Federico Herrero, director de teatro, en trabajo de investigación, presentado en el Teatro Escuela, define al Teatro Abstracto como un conjunto de obras y escritos que abarca las décadas desde 1940 a l960 y en general, el que surgió a partir de la obra de aquellos.
Se caracteriza por argumentos que parecen carecer de significado, diálogos repetitivos y falta de secuencia dramática que a menudo crean una atmósfera extraña.
El teatro abstracto cuestiona al mundo y al ser humano.
A través del humor escondían una actitud muy exigente hacia su arte.
La incoherencia, el disparate y lo ilógico son también rasgos muy representativos de estas obras.
Muchos ven el Teatro abstracto como unas obras sin explicaciones lógicas y sin sentido. Se resalta la incongruencia entre el pensamiento y los hechos, así como la incoherencia entre las ideologías y los actos.
Los personajes tienen un gran obstáculo para expresarse y comunicarse entre ellos mismos constantemente. En las obras, definitivamente el decorado y las escenografías (al igual con los objetos y los accesorios utilizados) juegan un papel muy importante como contraste con el contenido de las mismas, porque presentan imaginariamente la realidad de los mensajes que se pretenden llevar.
Se presenta todo en un marco de un mundo vacío y con objetos muy pesados que terminan dominando a los personajes.
Toca temas muy importantes, relacionados, por ejemplo, con cuan susceptible se encontraba la civilización después de una gran batalla..
Se percibe a través de sus personajes la falta de organización que existía hasta en la manera de comunicarse unos a otros, donde muchas veces no había un punto de acuerdo entre todas las partes, pero si un abuso de poder, donde los ricos y poderosos atropellaban a los más débiles y a los que menos posibilidades tenían para sobrevivir ante tanta confusión.