Diferentes efectos en photoshop

Hola amigos taringeros hoy les dejare 10 efectos con photoshop los cuales pueden ser de gra utilidad antes de todo tengo que decir que no todos son de mi autoria pero algo que si les puedo decir es que los he usado y realmente son geniales 1. Como cromar un auto en photoshop Primer paso: elegimos la foto del auto en cuestión y duplicamos la capa… yo elegi esta imagen: Segundo paso: con la herramienta pluma o lazo magnético (o la herramienta de selección que les sea más cómoda) seleccionamos la carrocería del auto: Tercer paso: ahora vamos a aplicar una nueva capa de ajuste de niveles.. para ello vamos a layer>> new adjustment layer>> levels.. nos va a salir un cartelito como este: clickamos ok y nos saldra la ventana de niveles, alli ajustaremos los niveles hasta que el auto luzca cromado… recuerden los valores varían según la imagen.. pero como ejemplo les muestro los valores que yo use aqui: y en la paleta de layers les va a quedar algo como esto: Resultado Final: 2. Oscurecer una imagen para hacerla ver mas atractiva Lo primero que necesitamos es un elemento con el que trabajar, un retrato. Si no tenemos, acudimos a Deviantart, Google, o a cualquier buscador para encontrar uno. Empezamos duplicando la imagen (Ctrl+J) y en la nueva capa aplicamos Filtro/Otros/Paso alto/5pxls, se nos oscurecerá la imagen así: En la capa de ajuste seleccionamos Curvas. Lo vamos a ver todo demasiado brillante pero no pasa nada porque lo único que nos importa son los ojos: La capa de ajuste se nos habrá creado blanca, pulsamos Ctrl+I para convertirla en Negra y en la propia capa seleccionamos un pincel blanco y pintamos los ojos: Deberíamos tener algo así (que ya le da un royo genial) El ultimo paso es muy fácil, creamos una nueva capa y la ponemos en modo “Color”, y pintamos en los ojos con un color muy vivo (verdes, azules, amarillos). Si nos quedasen demasiado coloridos sólo tenemos que bajar la opacidad: Ya hemos acabado, comparad: 3. Efecto Matrix Antes de empezar, selecciona tus colores de la siguiente forma, como indica la imagen, un verde neón de principal y negro de secundario. PASO 1: Vamos a : Filtro > Textura> Granulado... Completamos los siguientes datos: Intensidad: 100 contraste: 100 Tipo de Granulado: Vertical Nos quedará algo así PASO 2: Ahora vamos a: Filtro > Artístico > Resplandor de Neón... Y volvemos a completar con los siguientes datos: Tamaño del resplandor: 5 Brillo del resplandor: 15 Color del resplandor: #42ff00 (Un verde vivo, no importa cual) Conseguiremos algo parecido a esto: PASO 3: Y finalmente vamos a: Filtro > Estilizar > Bordes Resplandecientes... Completando con los siguientes datos: Anchura del Borde: 1 Brillo del Borde: 15 Suavizado: 1 Obtendremos este resultado: 4. El típico montaje photoshop. Empezaremos buscando una foto de alguien a quien acoplarle nuestra cara. Yo he escogido a Rafa Nadal en la portada de un anuncio de Nike. Abrimos la foto del cuerpo y la foto de la cara que queramos añadir. En mi caso esta. Arrastramos la foto de la cara a la del cuerpo o si no queremos arrastrarla , desde la imagen de la cara vamos a: Selección>Todo Edición >Copiar Volvemos a la foto del cuerpo y: Edición > Pegar Ya tenemos la imagen con la cara y el cuerpo. Ahora con la herramienta mover (V) la movemos hasta situarla encima de la cara que vamos a sustituir como veremos en las siguientes imagenes: Una vez colocada tu cara sobre la que vamos a sustituir, con la herramienta Goma, borraremos el contorno de la cara que vamos a colocar para que quede como la siguiente imagen: Una vez llegado a este punto, solo nos falta colocar la cara en su sitio y ajustaremos el tamaño con la Herramienta de Selección Libre (Cntrl + T) Una vez acoplada la imagen a su tamaño correcto pulsamos Enter y veremos que la cabeza está en su sitio pero no concuerda mucho con el tono de piel. Para que concuerde perfectamente con la piel seguiremos 3 pasos: Niveles, Tono/Saturación/Luminosidad y Ruido. 1. Niveles Para cambiar los niveles de la cara vamos a: Imagen > Ajustes > Niveles o Cntrl + L Vamos probando valores para que se parezca un poco a los del cuerpo. En mi caso he usado 73 - 1,00 - 255 2. Tono/Saturación/Luminosidad Ahora veremos que no acaba de parecerse al cuerpo. En este paso vamos a Imagen > Ajustes > Tono/Saturación... o Cntrl + U Toqueteamos estos 3 valores para que se parezca al cuerpo. En mi caso he usado los siguientes valores: Tono: +6 Saturación: -1 Luminosidad : 13 Esto depende de cada fotografía. 3. Ruido En el último paso observaremos que la imagen está un poco más "desenfocada" que el cuerpo. Para arreglarlo añadiremos ruido yendo a: Filtro > Ruido > Añadir Ruido... Pondremos un valor bajo. En mi caso 3,72 px Una vez hecho todo esto ya tendremos nuestra cara en otro cuerpo. Espero que os haya gustado este tutorial. 5. EFECTO BLENDING EN TEXTO PARA WEB 2.0 PASO 1: Creamos un archivo nuevo de 400 x 200. Insertamos un texto cualquiera con una letra suficientemente nítida, como Arial Black, 48pt. Ahora pulsamos el botón derecho en la capa que acabos de crear con el texto y pulsamos en Opciones de Fusión (Blending Options) PASO 2: Abierta la ventana de Opciones de fusión vamos a Resplandor Interior y completamos los siguientes datos: Modo de fusión: Normal Opacidad: 35% Tamaño: 8px Lo demás lo dejamos conforme está. PASO 3: Una vez editadas las opciones de Resplandor Interior pasamos, más abajo, a Superposición de Degradado La Opacidad debe estar al 100% En Degradado deberemos hacer un degradado como el de la imagen. (Si quieres puedes descargártelo directamente y pasar al paso final) Descargar Degradado Crear el degradado: Para crear el degradado haremos click en el degradado que aparece en la imagen superior. (Nos aparecerá uno blanco y negro o el último que usamos) Podemos usar los colores que queramos pero el degradado debe quedar más o menos como el de la imagen de arriba. (Recuerdo que si no te aclaras puedes bajarte el degradado ya hecho en el paso anterior) PASO 4: Finalmente queda la parte más fácil. Una vez terminado el degradado, y sin cerrar la ventana de Opciones de Fusión, pulsaremos Trazo y lo configuraremos con 1px de Tamaño y de color uno que se parezca al fondo oscuro del degradado, como el de la foto de debajo: 6. Efecto Congelado Este tutorial puede servir para textos. Si quieres verlo pasate por la seccion efectos con texto cuando termines el tutorial. Paso 1: Abrimos una imagen con Photoshop de cualquier paisaje. Yo he elegido esta: Paso 2: Duplicamos la capa Capa > Duplicar Capa Vamos a Imagen > Rotar lienzo > 90 AC y luego a Filtro > Estilizar > Viento a Marcamos Viento y Desde la derecha Repetimos el efecto(si la imagen es muy grande). Para ello pulsamos Control + F (las veces que creais necesarios) Una vez repetido el filtro vamos a volver a girar la imagen. Para ello vamos a Imagen > Rotar Lienzo > 90 ACD Paso 3: Para darle el color adecuado pulsamos Cntrol Alt + U poniendo los siguientes valores: Tono: 212 Saturación: 30 Luminosidad: +12 Y por último vamos a Filtro > Artístico > Plastificado. Insertamos los siguientes valores Intensidad: 5 Detalle: 15 Suavizado: 5 Nos debe quedar una cosa así: 7. Efecto Retro Paso 1: Preparando la imagen Tenemos la foto original, en la que de momento no vamos a hacer nada, creamos una capa nueva encima, y con el bote de pintura (ayudandonos con la herramienta selección) pintamos media roja y media verde (también pueden ser otros colores) Paso 2: ajuste “igualar color” Ahora, con la capa roja y verde oculta, seleccionamos la capa donde está la foto, y aplicamos Imagen > Ajustes > Igualar color Es importante marcar el ORIGEN, tiene que ser el nombre del archivo que estamos tratando (la foto). También hay que señalar la capa (la pestaña debajo del origen), ésta tiene que ser la roja y verde que tenemos oculta. Paso 3: Ajustar los valores Cada foto es distinta, yo en ésta he puesto, Luminancia 171, intensidad del color 142, Transición 45. Es opcional, pero para rematar, podemos añadir un poco de ruido a la imagen: Filtro > Ruido > Añadir ruido Y para terminar, un par de variantes del tutorial, con la misma foto, pero habiendo elegido otros colores distintos a rojo y verde en el paso 1 (Con colores amarillo y morado) (Con colores Naranja y Cyan) 8. Lineas de Energia 1º Paso. Abrimos la fotografía seleccionada. En este caso trabajaremos con el fondo blanco original de la imagen. Creamos una nueva capa a la que llamaremos “línea”. Configuremos el pincel para que quede listo. Seleccionamos la herramienta pincel y seleccionamos el 5 (5px y 100% de dureza). Este valor dependerá del tamaño de la imagen. Para tomarlo de referencia, he bajado la resolución de la misma a 1000px de ancho. El color del pincel será blanco. Ya con esto, tomamos la herramienta “Pluma” y dibujaremos nuestra línea de energía. Aquí quizás convenga detenerse con algunos tips de esta herramienta. Para el que nunca ha usado el lazo, quizás al comienzo le parezca odioso. Pero al tiempo se darán cuenta de lo rica que es esta herramienta. Para este caso, entre sus opciones, seleccionaremos la primera, “Pluma”. En el panel de propiedades de la herramienta en cuestión (una vez seleccionada, podemos encontrarlo arriba) nos aseguraremos que esté seleccionado “Trazados”. Esto hará que no nos junte las puntas una vez terminado el dibujo. Veamoslo en una imagen: Una vez dibujada la línea, quizás no nos quede del todo bien (es casi seguro). Para mover los puntos basta con mantener presionada la tecla CTRL y podremos mover de posición los puntos o ajustar las curvas. Si no presionamos dicha tecla, lo que hará es borrar los puntos y maldeciremos a todo el que se encuentre alrededor. Solo ese pequeño atajo. 2º Paso. Bueno, después de mucha lucha debemos tener algo parecido a una línea de energía. Lo importante es que practiques el uso de esta herramienta. Veamos como sigue el tutorial. Siguiendo con la Pluma seleccionada, presionamos con el botón derecho del mouse en cualquier punto de la imagen, lo que nos desplegará un menú contextual con varias opciones. La que nos interesa a nosotros es “Contornear Trazado”. Una vez hecho click en esa opción, nos aparecerá esta ventana: En las opciones seleccionaremos “Pincel” y como ya lo habíamos configurado al comienzo, por lo único que deberemos preocuparnos es porque esté tildado “Simular Presión”. Esto hará que nuestra línea comience y termine haciéndose mas fina. Le damos Ok y abrimos nuevamente el menú contextual para seleccionar en esta ocasión “Eliminar trazado”. Quedaría algo así: Obviamente casi ni se ve, porque coincide el color de la línea con la del fondo. Pero vamos al paso siguiente en donde modificaremos esto. 3º Paso. Hora de jugar con los estilos de capa. Vamos al panel de capas y abrimos las opciones desde el icono “fx” o bien damos doble click sobre la capa en cuestión (capa línea). Aquí arrojaremos estos valores o similares: Al dar aceptar, veremos los resultados de la siguiente manera: 4º Paso. En verdad ya tenemos nuestra línea de energía. Lo que nos falta hacer es simular que rodea a la persona. Y esto es simple. Seguiremos el recorrido y borraremos las partes que pasarían por atrás. Lo podemos hacer con la herramienta borrador o con una máscara de capa para corregir si nos equivocamos. Y aquí tenemos nuestra línea de energía. Pero démosle mas realismo. 5º Paso. Recuerdan el tutorial Iluminación en Photoshop? Si miramos bien, donde pasa la línea deja una luminosidad fuerte, por lo que debería iluminar también la zona que rodea. Utilizando este tutorial, quedaría de esta forma: Pero aún sigo viendo la imagen algo estática. Por lo tanto, lo que podemos hacer es duplicar la capa “línea”. A la capa duplicada la llamaremos “movimiento”. Y lo que haremos es justamente eso. Vamos a Filtros > Desenfocar > Desenfoque de movimiento. Le dejaremos el ángulo en 0º y le daremos una distancia de 30 px. Luego borramos las puntas, dejando solamente la parte del medio, como pueden observar en la imagen: 6º Paso. Para finalizar, utilizaremos algún pincel de fractal y los pinceles de estrellas artísticas para dar sensación de energía y color en algunos sectores de la línea. Una vez aplicados, le cambiaremos la tonalidad de los mismos con Tono/Saturación. Lo ideal, para finalizar el trabajo y que quede como la imagen de presentación, es mediante una máscara rápida marcar toda la parte superior del músico (desde las rodillas hasta la barbilla) y luego otorgarle un ajuste de capa. Este va a ser Filtro de Fotografía. En el seleccionaremos el color amarillo y correremos la barra hasta lograr un tono similar a la línea. 9. Ojo Zombie Paso 1 Abrimos la imagen a trabajar. Creamos una nueva capa (Mayus+CTRL+N). Lo que haremos a continuación es tomar la herramienta de marco elíptico (selección circular) y trazar una selección alrededor del ojo, alrededor de la pupila, mas precisamente en el iris. De esta forma: Una vez hecho esto, hacemos click con el botón derecho del mouse sobre la selección y elegimos la opción “Rellenar”. Cuando nos pregunte con que lo rellenamos, elegimos el color blanco. Todos los valores restantes quedan igual. Paso 2 Como todavía tenemos la selección en nuestra imagen, iremos a Selección > Modificar > Contraer. El valor dependerá del tamaño de la imagen, por lo que recomiendo que vayamos de 10 en 10. Repitiendo el proceso hasta lograr algo así: Por último, le daremos un poco de desenfoque para que no queden los bordes tan duros. Vamos a Filtros > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano. Los valores también dependerán del tamaño de la imagen, pero para este caso con un 25 bastó. Cada uno dele el blur que crea necesario. Si no están seguros, pueden dejar este paso para lo último, ya que no afectará el orden. Paso 3 Como no podía ser de otra forma, para finalizar solo deberemos cambiar el modo de fusión de esta capa a “Superponer”. Si el efecto les resulta un poco claro y no se luce bien, lo que pueden hacer es duplicar la capa. Seguramente con otra capa se pasen de largo y esta vez quede demasiado exagerado, por lo que jugando con la opacidad de esa capa duplicada se puede llegar a un excelente resultado. 10. Efecto de dibujo a lápiz Con este pequeño y sencillo tip vamos a convertir una foto en un dibujo a lápiz utilizando Photoshop. Los pasos que debemos seguir son los siguientes: 1. Inicialmente debemos abrir un documento nuevo en Photoshop en el que pegaremos nuestra imagen. En mi caso, la imagen original es la siguiente: 2. Luego, duplicamos la capa donde está la foto o imagen. 3. Debemos convertir la capa que hemos creado a blanco y negro, para ello utilizamos la opción Desaturar, que encontramos en el menú Imagen -> Ajustes -> Desaturar, o si no, de la forma rápida, por medio de la combinación Ctrl + Shift + U 4. Ahora duplicaremos la capa que tiene la imagen en blanco y negro. 5. Ubicados en la capa nueva, utilizaremos el ajuste de Invertir (Ctrl. + I) que encontraremos nuevamente en el menú Imagen -> Ajustes -> Invertir, quedando de la siguiente manera: 6.En la ficha de capas, ubicada en la parte inferior derecha de lapantalla, tenemos un combo de selección que dice por defecto Normal, lo cambiamos por el que dice Sobreexponer Color. La imagen aparentemente se borrará pero no es así. 7. Y para finalizar, solamente debemos aplicar Desenfoque Gaussiano a esta última capa. Para ello hacemos clic en el menú Filtro -> Desenfoque -> Desenfoque Gaussiano. Aquí solamente utilizaremos un radio de 2px. Si lo desean pueden variar este radio de acuerdo a su gusto y necesidad. El resultado que queda es éste: Y listo, ahí tenemos nuestra imagen o foto como si estuviese dibujada a mano, con lápiz. Tutoriales en Video Colocar Efecto de Fuego a una Imagen link: http://www.youtube.com/watch?v=qIayWKpyGHg Efecto de Explosion de Cara link: http://www.youtube.com/watch?v=dBkfoKa5bB0 Efecto de Dibujo a Lapiz Aunque este ya esta en los tutoriales de arriba aqui se los dejo de una manera muy simple de entender link: http://www.youtube.com/watch?v=YSorpNkvUXM Efecto de Imagen que escapa o intento 3D link: http://www.youtube.com/watch?v=L04tlKT1WoQ Efecto Terminator link: http://www.youtube.com/watch?v=bCBhf-b1J0Y Tunear un Auto link: http://www.youtube.com/watch?v=ViYcnPxvouw Cromar un Auto(Solo Funciona con autos de color negro o colores oscuros) link: http://www.youtube.com/watch?v=TeCYrZws9zc