qelasiganmamando

Las ondas electromagnéticas de los teléfonos móviles podrían prevenir la enfermedad de Alzheimer e incluso revertir su curso, según un estudio realizado por científicos de la Universidad del Sur de Florida (EE.UU.) y publicado en la revista Journal of Alzheimer Disease. En experimentos con un centenar de ratones encerrados durante nueve meses en una jaula y expuestos durante dos horas al día a ondas electromagnéticas idénticas a las generadas por una antena de telefonía móvil, Gary Arendash y sus colegas demostraron que estas ondas eliminaban y prevenían la formación de las capas de proteína beta amiloide características de la enfermedad de Alzheimer. Los roedores, pese a haber sido modificados genéticamente para desarrollar la enfermedad, se mantuvieron totalmente saludables. Su memoria no se vio afectada y tampoco mostraron signos de demencia. En los ratones más viejos que tenían problemas de memoria, éstos desaparecieron. El descubrimiento cogió por sorpresa a Arendash, que inició el proyecto convencido de que demostraría que las ondas de los teléfonos móviles aceleraban el deterioro cerebral que acompaña a la enfermedad. “Lo último que esperábamos era encontrar un efecto positivo”. Su reto ahora es establecer la mejor combinación de ondas electromagnéticas para prevenir la agregación de places beta-amieloides y eliminar los depósitos ya formados en el cerebro. “Si lo conseguimos, esta tecnología podría traducirse rápidamente en un tratamiento para enfermos de Alzheimer”, asegura Chuanhai Cao, coautor del estudio. En la actualidad se calcula que 36 millones de personas sufren este tipo de demencia.

Bienvenidos, les voy a dejar un libro, con todo lo referente a la obra de Nicola Tesla, y como le chorearon algunos hoy reconocidos inventores Saludos, disfruten este gran libro!

El mercurio es un metal venenoso, su uso más antiguo fue en alquimia para ser ingerido: el primer emperador chino, por superstición e ignorancia, lo usaba como medicina pero eso sólo deterioró su salud física y mental en lugar de mejorarla. Se creía tal cosa porque es una sustancia liquida pero a la vez metálica (como hierro fundido) de impactante composición, de ahí sus atribuciones mágicas. es una sustancia que no contiene ninguna parte mística como se creía antaño, sino que contiene -por el contrario- propiedades venenosas y destructivas no creadoras de buena salud en ningún aspecto. Inclusive la costumbre de recetar mercurio, por parte de la medicina antigua, se perpetuó largamente,hasta que se empezó a sospechar, no solo las componentes místicos de elemento, sino también, su impacto en la salud.(recordemos que cuatro de nuestros cinco personajes habrían muerto por ingesta directa, todos menos Newton, quien se intoxico letalmente) Pudo causar la locura y las continuas pérdidas de memoria que sufría el físico Isaac Newton. Como otros tantos científicos de su época, Newton soñaba con convertir el mercurio en oro y, mientras lo intentaba, se intoxicó. Sus síntomas eran inequívocos: insomnio, agresividad, pérdida de apetito, pérdida de memoria, sordera… Según revelan recientes análisis forenses de sus cabellos, en el momento de su muerte había acumulado en su cuerpo 73 ppm (partes por millón) de mercurio, frente a las 5 ppm que se considera “normal”. Por fortuna para él la cosa se quedó ahí, ya que con un poco más de metal en sangre, además de perder de golpe todos los dientes, habría sufrido daños en las conexiones entre sus neuronas y convulsiones. Y a continuación sus riñones se habrían paralizado por completo, acabando con su vida. La misma suerte podría haber corrido el presidente norteamericano Abraham Lincoln (1809-1865). Según demostró hace una década el historiador médico Norbert Hirschhorn, a Lincoln le recetaron una pastilla conocida como “nube azul” (el fármaco era una mezcla de mercurio, raíz de orozuz, agua de rosas, miel y pétalos de rosa secos. que se usaba para combatir la depresión.) .Pero lo cierto es que antes de Lincoln los médicos ya usaban mercurio a diestro y siniestro para aliviar los males de sus pacientes. Iván el Terrible de Rusia (1530-1584), por ejemplo, tomaba este elemento químico para tratar su sífilis, ya que destruye al parásito Treponema pallidum.(sífilis) Al astrónomo danés Tycho Brahe (1546-1601) lo mató el mercurio de los medicamentos que tomaba para combatir sus problemas de próstata. Y a Napoleón Bonaparte le recetaron calomel (cloruro de mercurio) a su llegada a Santa Helena, donde estuvo exiliado.

Pero por qué hexagonal?, Como es que todos los cristales de nieve están abocados a tener esa simetría? La respuesta se encuentra en lo más profundo de los cristales. Para encontrarla tendremos que mirar los átomos y moléculas que los forman. Y lo cierto es que a ese nivel no existe microscopio alguno que nos permita simplemente echar un vistazo y comprender la respuesta. Pero , los científicos han desarrollado métodos para "mirar" a los átomos, no con microscopios sino con la magia de la física y las matemáticas. Podemos por ejemplo obtener imágenes de la forma en que se ordenan los átomos en los cristales midiendo cómo se refleja un haz de rayos X en distintas direcciones sobre el cristal y aplicando un tratamiento matemático a los datos medidos. y nos permitirá "ver" cómo se enlazan los átomos de oxígeno e hidrógeno para formar moleculas de agua y como se ordenan estas moléculas unas con otras en el hielo sólido y en los cristales de nieve Mira esta imagen de visión por rayos X de un cristal de hielo !............. Es equivalente a unos x100000000 aumentos ! Efectivamente ! también tiene la simetría hexagonal ! En esta imagen los átomos de Oxígeno se representan como bolas rojas y los átomos de Hidrógeno como bolas azules más pequeñas. Todos los enlaces entre estos átomos se han dibujado como barras blancas para resaltar la red hexagonal en forma de colmena que forma el conjunto de las moléculas de H2O. En el agua líquida también hay moléculas de H2O, pero en ese caso se encuentran más calientes que en el hielo. Eso significa que se mueven más libremente y de hecho esa es la razón de que el agua sea un líquido sin forma propia. Pero cuando el agua se congela las fuerzas de interacción entre moléculas de H2O las agrupan y forman un conjunto rígido que presenta su estado más estable (de menor energía) precisamente con simetría HEXAGONAL. Por eso los cristales de nieve son siempre hexagonales. La estructura de los cristales a nivel atómico determina su forma final. Y éste no es un ejemplo aislado !. La composición y la estructura a nivel atómico y molecular es la clave que determina la estructura, dureza y propiedades en general de todos los materiales que nos rodean.

Sindrome de París ¿En qué consiste el síndrome de París? Se trata de un trastorno identificado hace veinte años por el psiquiatra Hiroaki Ota que aparece cuando un nipón que viaja a la capital francesa observa fuertes contrastes entre sus expectativas y la realidad parisina y sufre una crisis nerviosa. Los educados turistas japoneses que llegan a la ciudad son incapaces de separar la visión idealizada de la ciudad creada a partir de películas como Amelie, de la realidad de una moderna y bulliciosa metrópolis y del rudo carácter de los franceses, a veces bastante groseros. Un promedio de 12 turistas japoneses al año sufren el síndrome de París y han de ser repatriados a Japón. París recibe alrededor de un millón de japoneses al año, aunque 12 personas no son un número alto la embajada de Japón en Paris se ha organizado para atender a las personas con síntomas de Síndrome de Paris. Entre esas 12 personas afectadas cada año, hay más porcentaje de mujeres de alrededor de 30 años con grandes expectativas por descubrir un París idílico, romántico… tal como lo han visto en las películas. ¿Qué les sucede a las personas japonesas afectadas por el síndrome de París? Aunque todos los japoneses se pueden ver sorprendidos por “lo que esperaban de un París idealizado” y el París real, un pequeño porcentaje de japoneses se queda tan impactado ante semejante choque cultural que queda traumado y necesita asistencia médica. Sucede que se tiene una visión de Paris idílica propia de películas como Amelié. Los románticos Champs-Élysées, La catedral de Notre Dame. El museo del Louvre, El barrio de Montmatre pintoresco y bohemio, la luz, el encanto. Las bellas mujeres, la moda . Los Bateaux Mouches por el Sena, la música sonando. Los japoneses quedan impactado cuando comprueban que Paris es belleza pero también bullicio, gente, ruidos, empujones…a veces mala educación. El carácter mediterráneo, incluido el francés es totalmente distinto al japonés. El francés es más extrovertido, eleva el tono de voz, discute, grita. El pueblo japonés es educado, muy servicial, diligente incapaz de discutir, mesurado, rara vez grita. Al japonés le cuesta entender un comportamiento que le resulta ajeno. Un camarero que les grita, un taxista que les trata de forma impertinente. En la sociedad japonesa es raro levantar la voz. Para un turista estar en una ciudad donde se grita , donde hay gente nada diligente, donde no todo el mundo es cortés , puede ser un choque cultural. Para este pequeño porcentaje de japoneses afectados por el Síndrome de París este París real les abruma y no pueden más… La embajada de Japón tiene habilitada un línea de atención telefónica 24 horas para informar y atender a los turistas que sufran este trauma cultural al visitar la capital de Francia. La única cura es regresar a su país y no volver a París. Afortunadamente la gran mayoría de turistas japoneses aunque queden impactado por las diferencias culturales pueden disfrutar sin mayores problemas de su viaje a París. Increible pero real, saludos

El teatro, como tantas otras cosas, es un invento griego.El teatro, tuvo sus orígenes en el siglo VI A.C en las fiestas dionisíacas que se celebraban en honor a Dios (Dionisio). Estas fiestas religiosas se efectuaban en la ciudad alrededor de la segunda semana de marzo y en las afueras, (las Dionisíacas de los Campos ) hacia septiembre. Duraban cinco días, el primero dedicado a la procesión, el 2º a la representación de cinco comedias y los tres últimos se dedicaban a una competición de tragedias. Cada día un escritor representaba tres tragedias previamente seleccionadas por altos funcionarios. El público abonaba una pequeña cuota y el que no podía era subvencionado por el Estado Las primeras representaciones se efectuaron en las proximidades de los santuarios , luego se realizaron en una plaza pública. En el siglo IV(a.C.) se construyó el primer teatro al aire libre con graderías de piedra, ubicado al pie de la acrópolis Los actores Los actores entraban a escena, , por la izquierda si el personaje llegaba del campo y por la derecha si deseaban que llegara de la ciudad. La vestimenta variaba de acuerdo al personaje: así un rey vestía con hermosas túnicas rojas mientras que un protagonista desdichado y perseguido se lo reconocía por sus ropas oscuras. Una máscara representaba al personaje encarnado por el actor; el coro, unas doce personas, también llevaban máscaras. Las mascaras, tenia una especie de bocina en la boca, destinada a aumentar la intensidad de la voz. Se llamaban carátulas. Primero hubo dos tipos de carátulas: una para la tragedia y otra para la comedia. La primera tenía expresion de espanto, la segunda, alegre.Estas dos máscaras se utilizan hoy en día como símbolo del teatro. Los actores debían de conocer a la perfección el texto poético porque no había apuntadores. Eran todos varones lo que implicaba que los artistas tuvieran que interpretar roles femeninos Principales Autores Los tres grandes triunfadores del teatro de Dionisios o, al menos, los tres autores trágicos de los que conservamos obras completas, son Esquilo , Sófocles y Eurípides Esquilo Es considerado el padre de la tragedia. Es un poeta profundamente religioso y desde ese aspecto contempla la vida humana y el universo. Dotado de gran talento, . De las 90 obras que escribió solo nos quedan siete tragedias: Los Persas, Prometeo encadenado, Las suplicantes , Los siete contra Tebas. Y la Orestíada, dividida en tres dramas: Agamenón, Las Coéforas y Las Euménides Sófocles: Introdujo en la escena un tercer actor, relegó el coro a un segundo plano y perfeccionó la técnica dramática. Desempeñó importantes cargos públicos y fue muy estimado por los atenienses. Gran belleza poseen sus diálogos, en los que intercala algunas veces, pinceladas cómicas. Escribió 123 tragedias de las que conocemos siete: “Edipo Rey”,” Electra”, “Ayax”, “Antigona”, “Edipo en Colona”,” Las Traquinianas “y “ Filóctetes”. Algunas de sus tragedias se representan aun en la actualidad Eurípides Fue un poeta culto que mantuvo amistad con los filósofos. Anaxagoras y Sócrates. Profundamente realista, sus obras se caracterizan por los complicados enredos, creando verdaderos dramas de intriga. De las 88 obras que escribió nos llegaron dieciocho, las principales fueron: “Alcestes”,”Medea”,”Hécuba,” “Andrómaca e Ifigenia en Táuride.”, “ Las Bacantes”. Aumentó considerablemente el número de actores. En la Comedia: Aristófanes: (446-388 a.C.)dotado de un extraordinario ingenio y sentido del humor, se dedicó exclusivamente a la comedia. El espectáculo En las tragedias participaban unas 1.000 personas y el número de espectadores era siempre de varios miles, 14.000 en Atenas, 17.000 en Epidauro. Los mejores sitios eran reservados para ciudadanos ejemplares. En la primera fila del teatro se sentaba el sacerdote de Dionisio en un lujoso trono de piedra sito en el centro, rodeado a ambos lados de los magistrados de la ciudad, los embajadores de otras ciudades y los huérfanos de guerra. Características generales de la tragedia y la comedia La tragedia es una representación dramática capaz de conmover y causar pena, que tiene un desenlace funesto, es el género en el cual descollaron los escritores griegos La comedia es una composición teatral generalmente satírica que tiene un desenlace festivo y agradable El estudio de la cultura clásica griega encierra temáticas sobre el hombre y el mundo, que han estado presentes en el curso de la historia y que tienen una gran vigencia en la actualidad. El sentido moral Una característica que define la obra dramática, es que a través de ella siempre se presenta un conflicto humano, más o menos universal. Es decir, afecta a todos de una u otra forma. Por ejemplo: la guerra, el amor, el papel de la mujer en la sociedad, la injusticia, etcétera. En algunas obras dramáticas, dicho conflicto está representado por dos fuerzas que luchan entre sí, pero en otras, no hay dos polos opuestos tan claramente definidos. Función social En Atenas, el teatro estaba asociado a la democracia radical o democracia participativa, que es aquella que aglutina a todas las clases sociales con un mínimo de restricciones, lo cual implicaba la asistencia al teatro de todos los ciudadanos, tanto los asteios (urbanos), como los agroikos (rurales). La gran parte de las plazas del teatro las ocupaban los ciudadanos de pleno derecho (con presencia masiva de ellos), vestidos de blanco, pero también acudían los comerciantes y artesanos acomodados en Atenas pero no originarios de ella, , también los extranjeros hospedados por una familia linaje- de la ciudad de podían asistir al teatro, siempre y cuando fueran invitados por uno o varios ciudadanos de pleno derecho. Existe cierta controversia a la hora de determinar la presencia de las mujeres como espectadoras en el teatro griego, pero hay documentación histórica que ofrece constancia de la presencia de mujeres como asistentes a las tragedias También se permitía la asistencia a los esclavos acompañantes de los ciudadanos ancianos que acudían a las representaciones. La tragedia permitía el encuentro con los límites de la condición humana y fomentaba la unidad de los ciudadanos. Pero la tragedia no sólo reunía al pueblo, sino que también -sobre todo-, lo educaba (esto es, tenía una función pedagógica e identificadora -constructora de identidad social-, en la sociedad ateniense) Concepto de Hybris y Catarsis Hybris es la desmesura, la soberbia del héroe que cree poder desafiar al destino. Catarsis es la liberación o cura de los males del espíritu gracias a las emociones provocadas por el arte, en este casa la obra teatral. Aristóteles fue quien primero utilizó el término para definir el efecto que debía producir la tragedia en los espectadores.