Megapost manipulacion de foto en Photoshop

Lonely - Manipulación Tutorial Photoshop Las imágenes de archivo utilizados Mujer de archivo: http://buzillo-stock.deviantart.com/art/girl-6-116862624 Desierto de fondo: http://night-fate-stock.deviantart.com/art/desolate-storm-175922996 Acciones del cielo: http://antithisis-stock.deviantart.com/art/Saddle-Sky-Stock-112775100 Lámpara de vela: http://mmp-stock.deviantart.com/art/FREE-STOCK-Candle-Lamp-37405893 Insectos: http://kayne-stock.deviantart.com/art/cicada-insect-2-4290593 Introducción A pesar de que sólo necesita unas pocas imágenes de esta manipulación, el verdadero reto será crear la iluminación y el ambiente de la noche. Me tomó un tiempo hasta que encontró la combinación correcta de los modos de mezcla y capas de ajuste que han trabajado. Si ya has visto mis secretos de manipulación de los episodios, muchas de las técnicas utilizadas aquí va a tener sentido para usted, porque estoy aplicando las mismas aquí. Voy a tratar de dar tantos detalles como lo que pueda de todos modos. Si no está avanzada, pruebe a utilizar los nombres de las capas lo mismo que yo, ya que será más fácil para que usted siga adelante. Vamos a empezar. Paso 1 He creado un nuevo documento con los ajustes establecidos dimensión a la anchura y la altura 2500px 2800px y luego pegué la imagen de archivo desierta sobre él. Me cambió el nombre de la capa de fondo . Esta será nuestra base para esta manipulación, pero no necesitamos el cielo (lo añadiremos en el paso 2). Yo podría haber enmascarado, pero en este caso, ya que quiero crear una escena de la noche, he añadido un Negro a transparente Gradient Overlay estilo a cubrir el cielo y parte de la tierra. Usted verá el efecto de este gradiente en el próximo paso. Paso 2 Ahora abra la imagen del cielo y lo pega en una nueva capa por encima del fondo de la capa, el nombre del cielo y aumentar el tamaño para cubrir las lonas porque esta imagen no es lo suficientemente amplia como para cubrirla. A continuación, cree una máscara de capa para el cielo de la capa y con un cepillo suave, enmascarar la parte inferior. En las siguientes capturas de pantalla se puede ver el efecto que tiene la superposición de degradado sobre el fondo. Si no se ve bien ahora se puede cambiar la escala o la posición de la pendiente. Paso 3 Abra la imagen de archivo niña y extraer desde el fondo de su uso de cualquier técnica que desee. A menudo uso la herramienta de pluma para trazar un camino alrededor de los bordes y luego crear una selección y enmascarar el fondo. Puede utilizar la varita mágica, la selección rápida o lo que prefieras, pero asegúrese de dejar bordes bonitas y limpias (se puede utilizar la definición de bordes para eso: ver este tutorial ). Una vez que tuve la niña extraída del fondo, le pega en una nueva capa que puse el nombre de la mujer , se convierte la capa en un objeto inteligente y cambiar el tamaño de la misma. Puedo utilizar objetos inteligentes en caso de que desee cambiar el tamaño de la capa más adelante y de esa manera no perder calidad. Paso 4 Ahora tenemos la estructura básica de esta manipulación. Es hora de empezar a trabajar en el ambiente. Vamos a empezar a hacer ajustes en el suelo en primer lugar y como siempre utilizamos las capas de ajuste . Curvas - para oscurecer el suelo Filtro de fotografía - Para calentar el suelo Equilibrio de color - Para agregar más "drama" a la tierra Mapa de degradado - Para oscurecer y colorear el suelo En la imagen de arriba se puede ver la paleta de capas, así es como debería tenerla tan lejos. Paso 5 Ahora vamos a hacer algunos ajustes en el cielo y la capa. Tenga en cuenta que esta vez las capas de ajuste se utilizan como máscara de recorte, porque sólo queremos afectar el cielo, pero no los de fondo debajo de la capa. Equilibrio de color Niveles - para oscurecer el cielo Paso 6 sombra de la mujer 1) - Sombras - he duplicado el Woman capa, (rasterize si tiene como objeto inteligente) y luego se reduce la luminosidad a 0 con el ajuste Tono / Saturación. Después, con la Distorsionar opción de manipular la sombra y lo puso en el suelo. Yo fundido de la sombra a la izquierda porque sé que voy a tener la fuente de luz en el lado derecho de la mujer. 2) - sombras suaves - Sólo la sombra fundido no es suficiente. Es por eso que agregar una segunda capa en la que utilizó la técnica de segundo que me llamó la sombra suave. He utilizado la herramienta Pincel (B) , establezca la opacidad y el flujo de aprox. 50% y comenzó a pintar alrededor de las áreas donde el cuerpo toca el suelo. Entonces aumentó el tamaño del pincel y bajó la opacidad y el flujo de alrededor del 25% y el pintado de un área mayor alrededor de la mujer. Usted podría llevarse bien sólo con las sombras suaves solo en este caso. Paso 7 Aquí es donde las cosas pueden ser un poco difícil. Tenemos que empezar a trabajar en la iluminación y el sombreado de la mujer. En este paso es necesario para oscurecer el lado izquierdo del cuerpo. He creado 3 tipos de sombras con la herramienta de degradado , la Superposición de degradado y el efecto de Sombra interior efecto. Abra la Mujer estilos 's de la capa y aplicar una superposición de degradado efecto utilizando los valores que se muestran en la imagen de abajo. Realice los ajustes de escala propias para conseguir un resultado similar. A continuación, cree una capa de máscara de recorte nuevo (botón derecho del ratón y seleccione Crear máscara de recorte), seleccione la herramienta Degradado (G) y establecer el gradiente de Negro a transparente y utilizar el lineal tipo. Trazar un degradado como se muestra en la imagen inferior para cubrir la parte izquierda del cuerpo de la mujer y cambiar el modo de la capa de mezcla a Superposición . Para darle el toque final, se añadirán una sombra interior a la mujer la capa 's con los valores que se muestran en la imagen de abajo. Así es como la imagen se ve después de añadir todas estas sombras. Pase el ratón sobre la imagen para ver el antes / después. Paso 8 Ya hemos terminado con las sombras, pero todavía tenemos que realizar ajustes de color y la iluminación. Vamos a hacer los primeros ajustes. Una vez más vamos a utilizar capas de ajuste, como las máscaras de recorte. Mapa de degradado - Para más contraste y un tinte de color Niveles - para oscurecer la piel El balance de color - Para igualar el color del ambiente de la noche Ahora parece que estamos totalmente destruida esta imagen, pero no te preocupes, todavía tenemos que añadir los efectos de luz que "arreglar". Paso 9 Abra el stock de la lámpara de velas, extraerlo de su contexto y lo pega en una nueva capa por encima de todo. Nombre esta capa de la lámpara y crear algunas sombras usando las mismas técnicas que en el paso 6. Paso 10 Vamos a empezar a crear los primeros efectos de luz. Nuestra fuente principal de luz es la luz de las velas así que vamos a empezar por ahí. En primer lugar hacer brillar la luz de vela. Utilice el color # 5b4212 y con un pincel grande y suave (aprox. 350 píxeles de diámetro) pinta un brillo único en la parte superior de la vela en una nueva capa. Cambiar el modo de mezcla a Color Dodge . Ver imagen de abajo. Crear una nueva capa por encima del primer resplandor y utilizar un cepillo pequeño suave para pintar un resplandor de luz en segundo lugar con el color: # fd9b00 . Esta vez utilice el pantalla el modo de mezcla. Ver imagen de abajo. Paso 11 Ahora pinto un poco de luz en el suelo, incluso utilizando la herramienta de pincel y el color # 7a5821 . En la siguiente imagen que me cambié el modo de mezcla normal para que pueda ver mejor el área que he pintado, pero se debe utilizar el Color Dodge modo de mezcla. Paso 12 Aquí viene una de mis partes favoritas, iluminando el cuerpo de la mujer. Crear una nueva capa y cambiar su modo de mezcla a Color Dodge antes de empezar a pintar, ya que se ve mejor lo que estás haciendo. Seleccione un cepillo suave y un diámetro medio-grande y fijar el color a # 5b4212 . Ahora ya estás listo para empezar a pintar. Aquí tienes que imaginar cómo la luz se golpeó el cuerpo y cómo se vería y pintar esas zonas. Básicamente, usted tiene que pintar el lado derecho del cuerpo (recordemos que en el paso 7 hemos trabajado duro para salir de la parte izquierda del cuerpo en la sombra por lo que no pintan demasiado en esa zona). En la imagen de abajo puedes ver las áreas que he pintado. Si quieres un efecto de luz más fuerte que usted puede duplicar esta capa y reducir la opacidad. Si el efecto es ya demasiado fuerte, puede pintar con un tono más oscuro o tratar de reducir la opacidad de la capa. Paso 13 Una vez que tenga los efectos de luz, puede pasar a la etapa de esquivar y la quema. Le sugiero que use siempre estas dos herramientas, incluso si no tienes mucha práctica, obtendrá en el tiempo. Pasé alrededor de 45 minutos sobreexposición y la subexposición esta imagen Yo uso la misma técnica que se explica en el episodio de esquivar y grabación de la serie manipulación secretos. Básicamente creo una nueva capa, rellenar con 50% gris y cambiar el modo de mezcla a Superposición y empezar a usar el regate y Burn herramientas en esa capa. Coloque el mouse sobre la imagen para ver el antes / después de la sobreexposición y la subexposición. Paso 14 Como último detalle, he añadido algunas luciérnagas. Abra la imagen del insecto, utilice la herramienta varita mágica para eliminar el fondo blanco. Copia del insecto en una nueva capa en el lienzo y hacer varios duplicados de la misma y la escala a tamaños diferentes. Además, rotarlas y distorsionar de modo que no tienen el mismo aspecto. A continuación, aplicar Resplandor exterior y Resplandor interior a ellos para que brillen en la noche. Paso 15 Ahora podemos seguir adelante y agregar los ajustes finales. En primer lugar, seleccionar la capa superior o de un grupo en su paleta y pulse Mayús + Ctrl + Alt + E o S hift + Comando + Opción + E (Mac OS) para crear una nueva capa con un sello de todas las capas fusionadas. Con la nueva capa creada, ir a Imagen> Ajustes> Variaciones y elegir el preset más cian . A continuación, cambie el modo de mezcla Oscurecer y establecer la opacidad al 20-25%. Paso 16 Cree otro sello igual que en el paso 15 y convertir esa capa en un objeto inteligente si su versión de Photoshop te permite hacer eso. (Botón derecho del ratón y elija Convertir en objeto inteligente). Después de eso, ir a Filtro> Render> Efectos de iluminación . Aplicar los valores que se muestran en la imagen de abajo. Paso 17 Ahora el toque final, más 2 capas de ajuste para que se vea perfecto. Mapa de degradado - Para cambiar el tono de color general Equilibrio de color - Para un toque final de color visita mis otros post de Photoshop GUITARRA REAL CON PHOTOSHOP http://www.taringa.net/posts/imagenes/14915588/Megapost_-guitarra-real-con-photoshop.html LATA DE COCA COLA EN 3D http://www.taringa.net/posts/hazlo-tu-mismo/14916552/Megapost-lata-de-Coca-cola-3d_-en-Photoshop.html PLANETA VERDE EN PHOTOSHOP http://www.taringa.net/posts/imagenes/14927126/Megapost-Equot_Planeta-VerdeEquot_-en-Photoshop.html TEXTO LIQUIDO http://www.taringa.net/posts/imagenes/14934403/Megapost-texto-liquido-de-color_-photoshop.html TEXTO GLOBO CON NIEVE http://www.taringa.net/posts/hazlo-tu-mismo/14979357/_megapost_-Texto-Globo-con-Nieve-Photoshop.html TEXTO DE NEON http://www.taringa.net/posts/hazlo-tu-mismo/14930752/Megapost-Letras-de-Neon-con-Photoshop.html