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Los 10 Mejores Juegos de la Historia ATENCIÓN Leer la introducción por favor, serán evitados los malentendidos de esa forma gracias. Hola gente! Aquí les traigo la lista de lo mejores 10 videojuegos de la historia, seleccionados por la gente de la revista "Loaded". Extraje ésta lista del libro editado por Loaded, que lleva el mismo nombre que el post, donde no solamente se encuentran los 10 mejores, sino que és una lista de 101 juegos comprendida en el período de 2000-2008. Transcribí todo el texto que ven desde el libro para este post (ficha tecnica, analisis y datos adicionales), y traté de poner las mejores imágenes que se pueden encontrar en la web de cada uno, tarea que no fue fácil, pues la red está inundada de imágenes, pero las auténticas, si me logro explicar, son más difíciles de encontrar. También puse una lista de reproducción con las canciones principales de los soundtracks de cada juego como musica de post. Lo principal a mi criterio eran los primeros 10 juegos, no queria hacerlo tan denso para ustedes (y tan denso para mi de redactar ), asi que el post comienza con la cuenta regresiva desde el #10 hasta el #1. Pero como agregado, dejé el resto de la lista debajo del primer puesto (simplemente los nombres), para que ustedes mismos puedan sacar conclusiones, conjeturar, y expresar sus opiniones acerca de lo que es este ranking. Debo decir que en más de un pueto discrepo, pero el Top 10 me parece que es muy justo, son lo mejores exponenetes a mi forma de ver, y son juegos, que con solo nombrarlos, nos vienen rápido a la mente, porque marcaron épocas, trajeron innovaciones a la industria, o porque solamente los disfrutamos demasiado y los hemos rejugado más de una vez. No los molesto más, desde aquí en adelante, los mejores 10 videojuegos de la historia (2000-2008): #10 World Of Warcraft Ficha Técnica Género: Rol masivo en línea Compañia: Blizzard Entertainment Distribución: Vivendi Universal Lanzamiento: 23 de noviembre de 2004 Version original: PC Otras Versiones: No posee Sitios: http://us.battle.net/wow/es/ Unidades Vendidas: 10.900.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Estados Unidos Productor Ejecutivo: Rob Pardo Multijugador: Jugadores ilimatdos Análisis Podriamos decir que World of Warcraft es el juego de rol en línea que todo gamer debería probar, pero sería demasiado simplista. El Enorme éxito de WoW, tanto en ventas como de crítica muy sencilla: Blizzard Entertainment se creo un juego de rol masivo en línea que todos pueden jugar, tanto el jugador casual como el 'hardcore'. WoW posee un diseño de arte y sonido fantásticos, es sencillo de aprender, muy divertido, y sobre todas las cosas, enormemente adictivo, al punto de convertirse en un vicio: es muy facil 'perdernos' en el mundo de Azeroth, y reemplazar nuestra vida real por la vida virtual que ofrece el juego; tal es es el nivel de inmersion que el juego ofrece. Al adquirir el paquete, obtenemos una suscripción por un mes al servicio de juego en línea, tras lo cual deberemos abonar una cuota mensual para poder seguir jugando. WoW nos permite sumergirnos en el fantástico universo de Warcraft, creando un personaje de una de las dos alineaciones disponibles, y explorar el bello mundo que nos rodea, realizando misiones y subiendo de nivel nuestro personaje, lo que nos da acceso a nuevas habilidades y equipo, formando grupos con otros jugadores, o uniéndonos a alguna de las cofradías existentes pudiendo asi participar en las frenéticas guerras entre las facciones. Al salir WoW a la venta, los juegos de rol masivos en línea ya existían desde hacía varios años. Pero fué WoW, con sus innegables cualidades, el título que catapultó a este genero al nivel de enorme popularidad del que goza hoy en día: WoW trascendió los limites de lo que es un videojuego para transformarse en todo un fenómeno sociocultural, que aún hoy, a casi 6 años de su lanzamiento , sigue gozando de una comunidad vibrante y en continuo crecimiento, logrando así algo que muy pocos juegos logran: la perdurabilidad en el tiempo. Sencillamente, hoy en día no existe otro juego de rol en línea como World of Warcraft. Si les gusta este género, bájense el trial y pruébenlo por una semana, y despues nos cuentan. Eso sí, tengan cuidado: la llamada de Azeroth es irresistible. Datos Adicionales dijo:Las dos facciones -La Alianza y la Horda- estan divididas en distintas razas: Humanos, Elfos de la Noche, Enanos, Gnomos y Draenei la primera; Orcos, Tauren, No-muertos Trolls y Elfos de la Sangre la segunda. La Última raza de cada facción está disponible sólo si adquirimos también el paquete de expansión 'The Burning Crusade'. dijo:La fecha de lanzamiento del juego -23 de Noviembre de 2004- celebró el décimo aniversario de la franquicia Warcraft. #9 Grand Theft Auto IV Ficha Técnica Género: Acción en tercera persona Compañia: Rockstar Games Distribución: Take-Two Iteractive Lanzamiento: 29 de abril de 2008 Version original: PS3 / Xbox 360 Otras Versiones: PC Sitios: http://www.rockstargames.com/IV/ Unidades Vendidas: 10.000.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Estados Unidos Productor Ejecutivo: Dan Houster Multijugador: 16 en línea Análisis Uno de los juegos mas esperados del 2008 junto a Metal Gear 4: Guns of the Patriots, GTA IV es el punto culminante de la saga, refinando en gran medida los elementos de la jugabilidad de GTA: San Andreas con genuinas mejoras en el sistema de combate -que incorporó un sistema de puntería asistida que indica además la energía restante de nuestros enemigos, y un sistema de cobertura- y en el sistema de misiones, que usa un telefono celular como elemento central de la jugabilidad, mediante el cual podemos llamar a nuestros contactos para recibir misiones, así como efectuar trabajos extra, o concretar citas con nuestros amigos o novias. La trama del juego nos situa en Liberty City, la 'version libre' de Rockstar de la ciudad de Nueva York, recreada con un soberbio nivel de detalle, completa con sus puntos y atracciones clave, y densamente poblada por miembros de una gran cantidad de etnias, caracterizadas con una elevada dosis de humor negro. GTA IV nos pone en las zaparrastrosas prendas de Niko Bellic, un inmigrante de Europa Oriental que intenta escapar de su oscuro pasado, y se siente tentado por las bondadesd de la 'Tierra de las Opotunidades' que le pinta su primo Roman. Pero, naturalmente, cuando Niko llega a América las cosas no son exactamente como su primo se las describía, y no puede evitar que su pasado lo alcance. Aunque para un hombre de recursos y veterano de guerra con amplia experiencia de combate como Niko nunca faltarán las oportunidades... Como en toda la saga, los valores de la produccion de GTA IV son altísimos, con una excelente presentación gráfica, muy buenos personajes dotados de soberbias actuaciones de voz, y una banda sonora excepcional. Por otra parte, el juego ofrece lo único que le faltaba a la saga para ser perfecta: un muy adictivo y variado soporte multijugador en línea. Definitivamente, GTA IV le hace honor a la franquicia, y de qué manera. Un juego absolutamente magnífico, que nadie debería dejar pasar. Datos Adicionales dijo:Como es usual en la serie, el lanzamiento de GTA IV estuvo rodeado por una controverisa, y en países con un sistema de censura mas rígido, como Australia o Nueva Zelanda, el contenido del juego fue editado, removiéndose algunas escenas animadas para lograr que el juego fuera sometido a clasificación por el ente pertinente de cada país. dijo:El título vendió 8,5 millones de unidades solo en sus primeras 48 horas. #8 God of War Ficha Técnica Género: Acción Compañia: SCEA Distribución: SCEA Lanzamiento: 22 de marzo de 2005 Version original: Playstation 2 Otras Versiones: No posee Sitios: http://www.godofwar.com/es_ES/index.htm Unidades Vendidas: 3.180.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Estados Unidos Productor Ejecutivo: David Jaffe Multijugador: No posee Análisis En el 2005, los usuarios PlayStation 2 pensábamos que la consola empezaba a decaer y que no saldrían grandes juegos para este sistema. Pero para sorpresa de muchos, Sony nos demostró ese año que estabamos equivocados, cuando nos presentó a Kratos, el violento y calvo guerrero que protagoniza el glorioso God of War. La historia del título, uno de los principales fuertes, cuenta el regreso de este personaje, por pedido de la diosa Atenea, a Esparta, su ciudad natal, para defenderla de ataque te Ares, el dios de la guerra. Otro de los puntos mas logrados del GOW es su jugabilidad, que prácticamente no nos da un respiro alguno. Durante la mayoría del juego nos la pasaremos de escenario en escenario, liquidando enemigos sin parar, algo que Kratos puede hacer con lujo de detalles, casi artisticamente, gracias a las "cuchillas gemelasdel caos", que están filosamente encadenadas a sus brazos y que serán nuestro principal medio para despachar enemigos, hasta obtener la espada de Artemisa, cerca del final del juego. A lo largo de la aventura, distintos dioses del Olimpo, como Zeus, también nos otorgarán habilidades divinas, como disparar rayos. Tantos poderes como armas pueden ser mejorados mediante orbes de color rojo que juntamos con cada matanza, incrementando así nuestra sed de sangre. EWntre batalla y batalla, nos toparemos con puzzles que si bien no son muy complicados, algunos requieren de mucha practica y paciencia para resolverlos, pero de todas maneras se ensamblan muy bien a la estructura del juego. Sin duda otro logro de GOW son las peleas con los jefes. Algunas de ellas, sobre todo la primera con la Hydra y el enfrentamiento final contra Ares, son de los mejores combates de este tipo que hayamos visto en mucho tiempo. God of War es un juego maravilloso, que saciará las exigencias de cualquier fanático de la acción desenfrenada. Datos Adicionales dijo:God of War presenta un nivel de violencia y sangre pocas veces visto en un titulo similar. Kratos es una poderosa máquina de matar, capaz de eliminar a cualquier enemigo que se le cruce de las formas mas variadas, como cortando su cabeza o rebanándolo en mil pedacitos. dijo:EL argumento del juego sin duda le suma mucho a su jugabilidad. Esta contada en la forma de flshbacks, los cuales narran el pasado trágico de Kratos, su vínculo con Ares, y el origen de su reputiación como el despiedado y sanquinario 'fantasma de Esparta'. dijo:Uno de los aspectos que el juego incorporó para hacer más llevaderos los combates fue el sistema tipo Dragon's Lair de presionar una secuencia de botones para acabar a un enemigo. Un detalle sencillo pero que le da un gran valor agregado a GOW. #7 Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots Ficha Técnica Género: Acción y sigilo Compañia: Kojima Productions Distribución: KONAMI Lanzamiento: 12 de junio de 2008 Version original: Playstation 3 Otras Versiones: No posee Sitios: http://www.konami.jp/mgs4/global/index.html Unidades Vendidas: 2.500.000 (hasta fines de 2008) País de origen: Japón Productor Ejecutivo: Hideo Kojima Multijugador: 16 en línea Análisis Metal Gear Solid4: Guns of the Patriots, no sólo es el mejor juego disponible para PlayStation 3 hasta el momento, ni tampoco es sólo el mejor dentro de la serie, sino que nos atreveriamos a ubicarlo dentro de los mejores videojuegos de los últimos tiempos, el pináculo en lo referente no sólo a la jugabilidad (que mantiene y expande todo lo visto desde el inicio en MSX), sino tambien a su aspecto gráfico y no en su menor medida, su historia. Más precisamente, podemos hacer incapié en la forma en la que la misma está narrada, de una forma que une la espectacularidad y la originalidad de los juegos, con cinématicas dignas de los mejores exponentes del séptimo arte, llegando incluso a superarlos en materia de escenas de acción. Snake (ahora Old Snake) debe enfrentarse a su eterno enemigo, Ocelot, poseído por la esencia de Liquid Snake, y acabar asi definitivamente con el legado de 'Los Patriotas', algo en lo que se le irá la vida en el intento. El juego nos ofrece varias formas de encarar la acción sigilosamente o eliminando todo a nuestro paso, en busca de recoger las armas de nuestros enemigos, para venderlas y poder acceder de esta formaa un extenso numero de armas pudiendo modificar las mismas. Los aportes a la jugabilidad no están dados unicamente por el uso de mejores cámaras, sino también por varios ítems provistos por Otacon, como el robot Metal Gear MK II, que nos servirá tanto para inspeccionar el mapa y recoger ítems, como para utilizar el Codec. El Solid Eye también reúne tres ítems en uno solo, y será así como podremos acceder a un visor infrarrojo, un largavista y un sistema de detección de enemigos e identificación de ítems que reemplaza el mapita y el radar. El traje que utiliza Old Snake es la evolución del visto en MGS 3, siendo posible adaptarnos al entorno perfectamente. Otro momento memorable lo conforma la posibilidad de pilotear uno de los tan mentados Metal Gears, mas precisamente Rex. Si a esto le sumamos un modo en línea rico en opciones y modos, que se ve igual al juego principal, sin lugar a dudas estamos frente a un título sin precedentes, que seguramente también le dará forma a los juegos por venir. Datos Adicionales dijo:El juego introduce a los mecánicos (y extraños) Gekkos como enemigos robóticos principales, junto a la unidad de soldados de elite de Liquid Ocelot, los F.R.O.G.s. dijo:La música nuevamente a estado a cargo de Harry Gregson-Williams, esta vez junto a Norihiko Hibino. dijo:La voz de Eva (Big Mama) estuvo a cargo de la actriz Lee Meriwether, famosa por haber interpretado a la Gatúbela del film de Batman de 1966. dijo:Toda la trama de Los Patriotas ideada por Hideo Kojima, posee ciertas similitudes al tecer acto de la pelicula documental Zeitgeist de 2007. #6 Warcraft III: Reign of Chaos Ficha Técnica Género: Estrategia en tiempo real Compañia: Blizzard North Distribución: Blizzard Entertainment Lanzamiento: 3 de julio de 2002 Version original: PC Otras Versiones: MAC OS Sitios: http://us.blizzard.com/es-mx/games/war3/ Unidades Vendidas: 7.500.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Estados Unidos Productor Ejecutivo: Rob Pardo Multijugador: 12 en línea o vía lan Análisis ¿Qué podemos decir de un juego que ganó el premio a Mejor Juego del Año en media docena de publicaciones diferentes, amén de docenas de otros galardones? El tercer título ambientado en el universo Warcraft es sin duda un juego sensacional, de esos cuya sola evocación de su nombre genera los comentarios más elogiosos. Dotado de gráficos excelentes para la época, una memorable historia que nos hacía comandar a las cuatro facciones -dos mas que el anterior título- de forma secuencial y aderezada con escenas animadas con el motor mismo del juego, carismáticos héroes que veíamos tornarse mas y mas poderosos con el correr de los escenarios -lo que añadía un atractivo elemento de rol a la clásica jugabilidad estratégica en tiempo real-, una excelente banda sonora, solidas actuaciones de voz, y un cuidado de los detalles que redondeaban un paquete enormemente atractivo: esta obra maestra de la gente de Blizzard elevó la popularidad de la saga Warcraft y el estándar de los estratégicos en tiempo real a un nuevo nivel. El modo campaña de Warcraft III está dividido en cuatro campañas -Human, Orc, Night Elves y Undead- divididas a sus vez en capítulos, y en vez de ir a una pantalla de exposición en la que se nos explica la misión, el desarrollo de la trama se hace mediante 'quests', entre las cuales se presentan animaciones. La jugabilidad enormemente pulida, que incorporaba elementos como un coste de mantenimiento de nuestras unidades y un uso intesivo de las habilidades especiales de cada una -permitiéndonos comandar "grupos de tareas" en vez de vastos ejércitos como en 'Starcraft' o 'Command & Conquer', forzándonos a emplear los recursos generados en mejorarlas de forma inteligente, haciendo prevalecer la calidad sobre el número- era muy adictiva, tanto para un sólo jugador como en multijugador, quizás lo mas sobresaliente en un cúmulo de excelentes cualidades. El legado de este juego aún perdura, como lo demuestra que aún hoy, a casi 9 años de su lanzamiento, se sigue jugando en línea -un mérito del sensacional servicio de Blizzard, Battle.net-. Datos Adicionales dijo:Con Warcraft III, Blizzard finalmente responde los interrogantes planteados en las dos primeras entregas de la saga, mostrando de forma convincente las motivaciones detrás de cada facción y de cada héroe, haciéndose notoria la caída en la locura de Arthas, y su traspaso al lado oscuro. dijo:El juego incluye guiños a películas de culto. Por ejemplo, cuando se los clickea muchas veces seguidas, los obreros dien, entre otras cosas, "You are the king? well i didn't vote for you (¿Tú eres el rey, bueno yo no te voté?)", una cita de 'Monthy Python and The Holy Grail'. #5 Metroid Prime Ficha Técnica Género: Acción/Aventura Compañia: Retro Studios Distribución: Nintendo Lanzamiento: 15 de noviembre de 2002 Version original: Gamcube Otras Versiones: No posee Sitios: http://metroid.com/primetrilogy/ Unidades Vendidas: 1.800.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Estados Unidos Productor Ejecutivo: Steve Barcia Multijugador: No posee Análisis Cuando Nintendo anunció que luego de 10 años de espera por un juego de Metroid, la nueva entrega iba a ser en la perspectiva de primera persona, los fanáticos saltaron enseguida a conjenturar que se trataba del deceso de la saga. Para peor, el estudio responsable, Retro Studios, aparte de ser completamente desconocido, era norteamericano. Ubicado en Texas, Retro trabajó en conjunto con los principales cerebros de Nintendo. El resultado: el juego más laureado de Gamecube, y del año. Metroid Prime logró llevar todos los elementos de los Metroid 2D a la nueva perspectiva sin perder nada en el proceso, algo pocas veces alcanzado, y que sólo Nintendo pudo lograr a la perfección con juegos como 'Super Mario 64' o 'The Legend of Zelda: Ocarina of Time'. Uno de los mayores logros fue la capacidad de saltar y saber exactamente donde íbamos a caer, algo bastantelimitado en los juegos de primera persona hasta el momento, y que permitió a Metroid Prime convertirse en un juego de exploración, con entornos gigantescos en donde podemos pasar buen parte del tiempo trepando plataformas para alcanzar un nivel superior. Metroid Prime acaparó prácticamente todos los títulos al juego del año que presentaron distintas publicaciones en el 2002. Fue una de las pocas razones que motivó a la gente a adquirir una Gamecube antes que una Playstation 2. El control es quizás lo que más desctaca a Metroid Prime cmo único. En vez de utilizar el clásico modo de movimiento con un analógico y la vista en el segundo analógico, nos movemos exclusivamente con un analógico y fijamos la vista en los enemigos con un botón, al estilo 'Ocarina of Time', otorgando una libertad de movimiento diferente. Las batallas son más breves que en un juego de acción común, ya que lo importante es la exploración del entorno. A todo esto lo acompaña un diseño artístico y sonoro impecable, junto a una calidad gráfica excepcional, que no fue superada hasta mucho tiempo después, por lo menos en las consolas de ese momento, e inclusive, hoy en día siguen llamando la atención. Datos Adicionales dijo:Uno de los primero juegos de Gamecube que nos permitía conectar el Gameboy Advance a la consola para transferir datos. En este caso podiamos habilitar el traje de Metroid Fusion en Prime, y jugar al Metroid original de NES en GBA. dijo:Primera parte de una trilogía que finalizó en Wii, con el excelente 'Metroid Prime 3: Corruption'. dijo:Inspiró un extraño juego en DS llamado 'Metroid Prime Pinball', en donde Samus era la bolita que sacudíamos por todo el tablero. #4 Resident Evil 4 Ficha Técnica Género: Survival horror Compañia: Capcom Distribución: Capcom Lanzamiento: 11 de enero de 2005 Version original: Gamcube Otras Versiones: PS2 / PC / Wii Sitios: http://www.capcom.co.jp/bio4/english.html Unidades Vendidas: 5.860.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Japón Productor Ejecutivo: Shinji Mikami / Hiroyuki Kobashayi Multijugador: No posee Análisis El 4to título de la serie que reanimó los juegos del terror, Resident Evil revitalizó también a esta franquicia que a pesar de no haber estado perdiendo el rumbo, se atrevió a renovarse. Es que RE 4 es un juego que a todo nivel se supera a sí mismo: la mejora gráfica es notable con entornos y personajes sumamente detallados, ricos en polígonos y texturas. La jugabilidad también sufrió grandes cambios, aunque el espíritu de la serie continúa siendo inalterable. Ahora en vez de ver a los personajes a través de una cámara fija, se implementó un método de seguimiento a través de una vista sobre nuestro hombro derecho. El sistema para apuntar ganó mucho en precisión ya que una mira láser fue añadida a todas las armas. Y esto es lo que nos pide: que seamos capaces, en poco tiempo, de apuntar y disparar con suma precisión. Los puzzles simples vuelven a estar presentes, sumando de vez cuando interacción con un segundo personaje. El sistema de inventario esta vez nos limita al uso de un maletín, que puede ser ampliado. Los zombies, presentes en la serie desde el primer título, fueron reemplazados por "Los Ganados", furiosos campesinos que no dudaran en atacarnos al vernos. El motivo de esta conducta y la presencia de una secta de fanáticos son parte de los misterios de esta entrega. Además, se nos presenta por primera vez al personaje del "Mercader", que cumple varias funciones dentro del juego. La principal, la de proveernos de nuevas y más poderosas armas. La segunda, es la de permitirnos mejorar cada una de éstas. Y la tercera, la de comprarnos los múltiples elementos que pueden ser encontrados en los mapas, elementos bastante escondidos que son un mini juego en sí mismos. Otra característica del sistema juego son los "Quick Time Events", que consisten en apretar los botones que se nos indican en la pantalla en un corto periodo de tiempo. Estos "mini games" se utilizan para evadir ciertas trampas, y para algunas peleas cruciales dentro de la historia. El protagonista de este juego es nuevamente Leon Kennedy, quien esta vez debe rescatar a Ashley, la hija del presidente de los EEUU, secuestrada en España por el culto de "Los Iluminados". Datos Adicionales dijo:Desde su lanzamiento en GC hasta la fecha, RE 4 a conquistado numerosas plataformas (PS2, PC, Wii), y hasta una versión para teléfonos celulares. dijo:Existe un pad especial para PS2 y PC con forma de motocierra creado por la compañía de accesorios Nubytech. dijo:Resident Evil 4 consiguió llevarse numerosos premios al 'Juego del Año' durante 2005, 2006 y 2007. dijo:Los mejores gráficos del juego los encontramos en las versiones de Gamecube y Wii. PC y PS2 poseen videos de muy mala resolución. #3 Shadow Of The Colossus Ficha Técnica Género: Acción/Aventura Compañia: SCEJ Distribución: SCEA Lanzamiento: 18 de octubre de 2005 Version original: Playstation 2 Otras Versiones: No posee Sitios: http://us.playstation.com/ps2/games/shadow_of_the_colossus/ogs/ Unidades Vendidas: 816.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: Japón Productor Ejecutivo: Fumito Hueda Multijugador: No posee Análisis SOTC es un juego único en su tipo, en el que tomamos el rol de un muchachito que debe salvar a su prometida, la cual se halla al borde de la muerte. Para ello debemos derrotar a 16 criaturas legendarias, los míticos colosos a los que hace referencia el título. La particularidad del juego no está dada por el hecho de que el mismo se centra en ese objetivo, sino más bien por la forma en la que deberemos llevar a cabo el desafío. Y es que en el onírico mundo SOTC nos hallamos completamente solos, sumidos en un vasto escenario, compuesto por praderas, montañas, y desfiladeros agrestes. Es un juego minimalista e intuitivo, en el que no contamos con mas companía y ayuda que la de nuestro caballo, para recorrer sin reestricciones el amplio mapa, en el cuál no interactuamos con ningún otro ser humano. No recibimos órdenes, ni tenemos que visitar pueblos para equiparnos o buscar pistas. Para salvar la vida de su prometida, el héroe de 'Shadow of the Colossus' debe enfrentarse con 16 gigantescas criaturas de leyenda. Cada coloso representa un desafío único y lo imponente de su presencia corre parejo con el esfuerzo que nos tomará derrotarlo. La única guía para hallar a los colosos será nuestra espada mágica, que al levantarla contra el sol producirá un reflejo indicándonos donde se hallan las míticas criaturas, que deambulan ominosas, confundiendose con el paisaje. La dificultad está dada por la variedad de colosos y el particular desafío que implica derrotar a cada uno de ellos. Cual gigantescas estatuas vivientes, los hay de aspecto antromórfico, o parecidos a enormes gusanos que 'navegan' el desierto, enterrandose y saliendo a la superficie como criaturas de Duna. Otros surcan los cielos tormentosos en complicadas rondas de vuelo... Cada uno requiere que lo estudiemos detenidamente, hasta descubrir que aquél detalle nos permita encararnos a su osamenta, y así alcanzar sus puntos débiles, para hundir allí nuestra espada y conseguir debilitarlo. Por supuesto, provocaremos su ira (y su consiguiente represalia), lo cuál complicará nuestra tarea gracias a una inteligencia artificial brillante para cada coloso. Con un excelente motor de juego que nos posibilita un sinnúmero de acciones para nuestro personaje, desde correr, trepar, utilizar la espada, lanzar flechas y montar a caballo, con total suavidad y naturalidad, escenarios abiertos y una ambientación inquietante, SOTC es una aventura breve, pero exigente y adictiva como pocas. Datos Adicionales dijo:Aunque en ningún momento del juego se especifica de que forma podemos recuperar energía, ya con solo descansar un rato nos recuperamos, podemos disparar flechas a los árboles con nuestro arco para hacerles caer sus frutos, o atapar lagartijas que reptan entre las cosas. dijo:Shadow of the Colossus llevó tres años de desarrollo, y si bien no fue un super éxito de ventas, es uno de los juegos originales de PS2 más alabados por la crítica, y se ha convertido en un título de culto. dijo:Originalmente portaba el nombre de 'Wanda of the Colossus', pero un año antes de su lanzamiento cambió de nombre. #2 Operation Flashpoint: Cold War Crisis Ficha Técnica Género: Acción táctica en primera persona Compañia: Bohemia Interactive Studio Distribución: Codemasters Lanzamiento: 22 de junio de 2001 Version original: PC Otras Versiones: Xbox Sitios: http://www.flashpoint1985.com/ Unidades Vendidas: 1.200.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: República Checa Productor Ejecutivo: Marek Spanel Multijugador: No posee Análisis Seamos realistas, los juegos de acción en primera persona, están diseñados para que los jugadores puedan tomar un arma, y salir dando tiros para todos lados, a lo sumo encondiéndose unos segundos para recargar- ¿Cómo podemos explicar entonces el éxito de Operation Flashpoint? Un juego en donde aprendimos a no despegar la barriga del suelo. El primer (y casi único) juego, en el cual realmente comprendimos el sentido de la palabra 'guerra', y experimentamos lo que es estar escondidos en un bosque, esperando el momento propicio para atacar. Dueño de una jugabilidad única, difícil a más no poder, y elitista en sentido de que solamente aquellos que se lo toman en serio podian salir victoriosos. Operation Flashpoint nos enseñó que se podia hacer un legendario juego de acción en primera persona, olvidándonos de la parte de 'acción'. Ojo, no es que no la tuviera, pero la mayor parte del tiempo nos la pasaríamos estudiando movimientos del enemigo, y planificando como hacíamos para llegar hasta nuestro próximo objetivo. A todo esto tenemos que sumarle un armamento ultra realista, con toda clase de vehículos para conducir (algo novedoso para la época), y un escenario enorme para recorrer de punta a punta, ubicado en tres islas que presentan un conflicto ficticio, pero ambientado en la Guerra Fría, con un general llamado Guba, que planea desde estas islas, generar un movimiento bélico para derrocar al presidente Gorbachov. A partir de aquí comandaremos a 4 personajes diferentes a lo largo de la aventura, pertenecientes ellos a diferentes sectores del ejército de los Estados Unidos que acude al rescate. Para colocar la cereza en el postre, Operation Flashpoint cuenta con un modo multijugador excelente, que le añade la posibilidad de llevar a cabo el combate táctico entre 12 personas, lo que eleva el nivel de dramatismo y emoción a niveles nunca antes vistos en un juego en línea. Más alla de todo lo que puede decirse, Operation Flashpoint es una experiencia que merece, y debe, ser vivida. Es la clase de juegos que luego de que uno lo prueba, no puede parar de recordarlo, y probablemente una vez cada tantos años, le agarre la nostalgia y lo despempolve, para armar una que otra guerrita express. Datos Adicionales dijo:Se cree que la variedad en el manejo de vehículos constituyó un importante punto de inspiración para lo que luego sería la version final de Battlefield 1942. dijo:Tan realista resultó la sensacion de combate, que Bohemia Interactive desarrolló el VBS1, un sistema de entrenamiento 3D de tropas, que fue utilizado por numerosos ejércitos militares del mundo. #1 Mafia: The City of Lost Heaven Ficha Técnica Género: Acción en tercera persona Compañia: Illusion Softworks Distribución: Gathering of Developers Lanzamiento: 28 de agosto de 2002 Version original: PC Otras Versiones: PS2/Xbox Sitios: http://www.mafia-game.de/ Unidades Vendidas: 2.000.000 (hasta mediados de 2008) País de origen: República Checa Productor Ejecutivo: Daniel Vavra Multijugador: No posee Análisis Qué se puede decir de 'Mafia: The City of Lost Heaven', que no lo diga el puesto en el cual se encuentra ubicado. Como si haber sido elegido el mejor juego de la última década no alcanzara como justificación, hay que mencionar que cada uno de los aspectos que lo componen están trabajados a la perfección. Aparecido aparentemente de la nada, creado por un ignoto estudio checo, Mafia supo plasmar una historia de mafiosos, a un nivel que nada tiene que envidiar de producciones cinematográficas como 'El Padrino', o 'Buenos Muchachos' (Goodfellas). La historia cuenta como Tommy Angelo pasa de ser un taxista, a escalar posiciones en en la familia de 'Don Salieri'. Las relaciones, los giros de tuerca en la historia, las trampas, los engaños, y un final que será recordado por todos aquellos que lo hayan jugado, terminan de redondear un producto maravilloso, que además no solo cuenta con un modelo gráfico excelente, que deslumbra aún hoy, sino que también es poseedor de una banda sonora de la cual, luego de más de un lustro, recordamos muchas melodías, y que ha quedado inmortalizada como una de las mejores selecciones musicales de la historia de los videojuegos. Su modalidad de juego abierta lo llevó automáticamente a ser comparado con la saga 'Grand Theft Auto', aunque sus misiones era mucho más específicas al argumento, y mas variadas también. En casi el resto de los detalles, Mafia se erigió como un clon superior de GTA, con unos modelos de coches más realistas, con mejor modelo de daños; una ciudad más grande, recreada con mayor fidelidad, un sistema de tranvías, y hasta escenarios en las afueras de la ciudad. Como buena producción independiente, contaba con algunos problemas, bugs y fallas gráficas, que nunca llegaron a opacar la maravillosa aventura que quedará siempre guardada en nuestras retinas. Lo que se dice, una auténtica obra maestra, capaz de cautivar y atrapar desde el primer momento, con uno de los mejores trabajos artísticos y de dirección que puedan encontrarse en plataforma alguna. Una experiencia que todos deberían probar. Datos Adicionales dijo:Mafia cuenta aún hoy con una extensa comunidad, y con una buena variedad de modificaciones, que van desde agregar nuevas misiones, hasta cambiar por completo la ambientación original de los años 30. dijo:Las versiones de PS2 y Xbox tuvieron que ser modificadas para poder albergar todo el contenido de la versión de PC, y los programadores reconocieron que no fueron capaces de reproducir exactamente la experiencia vivida en PC. dijo:El nivel final de la galeria de arte de Lost Heaven, es en muchos aspectos, una reproducción minuciosa del Museo Kunsthistorisches, ubicado en Viena, Austria. La lista continúa desde el número 11 hasta el 101, aqui se los dejo: 11. Ico 12. Guitar Hero II 13. Silent Hill 2 14. Baldur's Gate II: Shadows of Amn 15. Final Fantasy XII 16. Portal 17.Pro Evolution Soccer 6 18. Devil May Cry 19. Fatal Frame II: Crimson Butterfly 20. The Lejend of Zleda: Majora's Mask 21. Oddworld: Munch's Oddysee 22. Eternal Darkness: Sanity's Requiem 23. Civilization IV 24. Deus Ex 25. Super Mario Galaxy 26. Puzzle Quest: Challenge of the Warlords 27. Diablo II 28. Freelancer 29. Phoenix Wright: Ace Attorney 30. Rome: Total War 31. Sid Meier's Pirates! 32. Call of Duty 4: Modern Warfare 33. TOCA Race Driver 34. Katamari Damacy 35. Psychonauts 36. Castlevania: Circle of the Moon 37. Company of Heroes 38. Gran turismo 3 A-Spec 39. The King of Fighters 2002 40. Street Fighter III: 3rd Strike 41. The Chronicles of Riddick: Scape From Butcher Bay 42. Star Wars Jedi Knight 2: Jedi Outcast 43. Star Wars: Knights of the Old Republic 44. Lumines 45. Ace Combat 04: Shattered Skies 46. Halo: Combat Evolved 47. Medal of Honor: Allied Assault 48. The Elder Scrolls IV: Oblivion 49. The Longest Journey 50. World In Conflict 51. Battlefield 1942 52. Ratchet & Clank 53. Def Jam: Fight for NY 54. Fight Night: Round 3 55. Mario kart DS 56. Rock Band 57. Advance Wars 58. Top Spin 59. Ragnarok Online 60. Elite Beat Agents 61. Command & Conquer 3: Tiberium Wars 62. Prince of Persia: The Sands of Time 63. Vagrant Story 64. WarioWare Inc.: Mega MicroGames$ 65. Tetris DS 66. Ikaruga 67. Paper Mario 68. Amplitude 69. Hitman: Codename 47 70. GTR 2 - FIA GT Racing Game 71. Microsoft Flight Simulator X 72. The Operative: No One Lives Forever 73. Half-Life 2 74. Beyond Good & Evil 75. The Lejend of Zelda: The Wind Waker 76. Fahrenheit 77. The Sims 2 78. Panzer Dragoon Orta 79. Giants: Citizen Kabuto 80. Pikmin 81. Chrono Cross 82. Disgaea: Hour of Darkness 83. Tony Hawk's Pro Skater 3 84. Bioshock 85. New Super Mario Bros. 86. Homeworld 2 87. Return to Castle Wolfenstein 88. Tom Clancy's Splinter Cell 89. Crysis 90. Age of Empires III 91. The Getaway 92. Tom Clancy's Rainbow Six Vegas 93. Darwinia 94. Kingdoms Hearts 95. Clive Barker Undying 96. Fire Emblem 97. Tom Clancy's Ghost Recon Advanced Warfighter 2 98. MDK 2 99. Cubivore: Survival of the Fittest 100. Xenosaga 101. Brothers in Arms: Road to Hill 30 FIN Las canciones principales de cada soundtrack Agradecimientos a los usuarios "Masteryx" por el post (http://www.taringa.net/posts/taringa/9009783/Como-Poner-Musica-a-Tu-Post.html) que me permitó poner la lista de reproducción musical en el post. Y al usuario "anauhiraM_" por el post (http://www.taringa.net/posts/taringa/9188137/Un-Post-Prolijo_-_para-un-post-prolijo_.html) del cual extraje las barras separadoras y los indices para los quotes. Gracias por el aporte a la comunidad. Respectivos puntos a cada uno dejé.

Ficha Técnica Desarrolladora: Eidos Montreal Distribuidora: Square Enix Diseñador: Jean-François Dugas Compositor: Michael McCann Serie: Deus Ex Motor: Modified Crystal Dynamics Crystal Engine Plataforma: Microsoft Windows, PlayStation 3 y Xbox 360. Fecha de salida: 2011 Género: Acción ciberpunk, Aventura Modalidad: Single-player Distribución: Blu-ray Disc, DVD y Descarga Deus Ex supuso una pequeña revolución en el mundo de los FPS hace ya la friolera de más de una década. Por su complejo argumento, por el alcance de su planteamiento, por su combinación de acción, sigilo estratégico y desarrollo rolero del personaje, por su estética ciberpunk y por su brillantez técnica, marcó un antes y un después en el género. Deus ex: Human Revolution lleva la revolución en su nombre y quiere ser el digno sucesor que el juego original nunca tuvo. Ambientada veinticinco años antes de los sucesos de Deus Ex, en el origen mismo de la aceleración exponencial de las capacidades de los humanos mediante implantes, Deus Ex: Human Revolution revisita los mismos temas y planteamientos para poner al día un juego que nunca llegó a quedar anticuado. Para un título como este, en el que el argumento y la historia tienen un peso específico capital, una breve toma de contacto como la que hemos tenido resulta necesariamente decepcionante. Apenas si tuvimos tiempo de ver cómo se plantea el comienzo del juego: de nuevo los temas del poder de las grandes corporaciones, el umbral de accesibilidad de las meoras tecnológicas, la corrupción absoluta y la inacabable zona gris ética de las utopías futuristas. El protagonista de Deus Ex: Human Revolution, Adam Jensen, es un contratista de defensa con reservas acerca del uso de los implantes biomecánicos que, sin embargo, trabaja para la compañía que los ha creado y los va a comercializar. A sueldo del nuevo dios viviente de la tecnología, no deja de compartir ciertos puntos de vista con aquellos que exigen su destrucción, asustados y temerosos de lo que la nueva frontera de la evolución humana pueda traer. Claro que, después de casi morir tras un ataque a las instalaciones de la empresa, mejor implantado que cadáver. Jensen, una vez convertido en un superhumano por obra y gracia de los implantes y las mejoras cibernéticas, intentará desenmarañar la madeja de intereses y traiciones que le envuelven. Controlamos a Jensen cuando aún es plenamente humano en la misión tutorial: un inicio pausado en el que podremos ver que Deus Ex: Human Revolution tiene una gran cantidad de trabajo a sus espaldas. Multitud de capas de información se superponen gracias a la interacción con los objetos y los demás personajes que nos quedan alrededor, la ambientación trata de llevarnos cuidadosamente hacia la sensación de que el mundo de Jensen no es tan distinto del nuestro, de que realmente podría ser nuestro futuro. En el tutorial nos familiarizamos con los aspectos más puramente físicos del título: disparar, cubrirse, aprender a utilizar el entorno, a leer las situaciones de peligro y las zonas de riesgo, aprender a invertir las probabilidades adversas mediante la inteligencia, porque hacernos el John Wayne no va a funcionar: Deus Ex: Human Revolution no es un paseo por el parque si queremos jugar bien. Trailer Cinemático Pasá por alguno de mis nuevos posts: T! no es Protocolo de Malos Modales Los 10 Mejores Juegos de la Historia 2000-2008

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com Candy Crush es el juego más popular de Facebok con más de 45 millones de usuarios al mes. El juego en cada nivel tiene un tablero de juego de diferente forma (el tamaño máximo del tablero es de 9 x 9) lleno de dulces de entre tres y seis colores diferentes y, a veces obstáculos. El movimiento básico del juego consiste en intercambiar posiciones de dos caramelos para alinear grupos de tres, cuatro o cinco del mismo color, con lo cual desaparecen y causan que los caramelos por encima de ellos caigan en el espacio que queda debajo, resultando a menudo en reacciones en cadena. El jugador tiene un número predeterminado de cinco vidas, cada vida es restaurada después de una media hora. Si el jugador no cumple con el objetivo del nivel o el jugador no cumple con la puntuación mínima, se le resta una vida. El jugador tiene la opción de pedir a los amigos más vidas, comprar un artículo de restauración de vida o la compra de un artículo especial que amplía el número de vidas que el jugador tiene por defecto, o adelantar la fecha en su dispositivo para obtener al instante más. ¿Cómo tener vidas ilimitadas? Esta herramienta solo funciona en el navegador Firefox. Pasos: 1- Instalar Firefox. Podés descargarlo desde acá. 2- Ingresar al siguiente link: Click Aquí. Buscar la opción Candy Crush y después en “Get the leethax.net Firefox extension”. y luego en “Install Extension.” da permisos a la extensión y listo. Ya podés disfrutar de las vidas ilimitadas. TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA, TECNOCLOGÍA E INTERÉS GENERAL LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com ¿Feliz con tus nuevos Beats by Dr Dre? -- ¿Por fin te sientes parte de un privilegiado círculo de personas que tienen algo en común? Bueno, la verdad es que cada vez que sales con ellos te ves bastante ridículo. ¿Por qué? Imagina la siguiente situación: Va un grupo de amigos a tu casa y les muestras tu nueva TV: 60 pulgadas, con materiales de construcción maravillosos y el mejor diseño industrial del mercado. Pero sólo se puede ver el video en blanco y negro a baja resolución. Ahora imagina la cara de tus amigos. Y las risas posteriores. Bueno, es exactamente lo mismo que pasa con tus Monster: Beats, audífonos con diseño superior que se escuchan, en una palabra, horrible. Y aunque suena obvio, los audífonos se adquieren y se usan para escuchar música con buena calidad, no para verte bien por la calle. Y aunque a nadie le gusta usar cosas que se ven "feas", tampoco tiene sentido tener un aparato sobre la cabeza, cubriendo tus orejas tan solo para hacerle creer al mundo que eres cool. Los Sennheiser tiene un estilo mas sobrio, pero el desempeño está a años luz. En el juego de los Beats de Monster han caído muchas marcas y tiendas de tecnología, desde HTC (que llegó a invertir 300 millones en la marca) hasta Apple que los venden en todas sus tiendas, haciéndoles pensar a los clientes que, por estar ahí y por costar 300 o más dólares, son buenos aparatos. Lo que hace la plata Pero no lo son. De hecho, por lo que cuestan son un verdadero robo. Tienen una calidad de audio terrible y su principal característica es que los bajos suenan muy altos. No solo es mi opinión, personas como Tyll Hertsens (editor general del venerado InnerFidelity.com) comentó al New York Times alguna vez: "En términos de desempeño de audio es de lo peor que puedes comprar." La historia de Monster vendiendo accesorios a precios desorbitados, justificándolo por su exterior (y no su funcionamiento), es bastante extensa. En los 90s vendían cables de audio 10 o 15 veces más caro que cualquier otro en base a la mentira de que sonaban mejor. Aún cuando no hay evidencia alguna que apoye tal aseveración. En épocas recientes han aplicado la misma técnica con cables digitales, incluyendo los populares HDMI, que, como hemos explicado antes no hay diferencia entre uno barato y uno caro. Estos días hacen exactamente lo mismo, pero con audífonos. La estrategia de Beats y Monster es brillante: vender un accesorio por cómo se ve, sin importar mucho cómo suena y ponerle un precio premium. El negocio es redondo, no solo porque hay un segmento grande de personas en la necesidad de sentir que llevan en sus oídos algo que tenga cierto estilo (hay que aceptarlo, unos Sennheiser no son necesariamente bonitos), sino porque en el proceso tienes a famosos comprándolos y a su legión de seguidores haciendo exactamente lo mismo (la motivación de aspiración es fuerte). Es una idea tan buena que 50 Cent y Ludacris han seguido los pasos sacando sus propias líneas de audífonos SYNC y Soul, respectivamente. Ninguno, de lejos, con el éxito, marketing, expansión internacional, poder de distribución que ofrece la unión entre Monster y Beats. Pero el marketing, el diseño, el precio, el cable rojo, el nombre o el "respaldo de Dr. Dre o el precio hacen que un dispositivo tecnológico tenga buena calidad de reproducción de audio y ese es el mayor problema. Siempre puedes sentirte como Justin cuando usas tus Monster Beats. Por 300 dólares (o su equivalente) puedes adquirir audífonos de muchísima mayor calidad (sí, más discretos) pero que te harán escuchar la música de una forma diferente y entender que hay mejores maneras de disfrutar a tus bandas favoritas. Te recomiendo ver la guía de audífonos de Inner Fidelity en rangos de 100 a 250 dólares y de 250 a 500 dólares. Y si te interesan unos que cobran toda la oreja, te recomiendo los Beyerdynamic DT 1350, que cuestan lo mismo que unos Beats. TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA, TECNOCLOGÍA E INTERÉS GENERAL LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA, TECNOCLOGÍA E INTERÉS GENERAL LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com El 16 de julio de 2012 se anunció que Marissa Mayer sería la nueva CEO de Yahoo y el día 17 comenzó su etapa al timón de la compañía. Un año y 17 compras después, es innegable que la empresa ha cambiado. Hoy se cumple el primer aniversario desde que se anunció el nombramiento de Marissa Mayer como CEO de Yahoo (fue efectivo un día después). En este tiempo, la empresa ha realizado 17 compras (la más importante, la de Tumblr) y, en general, se puede decir que la etapa de Marissa Mayer en Yahoo ha servido para darle un nuevo aire a la compañía. Pero todavía queda mucho camino por recorrer. Lo que no se puede negar es que la directiva ha conseguido dar cierta estabilidad institucional a la firma. Hasta su llegada, la dirección de la empresa había pasado por seis personas en los últimos seis años. La salida más sonada fue la de Scott Thompson, que dimitió tras descubrirse que había incluido información falsa en su currículum. También parece menos proclive a los litigios que su predecesor, que se enzarzó en una batalla legal con Facebook a la que nadie terminó de ver sentido. Pero lo importante no es lo que no ha hecho Marissa Mayer en Yahoo, sino los movimientos en los que ha empleado su tiempo. Y parece que ha estado ocupada, ya que en todo este período se han realizado 17 compras. Probablemente no todas saliesen de ella, pero, como poco, llevan su firma. Y la más importante de estas adquisiciones, la de Tumblr, sí tiene toda la pinta de haber sido orquestada por la directiva. Hacerse con Tumblr le costó a Yahoo unos 1.100 millones de dólares. Parte de este dinero se consiguió gracias a la venta de parte de las acciones de Alibaba Group que poseían a la compañía china. De hecho, si hoy sus propias acciones valen más es gracias al crecimiento de este grupo. Si esto cambia en el futuro, será en parte gracias a esta compra. En este año también hubo otros cambios en los servicios de Yahoo. El correo, por ejemplo, fue rediseñado y poco después se lanzó una campaña para 'recuperar' las cuentas abandonadas y hacer que volviesen a estar disponibles para nuevos usuarios (el proceso terminará a mediados de agosto). Flickr también experimentó un muy necesario cambio en su diseño y se aumentó la capacidad de almacenamiento. Esto, por cierto, supuso uno de los pocos fallos que ha cometido Marissa Mayer en Yahoo. Cuando anunció las novedades en Flickr, hizo unos comentarios que varios fotógrafos consideraron ofensivos. En lugar de esconderse o de emitir un comunicado, respondió personalmente a varios de ellos desde su cuenta de Twitter. Es muy probable que la respuesta la realizase un miembro de su equipo, pero no deja de ser una muestra de esta nueva actitud más cercana y juvenil; menos encorsetada. Tampoco hay que olvidar la influencia de Mayer en la industria. El sector tecnológico apenas cuenta con mujeres en el puesto de CEO, al menos en las principales empresas. Yahoo podría ayudar a cambiar esta tendencia gracias a una Mayer que, a pesar de su indudable experiencia, ha tenido que soportar escenas ridículas. El ejemplo más famoso es el accionista que comenzó su intervención explicando que era "un viejo verde" para después decirle a la directiva que es "muy atractiva". Afortunadamente, esto resulta casi anecdótico, ya que desde que se anunció su nombramiento se ha incidido mucho más en su procedencia (fue la vigésima empleada de Google y una de las artífices de que el buscador sea lo que es hoy) que en su sexo. De todos modos, lo más importante para Yahoo es que esto sólo es el principio. Por primera vez en mucho tiempo el timón lo lleva alguien con experiencia, juventud, conocimiento y tablas; alguien capaz de hacer que la empresa recupere su lugar o, al menos, de intentarlo. En el primer año ha habido cambios; en el segundo habrá más. TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA, TECNOCLOGÍA E INTERÉS GENERAL LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com El Club de la Pelea’ fue mas controversial que exitosa cuando fue estrenada en 1999. Pero la oscura y altamente estética adaptación del director David Fincher de la novela de Chuck Palahniuk y su crítica al consumismo y la masculinidad con el paso del tiempo lo único que ha hecho es ganar prestigio al punto de ser considerada un clásico moderno. En esos años: Edward Norton era el narrador sin nombre de la película en esos días, no era ajeno a las películas de violencia extrema, ya que había hecho un año antes American History X de Tony Kaye. Hoy: Norton, uno de los actores mas respetados de su generación, recientemente estelarizó ‘Moonrise Kingdom’ del británico Wes Anderson y participará nuevamente en la siguiente producción del mismo director titulada ‘The Grand Budapest Hotel’. En esos años: Brad Pitt aportó su impecable imagen y el perfecto vocabulario al rol de Tyler Durden, un personaje que según la revista Empire Magazine, es el mejor de la historia del cine. Tal declaración parece un poco mediática dada la cantidad de personajes interesantes que poblan el séptimo arte, pero sin duda alguna es un flor de personaje y muy bien interpretado por Pitt. Fue la segunda colaboración de Brad Pitt con Fincher, que lo había casteado en 1995 para el rol del detective novato junto de Se7en, película que contaba con Morgan Freeman también. Hoy: este verano Pitt tratará de salvar a la humanidad de los no-muertos en el thriller zombie ‘Guerra Mundial Z’. la última colaboración con David Fincher ha sido ‘El Curioso Caso de Benjamin Button’. En esos años: Luego de que Janeane Garofalo rechazara el rol diciendo que no se sentía cómoda con el contenido sexual del guion, Helena Bonham Carter aceptó el papel de la fumadora e intrusa de grupos de apoyo Marla Singer. Hoy: podemos ver a Helena Bonham Carter normalmente en las producciones de su marido Tim Burton. Este año podremos verla junto a Jonnhy Depp -otro preferido de Burton- en ‘El Llanero Solitario’ En esos años: el músico Meat Loaf era en ese entonces el enfermo de cancer de testículos y fanático de los abrazos Robert “Bob” Paulson. Aunque Loaf era conocido como músico, su presentación al público masivo se dio cuando participó en ‘The Rocky Horror Show’. Hoy: Loaf hizo una aparición en la película ‘The Moment’ y se espera que en 2014 lance un nuevo disco recopilatorio junto a su usual colaborador, Jim Steinman. En esos años: Los delicados rasgos de Jared Leto que le permitieron tener un rol en ‘My so Called Life’ sufrieron algunos serios abusos en ‘El Club de la Pelea’. Hoy: Leto regresará a la pantalla grande luego de 4 años de ausencia, lo hará en el drama ‘Dallas Buyers Club’. Cuando no actúa, el actor de 41 años dedica tiempo a su banda ’30 Seconds To Mars’ y lo que parece no hacer es envejecer. En esos años: el actor Zach Grenier intepretaba a Richard, el irritable jefe de Edward Norton, quien de a poco se va volviendo cada vez mas temeroso de la evolución en el comportamiento de su empleado. Hoy: ahora Grenier interpreta a David Lee en la serie ‘The Good Wife’ y estará en la remake de Robocop. En esos años: el papel de “El Mecánico” era interpretado por Holt McCallany, también pueden ver a este actor en películas como Alien³ -de David Fincher- o The Peacemaker. Hoy: un experto entrenado en artes marciales, McCallany se sirvió de sus habilidades para protagonizar la serie de boxeo televisiva ‘Lights Out’. Actualmente interpreta a un policía en el drama ‘Golden Boy’. En esos años: Thom Gossom Jr. interpretaba al detective investigador Stern en ‘El Club de la Pelea’. Su aparición había sido dos años antes cuando interpretó un papel estelar en la película televisiva ‘Miss Evers’ Boys’. Hoy: Gosson estará en la serie por estrenar, ‘Partners’. En esos años: en ese entonces David Andrews interpretaba al miembro de grupo de apoyo Thomas en ‘El Club de la Pelea’. El graduado de Stanford era abogado practicante antes de volverse actor. Hoy: el cambio de carrera terminó dándole dividendos a Andrews, que ahora interpreta al Sheriff Napier en la serie ‘Justified’ y que vuelve a compartir camarín con Brad Pitt en ‘Guerra Mundial Z’. TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com Pocos shows televisivos han inspirado tanto arte de fanáticos como ‘Juego de Tronos’, la apuesta de HBO que adapta la saga de libros escritos por George R.R. Martin, ‘Una Canción de Fuego y Hielo’, nos dejó la tercera temporada de una serie que parece no parar de mejorar, tal vez podríamos decir que cuenta con la ventaja de adaptar fielmente la historia de los libros y dichos escritos fueron desarrollados durante muchos años por un escritor enormemente talentoso como lo es Martin. Las imágenes tienen un estilo 80′s y 90′s, arte conceptual muy similar al que podemos ver en las entregas de la saga de videojuegos Grand Theft Auto (el popular GTA). Les dejamos las imágenes. Daenerys Jaime Arya Theon (con su salchicha) Tyrion Sansa Joffrey Jon Margaery Brienne Cersei Bronn TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com Empire Magazine es una revista de cine británica, publicada mensualmente por la compañía Bauer Media Group. Desde su primer número en julio de 1989, la revista fue editada por Barry McIlheney y publicada por Emap, hasta principios de 2008, cuando la compañía fue adquirida por Bauer. Es la revista de cine más vendida en el Reino Unido, siendo Total Film su rival más cercano. Hace no mucho la revista publicó una lista con lo que ellos consideran, los 100 mejores personajes de la historia del cine, que van desde películas antiguas a contemporáneas, hemos recopilado los 10 mejores con una descripción, y les dejamos el resto de la lista de forma mas sencilla debajo. ¡Comencemos! 10. Vito Corleone Interpretado por: Marlon Brando. Película: ‘El padrino (1972)’. Vito Corleone es un mito del cine, interpretado por otro mito de la industria Hollywoodense, Marlon Brando, actor considerado por muchos como el mejor que el séptimo arte ha visto. Vito Corleone es un inmigrante italiano que luego de haber desembarcado en Nueva York de niño (Algo que podemos ver en El Padrino Parte II) de a poco va construyendo un imperio clandestino basado en el crimen organizado. La impecable personificación de Brando, únicamente igualada por el excelente guion que el director Francis Ford Coppola y Mario Puzo (autor de la novela) bosquejaron le dio un lugar en la historia del cine a este personaje cuya estética y porte han sido imitados, parodiados y referenciados incontables veces, un verdadero clásico del cine. “Un hombre que no pasa tiempo con su familia no puede considerarse un verdadero hombre”. Vito Corleone 9. Ellen Ripley Interpretado por: Sigourney Weaver. Película: ‘Alien, el octavo pasajero’ (1979), ‘Aliens’ (1986),’ Alien³’ (1992) y ‘Alien Resurrección’ (1997). Un puesto que discutiría este, pero no negaría que Ellen Ripley es un personaje carismático, una mujer que ante la adversidad siempre saca lo mejor de si mismo y cuyo instinto de supervivencia inspira, en las peores situaciones, donde los demás huyen o se encojen de hombros, Ripley sale y va de frente, implacable, pero no al clásico estilo hollywoodense, sino temeraria y frágil. En ‘Alien, el Octavo Pasajero’ (1979) de Ridley Scott tuvo su primera aparición, y fue tal el carisma del personaje que la actriz Sigourney Weaver aparecería en un sin fin de películas en esa época, y hasta en 3 mas del ‘Universo Alien’, incluso llegó a sellar su popularidad como actriz. “Aléjate de ella maldita”. Ellen Ripley 8. Jack Sparrow Interpretado por: Johnny Depp. Película: ‘Piratas del Caribe: La Maldición del Perla Negra (2003)’, ’Piratas del Caribe: El Cofre de la Muerte (2006)’, ’Piratas del Caribe: En el Fin Del Mundo (2007)’ y ’Piratas del Caribe: Navegando Aguas Misteriosas (2011)’. Si alguien hubiera dicho que el personaje mas querido y reconocido que Johnny Depp interpretaría surgiría en una película que estaría inspirada en un parque temático de Disney, habiendo hecho varios personajes muy distinguibles e incluso memorables antes con su habitual colaborador y director Tim Burton, uno pensaría que sería broma, pero no. Fue la genialidad de un actor que si pudiésemos ponerle un adjetivo para describirlo, sería ‘camaleónico’, la que ayudó a traer a la vida a Jack Sparrow, capitán pirata que poco o nada tiene que ver con la imagen de un navegante de mares clandestino que uno podía tener antes del estreno de la primera película de la saga de Disney. “Hemos alcanzado un clima… espiritual, ecuménica y gramaticalmente hablando”. Jack Sparrow 7. Jeff Lebowski Interpretado por: Jeff Bridges. Película: ’The Big Lebowski (1998)’. El protagonista de ‘The Big Lebowski‘, dirigida por los hermanos Coen y estrenada en 1998 es Jeff Lebowski (Jeff Bridges), un hombre que pasa su tiempo tomando y jugando bowling con amigos, pero que de forma accidental se verá perjudicado por ser confundido por un Lebowski que es millonario, y tendrá que resolver problemas que a lo largo de la película solamente parecen traer aún mas problemas, pero en el trayecto, The Dude, como también lo llaman, se toma todo con mucha calma, siguiendo lo que el mismo llama ‘un estricto régimen de drogas para mantener su mente.. ágil’. Un personaje querible desde el primer segundo que lo vemos, Jeff Lebowski o The Dude – como quieran llamarlo – es uno de esos personajes que solamente los hermanos Coen pueden crear, puesto en una historia de idas y vueltas que mezcla lo bizarro y el humor negro con el sello de estos dos genios contemporáneos del cine. “¿Si?… bueno… en fin… eso es… lo que tu opinas, hombre”. Jeff Lebowski 6. Indiana Jones Interpretado por: Harrison Ford. Película: ‘Indiana Jones y los Cazadores del Arca Perdida (1982)’. Personajes icónicos los hay, pero Indiana Jones es uno de esos por los que el público tiene un aprecio especial, pero ¿qué es lo que hace tan especial a un personaje como este?. Bueno, comencemos por el carisma que Harrison Ford posee y le aporta al personaje, algo que si no viene de nacimiento no se consigue, eso se los aseguro. Pongan después a este hombre en medio de una aventura, y siempre triunfando sobre las posibilidades – no sin tener obstáculos significantes en el medio – y que sus enemigos sean fáciles de odiar. Agreguen un sentido del humor sarcástico e irónico y una falta de apreciación para quienes trabaja y tienen el héroe ideal, luego no olvides agregar un guion brillante y un equipo de producción digno de todo lo anterior y el resultado es: Indiana Jones. “No son los años querida, es el rodaje”. Indiana Jones 5. Hannibal Lecter Interpretado por: Anthony Hopkins. Película: ‘El Silencio de los Inocentes’ (1991). Lo que pocos saben es que de todo lo que Hannibal Lecter dice en ‘El Silencio de los Inocentes‘, muy poco no está en el libro de Thomas Harris, entonces, si ponemos el filtro literario, ¿qué obtenemos de la interpretación de Anthony Hopkins como para hacer de este personaje el psicópata que es?. Yo diría esa (aparente) tranquilidad, serenidad, frialdad o como quieran llamarlo. Hopkins se pone en la piel de un hombre que tiene toda la paciencia del mundo, y espera a que cometas ‘ese’ error para tener su oportunidad. Mas animal que humano, Hannibal Lecter es puro instinto, y queda demostrado en sus historias de canibalismo. La ingenuidad de Clarice Starling (Jodie Foster), la co-protagonista de Hopkins, le hace un favor a Lecter, y ellos dos mantienen una relación increíblemente bien pensada, al punto en que la historia da un giro, y lo impensable ocurre. “Me gustaría charlar algo más contigo, pero voy a cenar a un viejo amigo”. Hannibal Lecter 4. Han Solo Interpretado por: Harrison Ford. Película: ‘Star Wars Episode IV: A New Hope (1977)’, ‘Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back (1980)’, ‘Star Wars Episode VI: Return of the Jedi (1983)’. ¿Cuán importante es el casting para una película?. El ejemplo de Han Solo no podría ser mejor, en manos de cualquier otro actor este personaje hubiera lucido como un simple charlatán, arrogante, hasta idiota. Pero Harrison Ford aportó su inigualable carisma y su precisa y concisa frescura, – sin mencionar ese chaleco matador – y George Lucas vio eso en los ensayos, ya que estamos hablando de eso, la anécdota es que Ford hizo los ensayos siendo una especie de suplente y recitando las lineas en principio. Lucas cayó en la cuenta de lo que aportaba al personaje y decidió darle el papel a Ford, resultado, Han Solo se roba la película cada vez que habla o dice un chiste, incluso se roba a la chica de las manos del protagonista Luke Skywalker (Mark Hamill). “Religiones charlatanas y armas antiguas no son rival para un buen bláster a tu lado…”. Han Solo 3. The Joker (El guasón) Interpretado por: Heath Ledger. Película: ‘Batman: El Caballero de la Noche (2008)’. “Algunos hombres, solo quieren ver el mundo arder” recalca Michael Caine en su personificación del sabio mayordomo de Bruce Wayne, Alfred, que es en si el sumario que describe al Guasón que Heath Ledger compuso. El no tiene interés por negociar, discutir o razonar, solo posee un apetito por la anarquía, el caos y la destrucción que lo convierten en, probablemente, el psicópata mas aterrador de la pantalla en los últimos años. El retrato de Ledger es tan poderoso y sus lineas están tan bien escritas (guion de Christopher Nolan y su hermano Jonathan) que a mas de uno lo pone a meditar su discurso. The Joker es en sí un hombre que lleva una vida sin reglas, las detesta, y disfruta poniendo a personas en situaciones límites para probar hasta donde respetan sus códigos morales, para ver cuando los “abandonan a la primera señal de problemas” como el mismo dice. Si hay un personaje que mueve al Guasón, es su antítesis, Batman, un héroe que tiene en claro que ciertas reglas se deben respetar, postura que el Guasón intentará quebrar mas de una vez en el ya clásico del cine moderno, The Dark Knight (2008). “Soy un agente del caos”. The Joker 2. Darth Vader Interpretado por: David Prowse/James Earl Jones (voz). Película: ’Star Wars Episode IV: A New Hope (1977)’, ‘Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back (1980)’, ‘Star Wars Episode VI: Return of the Jedi (1983)’, ‘Star Wars Episode III: Revenge of the Sith (2005)’. ¡Al diablo el emperador Palpatine! el ni siquiera está cuando gran parte de la acción tiene lugar. Darth Vader es ese ejemplo del villano que es aún mas apreciado por el público que el héroe. Darth Vader tiene todo, su mero diseño es un rejunte de excelentes ideas, tiene una figura grande e imponente, se viste de negro, usa una gran capa que flamea al caminar, y utiliza un respirador que emite un sonido siniestro cada vez que inhala y exhala aire. Pero si hay un punto clave dentro del diseño de este personaje ese es su máscara, la cuál deja esa sensación de frialdad, inexpresividad que una cara humana no podría, y no deja leer cual será su próximo movimiento, a todo esto le aportemos también una actitud implacable y solo quedaría la voz, que con esos tonos graves de Earl Jones redondean un personaje mítico, parodiado y recitado tantas veces, un villano que penetró en la cultura popular como pocos. “Encuentro su falta de fe perturbadora”. Darth Vader 1. Tyler Durden Interpretado por: Brad Pitt. Película: ‘El Club de la Pelea (1999)’. Tyler Durden no es un tipo agradable, el orinará en tu sopa, dormirá con tu mujer, hará jabón con tu grasa y te pegará también. Con todas esas cualidades, ¿puede ser elegido el número 1?. Personificado por Brad Pitt, Tyler entiende muy bien que para poder ser libre uno debe dejar todo, y cuando dice todo lo dice muy en serio, tu auto, tu casa, tu ropa, los muebles, la cuenta bancaria, etc. A partir de allí, como una especie de profeta, promulga su filosofía de vida, y propone cosas que a uno le abren los ojos, nos hace pensar y plantearnos en que parte del esquema consumista estamos parados y que es la masculinidad misma. Enormemente estético, luce como muchos quisieran lucir, es moderno, peligrosamente carismático, es un líder nato, es una estrella de rock, un dios, un marcador de tendencias, un monstruo, es lo que el hombre moderno es (o por lo menos como un hombre moderno quisiera lucir). Un personaje que no se si tendría en este puesto personalmente, pero en mi top 10 seguramente si. "Tú no eres tu trabajo. No eres cuánto dinero tienes en el banco. No eres el auto que conduces. No eres el contenido de tu billetera. No eres tus malditos pantalones. Eres la mierda obediente del mundo." Tyler Durden TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com VISITÁ LA PÁGINA Y ACTUALIZATE CON LAS NOTICIAS Y RESEÑAS Las vacaciones de invierno se acercan, de repente nos sobra tiempo, y no sabemos que ir a ver al cine, o que serie ver por televisión, o en la computadora. Ante el problema, Btweaks te da una lista de recomendaciones para que el invierno no sea tan aburrido y no andes probando cosas que en definitiva no son de tu agrado, comencemos. PELÍCULAS Dentro de las películas que se están estrenando durante el invierno, tenemos muchos títulos Hollywoodenses, ya que allá por el norte están en plenas vacaciones de verano, y los estudios despliegan todo su arsenal para cautivar a los espectadores, y por supuesto, que es el fin de todo el circo, vender entradas. Las producciones mas monstruosas (Blockbusters como son denominados allá) siempre hacen presencia en la cartelera, pero hace años que el nivel de estas producciones ha decaído por el simple hecho de que la primera y última palabra en la realización de estas producciones la tienen los productores y no el director, por lo que se filma solamente para vender sin poner atención en la calidad de la película. Sin embargo, en la industria Hollywoodense no es todo malo, hay títulos interesantes que repasaremos y por supuesto, también hay producciones europeas, latinoamericanas y nacionales que son mas que interesantes y se tienen en cuenta. Comencemos. MONSTERS UNIVERSITY Pixar nos tiene acostumbrados a la excelencia, sea en la historia que se cuenta, en las animaciones, incluso en la tecnología puesta en sus producciones, por algo es líder en el rubro, y el público lo sabe, es por eso que ‘Monsters University’ fue la número 1 en recaudación en el fin de semana que se estrenó, superando el esperado blockbuster Guerra Mundial Z (World War Z) protagonizado por Brad Pitt. Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: Monsters University está actualmente en cartelera en la Argentina desde el 20 de Junio. GUERRA MUNDIAL Z La esperada película que protagoniza Brad Pitt tuvo muchos percances en su realización, revisiones interminables de guion, cambio de guionista, repeticiones de rodaje y hasta postergación de la fecha de estreno (planeada para diciembre del 2012). Esta película esta basada en la novela homónima de Max Brooks. Esta película elevó expectativas desde el momento en el que se anunció su rodaje, pero al momento del estreno se puede decir que no ha cumplido ni la mitad de lo que prometió, la crítica no ha sido bondadosa con ella, y los fanáticos del explotado género zombie menos aún. Sin embargo, para el público promedio parece haber funcionado, con números contundentes, se quedó con la segunda plaza en su fin de semana de estreno que coincidió con Monsters University de Pixar, que pareciera que no hay forma de que esta empresa no ponga un número 1 cada vez que estrena una nueva cinta, 14 películas animadas hechas, 14 número 1 en recaudación de estreno, tal uno de los factores, además de la excelencia que caracteriza al estudio, sea que apunta a un público mucho mas amplio que ‘World War Z’, sus películas pueden ser disfrutadas por niños, adolescentes o adultos. En fin, ‘Guerra Mundial Z’ podrá no cambiarte la vida, pero si buscas entretenimiento casual, es una buena opción en estas vacaciones de invierno. Recomendación: Discretamente Recomendada. Estreno: Guerra Mundial Z se encuentra en cartelera en Argentina desde el 20 de Junio. EL HOMBRE DE ACERO Ya estrenada hace un par de semanas en la Argentina, ‘El Hombre de Acero’ es el reinicio de la historia de Superman, esta vez bajo la dirección de Zack Snyder, director que se ha hecho un nombre con algunas de sus anteriores cintas, ’300', ‘Watchmen’ o la fallida ‘Sucker Punch’. El Hombre de Acero es una aproximación mas humana al superheroe, que en esta ocasión es retratado desde su nacimiento y viaje desde kriptón (su planeta natal) hacia la Tierra, crecimiento con padres adoptivos, hasta el punto de inflexión donde debe decidir si utilizará sus no-conocidos poderes para bien de la humanidad cuando seres que son de su mismo planeta deciden invadir la Tierra. La película está guionada por David S. Goyer, y es una idea que sale de la mente misma de Goyer y Christopher Nolan, nombre ya conocido en Hollywood por su reciente trilogía de Batman, o películas como Inception, Memento, etc. La crítica es dividida por esta película, pero podría decirse que sale del entretenimiento común para ofrecer algo mas, por pequeño que sea. Recomendación: Recomendada. Man of Steel está en cartelera en la Argentina desde el 13 de Junio. Pareciera que la fórmula que los estudios de Hollywood repiten constantemente en esta época es el “remake”, y de todo tipo, en este caso, ‘El Llanero Solitario’, pero por mas oscuro que parezca el futuro de esta película dado el historial de remakes que han sido fiascos en estos años, esta película cuenta con la dirección de alguien que ha hecho cosas interesantes durante los últimos años. Gore Verbinski es el encargado de la dirección de esta cinta, y es el responsable de la primera entrega de “Piratas Del Caribe: La Maldición del Perla Negra”, que es para muchos, la mejor de toda la saga, y de “Rango” también, película animada sobre un camaleón que termina viajando accidentalmente a un pueblo de estilo western que desesperadamente necesita de un nuevo sheriff. Con solo haber mencionado el director, creo que es posible darle el beneficio de la duda a esta cinta, una cosa es segura, entretenimiento no faltará. Recomendación: Discretamente Recomendada. Estreno: “El Llanero Solitario” se estrena el 4 de Julio en la Argentina. MI VILLANO FAVORITO 2 La secuela de la exitosa ‘Mi Villano Favorito’ llega en estas vacaciones pero al parecer no es la película que su predecesora fue, la crítica la tomo como una linda película familiar, pero que no pasa de ello y está lejos de presentar un reto para la edad dorada de Pixar. En esta ocasión Gru será reclutado por la “Liga de Anti-Villanos” para ayudar a lidiar con un nuevo Supervillano. Recomendación: Recomendada para el publico de familia. Estreno: Mi Villano Favorito 2 se estrena el 4 de Julio en la Argentina. WOLVERINE: INMORTAL Hugh Jackman interpreta nuevamente al personaje que le dio una vuelta a su carrera como actor en Hollywood. En ‘The Wolverine’ su personaje, conocido en latinoamerica como Guepardo, que en esta ocasión hará un viaje al Japón contemporáneo, donde se encontrará con un enemigo del pasado que repercutirá en su futuro. ‘The Wolverine’ promete acción a montones, pero no parece pasar de ello, cuenta con la dirección de James Mangold (Walk The Line, 3:10 To Yuma) que es un director de peso, pero el punto débil de la producción parece venir desde los guionistas. Recomendación: Discretamente Recomendada. Estreno: ‘Wolverine: Inmortal’ estrena en la Argentina el 25 de Julio. ANTES DE MEDIANOCHE Richard Linklater completa con esta cinta una trilogía ‘poco habitual’ si se permite decir, porque cuando hablamos en estos términos normalmente parecería que nos referimos a alguna franquicia de los grandes estudios hollywoodenses y este no es el caso. ‘Antes de Medianoche’ presenta a dos personajes, Jesse (Ethan Hawke) y Celine (Julie Delpy) quienes en la primera cinta, llamada ‘Before Sunrise’ (Antes del Amanecer) se conocen casualmente en un tren camino a Viena y pasan una velada romántica aún sabiendo que esa podría haber sido su única noche juntos, no lo será, porque se reencontrarán nuevamente 9 años después en Francia, durante la promoción de una novela de Jesse. ‘Antes de Medianoche’ pone a estos dos personajes nuevamente juntos en Grecia nueve años después del encuentro en Francia, y casi dos décadas luego de su primer encuentro en Viena. La película tuvo una muy buena acogida por parte de la crítica y la audiencia, conservando la frescura de la serie, y con un argumento sobre las relaciones sentimentales y su evolución con el paso del tiempo mas que interesante en una época en la que las cintas románticas/dramaticas dejan mucho que desear y pecan de superficiales. La relación que los protagonistas construyeron en las cintas anteriores ha cambiado y mas de una vez, el espectador se encuentra ante la sensación de que lo que antes era agradable y placentero ahora ha cambiado, pero mientras Jesse y Celine puedan hablarlo, hay una esperanza. Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: Antes de Medianoche se encuentra en cartelera desde el pasado jueves 27 de Junio en la Argentina. TITANES DEL PACÍFICO Guillermo del Toro hace todo a lo grande, y no extraña que venga con un título como este, era de esperarse luego de sus trabajos anteriores (El Laberinto del Fauno, Hellboy y Hellboy: The Golden Army) ya que se podía ver que tiene cintura para este tipo de producciones. Con un apartado visual descomunal, ‘Pacific Rim’ trata de seres que emergen desde la profundidad de los océanos de la Tierra, cambiando un poco el paradigma que sitúa la amenaza fuera de nuestro planeta, y es entonces cuando robots gigantes piloteados por humanos deben ponerse a la altura de las circunstancias y combatir la amenaza. Filmada en 3D, es una superproducción de Warner Bros. que debería ponernos en duda de la calidad de la cinta, ya que los blockbusters de verano estadounidenses dejan mucho que desear en la última década, quitando la trilogía de Batman de Christopher Nolan. Pero ‘Pacific Rim’ tiene un director que, ha nuestro criterio, creemos que gana el beneficio de la duda por el momento, eso si, acción y entretenimiento están asegurados. Recomendación: Recomendada. Estreno: ‘Pacific Rim’ se estrena en la Argentina el 11 de Julio. METEGOL Juan José Campanella vuelve después de su éxito con ‘El Secreto de sus Ojos’, y se tomó su tiempo, desde 2009 no veíamos nada suyo, junto un grupo de personas con conocimiento en animación y los puso a trabajar en la producción nacional mas costosa de la historia de nuestro cine, u$s 22.000.000 en presupuesto, distribución de Universal, claramente Campanella se ha hecho un nombre en los últimos años. La historia se centra en el joven Amadeo, que se embarca en una inesperada aventura con sus amados jugadores del Metegol al que siempre juega, y cuenta con las voces de Pablo Rago, Diego Ramos, Axel Kuschevatzky (quien produce también y tuvo una participación en el guion) entre otros. Las expectativas son altas, Juan José Campanella ha demostrado ser un director de alto calibre, y teniendo en cuenta que para esta película se han tomado 5 años de desarrollo, deberíamos estar ante una cinta de calidad, ya en el trailer que fue publicado hace unas semanas pudimos ver destellos. Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: ‘Metegol’ se estrena en la Argentina el 18 de Julio. LA CACERÍA Thomas Vinterberg es un director impredecible, cuando en 1998 estrenó ‘Celebration’, gran parte de la industria cinematográfica querían ahorcarlo a el y a su director de fotografía Anthony Dod Mantle por utilizar cámaras de bolsillo caseras para el rodaje de la película, que eventualmente tuvo un impacto junto con el segundo episodio de Star Wars por ser películas enteramente digitales que redefinirían la industria cinematográfica. Pocos años después rodaba ‘It’s All About Love’, producción hollywoodense que sería su punto mas bajo, malas críticas y malos números en la taquilla. Luego de este episodio volvería a rodar a su país natal nuevamente, Suecia, y lo hace desde entonces. La Cacería trata sobre un maestro que vive una vida solitaria, mientras lucha por la custodia de su hijo. Su vida de a poco mejora y recibe buenas noticias sobre su hijo, pero su suerte será brutalmente cambiada por una inocente y pequeña mentira. Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: ‘La Cacería’ está en cartelera en la Argentina desde el 13 de Junio. SERIES Dentro del rubro de las series hay un sin fin de nuevos títulos, pero hemos seleccionado algunos, y tratamos de no ser tan extensos. En el ámbito nacional se están viendo una gran cantidad de nuevos contenidos pero en mi opinión personal, no todo es de buen nivel, tomará tiempo para que la barra se eleve pero el primer empujón está dado, hay autores que están haciendo cosas mas que interesantes y en el país se está viviendo una movida audiovisual intensa. En el ámbito internacional, el mercado norteamericano apostó por productos de calidad hace mas de una década, series como Los Soprano o The Wire (HBO) marcaron hace mas de 10 años un camino que hoy recorren varias cadenas televisivas siguen. Comencemos. HOUSE OF CARDS Netflix se ha lanzado a producir series este año, y ‘House of Cards’ es probablemente la mas destacada junto con el retorno de ‘Arrested Development’. Serie que protagoniza Kevin Spacey (‘Los Sospechosos de Siempre’, ‘Belleza Americana’) y con un elenco de primer nivel, la serie obtuvo una temprana promoción al reclutar también los servicios del director David Fincher (Pecados Capitales, El Club de la Pelea) y Joel Schumacher. El argumento se centra en el personaje Francis Underwood (Spacey) que es jefe de banca mayoritaria del senado de los Estados Unidos, el ha apoyado al candidato correcto en las elecciones pero cuando el presidente electo debe designar los roles de su gabinete, el puesto de secretario de estado, prometido a Underwood, le es negado y ofrecido a alguien mas, traicionando el mutuo acuerdo. A partir de este momento Francis Underwood pone en marcha un plan para ascender paso a paso en el sistema político estadounidense, y traicionará a quien sea necesario para lograrlo y obtener su revancha. La serie cuenta con personajes mas que interesantes, giros inesperados, buenas actuaciones (especialmente Spacey) y una producción envidiable por ser una primera temporada (Netflix apuesta a lo grande en el mercado). Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: Desde el 1 de Febrero, los 13 capítulos de la serie estuvieron disponibles para los usuarios de Netflix, y la serie se fue estrenando en cadenas televisivas que no tienen vínculo con Netflix, actualmente todos los capítulos salieron al aire. ARRESTED DEVELOPMENT Serie que casi no necesita presentación, ‘Arrested Development’ se estrenó en el 2003, estuvo 3 temporadas al aire y terminó, dejando fanáticos por doquier, pidiendo el retorno de esta alcamada serie de humor protagonizada por Jason Bateman, que fue yendo y viniendo de rol en rol por la industria cinematográfica sin salir de las comedias románticas. Hace poco mas de un año Mitchell Hurwitz, creador de la serie anunció que una cuarta temporada estaba en fase de pre-producción, y contando con el apoyo de Netflix, la serie fue anunciada oficialmente. La serie transita la vida de la familia Bluth, que en su primera temporada, pierde al cabeza de la familia, George Bluth (Jeffrey Tambor) al ser arrestado por fraude y evasión de impuestos, y uno de sus hijos, Michael Bluth (Jason Bateman) debe hacerse cargo de un grupo de personas que lo que menos parecen es una familia. Un grupo de personas que, cada uno desde su propio lugar, lo único que hace es proporcionarle mas problemas a la familia, especialmente a Michael que es quien debe tomar las riendas de todos los asuntos. Los Bluth son una familia disfuncional como ninguna, y el entretenimiento está asegurado en esta serie, Michael Bluth vivirá las mil y una resolviendo los problemas familiares y los baches que su padre ha dejado en el camino también. Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: Los capítulos de toda la temporada 4 están disponibles para los usuarios de Netflix, el resto fueron todos estrenados en cadenas televisivas. GAME OF THRONES ‘Game of Thrones’ es la adaptación a la pantalla televisiva de la saga de libros escritos por George R.R. Martin, ‘Una Canción de Fuego y Hielo’, y cuyo nombre adoptó la serie en base al primer libro, ‘Juego de Tronos’. ¿Cómo se puede definir a esta serie? Compleja sería una de las palabras probablemente, múltiples historias se cuentan en ella y todas estrechamente relacionadas por mas que no lo parezca tal vez en las primeras 2 temporadas. Serie que se estrenó en 2011, luego de su primer temporada, que fue un rotundo éxito de audiencia, HBO renovó la apuesta para una tercera temporada y hace poco se supo que para una cuarta nuevamente, ya que no para de arrasar en la taquilla televisiva. El argumento ronda en 7 familias nobles que luchan por el control de la tierra mítica de Westeros (Poniente). Recomendación: Altamente recomendada. Estreno: El primer capítulo de la temporada 3 fue estrenado el 23 de marzo, el resto de la temporada ya fue televisada, cada temporada de la serie hasta ahora consta de 10 capítulos. EN TERAPIA La adaptación nacional de la serie de HBO (In Treatment) estrena su segunda temporada, con un elenco renovado y algunos actores que repiten también, es el caso de Dolores Fonzi, Leonardo Sbaraglia, Diego Peretti y Norma Aleandro. Pero no demos muchos detalles, solo lo esencial, en esta ocasión, Guillermo Montes (Peretti) lleva una vida de soltero, luego de separarse de su mujer años atrás, y encontrará caras familiares y otras nuevas, tal es el caso del personaje que interpreta Federico Luppi, que es el padre de un ex paciente de terapia de Guillermo, un caso que no tuvo un buen final, o la pareja separada que interpretan Fonzi y Sbaraglia que ahora lidian con la crianza de su hijo, un caso de problemas no muy típicos de pre-adolescencia. ‘En Terapia’ es esa serie que la televisión argentina llevaba esperando hace tiempo, propuesta de 30 minutos por capítulo, indaga en los problemas personales de las personas y como ellos también interfieren en la vida de Guillermo Montés, que debe lidiar con ellos, y lo hace visitando una vez por semana a su mentora terapeuta (Aleandro), con quien tiene la confianza para discutir estos temas. Recomendación: Altamente Recomendada. Estreno: La segunda temporada de En Terapia se comenzó salió al aire el 17 de Junio y actualmente continúa su transmisión a través de la TV Pública. UNDER THE DOME ‘Debajo del Domo’ es la adaptación de la novela que lleva el mismo nombre de Stehpen King, que transcurre en un pequeño pueblo del noreste de Estados Unidos, donde de repente, y sin explicación alguna, un enorme campo de fuerza invisible desciende sobre el poblado, dejándolo completamente aislado del resto del mundo -ni siquiera sonidos lo atraviesan- poniendo a sus habitantes en estado de pánico general. Pero la historia va mas allá de eso, un crimen tiene lugar antes de este suceso, y las historias se irán entrecruzando solo en el primer capítulo, que desde allí parece mas que tentador. Sin embargo, la serie cuenta con un elenco no muy destacable, actores que parecen haber sido elegidos por sus caras en vez de sus talentos, e interpretaciones por debajo de lo aceptable. Sin embargo, esto es solo una apreciación del primer capítulo, habrá que ver como se desarrolla la serie durante esta primera temporada para hacer un balance. La primera temporada está compuesta de 13 capítulos. Recomendación: Discretamente Recomendada. Estreno: Debajo del Domo estrenó su primer capítulo el 24 de Junio y continuará hasta estrenar el último el 16 de septiembre. TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com

Según Samsung, el número de terminales vendidas durante el primer mes del lanzamiento del Galaxy S4superó los 10 millones, el doble de ventas del Galaxy S3 durante el mismo tiempo, un arranque admirable pero con un desempeño de fondo que no termina de cuajar, según revisiones en la cadena de fabricación y distribución hechas por JPMorgan y Morgan Stanley quienes también decidieron reducir el estimado de ventas anual del dispositivo en un 9%. El gran problema que enfrenta Samsung es que tendría que irse contra su propia naturaleza: Es una empresa coreana inmensa con muchísima inversión en el desarrollo de su cadena de producción que le permite sacar nuevos productos al mercado con apenas días de separación y listo para la venta en decenas de países pero que deja a un lado la innovación real de los productos aunque los siga vendiendo a precios premium. ¿El resultado? Un Samsung Galaxy S4 similar al modelo anterior que solamente ofrece ventajas superfluas como el poder manipularlo sin tocar la pantalla y que ofrece más características técnicas que son irrelevantes para el comprador promedio. El Galaxy S4 carece de innovación real y el mercado lo ha resentido con menores ventas. Y aunque Samsung invierte más de 10 mil millones de dólares anuales en promoción de sus dispositivos, parece que el efecto de mostrar Galaxys hasta en la sopa empieza a perder el efecto que tuvo durante 2011 y 2012. Las acciones de Samsung cayó un 12,7% durante junio de 2013. Samsung en estos momentos tiene dos grandes frentes abiertos y en base a la forma en que vaya a lidiar con ellos dependerá gran parte de su futuro. Por un lado Google que es su amigo y enemigo al mismo tiempo, pues sus terminales flagship usan Android que es un sistema operativo del cual no tienen absoluto control y con el que sólo se pueden diferenciar con una capa de interfaz gráfica (que en el caso de Samsung es, lamentablemente, bastante fea), pero la realidad es que la compañía ahora mismo es identificada como la fabricante de los mejores y más populares dispositivos para este sistema operativo. Debido a la dependencia con Google, Samsung está empezando a buscar alternativas para poder controlar tanto el hardware como el software desarrollando su propia plataforma, llamada Tizen; en teoría la primera terminal con el nuevo sistema operativo sería en agosto 2013. Por otro lado la relación con Apple ha terminado de romperse después de demandas y contrademandas. Apple ha optado por Taiwan Semiconductor Manufacturing Co (TSMC) para la fabricación de sus próximos microprocesadores en un proceso que pretende dejar de depender completamente de Samsung. ¿El problema? aunque de forma indirecta, las ventas masivas de dispositivos iOS beneficiaban a Samsung, ese ingreso dejará de existir. También está la cuestión de las acusaciones de plagio en diseño industrial y de conocimiento de las próximas innovaciones de Apple por parte de Samsung que a su vez terminan apareciendo en sus propiossmartphones. Se verá con el tiempo si, con la separación de las dos empresas, el ritmo de innovación de Samsung continua disminuyendo. TODAS LAS NOTICIAS SOBRE CINE Y TV, INFORMÁTICA Y TECNOCLOGÍA LAS ENCONTRÁS EN: www.btweaks.com