Jorge Enrique Torres Blanco nació 1962 en Bogotá D.C – Colombia. Es pintor neo-realista conocido por retratos de bellas féminas.
Análisis de la temática
Para concebir la obra del artista Jorge Torres, es preciso profundizar en su carrera artística de casi cuarenta años dedicados al arte en un homenaje permanente a la mujer cabeza de hogar, representados en lienzos de gran formato que recrean La Maternidad y la Costurera. En este post haremos un recorrido cronológico de su vida como artista y el aporte realizado al arte.
Actualmente es el presidente de la fundación cultural MAI Colombia internacional cuyo objetivo es promover, difundir y exaltar el trabajo de los artistas nacionales y extranjeros fomentando la unión de los pueblos a través del arte y la cultura.
“CONSTRUCTIVISMO SECRETO DE JORGE TORRES”
Por Ernesto Ríos Rocha
Desde hace varios años he estado estudiando la Obra de Arte de mi amigo Colombiano Jorge Torres. En mis observaciones, detenidamente, encuentro secretos que están detrás, tanto de las Máquinas de Coser como de las bellas féminas de sus desnudos, sus madonas y las varias musas que lo invaden en la inspiración.
Torres es pintor figurativo influenciado por el surrealismo, en sus lienzos se convergen secretos detrás de las máquinas de coser y de las bellas damas de sus desnudos.
Dejando la temática de lado por un momento, me he puesto a medir la métrica de sus composiciones y puedo definirlo como un estudioso de la figura y el movimiento. En la obra negra de sus trazos entra su ojo analítico discerniendo la trama compositiva inmediata, donde ordena los elementos tal cual lo hiciera un muralista, puesto que en sus colocaciones de elementos no solo están las distancias, proporciones, volúmenes, planos, estática, movimiento, ritmo , la colorimetría y sus cromatismos y todo lo que necesita una maquinaria adecuada para funcionar, o una historia para emocionar; si no que a todo esto le agrega una fabulosa ambientación, esas tonalidades que hermanan y entrelazan todos los elementos que se siguen uno al otro, que se encuentran en un solo aposento jugando cada uno un papel importante para el otro, como si fuera una serie de personas de diferentes tamaños, razas y colores que están amistosamente tomadas de la mano. Además de esto, la plasmación con la soltura y seguridad de la mano larga de un muralista.
Cuando una obra de arte está hecha cuidadosamente, quizá con una geometría o tal vez con la intuición, donde el artista escucha lo que el ojo analítico dice que hay que poner o quitar, y lo que el pensamiento juicioso talentosamente usa como conocimiento para algo tan serio como lo es la creación, se le llama poeta de la forma y el color, porque su métrica es magistral. Así mismo Jorge Torres, el romántico poeta del pincel, al construir una obra no solo se basa en los hallazgos clásicos sistemáticos de la construcción compositiva de la línea y el color, en los parámetros establecidos por artistas reconocidos en las academias, famosos o que ya establecieron sus conocimientos como enseñanzas, no obstante Jorge se sumerge en él mismo y se olvida de lo demás, es decir, que todo lo encuentra en su pasión por sus musas, su esposa Liss, sus hijas Angelina y Valentina.
El amor lo impulsa, inspira y obliga a permanecer enamorado de los trazos femeninos juntándolos a la evolutiva máquina de coser y cromatismos atmosféricos que quizá otra fémina usaba para coser sus pantalones rotos de la niñez. Sus máquinas de coser son maternales, así como también muestra una paternidad con los infantes plasmados, la ternura, y le da una gran importancia no solo a la mujer sino a la familia.
2012 Miembro fundador Organización Mundial de Artistas Integrados (México)
2014 Presidente de la Fundación Cultural MAI COLOMBIA INTERNACIONAL.
2015 CONSEJERO DISTRITAL para las artes plásticas y visuales Bogotá Colombia.
2017 Nombrado miembro del COLECTIVO CERO DE ESPAÑA.
1982 / 85 Escuela de Artes de Bogotá, Maestro en Artes Plásticas y Aplicadas
En los años 80 estudió serigrafía, litografía y grabado en metal con los maestros Humberto Giangrandi y Jaime Molina. Trabajó en el Taller de Arte Dos Grafico.
1977 / 81 Taller de, Bogotá
2006 / “Pedagogía básica para orientar la pedagogía integral” en el Servicio Nacional de aprendizaje SENA
SELECCIÓN LOGROS DESTACADOS
2017 Nombrado miembro del COLECTIVO CERO DE ESPAÑA.
2016 RECONOCIMIENTO Internacional, como artista y promotor cultural en AMERICA Universidad Autónoma De Sinaloa México
2016 Reconocimiento Internacional a su labor Artística y Promotor Cultural a su constante lucha en pro de las Artes y su difusión. LONDON INTERCULTURAL ASSOCIATION (Con sede en Londres y en España)
2016 Homenaje internacional “Proyecto Miniarte” por su apoyo entre los pueblos e instrumento de paz y armonía. Porto Alegre, Brasil.
2015 Mención de Honor por la “Excelencia Pictórica de su Obra”, Sexta muestra internacional de arte, Barichara Santander.
2014 Reconocimiento en el festival Arte Erótico 2014 realizado en Tlalnepantla, Estado de México.
2014 Mención de Honor Museo de Arte Contemporáneo – MAC –, Bogotá Colombia
2014 Reconocimiento celebración de los 15 años Alianza Social Educativa “ASE”, Bogotá Colombia
2014 Mención de Honor Universidad Autónoma de Sinaloa – UAS -, Exposición “Alquimia y Color”, Mazatlán México.
2014 Mención de honor Archivo Histórico de Sinaloa exposición
“Mundos Paralelos”, Culiacán Sinaloa, México
2013 Mención de Honor II Cumbre Mundial de Artistas integrados – IV Festival Internacional de Pintura Ciudad de Laboyos Pitalito –Huila.
2012- Nominado por Galería Mirarte para ser miembro representante de Colombia ante la Organización Mundial de Artistas Integrados OMAI en Sinaloa, Culiacán México.
2010 “Mención honorifica Museo de Arte Contemporáneo” MACH Neiva Huila Colombia.
2010 Reconocimiento exposición “Día de Los Muertos”, Museo de Arte de Mazatlán, Sinaloa México.
2010 Invitado Especial "Figuración y Abstracción" Casa de la Cultura, Universidad Autónoma de Sinaloa México.
2007 - Academia Iberoamericana de Letras, Artes y Ciencias distinguido “Académico Correspondiente”
2006 - Mención de Honor “Bajo la Sombra del Rodamonte”, VI festival de arte en Cogua Cundinamarca
-1999 Casa Cultural Pluma "Cien años del Bodegón en Colombia", invitado a la Exposición Colectiva con los Maestros Andrés de Santamaría, David Manzur, Fernando Botero entre otros
EXPERIENCIAS EN DOCENCIA
Desde el 1993 viene dictando Talleres Experimentales de Obra Gráfica (Grabado en Metal, Serigrafía y Litografía).
2002 - Taller Giotto énfasis Pintura al Óleo y Acrílico, Bogotá, Colombia-2005
2000 - 2003 Dicta clases de Pintura al Óleo y Técnica de Materiales en la Alianza Social Educativa (ASE) Minuto de Dios.
2005 - Dicta Taller de Pintura (Técnica de Materiales) en la UNIVERSIDAD NACIONAL, dirigido a Docentes y Administrativos.
2006 - Funda su propio taller de arte: TALLER TORRES dictando técnica de materiales y pintura al óleo.
2014 /2016 - Artista formador artes plásticas, proyecto jornada única 40 x40 de IDARTES SED con la corporación DAHCNAE.
Análisis de la temática
Para concebir la obra del artista Jorge Torres, es preciso profundizar en su carrera artística de casi cuarenta años dedicados al arte en un homenaje permanente a la mujer cabeza de hogar, representados en lienzos de gran formato que recrean La Maternidad y la Costurera. En este post haremos un recorrido cronológico de su vida como artista y el aporte realizado al arte.
Actualmente es el presidente de la fundación cultural MAI Colombia internacional cuyo objetivo es promover, difundir y exaltar el trabajo de los artistas nacionales y extranjeros fomentando la unión de los pueblos a través del arte y la cultura.
“CONSTRUCTIVISMO SECRETO DE JORGE TORRES”
Por Ernesto Ríos Rocha
Desde hace varios años he estado estudiando la Obra de Arte de mi amigo Colombiano Jorge Torres. En mis observaciones, detenidamente, encuentro secretos que están detrás, tanto de las Máquinas de Coser como de las bellas féminas de sus desnudos, sus madonas y las varias musas que lo invaden en la inspiración.
Torres es pintor figurativo influenciado por el surrealismo, en sus lienzos se convergen secretos detrás de las máquinas de coser y de las bellas damas de sus desnudos.
Dejando la temática de lado por un momento, me he puesto a medir la métrica de sus composiciones y puedo definirlo como un estudioso de la figura y el movimiento. En la obra negra de sus trazos entra su ojo analítico discerniendo la trama compositiva inmediata, donde ordena los elementos tal cual lo hiciera un muralista, puesto que en sus colocaciones de elementos no solo están las distancias, proporciones, volúmenes, planos, estática, movimiento, ritmo , la colorimetría y sus cromatismos y todo lo que necesita una maquinaria adecuada para funcionar, o una historia para emocionar; si no que a todo esto le agrega una fabulosa ambientación, esas tonalidades que hermanan y entrelazan todos los elementos que se siguen uno al otro, que se encuentran en un solo aposento jugando cada uno un papel importante para el otro, como si fuera una serie de personas de diferentes tamaños, razas y colores que están amistosamente tomadas de la mano. Además de esto, la plasmación con la soltura y seguridad de la mano larga de un muralista.
Cuando una obra de arte está hecha cuidadosamente, quizá con una geometría o tal vez con la intuición, donde el artista escucha lo que el ojo analítico dice que hay que poner o quitar, y lo que el pensamiento juicioso talentosamente usa como conocimiento para algo tan serio como lo es la creación, se le llama poeta de la forma y el color, porque su métrica es magistral. Así mismo Jorge Torres, el romántico poeta del pincel, al construir una obra no solo se basa en los hallazgos clásicos sistemáticos de la construcción compositiva de la línea y el color, en los parámetros establecidos por artistas reconocidos en las academias, famosos o que ya establecieron sus conocimientos como enseñanzas, no obstante Jorge se sumerge en él mismo y se olvida de lo demás, es decir, que todo lo encuentra en su pasión por sus musas, su esposa Liss, sus hijas Angelina y Valentina.
El amor lo impulsa, inspira y obliga a permanecer enamorado de los trazos femeninos juntándolos a la evolutiva máquina de coser y cromatismos atmosféricos que quizá otra fémina usaba para coser sus pantalones rotos de la niñez. Sus máquinas de coser son maternales, así como también muestra una paternidad con los infantes plasmados, la ternura, y le da una gran importancia no solo a la mujer sino a la familia.
APORTES A GRUPOS DE ARTISTAS
2012 Miembro fundador Organización Mundial de Artistas Integrados (México)
2014 Presidente de la Fundación Cultural MAI COLOMBIA INTERNACIONAL.
2015 CONSEJERO DISTRITAL para las artes plásticas y visuales Bogotá Colombia.
2017 Nombrado miembro del COLECTIVO CERO DE ESPAÑA.
ESTUDIOS
1982 / 85 Escuela de Artes de Bogotá, Maestro en Artes Plásticas y Aplicadas
En los años 80 estudió serigrafía, litografía y grabado en metal con los maestros Humberto Giangrandi y Jaime Molina. Trabajó en el Taller de Arte Dos Grafico.
1977 / 81 Taller de, Bogotá
2006 / “Pedagogía básica para orientar la pedagogía integral” en el Servicio Nacional de aprendizaje SENA
SELECCIÓN LOGROS DESTACADOS
2017 Nombrado miembro del COLECTIVO CERO DE ESPAÑA.
2016 RECONOCIMIENTO Internacional, como artista y promotor cultural en AMERICA Universidad Autónoma De Sinaloa México
2016 Reconocimiento Internacional a su labor Artística y Promotor Cultural a su constante lucha en pro de las Artes y su difusión. LONDON INTERCULTURAL ASSOCIATION (Con sede en Londres y en España)
2016 Homenaje internacional “Proyecto Miniarte” por su apoyo entre los pueblos e instrumento de paz y armonía. Porto Alegre, Brasil.
2015 Mención de Honor por la “Excelencia Pictórica de su Obra”, Sexta muestra internacional de arte, Barichara Santander.
2014 Reconocimiento en el festival Arte Erótico 2014 realizado en Tlalnepantla, Estado de México.
2014 Mención de Honor Museo de Arte Contemporáneo – MAC –, Bogotá Colombia
2014 Reconocimiento celebración de los 15 años Alianza Social Educativa “ASE”, Bogotá Colombia
2014 Mención de Honor Universidad Autónoma de Sinaloa – UAS -, Exposición “Alquimia y Color”, Mazatlán México.
2014 Mención de honor Archivo Histórico de Sinaloa exposición
“Mundos Paralelos”, Culiacán Sinaloa, México
2013 Mención de Honor II Cumbre Mundial de Artistas integrados – IV Festival Internacional de Pintura Ciudad de Laboyos Pitalito –Huila.
2012- Nominado por Galería Mirarte para ser miembro representante de Colombia ante la Organización Mundial de Artistas Integrados OMAI en Sinaloa, Culiacán México.
2010 “Mención honorifica Museo de Arte Contemporáneo” MACH Neiva Huila Colombia.
2010 Reconocimiento exposición “Día de Los Muertos”, Museo de Arte de Mazatlán, Sinaloa México.
2010 Invitado Especial "Figuración y Abstracción" Casa de la Cultura, Universidad Autónoma de Sinaloa México.
2007 - Academia Iberoamericana de Letras, Artes y Ciencias distinguido “Académico Correspondiente”
2006 - Mención de Honor “Bajo la Sombra del Rodamonte”, VI festival de arte en Cogua Cundinamarca
-1999 Casa Cultural Pluma "Cien años del Bodegón en Colombia", invitado a la Exposición Colectiva con los Maestros Andrés de Santamaría, David Manzur, Fernando Botero entre otros
EXPERIENCIAS EN DOCENCIA
Desde el 1993 viene dictando Talleres Experimentales de Obra Gráfica (Grabado en Metal, Serigrafía y Litografía).
2002 - Taller Giotto énfasis Pintura al Óleo y Acrílico, Bogotá, Colombia-2005
2000 - 2003 Dicta clases de Pintura al Óleo y Técnica de Materiales en la Alianza Social Educativa (ASE) Minuto de Dios.
2005 - Dicta Taller de Pintura (Técnica de Materiales) en la UNIVERSIDAD NACIONAL, dirigido a Docentes y Administrativos.
2006 - Funda su propio taller de arte: TALLER TORRES dictando técnica de materiales y pintura al óleo.
2014 /2016 - Artista formador artes plásticas, proyecto jornada única 40 x40 de IDARTES SED con la corporación DAHCNAE.