Título: Black Swan
Director: Darren Aronofsky
Guión: Mark Heyman - Andres Heinz - John McLaughlin
Protagonistas: Natalie Portman - Vincent Cassel - Mila Kunis - Barbara Hershey - Winona Ryder
Año: 2010
Duración: 108 minutos
País: Estados Unidos
Idioma: Inglés
Crítica
"La perfección es el único don que la naturaleza ha negado al ser humano, pero aún reconociéndolo tratamos de perfeccionarnos", Esta frase del abogado y político Benito Juárez puede describir tranquilamente a la protagonista del Cisne Negro, una jovén mujer, bella y con mucho porque vivir, pero con una obsesión y un deseo de perfección que la leva hasta los límites de la cordura. Este filme es una exploración de personaje y, como en la mayoría donde el protagonista no está totalmente en sus cabales, los límites de la realidad y la imaginación están distorsionados.
Nina ( Natalie Portman ) es una joven bailarina del ballet de una compañía de Nueva York. Su vida entera gira arededor de su profesión y su posesiva madre (me hizo acordar en algunos aspectos a a madre en La Pianista de Michael Haneke) que es un frustrada bailarina. Un día llega un nuevo director llamado Thomas Leroy ( Vincent Cassel ) que planea hacer la clásica obra del Cisne Negro, pero con un leve cambio, el cisne negro y el blanco serán interpretados por la misma persona.
A partir de allí se le agrega los ingredientes de la relación psicosexual que llevan adelante Nina con leroy y con una compañera del grupo, Lily ( Mila Kunis ) que es la antitesis total de Nina, talentosa pero desenfadada y relajada. Toda la trama girará en torno a Nina y su intento de controlar un mundo que parece desvanecerse ante sus ojos, hasta llegar al climax final donde vemos a una Natalie Portman bella y deslumbrante como a la misma vez terrorífica.
Habiendo dejado de lado un poco la trama, es hora de concentrarnos en las otras capas del guión. Quedándonos solamente con que es un filme sobre una loca bailarina es decir muy poco de este trabajo. El tema de la competencia laboral es tocado, en especial con otra bailarina que insulta a Nina y con beth ( Winona Ryder ) la ex número 1 de la compañía. La rebelión sexual y el autodescubrimiento es representado por Leroy, que ligeramente le sugiere a Nina que se masturbe para que libere toda la tensión que lleva adentro. Por último pero no por eso menos importante están la relación madre-hija está presente en la represora madre de Nina, que a haber sido ella una ex bailarina descarga todas sus frustaciones en su pobre hija, que se dedica a lo mismo que su progenitora porque ,creo yo, no conoce otra cosa.
Darren Arronofsky dirige esta película con una subjetividad absoluta. Todo lo vemos a través de los ojos de Nina, por lo que salta la pregunta de ¿qué es real y qué no lo es? Si una persona percibe algo con sus 5 sentidos ¿eso lo hace menos real si no lo percibe nadie más? De ser así quedaría entendido de que la realidad es lo que la mayoría percibe, como si fuera un sufragio o algo así. Pero ya me estoy yendo de tema, volviendo a Arronofsky, no se ve la hiperactividad que lo caracterizó en Pi y mucho más en Requiem para un sueño, pero por lo menos nos entrega mucha cámara en mano pero pocas tomas rápidas. Aunque la dirección de Arronofsky es incuestionable y no veo la forma de haberlo hecho mejor.
La actuación de Natalie Portman como Nina es la mejor de su vida y, en mi opinión, la mejor que hará, aunque espero equivocarme. Su nominación y luego victoria en los Oscars estuvo merecidísima, ya que una película como ésta solo puede tener éxito si la actriz principal está a la altura de las circunstancias (sino vean El Padrino 3, una película que sería superior de no ser por Sofia Coppola). Portman hace de Nina una pequeña muñeca de porcelana que parece frágil al tacto atormentada por unos demonios internos que la hacen parecer a punto de estallar. Sus escenas de baile del principio y el final (que según leí hizo la mayor parte ella) son simplemente "perfectas". Kunis como la fiestera Lily está respetable al igual que Cassel como el estricto y sexual Leroy. Barbara hershey, como la madre de Nina, es tal vez un punto más bajo no porque lo haya hecho mal sino porque en momentos se llega a la exageración de parecer la madre de Carrie White. Por último el pequeño papel de Winona Ryder le queda como anillo al dedo, no sólo por su talento, porque sino también porque es una especia de posta de una generación de actriz hacia otra.
Muy recomendable para todo el público (no por algo con 13 millones de inversión recaudaron 300 millones) El cisne negro ofrece una interesante historia, una muy buena puesta en escena y en especial una espectacular actuación de Natalie Portman . Aunque hay que destacar que le falta algo de originalidad ya que se puede decir que algunos pasajes son algo previsibles. Lo que sí,después del Cisne Negro habrá 2 cosas que van a cambiar: mirarás 2 veces antes de tocarte en tu cuarto y las bailarinas de Ballet no volverán a ser las mismas ante tus ojos.
PUNTAJE FINAL 8,50
ALGUNAS IMÁGENES
ALGUNOS VÍDEOS