marcegto
Usuario (Argentina)
Hoy se recuerda el nacimiento de José Hernández, poeta, escritor, político, periodista y soldado, activo militante del federalismo provinciano y creador de "El gaucho Martín Fierro". El 10 de noviembre de 1834 nació José Hernández, poeta, escritor, político, periodista y soldado, activo militante del federalismo provinciano, y en su honor se recuerda el Día de la Tradición. Combatió en las batallas de Cepeda y Pavón en el bando de la Confederación Argentina, y en las filas de Ricardo López Jordán en defensa de la provincia de Entre Ríos contra la ocupación porteña. Fue diputado y senador bonaerense, defendió la federalización de la ciudad de Buenos Aires en un memorable debate con Leandro N. Alem, y fue también senador nacional, impulsando la creación del Club Industrial y la sanción de una legislación proteccionista que alentara la industrialización nacional. Creador de "El gaucho Martín Fierro", fue autor también de "Vida del Chacho", "Instrucción del estanciero", "Las islas Malvinas", "Los treinta y tres orientales" y fundador y director de los periódicos El Argentino, de Paraná, y El Río de la Plata, de Buenos Aires, desde los cuales combatió incansablemente la política de Mitre y Sarmiento. Falleció el 21 de octubre de 1886. El Gaucho Martín Fierro es un poema narrativo, escrito en verso por José Hernández en 1872, obra literaria considerada ejemplar del género. Debido a que tiene una continuación, La vuelta de Martín Fierro, escrita en 1879, este libro es también conocido como «La ida». Ambos libros han sido considerados como libro nacional de la Argentina, bajo el título genérico de «El Martín Fierro». En «La ida», Martín Fierro es un gaucho trabajador al que la injusticia social lo vuelve gaucho matrero (fuera de la ley). Narra el carácter independiente, heroico y sacrificado del gaucho. El poema es, en parte, una protesta en contra de la política del presidente argentino Domingo Faustino Sarmiento de reclutar forzosamente a los gauchos para ir a la frontera contra los indígenas. Aquí me pongo a cantar, al compás de la vigüela que al hombre que lo desvela una pena extraordinaria, como la ave solitaria con el cantar se consuela. José Hernández, primera estrofa del Martín Fierro. Saludos a todos!! @Marcegto
¡Vení que te saco la ropita! Esto sucede cuando te desnudás ante un extraño Viva. Otro video viral más incómodo que la mierda. De esos en los que no sabés si tenés que mirar, taparte, pedirle ayuda a tu mamá o hacerte pis encima. Su nombre es bastante sugestivo. Se llama “Desnúdame” y, casi como su consigna lo indica, junta a 20 personas que no se conocen entre sí con una impresionante misión: deben quitarse la ropita unos a otros. ¿Intimidad forzada? Pues claro. El videíto fue filmado como promoción de la serie Masters of Sex, que muestra la ficcionalizada vida de dos pioneros en la vida sexual y ya se convirtió en suceso a través de las redes. Su directora, Tatia Pilieva, contó algo del backstage: “Todos estaban muy excitados y muy vergonzosos. No sólo los que estaban enfrente de la cámara: muchas veces cerré los ojos”. La directora asegura que ninguna de las parejas tuvo sexo en el set. Le creeeeeemosssssss…

Hasta los súper autos tienen estándares, LaFerrari parece que ha llegado de otro planeta. Es tan avanzado que hace que un auto con características como los 320 km/h del Ferrari Italia 458 parezcan cosa de todos los días, y su precio USD 2,006,760 no ha sido problema para que los 499 autos que se han construído estén vendidos. Un auto más ligero ya que sus chasis está hecho de una combinación de fibra de carbono, similar a la que usan los autos de F1. Ferrari mantiene el aluminio para los autos que hace por volumen, ya que asegura que el aluminio y las estructuras de resina como las qus usan otros fabricantes, son mucho más fáciles de reparar en caso de daños. La fibra de carbono estilo F1 es otra historia. Es muy fuerte y de poco peso, pero toma mucho más tiempo y dinero para repararlo. No es el 'esqueleto' ideal para el 458, pero sí para un auto de pedido especial como LaFerrari. Cuenta con todo tipo de tecnología a bordo, incluídos dispositivos aerodinámicos activos, pero a diferencia de otros híbridos desde el Toyota Prius hasta el McLaren P1, LaFerrari no tiene un sistema único de EV. El rendimiento de este vehículo hace que las pruebas de 0 a 100km/h parezcan insuficientes. Para empezar, por su potencia casi similar a la del Veyron. Ferrari no reclama ningún ningún record de velocidad máxima, sólo dijo que LaFerrari podrá desarrollar más de 350km/h. Se dice que podrá lograr de 0 a 100 km/h en 3 segundos, lo que sugiere que es una décima de segundo más rápido que el 458. Eso sí no te dejes engañar. En realidad el rendimiento de LaFerrari, como su precio son de otro nivel. Para hacer una comparación y puedas entender lo rápido que es este auto, un Porsche 911 Carrera S llega de 90 a 200km/h en 14 - 15 segundos. LaFerrari puede hacerlo en siete segundos, lo que lo hace tan rápido como el P1 (6.8 segundos), y una fracción más rápido que el 910 (7.2 segundos). ¿Qué se siente estar detrás del volante? Podemos decir que es como el disparo de un cañon, después de ser chocado por detrás por un camión mientras es lanzado al espacio exterior. Pero no, ninguno de esos clichés se acerca a la artículación alucinante de este Ferrari. Hay que armarse de valor para pisar el acelerador por primera vez. Tiene un sonido espectacular, mucho más dulce que el del motor V8 del 458. El motor eléctrico ayuda a llenar el retraso entre el arranque y el despertar del motor V12, la respuesta al toque del pedal es única. De hecho, es toda una interacción entre las dos fuentes de energía, es tan sinergica que casi se nos olvida la magia que está ocurriendo en el motor. Ese fue un objetivo de Ferrari, por eso no hay un botón para impulsar el motor eléctrico. Tal vez lo más sorprendente de este auto es lo fácil de manejar, a pesar de su alta velocidad y rendimiento. De alguna manera, los ingenieros de chasis de Ferrari han logrado que este misil de 1000hp sea tan fácil de conducir como un Porsche Cayman cuando llega a reunir a penas un cuarto de su energía total. Podríamos pensar que un control de tracción en las cuatro ruedas es fundamental con este tipo de rendimiento, pero el Ferrari es sólo tracción trasera, y no tenemos queja alguna de eso. Los neumáticos traseros son ridiculamente amplios para soportar el peso trasero y ayudar a la manejabilidad del vehículo. Las llantas se acoplan perfectamente con el asfalto, mientras que el sistema de control de tracción inteligente (que se ajusta desde el volante manettino) y el diferencial trasero electrónico hacen su trabajo. Con el sistema ESP para calzada húmeda, que ofrece que el vehículo se detenga de forma súper segura. Puedes levantar una palanca y con todos los electrónicos activados puedes experimentar el balanceo del chasis. Como no cuenta con modo EV solamente, el V12 esta funcionando constantemente por lo que no es de sorprenderse que LaFerrari ruede solo 32 km/g en el ciclo de combustible combinado. Sus rivales, El McLaren P1 consume 54 km/g y el Porsche 918 154 km/g (aunque los ingenieros de Porsche en privado admiten que hace entre 45 y 48 km/g). En contexto, 32km/g es bastante razonable, y seamos realistas tampo es tan es importante. Alguien que puede afrontar un auto de USD 2 millones no se va a preocupar por el combustible. La batería se carga a través de una combinación de frenado regenerativo y redireccionando el exceso de energía del motor V12. El cual actúa como un cargador gigante. Ferrari dice que la batería nunca se quedaría sin carga con el carro en marcha normal. En cuanto a seguridad, los frenos de carbono son muy poderosos, el chasis está construído de la misma materia que permite a los pilotos de F1 salir en pie de un accidente. Sin embargo los diminutos retrovisores crean un enorme punto ciego en las vueltas y la visibilidad trasera no es muy buena. Nuestro veredicto son cinco estrellas! Pero ¿cómo podemos darle cinco estrellas a un auto que cuesta más que muchas de las calles por las que pasa, sin espacio para el equipaje y menos amigable con el ambiente que sus competidores? Debido a que la producción ofrece un auto de excelente rendimiento, fácil de manejar. La integración de dos plantas de energía de manera transparente. LaFerrari se diferencia de sus rivales en la integración de la tecnología híbrida de una forma muy sútil. ¿Es este el auto híbrido más emocionante de la historia? Es muy posible que sí. Abrazoo @Marcegto

Los zombies llegan a Los Angeles Se avecina el spin-off de una de las series más exitosas de la actualidad. Situada en la costa oeste de Estados Unidos, la serie de AMC contará cómo llegó el apocalipsis, con nuevos personajes. Página/12 entrevistó en exclusiva a su showrunner, Dave Erickson. Uno de los grandes atractivos de la aún inédita Fear The Walking Dead tiene que ver con una ruptura del género zombie. Generalmente el acabose ya está consumado y el espectador está obligado a subirse a esa montaña rusa de supervivencia, mordeduras y humanoides en estado de descomposición. Por mencionar dos casos, le pasó a Ana, recién salida de la cama, en El amanecer de los muertos (Zack Snyder; 2004) y a Jim de Exterminio (Danny Boyle; 2002) tras salir de un coma en un hospital abandonado. Idéntica situación atravesaba Rick Grimes, el héroe primigenio de la serie que dio origen a este otro producto que tiene su estreno confirmado para el segundo semestre de 2015 por AMC (casa matriz de la ficción que aquí emite FOX). En este caso se ahondará sobre el extraño virus que produjo el colapso humanitario. La acción se trasladará a Los Angeles presentando nuevos personajes (entre los que habrá uno interpretado por Rubén Blades) y nuevas líneas narrativas. Además del puntal de vivir el Día “Z”, sus creadores aseguran que el concepto es totalmente diferente, pero que buscaron respetar la identidad que caracterizaron las cinco temporadas de los otros caminantes. “Estos sujetos también tendrá que aprender a conformar un nuevo tipo de familia”, asegura su showrunner, Dave Erickson (quien viene de realizar otra serie de culto como Sons of Anarchy), en entrevista exclusiva de Página/12. –¿Cuál es el mayor desafío al encarar Fear The Walking Dead? –Lo charlamos con Robert Kirkman (N. del R: creador del comic y también productor televisivo). Cómo ser fieles a The Walking Dead generando algo nuevo. Creo que fue muy adecuado situarlo en una ciudad como Los Angeles, tan asentada y con su propia cosmogonía. Se va a poder apreciar su textura más urbana, queríamos explorar ese tejido. En ese sentido se siente diferente de la original. Creo que el mayor desafío fue el de encontrar ese equilibrio entre lo que el público ya conoce y hacer algo diferente. Sabemos lo que pretende la audiencia, tiene fans acérrimos, esperan cierto tipo de cosas. Diría que le damos ese sentido y luego vamos mucho más allá. –Pero podría haber sido cualquier otra urbe, ¿por qué Los Angeles? –Hay un montón de razones. Primero porque en la serie original vimos qué sucedió en las grandes ciudades, pero no vivimos realmente dentro de su naturaleza citadina, están de paso. La identidad de este programa tiene mucho que ver con eso. Y hay algo de California, la gente va a allí a recomenzar sus vidas, presenta muchas oportunidades de dejar todo atrás. Ya son supervivientes de antemano, lo cual es algo muy atractivo para lo que es la psicología de la serie. Trabajamos el imaginario de Los Angeles pero a partir de estos personajes. –Usted produjo Sons of Anarchy: allí los inadaptados eran un grupo de motoqueros que formaban su propio tipo de familia. ¿Hay alguna vinculación con esta ficción? Aquí tenemos a zombies segregados y como amenaza, y los humanos que corren la misma suerte. –Es un punto de vista interesante. El paralelo lo tenemos con “los walkers” y los híbridos de personas, los séquitos que se van formando casi como si fueran parte de un club. Hay algo muy interesante con “los walkers” como desclasados sociales. –Se ha dicho que The Walking Dead es “una novela con zombies”, ¿está de acuerdo con esa idea? –Para este programa, bastante. Hay una dinámica familiar muy fuerte. Nacés con una familia y lo que sucede aquí cambia todo. Es una épica llevada a elementos propios de cada día. Aquí, por ejemplo, tenemos a un tipo que en su lucha por sobrevivir pasa a ser parte de uno de estos grupos hechos a la fuerza, la ironía es que se encuentra con lo que dejó de su primer matrimonio. –Usted se refirió a los fans acérrimos de The Walking Dead, ¿habrá arcos que converjan con la original, algún mensaje escondido? –Lo discutimos muchísimo en la fase de los guiones y preproducción. Son programas paralelos pero hermanados. Obviamente está la diferencia de la cuestión geográfica a tener en cuenta. Seguramente en la segunda temporada habrá más conexiones, cuando las líneas de tiempo se acerquen entre las dos ficciones. –¿Por qué cree que la gente sigue apegada a este género? ¿Qué es lo que sigue siendo atractivo de los zombies? –Es un género que ha creado toda su especie. Robert Kirkman ha ayudado a fomentar este mundo y ciertamente vive allí dentro. Creo que tiene que ver con la ansiedad de estos tiempos. Los miedos que disparan la plaga de “los walkers” muestra una cara desesperada del ser humano. Las enfermedades, el clima, el camino, se vuelve a un terreno de acción muy primal porque sólo se trata de sobrevivir. En cierto modo es catártico. No hay marcha atrás. Alguien que hace dos días era tu vecino o tu papá ahora resulta que es un zombie. Eso te tiene que plantear alguna que otra pregunta. –Ser originales pero aferrarse a cierto espíritu, ir hacia los días previos a lo que ya se vio... ¿Podría decirse que Fear The Walking Dead es como Better Call Saul pero con zombies? –Va a ser un poquito diferente (carcajadas). Aquí hay ciertas reglas muy específicas que están marcadas por el comic. En Better Call Saul ya conocías a este tipo y todo tiene que ver con su psicología y los cambios de personalidad, conocer su lado oscuro. En este caso hay algo muy interesante acerca de la idea de familia que se hace en el medio de terreno devastado.

Kawasaki Ninja H2 Turbo Por fin, se ha desvelado el secreto y, gracias a la nueva página web específica para este nuevo modelo, ya se conocen los detalles técnicos de una de las motos más esperadas de los últimos meses, la Kawasaki Ninja H2 con Turbo. Por lo que podemos deducir de la siguiente ficha, habrá dos variantes, la Ninja H2-R, que sólo se podrá pilotar en circuitos cerrados, y la H2 en su versión de calle que será presentada en el saló de la moto de Milán que dará comienzo el próximo 6 de noviembre. Mientras tanto, como decíamos, aquí van los detalles de una impresionante motocicleta que contará con las siguientes especificaciones técnicas: kawasaki-ninja-h2r-especificacionesTipo de Motor: Cuatro en línea con refrigeración líquida sobrealimentado Desplazamiento: 998 cm3 Tipo de sobrealimentación: Centrífuga de tipo scroll Potencia máxima: Estimada en 300 PS Tipo de chasis: Trellis, acero de alta resistencia Neumáticos: Frontal: 120/600R17 (racing slick) Trasero: 190/650R17 (racing slick) Aquí te dejamos también una galería con un montón de fotos de esta nueva maravilla de la ingeniería. ¡Déjanos tu opinión en los comentarios! Belleza infernal! Saludos @Marcegto Dejo aca la direccion porque Taringa esta re empacada! http://motologia.com/kawasaki-ninja-h2-turbo/

Nervios de madre: Una zorro mamá espera mientras rescatan a su hijo Una organización inglesa de rescate animal recibió la llamada informando que un zorro bebé se encontraba atascado en un tubo de agua. Los rescatistas acudieron inmediatamente e hicieron todo lo posible para rescatarlo. Mientras el equipo de rescate trabajaba en el tubo, la mamá zorro observaba impaciente, pero desde la distancia, todo el rescate. Por suerte el zorrito salió sano y salvo de la situación. Luego de asearlo y cerciorarse que el cachorro estaba en buen estado lo dejaron en una jaula abierta cerca de su madre, cuando se concreta el reencuentro es totalmente emocionante. link: https://www.youtube.com/watch?v=n25czHfojyU Estas cosas emocionan !! Muchas gracias por pasar!! @Marcegto
¿Cuántas veces creemos que sabemos amar y no podemos darle amor sano ni a nuestro gato? ¿Cuántas veces nos pasó? ¿Cómo puede ser que ya superamos pérdidas, fracasos, frustraciones, separaciones y seguimos cometiendo los mismos errores egoístas sobre el saber amar? Por eso, Mila Cahue escribió “Amor del bueno”, donde explica que es necesario tener muy claras tres pautas básicas para entender la efectividad. “Son reglas muy obvias, pero demasiado a menudo nosotros nos encontramos en consulta con personas que las ignoran. Una pasa por entender que el propio bienestar y/o felicidad dependen de uno mismo, no de segundos, ni terceros, o cuartos. Otra, que el objetivo de estar en pareja es el bienestar afectivo de los dos, no solo de la otra persona, y tercero y último, que el amor no tiene nada que ver con el sufrimiento y el dolor. Pero nada, de nada”, resalta con énfasis esta especialista en parejas del centro de Psicología Álava Reyes. Regla número 1. El propio bienestar y/o felicidad dependen de uno mismo. Esta regla permite romper con la lacra de la dependencia emocional, según la cual, explica Cahue, solo se puede ser feliz en función de que alguien nos ame. “Uno de los “tufillos” que todavía colean del amor romántico es la idea, muy arraigada, de que uno no puede vivir sin el otro. Películas, novelas, canciones, etcétera, nos inoculan a diario esta actitud inmadura condimentada con unas gotas de masoquismo. Hoy en día todavía muchas personas lo denominan amor verdadero, cuando en realidad se trata de una conducta que se encuentra a punto de superar el límite de lo patológico o que incluso ya lo ha rebasado”. Las pautas esenciales que esta psicóloga nos ofrece para sintetizar esta regla son las siguientes: —No dejar en manos de otra persona la decisión de lo que a uno le hace feliz. —No cargar con la responsabilidad de tener que decidir sobre la felicidad de otro. —Yo estoy bien. Tú estás bien. Estamos bien… y juntos. Regla número 2. El objetivo de estar en pareja es el bienestar afectivo de ambos. “¿Demasiado evidente verdad?”, pregunta Cahue. “Podría serlo, pero hay que profundizar en ello porque otra de las señales que nos encontramos los psicólogos es que la mayoría de la gente que inicia una relación en pareja tiene el objetivo prioritario, probablemente inconsciente, de irse a vivir juntos”. “A veces parece la consecuencia de una improvisación sobre la base de “primero nos vamos a vivir juntos y luego… ya veremos”, que de un proyecto analizado, planificado, y consensuado entre los dos», explica. “La gente debe saber que vivir juntos no es indicativo de estabilidad emocional ni de calidad en la relación. La convivencia no necesita de urgencia, sino de intimidad psicológica y compatibilidad”. Por todo esto, antes de irnos a vivir con una pareja conviene, según esta especialista, hacer lo siguiente: —Darse tiempo para conocerse más a fondo. —Saber si somos compatibles en la convivencia. —Saber qué lugar ocupan las familias de origen, los ex, los amigos, las aficiones o el trabajo en su nueva vida. —Trazar proyectos comunes o metas consensuadas. Regla número 3: El amor no tiene nada que ver con el sufrimiento y el dolor. “Esto lo tenemos que borrar de nuestro cerebro. No juguemos con fuego. No hay que confundir el dolor sano producido por la introducción de cambios saludables en nuestras vidas, con el dolor provocado por un daño inesperado, intencionado, y destructivo que es, precisamente, lo antagónico de lo que debe producir una relación amorosa”, indica Cahue. Estas son las pautas esenciales que ella aconseja para sintetizar esta regla: —La aparición del dolor nos está indicando que es el momento de hacer cambios. —Los cambios pueden ser de lugar, persona o pensamiento. —No estar atentos a esta señal y continuar haciendo lo mismo de igual manera trae consigo el sufrimiento y la aparición de heridas profundas que, cuando sean atendidas, necesitarán con probabilidad una intervención profesional. —La buena noticia es que tiene tratamiento y que se puede curar. Simplemente, hay que escucharlo.
¡El amor todo lo cura! Un enfermo y su perro se “resucitan” mutuamente Esta historia es fascinante. James Wathen, de 73 años de edad, estaba internado en un hospital desde septiembre. Según fuentes médicas, se encontraba muy débil, casi no podía comer y hablar. En un momento, confesó a su asistente social que su último deseo era volver a ver su perro, Bubba, un chihuahua con un solo ojo, que fue llevado a un refugio local de mascotas luego de la hospitalización de su amo. Las regulaciones del hospital prohíben animales dentro, pero un grupo de enfermeras decidió ir y saltarse las normas y juntarlos a ambos en su habitación. “Superamos todos los obstáculos y encontramos al perro”, confesó Kimberly Probus, la jefa de enfermería en el hospita. Según comentó la empleada del refugio donde se encontraba “Bubba”, Mary-Ann Smyth, el animal también se encontraba en un estado pésimo durante todo ese tiempo. “El perro no sabía dónde estaba James y James no sabía dónde estaba su mascota. Créalo o no, los dos dejaron de comer aproximadamente al mismo tiempo”, contó Smyth. El pasado 11 de octubre los dos se reunieron. El hermoso video de su reencuentro, grabado por los empleados del refugio, se hizo viral en la Red. Saludos a todos y Buenos Dias @marcegto
¿Vivís nervioso y puteando? Una japonesa y su pluma te dan una fabulosa clase de equilibrio link: https://www.youtube.com/watch?v=K6rX1AEi57c Primero, no sé, tomate un té y mirá el video que está aquí arriba. Yo sé que no es fácil. Vivimos enloquecidos. Con diez mil millones de cosas para hacer. Que la casa, que la oficina, que la reunión de consorcio, que los pibitos que están en vacaciones de invierno y se te suben la cabeza para jugar a la Play con más perspectiva. Yo sé todo. Pero nadie puede hacer esto por vos. Así que te aconsejo que te tomes un ratito, como sea, y lo mires. ¿Por qué creo que es tan importante? Porque sin querer, sin sospecharlo, Miyoko Shida, una artista japonesa maravillosa que se convirtió en estrella por este video, nos da a todos una real y verdadera clase equilibrio. Justo lo que te andaba faltando. Justo lo que me andaba faltando. Justo lo que nos andaba faltando a todos. Ella y su plumita. La mujer y la pluma. Tratando de que no se le venga abajo todo lo que armó, con confianza, con absoluta paz y armonía, Miyoko consigue mantener en pie lo impensado. Lo imposible. De verdad, que no sé si Miyoko tiene algo que ver con cuestiones espirituales, supongo que sí porque es asiática y ellos andan más cerca de esos temas que nosotros, pero reconozco que, por lo menos, nos demostró a todos lo que significa estar en presencia absoluta. Si en ese momento, en el momento del video, Miyoko pensaba en el pasado (lo mal que le salió el pollo al horno del día anterior) o si se preocupaba por el futuro (de dónde sacaría la plata para pagar el aumento de luz del último mes) les apuesto que la pluma se le hubiera ido al piso. Así que Miyoko, sin una palabra, nos terminó diciendo que… TENEMOS QUE ESTAR EN EL PRESENTE. En todo acto tenemos que estar totalmente en el presente. Miyoko estaba en lo que se dicen, aquí y ahora. Y esto se observa en sus ojos, en su expresión y en sus movimientos. En ella no hay dudas, preguntas, idas para adelante y detrás. Ella simplemente es y en este ser, crea. Cada pausa, cada rama, cada deslizamiento delicado de su pie sobre el suelo, tiene sentido y propósito. Además de lo anterior, Miyoko nos ancla en su propio “ahora”. Por casi siete minutos, nos involucramos con ella en el proceso y en cierta manera co-creamos, porque cada palito y rama despiertó en nosotros imágenes y significados personales. Durante esos siete minutos, nuestra mente no saltó, nuestro ego desapareció. TODO ESTA PERFECTAMENTE CONECTADO. La vida es una serie de frágiles conexiones. Si alguien alguna vez necesita una lección sobre la interconectividad y como todo y todos somos necesarios para sostener a la creación, este video sería una gran herramienta educativa. No hay una sola pieza en la estructura que esté puesta sin sentido. Que no cumpla su función. Cada una de ellas es importante para que la obra sea posible. Y si alguna de las ramas fuera colocada unos milímetros más a la derecha o más a la izquierda, toda la escultura colapsaría. Y sin embargo, ese colapso sería el único destino posible de esta pieza. Nada está puesto al azar en nuestras vidas y todo está ahí por un motivo. Y aunque no lo sepamos, o no lo creamos así, es perfecto. NI BUENO NI MALO: EQUILIBRIO. Sólo existe nuestra esencia, el centro. Finalmente, una de las lecciones más importantes tiene que ver con la capacidad para elevarnos y observar. No juzgar el destino de la pluma. Sólo tratar de ubicarla donde debe descansar. Nadie de los que conozcas será, entonces, ni tan bueno, ni tan malo. En estado de equilibrio, sin desmesuras, siendo sólo observadores de nuestro propio juego de vida, sólo somos almas tratando de aprender a estar cada vez más serenas, cada vez más erguidas y bien ubicadas como las ramas de Miyoko. Sabiendo que cumplimos todas una función. Y que nadie es imprescindible. Que todo somos alumnos y maestros. Que las polaridades sólo sirven si sabemos equilibrarlas. Y que ese, como el de la pluma, es el mayor desafío de todos.
La "Pizza eterna" ¿un sueño hecho realidad? La "Forever pizza" es una creación de la diseñadora Steph Mantis. Esto consiste en una pizza "bañada" en resina, lo malo es que no puede escapar de su tumba transparente para que la comas, lo bueno, que dura para siempre, es resistente y la podés llevar a donde quieras para apreciarla en todo su esplendor. La diseñadora aclara muy bien que no se puede comer, pero también dice que es muy útil: Para decorar la casa, usar de posavasos o pisapapeles, y ser la envidia del barrio. Comenta, también, que es una buena forma de empezar coversaciones cuando alguien ve que la llevás en el bolsillo a todos lados. También hay una versión con una utilidad extra, basada obviamente en las Tortugas ninja. Que alivio poder llevar la pizza por ahí, sin preocuparse por que le pase algo. jajaja... Cuanta gente al pedo!! Muchas gracias por pasar!!! @Marcegto