"Pero piense en que el error es posible sólo en la primera categoría; es decir entre los que yo he llamado, quizás apresuradamente, hombres "ordinarios". [...] no distinguen , de ordinario, a los verdaderos innovadores e incluso llegan a despreciarlos como personas atrasadas y sin alguras de miras. Pero en mi concepto, no puede haber en eso un serio peligro y no tiene usted por qué preocuparse, porque nunca van muy lejos. Desde luego que se los puede castigar algunas veces para corregirlos en su desvío, pero eso es todo y ni siquiera hay necesidad de molestar al verdugo; ellos mismos se aplican el correctivo, porque son muy morales..."
Fragmento de Crimen y Castigo, de Dostoievski.
The Downward Spiral es el segundo disco de estudio de la banda Nine Inch Nails, surgiendo en 1994 de la mano de Trent Reznor, y grabado en la casa donde la modelo y actriz Sharon Tate fue asesinada por seguidores de Charles Manson. Este álbum relata una historia de una persona que lentamente se degenera mental y físicamente hasta no tener otra opción que el suicidio.
Es un álbum difícil de digerir, quizás por su género, o por otros factores propios de cada oyente. Pero detrás de este álbum conceptual, yace una obra maestra, digna de ser escuchada y comprendida.
¿Una espiral? imaginémoslo como un camino con dos direcciones, uno interno y otro externo. A esta espiral también le podemos dar un sentido, ascendente o descendente. Así llegamos a una espiral descendente, que se dirige hacia un punto, hacia una única salida. Las decisiones que nuestro personaje irá tomando a medida que el álbum transcurre harán que se desplace a través de la espiral, pero llevándolo hacia su propia muerte. Esto podría considerarse como una interpretación o una "visión" de las cosas, asociar los conceptos con una historia para ir comprendiendo mejor el contexto y los lugares que ocupan cada canción en el álbum.
Comenzamos el disco con Mr. Self Destruct de un manera frenética y marcando el estilo que tendrá durante gran una gran parte la obra. Es una muestra de donde nos encontraremos después de un tiempo, cuando descendamos en la espiral. Se presenta un personaje agresivo y posesivo que es nuestro lado oscuro y que nos acompañará durante todo el álbum. Su objetivo es satisfacerse a sí mismo y vernos caer durante el proceso, ese es su destino, y es en pocas palabras, nuestro propio egoísmo reflejado en un personaje.
Llegamos a Piggy abruptamente, y aquí empieza el camino hacia el descenso, nuestro protagonista se encuentra con alguien que solía ser su pareja, y le confiesa su estado deprimente y su necesidad de contacto. Nos encontramos con un protagonista vulnerable, lleno de huecos, incapaz de sobrellevar una relación, y mientras termina el tema, repite "nothing can stop me now", afirmando que nada lo detiene, por lo que empieza a avanzar hacia la espiral. Lentamente pierde sus fuerzas mientras los golpes de batería lo devoran.
Los primeros movimientos de nuestro protagonista después de ser abandonado por alguien a quien estimaba, serán observar a su alrededor y criticar su entorno. En Heresy acusa primero a la religión y a la iglesia, gritando a las personas a su alrededor que el dios que ellos adoran está muerto, y los desafía (en un lenguaje religioso) . Nuestro protagonista gana cada vez mas rencor hacia la religión y la sociedad, a quien culpa de muchos de sus males. Pero esto no es un enfrentamiento, es solo un rechazo hacia Dios.
La crítica hacia la sociedad se realiza en March Of The Pigs. Uno de los temas mas potentes, donde nuestro protagonista realiza una crítica dura hacia los medios de comunicación, el consumo y la sociedad destructiva. Cada día vemos como la sociedad se degenera y esto le repugna a nuestro protagonista, que influenciado por el oscuro personaje del primer tema, pierde esta batalla contra la sociedad y finalmente la rechaza.
Nos encontramos ahora en Closer, donde nuestro protagonista empezará una tríada en la búsqueda de sentimientos humanos. Nuestro protagonista, se ha alejado de Dios, y se siente incomodo ante la abstinencia de control, necesita algo que lo mantenga vivo. Fue criado así, por lo tanto necesita suplantar esa figura de Dios. En pocas palabras, su falta de autocontrol lo hace imperfecto y sufre, por lo que sale a buscar una solución a través del sexo. Esta salida lo hará escapar de los miedos y las inseguridades que habitan en su mente.
El sexo jugará un papel importante en este álbum, es la búsqueda del contacto humano, de la humanidad y de uno mismo a través de los demás. El protagonista encuentra una pareja y decide ceder su control para poder aprender a recuperarlo y ganarlo posteriormente. Pero las cosas no salen bien y "pierde" ese control al final, dejándolo insatisfecho.
El personaje destructivo se encuentra activo y opera tras las sombras. Llegamos a Ruiner donde aparece nuestro protagonista que al no poder encontrar la solución afuera, se cierra y se dirige hacia su interior. Decide entonces enfrentarse a su propio dios, al único que sus ojos han visto desde hace mucho tiempo no en los demás, sino dentro de él mismo. Este dios es una figura enorme y omnipotente, que parece ser el causante del declive de nuestro protagonista, quien le recrimina y le enfrenta cara a cara. Al hacer esto, esa figura de dios muere, o en una mirada más detenida, revela su verdadera esencia. Es solo una ilusión, por lo que jamás le hizo daño, y él creía que era lo único que lo podía lastimar. Ahora el trono de dios esta libre para reclamarlo. Esta canción es la verdadera esencia Nietzcheana, es la inevitable muerte de Dios, que nos da paso a nueva forma de pensar, sin ninguna atadura que nos detenga.
Nuestro protagonista toma el trono superior y en The Becoming comienza a perder todo lo que lo hacia humano: sus emociones, su moral, su ética, etc-. Esto lo toma por sorpresa, ya que es algo automático, y no conoce como retroceder. Siente como empieza a desvanecerse su lado humano y nace un lado eléctrico y sin emociones, reflejado por los sonidos eléctricos del tema.
Éste lado frío y mecánico esta tomando el control del protagonista, y ahora aparece otro personaje, que representa el lado humano de nuestro protagonista. Lo encontramos débil, casi sin emociones, pidiendo que lo sostengan. Finalmente se resbala y cae en un océano de circuitos, descubriendo las intenciones de Mr. Self Destruct de matarlo y de avanzar sobre el protagonista.
Volvemos al final de Mr. Self Destruct, donde comienza I Do Not Want This. Nuestro protagonista, cada vez mas disociado e incómodo, se encuentra con el personaje destructivo. Este quiere poseerlo totalmente, pero no puede, no hasta que el protagonista ceda su voluntad, entonces lucha para obtenerlo. Después de un lapso, nuestro protagonista decide ceder y entregarse a Mr. Self Destruct, y todas sus inquietudes y dudas son reemplazadas por deseos megalómanos de poder y control, potenciados por este oscuro personaje. Al igual que en Closer, nuestro protagonista quiere volver a escapar al exterior.
El protagonista transformado en una bestia se desata, y quiere buscar de nuevo contacto humano, su falta de autocontrol lo obliga. En Big Man With A Gun encuentra una víctima, a quien atrapa y reduce. Ahora nuestro protagonista toma el control, y abusa a la víctima de una manera bestial y desenfrenada. El sexo es la mejor idea para reflejar sus acciones al igual que antes, pero ahora en vez de ser dominado, él es dominante. No le interesa en absoluto lo que le pase a su victima, a quien seguramente termina violando y asesinando.
Después de una escena violenta y perturbadora, nos recostamos en el tema más relajado de todo el álbum, A Warm Place.
"The best thing about life is knowing you put it together"
El protagonista vuelve en sí después de su acto más brutal, y se detiene a reflexionar. Mira todo su pasado, descubriendo la clase de monstruo en que se convirtió. El lado humano todavía existe, ese pequeño y calido asilo donde puede recostarse para meditar. Este momento es la calma posterior a una escena perturbadora, pero también es la calma previa hacia los momentos decisivos de nuestro protagonista, el juicio personal de sus actos.
Eraser. El punto más tenso de la historia, donde el protagonista toma de nuevo el control sobre sí mismo. Observa a su alrededor, viendo en lo que se ha convertido, y shockeado por el estado en el que se encuentra comienza a pensar en detenerse de la manera más drástica. Desea su muerte, pero no puede suicidarse porque quiere quedar a mano con su víctima, quiere sufrir a manos de ella, por lo pide a gritos que alguien lo ayude a poner fin a su vida. Al ver que no hay escapatoria ante esta horrible escena, grita que alguien lo ayude mientras intenta escapar de si mismo. Lo que puede ver el protagonista en esta escena, es el punto de no retorno en la espiral. Aquí es donde se da cuenta de que ya no hay vuelta atrás, él ya no puede ser su propio dueño y sus actos merecen el máximo castigo, por lo que decide escapar por ultima vez de si mismo, y así comienza el ultimo descenso descontrolado por el final de la espiral, sin frenos ni retorno.
Nuestro personaje nuevamente sin control, se encuentra afuera buscando contacto humano como último recurso de escape. Y entramos en Reptile, la última parte en la tríada del sexo. Este tema me costó comprender durante un largo tiempo, quizás porque esta muy cerca del final del álbum, y ésta es la pregunta que me hice: ¿Qué produce esta mujer con rasgos de prostituta en nuestro protagonista? Bueno, es interesante porque, nuestro personaje ya siendo una maquina fría y sin deseos, decide recurrir por última vez a la búsqueda de su humanidad, y el sexo es la única solución que conoce. Ya no quiere ceder ni ganar control, esta harto de todo eso, solo quiere sentir algo que lo aleje de si mismo. Entonces encuentra este ser frío y sin emociones.
Nuestro protagonista por fin encuentra el secreto detrás del sexo: encuentra su verdadera humanidad. Pero hay algo oscuro tras esto, y es el hecho de que puede verse reflejado ante este ser con quien se encuentra, logrando ver que ambos están condenados. Ella se encuentra infectada y el protagonista lo sabe, pero no le importa y la infección que contrae no tiene cura, por lo que se despide de todo, de su parte mecánica, de su parte humana y de todo lo que lo conecta con la realidad. Solo le queda disfrutar de su auto mutilación mientras se hunde en lo más profundo de la espiral. Es la máxima expresión de renuncia, renuncia a su ego, renuncia a si mismo. De fondo escuchamos como el personaje humano grita de espanto ante la escena donde nuestro protagonista finalmente se pierde en su infección, en su dolor y su placer para siempre...
Llegamos al fondo, ya no hay camino adelante en The Downward Spiral. Aquel que comprendió todo el disco puede sentir como ya esta todo perdido, la espiral ahora sólo es un diminuto punto al final, no hay opción, no hay salida, no hay nada adelante. El protagonista yace moribundo, perdido y sin contacto con la realidad, ya dejó de ser él. Mientras, el personaje destructivo contempla fríamente y el personaje humano mira aturdido la escena. Este ultimo sabe que la única salida del espiral ahora solo es el suicidio, la única forma de asesinar al personaje destructivo es matar al protagonista, y esto implica matarse a si mismo. Su salvación es a la vez su final. Decide terminar con todo, entonces finalmente se descarga, libera todo lo que contenía gritando, mientras el otro personaje relata sin sentimiento alguno la escena. El tiro resuena y los gritos empiezan a desaparecer mientras el personaje de Mr. Self Destruct se desvanece. El suicidio finalmente se consuma.
El ultimo tema del álbum es Hurt, un himno para los que se suicidaron. El personaje humano (como si fuera un espíritu o un fantasma) relata los hechos ahora. Solo puede sentir una sola cosa, el dolor. Esta solo en un lugar desolado, mientras ve algunas escenas de su ya difunta vida. Mira el trono de su decadencia, el lugar desde donde se destruyó a si mismo. Y finalmente ve el cadáver del protagonista (él mismo), mientras se siente fuera de él por completo. El personaje humano sufre la renuncia. Finalmente nos deja una catarsis para él y para todos mientras muere. Sabe que sus problemas personales son en realidad universales, que todos lo pueden sufrir, y que si alguna vez volviera a comenzar, lo superaría.
The Downward Spiral es un álbum conceptual bien armado, solido, musicalmente me parece que esta hecho a la medida de lo que transmite. Me recuerda mucho a The Wall, especialmente en la forma en la que se narra.
Hay muchas teorías e interpretaciones interesantes que también estuve reflexionando: la verdadera sexualidad del personaje (no define si es heterosexual o homosexual); si en realidad la bala no lo mata y realmente empieza a morir al final del disco, por lo que puede llegar a salvarse; como nace y llega a ser tan poderoso Mr. Self Destruct... por ahora nos enfocaremos en dos canciones: Dead Souls y Burn.
"- Mira, la Casa de juegos esta aquí para protegerte de conocer cosas... muy... malas, por ejemplo: ¿recuerdas que tuviste un flashback que involucraba una paleta metida en tu trasero? bueno quien lo diría ¡Eso es realidad! apuesto a que no recordabas haber sido violado con una paleta hasta ese último flashback, ¿no? No lo se... ¡Por eso la Casa de juegos es como una caja segura para ti! [...]. Pero... pero.. esta es la jodida, ¿Quieres saber que más no puedes recordar? ¿¡Quieres saber porque no puedes recordar mas acerca de esa paleta, paleta, paleta, paleta, paleta, paleta!? ¡¡OHH maestra, elíjame!! porque.... yo recuerdo.. lo recuerdo muy bien... en realidad... ¡me pasó a mi!"
Fragmento de Alfred's Playhouse Pt. 3, de Emily Youcis
La espiral ya encontró su final trágico, y las piezas que forman el álbum The Downward Spiral son el camino que fue tomando nuestro protagonista para acabar con una bala en la cabeza. Dentro de esta autopsia se encuentran dos pedazos sueltos, que podrían cómodamente formar parte de la espiral descendente, Dead Souls y Burn, ambos incluidos en la versión Deluxe de este álbum.
Dead Souls nace como una gran canción de Joy Division que también llegaría a formar parte del Soundtrack de The Crow. Un gran cover realizado por Trent Reznor, que despide ese sonido opresivo y oscuro que emana The Downward Spiral de una manera inigualable. Junto a ella se encuentra Burn, fuerte y desatada, digna de formar parte del álbum.
¿Pero que papel toman en este álbum conceptual? Puede darse a la buena imaginación de cada uno, libre de disfrutarlo a su manera. Acá les dejo mi interpretación, los pedazos no reconocidos de la espiral entre los escombros:
link:
Primero comencemos con Dead Souls, cuyo sonido nos recuerda a A Warm Place, y cuyas letras no desprenden odio, sino dolor y miedo. Este tema es una reflexión después de un acto perjudicial para el protagonista, por lo que podría suponerse que es después del final de Closer, donde se abre hacia alguien quien termina decepcionándolo. El escape y la búsqueda de la humanidad, reflejado a través del acto sexual lo lleva a una reflexión, a detenerse y pensar donde se encuentra parado el protagonista. Algo dentro suyo se encuentra dañado, él se siente dividido interiormente, y la fricción entre estas personalidades produce ese sufrimiento. Los llamados del pasado son sus errores, él es su pasado y esto lo vuelve emocional y vulnerable. Y posterior al acto sexual que ocurrió en Closer, ahora encuentra abierto plenamente al sufrimiento, a su inestabilidad, por eso este tema refleja el lado más lastimado del protagonista. Hay algo que lo atormenta y no sabe que es, solo sabe que lo persigue desde sus inicios. Ese dolor lo empuja, y después de tanto dolor, solo puede seguir moviéndose y dirigirse hacia el siguiente paso, The Ruiner, el enfrentamiento con su dios interior.
Dead Souls es uno de los puntos más inestables (y ocultos) de nuestro protagonista. Acá no se esconde una relación fallida o un fracaso de la vida. Es algo más perturbador, algo que lo dañó de tal manera que lo esconde muy dentro suyo, que estuvo allí por mucho tiempo. Nuestro protagonista durante el disco intentará desconocer este punto hasta llegar a Burn, donde se revela lo que mantenía dentro suyo, la causa del personaje Mr. Self Destruct.
link:
Y Burn... bueno, creo que es tiempo de conocer la historia de este lado "quemado", escondido dentro del protagonista. Si tenemos que darle una posición a este tema dentro de la espiral, lo correcto sería ponerlo junto con los temas donde el personaje de Mr. Self Destruct se desata ,entre The Becoming y I Do Not Want This. Este tema es el primer eslabón del camino violento, es la venganza contra los que abusaron del protagonista y la revelación de la verdadera dimensión del personaje destructivo.
Acá descubrimos de donde nace este personaje destructivo, que será crucial para la decisión final. Fue creado como un catalizador, para expresar un abuso. Alguien hizo un daño profundo dentro del protagonista, algo que fue desarrollando de manera grotesca, dando como resultado final, ese lado "quemado", frío y lleno de desprecio hacia los demás. Por la dirección que tomó el protagonista (sus actos sexuales), podemos especular que sufrió un abuso sexual a muy temprana edad, por eso no lo recuerda. Relata que alguien metió algo dentro suyo, fue violado y él ocultaba ese abuso, pero algo quedó en su interior, mutando de una manera trastornada y especial, al punto tal en que él ya no desea solamente venganza contra sus abusadores, sino que quiere quemar todo. Su lado destructivo parece no tener lógica, pero en realidad logra alcanzar la lógica más pura y macabra, en la que no importa el contexto ni las personas, sino el acto. No se trata de quemar violadores o niñas inocentes, sino de quemar, y quemar todo. La lógica de un asesino nato. Por eso ataca a su abusador, y luego de controlar la voluntad del protagonista, abusa y ataca a una persona inocente.
Acá reconocemos la verdadera causa de la espiral descendiente:
La causa no fue el abandono, ni el amor, ni la religión, ni la muerte de Dios, ni el sexo, ni la humanidad, ni el nacimiento del ser superior. Todos esos fueron herramientas que nuestro protagonista fue descubriendo en el camino. Todo comenzó por un abuso (sexual en este caso) que le arrebató su inocencia desde una temprana edad. Pero lo mantiene reprimido, aunque su depresión y su ira nacen de ese abuso, hasta que en un momento de su vida, ese equilibrio que suponía "el sentir, pero no comprender" se rompe. El desequilibrio da inicio a la espiral, toda esa energía en ira reprimida se desata, pero él toma las decisiones equivocadas, y cuando descubre la verdad sobre su abuso, que resulta ser demasiado para él, decide dejar ser dominado por su lado destructivo, desatándose contra los culpables en primer lugar, y finalmente llegando a la prueba difícil de todo asesino nato, dañar a alguien inocente, lo que ocurre en Big Man With A Gun. Por lo que vemos después, él no logra pasar esta prueba, se arrepiente y se suicida.
Esta tématica del abuso, a pesar de estar intimamente relacionada al protagonista, no se muestra en el album por el simple hecho de que es algo que el mismo protagonista reprime y es algo que esta más allá de su capacitad de manejar, ya que solo lo descubre a traves del personaje de Mr. Self Destruct, quien parece ser quien realmente vivió el verdadero abuso.
EDITADO: los pedazos que complementan la espiral, Burn y Dead Souls, se encuentran también en un post aparte. Les dejo el link al post:
¿Te gustó el disco The Fragile también? acá te dejo mi interpretación!
Finalizando el post, les doy las gracias a los que llegaron hasta aquí, espero que les haya gustado, me gustaría escuchar sus comentarios, porque se que hay personas allá afuera que les gustan de diversas maneras este álbum.
Saludos!
