Antes que nada, debo aclarar que el texto que sigue, los enlaces y todo lo demas, son creacion del usuario Borsky, un admirador del Negro, como quien les escribe, que se encuentra en el rango "novato", razon por la cual muchos usuarios, en especial los seguidores del Negro, pueden haberse perdido el post original, del cual dejo el enlace y de paso, si les gusta, dejenle puntos al creador, o sea Borsky, asi puede dejar el rango de "novato" y permitirnos a todos disfrutar sus posts, no todos referidos al Negro, pero, a mi entender, de excelente calidad.
Aqui el link original:
Y ahora, el texto escrito por el usuario Borsky:
Existen en el calendario fechas faustas e infaustas. Hoy, veinte de mayo, la Cultura Universal está de parabienes, porque en distintos años pero en este día, dos de las mejores mentes del habla hispana vieron la luz, y son el Maestro de maestros Alejandro Dolina y el genial Jorga Dubatti, analista teatral argentino. Vaya este párrafo como saludo a ambos, y como exordio del análisis de la última genialidad del Maestro, el pseudo documental “RECORDANDO EL SHOW DE ALEJANDRO MOLINA”.
El mismo se emite los martes a las 23 con repeticiones jueves y sábados. La temática es una ficción en la que Dolina retoma un aspecto del humor que no frecuenta en “La Venganza Será Terrible”, y que es la sátira, mientras mantiene los elementos más reconocibles del programa radial que puede escucharse de lunes a viernes por AM 810 en Uruguay. Lamentablemente, internet es la única manera que tenemos en el país de acceder al programa, pero por suerte Encuentro (público como TNU pero en serio, con presupuesto y equipamiento y gente que cobra dignamente) tiene su canal online paras verlo, si la línea no se satura.
Hasta ahora, se emitieron 5 capítulos de un total de 13, de esta producción que, como se advierte desde el primer capítulo, es: “la serie que llegó para irse”. La idea, que se desarrollará en 13 capítulos es la de plantear un pseudo documental sobre un mítico show televisivo, un proyecto delirante que Alejandro Molina propusiera a un canal y que, inesperadamente se convirtió en un éxito masivo, a pesar de las excentricidades de su conductor. La estructura de los episodios radica en características del legendario y errático astro mediático: su carácter voluble, su donjuanismo inevitable, sus impromptus que generalmente generan situaciones de genialidad inevitable.
Esta miniserie, que es una lejana descendencia de “Bar del Infierno” logra la conjunción de un gran Artista, un elenco formidable y una total ausencia de mercaderes de los medios que la malogren.
La manufactura del programa es lo más cercano a la perfección. Es decir, difícilmente pueda ser considerado un programa de televisión si por eso se entiende afrentas a la inteligencia de la gente como “Un día perfecto”, “La hora de los deportes” o tanta contaminación neurodegenerativa con la que nuestra televisión abierta nos regala. Estamos ante un producto genuinamente artístico que no resigna lo formal para ser entretenido e inteligente a la vez, una dicotomía que no se sostiene más que en la televisión, aparentemente. Sin embargo el producto es perfectamente televisivo, explota el recurso audiovisual al máximo y sirve de soporte a canciones, historias y pasos de comedia que convierten cada unidad de 25 minutos en dolorosamente corta.
Si miramos la ficha técnica, a la genial pluma de Dolina se han sumado sus dos hijos (Alejandro “Ale” Dolina y Martín “Caco” Dolina), la dirección, que no precisa presentación, de Juan José Campanella, y un elenco vastísimo con cantantes (Natalia Lobo, Martín Moreira, Pol González, Ale Dolina, Martín Dolina, Karina Beorlegui, María Marta Pizzi, Ruth Attaguile y la lista debe seguir largo). Esto sin contar con la presencia del sexteto Cabernet, desplegando un dominio vocal asombroso.
Manuel Moreira, su compañero de todas las noches, es uno de los que ejecutan duetos memorables, al igual que el “trío sin nombre”, formado por el propio Moreira, y los hijos de Dolina. Músicos como el pianista de cabecera de Dolina, Federico Mizrahi, la chelista Eugenia Trovetzky, el violinista Víctor Reneudau y los guitarristas Carlos Soria, Víctor Alejandro Piseta, Pablo Andrés Budini, Ruben Osvaldo Díaz entre otros. De hecho, no extrañaría una eventual aparición de Víctor Heredia...
Por supuesto que además se suman actores haciendo cameos (Diego Torres, Natalia Oreiro) y otros en el rol de personajes, como El Puma Goity, Marcos Mundstock, Héctor Blanco, Pompeyo Audivert y casi todos los compañeros históricos de Dolina en la radio, como Gabriel Rolón (interpetando a “Pancho Sierra”
), Patricio Barton (como Tim Burton), Elizabeth Vernaci, Coco Sily, Gillespi, y se promete la aparición de Guillermo Stronatti. Impagable la metonimia de hacer aparecer a Jorge Dorio como Martín Caparrós.
La estructura del producto es sutil y contundente a la vez, y la poética de Dolina aparece consolidada en sus mejores luces y sonidos. Mientras Molina hace sus consagradas reflexiones sobre temas históricos, cada uno de los cuales es el centro del capítulo (por ejemplo: “la mirada”) y que deriva en canciones, o situaciones donde ese asunto se convierte en central, Dolina despliega sus dotes de compositor y cantante solo o acompañado por sus músicos habituales.
Como paradigma de la progenie intelectual de Borges, Dolina presenta una multiplicidad de duplicaciones en una miríada de espejos que deja al espectador con la certeza de que no lo pudo aprehender todo.
Algunos casos a modo de ejemplo: si bien la duplicidad Molina/Dolina está dada por todos los signos habidos y por haber, existen otras menos obvias, como que el Director teatral de Dolina (en “Lo que me costó el amor de Laura” y “Tangos del bar del Infierno”), Pompeyo Audivert, interpreta a Campanella, el director de “Recordando el Show de Alejandro Molina”. En un caso satírico, el dueño del canal se llama “Adrian Suárez” (paronímico de Adrián Suar) y su esposa sería Beatriz Sarli (interpretada por Natalia Lobo), el amor de la vida de Dolina.
Ese juego de Araceli González/Coca Sarli/Beatriz Sarlo, duplicando en un personaje al mayor ícono sexual de la Argentina, una actriz televisiva que resiste por la magia del photoshop el paso del tiempo y una reconocida teórica literaria y teatral. El conductor del documental, Charles Ulanovsky, es una guiñada al conductor radial Carlos Ulanovsky con el que empezaron tanto el propio Dolina como Gillespi, y que recomendara a Patricio Barton para el elenco radial.
También hay personajes guía, como Sigmund Freud (Gabriel Rolón), que revela pistas a modo de intervenciones psicoanalíticas, como que Molina “quiere vivir todas las vidas”
y Marcos Mundstock (Bustos) nos cuenta sus problemas con la mafia china… o japonesa. Coco Sily, cuyo personaje es “el representante”, es el que realmente lleva la línea de la historia de Molina.
Otro ejemplo de los elementos es el que anticipáramos de la sátira lo vemos en los títulos y artículos de las revistas que denuncian el affaire Molina/Sarlo: “Paparulo”, “Para Mí”, con “cinco tips para ir de cuerpo” y otras fugacidades que requieren un ojo muy alerta o un botón de pause, en el peor de los casos.
En cuanto a los breves pasos de comedia, Dolina vuelve a interpretar a su famoso Inspector Bouvard, e incluso a un policía que tiene una relación con una prostituta (obviamente Beatriz Sarli) que se avergüenza de la profesión de su amante y quiere sacarlo a él de la mala vida.
Pero la decisión más firme es la elección de una estética: unos tonos sepia, espejos devenidos en ventanas que comunican entre sí ambientes escrupulosamente cuidados en cada detalle. Uno no puede menos que recordar a Visconti cuando insistía en que un ropero que aparecía en escena, tuviera ropa adentro. No importaba que nunca se abriera. Visconti insistía en que los objetos pesan visibles o no. Cada adorno, cada mueble, cada biblioteca, cada escalera, tiene una convincente coherencia estética que impregna la atmósfera del recuerdo plasmada en el título.
Molina nunca es narrador de su historia. Su voz y sus acciones se remiten a un segundo nivel ficcional en el que es la Scherezade que da lugar a las situaciones enmarcadas que anuncian los testigos del primer nivel ficcional.
El hecho de que por debajo de cada capítulo subyazga una línea férrea que convierte al show en una reflexión, se esconde sutilmente debajo del humor de los diálogos, del absurdo que guía al personaje. La cita culta se modula a través de la historia de amor de Molina con Beatriz (¿Dante?) Sarli (¿la Coca?) en esta mujer que lo es todo (como ya dijimos, también está la alusión a Beatriz Sarlo, la académica argentina y a Araceli González); de la aparición fantasmal (¿El libro del fantasma?) de los que fueron parte de esta historia llena de seres que fueron y no.
El choque del reconocimiento y cruce de lo real con lo ficcional cotidiano, de todos los que a lo largo del mundo se unen a medianoche (hora buena para las apariciones) para escuchar a Dolina, produce el vértigo del futuro. De cuando el Show de Alejandro Dolina sea un recuerdo, donde los amores, arrebatos temperamentales, charlas virtuosas, reflexiones inteligentes, música de nivel excelente, y colaboradores dispuestos a transformar una ocurrencia fortuita en una aventura del espíritu.
Todos tenemos “recuerdos del futuro”. Y la melancolía que deviene de la conciencia del devenir. La que impulsa a los muchachos sabios de “Instrucciones para abrir el paquete del jabón Sunlight”, donde la risa siempre guarda la secreta convicción de que llegamos para irnos.
A lo mejor hay que salir a tocar algunos timbres y patear algunos tachos de basura, que los planetas chocan…
Bernardo Borkenztain
Pueden visitar la columna original en http://blogs.montevideo.com.uy/bloghome_5014_1_1.html
Chiste interno…
Por eso la casa de Molina, tiene cámaras por todos lados, que permiten una filmación de la vida de Molina más completa que la del show, sujeto a las arbitrariedades del artista.
PD: Tengo los 7 capitulos emitidos hasta el momento, si les interesa, los puedo subir a MU. Pero como dije mas arriba, no me dejen puntos a mi, dejenlos en el link del autor original del post.
Y tambien les recomiendo visitar el Blog del usuario Borsky, muy bueno!!
Aqui el link original:
Y ahora, el texto escrito por el usuario Borsky:
Existen en el calendario fechas faustas e infaustas. Hoy, veinte de mayo, la Cultura Universal está de parabienes, porque en distintos años pero en este día, dos de las mejores mentes del habla hispana vieron la luz, y son el Maestro de maestros Alejandro Dolina y el genial Jorga Dubatti, analista teatral argentino. Vaya este párrafo como saludo a ambos, y como exordio del análisis de la última genialidad del Maestro, el pseudo documental “RECORDANDO EL SHOW DE ALEJANDRO MOLINA”.
El mismo se emite los martes a las 23 con repeticiones jueves y sábados. La temática es una ficción en la que Dolina retoma un aspecto del humor que no frecuenta en “La Venganza Será Terrible”, y que es la sátira, mientras mantiene los elementos más reconocibles del programa radial que puede escucharse de lunes a viernes por AM 810 en Uruguay. Lamentablemente, internet es la única manera que tenemos en el país de acceder al programa, pero por suerte Encuentro (público como TNU pero en serio, con presupuesto y equipamiento y gente que cobra dignamente) tiene su canal online paras verlo, si la línea no se satura.
Hasta ahora, se emitieron 5 capítulos de un total de 13, de esta producción que, como se advierte desde el primer capítulo, es: “la serie que llegó para irse”. La idea, que se desarrollará en 13 capítulos es la de plantear un pseudo documental sobre un mítico show televisivo, un proyecto delirante que Alejandro Molina propusiera a un canal y que, inesperadamente se convirtió en un éxito masivo, a pesar de las excentricidades de su conductor. La estructura de los episodios radica en características del legendario y errático astro mediático: su carácter voluble, su donjuanismo inevitable, sus impromptus que generalmente generan situaciones de genialidad inevitable.
Esta miniserie, que es una lejana descendencia de “Bar del Infierno” logra la conjunción de un gran Artista, un elenco formidable y una total ausencia de mercaderes de los medios que la malogren.
La manufactura del programa es lo más cercano a la perfección. Es decir, difícilmente pueda ser considerado un programa de televisión si por eso se entiende afrentas a la inteligencia de la gente como “Un día perfecto”, “La hora de los deportes” o tanta contaminación neurodegenerativa con la que nuestra televisión abierta nos regala. Estamos ante un producto genuinamente artístico que no resigna lo formal para ser entretenido e inteligente a la vez, una dicotomía que no se sostiene más que en la televisión, aparentemente. Sin embargo el producto es perfectamente televisivo, explota el recurso audiovisual al máximo y sirve de soporte a canciones, historias y pasos de comedia que convierten cada unidad de 25 minutos en dolorosamente corta.
Si miramos la ficha técnica, a la genial pluma de Dolina se han sumado sus dos hijos (Alejandro “Ale” Dolina y Martín “Caco” Dolina), la dirección, que no precisa presentación, de Juan José Campanella, y un elenco vastísimo con cantantes (Natalia Lobo, Martín Moreira, Pol González, Ale Dolina, Martín Dolina, Karina Beorlegui, María Marta Pizzi, Ruth Attaguile y la lista debe seguir largo). Esto sin contar con la presencia del sexteto Cabernet, desplegando un dominio vocal asombroso.
Manuel Moreira, su compañero de todas las noches, es uno de los que ejecutan duetos memorables, al igual que el “trío sin nombre”, formado por el propio Moreira, y los hijos de Dolina. Músicos como el pianista de cabecera de Dolina, Federico Mizrahi, la chelista Eugenia Trovetzky, el violinista Víctor Reneudau y los guitarristas Carlos Soria, Víctor Alejandro Piseta, Pablo Andrés Budini, Ruben Osvaldo Díaz entre otros. De hecho, no extrañaría una eventual aparición de Víctor Heredia...
Por supuesto que además se suman actores haciendo cameos (Diego Torres, Natalia Oreiro) y otros en el rol de personajes, como El Puma Goity, Marcos Mundstock, Héctor Blanco, Pompeyo Audivert y casi todos los compañeros históricos de Dolina en la radio, como Gabriel Rolón (interpetando a “Pancho Sierra”
), Patricio Barton (como Tim Burton), Elizabeth Vernaci, Coco Sily, Gillespi, y se promete la aparición de Guillermo Stronatti. Impagable la metonimia de hacer aparecer a Jorge Dorio como Martín Caparrós.
La estructura del producto es sutil y contundente a la vez, y la poética de Dolina aparece consolidada en sus mejores luces y sonidos. Mientras Molina hace sus consagradas reflexiones sobre temas históricos, cada uno de los cuales es el centro del capítulo (por ejemplo: “la mirada”) y que deriva en canciones, o situaciones donde ese asunto se convierte en central, Dolina despliega sus dotes de compositor y cantante solo o acompañado por sus músicos habituales.
Como paradigma de la progenie intelectual de Borges, Dolina presenta una multiplicidad de duplicaciones en una miríada de espejos que deja al espectador con la certeza de que no lo pudo aprehender todo.
Algunos casos a modo de ejemplo: si bien la duplicidad Molina/Dolina está dada por todos los signos habidos y por haber, existen otras menos obvias, como que el Director teatral de Dolina (en “Lo que me costó el amor de Laura” y “Tangos del bar del Infierno”), Pompeyo Audivert, interpreta a Campanella, el director de “Recordando el Show de Alejandro Molina”. En un caso satírico, el dueño del canal se llama “Adrian Suárez” (paronímico de Adrián Suar) y su esposa sería Beatriz Sarli (interpretada por Natalia Lobo), el amor de la vida de Dolina.
Ese juego de Araceli González/Coca Sarli/Beatriz Sarlo, duplicando en un personaje al mayor ícono sexual de la Argentina, una actriz televisiva que resiste por la magia del photoshop el paso del tiempo y una reconocida teórica literaria y teatral. El conductor del documental, Charles Ulanovsky, es una guiñada al conductor radial Carlos Ulanovsky con el que empezaron tanto el propio Dolina como Gillespi, y que recomendara a Patricio Barton para el elenco radial.
También hay personajes guía, como Sigmund Freud (Gabriel Rolón), que revela pistas a modo de intervenciones psicoanalíticas, como que Molina “quiere vivir todas las vidas”
y Marcos Mundstock (Bustos) nos cuenta sus problemas con la mafia china… o japonesa. Coco Sily, cuyo personaje es “el representante”, es el que realmente lleva la línea de la historia de Molina.
Otro ejemplo de los elementos es el que anticipáramos de la sátira lo vemos en los títulos y artículos de las revistas que denuncian el affaire Molina/Sarlo: “Paparulo”, “Para Mí”, con “cinco tips para ir de cuerpo” y otras fugacidades que requieren un ojo muy alerta o un botón de pause, en el peor de los casos.
En cuanto a los breves pasos de comedia, Dolina vuelve a interpretar a su famoso Inspector Bouvard, e incluso a un policía que tiene una relación con una prostituta (obviamente Beatriz Sarli) que se avergüenza de la profesión de su amante y quiere sacarlo a él de la mala vida.
Pero la decisión más firme es la elección de una estética: unos tonos sepia, espejos devenidos en ventanas que comunican entre sí ambientes escrupulosamente cuidados en cada detalle. Uno no puede menos que recordar a Visconti cuando insistía en que un ropero que aparecía en escena, tuviera ropa adentro. No importaba que nunca se abriera. Visconti insistía en que los objetos pesan visibles o no. Cada adorno, cada mueble, cada biblioteca, cada escalera, tiene una convincente coherencia estética que impregna la atmósfera del recuerdo plasmada en el título.
Molina nunca es narrador de su historia. Su voz y sus acciones se remiten a un segundo nivel ficcional en el que es la Scherezade que da lugar a las situaciones enmarcadas que anuncian los testigos del primer nivel ficcional.
El hecho de que por debajo de cada capítulo subyazga una línea férrea que convierte al show en una reflexión, se esconde sutilmente debajo del humor de los diálogos, del absurdo que guía al personaje. La cita culta se modula a través de la historia de amor de Molina con Beatriz (¿Dante?) Sarli (¿la Coca?) en esta mujer que lo es todo (como ya dijimos, también está la alusión a Beatriz Sarlo, la académica argentina y a Araceli González); de la aparición fantasmal (¿El libro del fantasma?) de los que fueron parte de esta historia llena de seres que fueron y no.
El choque del reconocimiento y cruce de lo real con lo ficcional cotidiano, de todos los que a lo largo del mundo se unen a medianoche (hora buena para las apariciones) para escuchar a Dolina, produce el vértigo del futuro. De cuando el Show de Alejandro Dolina sea un recuerdo, donde los amores, arrebatos temperamentales, charlas virtuosas, reflexiones inteligentes, música de nivel excelente, y colaboradores dispuestos a transformar una ocurrencia fortuita en una aventura del espíritu.
Todos tenemos “recuerdos del futuro”. Y la melancolía que deviene de la conciencia del devenir. La que impulsa a los muchachos sabios de “Instrucciones para abrir el paquete del jabón Sunlight”, donde la risa siempre guarda la secreta convicción de que llegamos para irnos.
A lo mejor hay que salir a tocar algunos timbres y patear algunos tachos de basura, que los planetas chocan…
Bernardo Borkenztain
Pueden visitar la columna original en http://blogs.montevideo.com.uy/bloghome_5014_1_1.html
Chiste interno…
Por eso la casa de Molina, tiene cámaras por todos lados, que permiten una filmación de la vida de Molina más completa que la del show, sujeto a las arbitrariedades del artista.
PD: Tengo los 7 capitulos emitidos hasta el momento, si les interesa, los puedo subir a MU. Pero como dije mas arriba, no me dejen puntos a mi, dejenlos en el link del autor original del post.
Y tambien les recomiendo visitar el Blog del usuario Borsky, muy bueno!!