Te gusta la ciencia ficcion? entra que esperas

Hola Amigos, en esta ocasión les traigo un post sobre la Ciencia Ficción en donde podran encontrar:

Grandes Autores Literarios.

Predicciones de la Ciencia Ficción.

Series de los 90's sobre este genero.

Películas sobre la Ciencia Ficción.

5 Autores de Ciencia Ficion que no te pueden faltar en tu librero.

El recién fallecido autor estadounidense es conocido por su fascinación por el planeta rojo, los viajes en el tiempo y las situaciones extraordinarias, pero también por su agudo cuestionamiento al orden social de su tiempo.

Dos de sus obras conocidas son Crónicas marcianas y Fahrenheit 451, por las que podrías empezar sin duda. Pero también es probable que te encuentres con sus cuentos, que te recomendamos ampliamente.

Las historias de viajes en el tiempo e invaciones extraterrestres ya son cosas de todos los días, pero no serían nada sin uno de los genios del género. Wells escribió La Guerra de los Mundos, cuya adaptación de Orson Wells aterrorizó por unas horas a Estados Unidos, pero también La máquina del tiempo y la impresionante Isla del doctor Moreau.

Como habrás notado, mucho del trabajo de Welles está disponible en su adaptación cinematográfica, pero date la oportunidad de leer al menos uno de sus libros.

Si algo distingue a Julio Verne son un par de cosas: su afición por los viajes y su inexplicable precisión para predecir el futuro. Muchas de las máquinas y formas de transportarse que describe en sus novelas, se hicieron realidad muchos años después.

Verne soñó con viajar al fondo del mar, al centro de la tierra y al espacio. Además, por supuesto, de recorrer el mundo en 80 días.

Las historias de Julio Verne son de esas que todo el mundo conoce, pero que nadie ha leído.

Es uno de los autores más prolíficos del género y su trabajo es fundamental. Fundación, El Fin de la Eternidad, Némesis, El hombre bicentenario y Yo, robot son tan sólo algunas de sus obras más importantes.

Adaptado al cine en incontables ocasiones por su visión decadente y pesimista, Dick ve hacia el futuro y lleva a la mesa el debate sobre los robots que nos acompañarán entonces. ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? Y Blade Runner son prueba clara de su interés en el tema.

10 Predicciones de la Ciencia Ficcion que se hicieron realidad.

Para que una innovación llegue a los anaqueles, antes alguien debe imaginarlas. Es el caso de escritores de ciencia ficción del siglo XIX y XX, que previeron la existencia tanto del radar, como del Internet e incluso de la bomba atómica.

“De la Tierra a la Luna” de Julio Verne la primera misión a la Luna despega desde Florida en Diciembre. La tripulación consiste en tres hombres sentados dentro de una cápsula construida con aluminio. Al cabo de caminar sobre la superficie del satélite natural, la nave aterriza en el Océano Pacífico donde es rescatada por un barco de la marina de Estados Unidos.

Así, los detalles de las misiones a la luna fueron predichas por Verne de manera sumamente detallada 100 años antes de convertirse en realidad. Las naves incluso tienen nombres parecidos: Columbia para la NASA, Columbiad para Verne.

Aunque quizá lo más sorprendente de todo, es que Julio Verne predijera que el hombre experimentara “falta de peso” o sea, falta de gravedad, que si bien ahora es conocimiento común, no hay manera de que el escritor pudiera saberlo en 1865.

La novela de Hugo Gernsback de 1911, “Ralph 124C 41+" no fue considerado en sus tiempos –ni ahora- un libro memorable, pero sí merece el crédito de predecir varias tecnologías que usamos ahora, como el control remoto de la tele, las cintas para grabar y la energía solar.

De ellas, la más interesante es el radar. En "Ralph…" Gernsback describe una “onda polarizada en pulsaciones, que dirigida a un objeto metálico puede reflejarse como un rayo de luz en una superficie brillante…puede estimarse la distancia entre la tierra y el volador por la intensidad y tiempo de los impulsos reflejados.”

Aunado a la descripción, el autor incluyó un dibujo del dispositivo bastante cercano a los radares cercanos. No fue hasta 1934, 24 años más tarde que apareció la primera fotografía de un sistema de radar publicado por la marina de Estados Unidos.

En "2001: Odisea del Espacio", Arthur C. Clarke habló en 1968 sobre lo obsoleto de los diarios impresos. En un párrafo, el autor resumió la experiencia de consulta en línea de manera muy similar a como la conocemos ahora “En unos milosegundos podía ver los titulares de cualquier periódico que quisiera…el texto de actualizaba automáticamente cada hora; incluso si uno sólo leía la versión en inglés, podía pasarse la vida entera absorbiendo el flujo de información cambiante de los satélites noticiosos.”

Sobre los satélites de comunicación, Clarke los visualizó también.

Además de la bomba atómica, H.G. Wells predijo varias armas de Guerra en sus novelas. Los “Acorazados Terrestres” o tanques, fueron publicados en 1903 en un cuento, el que describe las reflexiones de un corresponsal de guerra sobre lo que las nuevas máquinas podrían significar en la guerra. Las “máquinas” de Wells miden alrededor de 30 metros, les caben 42 soldados y cuentan con pistolas controladas de manera remota. Son capaces de traspasar trincheras y los siguen hombres en bicicleta que ocupan el territorio ganado.

Las bicicletas no son comunes en el campo de batalla, pero los tanques son un componente fundamental de combate desde su aparición en 1916, 13 años después de la ocurrencia del escritor.

Inventaron el primer videojuego en 1958, aunque Arthur C. Clarke escribió sobre ellos dos años antes.

En su novela “La Ciudad y las Estrellas” describe a la ciudad de Diaspar, un lugar gobernado enteramente por una computadora, incluyendo a sus residentes. Los pobladores de la ciudad viven 100 años, luego su esencia es absorbida por los 'Bancos de Memoria' de la ciudad. Años después volverán a nacer, con un cuerpo adulto completamente formado.

El entretenimiento más popular de la ciudad es un juego de realidad virtual, en el que no eres “un mero observador pasivo, sino un participante activo con libre albedrío .. Había suficiente flexibilidad para permitir variaciones. Mientras durara el sueño, no había manera de distinguirlo de la realidad.”

Aunque el primer ‘picturephone’ fue desarrollado por AT&T y presentado en la Feria Mundial de Nueva York en 1964, las vídeo llamadas no se convirtieron en una realidad cotidiana hasta hace relativamente poco, si bien la idea existe desde 1991 gracias a Hugo Gernsback.

En su mencionada novela "Ralph 124C 41+", el escritor describió una pantalla montada en la pared, que conecta al usuario con otros al apretar algunos botones. En la historia, el héroe conoce a su futura novia gracias a una confusión en el ‘Telephot’.

En su novela “Mirando hacia atrás” Edward Bellamy escribió la historia de un hombre que se queda dormido en 1888 (mismo año que la publicación) y despierta en el 2000 a un sociedad socialista. En el futuro existe un sistema de crédito respaldado por el gobierno de Estados Unidos. Cada persona recibe una línea de crédito en una tarjeta y el gobierno utiliza parte de Producto Interno Bruto para pagarlo. Esta podía usarse en todo el mundo, con todo tipo de cambio.

En los tiempos de Julio Verne, nadar bajo el agua por tiempos prolongados implicaba un enorme y pesado traje conectado a un barco por medio de una manguera de aire lo suficientemente larga para permitirle al “buzo” respirar. El aparato que describe en "20, 000 Leguas de Viaje Submarino", se parece más a los trajes modernos utilizados para explorar las profundidades.

El sistema se baja en el diseño de Benoit Rouquayrol y Auguste Denayrouze, en el que se guardaba el suficiente aire para que los buzos pudieran moverse durante 7 u 8 minutos. El dispositivo de Verne consistía en “una reserva de aire bajo presión de 50 atmósferas. Esta va atada a la espalda del nadador.” La reserva permitía a los usuarios estar debajo del agua entre 7 y 8 horas.

5 Entrañables series de Ciencia Ficcion de los 90's.

El doctor Sam Beckett dirige a un grupo de científicos al desierto para comprobar que es posible viajar en el tiempo. Durante la prueba, entra prematuramente al transportador y despierta en otra época con amnesia. Para ayudarle, aparece Al, una imagen holográfica que lo guía en las distintas eras y los salva de más de un aprieto. De un viaje al otro, la audiencia espera que Sam algún día vuelva a casa.

Cuando Los Simpson estaban en la cúspide (no que estén muy lejos ahora) su creador Matt Groening ideó la trama de un repartidor ordinario pero encantador que es criogenizado por error para despertar mil años adelante, en el año 3000. La premisa, asesorado por físicos, matemáticos y demás geeks de verdad se convirtió en una serie animada que narra la vida de Fray y sus amigos: Leela, una cíclope de pelo púrpura, Bender un revoltoso robot, el doctor Fansworth , su pariente lejano y el Dr. Soidbergh que tiene tentáculos en lugar de barba.

La serie tiene un montón de chistes científicos y tramas complejas que encantaron a varios y la convirtieron en un éxito de culto. Sin embargo, al cabo de un par de temporadas Fox la canceló. Cartoon Network repitió los episodios hasta que se le acabó el contrato, mismo que retomó Comedy Central. Este último transmitió después las películas para televisión en forma de capítulos de media hora y el éxito fue tal que Futurama fue retomada con episodios completamente nuevos.

“I want to believe” decía el poster de Mulder con una fotografía de un platillo volador y nosotros sentíamos lo mismo.

Chris Carter creó una de las series más queridas de los 90 que estuvo ocho años al aire. Cada semana audiencias de todo el mundo podían ver las desventuras del agente Mulder y su pelirroja compañera Scully que se enfrentaban ante un montón de misterios clasificados. La mayoría de ellos, alienígenas aterradores escondidos por el FBI.

Sobra mencionar la tensión sexual entre los dos protagonistas de la serie, que si bien no fue fundamental no le hizo daño a los expedientes. Todo culminó con una película que dividió a las opiniones sobre su calidad, pero que definitivamente le puso punto final.

Antes de ser una película sin pena ni gloria, Aeon Flux se transmitía a altas horas de la noche en el entonces ultra cool canal de videos MTV. La sensual heroína de piernas largas y traje de cuero negro fascinó a las audiencias de tal forma que lo que empezó como un corto de 12 minutos en 1991, terminó en una serie de 10 capítulos, un cómic y un video juego pocos años más tarde.

Nuestra heroína es un agente secreto de la nación Monica, asesina profesional y acróbata. Su misión es enfrentarse entre los altos mandos de Bregna, gobernado por su némesis y amante Trevor Goodchild. Sumamente sexual, violenta pero innegablemente inteligente, Aeon Flux es ahora una serie de culto.

La bella, peculiar y profunda serie de anime no fue transmitida en televisión abierta en sus tiempos, pero alcanzó a multitud de personas fascinadas con la narrativa de Chiaki J. Konaka de otras formas.

La serie de 1998 sigue los pasos de Lain, una chica entrando a la pubertad que conoce al Wired, una red de comunicación global parecida a Internet. La solitaria Lain se fascina por su nuevo descubrimiento cuando se entera de que una compañera suya que se suicida al principio de la serie, envía correos electrónicos a sus compañeras de escuela. Resulta ser que la chica en cuestión, Chisa, no ha muerto, sino que encontró a Dios en el Wired y decidió abandonar su cuerpo. A partir de entonces, Lain se pierde en la red y dentro de sí misma, para descubrir, claro, un increíble secreto.

14 Grandiosas Películas de Ciencia Ficción.

Si para algo “sirve” el cine es para hacer posibles imágenes que sólo has visto en sueños. Por eso, tal vez, es que uno de los géneros favoritos de chicos y grandes es la ciencia ficción. A continuación se presentan 14 películas indispensables en la biblioteca fílmica por dos razones. Primero, simplemente por su valor cinematográfico, es decir, el ejemplar trabajo detrás de cámaras de su director. Segundo, por el impacto que tuvo dentro del género y el cine producido en su respectivo tiempo. Y tercero, para darle un poquito de variedad, no solamente se presentan “las de siempre”, también estan un par de sorpresas.

¿Woody Allen? Sí. El mismísimo. El inconfundible realizador neoyorkino tiene dentro de su nutrida cinematografía varias comedias menos “intelectuales” y más divertidas, sin tantas pretensiones. Podríamos decir que es un Woody para las masas (similar a su más reciente racha de películas filmadas en Europa, pero bien hechas).

En este caso, como homenaje a las grandes épicas de héroes futuristas desafiando al sistema, Allen encarna a un clarinetista que opera una tienda de comida, congelado durante años para despertar en un futuro terrible. Un grupo de radicales anti gobierno lo necesitan para derrocar al gobierno opresor.

A lo largo de la aventura, nuestro protagonista tiene oportunidad de explorar su nuevo mundo, en el que se encuentra con una cabina muy especial. Se trata de un Orgasmatron, una máquina diseñada para suplantar al sexo entre humanos.

Anna Karina, la musa del director francés pionero de la nouvelle vague, se embarcó una vez más en uno de sus impredecibles proyectos. El autor de culto también incursionó en el género de la ciencia ficción con la historia de Lemmy Caution, un detective privado estadounidense.

Cuando Caution llega a la ciudad de Alphaville, se topa con un estricto régimen impuesto por Von Braun, un científico malvado que prohibió el amor y la libertad de expresión entre sus habitantes.

Si bien no es lo mejor de Godard, vale la pena echarle un ojo a su particular interpretación del género.

Quien conozca la novela de George Orwell no se decepcionará con su segunda adaptación fílmica. Impresionante y visualmente hermosa, cuenta la historia de un hombre que se pasa los días reescribiendo la historia según el gobierno decida.

Al cabo de la Guerra Atómica el mundo se dividió en tres estados, uno de ellos es Oceanía. Sus autoridades deciden aleatoriamente si están en guerra o alianza con las otras dos. Para que sus estrategias tengan sentido y su control sobre los pobladores también, un grupo de sus ciudadanos tiene la tarea de re escribir la historia. En mencionado departamento pasa los días Winston Smith, que un día comete el crimen de enamorarse de Julia. Los amantes intentan escapar, pero con Big Brother al tanto de todos sus movimientos, la empresa no será nada fácil.

La trilogía que repitieron tantos fines de semana de tu infancia es una de las más queridas series desde su estreno hasta nuestros días.

Un adolescente es enviado al pasado a bordo de la máquina del tiempo del profesor Emmett Brown –un coche Delorean- y se enfrenta ante una misión crucial: asegurarse de que sus padres se conozcan.

El chico ochentero es la sensación entre las chicas de los 50 –entre ellas su madre- lo que se convierte en gran entretenimiento, pero igual de importante contratiempo para Marty McFly.

Una inmensa nave espacial llega a postrarse a Sudáfrica un día cualquiera. Cuando los humanos suben a inspeccionarla salen de ella cientos de extraterrestres con forma de insectos gigantes, severamente desnutridos y enfermos. Su vehículo no puede emprender el regreso a casa, por lo que los pocos sobrevivientes deben permanecer en la Tierra.

Pasan los años y los extraterrestres acaban estableciéndose en la zona ensombrecida por su nave espacial, que es cercada por el gobierno local y convertida en un ghetto. Los habitantes del “distrito 9” sobreviven con poco dinero y comida para gatos.

Un joven político local es enviado a limpiar la zona y trasladar a los visitantes a un área nueva, pero todo cambiara cuando una serie de eventos provoquen que este empiece a convertirse en uno de ellos.

Gran película que nos recuerda a todos que una extraordinaria historia de ciencia ficción sin clichés aún es posible.

Sam Rockwell interpreta a Sam Bell, un tristón empleado que desempeña una de las labores más solitarias que has visto. Este consiste en enviar parcelas de un material lunar desde el satélite hasta la Tierra, día tras día, acompañado de su computadora GERTY (Kevin Spacey).

El trabajo durará el lapso de tres años, durante los cuales Sam tiene mínimo contacto directo con la Tierra. A medida que el final de su contrato se acerca, el astronauta empieza a alucinar de tanto aislamiento, por lo que un accidente mecánico le hace dudar si el secreto que se le revela es real.

La modesta pero impactante cinta de Jones, es sutil y profunda, con actuaciones inolvidables de sus dos protagonistas, destacando la labor de locución de Spacey.

Curioso que la conmovedora novela de un estadounidense (Ray Bradbury) sólo pudiera ser tan exitosamente adaptada por un francés y no por un paisano. Y es que pocos son capaces de retratar la trágica dulzura de una historia como la de Guy Montag.

El protagonista de Fharenheit 451 es un bombero encargado no de apagar incendios, sino de crearlos. La sociedad en la que vive condena a los lectores y aquellos que conserven sus bibliotecas serán condenados a desparecerlas con fuego.

Todo cambiará cuando conozca a Clarisse, una peculiar jovencita que le enciende la chispa de la curiosidad y lo conduce a leer libros confiscados. Cuando es descubierto, enfrentará la decisión de volver a su antigua rutina, o escapar con los prófugos lectores, que han memorizado, cada uno, un libro distinto.

Con el cambio del milenio en puerta, se estrenó una interesante historia sobre una posibilidad irresistible ¿vivimos dentro de un software? Un valiente pero tímido hacker se acerca a conocer “la verdad” cuando al cabo de mucho rondar las redes conoce a Morpheus, y con él, a su destino. Al lado de Neo, la audiencia enloqueció con balas en cámara lenta, trajes de charol, malvados agentes trajeados y la difícil decisión entre una píldora azul y una roja.

La cinta plantea una serie de preguntas filosóficas sobre la existencia que a la generación del cambio de siglo le cayeron como anillo al dedo. Pocas sagas –desde Star Wars- habían generado tal respuesta por parte del público. Y no es para menos, pues a pesar de que las secuelas dejan mucho qué desear, The Matrix sigue siendo extraordinaria.

Los fanáticos del cineasta ruso ya estarán levantando la ceja con desaprobación, con cierta razón; a Tarkovskiy no se le puede comparar con el mucho menor Sodebergh. Sin embargo, el caso de Solaris es particular. La primera versión es ciertamente bella y más profunda, pero también tiene una primera parte sumamente agotadora. Sodebergh se la ahorra, profundiza menos, pero al final entrega un gran trabajo.

Ambas versiones se basan en una de las más fascinantes historias de ciencia ficción jamás escritas, la novela de Stanislaw Lem del mismo nombre.

Esta cuenta el viaje del Dr. Chris Kelvin, llamado de emergencia para lidiar con un extraño fenómeno que se esparce entre los miembros del equipo de astronautas que estudian al planeta Solaris. Al llegar, descubre que del equipo original sólo quedan el Dr. Gordon y Snow y los acompañan dos más: el hijo adolescente del fallecido Dr. Gibarian y la esposa muerta de Chris Kelvin.

Convertida en clásico del cine disfrutada generación tras generación, en uno de los negocios más rentables para los vendedores de pañuelos y en la película en la que todo el mundo piensa generalmente cuando se pronuncia el nombre de Steven Spielberg, “E.T.” continúa siendo una cinta brillante.

Probablemente sea “E.T.” la película más personal de un Spielberg que todavía arrastraba traumas de infancia como la temprana separación de sus padres y el tener que inventarse un amigo imaginario con el que combatir sus momentos de soledad infantil.

Así, “E.T.” merece su justa consideración como una de las cimas del cine de Hollywood de los años 80, con una fórmula que muchos intentaron copiar con desigual fortuna, olvidándose del “elemento humano” con el que dotó Spielberg a su pequeño relato íntimo con el que exorcizó su infancia. Y probablemente la de millones de espectadores de todo el mundo.

Claro, Star Wars. Pero la mejor de todas, la más oscura, tensa y profunda. La segunda parte de la trilogía dejó de ser para niños y se consagró como un clásico.

Los rebeldes deben abandonar su base en un mundo de hielo para salvarse de un ataque del Imperio. La princesa Leia (con botitas blancas y besos a su hermano) Han Solo, Chewbacca y los adorables C-3PO y R2D2 son capturados por las fuerzas de Darth Vader. Mientras tanto, Luke pasa por un arduo proceso de entrenamiento con el maestro Yoda.

Para rescatar a sus amigos rebeldes, Luke deberá pasar por variedad de dificultades, la más dolorosa de ellas: conocer la verdad sobre su origen. Tan tan tan tan ta ra ra, tan ta rán.

Para muchos, esta es la obra maestra de uno de los realizadores más talentosos de los últimos tiempos. Brazil se aleja de las fórmulas de “héroe vs la adversidad” para narrar una fantástica historia que raya en la comedia, pero nunca es chistosa.

Esta cuenta la aventura de un burócrata del futuro que decide ir en busca de una mujer que se le aparece en sueños. Su propósito no será nada fácil de realizar, pues se enfrenta a una sociedad ineficiente y controlada hasta sus últimas consecuencias. Lowry intentará corregir un error del sistema, en el camino será culpado de bombardeos terroristas y encontrará a su misteriosa enamorada onírica.

Probablemente lo mejor que ha hecho el cineasta en su carrera, Blade Runner es una cadenciosa, oscura, compleja e inolvidable cinta de ciencia ficción. Su estética cruda y sofisticada, actuaciones destacadas y un giro inesperado, invitan inevitablemente a la reflexión. ¿Qué tanta humanidad se le debe permitir a una máquina?

En el mundo de Scott, la ciencia ha logrado desarrollar robots humanoides tan perfectos, que es prácticamente imposible detectar la diferencia con una persona real. Sin embargo, para mantenerlos bajo control, estos tienen un tiempo limitado de “vida”. Para asegurarse de que así sea, existen los “blade runners” encargados de identificar y terminar con “los replicantes.”

Deckard (Harrison Ford) es un Blade Runner, que es llamado de su retiro para atender un caso particularmente complicado de replicantes rebeldes, que lo único que quieren es poder vivir un poco más.

Stanley Kubrick, todo un referente y probablemente el hombre capaz de realizar una película de cada género y abordando el tema. Hablamos de toda una leyenda, uno de los mejores directores del mundo, polémico, controvertido, visionario y original.

2001 Una Odisea del Espacio es sin lugar a dudas una obra maestra que no es recomendada a todos los cerebros. Solo a aquellos que realmente estén preparados para vivir una experiencia única e inigualable.

La Ciencia Ficción, es extensa y enorme. Igual que la película de Kubrick. Infinita. Podrán pasar cuarenta años más y seguirá siendo innovadora a la par que extraña. El director era un genio, y por desgracia, él lo sabía. De ahí que 2001 pueda resultar confusa en algunos aspectos. Pero no lo es si abrimos bien la mente, ya que el director nos ofrece una visión conjunta para que el espectador opine y tenga sus propias respuestas aunque no sean las mismas que había en la mente del cineasta.

Bueno Amigos esto ha sido todo, espero les haya agradado el post.
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Muchas Gracias por pasar y hasta la proxima