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Lista de Homenajes a L.A. Spinetta en todo el pais , para que nadie se los pierda- Si saben de otros agreguen en comentarios ALMA DE DIAMANTE todos cantamos a Spinetta jueves 7 de febrero 22hs- Villa Gesell. OTRO HOMENAJE AL FLACO...MONTE GRANDE TAMBIÉN REALIZA EL SUYO... No se lo pueden perder!. Siguiendo con la serie de shows!!. Una noche, para escuchar temas de INVISIBLE, PESCADO RABIOSO, LOS SOCIOS DEL DESIERTO!...CLASICOS Y NO TAN CLASICOS!. Homenajeando al más grande...en un lugar hermoso! LUCAS CAMEJO - VOZ MARTÍN RODRÍGUEZ - GUITARRA LISANDRO SEPPIA - BAJO ESTEBAN ROTUNNO - BATERÍA Reservas al 4296-6555 SAN RAFAEL , OTRO HOMENAJE...DOS CONCIERTOS... Martes, 05 de febrero de 2013 Bandas locales homenajearán a Spinetta Como ocurrió en la capital de la Provincia, 25 músicos sanrafaelinos homenajearán este fin de semana a Luis Alberto Spinetta con dos conciertos en el Gabinete Multiespacio. Diego Rodriguez y Christian Rubio durante el anuncio del concierto homenaje Los músicos sanrafaelinos homenajearán este fin de semana a Luis Alberto Spinetta con dos conciertos que se realizarán en el Gabinete Multiespacio ubicado sobre San Msrtín 165 de esta ciudad. La iniciativa conatrá con la presencia de 25 músicos que interpretarán la mayoría de los temas del "Flaco" durante toda su trayectoria musical. En este sentido uno de los promotores de la movida, Christian Rubio, señaló a Diario Uno que "la idea surgió hace un tiempo y a diferencia de lo que ocurrió en Mendoza aquí sólo van actuar músicos locales". En los preparativos del concierto, los organizadores sondearon la existencia de un espíritu "spinetteano·" entre los músico locales y advirtieron que entre las diferentes generaciones de intérpretes se podía dar una mezcla para mostrar todo el repertorio y el legado que dejó el Flaco. Este motivo alimentó las ganas de realizar el tributo que contará con la posibilidad de que las bandas interactuen en un escenario que tendrá mucho movimiento, adelantó Rubio. El show será de 2 horas y el público podrá disfrutar de viejos temas, por ejemplo, de la época de Pescado Rabioso, Spinetta Jade y otros que marcaron un rumbo en el rock nacional. En este marco la idea principal es ofrecer un espectáculo con mucho respeto y seriedad porque, según Rubio, "se trata de uno de los padres del rock argentino" y por ese motivo "nos preparamos para ofrecer un show de muy buen nivel como se lo merece la memoria de Spinetta y sus seguidores". Las entradas, a un costo de $30 por persona, se pueden conseguir de forma anticipada en el Gabinete o bien en el negocio Corium. El día del concierto el ingreso costará $40. HOMENAJE AL FLACO EN ROSARIO Todas las hojas son del viento: Rosario homenajea a Spinetta 05 de febrero de 2013 Javier malosetti, Claudio Cardone, Gonzalo Aloras y Fabián Gallardo son algunos de los músicos que el próximo sábado le rendirán homenaje al Flaco y su "Alma de diamante". “Por eso ven así con la humanidad, alma de diamante, aunque tu corazón recircule, siga de paso o venga, pretenda volar con las manos, sueñe despierto o duerma...”. "Alma de diamante” es el nombre de una de las joyas más valiosas de Spinetta Jade y le da nombre al homenaje a Luis Alberto Spinetta que se realizará el próximo sábado 9 de febrero a las 21 en el Anfiteatro con entrada libre y gratuita. A un año de su fallecimiento, los artistas Javier Malosetti, junto a su banda Electrohope, Claudio Cardone, Gonzalo Aloras, Mavi, Victor Parma, Ike Parodi, Adrián Monzón, Fabián Gallardo y Mamá Pájaro (la banda liderada por Gerardo Berdonat) pondrán su voz y su alma en una noche donde la poesía se adueña de la nostalgia. Aquí las anécdotas que nunca fueron contadas en una charla exclusiva con artistas que le contaron a Escenario qué vivieron junto al gran Luis Alberto Spinetta. El ensayo eterno, el Flaco cheff, el poster en la habitación. Cómo lo recuerdan sus amigos y compañeros de ruta o quienes sólo estuvieron unas horas junto a él, pero a quienes su luz de alma de diamante nunca dejará de iluminar. Divino presagio. Javier Malosetti, que tocó el bajo en diez de los discos del Flaco, no sólo se presentará con su banda Electrohope con la que sacó su disco doble “Envés” donde realiza una versión de “Credulidad”, además tendrá de invitados a Gonzalo Aloras y al ex tecladista de Spinetta, Claudio Cardone. “En el Anfiteatro tocamos varias veces con Luis. Rosario es una tierra muy “spinetteana”, cuenta Malosetti. “Vamos a hacer canciones de «Madre en años luz», «Pelusón of milk» y «8 de octubre», la canción que hizo con León Gieco por «la tragedia de Ecos». Spinetta estuvo muy solidarizado con eso y a Javier se le ocurrió incorporar este tema”, explicó Gonzalo Aloras quien va a acompañar a Javier Malosetti con su banda en guitarra y voz. Aloras viene de hacer un homenaje a Spinetta en Mendoza y su tercer disco “Superhéroes”, es un tributo al Flaco, Charly Garcia y Litto Nebbia. Por otra parte, Fabián Gallardo se presentará con Willy Echarte, Mario Laurino y Juan Pablo Mariño. “Es maravilloso que me hayan convocado, crecí con la música de Spinetta y tuve el honor de tocar y grabar con él. Nos juntamos a ver qué temas iba a hacer cada banda para no repetir. Yo voy a hacer canciones de la época de Jade, que junto a la de Invisible me marcó mucho”, explica el músico rosarino. Un póster, un cheff, un EP. “Mientras yo grababa el bajo en los discos del Flaco, él jugaba al ping pong, eso habla de la confianza que me tenía. Los recuerdos más lindos son extramusicales. Me acuerdo de una noche, volvíamos en un micro de Córdoba a Buenos Aires, todos dormían y con Luis seguíamos despiertos. Él tenía un grabador chiquito con un casette de «The Byrds», ¡estaba fanatizado con esa banda!. Yo tenía una petaca de whisky forrada en cuero de vaca y cuando él me decía: «Saca la vaca» yo ya sabía que quería tomar un trago. La imagen de los dos tomando ese whisky en el silencio de la noche, escuchando música hombro a hombro, no me la olvido más”, cuenta Malosetti. Los recuerdos son tan vívidos también para Gallardo, quien formó parte de la grabación de “La la la” cuando formaba parte de la banda de Fito Páez. “«La, la la» fue un broche de oro de una relación maravillosa entre Fito y Luis, que traspasaba lo musical y llegaba hasta la mutua admiración. Igual, en ese momento era despareja la balanza porque Fito todavía estaba arrancando”, señala Gallardo. “Un día cuando todavía vivía con mis padres, me llamó Fito y me dijo: «Estoy con Luis acá en Rosario, ¿podemos pasar por tu casa?» Obvio que les dije que sí, tocaron el timbre y entraron. En mi habitación tenía una foto de Spinetta que había salido en la revista El expreso imaginario. Cuando entró a mi pieza, vi la foto y a Luis al mismo tiempo y pensé ¡qué loco lo que está pasando!”, recuerda Fabián. Para Aloras, que recién sacaba su primer EP, “Edición limitada” (2000) era una oportunidad única poder dárselo al gran Spinetta, pero no todo salió como él quería: “En un concierto de Fito, donde había ido Luis le di mi EP para que lo escuche. A los meses, me lo encuentro en un cumpleaños y me dijo: «Me encantó el arte de tapa, me dieron unas ganas bárbaras de escuchar el disco. Porque el disco no estaba». Me quería morir porque pensé ¡cómo no estaba el disco! ¡Quería que me trague la tierra!”, rememoró Aloras. “Luis fue un gran impulsor de mi carrera, me hizo grabar en su estudio y no sólo que nunca me cobró, también nos hacía la comida. En medio de la sesión venía con el delantal puesto para avisarnos que ya estaba la comida y había que cortar todo. Hacía comida japonesa, tailandesa, arroz con mariscos. Hasta amasaba para hacer el pan. Era un groso”, cuenta Malosetti. Riqueza musical. La profusa obra de Spinetta expone una alta calidad letrística y compositiva desde “Almendra” en 1969 hasta su último álbum de estudio “Un mañana” editado en 2008. La exigencia y calidad de sus canciones se sentía en los ensayos. “A Luis no le gustaban las zapadas, quería que los temas salgan en vivo lo más parecido al disco. “Los ensayos empezaban a la mañana, tocábamos la lista entera, que eran como treinta y pico, después almorzábamos y volvíamos a ensayar todo de nuevo. Te juro que la segunda parte del ensayo la tocaba dormido. Por ahí me despertaba y Luis estaba riéndose porque estaba babeando. Luis nunca fue a clases de música, ni de canto ni a talleres literarios, ahí te das cuenta que era de otro planeta”, cuenta Malosetti. “Compartimos giras, hoteles. La música de Luis es eterna. Es un tipo que investigó, tuvo épocas de tríos rabiosos, de arreglos súper finos, de cosas instrumentales, de rock & roll más sencillo. Ha pasado por muchos estados de la música y con todos le fue bien. Tenía una gran humildad y siempre trató de estar un paso más adelante”, resalta Gallardo. Parte del aire. Para Aloras: “Luis sobrepasa la figura de músico porque está en otra dimensión. Todo lo que uno pueda decir de un tipo así es muy pequeño al lado de todo lo que ha generado. Spinetta ES la música argentina. Por eso forma parte de los glóbulos de nuestra sangre. Por eso la filosofía de Spinetta está en todo lo que uno hace. Es como la aparición de un cometa, que pasa muy cada tanto, dejando una luz que nos marca a todos. Creo que muchos estamos hechos de una materia en la que Spinetta forma parte constituyente. Una de las enseñanzas que hasta hoy siguen resonando es esa cuestión de la persistencia en la continuidad de la creación y el aprendizaje. Inventó una manera de decir y de hacer, tanto en el canto como letrísticamente. Lograr una cosa así es el éxtasis de la creación”. Para Malosetti, “su muerte constituye uno de los dolores más grandes que tuve que atravesar en la vida. Pero Malosetti propone algo muy especial. “El homenaje que más me gusta hacerle es escuchar sus discos en casa, solo. Porque salir a tocar tiene unos bonus track que tienen que ver más con el intelecto que con el sentimiento. Luis era medio cabrón con respecto a la reversión de sus temas, lo tomaba como una ofensa, como una forma de herirlo. Si le pregunto me diría: «¡Pero qué vas a tocar mis temas, tocate uno tuyo!»”. Fuente: LA CAPITAL ESTE HOMENAJE SUPERA TODO : UNA RADIO VA A TRANSMITIR POR INTERNET 24 HORAS DEDICADAS A CELEBRAR A LUIS ALBERTO SPINETTA Este viernes 8 de febrero noesfm.com | radio, dedicará 24 horas a Luis Alberto Spinetta. Su recuerdo será una celebración y no un tributo que nos distancie del flaco. Como dijo Pedro Aznar : “Esta celebración nos sacará de la tristeza y nos pondrá a festejar este legado maravilloso que nos ha dejado Spinetta”. En estas 24 horas nos empaparemos de toda su carrera musical, antiguos homenajes, entrevistas…. Ya son 365 días de su partida, pero Spinetta como pocos, vive en la razón de los que aún nos resistimos a ser eternos. Con audífonos enchufados y desde algún universo paralelo estarán atentos : Pappo, Oscar Moro, Miguel Abuelo, Luca, Moura, Sandro, Mercedes Sosa, Tanguito, Beto satragni , Diego Rapoport y Gustavo que aún permanece acordonado entre nosotros. Estas 24 horas no serán un acto publicitario ni un festín para los que se golpean el pecho hablando de rock argentino o latinoamericano. “Creo que Agua de la miseria alude a la fe. Y pone de manifiesto la urgencia de un cambio desde adentro. Justamente se trata de la necesidad de confiar en el otro y darle el lugar que merece su atención. La solidaridad no se crea disfrazándote de revolucionario, sino haciendo de abajo una obra imaginativa, una verdadera creación, no un bodrio pancartista. Cuando a la gente se le da algo bueno, responde con amor…“ Spinetta - 24 Horas con Spinetta . Viernes 8 de febrero desde la medianoche por noesfm.com | radio OTRO HOMENAJE A LUIS , BAHÍA BLANCA DICE... PRESENTE!!! "Dale luz al instante: Homenaje Colectivo al Flaco Spinetta" Viernes 8 de Febrero - Bahía Blanca - Plaza Pairó Vení a acompañarnos con instrumentos, canto, compañía o simplemente escucha! La idea es que todos seamos iguales, sin bandas ni nada que se destaque por sí solo, sino unos pequeños guías...! Quienes quieran juntarse a ensayar antes un pequeño repertorio de canciones contáctese con los organizadores. Asimismo para aquellos que quieran leer algo para compartir recordando al Flaco, contáctese que es bienvenido! ¿Dónde es? En la Plaza Pairó (la plaza del Teatro Municipal de Bahía Blanca), a las 18 hs del día viernes 8 de febrero. Te esperamos para pasar un hermoso rato compartiendo! SAN TELMO... SÁBADO A PARTIR DE LAS 21.00 HORAS TENEMOS QUE IR TODOS. HOMENAJE AL MASTER , 7 BANDAS. este sábado 09-feb! homenajeamos a Spinetta a beneficio de Cucharones de la Calle! una oportunidad para escuchar música de Luis y ayudar EN TUCUMÁN TAMBIÉN SE HOMENAJEA AL FLACO... La Terraza de Apple recordará al Flaco Spinetta Lunes 04 de Febrero de 2013 0 4 Ya no está entre nosotros, y se nota. El viernes se cumplirá un año de la muerte de Luis AlbertoSpinetta. Por eso, el grupo La Terraza de Apple organizará ese día un concierto en homenaje al héroe musical. El recital se llevará a cabo en la casa de La Terraza, Don Bosco 3950, a las 22. "Lo hacemos para reunir a los amigos y a los amigos de semejante poesía. Queremos reunirnos para achicar la melancolía y agrandar el recuerdo imborrable del Alma de Diamante", afirmó Víctor Chocobar, miembro de La Terraza. "No quisimos hacer un concierto en el teatro, cobrando entrada y demás formalidades. Nos reunimos en mi casa", agregó. El concierto tendrá un repertorio de 20 canciones. "Estaremos más unidos con el Flaco en algún lugar del cielo. Compartiremos algún bocadito, un trago y escucharemos su música. Luis: aquí quedamos los amigos de lo eterno", escribió Chocobar en el parte de prensa del espectáculo. "Hace un año saliste a volar hacia un nuevo cielo. Hoy nos reunimos para evocarte", reza el eslogan del recital. Homenaje a la música de Luis Alberto Spinetta en Puerto Rico link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=qwHDJ0abqd4 El viernes 8 de febrero un grupo de músicos rendirá homenaje a Luis Alberto Spinetta en la librería Libros AC, en Santurce, a las 7pm. El “Flaco” Spinetta autor, guitarrista y cantante, pero también poeta y pintor, supo colmar de una elevada concepción estética toda su obra creativa. El músico creador de bandas míticas del rock argentino como Almendra, Invisible y Pescado Rabioso, falleció el 8 de febrero 2012 a los 62 años luego de luchar contra un cancer en el pulmón. músicos participantes Tanicha López – voz Paquito Cruz – saxofón tenor Jorge Andrés Ferreras – guitarra Jorge “Bebo” Rivera – piano Manuel Rodríguez – bajo Jan Carlo Rivera – bateria

Lista de Homenajes a L.A. Spinetta en todo el pais , para que nadie se los pierda- Si saben de otros agreguen en comentarios ALMA DE DIAMANTE todos cantamos a Spinetta jueves 7 de febrero 22hs- Villa Gesell. OTRO HOMENAJE AL FLACO...MONTE GRANDE TAMBIÉN REALIZA EL SUYO... No se lo pueden perder!. Siguiendo con la serie de shows!!. Una noche, para escuchar temas de INVISIBLE, PESCADO RABIOSO, LOS SOCIOS DEL DESIERTO!...CLASICOS Y NO TAN CLASICOS!. Homenajeando al más grande...en un lugar hermoso! LUCAS CAMEJO - VOZ MARTÍN RODRÍGUEZ - GUITARRA LISANDRO SEPPIA - BAJO ESTEBAN ROTUNNO - BATERÍA Reservas al 4296-6555 SAN RAFAEL , OTRO HOMENAJE...DOS CONCIERTOS... Martes, 05 de febrero de 2013 Bandas locales homenajearán a Spinetta Como ocurrió en la capital de la Provincia, 25 músicos sanrafaelinos homenajearán este fin de semana a Luis Alberto Spinetta con dos conciertos en el Gabinete Multiespacio. Diego Rodriguez y Christian Rubio durante el anuncio del concierto homenaje Los músicos sanrafaelinos homenajearán este fin de semana a Luis Alberto Spinetta con dos conciertos que se realizarán en el Gabinete Multiespacio ubicado sobre San Msrtín 165 de esta ciudad. La iniciativa conatrá con la presencia de 25 músicos que interpretarán la mayoría de los temas del "Flaco" durante toda su trayectoria musical. En este sentido uno de los promotores de la movida, Christian Rubio, señaló a Diario Uno que "la idea surgió hace un tiempo y a diferencia de lo que ocurrió en Mendoza aquí sólo van actuar músicos locales". En los preparativos del concierto, los organizadores sondearon la existencia de un espíritu "spinetteano·" entre los músico locales y advirtieron que entre las diferentes generaciones de intérpretes se podía dar una mezcla para mostrar todo el repertorio y el legado que dejó el Flaco. Este motivo alimentó las ganas de realizar el tributo que contará con la posibilidad de que las bandas interactuen en un escenario que tendrá mucho movimiento, adelantó Rubio. El show será de 2 horas y el público podrá disfrutar de viejos temas, por ejemplo, de la época de Pescado Rabioso, Spinetta Jade y otros que marcaron un rumbo en el rock nacional. En este marco la idea principal es ofrecer un espectáculo con mucho respeto y seriedad porque, según Rubio, "se trata de uno de los padres del rock argentino" y por ese motivo "nos preparamos para ofrecer un show de muy buen nivel como se lo merece la memoria de Spinetta y sus seguidores". Las entradas, a un costo de $30 por persona, se pueden conseguir de forma anticipada en el Gabinete o bien en el negocio Corium. El día del concierto el ingreso costará $40. HOMENAJE AL FLACO EN ROSARIO Todas las hojas son del viento: Rosario homenajea a Spinetta 05 de febrero de 2013 Javier malosetti, Claudio Cardone, Gonzalo Aloras y Fabián Gallardo son algunos de los músicos que el próximo sábado le rendirán homenaje al Flaco y su "Alma de diamante". “Por eso ven así con la humanidad, alma de diamante, aunque tu corazón recircule, siga de paso o venga, pretenda volar con las manos, sueñe despierto o duerma...”. "Alma de diamante” es el nombre de una de las joyas más valiosas de Spinetta Jade y le da nombre al homenaje a Luis Alberto Spinetta que se realizará el próximo sábado 9 de febrero a las 21 en el Anfiteatro con entrada libre y gratuita. A un año de su fallecimiento, los artistas Javier Malosetti, junto a su banda Electrohope, Claudio Cardone, Gonzalo Aloras, Mavi, Victor Parma, Ike Parodi, Adrián Monzón, Fabián Gallardo y Mamá Pájaro (la banda liderada por Gerardo Berdonat) pondrán su voz y su alma en una noche donde la poesía se adueña de la nostalgia. Aquí las anécdotas que nunca fueron contadas en una charla exclusiva con artistas que le contaron a Escenario qué vivieron junto al gran Luis Alberto Spinetta. El ensayo eterno, el Flaco cheff, el poster en la habitación. Cómo lo recuerdan sus amigos y compañeros de ruta o quienes sólo estuvieron unas horas junto a él, pero a quienes su luz de alma de diamante nunca dejará de iluminar. Divino presagio. Javier Malosetti, que tocó el bajo en diez de los discos del Flaco, no sólo se presentará con su banda Electrohope con la que sacó su disco doble “Envés” donde realiza una versión de “Credulidad”, además tendrá de invitados a Gonzalo Aloras y al ex tecladista de Spinetta, Claudio Cardone. “En el Anfiteatro tocamos varias veces con Luis. Rosario es una tierra muy “spinetteana”, cuenta Malosetti. “Vamos a hacer canciones de «Madre en años luz», «Pelusón of milk» y «8 de octubre», la canción que hizo con León Gieco por «la tragedia de Ecos». Spinetta estuvo muy solidarizado con eso y a Javier se le ocurrió incorporar este tema”, explicó Gonzalo Aloras quien va a acompañar a Javier Malosetti con su banda en guitarra y voz. Aloras viene de hacer un homenaje a Spinetta en Mendoza y su tercer disco “Superhéroes”, es un tributo al Flaco, Charly Garcia y Litto Nebbia. Por otra parte, Fabián Gallardo se presentará con Willy Echarte, Mario Laurino y Juan Pablo Mariño. “Es maravilloso que me hayan convocado, crecí con la música de Spinetta y tuve el honor de tocar y grabar con él. Nos juntamos a ver qué temas iba a hacer cada banda para no repetir. Yo voy a hacer canciones de la época de Jade, que junto a la de Invisible me marcó mucho”, explica el músico rosarino. Un póster, un cheff, un EP. “Mientras yo grababa el bajo en los discos del Flaco, él jugaba al ping pong, eso habla de la confianza que me tenía. Los recuerdos más lindos son extramusicales. Me acuerdo de una noche, volvíamos en un micro de Córdoba a Buenos Aires, todos dormían y con Luis seguíamos despiertos. Él tenía un grabador chiquito con un casette de «The Byrds», ¡estaba fanatizado con esa banda!. Yo tenía una petaca de whisky forrada en cuero de vaca y cuando él me decía: «Saca la vaca» yo ya sabía que quería tomar un trago. La imagen de los dos tomando ese whisky en el silencio de la noche, escuchando música hombro a hombro, no me la olvido más”, cuenta Malosetti. Los recuerdos son tan vívidos también para Gallardo, quien formó parte de la grabación de “La la la” cuando formaba parte de la banda de Fito Páez. “«La, la la» fue un broche de oro de una relación maravillosa entre Fito y Luis, que traspasaba lo musical y llegaba hasta la mutua admiración. Igual, en ese momento era despareja la balanza porque Fito todavía estaba arrancando”, señala Gallardo. “Un día cuando todavía vivía con mis padres, me llamó Fito y me dijo: «Estoy con Luis acá en Rosario, ¿podemos pasar por tu casa?» Obvio que les dije que sí, tocaron el timbre y entraron. En mi habitación tenía una foto de Spinetta que había salido en la revista El expreso imaginario. Cuando entró a mi pieza, vi la foto y a Luis al mismo tiempo y pensé ¡qué loco lo que está pasando!”, recuerda Fabián. Para Aloras, que recién sacaba su primer EP, “Edición limitada” (2000) era una oportunidad única poder dárselo al gran Spinetta, pero no todo salió como él quería: “En un concierto de Fito, donde había ido Luis le di mi EP para que lo escuche. A los meses, me lo encuentro en un cumpleaños y me dijo: «Me encantó el arte de tapa, me dieron unas ganas bárbaras de escuchar el disco. Porque el disco no estaba». Me quería morir porque pensé ¡cómo no estaba el disco! ¡Quería que me trague la tierra!”, rememoró Aloras. “Luis fue un gran impulsor de mi carrera, me hizo grabar en su estudio y no sólo que nunca me cobró, también nos hacía la comida. En medio de la sesión venía con el delantal puesto para avisarnos que ya estaba la comida y había que cortar todo. Hacía comida japonesa, tailandesa, arroz con mariscos. Hasta amasaba para hacer el pan. Era un groso”, cuenta Malosetti. Riqueza musical. La profusa obra de Spinetta expone una alta calidad letrística y compositiva desde “Almendra” en 1969 hasta su último álbum de estudio “Un mañana” editado en 2008. La exigencia y calidad de sus canciones se sentía en los ensayos. “A Luis no le gustaban las zapadas, quería que los temas salgan en vivo lo más parecido al disco. “Los ensayos empezaban a la mañana, tocábamos la lista entera, que eran como treinta y pico, después almorzábamos y volvíamos a ensayar todo de nuevo. Te juro que la segunda parte del ensayo la tocaba dormido. Por ahí me despertaba y Luis estaba riéndose porque estaba babeando. Luis nunca fue a clases de música, ni de canto ni a talleres literarios, ahí te das cuenta que era de otro planeta”, cuenta Malosetti. “Compartimos giras, hoteles. La música de Luis es eterna. Es un tipo que investigó, tuvo épocas de tríos rabiosos, de arreglos súper finos, de cosas instrumentales, de rock & roll más sencillo. Ha pasado por muchos estados de la música y con todos le fue bien. Tenía una gran humildad y siempre trató de estar un paso más adelante”, resalta Gallardo. Parte del aire. Para Aloras: “Luis sobrepasa la figura de músico porque está en otra dimensión. Todo lo que uno pueda decir de un tipo así es muy pequeño al lado de todo lo que ha generado. Spinetta ES la música argentina. Por eso forma parte de los glóbulos de nuestra sangre. Por eso la filosofía de Spinetta está en todo lo que uno hace. Es como la aparición de un cometa, que pasa muy cada tanto, dejando una luz que nos marca a todos. Creo que muchos estamos hechos de una materia en la que Spinetta forma parte constituyente. Una de las enseñanzas que hasta hoy siguen resonando es esa cuestión de la persistencia en la continuidad de la creación y el aprendizaje. Inventó una manera de decir y de hacer, tanto en el canto como letrísticamente. Lograr una cosa así es el éxtasis de la creación”. Para Malosetti, “su muerte constituye uno de los dolores más grandes que tuve que atravesar en la vida. Pero Malosetti propone algo muy especial. “El homenaje que más me gusta hacerle es escuchar sus discos en casa, solo. Porque salir a tocar tiene unos bonus track que tienen que ver más con el intelecto que con el sentimiento. Luis era medio cabrón con respecto a la reversión de sus temas, lo tomaba como una ofensa, como una forma de herirlo. Si le pregunto me diría: «¡Pero qué vas a tocar mis temas, tocate uno tuyo!»”. Fuente: LA CAPITAL ESTE HOMENAJE SUPERA TODO : UNA RADIO VA A TRANSMITIR POR INTERNET 24 HORAS DEDICADAS A CELEBRAR A LUIS ALBERTO SPINETTA Este viernes 8 de febrero noesfm.com | radio, dedicará 24 horas a Luis Alberto Spinetta. Su recuerdo será una celebración y no un tributo que nos distancie del flaco. Como dijo Pedro Aznar : “Esta celebración nos sacará de la tristeza y nos pondrá a festejar este legado maravilloso que nos ha dejado Spinetta”. En estas 24 horas nos empaparemos de toda su carrera musical, antiguos homenajes, entrevistas…. Ya son 365 días de su partida, pero Spinetta como pocos, vive en la razón de los que aún nos resistimos a ser eternos. Con audífonos enchufados y desde algún universo paralelo estarán atentos : Pappo, Oscar Moro, Miguel Abuelo, Luca, Moura, Sandro, Mercedes Sosa, Tanguito, Beto satragni , Diego Rapoport y Gustavo que aún permanece acordonado entre nosotros. Estas 24 horas no serán un acto publicitario ni un festín para los que se golpean el pecho hablando de rock argentino o latinoamericano. “Creo que Agua de la miseria alude a la fe. Y pone de manifiesto la urgencia de un cambio desde adentro. Justamente se trata de la necesidad de confiar en el otro y darle el lugar que merece su atención. La solidaridad no se crea disfrazándote de revolucionario, sino haciendo de abajo una obra imaginativa, una verdadera creación, no un bodrio pancartista. Cuando a la gente se le da algo bueno, responde con amor…“ Spinetta - 24 Horas con Spinetta . Viernes 8 de febrero desde la medianoche por noesfm.com | radio OTRO HOMENAJE A LUIS , BAHÍA BLANCA DICE... PRESENTE!!! "Dale luz al instante: Homenaje Colectivo al Flaco Spinetta" Viernes 8 de Febrero - Bahía Blanca - Plaza Pairó Vení a acompañarnos con instrumentos, canto, compañía o simplemente escucha! La idea es que todos seamos iguales, sin bandas ni nada que se destaque por sí solo, sino unos pequeños guías...! Quienes quieran juntarse a ensayar antes un pequeño repertorio de canciones contáctese con los organizadores. Asimismo para aquellos que quieran leer algo para compartir recordando al Flaco, contáctese que es bienvenido! ¿Dónde es? En la Plaza Pairó (la plaza del Teatro Municipal de Bahía Blanca), a las 18 hs del día viernes 8 de febrero. Te esperamos para pasar un hermoso rato compartiendo! SAN TELMO... SÁBADO A PARTIR DE LAS 21.00 HORAS TENEMOS QUE IR TODOS. HOMENAJE AL MASTER , 7 BANDAS. este sábado 09-feb! homenajeamos a Spinetta a beneficio de Cucharones de la Calle! una oportunidad para escuchar música de Luis y ayudar EN TUCUMÁN TAMBIÉN SE HOMENAJEA AL FLACO... La Terraza de Apple recordará al Flaco Spinetta Lunes 04 de Febrero de 2013 0 4 Ya no está entre nosotros, y se nota. El viernes se cumplirá un año de la muerte de Luis AlbertoSpinetta. Por eso, el grupo La Terraza de Apple organizará ese día un concierto en homenaje al héroe musical. El recital se llevará a cabo en la casa de La Terraza, Don Bosco 3950, a las 22. "Lo hacemos para reunir a los amigos y a los amigos de semejante poesía. Queremos reunirnos para achicar la melancolía y agrandar el recuerdo imborrable del Alma de Diamante", afirmó Víctor Chocobar, miembro de La Terraza. "No quisimos hacer un concierto en el teatro, cobrando entrada y demás formalidades. Nos reunimos en mi casa", agregó. El concierto tendrá un repertorio de 20 canciones. "Estaremos más unidos con el Flaco en algún lugar del cielo. Compartiremos algún bocadito, un trago y escucharemos su música. Luis: aquí quedamos los amigos de lo eterno", escribió Chocobar en el parte de prensa del espectáculo. "Hace un año saliste a volar hacia un nuevo cielo. Hoy nos reunimos para evocarte", reza el eslogan del recital. Homenaje a la música de Luis Alberto Spinetta en Puerto Rico link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=qwHDJ0abqd4 El viernes 8 de febrero un grupo de músicos rendirá homenaje a Luis Alberto Spinetta en la librería Libros AC, en Santurce, a las 7pm. El “Flaco” Spinetta autor, guitarrista y cantante, pero también poeta y pintor, supo colmar de una elevada concepción estética toda su obra creativa. El músico creador de bandas míticas del rock argentino como Almendra, Invisible y Pescado Rabioso, falleció el 8 de febrero 2012 a los 62 años luego de luchar contra un cancer en el pulmón. músicos participantes Tanicha López – voz Paquito Cruz – saxofón tenor Jorge Andrés Ferreras – guitarra Jorge “Bebo” Rivera – piano Manuel Rodríguez – bajo Jan Carlo Rivera – bateria

21D: Búnker sexual para el fin del mundo Pensando en el día en que se terminaría la vida en la Tierra, y construye un refugio para que 1.500 personas para disfrutar del sexo. Pink Visual, es un estudio que se dedica a producir películas pornográficas, ubicado en Loa Ángeles EE.UU, esta construyendo un búnker para alojar a 1,500 selectos invitados durante el posible fin del mundo, que tiene una fecha el 21 de diciembre de 2012. Como si trataran de manifestar una filosofía que se centra en combatir el Apocalipsis con una orgía, el estudio dedicado a la producción de filmes pornográficos ha anunciado la construcción de un monumental búnker debajo de sus instalaciones para realizar una desenfrenada fiesta el 21 de diciembre de 2012. Gradualmente se irán revelando los avances de la construcción de este recinto que ha sido catalogado por la gente de Pink Visual como “el búnker más cool del mundo”.

Para estas pascuas nada mejor que estas empanadas de vigilia. Aqui van varias alternativas para hacerlas Recetas: Empanadas de Vigilia Empanadas de Vigilia con Atún: Ingredientes para las Empanadas de Vigilia: Para preparar 1 docena de empanadas de vigilia se necesita… 1 ó 2 latas grande de atún (ó 1 de caballa *). 2 filetes de anchoas. 1 pimiento rojo lavado, sin semillas ni nervaduras, picado. 1 tomate grande pelado cortado en cubitos sin semillas. 2 hojas de laurel. 1 cebolla grande picada. 1 blanco de puerro picado. 2 cucharadas de aceite de oliva. Sal y pimienta a gusto. 2 cucharaditas de pimentón. 3 huevos duros (optativo). 12 discos de empanadas para horno, tipo hojaldre. Preparación de las Empanadas de Vigilia rellenas de Atún Preparar el relleno de las empanadas de vigilia: Abrir la lata de atún y volcar el aceite de la misma en una sartén y reservar, aparte en otro recipiente colocar la carne de atún y las anchoas y desmenuzarlas con un tenedor. En una sartén con el aceite de la lata y las dos cucharadas de aceite de oliva, saltar la cebolla, el puerro, el pimiento, el tomate, condimentar con sal, pimienta, pimentón, el laurel y luego añadir el atún y las anchoas, dejar reducir a fuego lento, apagar el fuego y agregar el orégano. Dejar enfriar y agregar los huevos duros. Armar las empanadas de vigilia y cocinar. Empanadas de vigilia rellenas de espinacas y ricota Para 12 empanadas de vigilia rellenas con ricota y espinaca se necesita… 250g de ricota 150g de queso de postre rallado o en cubos 100g de queso parmesano rallado 2 huevos a medio batir (reservar un poco para pintar) 2 atados de espinacas blanqueadas 1 pimiento morrón asado pelado, sin semillas ni nervaduras 1 cebolla pequeña cortada al medio y luego en rodajas bien finas 50cc de aceite de oliva Sal, pimienta y nuez moscada a gusto 12 discos de empanadas para horno, tipo hojaldre. Preparación de las Empanadas de Vigilia rellenas de ricota y espinaca El relleno de este tipo de empanadas de vigilia se prepara de la siguiente manera: Picar el morrón y las espinacas blanqueadas. En una sartén con aceite de oliva rehogar la cebolla En un recipiente mezclar la ricotta, con el queso de postre, el morrón picado, la espinaca, la cebolla, el queso parmesano y los huevos y condimentar con un poco de sal, pimienta y nuez moscada. Rellenar las empanadas de vigilia, humedecer los bordes con agua y cerrar la masa apretando bien los bordes. Pintar con el resto de huevo reservado y hornear en horno bien caliente sobre placa aceitada hasta que la masa esté dorada. Empanadas de vigilia rellenas de queso emmental y cebolla de verdeo 250g de queso emmental 250g de queso muzzarella 250 g de cebollas de verdeo 25cc de aceite de oliva Para preparar estas Empanadas de Pascua se debe lavar bien la cebolla de verdeo y picarla. En una sartén colocar el aceite de oliva y rehogar la cebolla, salpimentar a gusto, apagar el fuego y dejar enfriar. Aparte en un recipiente rallar bien grueso el queso emmental y la muzzarella, mezclar con la cebolla y rellenar los discos de empanada. Pintar con huevo batido, colocar en una placa para horno previamente enmantecada, pinchar las empanadas con un tenedor y hornear a fuego fuerte hasta que estén doradas.

Flying Colors es una nueva superbanda conformada por Steve Morse en guitarra (Dixie Dregs, Deep Purple; en la foto de la izquierda en el centro de remera azul) Mike Portnoy en batería y coros (Dream Theater, Transatlantic; en la foto de la izquierda primero desde la derecha); Neal Morse en teclados y coros (Spock’s Beard, Transatlantic; en la foto de la izquierda, primero desde la izquierda); Dave LaRue en bajo (Steve Morse Band, Dixie Dregs, Joe Satriani) y Casey McPherson en voz, guitarra rítmica y teclados (Endochine, Alpha Rev; detrás de Steve Morse en la foto de la izquierda). La idea surge del productor ejecutivo Bill Evans (nada que ver con el pianista, y tampoco con el saxofonista sino un productor/ingeniero de sonido que viene trabajando desde fines de los 70's, sobre todo con Pete Fountain, probablemente el clarinetista de jazz más famoso de Nueva Orleans, aunque tuvo su época de mayor gloria en los 60's, con un album en el Top Ten del Billboard 200 incluido, algo poco común para un trabajo de jazz y dentro del jazz de clarinete comandando un cuarteto) en 2008 y consistía en realizar un grupo de juntar músicos virtuosos con un cantante de estilo pop. La idea era buscar músicos que se complementaran con las habilidades del otro creando algo totalmente nuevo, distinto a lo que cualquiera de ellos había hecho con anterioridad, supergrupos ya hay bastantes y, según el propio Evans, el mundo no necesita uno nuevo. Los nombres elegidos por Evans fueron los de ambos Morse (Steve y Neal), Portnoy, LaRue y como productor a Peter Collins (quien había producido parte de "Run For Cover" de Gary Moore, un trabajo donde dijeron presente dos miembros de la familia purpura, Don Airey y Glenn Hughes, aunque en el caso de The Voice Of Rock hay que aclarar que no fue el productor de los temas en que participó, sí en cambio coincidió con Airey en la producción del tema "Out In The Fields" productor de trabajos de artistas como: Air Supply, Gary Moore, Rush, Queenrÿche, Alice Cooper, Bon Jovi, Jewel, Elton John y un largo etc. Faltaba elegir a la voz, y Mike Portnoy propuso a McPherson pues representaba una variante emotiva y que podía variar a la hora de cambiar de estilos. En la composición colaboró l productor/ingeniero/compositor Dwight A. Baker (Bob Schneider, Diry Worms, Makana), firmando junto a la banda el tema "Love Is What I'm Waiting For". link: http://www.youtube.com/watch?v=BsYw_nGwlOM Los compromisos de los participantes eran muchos pero la idea prendió rápidamente y a comienzos de 2011 logran coordinar sus agendas y coincidir en estudios durante nueve días, nueve días en los que se ensayo, compuso, grabo y produjeron los once temas que conforman el debut de la banda, titulado simplemente "Flying Colors" (tapa a la derecha). En palabras de LaRue fue todo un desafío, una mezcla de pop, rock progresivo, folk y metal. Como ya comentara el productor del album fue Peter Collins y se editó por Music Theories en Estados Unidos el 26 de marzo en formato de CD y LP en edición limitada, y por Mascot Records el 27 de marzo en Europa en CD y edición limitada de Digipak. Alcanzó los puestos: Nº 81 del Billboard 200; Nº 9 del Top Hard Rock Albums; Nº 14 del Top Independent Albums; Nº 17 del Top Modern Rock/Alternative Albums; Nº 24 del Top Rock Albums; Nº 359 en venta de música de Amazon; Nº 64 en Pop Adult Alternative y Nº 15 del Alternative Rock; Nº 11 en Gran Bretaña; Nº 11 en Holanda y Nº 51 en Alemania. El comienzo es con "Blue Ocean", tras un incio con ls voces en una charla LaRue arranca con una línea maravillosa de bajo que se complemente lujosamente con la batería, los teclados y las guitarras (fantástico Morse en los fraseos que aporta y un solo monumental) son excelentes e inmediatamente sorprende la voz con categoría y marcando unos estribillos cambiantes y muy pegadizos con hermosas armonías vocales delos coros, todo dentro de un tema con fuertes raices en el rock progresivo de los 70's. "Shoulda Woulda Coulda" es la contracara del inicio, un tema de un riff muy potente, duro, con Portnoy metiendo unos rulos de su sello con un solo impresionante (bah, acompañado por el riff tremendo de Morse) al final, un tema que nos recuerda algo a los King's X. "Kayla" es una suerte de balada con mucho de pop, Morse nuevamente muestra su capacidad para construir frases armónicas y melodiosas de gran nivel (además de otro solo para el recuerdo y creo que todos recordaran al escuchar este tema esa obra maestra del Mk. VI llamada "Sometimes I Feel Like Screaming", muy buen trabajo de la voz y los coros. "The Storm", por algún lado leí que el tema era muy de estilo Coldplay... y la verdad que no es errado sostenerlo, claro que o bien porque Coldplay es una de esas bandas que no me transmiten nada, o bien porque estos músicos sí, o por ambas cosas, este tema es un tema que Coldplay nunca, ni en su día más inspirado lograría realizar, tanto emotiva como técnicamente. "Forever In A Daze" se inicia con unas guitarras que anuncian un tema bien rockero que nunca terminara de concretarse sino que tomara rumbos por momentos funk y más progresivos, el ingreso del bajo es espectacular y la voz nuevamente deja una tarea excelente con coros pegadizos. "Love Is What I'm Waiting For" es un tema de tiempos medios, comandado por ls teclados y de tono pop, gran solo de Steve. "Everything Changes" comienza con unos excelentes fraseos de guitarra y baja los decibeles hasta llegar a una balada suave, con los teclados llevando la voz cantante, un tema al estilo Coldplay que Neal Morse lleva a terrenos progresivos con unos teclados geniales. "Better Than Walking Away" es una balada muy tranquila con excelente trabajo de la voz y los coros y muy buenos aportes de la guitarra con frases del sello Morse. "All Falls Down" es unt ema rockero y potente, con un inicio a puro virtuosismo, un Portnoy fantástico, intratable; un La Rue que nos deja una línea de bajo bastante clásico pero imponente y Morse devastador en la guitarra. "Fool In My Heart" es un tema de tono blusero con una tarea increíble de Morse en la guitarra. El final es con "Infinite Fire" es el final a puro rock progresivo, un tema cambiante de doce minutos de duración, para mostrar las vetas más progresivas de la banda. link: http://www.youtube.com/watch?v=ablME8jlpdk&playnext=1&list=ALYL4kY05133rOBkfb2WAojoVHupQ7sTPo Un trabajo excelente, para esperar que no sea el único de esta superbanda que hace honores al título de super, con un Steve Morse como genio creativo, tanto en los arreglos como en la composición, un McPherson que sorprende a quienes (como yo ) no lo conocíamos, un Portnoy sublime y la solvencia de Neal Morse y Dave La Rue.

11. “Yesterday” - The Beatles link: http://www.youtube.com/watch?v=ONXp-vpE9eU Esta melancolica balada de 1965 sobre una ruptura grave puede poner cualquier amante desconsolada en un funk más profundo que la adicción a la heroína. La combinación de voces suaves de Pablo y un cuarteto de cuerda sólida dar "Yesterday" una brillantez simplista que sólo un Beatle podría llevarlo a cabo. No sólo es esta canción en el Libro Guinness de los Récords por tener la mayoría de las versiones de la cubierta de cualquier canción jamás escrita, también estoy adivinando que ha utilizado en su más vídeos Bar Mitzvah de Rod Stewart "Forever Young". 10. “Mad World” - Gary Jules Version link: http://www.youtube.com/watch?v=4N3N1MlvVc4 ¿Quién no se pudo conectar con una canción sobre contemplando un mundo loco de los ojos de un adulto joven? Y si eso no fue suficiente para que los pensamientos suicidas pasan por su mente, los compositores Michael Andrews y Gary Jules alguna manera se adelantó y lo hizo aún más oscuro y lúgubre de los Tears For Fears originales. Asumo la primera vez que alguien escuchó esta canción al final de Donnie Darko corrieron a su tienda de discos local en un apuro para otra revisión. Escuchando los sonidos de un piano de ensueño mezclado con los adolescentes como las chuletas vocales Jules 'es una manera perfecta de ayudar a un momento oscuro pasado sólo un poco más. 9. “untitled 1 (a.k.a. Vaka)” - Sigur Ros link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=zhPuZsIkRj8 Algunos de ustedes no conocen esta canción y podría ser una buena idea para que siga siendo así. Cometí el error de ver este video musical en el trabajo y estoy totalmente atrapado por mi jefe rompiendo en mi cubículo. Burn. Desde el primer día, las grandes estrellas del indie islandesas han tenido una manera de hacer música que invoca emociones incontrolables de sus oyentes. Con "Sin título 1", la banda definitivamente hizo desbordarse de lágrimas inconformista tazas frescas de todo el mundo. Sonidos ambientales de la canción y la voz de falsete son uno de una clase y parece tener una reacción intensa con sus oyentes incondicionales. Para ser capaz de ahogar un oyente 5 segundos en una canción es una tarea bastante sorprendente si usted me pregunta. 8. “Sleepwalk” - Santo & Johnny link: http://www.youtube.com/watch?gl=ES&hl=es&v=08BGc416XdM Para la mayoría de nosotros, este clásico de 1959 del dúo italo-americano de Brooklyn está grabada en nuestras mentes debido a la final dramático de La Bamba cuando el hermano de Ritchie Valens 'Bob grita el nombre de Ritchie a los cielos. Parecía ser un momento muy emotivo que se ha acentuado con el uso de acero de guitarra basado en hito. Santo guitarra de acero de jugar en esta pista también es bastante atemporal. Justo cuando las gotas de la primera nota, cualquier persona en un radio de 10 yardas parece derretirse en un charco de baba sentimental. Sus mentes al instante viajar de regreso a los días más épicas de su juventud. 7. "How To Disappear Completely" - Radiohead link: http://www.youtube.com/watch?v=lAF8D0ugyVk Hay tantas pistas depriemnetes de radiohead para elegir, pero siempre he pensado que éste tomó el pastel. Cuando Kid A fue lanzado en el año 2000, recuerdo que esta canción tiene algún tipo de poder extraño sobre las damas. Ellos se ahogaron tan sentimental y en cualquier momento que se encendió. Incluso si estuvieran en el mayor caso de estados de ánimo, "How to Disappear Completely" podría poner un obstáculo grave en cualquier situación. juventud. 6. “Strange Fruit” - Billie Holiday Esta lista no estaría completa sin un poco de Billie. Lo que separa a Billie Holliday de otros run-of-the-mill cantantes es el hecho de que en realidad se puede sentir el dolor con cada nota que libera de su cuerpo. Con "Strange Fruit", Billie condena el racismo americano y ocupa el linchamiento de afroamericanos en el Sur. Cuando escuche sus líneas de canto sobre los cuerpos de los hombres afroamericanos están colgados durante un linchamiento, no se puede dejar de moverse cada vez. link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=h4ZyuULy9zs 5. “Please Please Please Let Me Get What I Want“ - The Smiths link: http://www.youtube.com/watch?v=DMQbzLrvwlE Morrissey y sus compañeros de hacer casi lágrimas jubón 'rastrea mejor que cualquier otra banda en la historia de la música. Yo podría haber lanzado una serie de muñeca-corte melodías de aquí, pero esta joya fuera del sombrero lleno de la banda de LP recopilatorio Hollow siempre ha tenido un lugar en mi lil consumo de carne del corazón. Para una canción que tiene una letra muy pocos y sólo se ejecuta alrededor de un minuto y cincuenta segundos, se va a pegar en serio. Esta canción es un buen ejemplo de la facilidad con Morrissey puede terminar en su propio pequeño mundo y alimentar con cuchara tristeza infinita, sin dar explicaciones. 4. “Perfect Day” - Lou Reed link: http://www.youtube.com/watch?v=CH2lvbdGkfM A pesar de que la mayoría de los "Perfect Day" letras parecen mostrar actitud romántica Reed hacia sus propias adicciones, la canción realmente se puede interpretar de varias maneras. Prefiero pensar que la canción es totalmente cínico y que las letras significan lo contrario de lo que realmente son. De cualquier manera, nana épica de Lou transformador puede tener un efecto dramático sobre incluso más frío de los tímpanos. Lou ha tenido siempre una especial manera de construir para arriba y hacerle llegar abajo, todo al mismo tiempo. 3. “Hallelujah” – Jeff Buckley Version link: http://www.youtube.com/watch?v=y8AWFf7EAc4 Siempre he encontrado el original de Leonard Cohen versión de esta canción que en realidad poco edificante. Por otro lado, 1994 Jeff Buckley a tomar en la pista monumental tiene una sensación totalmente diferente a ella. Justo cuando se inicia su vibrato entrecortada, es imposible no llegar a ser emocionalmente adjunta a la canción con cada fibra de su ser. Parece que en los últimos años que la cubierta se ha hecho más emotivo para los oyentes, debido al hecho de que Jeff falleció repentinamente en 1997. 2. “Hurt” – Johnny Cash Version link: http://www.youtube.com/watch?v=hsIwT1KDCfE Me puede garantizar absolutamente que no hay un solo ser humano vivo que puede contener las lágrimas al ver este video musical de 2002. Aunque no se sabe muy bien la música de Johnny que así, usted todavía de alguna manera se encuentra vinculada emocionalmente a cada nota y palabra de esta Nine Inch Nails cubre. La versión de Trent Reznor definitivamente tiene sus momentos de oscuridad y depresión, pero las imágenes de una caja visiblemente enfermo mirando hacia atrás en su legendaria carrera hace que para un drama serio que eso es imposible de negar. Deje que la mosca obras hidráulicas! 1. “Taps” link: http://www.youtube.com/watch?v=Wn_iz8z2AGw Al pensar en una canción que inmediatamente deprime, "Taps" tiene que ser la composición más potente que viene a la mente. Cada vez que la canción suena por los militares de EE.UU. durante la ceremonia de abanderamiento y los funerales nunca hay un ojo seco en la casa. Cada vez que el toque de corneta clásico comienza, una sensación instantánea de un capítulo en la vida de alguien llegando a su fin emerge y fácilmente produce dolor, el amor y la nostalgia: La conexión dual de "Taps" con la muerte y con las luces de extinción se ve reforzada por la expresión moderna "Lights Out", a menudo usado como una expresión del argot de la muerte real, o más a menudo de "muerte" simbólica como la pérdida de un equipo deportivo en un juego o torneo.