptura radical con toda la arquitectura anterior. La casa de dos plantas se construye en el extremo de una manzana de viviendas, pero no hace ningún intento por relacionarse con las edificaciones del entorno.
15. Edificio Seagram:
-Ubicación: Nueva York, Estados Unidos.
-Terminado en: 1957.
-Arquitecto/s: Ludwig Mies van der Rohe, Philip Johnson.
-Descripción: El edificio cuenta con 39 pisos en 157 metros de altura y fue construido entre los años 1954 y 1958. Este proyecto debía realizarse en uno de los lugares más exclusivos del centro de Nueva York, reto al cual Mies respondió con un gesto urbanístico a tener en cuenta sobre todo en el contexto de desenfrenado crecimiento económico de los años 50: dejando a un lado los criterios económicos, decidió liberar un espacio próximo al edificio, obsequiando a los habitantes de la ciudad con una plaza pública con bancos para sentarse y dos grandes estanques con fuentes. Con ello no sólo creó una distancia necesaria con respecto a la calle para poner de relieve el edificio, sino que se distanció de su tendencia a llevar al límite la construcción de rascacielos, en favor del crecimiento urbano. Símbolo del mundo industrial contemporáneo, ilustra el lema del arquitecto alemán "Menos es más".
14. Asamblea Legislativa de Chandigarh:
-Ubicación: Chandigarh, India.
-Terminado en: 1962.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: El edificio del Parlamento de Chandigarh es una obra muy innovadora, la más llamativa de todo el conjunto de edificios adminitrativos de Chandigarh. Sin duda lo más llamativo de la obra son las coberturas de las cámaras legislativas, conformadas por un prisma piramidal en el caso de la Cámara del Ayuntamiento y por un escultural paraboloide hiperbólico para la Cámara de la Asamblea. Se dice que Le Corbusier se inspiró en unas chimeneas de enfriamiento que vio en Ahmedabad o por su fascinación por los toros indios. Además de este complejo de edificios, Le Corbusier realizó muchas obras en Chandigarh y la ciudad se ve hoy en día fuertemente marcada por su paso. Incluso se habla de que Chandigarh se convirtió en la ciudad experimental del arquitecto suizo.
13. Edificio Crown Hall:
-Ubicación: Chicago, Illinois, Estados Unidos.
-Terminado en: 1956.
-Arquitecto/s: Ludwig Mies van der Rohe.
-Descripción: El Crown Hall, diseñado por el arquitecto Ludwig Mies van der Rohe, es la sede del College of Architecture (facultad de Arquitectura) del Illinois Institute of Technology en Chicago, Illinois. Es uno de los veinte edificios diseñados por el alemán para el Instituto Tecnológico de Illinois (IIT) en Chicago. El Crown Hall se caracteriza por una estética de simplicidad industrial, con una estructura de acero expuesta y claramente articulada. Los huecos de la trama de acero se cubren con grandes hojas de vidrio de variada transparencia, resultando una ligera y delicada fachada de cristal envolviendo la planta abierta. Mientras el nivel inferior consiste en habitaciones compartimentadas, el piso superior, que ocupa el 50% del área total del edificio, está dedicado a un único espacio de estudio de arquitectura, cerrado por paredes de vidrio. Mies le llamaba "espacio universal", haciendo entender que era completamente flexible en uso. Tras su inauguración, él mismo la declaró "la estructura más clara que hemos hecho, la mejor para expresar nuestra filosofía". Un crítico la llamó "el Partenón del siglo XX". Considerada la obra maestra de Mies van der Rohe, el Crown Hall es uno de los edificios más significantes en la arquitectura del movimiento moderno.
12. Casa Robie:
-Ubicación: Chicago.
-Terminada en 1910.
-Arquitecto/s: Frank Lloyd Wright.
-Descripción: La casa Robie, la mejor y última de las casas de la pradera de Frank Lloyd Wright es alabada como la obra culmen de sus casas con este estilo y como uno de los edificios más representativos de la arquitectura del siglo XX. Ideada y construida entre 1908 y 1910, está inventariada como hito histórico nacional de los EEUU. En el momento en que se construyó, su forma exageradamente horizontal debió parecer una extraña aparición entre sus convencionales y erguidos vecinos. Una de las razones del enorme éxito que tuvo esta casa radica en las exigencias explícitas del cliente. Deseaba una casa protegida contra incendios sin espacios cerrados en forma de “bloques” y sin los elementos decorativos habituales, como cortinas o alfombras compradas, etc. Como ingeniero, Frederick C. Robie, quería además una casa que funcionara como una buena máquina.
11. Capilla de Notre Dame du Haut:
-Ubicación: Ronchamp, Francia.
-Terminada en: 1955.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: La idea de Le Corbusier era construir un recinto en el que los materiales se presentasen en toda su pureza. Un lugar donde meditar y donde la sonoridad adquiriese protagonismo y los espacios estuviesen libres de cualquier aditamento. Pretendía un dialogo de la materia y la luz. El predominio de las curvas y el juego de materiales hacen de La Ronchamp una obra única. El contraste de color entre los muros y la cubierta unido al movimiento curvilíneo de los elementos y la elevación de la cubierta con respecto a los muros hace que la obra adquiera una espiritualidad y una elevación insuperables. Le Corbusier tardó cinco años en construir La Ronchamp, fue uno de los proyectos que más profundamente trabajó, haciendo un seguimiento personal de las obras. Esta obra es el máximo exponente de uno de los dos extremos entre los cuales se despliega la personalidad y, por ende, la obra de Le Corbusier. Aquí la mentalidad cartesiana, programática desaparece, dejando lugar a un intenso lirismo basado en la voluptuosidad de las masas construidas y la libertad formal.
10. Escuela de la Bauhaus, Dessau:
-Ubicación: Dessau, Alemania.
-Terminado en: 1925.
-Arquitecto/s: Walter Gropius.
-Descripción: La sede de la Bauhaus en Dessau es uno de los edificios más emblemáticos del siglo XX. A pesar de su corto funcionamiento (7 años) y de haber sido descuidado, bombardeado y abandonado la mayor parte de su vida, los conceptos aquí aplicados han influenciado notablemente el desarrollo de la arquitectura moderna durante varias generaciones. Hoy, reconocido dentro de la lista de Patrimonio Mundial de la UNESCO, continúa cumpliendo su propósito original, formando arquitectos con ideas de vanguardia, pero íntimamente comprometidos con la producción y funcionalidad de sus diseños.
9. Congreso Nacional de Brasil:
-Ubicación: Brasilia, Brasil.
-Terminado en: 1958.
-Arquitecto/s: Oscar Niemeyer.
-Descripción: Obra de Niemeyer, el Congreso de Brasilia describe la característica del arquitecto, quien era un apasionado de las curvas. Metáfora del sistema bicameral del Brasil. La cúpula convexa es la Cámara de Diputados, y la cóncava corresponde al Senado, como dos entes compatibles. El edificio está cargado de dualidad. Por una parte la línea horizontal que crea el edificio de sesiones, y que desde la distancia se confunde con el propio suelo de la plaza, se contrapone con la verticalidad de las dos torres de oficinas que hacen a su vez de bandera del conjunto, haciendo que sea fácilmente localizable desde casi cualquier punto de la ciudad.
8. Pabellón de Barcelona:
-Ubicación: Barcelona, España.
-Terminado en: 1929.
-Arquitecto/s: Ludwig Mies van der Rohe.
-Descripción: El Pabellón de Barcelona, diseñado por Mies van der Rohe, fue el edificio de representación de Alemania en la Exposición internacional de Barcelona celebrada en el año 1929. El edificio pretendía simbolizar el carácter progresista y democrático de la nueva República de Weimar y su recuperación tras la Primera Guerra Mundial. Este edificio constituye uno de los hitos en la historia de la arquitectura moderna, al ser una obra donde se plasman con particular rotundidad y libertad las ideas del entonces naciente movimiento moderno, y está considerado por muchos autores como una de las cuatro piezas canónicas de la arquitectura del movimiento moderno junto con el edificio de la Bauhaus de Gropius, la villa Saboya de Le Corbusier y la casa de la cascada de Wright.
7. Casa Curutchet:
-Ubicación: La Plata, Argentina.
-Terminada en: 1953.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: Después de varios fracasos intentando construir una obra en América del Sur, Le Corbusier mantuvo una fuerte relación sentimental con los profesionales latinoamericanos, y mantuvo una correspondencia regular con el argentino Amancio Williams (a quién le encargó inicialmente la construcción de la casa Curutchet). En el año 1948, el cirujano e inventor de instrumental quirúrgico Pedro Domingo Curutchet, se decidió volver a afincarse en La Plata, y le encargó los planos de una casa a Le Corbusier, quien buscaba concretar el plan urbano que había diseñado para Buenos Aires. Declarada de interés provincial, turístico y Monumento Histórico Nacional en 1987, la casa es actualmente sede del Colegio de Arquitectos de la Plata, que la alquila a los herederos de Curutchet. El 17 de diciembre de 2010, el Senado bonaerense sancionó una ley que declara al inmueble “de utilidad pública y sujeto a expropiación”, para “preservar, enriquecer y difundir el patrimonio cultural, histórico, arquitectónico y urbanístico”. El Ministerio de Cultura y Comunicación francés con el auspicio de la República Argentina, Bélgica, Alemania, Japón y Suiza, la nominaron para integrar la Lista del Patrimonio Mundial de Bienes Culturales y Naturales de Excepcionales de la UNESCO. Además, Le Corbusier hizo este proyecto solamente en Latinoámerica y es la única obra del suizo donde se ven claramente plasmados los cinco puntos de la nueva arquitectura descritos por él mismo. Esto la convierte no sólo en la única obra del genial arquitecto en Latinoámerica sino también en un gran ejemplo del movimiento moderno.
6. Casa de cristal:
-Ubicación: Connecticut, Estados Unidos.
-Terminada en: 1949.
-Arquitecto/s: Philip Johnson.
-Descripción: La casa de cristal es uno de los proyectos más importantes realizados por el arquitecto norteamericano Philip Johnson, pues con esta obra comenzó una relevante carrera como arquitecto y como promotor de los nuevos discursos arquitectónicos que han marcado e incluso modificado de manera significativa el entendimiento de la arquitectura del siglo XX. En la casa de cristal se hace evidente uno de los principios arquitectónicos más importantes propuestos por Mies van der Rohe: “Less is more”, aquí son mínimos los materiales aplicados, la economía de elementos es muy clara y prácticamente se prescinde de cualquier tipo de ornamento. El concepto básico de la casa de cristal fue tomado de la casa Farnsworth de Mies van der Rohe, aunque con diferencias como la simetría y el asiento firme sobre tierra. La casa de cristal marcó un punto importante en la búsqueda hacia la transparencia y la flexibilidad de la modernidad que sin lugar a dudas representa el extremo de la desmaterialización de la arquitectura.
5. Casa Farnsworth:
-Ubicación: Illinois, Estados Unidos.
-Terminada en: 1950.
-Arquitecto/s: Mies van der Rohe.
-Descripción: Esta obra fue un encargo de la doctora Farnsworth como casa de fin de semana. Y muestra como ninguna la filosofía de Mies, "Menos es más". Elimina la división estricta de ambientes por muros y resume todo en uno solo con un núcleo central solamente donde se encuentran dos baños y la cocina. Esta casa, que parece no serlo, posiblemente por su mismo afán de transparencia, es, sin embargo, un discurso arquitectónico, una meditación sobre “lo menos es más” o sobre “el casi nada”. Es considerada un ícono de la arquitectura moderna.
4. Villa Mairea:
-Ubicación: Noormakku, Finlandia.
-Terminada en: 1940.
-Arquitecto/s: Alvar Aalto:
-Descripción: El resultado del encargo de Harry y Maire Gullichsen fue una composición asombrosa y sin precedentes en la cual columnas de líneas elegantes chocan con la presencia de toscas escaleras de piedra, donde techos de hierba descansan en vigas de hormigón, troncos desnudos flotan sobre esbeltos postes de acero y tejas arregladas de manera paralela se alzan detrás de un revestimiento de teca. En arquitectura nunca se había visto algo parecido y en manos inexpertas podía haber caído en un eclecticismo superficial. Como en un collage pictórico, cada elemento genera asociaciones del mundo real en la atmósfera de trabajo y la casa evoca recuerdos de granjas finlandesas, de iglesias medievales, arquitectura funcionalista, Hollywood (la sauna tiene una piscina en forma de alubia, simpáticamente californiana) y del período Edo japonés. Los acabados naturales que desde los años 50 se ven como prototipo de lo escandinavo fueron recibidos en Finlandia en los años 30 como algo inequívocamente japonés. Sin lugar a dudas se trata de una obra moderna, y se encuentra a su vez en consonancia con el paisaje y cultura de las cuales es parte y sucesivamente ayuda a redefinir. La Villa Mairea continua siendo uno de los más grandes logros artísticos del siglo.
3. Unite d´ habitation de Marsella:
-Ubicación: Marsella, Francia.
-Terminado en: 1952.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: La unidad habitacional de Marsella, el primer encargo que recibe del Estado francés, es uno de los proyectos icónicos de Le Corbusier y una de esas referencias básicas para cualquier arquitecto. Comienza a ser planeada inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial (1945-46), entrando en construcción en 1951. Esta obra, de una magnitud sin precedentes para su autor, se ve relentizada por problemas presupuestarios y tardará en ejecutarse cinco años, en lugar de los doce meses previstos inicialmente. El proyecto fue la primera oportunidad para Le Corbusier de poner en práctica las teorías de proporción a escala que irían a dar origen al Modulor. Fue considerada por Reyner Banham como la primera obra auténticamente de post-guerra, en el sentido que sus planteamientos innovadores evidencian un claro quiebre con la arquitectura moderna practicada previamente. Construida como un prototipo, esta obra sintetiza gran parte del trabajo experimental realizado por Le Corbusier desde 1920 en adelante, siendo aclamada como su contribución más significativa a la tipología de vivienda colectiva y catalogada dentro de las grandes obras arquitectónicas del siglo XX.
2. Casa de la cascada:
-Ubicación: Pennsylvania, Estados Unidos.
-Terminada en: 1937.
-Arquitecto/s: Frank Lloyd Wright.
-Descripción: Frank Lloyd Wright (1867-1959) es ampliamente considerado como el mejor arquitecto estadounidense, y a su vez, la "casa de la cascada" su obra maestra, así como una de los hitos principales de la arquitectura del siglo XX. Llamada "la residencia más famosa que se haya construido", se convirtió en un ícono de la época tras ocupar la portada de la revista Time en enero de 1938. El American Institute of Architects la ha juzgado como "la mejor obra de la arquitectura estadounidense de la historia".
1. Villa Savoye:
-Ubicación: Poissy, París, Francia.
-Terminada en: 1929.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: Diseñada por Le Corbusier, la Villa Saboya es considerada como el paradigma de la arquitectura internacional y de la nueva manera de construir edificios de viviendas del siglo XX (junto con la casa Farnsworth de Ludwig Mies van der Rohe, la casa de la cascada de Frank Lloyd Wright y la Villa Mairea de Alvar Aalto), así como de los cinco puntos para una nueva arquitectura desarrollados por el propio Le Corbusier, que consisten en:
-El edificio descansa sobre pilotis (columnas) en planta baja, dejando la superficie en su mayoría libre para permitir que el paisaje quede autónomo del edificio.
-Cubierta plana, sobre la que se sitúa un jardín.
-Espacio interior libre, debido a la estructura basada en pilares y tabiques.
-Fachada libre de elementos estructurales, de forma que puede diseñarse sin condicionamientos.
-Ventanas corridas en las fachadas para conseguir una profusa iluminación natural en el interior.
La Villa Saboya se encuentra hoy restaurada como casa-museo, y está protegida como monumento nacional francés.
Bueno, esto ha sido todo, espero que les haya gustado y que sea un buen aporte. FIN DEL POST.
-Comenzamos:
30. Aeropuerto Internacional Washington Dulles:
-Ubicación: Loudon Country, Virginia, Estados Unidos.
-Terminado en: 1962.
-Arquitecto/s: Eero Saarinen.
-Descripción: El Aeropuerto Internacional Dulles en las afueras de Washington, D.C., fue terminado en 1962. La característica principal de la construcción es un gran techo curvo de hormigón que en dos de sus lados se apoya en columnatas de elementos oblicuos, lo que permite grandes superficies vidriadas que crean gran transparencia. Una sala de espera móvil llevaba a los pasajeros directamente hasta el avión, aunque en la actualidad los lleva a otro edificio desde donde se accede a los aviones. A pesar de algunos cambios, el aeropuerto sigue funcionando de acuerdo al proyecto original, prueba de la visión de futuro de Saarinen.
29. Edificio Agbar:
-Ubicación: Barcelona, España.
-Terminado en: 2005.
-Arquitecto/s: Jean Nouvel, b720 Fermín Vázquez Arquitectos.
-Descripción: Inspirado en los campanarios de la basílica de la Sagrada Familia, el hotel Atracción de Gaudí, Nouvel proyectó este edificio muy innovador en cuanto a su diseño con forma ojival. Hay muchas discusiones a cerca del verdadero motivo de inspiración de Nouvel, pero fue él mismo quien desmintió la reminisencia sexual de la construcción. Sin dudas es un edificio muy rupturista.
28. Edificio Swiss Re:
-Ubicación: Londres, Inglaterra.
-Terminado en: 2003.
-Arquitecto/s: Norman Foster.
-Descripción: Este edificio también ha causado mucho revuelo por su innovadora figura, que además de tener muchos beneficios, rompe con el esquema convencional y nos deleita con su forma oval. Otro dato, fue muy cuestionada y polemizada la obra por el hecho de que fue la primera en llamar la atención del público por encima del Big Ben.
27. Edificio de la CCTV (China Central Television):
-Ubicación: Beijing, China.
-Terminado en: 2008.
-Arquitecto/s: Rem Koolhaas.
-Descripción: Qué decir de esta construcción y sobre todo su llamativa estructura que representó un verdadero desafío de ingeniería. Los ingenieros tuvieron que diseñar un plan de construcción para las dos torres apoyadas en 60 ° que se doblan en 90 ° en lo alto y lo bajo, para encontrarse, formando un lazo continuo.
26. Burj Al Arab:
-Ubicación: Dubai, Emiratos Árabes.
-Terminado en: 1999.
-Arquitecto/s: Tom Wright, Carlos Ott.
-Descripción: El hotel se erige sobre una isla artificial a más de 2 cuadras de la costa y está ubicado ahí por el motivo de no producir sombra en la playa. Su forma se debe a que emula a la vela de un barco. A pesar de su tamaño cuenta con 202 habitaciones en Suite.
25. Museo de Arte Contemporáneo de Niterói:
-Ubicación: Niterói, Río de Janeiro, Brasil.
-Terminado en: 1996.
-Arquitecto/s: Oscar Niemeyer.
-Descripción: Diseñado por el arquitecto Oscar Niemeyer con la ayuda del ingeniero estructural Bruno Contarini, es una de las últimas obras realizadas por Niemeyer a sus 100 años. El Museo de Arte Contemporáneo de Niterói tiene 16 metros de alto y su cúpula un diámetro de 50 metros, con tres pisos. Proyecta sobre el mirador de Boa Viagem (Buen Viaje)una superficie de 817 metros cuadrados que rodea la base cilíndrica "como una flor", en palabras de Niemeyer.
24. Museo Guggenheim Bilbao:
-Ubicación: Bilbao, España.
-Terminado en: 1997.
-Arquitecto/s: Frank Gehry.
-Descripción: La característica más llamativa del museo es el innovador edificio en el que se emplaza, constituido por formas curvilíneas y retorcidas, recubiertas de piedra caliza, cortinas de cristal y planchas de titanio. Cuenta con una superficie total de 24.000 m², de los cuales 10.540 m² están reservados para las exposiciones, distribuidos en 19 galerías. Además recibió múltiples críticas favorables, como la del arquitecto estadounidense Philip Johnson, quien lo calificó como "el edificio más grande de nuestros tiempos".
23. Burj Khalifa:
-Ubicación: Dubai, Emiratos Árabes.
-Terminado en: 2010.
-Arquitecto/s: Adrian Smith, Marshall Strabala, William F. Baker, George J. Efstathiou.
-Descripción: Inspirado en un diseño de Frank Lloyd Wright y la hymenocallis, una planta el Burj Khalifa es el edificio más alto del mundo, con sus 828 metros. Este edificio realmente desafió todo lo antes construido y es el que mejor describe la pasión del hombre por las grandes alturas. La cimentación de este edificio es la más grande jamás construida. Se compone por un innovador concepto basado en estudios geotécnicos y sísmicos: el edificio es soportado en primera instancia por una placa inmensa de hormigón armado de casi 4 m de grosor, sumando 12.500 m³. Esta placa a su vez es soportada por un sistema compuesto por 192 pilotes de 1,5 m de diámetro en su base por 43 m de profundidad.
22. Museo Guggenheim Nueva York:
-Ubicación: Nueva York, Estados Unidos.
-Terminado en: 1959.
-Arquitecto/s: Frank Lloyd Wright.
-Descripción: Culminado seis meses después del fallecimiento de Frank Lloyd Wright, éste fue su último diseño, inspirado en un nautilo y una fuerte influencia de la sección áurea. La forma propuesta por el arquitecto generó gran controversía por lo que se tardó 15 años en terminarlo. El edificio en sí mismo se convirtió en una obra de arte. Desde la calle, parece una cinta blanca enrollada en forma cilíndrica, levemente más ancha en la cima que abajo. Internamente, las galerías forman una espiral. Así, el visitante ve las obras mientras camina por la rampa helicoidal, como un paseo. La construcción, sin embargo, fue duramente criticada por los artistas quienes aseguran que no llega buena luz a la galería y las obras no lucen de la mejor manera.
21. Casa da Música:
-Ubicación: Oporto, Portugal.
-Terminado en: 2005.
-Arquitecto/s: Rem Koolhaas.
-Descripción: El diseño del edificio ha sido muy aclamado mundialmente. Nicolai Ouroussoff, crítico de arquitectura del New York Times, lo clasificó como el "proyecto más atractivo que jamás ha construido el arquitecto Rem Koolhaas" y también dijo que era "un edificio cuyo fervor intelectual coincide su belleza sensual". También lo compara con el "exuberante diseño" del Museo Guggenheim de Frank Gehry en Bilbao, España. "Solamente mirando el aspecto original del edificio, es una de las salas de conciertos más importantes construidas en los últimos 100 años", comparándola con el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles, y el auditorio de la Filarmónica de Berlín, convirtiéndose así en un ícono de la arquitedctura de Portugal.
20. La ópera de Sídney:
-Ubicación: Sídney, Nueva Gales del Sur, Australia.
-Terminado en: 1973.
-Arquitecto/s: Jørn Utzon.
-Descripción: La Casa de la Ópera de Sídney, inspirada también en las velas de los barcos, es una construcción expresionista con un diseño radicalmente innovador, conformado por una serie de grandes conchas prefabricadas de hormigón cada una tomada de la misma semiesfera, que forman los tejados de la estructura. Es una de las principales atracciones de la ciudad de Sídney y fue nombrada patrimonio de la humanidad.
19. Catedral de Brasilia:
-Ubicación: Brasilia, Brasil.
-Terminado en: 1970.
-Arquitecto/s: Oscar Niemeyer.
-Descripción: Proyectada por Oscar Niemeyer, esta estructura hiperboloide está construida de hormigón, y pareciera que con su techo de vidrio se alzara abierto hacia el cielo. El proyecto de Niemeyer de la Catedral de Brasilia se basó en los hiperboloides de revolución, en donde las secciones son asimétricas. Por sí misma, esta estructura es el resultado de dieciséis columnas de hormigón ensambladas idénticas. Cada columna posee una sección hiperbólica y pesa 90 toneladas, el conjunto representa dos manos moviéndose hacia el cielo. La catedral posee cuatro campanas donadas por españoles residentes en Brasilia en 1968. Estas campanas fueron fundidas en Miranda de Ebro (España).
18. Terminal de la TWA, aeropuerto John F. Kennedy:
-Ubicación: Nueva York, Estados Unidos.
-Terminado en: 1962.
-Arquitecto/s: Eero Saarinen.
-Descripción: La adjudicación del diseño fue otorgada a Eero Saarinen, convirtiéndose en el edificio más famoso del aeropuerto, además de un Monumento Histórico Nacional. En sus instalaciones se filmó la película de Steven Spielberg “Atrápame si puedes”."... un edificio en el que la propia arquitectura expresara el drama, el carácter especial y la emoción de los viajes ... un lugar de movimiento y transición ... Las formas fueron elegidas deliberadamente para hacer hincapié en un creciente aumento de la calidad de la línea. Queríamos un levantamiento ” Eero Saarinen. La terminal de la TWA está esculpida como si de un símbolo de vuelo se tratara, abstracta, una alegoría al vuelo realizada en hormigón armado. A menudo ha sido descrita como la figura de “un águila tomando tierra”. Sus formas curvas evocan un vuelo fluido. El vocabulario formal del arquitecto moderno aparece en la simetría de la planta o los alzados, siendo el movimiento de las formas la inspiración principal, aún en los mínimos detalles, para desarrollar su diseño.
17. Habitat 67:
-Ubicación: Montreal, Canadá.
-Terminado en: 1967.
-Arquitecto/s: Moshe Safdie.
-Descripción: El arquitecto israelí-canadiense Moshe Safdie diseñó y construyó este extraordinario complejo de viviendas experimental compuesto por módulos de hormigón para la Expo Mundial de 1967 en Montreal. Él no estaba satisfecho con los suburbios, y quería visualizar un nuevo tipo de vivienda urbana que sirviera de casa para mucha gente y aún así les proporcione privacidad. A fin de que el complejo fuera asequible, el arquitecto ideó un plan para la producción en masa de los bloques de hormigón, él consideró que la construcción prefabricada fue mucho más eficiente, por lo que creó una fábrica en la península para la construcción de las viviendas. Lamentablemente Hábitat 67 no era tan asequible como Safdie había esperado, con un costo $ 22.195.920, o cerca de 140.000 dólares por unidad de vivienda. Además, en su momento el complejo no fue completamente aceptado pues su ubicación estaba demasiado lejos del centro de Montreal. Aún así, este es un estudio fascinante de la arquitectura prefabricada y el modelo Safdie ofrece una buena lección para la fabricación industrializada de la vivienda asequible, para cualquiera que intente un proyecto similar.
16. Casa Rietveld Schröder:
-Ubicación: Utrecht, Holanda.
-Terminada en: 1924.
-Arquitecto/s: Gerrit Rietveld.
-Descripción: La casa Rietveld Schröder fue construida en 1924 por el arquitecto holandés Gerrit Rietveld en colaboración con la Sra. Truus Schröder-Schrader, quien encargó el proyecto para que fuera su residencia, y la de sus tres hijos, hasta su muerte en 1985. El requisito principal era un diseño preferiblemente sin paredes.
La casa, uno de los mejores ejemplos conocidos del estilo de De Stijl, fue restaurada por Bertus Mulder y actualmente es un museo. En el año 2000 fue incluida por la UNESCO en la lista de Patrimonio de la Humanidad. La Casa de Rietveld Schröder constituye tanto por dentro como fuera una ruptura radical con toda la arquitectura anterior. La casa de dos plantas se construye en el extremo de una manzana de viviendas, pero no hace ningún intento por relacionarse con las edificaciones del entorno.
15. Edificio Seagram:
-Ubicación: Nueva York, Estados Unidos.
-Terminado en: 1957.
-Arquitecto/s: Ludwig Mies van der Rohe, Philip Johnson.
-Descripción: El edificio cuenta con 39 pisos en 157 metros de altura y fue construido entre los años 1954 y 1958. Este proyecto debía realizarse en uno de los lugares más exclusivos del centro de Nueva York, reto al cual Mies respondió con un gesto urbanístico a tener en cuenta sobre todo en el contexto de desenfrenado crecimiento económico de los años 50: dejando a un lado los criterios económicos, decidió liberar un espacio próximo al edificio, obsequiando a los habitantes de la ciudad con una plaza pública con bancos para sentarse y dos grandes estanques con fuentes. Con ello no sólo creó una distancia necesaria con respecto a la calle para poner de relieve el edificio, sino que se distanció de su tendencia a llevar al límite la construcción de rascacielos, en favor del crecimiento urbano. Símbolo del mundo industrial contemporáneo, ilustra el lema del arquitecto alemán "Menos es más".
14. Asamblea Legislativa de Chandigarh:
-Ubicación: Chandigarh, India.
-Terminado en: 1962.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: El edificio del Parlamento de Chandigarh es una obra muy innovadora, la más llamativa de todo el conjunto de edificios adminitrativos de Chandigarh. Sin duda lo más llamativo de la obra son las coberturas de las cámaras legislativas, conformadas por un prisma piramidal en el caso de la Cámara del Ayuntamiento y por un escultural paraboloide hiperbólico para la Cámara de la Asamblea. Se dice que Le Corbusier se inspiró en unas chimeneas de enfriamiento que vio en Ahmedabad o por su fascinación por los toros indios. Además de este complejo de edificios, Le Corbusier realizó muchas obras en Chandigarh y la ciudad se ve hoy en día fuertemente marcada por su paso. Incluso se habla de que Chandigarh se convirtió en la ciudad experimental del arquitecto suizo.
13. Edificio Crown Hall:
-Ubicación: Chicago, Illinois, Estados Unidos.
-Terminado en: 1956.
-Arquitecto/s: Ludwig Mies van der Rohe.
-Descripción: El Crown Hall, diseñado por el arquitecto Ludwig Mies van der Rohe, es la sede del College of Architecture (facultad de Arquitectura) del Illinois Institute of Technology en Chicago, Illinois. Es uno de los veinte edificios diseñados por el alemán para el Instituto Tecnológico de Illinois (IIT) en Chicago. El Crown Hall se caracteriza por una estética de simplicidad industrial, con una estructura de acero expuesta y claramente articulada. Los huecos de la trama de acero se cubren con grandes hojas de vidrio de variada transparencia, resultando una ligera y delicada fachada de cristal envolviendo la planta abierta. Mientras el nivel inferior consiste en habitaciones compartimentadas, el piso superior, que ocupa el 50% del área total del edificio, está dedicado a un único espacio de estudio de arquitectura, cerrado por paredes de vidrio. Mies le llamaba "espacio universal", haciendo entender que era completamente flexible en uso. Tras su inauguración, él mismo la declaró "la estructura más clara que hemos hecho, la mejor para expresar nuestra filosofía". Un crítico la llamó "el Partenón del siglo XX". Considerada la obra maestra de Mies van der Rohe, el Crown Hall es uno de los edificios más significantes en la arquitectura del movimiento moderno.
12. Casa Robie:
-Ubicación: Chicago.
-Terminada en 1910.
-Arquitecto/s: Frank Lloyd Wright.
-Descripción: La casa Robie, la mejor y última de las casas de la pradera de Frank Lloyd Wright es alabada como la obra culmen de sus casas con este estilo y como uno de los edificios más representativos de la arquitectura del siglo XX. Ideada y construida entre 1908 y 1910, está inventariada como hito histórico nacional de los EEUU. En el momento en que se construyó, su forma exageradamente horizontal debió parecer una extraña aparición entre sus convencionales y erguidos vecinos. Una de las razones del enorme éxito que tuvo esta casa radica en las exigencias explícitas del cliente. Deseaba una casa protegida contra incendios sin espacios cerrados en forma de “bloques” y sin los elementos decorativos habituales, como cortinas o alfombras compradas, etc. Como ingeniero, Frederick C. Robie, quería además una casa que funcionara como una buena máquina.
11. Capilla de Notre Dame du Haut:
-Ubicación: Ronchamp, Francia.
-Terminada en: 1955.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: La idea de Le Corbusier era construir un recinto en el que los materiales se presentasen en toda su pureza. Un lugar donde meditar y donde la sonoridad adquiriese protagonismo y los espacios estuviesen libres de cualquier aditamento. Pretendía un dialogo de la materia y la luz. El predominio de las curvas y el juego de materiales hacen de La Ronchamp una obra única. El contraste de color entre los muros y la cubierta unido al movimiento curvilíneo de los elementos y la elevación de la cubierta con respecto a los muros hace que la obra adquiera una espiritualidad y una elevación insuperables. Le Corbusier tardó cinco años en construir La Ronchamp, fue uno de los proyectos que más profundamente trabajó, haciendo un seguimiento personal de las obras. Esta obra es el máximo exponente de uno de los dos extremos entre los cuales se despliega la personalidad y, por ende, la obra de Le Corbusier. Aquí la mentalidad cartesiana, programática desaparece, dejando lugar a un intenso lirismo basado en la voluptuosidad de las masas construidas y la libertad formal.
10. Escuela de la Bauhaus, Dessau:
-Ubicación: Dessau, Alemania.
-Terminado en: 1925.
-Arquitecto/s: Walter Gropius.
-Descripción: La sede de la Bauhaus en Dessau es uno de los edificios más emblemáticos del siglo XX. A pesar de su corto funcionamiento (7 años) y de haber sido descuidado, bombardeado y abandonado la mayor parte de su vida, los conceptos aquí aplicados han influenciado notablemente el desarrollo de la arquitectura moderna durante varias generaciones. Hoy, reconocido dentro de la lista de Patrimonio Mundial de la UNESCO, continúa cumpliendo su propósito original, formando arquitectos con ideas de vanguardia, pero íntimamente comprometidos con la producción y funcionalidad de sus diseños.
9. Congreso Nacional de Brasil:
-Ubicación: Brasilia, Brasil.
-Terminado en: 1958.
-Arquitecto/s: Oscar Niemeyer.
-Descripción: Obra de Niemeyer, el Congreso de Brasilia describe la característica del arquitecto, quien era un apasionado de las curvas. Metáfora del sistema bicameral del Brasil. La cúpula convexa es la Cámara de Diputados, y la cóncava corresponde al Senado, como dos entes compatibles. El edificio está cargado de dualidad. Por una parte la línea horizontal que crea el edificio de sesiones, y que desde la distancia se confunde con el propio suelo de la plaza, se contrapone con la verticalidad de las dos torres de oficinas que hacen a su vez de bandera del conjunto, haciendo que sea fácilmente localizable desde casi cualquier punto de la ciudad.
8. Pabellón de Barcelona:
-Ubicación: Barcelona, España.
-Terminado en: 1929.
-Arquitecto/s: Ludwig Mies van der Rohe.
-Descripción: El Pabellón de Barcelona, diseñado por Mies van der Rohe, fue el edificio de representación de Alemania en la Exposición internacional de Barcelona celebrada en el año 1929. El edificio pretendía simbolizar el carácter progresista y democrático de la nueva República de Weimar y su recuperación tras la Primera Guerra Mundial. Este edificio constituye uno de los hitos en la historia de la arquitectura moderna, al ser una obra donde se plasman con particular rotundidad y libertad las ideas del entonces naciente movimiento moderno, y está considerado por muchos autores como una de las cuatro piezas canónicas de la arquitectura del movimiento moderno junto con el edificio de la Bauhaus de Gropius, la villa Saboya de Le Corbusier y la casa de la cascada de Wright.
7. Casa Curutchet:
-Ubicación: La Plata, Argentina.
-Terminada en: 1953.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: Después de varios fracasos intentando construir una obra en América del Sur, Le Corbusier mantuvo una fuerte relación sentimental con los profesionales latinoamericanos, y mantuvo una correspondencia regular con el argentino Amancio Williams (a quién le encargó inicialmente la construcción de la casa Curutchet). En el año 1948, el cirujano e inventor de instrumental quirúrgico Pedro Domingo Curutchet, se decidió volver a afincarse en La Plata, y le encargó los planos de una casa a Le Corbusier, quien buscaba concretar el plan urbano que había diseñado para Buenos Aires. Declarada de interés provincial, turístico y Monumento Histórico Nacional en 1987, la casa es actualmente sede del Colegio de Arquitectos de la Plata, que la alquila a los herederos de Curutchet. El 17 de diciembre de 2010, el Senado bonaerense sancionó una ley que declara al inmueble “de utilidad pública y sujeto a expropiación”, para “preservar, enriquecer y difundir el patrimonio cultural, histórico, arquitectónico y urbanístico”. El Ministerio de Cultura y Comunicación francés con el auspicio de la República Argentina, Bélgica, Alemania, Japón y Suiza, la nominaron para integrar la Lista del Patrimonio Mundial de Bienes Culturales y Naturales de Excepcionales de la UNESCO. Además, Le Corbusier hizo este proyecto solamente en Latinoámerica y es la única obra del suizo donde se ven claramente plasmados los cinco puntos de la nueva arquitectura descritos por él mismo. Esto la convierte no sólo en la única obra del genial arquitecto en Latinoámerica sino también en un gran ejemplo del movimiento moderno.
6. Casa de cristal:
-Ubicación: Connecticut, Estados Unidos.
-Terminada en: 1949.
-Arquitecto/s: Philip Johnson.
-Descripción: La casa de cristal es uno de los proyectos más importantes realizados por el arquitecto norteamericano Philip Johnson, pues con esta obra comenzó una relevante carrera como arquitecto y como promotor de los nuevos discursos arquitectónicos que han marcado e incluso modificado de manera significativa el entendimiento de la arquitectura del siglo XX. En la casa de cristal se hace evidente uno de los principios arquitectónicos más importantes propuestos por Mies van der Rohe: “Less is more”, aquí son mínimos los materiales aplicados, la economía de elementos es muy clara y prácticamente se prescinde de cualquier tipo de ornamento. El concepto básico de la casa de cristal fue tomado de la casa Farnsworth de Mies van der Rohe, aunque con diferencias como la simetría y el asiento firme sobre tierra. La casa de cristal marcó un punto importante en la búsqueda hacia la transparencia y la flexibilidad de la modernidad que sin lugar a dudas representa el extremo de la desmaterialización de la arquitectura.
5. Casa Farnsworth:
-Ubicación: Illinois, Estados Unidos.
-Terminada en: 1950.
-Arquitecto/s: Mies van der Rohe.
-Descripción: Esta obra fue un encargo de la doctora Farnsworth como casa de fin de semana. Y muestra como ninguna la filosofía de Mies, "Menos es más". Elimina la división estricta de ambientes por muros y resume todo en uno solo con un núcleo central solamente donde se encuentran dos baños y la cocina. Esta casa, que parece no serlo, posiblemente por su mismo afán de transparencia, es, sin embargo, un discurso arquitectónico, una meditación sobre “lo menos es más” o sobre “el casi nada”. Es considerada un ícono de la arquitectura moderna.
4. Villa Mairea:
-Ubicación: Noormakku, Finlandia.
-Terminada en: 1940.
-Arquitecto/s: Alvar Aalto:
-Descripción: El resultado del encargo de Harry y Maire Gullichsen fue una composición asombrosa y sin precedentes en la cual columnas de líneas elegantes chocan con la presencia de toscas escaleras de piedra, donde techos de hierba descansan en vigas de hormigón, troncos desnudos flotan sobre esbeltos postes de acero y tejas arregladas de manera paralela se alzan detrás de un revestimiento de teca. En arquitectura nunca se había visto algo parecido y en manos inexpertas podía haber caído en un eclecticismo superficial. Como en un collage pictórico, cada elemento genera asociaciones del mundo real en la atmósfera de trabajo y la casa evoca recuerdos de granjas finlandesas, de iglesias medievales, arquitectura funcionalista, Hollywood (la sauna tiene una piscina en forma de alubia, simpáticamente californiana) y del período Edo japonés. Los acabados naturales que desde los años 50 se ven como prototipo de lo escandinavo fueron recibidos en Finlandia en los años 30 como algo inequívocamente japonés. Sin lugar a dudas se trata de una obra moderna, y se encuentra a su vez en consonancia con el paisaje y cultura de las cuales es parte y sucesivamente ayuda a redefinir. La Villa Mairea continua siendo uno de los más grandes logros artísticos del siglo.
3. Unite d´ habitation de Marsella:
-Ubicación: Marsella, Francia.
-Terminado en: 1952.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: La unidad habitacional de Marsella, el primer encargo que recibe del Estado francés, es uno de los proyectos icónicos de Le Corbusier y una de esas referencias básicas para cualquier arquitecto. Comienza a ser planeada inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial (1945-46), entrando en construcción en 1951. Esta obra, de una magnitud sin precedentes para su autor, se ve relentizada por problemas presupuestarios y tardará en ejecutarse cinco años, en lugar de los doce meses previstos inicialmente. El proyecto fue la primera oportunidad para Le Corbusier de poner en práctica las teorías de proporción a escala que irían a dar origen al Modulor. Fue considerada por Reyner Banham como la primera obra auténticamente de post-guerra, en el sentido que sus planteamientos innovadores evidencian un claro quiebre con la arquitectura moderna practicada previamente. Construida como un prototipo, esta obra sintetiza gran parte del trabajo experimental realizado por Le Corbusier desde 1920 en adelante, siendo aclamada como su contribución más significativa a la tipología de vivienda colectiva y catalogada dentro de las grandes obras arquitectónicas del siglo XX.
2. Casa de la cascada:
-Ubicación: Pennsylvania, Estados Unidos.
-Terminada en: 1937.
-Arquitecto/s: Frank Lloyd Wright.
-Descripción: Frank Lloyd Wright (1867-1959) es ampliamente considerado como el mejor arquitecto estadounidense, y a su vez, la "casa de la cascada" su obra maestra, así como una de los hitos principales de la arquitectura del siglo XX. Llamada "la residencia más famosa que se haya construido", se convirtió en un ícono de la época tras ocupar la portada de la revista Time en enero de 1938. El American Institute of Architects la ha juzgado como "la mejor obra de la arquitectura estadounidense de la historia".
1. Villa Savoye:
-Ubicación: Poissy, París, Francia.
-Terminada en: 1929.
-Arquitecto/s: Le Corbusier.
-Descripción: Diseñada por Le Corbusier, la Villa Saboya es considerada como el paradigma de la arquitectura internacional y de la nueva manera de construir edificios de viviendas del siglo XX (junto con la casa Farnsworth de Ludwig Mies van der Rohe, la casa de la cascada de Frank Lloyd Wright y la Villa Mairea de Alvar Aalto), así como de los cinco puntos para una nueva arquitectura desarrollados por el propio Le Corbusier, que consisten en:
-El edificio descansa sobre pilotis (columnas) en planta baja, dejando la superficie en su mayoría libre para permitir que el paisaje quede autónomo del edificio.
-Cubierta plana, sobre la que se sitúa un jardín.
-Espacio interior libre, debido a la estructura basada en pilares y tabiques.
-Fachada libre de elementos estructurales, de forma que puede diseñarse sin condicionamientos.
-Ventanas corridas en las fachadas para conseguir una profusa iluminación natural en el interior.
La Villa Saboya se encuentra hoy restaurada como casa-museo, y está protegida como monumento nacional francés.
Bueno, esto ha sido todo, espero que les haya gustado y que sea un buen aporte. FIN DEL POST.