Mr. Kone - Gran ilustrador

Mr. Kone es el seudónimo de César Evangelista Bautista, un director de arte e ilustrador mexicano que considero un peso pesado de los diseñadores latinoamericanos.
Hice esta recomendación simultánea aprovechando la publicación del proyecto genial de The Nike Cup. Mr. Kone trabaja mucho con personajes. Tiene influencias claras del graffiti, la gráfica popular mexicana y la tradición de su país, según explica, mucho de lo que hace proviene de recuerdos y fijaciones de su infancia como las caricaturas y los videojuegos. También trata de explorar la dualidad en sus ilustraciones.
Su trabajo ha salido en varias publicaciones incluyendo Revista Colectiva y The Ark Project. También ha trabajado para la clientela grande y co-fundó Ledy Ledy, una marca de muñecos de vinil y otros productos .

1.- Primeramente quiero agradecerte el tiempo y tu disponibilidad para esta entrevista. Para comenzar, por que no nos hablas un poco de ti sobre quien eres y que haces, asi como tus otros gustos?

Soy diseñador e ilustrador, mi nombre real es César Evangelista Bautista. Pero mi nombre como diseñador de autor es mejor conocido como Mr. Kone. Me gusta todo lo que se pueda comer con los ojos y me encanta la música, Des de niño quise ser pintor. Pero al final me dedique al diseño. Soy adicto a las caricaturas desde que tengo uso de razón, me fascina el anime, el retrocartoon, los cómics y el manga. Nunca fui muy buen estudiante, pero aprendí aprovechar todo lo que me llegaba y me gustaba. Soy disléxico, y gracias al dibujo pude sobrevivir y encontrar un camino en mi vida.

2.- Por que no nos hablar un poco sobre tu arte?

Bueno, no creo que sea arte. Si te refieres a mi trabajo. Lo considero más como gráfica.
Me encantan hacer personajes, imaginar seres raros, objetos que toman vida, que salen de muchos lados. Ahora que han pasado muchas cosas en mi vida, comienzo a dejarme llevar por mis gustos y fijaciones. Y van dependiendo de mi estado de ánimo. Por ejemplo ahora estoy en una etapa muy tranquila, me siento muy contento y feliz, y mis personajes se han vuelto en un espejo. Me ayudan a salir de una realidad y puedo con ellos ponerle una sonrisa en la cara de la gente.

No creo que sea arte, mas bien es una forma de expresar un mensaje, ahora soy mas positivo.

Aun así estoy en una constante búsqueda y evolución. No se a donde me va a llevar, pero se como quiero estar. Eso es muy importante para mi, porque vivo mundos paralelos y eso es mi trabajo. Un mundo dual donde vemos dos cosas que son casi iguales, pero al final no lo son.

3.- Interesante el concepto que usas, pero también tienes influencias o fuentes de inspiración?

Por supuesto. No inventamos nuevas cosas, solamente retomamos ideas, gustos y fijaciones que va capturando nuestros ojos y que se van guardado en la memoria.
En mi caso tuve que reseterme. Es decir, deje todo lo que había creado, para empezar de nuevo. Me reinvente, y me di cuento que había mucha gente que estábamos en el mismo canal, y cada uno fuimos reinterpretando los mensajes.

Pero sin lugar a dudas, con el tiempo uno va puliendo el estilo y decidiendo que quiere hacer. En mi caso cada determinado tiempo algo en mi pasa y comienzo a experimentar, hasta que genero algo diferente. Uno creería que es el primero, pero a la vuelta te encuentras con alguien que ya lo hizo o esta haciendo.

4.- Si, recordando la famosa frase de que “nada se esconde bajo la luz del sol”

Exactamente. He conocido gente, sobre todo en el mercado mexicano, que creen, y hacen creer a las personas que son los primero. Y eso es molesto, y sobre todo habla mucho de la falta de sinceridad y humildad por su trabajo.

5.- ¿Tienes algun proceso a la hora de diseñar? ¿Sueles hacer bocetos?

Soy de la vieja escuela, me toco la transición de las computadoras, y tuve la fortuna de aprender antes de entrar a diseño a usar las computadoras Macs. Ya que siempre fui muy inquieto. Al principio no estudiaba diseño, estaba en ingeniería, pero en la sala de computo estaban las macs. Y me ponía a jugar en ellas.

Ya cuando entré a la carrera de diseño, ya sabia usar las mac y algunos de los primeros programas como Illustrator 88 y después la versión 3.0, también Freehand. Pero empezaban a dar las primeras clases de computación y seguían enseñando técnicas de representación tradicional. Ya sabes, graffito, acuarelas, acrílicos, etc.
Y desde niño dibujaba. No concibo que un diseñador y mucho menos un ilustrador; no use por lo menos un boceto para su trabajo.

6.- ¿Que programas manejas para realizar tus trabajos, la mayoria veo que son tipo vector, por lo que me imagino que usas illutrator, no?

Si, como te comentaba, aprendí a usar las primeras versiones de Adobe illustrator, también Freehand y por cuestiones de necesidad usaba Corel, cuando estudiaba la carrera de diseño. Pero También uso el Photoshop para darle mas dimensión a algunas de mis ilustraciones.

7.- ¿Cómo crees que esta evolucionando y como encuentras la situación de la ilustración en méxico? ¿Crees que en méxico hay un buen nivel en cuestion de ilustración?

Bueno, la ilustración en México siempre ha tenido muy buen nivel, todo lo podemos hablar por generaciones. Supongo que yo pertenezco a una tercer generación contemporánea, tomando en cuenta que vayamos en la quinta generación o sexta. Pero lo que es preocupante de estos tiempos, es que la problemática económica del país y del mundo en general, ha ocasionado que se vayan cerrando espacios donde las nuevas generaciones de ilustradores pueden trabajar. Y si a eso le aunamos que la ilustración tomo mucha fuerza en los últimos 15 años. Siendo los últimos 5 como los mas pujantes en esta rama del diseño.

Lo que esta pasando en que estas nuevas generaciones no salen bien preparados, la carrera de diseño se ha vuelto un gran negocio, ya casi en todas las escuelas de México tiene la carrera, las matriculas se han multiplicado y muchas veces los jóvenes que terminan sus estudios; se dan cuenta que no hay campo de trabajo en su zona y tiene que emigrar. Si a esto le añadimos que el diseño, como la medicina o alguna otras carreras; es de mucha vocación. Pero en el mundo actual los jóvenes tienen mayores distracciones, no se pueden enfocar en una sola cosa, no se ve que le pongan el 100% en sus estudios. Y es un problema preocupante porque al final cuando terminan se dan cuenta que han invertido de muy mala forma el tiempo. La vida a veces exige muchos sacrificios para lograr tus metas.

Si hay nivel, pero no hay espacios, no hay trabajo.
También en México se ha vuelto la ilustración muy mediatica y apegada a la moda. Veo trabajos en los chicos que postean en Facebook y nunca he leído un mal comentarios, siempre se aplauden y es cuando dices. ¿de verdad no están viendo todo lo que pasa a su alrededor? ¿acaso seguimos encerrados en nuestra burbuja? Hay mucho talento en México, pero se esta perdiendo, se están yendo con una idea errónea de lo que significa ser ilustrador.

Hablando en concreto, no se trata de ser estrella o artista, se trata de cumplir nuestra función de comunicar. Pero nos estamos estancando en algunas corrientes de la ilustración. Todo es funny, todo es chistoso o cagadito. Pareciera que ser ilustrador o diseñador es ser una estrella del diseño. Eso no se busca, se llega con el tiempo y el trabajo. Y creo que no es por ahí la cosa.


8.- Veo que has trabajado para muchas empresas, ¿hubo algun proyecto con el cual te haya gustado trabajar o fue muy diferente a los demas? ¿y en que aspecto?

Bueno desde el año antepasado, empece a trabajar directamente con las empresas y marcas. Nike fue el primero en acercarse a mi trabajo. Todos los proyectos que he realizado con ellos han sido proyectos que son el sueño de todo diseñador. Porque me dejan hacer lo que me gusta, no me ponen limites y me dan libertad creativa. Ha sido muy buenas experiencias, ya no tengo en medio a una agencia que muchas veces vuelve lento el proceso. Pero este proceso ha sido natural, la gente cree que es de la noche a la mañana, para este primer trabajo tuvieron que pasar 8 largos años de fogearme con revistas, agencias, despachos, etc. Es decir, llega ya con la experiencia. Son proyectos grande que llevas en los hombros una gran responsabilidad. Y eso es un gran reto.


9.- De hecho, me han comentando, que por los proyectos de Nike y Nickeloden te conocen, y si, en tus diseños se puede ver la libertad con la cual diseñas, algo que de muy pocos diseñadores oigo, mayormente se quejan por la limitacion que les imponen, y ya entrando en un tema general con los diseñadores ¿Cuales crees que deben ser las aptitudes o habilidades que debe haber en un diseñador?

Un diseñador debe de ser un ser pensante, crítico, analítico. Debe tener la capacidad de resolver un problema de comunicación. Porque esos somos, no me gusta que algunas otras profesiones nos cataloguen como micos que hacen dibujos y mucho menos que nos vea como artistas. Pero nosotros somos responsables de que nos vean así.
Yo al igual me quejaba muchos de los clientes, pero la verdad es que era porque no era objetivo, creía tener la razón cuando realmente no hemos aprendido que estamos para resolver los problemas de comunicación de un cliente o un producto. Creemos tontamente que debemos ser siempre los actores estelares del proyecto y es una gran equivocación.
Si uno quiere ganarse el respeto y que sea escuchado o visto su discurso, debe aprender a ser autentico, creativo, y pensante. Solo nuestro trabajo podrá decir cuando estemos listos para ser escuchados.



10.- Si tuvieras que mencionar 5 o más sitios que te gusta visitar por su contenido, mensaje, inspiración para ti, ¿cuales serian?

Estoy suscrito a Fubiz, Vimeo, Grain Edit, I love Tipography, y NFG!
Actualmente me inspiro de todo el mundo que me rodea.



11.- Veo que ofreces conferencias en distintas partes del mundo, dime, Cual es el tema que manejas en ellas o de cual es la finalidad, me imagino que cada una es distinta?

Bueno, solo he tenido una en Santiago de Chile; Sudala. Y este año voy por la segunda, que la considero como el punto mas alto que puedo llegar en este momento. Será en Barcelona, España en el evento internacional Offf.
Lo mas increíble es que en Sudala, repetí algo que hice la primer vez que di una conferencia; hablar de mi vida cotidiana, de mis orígenes, de como el diseño me ayudo salir adelante y superar muchos obstaculos. A su vez en el escenario vemos imágenes de los proyectos he realizado. Creo que mis platicas, siempre han sido como conferencias de motivación, donde me pongo de ejemplo de que uno puede lograr todo lo que se ponga en la vida. Siempre y cuando sea un buen ser humano.

Estoy ahora preparando mi presentación para Offf y es algo similar pero llevado a otro nivel. Me preocupaba de que iba hablar, pero de pronto entendí, que hablare con sinceridad y franqueza, sin pretensión. Seré yo mismo.



12.- Cuales consideras tus 3 mejores diseño ya sea propio o de cliente, donde influya todo, es decir, el proceso que hayas usado, o que simplemente crees que te quedo muy genial.

Pues el proyecto de Nike Cup 2010, sin lugar a dudas es el mejor, le sigue otro que no puedo decir mucho, pero que saldrá a la luz en un par de meses, y un proyecto especial que hice para Nike USA, que fue una pieza única que se imprimió en madera, y no dejaría afuera el proyecto de cablevisión que no tuve ni que entregar un boceto. Esos proyectos son lo que vendría siendo mi ideología de trabajo… eso que a mi me gusta, es lo que te gusta a ti.


13.- Tus proyectos a corto, media y largo plazo.

Bueno, a corto plazo salen dos proyectos importantes en mi trabajo como diseño de autor. Estoy por sacar un nuevo proyecto personal que se trata de gráfica. Estamos con el proyecto de nuestra marca de tshirt y mi propia marca de productos.
A mediano plazo, pues estoy empezando la planeación de mi libro recopilatorio y mi incursión en la animación. Titularme después de 12 largos años
Y a largo plazo, esta la idea de cambiar de residencia fuera del país.


14.- Para acabar, te agradezco profundamente el tiempo y dedicatoria que haz ofrecido para Creativity Storm y para mi, tambien felicitarte por tu trabajo y tu humildad. La pregunta es: ¿Que consejos o tips les darías a los diseñadores jóvenes que están naciendo ahora?

Como les decía esta profesión exige muchos sacrificios. Estudien, trabajen mucho, no quieran correr cuando apenas están caminando. Apasionense y entreguense por lo que hacen, aprendan a ser autocráticos, sencillos, honestos, humildes y humanos. Compartan lo mejor de su vida con los demás. Aprendan de los errores, es lo mejor que nos puede pasar en la vida. Porque nos enseña a ser mejores día a día. Sean buenos ciudadanos.
Siempre trabajen, disfruten de la vida y nunca dejen de soñar, porque es lo único que realmente no hace ser mejores personas.
Buenas vibras y paz.

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