Así están ahora los niños que causaron terror en el cine
Linda Blair de 'El Exorcista'.
Es imposible de olvidarse de Linda Blair como Regan en una de la clásica cinta de terror, 'El Exorcista'. Ella repitó su personaje en 'El Exorcista II: The Heretic', sin embargo, aunque siguió trabajando en algunas películas de serie B, su fama quedó anclada en la niña poseída, hoy es una activista por los derechos de los animales y realiza actos de caridad. Tuvo una pequeña aparición en 'The Joy Behar Show.'
Daveigh Chase de 'El Aro'.
El remake estadounidense de la versión japonesa homónima, dejó en las mentes de todos a Daveigh Chase en una escena memorable donde aparecía en el televisor para matar a Martin Henderson. Chase no ha logrado personajer igual de notables tras su participación en la cinta de terror. Recientemente, prestó su voz para la cinta animada 'Lilo y Stitch'.
Isabelle Fuhrman en 'El Orfanato'.
Esta cinta de terror es más reciente que las anteriores, sin embargo, Fuhrman marcó la mente de quienes vieron el filme interpretando a Ester. Fuhrman ha tenido un sorprendente cambio y su carrera va en ascenso; recientemente, se le vió en la cinta 'Los Juegos del Hambre' y ahora vuelve al género del cine de terror con el remake de la cinta de Dario Argento, 'Suspiria.'
Harvey Stephens en 'La Profecía'.
Stephens recordado como el malvado Damián no ha vuelto a trabajar como actor en personajes principales. El actor tuvo una pequeña participación interpretando un periodista en el remake del 2006 que fue protagonizado por Liev Schreiber y Julia Stiles. Sin embargo, el actor aún asiste a todo tipo de convenciones de cine de terror, se toma fotos y firma autógrafos a sus seguidores.
Mischa Barton en 'El sexto sentido'.
Barton siempre será recordada como la niña fantasma de vomito verde que aterrorizó a todos. Ahora, ella continúa como actriz, tiene varias cintas de clase B en su hoja de vida y logró un protagónico como Marisa Cooper en 'The O.C.'.
Lisa and Louise Burns en 'El Resplandor' de Stanley Kubrick.
Nuevamente aparecen niños que dan miedo en las adaptaciones de las obras de Stephen King. Nadie olvidará a las gemelas más espeluznantes de las historias clásicas de terror. Ninguna de las dos ha vuelto a trabajar como actriz en una cinta, ambas se dedicaron a desarrollar sus carreras profesionales en otras áreas. Lisa es licenciada en literatura y lenguaje, y Louise es microbióloga.
Danielle Harris en 'Halloween 4' y 'Halloween 5'.
Harris es recordada como Jamie Lloyd en las dos entregas de Halloween. Harris participó luego en cintas como 'Free Willie,' 'Roseanne,' y prestó su voz a Debbie Thornberry en la serie de Nickelodeon 'The Wild Thornberries.'
Miko Hughes en 'El cementerio de animales'.
Hughes interpretó a Gage en la adaptación de otra de las obras de Stephen King. Hughes también actuó en 'Kindergarten Cop', New Nightmare', 'Apollo 13' y 'Spawn'. Hughes continúa su carrera como actor.
John Franklin en 'Los niños del maíz'.
Franklin dejó recordación como Isaac en la película basada en la historia corta de Stephen King del mismo nombre, y repitió el papel en 'Los chicos del maíz 666:. Retorno de Isaac'. Franklin también tenía otro concierto genial que no puede haber notado. Franklin también tuvo una genial interpretación como Cousin Itt en 'La Familia Addams' y su secuela.
Lina Leandersson en 'Déjame Entrar'.
Leandersson tuvo su primer protagónico en esta cinta de 2008, dando vida a Eli, un vampiro andrógino aterrador. Su personaje fue luego interpretado por Chloe Moretz en el remake estadounidense. Actualmente, Leandersson protagoniza sus dos películas: 'El Inquisidor' y 'Ternura'.
Muertes de cine que dan mucha risa
Karate Girl (1973)
¿Por qué da risa? Tras regalarnos perlas como "el Star Wars turco", la filmografía del país euroasiático vuelve a ofrecernos una perla cultivada en la forma de este clip, convertido en objeto de culto internauta y que nos ha inspirado a redactar este informe. Tiroteado por la actriz Filiz Akin, el villano Ediz Hun grita (y grita, y grita, y...) antes de desplomarse aparatosamente sobre una cama. Un tiro en el estómago debe doler, pero ¿de verdad hay que sobreactuarlo tanto?
Shark Attack 3: Megalodon (2002)
¿Por qué da risa? El hecho de que John Barrowman (uno de nuestros ídolos televisivos gracias a la serie Torchwood) participase en este despropósito no atenúa nuestras impresiones: los mockbusters de la productora Asylum son una fuente de risas, y nos daría pena que las grandes empresas acabaran con ellos por vía judicial. Observad detenidamente esta escena y estaréis de acuerdo con nosotros en que, más que el clímax de una peli de terror marítimo, parece el anuncio de un telepizza para tiburones.
La serpiente a la sombra del águila (1978)
Por qué da risa? En un informe como este no podía faltar un filme de artes marciales de Hong Kong, de esos tan llenos de sangre y acrobacias como faltos de presupuesto. Y ojo, porque aquí ofrecemos calidad de la buena: el ejecutor de este complicadísimo ataque, que incluye una arremetida genital entre otras lindezas, es nada menos que Jackie Chan. A juzgar por sus gesticulaciones, la víctima parece tan sorprendida como nosotros.
Vive y deja morir (1973)
¿Por qué da risa? No todo van a ser películas de terror cutres en esta lista, lectores: incluso un villano de James Bond puede renunciar a su malignidad señorial a la hora de dejar este mundo. En su papel del traficante Kananga, el futuro intérprete del mecánico Parker en Alien aparcó su dignidad de príncipe camerunés (que lo es, en la vida real) para dejarse apalizar por el mucho más enteco Roger Moore y servir de merienda a un tiburón. Su oscuro color nos impide decirle aquello de "eres la margarina de lo maligno", eso sí.
La rebelión de las máquinas (1986)
Por qué da risa? Ya lo dijimos al celebrar su 65 cumpleaños: lo que es escribir, Stephen King lo hace estupendamente, pero como director de cine resulta de juzgado de guardia. Ahora bien, en el único filme a su nombre el escritor de Maine se apuntó un tanto considerable. Porque incluir como monstruo asesino a una máquina de refrescos tiene su mérito, máxime si la víctima muere a base de latazos en la cabeza.
Troll 2 (1990)
Por qué da risa? "Se la están comiendo... Y después me van a comer a mí... ¡OH DIOOOOOOOOOS!". Ya lo dijimos en nuestro informe sobre las escenas de miedo más hilarantes: el actor Darren Ewing pronuncia estas líneas con una impasibilidad que no hubiera estado de más en un filme de la Nouvelle Vague, pero que le sienta como a un Cristo dos pistolas a una producción italiana de serie B. La cutrez manifiesta de los efectos especiales y la música tachundera acaban de redondear el conjunto.
La justicia del ninja (1981)
Por qué da risa? Volvemos al mundo de las artes marciales, esta vez de la mano de un clásico de videoclub que hizo mucho por elevar las ventas de pasamontañas y bragas militares en nuestro colegio. Christopher George, actor nominado al Globo de Oro (pero no por esta película) realiza aquí lo que el usuario que subió el vídeo a YouTube define como "el villano de La justicia del ninja expresando la futilidad humana y la falta de sentido de la existencia en un universo frío e indiferente". Nosotros, más escuetos, preferimos resumir la escena en una palabra: "¡OUAAAARGH!".
El mutilador (1985)
¿Por qué da risa? Por si su título no diese a entender que estamos ante un slasher muy de saldo (más de saldo aún de lo que solían ser esos clones de Viernes 13 que proliferaron como setas en los 80, queremos decir), este filme muy olvidado nos regala este momento que haría las delicias de un David Cronenberg. Pese a la intensidad de la escena, sospechamos que el gesto orgásmico del actor al ser atravesado por una motosierra tiene más que ver con una rotunda incapacidad interpretativa que con las cosas de la Nueva Carne.
La bestia uccide a sangue freddo (1971)
¿Por qué da risa? El giallo (cine italiano policíaco y sangriento) de los 70 es una fuente continua de alegrías para un cinéfilo. En él hallamos obras maestras como las de Mario Bava y Dario Argento... Y momentos tan cutres e hilarantes como este tiroteo, que acusa influencias letales del Nuevo Hollywood en sus cámaras lentas, en su regodeo por la sangre y en los jetos del actor acribillado. Por cierto, en el mismo filme también intervenía Klaus Kinski, pero apostamos a que (comparados con este momento) sus desmelenes debieron resultar contenidos.
King Cobra (1999)
Por qué da risa? Pasados los fastos de Karate Kid, y retirado al mundo de las producciones directas a vídeo (VHS, como debe ser), Pat Morita no renunció al cine de calidad. Prueba de ello es esta escena, donde detectamos influencias de Peckinpah (la cámara lenta), de Apocalypse Now (el uso persistente de fundidos encadenados), de Spielberg (la música melodramática) y de una cobra gigante probablemente adquirida en un bazar chino.
Curiosidades sobre la censura en el cine
Bélgica nunca censuró
Bélgica ostenta la distinción de ser el único país del mundo que no ha impuesto ningún tipo de censura sobre los largometrajes que se estrenaron en sus salas cinematográficas
Bugs Bunny
Fue en los comienzos del conejo cuando la censura, que por aquel entoces lo controlaba todo, también lo hacia con la industria de Hollywood. Una censura que no permitía que se emitiera nada ante el público - sobretodo en los cines - que no pasara por su filtro.
¿Pero con Bugs y sus creadores hicieron una excepción? O simplemente no lo vieron. Los dibujantes del conejo decidieron que Bugs, en un escena en la que salia de la ducha cubierto por una pequeña toalla, dejara entrever su miembro frente a Elmer.
Y así paso a la historia, los censores o no lo vieron o lo dejaron pasar, el caso es que Elmer se encontró frente a frente no solo contra su enemigo, el conejo Bugs, sino contra su "cosa".
Blancanieves y los siete enanitos
Blancanieves perdió una escena en la mesa de montaje. En ella los siete enanos del titulo preparaban la cama a la entrañable Blancanieves. Los censores del código Hays la interpretaron como un intentó por parte de los siete de beneficiarse a la protagonista. No es el único problema que ha tenido la factoría Disney, por ejemplo Mickey Mouse fue censurado en Italia, Rusia y Alemania.
En Rumania se censuró a Mickey
Por que podía dar miedo a los niños.
China censura los desnudos de Kate Winslet en Titanic 3D
La tijera de los censores ha hecho estragos en el montaje que los cines chinos proyectan de la cinta que en 1997 protagonizaron Kate Winslet y Leonardo DiCaprio. De hecho, el tajo que desato las iras de los espectadores del gigante asiático es el que ha sufrido la escena en la que Rose (Winslet) posa desnuda tumbada en un sofá para que Jack (DiCaprio) pinte su retrato.
También se han cortado otras en las que los personajes de Winslet y DiCaprio aparecían con poca ropa o en actitud comprometida.
El Padrino
Francis Ford Coppola se vio obligado a no utilizar la palabra ‘’mafia’’ debido a las gestiones llevadas a cabo por la Liga Ítaloamericanas. Otros rumores achacan que fue la propia Mafia quien lo prohibió
Suecia prohibió la exhibición para menores de 11 años de ET
Los censores consideraron que en ella se mostraba una aptitud hostil de los hijos hacía los padres.
La vida de Brian
Se rodó en Túnez, en los decorados y localizaciones que había utilizado Franco Zeffirelli en su “Jesús de Nazaret” (1977), y contando entre sus productores con el ex-Beatle George Harrison.
Su argumento levantó ampollas en el Vaticano, y se estrenó en España con reticencia, en los últimos coletazos de la censura. Sigue en la actualidad prohibida su exhibición en las cadenas de televisión de varios países.
Aunque las altas jerarquías religiosas siguen denostando el film, es difícil encontrar a un cristiano de a pié al que le ofenda su trama,entendiendo que es una versión satirizada cargada de ingenio y de ironía (que en ningún momento ataca directamente la figura de Cristo),sobre los problemas generales que sufre la humanidad desde que el mundo es mundo.
Mogambo
Los personajes interpretados por Grace Kelly y Donald Sinden pasaron, debido al doblaje, de ser marido y mujer a ser hermanos. El motivo de este cambio fue que los censores quisieron ocultar que Grace Kelly podia cometer adulterio con el personaje que interpretaba Clark Gable. Así en los diálogos doblados se decía que ese matrimonio eran hermanos pero no cayeron en la cuenta de que, al cambiar su parentesco, el adulterio que se ocultaba para el espectador español en realidad se convertía en un incesto.
El primer film que se prohibió
El primer film que se prohibió tenía como protagonista a Napoleón, que observaba las evoluciones de una bailarina, fue prohibido por la policía rusa antes de ser exhibido en Moscu en 1896
Casablanca
Esta obra mítica contiene muchos cambios realizados por el doblaje. En cuanto a los hechos por la censura se cambia el pasado de Rick (Humprey Bogart) que cuenta que participó en la guerra civil española con el bando republicano. El doblaje franquista no podía permitirlo y lo altera diciendo que luchó contra la anexión de Austria por los nazis.
En 1983 se hizo un redoblaje en el que se dejó de ocultar ese dato del pasado de Rick aunque no se arreglaron otros errores que todavía continúan
Sonrisas y lagrimas
Cuando se estrenó en Munich los espectadores no entendieron demasiado bien la historia. Los censores eliminaron todos los malos tragos que los nazis hacen pasar a los protagonistas. No querían que el pueblo identificarán a Munich como cuna del nazismo.
Sopa de ganso de los Hermanos Marx
Benito Mussolini prohibió la película en Italia ya que la consideró como un insulto personal hacia él. Los Hermanos Marx se mostraron muy satisfechos por esto. La cosa es más curiosa si se tiene en cuenta que la película de Charles Chaplin El gran dictador no fue prohibida totalmente, sino que se censuraron las escenas en que aparecían Napoloni (que era una caricatura de Mussolini) y su esposa Rachele
Los mejores tráilers falsos: Películas que no existen (pero deberían)
Titanic 2 the Surface
La película: Tras aprenderse de memoria el romance de Kate Winslet y Leo DiCaprio, los arqueólogos que investigan los restos del famoso transatlántico se encuentran un cubo de hielo con galán dentro. ¿Cómo se adaptará Jack a la vida en el siglo XXI?
No da el pego porque... Se supone que es un proyecto de (o respaldado por) James Cameron, pero las siglas "3D" no aparecen por ninguna parte .
E. X. T.
La película: De nuevo una secuela, esta vez centrada en el clásico alienígena-lacrimógeno de Spielberg. Resulta que la raza de E. T. no era amistosa, después de todo...
No da el pego porque... Seamos realistas: no es sólo que Bruce Willis pudiese acabar con todo extraterrestre de un soplido, sino que un caníbal de otra galaxia escogería bocados más sabrosos que el revenido Morgan Freeman.
The Legend of Zelda
La película: Fanáticos de Nintendo, ¡regocijáos! La saga de aventuras creada por Shigeru Miyamoto por fin pasará a la pantalla grande. Su trama, para variar, será la lucha de Link contra el perverso Ganondorf.
No da el pego porque... Se trata de una broma creada en 2008 por la web de videojuegos IGN para el 1 de abril, equivalente anglosajón al Día de los Inocentes. Además, si hicieran un filme sobre The Legend of Zelda, estado seguros de que Robin Williams estaría en él.
Batman & Superman
La película: Esto sí que es un sueño hecho realidad. Por fin podremos ver cómo 'Bats' le pone las peras al cuarto a ese maldito boy scout con capa que vive en Metrópolis.
No da el pego porque... ¿De verdad crees que un egocéntrico como Christian Bale iba a dejar que Michael Keaton le robe el papel de su vida?
Star Wars: Empire
La película: Por una vez, George Lucas se olvida de retocar los filmes ya existentes de Star Wars y acomete la creación de uno nuevo: la historia de la Rebelión desde el punto de vista de los malos.
No da el pego porque... Es más probable que Lucas decida remontar todas las películas de su saga, de principio a fin, que volverse a poner detrás de una cámara.
The Shining Happy People
La película: Todos sabemos que Stanley Kubrick rodó El resplandor porque quería hacer un filme de terror (y recuperar el dinero perdido en Barry Lyndon). Pero, ¿y si en vez de eso hubiera puesto sus miras en una comedia familiar?
No da el pego porque... En las películas 'para toda la familia' nadie se atiza copazos de whisky como los que trasiega aquí Jack Nicholson.
Pac Man: The Movie
La película: Adaptación del legendario videojuego de Capcom, en el que la esfera comilona titular se convierte en un aventurero "hambriento de justicia". Ojo a la música, y a los fantasmas.
No da el pego porque... Sólo hay un director que podría llevar a cabo este proyecto, y es Edgar Wright (Scott Pilgrim). Sin embargo, su nombre no sale en los créditos.
El callejón de Satán
La película: El ganador de cinco Oscar Kirk Lazarus y el ganador del Premio MTV al Mejor Beso Tobey Maguire protagonizan una historia de pasión, a lo Brokeback Mountain, entre monjes de la Edad Media.
No da el pego porque... Fue uno de los muchos (y estupendos) bromazos concebidos por Ben Stiller para su Tropic Thunder. Kirk Lazarus (inspirado en Russell Crowe) era el álter ego de Robert Downey Jr.
At the Mountains of Madness
La película: Decían que Guillermo Del Toro no podría sacar adelante su adaptación del relato de Lovecraft, pero al parecer eran noticias falsas. No sale Tom Cruise, pero seguro que es por cosas del presupuesto.
No da el pego porque... Se supone que es un trabajo de nuestro mexicano gordo favorito, y pese a ello no sale ningún bicho con tentáculos (o con cuernos).
Arnold Schwarzenegger's Hamlet
La película: Por fin, 'Arnie' se ha decidido por un proyecto para volver al cine: nada menos que una adaptación del clásico de Shakespeare sobre el príncipe con depresiones.
No da el pego porque... En esta ocasión, el autor de la broma fue John McTiernan, quien creó este tráiler para su fallida El último gran héroe.
Escenas eliminadas de películas míticas que ahora podemos ver
'El Señor de los Anillos: El retorno del Rey (The Lord of the Rings: The Return of the King)' de Peter Jackson (2003)
'El Señor de los Anillos: El retorno del Rey (The Lord of the Rings: The Return of the King)' de Peter Jackson (2003)
A las puertas del Castillo de Sauron las tropas guiadas por Gandalf y Aragorn son recibidas por un mayordomo-demonio de dientes gigantes.
'Harry Potter y el misterio del príncipe (Harry Potter and the Half-Blood Prince)' de David Yates (2009)
Una tormenta se avecina sobre Hogwarts mientras el coro ensaya uno de sus cánticos.
'Regreso al futuro III (Back to the Future Part III)' de Robert Zemeckis (1990)
El villano de la película y sus secuaces asesinan por la espalda al marshall enfrente de su hijo. La escena debió resultar muy trágica para una película que, en el fondo, era una comedia.
'Hancock' de Peter Berg (2008)
Hancock/Will Smith liga en un bar con una "groupi"… con consecuencias catastróficas (estamos hablando de sexo).
'Terminator 3: La rebelión de las máquinas (Terminator 3 : Rise of the Machines)' de Jonathan Mostow (2003)
Una tan divertida como elaborada secuencia donde se explica la forma de todos los Terminators.
Borat: El segundo mejor reportero del glorioso país Kazajistán viaja a América (Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan)' de Larry Charles (2006)
'Última llamada (Phone Booth)' de Joel Schumacher (2002)
Jared Leto y Colin Farrell discuten en lo que debía haber sido la secuencia de arranque de la película
Nemo de visita!
En ‘Monstruos, Inc’ a la pequeña Boo parecen gustarle mucho los juguetes propios del merchandising de Pixar. No sólo tiene la pelota de ‘Luxo Jr.’ sino que también cuenta con un Nemo de peluche (y eso que ‘Buscando a Nemo’ estaba en proceso de pre-producción).
¿Qué leen los de Toy Story?
Además de juguetes, Andy también tiene libros, pero… ¿qué clase de libros? A juzgar por los títulos deben ser divertidos, porque son los nombres de todos los cortometrajes de Pixar…
Alguien detrás de la sombra
En Ratatouille, el ratón chef Remy se ve sobresaltado al cruzarse con una sombra amenazante. Entonces era simplemente una sombra de perro. Hoy ya sabemos que la silueta en la pared corresponde a Dug, el atontado perro parlanchín de ‘Up’.
Aprovechando la espera
¡Pero bueno! ¿Qué cómic está leyendo el niño de la sala de espera del dentista que tiene secuestrado a Nemo? ¿No será, por casualidad, uno que relata las aventuras de… ‘Los increíbles’?
Personalidad múltiple
Cuando se le rompe el brazo a Woody en ‘Toy Story 2: Los juguetes vuelven a la carga’ llevan al muñeco a un amable anciano de oficio “relojero” de juguetes. ¿Y quién es ese hombre? Pues ni más ni menos que el protagonista de ‘Geri’s game’, uno de los cortometrajes más populares de Pixar donde vemos al abuelo jugar al ajedrez.
Dia y noche sin descanso
Al final de ‘Monstruos, Inc’ el villano es expulsado al mundo de los humanos. Más concretamente a una caravana sucia, vieja y desvencijada. Y más concretamente a una en la que se celebra una partida de ‘Bichos, una aventura en miniatura’ (concretamente la muerte de un insecto que se ve atraído por la luz)
UP! o querrán decir ups!
El canal de televisión que retransmite la noticia sobre la casa de Carl Fredricksen en ‘Up’ lleva como logo “BnL” (acrónimo de “Buy N’ Large”), la empresa a la que pertenece… ¡WALL·E!
La multiusos
Si hay un campeón en el planeta de cameos de Pixar, éste es sin duda el camión de Pizza Planet, pues aparece en todas las películas del estudio. En ‘Up’, según el realizador Pete Docter es uno de los automóviles que vemos en el cruce de calles de la foto
La novia
En ‘WALL·E’ nuestro robot favorito construye una estatua en homenaje a su amada EVA. Curiosamente le sirve como brazo para la misma un flexo cuyo semblante con ‘Luxo Jr.’ (el protagonista del primer trabajo de Pixar, así como su imagen emblema) es indudable.
Ah por aquí andabas!
Cuando Flik le cuenta a Heimlich que está feliz de estar trabajando en “Bichos 2″ …Sólo para darnos cuenta de que en realidad están apareciendo en la secuela de Toy Story y no en la de Bichos, justo cuando llega Buzz Lightyear con un machete cortando la hierba que le impide avanzar.
La vaquerita de Monster Inc
Cuando Boo regresa a casa y se despide de su "gatito", fíjense en el muñeco sobre la mesa señalado con una flecha azul, ¿quién será?…Es Jessy, la vaquera, de Toy Story 2
¡Cameo histórico! Cars
El coche/carromato que aparece en el cortometraje ‘Boundin’ posee su propia escultura en el villorrio donde sucede la acción de ‘Cars’.