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L.A NOIRE link: http://www.youtube.com/watch?v=RKii3eizGIk Violento y conmovedor. Resolvemos nuestro primer caso: El asesinato de las medias de seda. Años 40. Los Angeles sufre el mayor índice de criminalidad de su historia. Una época de bonanza económica, pero también de terribles asesinatos que conmocionan a la población harán que Cole Phelps se ponga a investigar los casos más turbios en un ascenso meteórico que le llevará hasta la oscura realidad. Te mostramos cómo se resuelve una investigación criminal en L.A. Noire. Es uno de los proyectos de Rockstar más esperados de los últimos años y, sobre todo, un videojuego diferente. Gracias a la entrada deL.A. Noire en el catálogo de lanzamientos para el próximo mes de mayo, nos queda claro que en esta industria aún hay mucho que demostrar. Una obra que, además, supone una inmejorable carta de presentación para Team Bondi, la compañía australiana dirigida por Brendan McNamara (director de The Getaway), que va a remover los cimientos de la industria para darnos un título que resulta difícil clasificar dentro de un solo género. Tal vez podríamos decir que posee algunas de las claves investigadoras de Phoenix Wright, muchos de los rasgos de acción de Mafia y una pequeña porción de la libertad de los GTA. Pero aún así no estaríamos aún aproximándonos a la definición de un "thriller" detectivesco que, como ya os comentamos en nuestras anteriores impresiones, nos sitúa en Los Angeles de finales de los años 40, una época de crecimiento económico y grandes estrellas de Hollywood, pero también de mucha corrupción y terribles asesinatos que conmocionaron a la población. De hecho, parte del éxito de la obra va a radicar en que los crímenesestán basados, si no en hechos reales, en películas tan inspiradoras como Chinatown, Blue Velvet o L.A. Confidential. Todo para meternos lo mejor posible en unas investigaciones donde seguiremos el progreso de Cole Phelps desde su llegada al LAPD (Departamento de Policía de Los Angeles) hasta la sección de homicidios, pasando por patrulla o tráfico. En definitiva, un ascenso meteórico dividido por capítulosque, aunque aún no sepamos cuántos serán, ya os podemos adelantar que serán largos (en torno a hora y media cada uno). Así comenzarán nuestras misiones, con un breve "briefing" sobre el asesinato cometido. Su investigación ya dependerá de ti. Se ha escrito un crimen... en tu consola Un carácter episódico que imita la estructura de una serie de televisión, siendo incluso posible que se nos deje en vilo en un capítulo para desvelar sus cabos sueltos en el siguiente. Es lo que, por ejemplo, tuvimos ocasión de contemplar en nuestra última visita a las oficinas de Rockstar, mediante un caso ("El asesinato de las medias de seda" basado en un popular crimen -The Black Dahlia- ocurrido en 1947 y que hasta contó con una adaptación a película. La brutal ejecución de una mujer, con un grado de violencia inusitado por aquel entonces, desató la conmoción popular, así como la implicación emocional -y no sólo oficiosa- de los detectives. Una implicación que también pretende reflejarse en el videojuego para sumergirnos definitivamente en su trama. Y podemos sentenciar que el videojuego lo consigue, gracias a un cúmulo de situaciones que arrancan desde la jefatura de policía (donde se nos da el "briefing" de cada misión) para progresar a través de la escena del crimen, la interrogación de testigos, la recolección de pistas en diversos escenarios, alguna emocionante persecución y, por supuesto, peligrosos tiroteos. Conocer la verdad no es fácil, y en L.A. Noire enseguida nos daremos cuenta de ello... No obstante, y por suerte, Phelps no es un lobo solitario. En cada capítulo se le asignará un compañero distinto dependiendo de la sección en que nos encontremos. Un detalle de mucha importancia, puesto que nos proporcionarán pistas sobre cómo avanzar en la investigación, y hasta les podremos seguir cuando nos sintamos perdidos, a fin de no atascarnos en aspectos innecesarios y que podrían resultar frustrantes. Adicionalmente, es posible pedirles que nos señalen el camino mientras vamos en coche o directamente cederles nuestro asiento para -por fin- leer los subtítulos de las conversaciones durante los trayectos (algo que en GTA IV y Red Dead Redemption era complicado). Primera parada: la escena del crimen, lugar donde hallar pistas e inspeccionarlas desde todos su ángulos. ¡Qué no se te escape una! La atención al detalle puesta por Team Bondi llega hasta tal punto que la personalidad de cada compañero influye en la forma en que se desarrollan los acontecimientos, inclusive en el lugar de los hechos, primera parada de cada investigación. Nosotros, en particular, tuvimos ocasión de agacharnos sobre el descuartizado cuerpo de la víctima para registrar sus manos, cuerpo y rostro en busca de pistas. Lo mismo para objetos presentes en escena, con los cuales interactuaremos, rotándolos con el "stick" analógico en busca de ese aparentemente imperceptible detalle que oculta (indicado además mediante una vibración del mando). Por ejemplo, podemos mirar una llave desde todos los ángulos hasta ver lo que lleva inscrito, o bien sujetar una camisa y moverla hasta contemplar sus manchas de sangre. Ahora bien, ¿cómo saber dónde encontrar la prueba? Los desarrolladores australianos han resuelto este dilema también de manera perfecta, gracias al poder de lamúsica. De esta forma, unos acordes de piano saltarán en nuestros altavoces cuando nos topemos con algúna pista. Sólo cuando no existan más, la banda sonora entrará en silencio como claro indicativo de que ya podemos irnos a otra parte. Interesante es mencionar que todos los avances logrados (pistas, sujetos, lugares...) se guardan en una libreta que se puede consultar en cualquier momento, tanto para recapitular como para superar -con éxito- los interrogatorios de L.A. Noire. En efecto, preguntar a testigos e implicados resulta determinante, y todo mediante la simple mecánica de escoger un tema -entre los propuestos- sobre el que preguntar, escuchar y responder con tres opciones: creer ("believe", dudar ("doubt" o no creer ("lie". Resulta importantísimo no fallar al seleccionar nuestra actuación, puesto que de ello depende que nos vayamos con todas o con ninguna pista apuntada en nuestro cuaderno. Segunda parada: los interrogatorios. Las visitas a conocidos de la víctima serán fundamentales para hallar la verdad. Ayuda, por tanto, que vayamos a los interrogatorios con los deberes ya hechos, aunque también es útil levantar la mirada (con el "stick" derecho) para ver las reacciones del entrevistado en tiempo real. La utilización de la tecnología "MotionScan", que ha permitido capturar y escanear la interpretación de actores reales, hace posible que podamos hasta detectar la más mínima mueca. Así, cuando no sepamos qué responder, un instrumento de incalculable valor reside en observar detenidamente los gestos de nuestro interlocutor: si se muestra tenso, nervioso, sufre alguna inflexión de voz o mira hacia otro lado, puede que tenga mucho que ocultar... Otro valioso recurso del que nos hemos percatado en esta toma de contacto es que siempre podemos consultar el guión del juego para leer las últimas líneas de conversación por si nos hemos perdido algo o, simplemente, queremos analizar con mayor detenimiento la situación. Al final, la sensación es la de encontrarnos en la piel de un detective y con todos sus recursos. No obstante, y como no todos hemos nacido para esto, Team Bondi va a permitir que avancemos aunque no estemos logrando ni una sola pista. Según nos comentaron en Rockstar, podemos saltarnos interrogatorios y visitas sin que ello nos impida dar con la solución del caso. Eso sí, el desenlace podría ser parcialmente diferente. En adición, hemos descubierto que L.A. Noire no va a ser ni mucho menos un título lineal. En cada investigación, siempre tenemos la opción de investigar antes a un testigo o ir a un determinado lugar. Incluso podemos obtener una misma pista de dos formas distintas, algo que facilita el acceso a aquellos usuarios menos experimentados. link: http://www.youtube.com/watch?v=Wjx0dimCJv8 Ambicioso, arriesgado, criminal… la primera incursión seria de la Next-Gen en el cine negro. L.A. Noire es uno de los videojuegos más esperados y ambiciosos de la Next-Gen. Team Bondi y Rockstar unen esfuerzos en este proyecto para ponernos en el pellejo del inspector Cole Phelps, un agente de la ley encargado de lidiar con el crimen en la ciudad californiana que da nombre al videojuego. PlayStation 3 y Xbox 360 recibirán a finales de 2010 la primera incursión seria de la Next-Gen en el cine negro. Convertido en uno de los 10 videojuegos más caros de la historia por su apuesta por las nuevas tecnologías, y por su exquisita recreación histórica de escenarios, vehículos y vestimentas, L.A. Noire es uno de los lanzamientos más ambiciosos de cuantos hay en desarrollo en estos momentos. ¿Cuál es el motivo? Ante todo la intención de Rockstar y Team Bondipor ser precisos históricamente, y es que no por casualidad éste es el primer videojuego de los creadores de Grand Theft Auto que hace referencia a una ciudad real, y como tal la recreación del Los Angeles de 1947 tiene que ser exquisita y de una precisión que roce lo enfermizo. De acuerdo que en GTA ya había revisiones más o menos realistas de San Fierro –San Francisco-, Liberty City –Nueva York- o Las Venturas –Las Vegas-; sin embargo, y entroncando con el corte más serio y realista del que hará gala L.A. Noire, sus responsables han decidido que una ciudad fiel a su homónima del mundo real, y en una época tan majestuosa como la de los años 40, sería el mejor modo de ambientar una forma tan diferente de entender los videojuegos Sandbox como la que nos ocupa. En L.A. Noire seremos Cole Phelps, un policía del rango más bajo del departamento. No obstante, conforme avance la aventura, conseguiremos progresar y promocionar hasta convertirse en detective de homicidios. El Lugar del Crimen Antes de comenzar hay que puntualizar que si bien L.A. Noire está distribuido por Rockstar (que también lo supervisa), lo cierto es que las labores de desarrollo corren a cargo primordialmente de Team Bondi. ¿Quiénes son? Se trata de un equipo afincado en Australia, concretamente en Sídney, y que lleva en marcha únicamente desde 2005; aunque su principal responsable es Brendan McNamara, el reputado director de The Getaway. Una vez matizado ese detalle podemos comenzar a centrarnos en los aspectos narrativos, jugables y tecnológicos del videojuego. En L.A. Noire seremos Cole Phelps un agente de la ley que lucha contra el crimen de Los Ángeles, y al mismo tiempo también contra la corrupción que impera en la policía de la ciudad californiana en una agotadora epopeya criminal que le llevará a relacionarse con todos los estratos sociales de la ciudad más poblado del estado de california. Y decimos relacionarse, sí, porque mucho de lo que habrá en L.A. Noire serán relaciones con otros NPCs del videojuego, estando cifrada esta parte de su jugabilidad en proporción con la acción o las persecuciones prácticamente a partes iguales. Esto, que podría resultar chocante para un videojuego de los creadores de GTA, entronca a la perfección con la filosofía de la que hará gala este nuevo título. Las investigaciones y los interrogatorios tendrán una importancia primordial en el juego, sin embargo también habrá mucho espacio para los tiroteos y las persecuciones en coches de época. El videojuego pretende unir la visceralidad de los videojuegos de Rockstar con un estilo al mismo tiempo algo más sesudo –The 7th Guest se cita entre las influencias de Team Bondi-. Así, para resolver los casos y llevar a cabo las investigaciones, deberemos recurrir a una mezcla entre exploración, entrevistas con testigos e interrogatorios a sospechosos, que es sobre lo que pivota toda la experiencia jugable del título. En esta misma línea cabe destacar que buena parte de la tecnología avanzada que va a emplear el programa no va encaminada hacia las estériles demostraciones de gráficos, sino que entronca con la intención de Team Bondi de enriquecer la jugabilidad. La herramienta de programación que están empleando permite un enorme ahorro de tiempo y de personal, que les permite renderizar y gestionar con muy poco equipo y sin utilizar demasiados días una cantidad deanimaciones verdaderamente descomunal. “Tradicionalmente un minuto de animación facial podía suponer un mes de trabajo para un par de animadores (…) Ahora podemos producir 20 minutos de material final al día, y ni siquiera tengo a artistas o animadores trabajando a mi lado”, declaró al magazín norteamericano GameInformer Oliver Bao, uno de los principales artistas del equipo australiano. La mayoría de crímenes e investigaciones que llevaremos a cabo en el juego están basadas en casos reales de la época, aunque muchas de ellas “no serán tocadas en el juego”, comenta un productor de Rockstar. “Algunas eran horribles”. ¿Por qué resulta esto tan importante? Fundamentalmente porque para enriquecer en el tipo de investigaciones que llevaremos a cabo, losinterrogatorios tendrán una importancia fundamental, y ahí nuestra capacidad para leer en el rostro de nuestros interlocutores será primordial. El lenguaje corporal y las expresiones del resto de personajes acabarán siendo para nosotros casi como las palabras, y sabremos interpretar si alguien miente o dice la verdad fijándonos con atención en su forma de desenvolverse. No cabe duda de que, con todos estos mimbres, L.A. Noire será una de las citas imprescindibles del presente año 2010. Si finalmente no hay retraso alguno disfrutaremos en sólo unos meses de una de las propuestas más originales y arriesgadas jamás acometidas por un estudio del tamaño de Rockstar, y es que su recuperación del cine negro de época de la mano de Team Bondi promete hacer época. link: http://www.youtube.com/watch?v=qQjLGTXa8ao

Primeros añosCarrey nació en Newmarket, Ontario , hijo de Kathleen Oram, una ama de casa, y de Percy Carrey, contable de una empresa y músico aficionado. 1 2 Tiene tres hermanos mayores, John, Patricia y Rita. La familia era católica 3 y de antepasados francocanadienses (el apellido original era Carré). 4 Cuando su familia se trasladó a Scarborough, Ontario , Carrey tenía 14 años. Asistió al Blessed Trinity Catholic School, en North York , durante dos años, al Agincourt Collegiate Institute durante otro año, y brevemente al Northview Heights Secondary School . Carrey vivió en Burlington, Ontario , durante ocho años y asistió al Aldershot High School . En una entrevista para el Hamilton Spectator de febrero de 2007, Carrey comentó: "Si mi carrera en el espectáculo no hubiera cuajado, probablemente estaría ahora en Hamilton (Ontario) , trabajando en la fundición de Dofasco ." Mirando desde Burlington Bay hacia Hamilton, podía ver las fundiciones, y pensó: "Allí es donde estaban los grandes trabajos." 5 Ya tuvo una experiencia trabajando en un centro de experimentos científicos en Richmond Hill, Ontario , y fue algo a lo que tuvo que renunciar para seguir con su carrera. Despegue profesionalEn 1977 , animado por su padre, Jim, empezó a trabajar como payaso , imitaba en un cabaret de Toronto a Elvis Presley , James Stewart y Jerry Lewis . Permaneció 4 años en el cabaret y ganó algo de dinero para ayudar a la familia. En Toronto, y a la edad de 15 años, Jim quiso probar suerte como humorista y estuvo actuando en varios locales de la gran ciudad canadiense, hasta que un día decidió emigrar a Los Ángeles (California) . En 1984 consiguió hacerse con un papel en la serie de televisión " The Duck Story ", primer paso para dar el salto al cine. A los 19 años fue descubierto por el cómico Roger Dangerfield , quien lo llevó a Las Vegas , y se convirtió en uno de los cómicos más populares de la televisión norteamericana merced a la serie " In Living Color ". Pero el éxito tardaría aún una década en llegar, fue en 1991 , con el espacio televisivo, In Living Color. Gracias al éxito en televisión pasó al cine, protagonizando su primera película en 1994: Ace Ventura , detective de mascotas. Ese mismo año protagonizaría también La Máscara y Dumb and Dumber . Aunque había debutado en películas menores un año antes, a partir de mediados de los años 80 trabajó como actor secundario en conocidos títulos como Peggy Sue Got Married (1986) de Francis Ford Coppola , o The Dead Pool (1986), con Clint Eastwood . Hoy, Jim, confiesa que todo se lo debe a su padre, fue él quien le animó a subir al escenario y quien, más tarde, le empujó hacia Los Ángeles . Gana el Globo de Oro al mejor actor - Drama al mejor actor con The Truman Show (1998), de Peter Weir , siendo uno de los pocos actores en ganar el premio y no ser nominado al Premio Óscar , y el año siguiente el Globo de Oro al mejor actor - Comedia o musical por Man on the Moon (1999), de Miloš Forman ; siendo nominado en anteriores y posteriores ediciones. No todo en la vida de Carrey gira en torno a la comedia, cabe recalcar sus trabajos en películas de otros géneros como la ganadora del Oscar, Eternal Sunshine of the Spotless Mind y The Number 23 . aqui participando en algunas de sus exitosas pelis: Vida personalHa estado dos veces casado, primero, desde 1987 hasta 1995, con la actriz Melissa Womer , con la que tiene una hija y con la que sufrió un angustioso divorcio. Melissa era camarera de uno de los clubes donde el actor actuó en sus comienzos como "showman". Después se casó en 1996 con Lauren Holly , a la que conoció en el rodaje de " Dumb and Dumber ", pero su matrimonio apenas aguantó un año. Finalmente, conoció a Renée Zellweger en el rodaje de la película Me, Myself & Irene y estuvieron a punto de casarse, pero, al final, la actriz decidió dar marcha atrás y romper con el actor. Mantuvo una relación amorosa con Jenny McCarthy , se rumorea que desde diciembre de 2005 y la cual terminó en abril de 2010 según ellos mismos lo anunciaron en sus páginas de Twitter. Compone canciones y no canta nada mal, como demostró con el tema Cuban-Pete, que interpretaba en La Máscara . Su mejor amigo es Nicolas Cage , al que conoció al rodar "Peggy Sue se casó". Colecciona coches antiguos y muñecos réplica de otros actores. Según él, un tesoro muy importante es una carta que le envió Steven Spielberg felicitándole por uno de sus espectáculos. Desde pequeño le gusta dibujar y su pintor preferido es Salvador Dalí . Carrey es un gran fanático de la banda Cannibal Corpse . PremiosGLOBOS DE ORO AñoCategoríaPelículaResultado2005 Mejor actor - Comedia o musical Eternal Sunshine of the Spotless Mind Nominado2001 Mejor actor - Comedia o musical El Grinch Nominado2000 Mejor actor - Comedia o musical Man on the Moon Ganador1999 Mejor actor - Drama The Truman Show Ganador1998 Mejor actor - Comedia o musical Liar Liar Nominado1995 Mejor actor - Comedia o musical La máscara NominadoPREMIOS BAFTAAñoCategoríaPelículaResultado2005 Mejor actor Eternal Sunshine of the Spotless Mind Nominado MTV MOVIE AWARDS AñoCategoríaPelículaResultado1994Mejor actuación cómica Ace Ventura, Detective de Mascotas Nominado1995Equipo en pantalla Dumb and Dumber Nominado1995Secuencia de baile La Máscara Nominado1995Mejor actuación cómica La Máscara Nominado1995Mejor beso con Lauren Holly Dumb and Dumber Ganador1995Mejor actuación cómica Dumb and Dumber Ganador1996 Mejor Villano Batman Forever Nominado1996Mejor beso con Sophie Okonedo Ace Aventura: When Nature Calls Nominado1996Mejor actuación cómica Ace Aventura: When Nature Calls Ganador1996Mejor actuación masculina Ace Aventura: When Nature Calls Nominado1997Mejor pelea con Matthew Broderick The Cable Guy Nominado1997 Mejor Villano The Cable Guy Ganador1997Mejor actuación cómica The Cable Guy Ganador1998Mejor actuación cómica Liar Liar Ganador1999Mejor actuación masculina The Truman show Ganador2000Mejor actuación masculina Man on the Moon Nominado2001Mejor actuación cómica Me, Myself & Irene Nominado2001 Mejor Villano El Grinch Ganador2004Mejor beso con Jennifer Aniston Bruce Almighty Nominado2004Mejor actuación cómica Bruce Almighty Nominado2005 Mejor Villano Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events Nominado2006 Premio Generación MTV -Ganador2009Mejor actuación cómica Yes Man Ganador AQUI JIM CARREY HACIENDO ALGUNAS DE SUS MARAVILLAS EN LAS ENTREGAS DE LOS PREMIOS,LASTIMA QUE ESTAN EN INGLES: Y TERMINAMOS ESTE HOMENAJE A UNO DE LOS GRANDES DE LA COMEDIA MOSTRANDO UN COMPILADO DE SUS MEJORES IMITACIONES,STAND-UP,CAGADAS Y DEMAS...SUBTITULADOS!!!!(ALGUNOS) : COMENTEN NOMAS

EMPEZAMOS CON EL INDIO... Carlos Alberto "El Indio" Solari nació en Concordia, provincia de Entre Ríos, en 1949. Fue, junto a Skay Beilinson, la figura más importante de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, banda emblemática del rock argentino entre comienzos de los '80 y los '90. De bebé, sus padres se mudaron a La Plata, donde pasaría toda su infancia y adolescencia. Cursando la escuela conoció a Isa Portugheis, quien sería su gran amigo, y a Guillermo Beilinson. Éstos dos participaban de Diplodocum. El Indio conoció luego a Eduardo Beilinson, hermano de Guillermo, apodado Skay. Juntos comienzan a componer: de esa época son, por ejemplo, "Mariposa Pontiac", "Blues del noticiero" y "Un tal Brigitte Bardot". Pese a que nunca fue un miembro estable, Solari participaba de La Cofradía de la Flor Solar, la comunidad hippie fundada por el artista plástico Rocambole. En una gira por el norte del país, junto a Skay y a otros músicos, concretaron el proyecto de Patricio Rey, que se plasmaría recién en un disco debut ("Gulp!" en el '85. Disueltos Los Redondos en el 2001, el Indio le dio forma a Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, compuesta por Gaspar Benegas y Baltasar Comotto en guitarras, Marcelo Torres en bajo, Hernán Arramberri en batería, Alejo von der Pahlen en saxo y Ervin Stutz en trompeta y trombón. Con esa formación gabaron "El tesoro de los inocentes (bingo fuel)", su primer trabajo solista. Fue presentado el 12 y 13 de noviembre de 2005 en el Estadio Ciudad de La Plata y en diciembre en Montevideo, Uruguay. Su segundo disco "Porco Rex", salió en diciembre de 2007. Entre los 13 tracks se destaca "Veneno paciente", cantado a dúo con Andrés Calamaro (aunque acreditado a "el Inefable Señor Gama Alta". Presentó el material en vivo el 12 de abril de 2008, en el anfiteatro de Jesús María, Córdoba. Durante el 2010 se mantuvo en silencio, hasta que en noviembre convocó a unas 100.000 personas para su único show del año, en el Hipódromo de Tandil. Y a comienzos de diciembre lanzó "El perfume de la tempestad", su tercer trabajo solista. Discografía (como solista) : El tesoro de los inocentes (bingo fuel) (2004) Porco Rex (2007) El perfume de la tempestad (2010) VIDEOS DEL INDIO : link: http://www.youtube.com/watch?v=f05h_eBqbCc link: http://www.youtube.com/watch?v=z-cai32j1vI link: http://www.youtube.com/watch?v=CajohIqDbyA link: http://www.youtube.com/watch?v=pdIrmRXFosA link: http://www.youtube.com/watch?v=26PhJa-Ww1w link: http://www.youtube.com/watch?v=g8i6p_tkoJo link: http://www.youtube.com/watch?v=iEnOt16wyss ...Y TERMINAMOS CON PATRICIO REY Y SUS REDONDITOS DE RICOTA. Los Redonditos de Ricota Formación inicial Carlos Indio Solari: voz Daniel Semilla Bucciarelli: bajo Eduardo Skay Beilinson: guitarra Piojo Abalos: batería Tito Fargo D'Aviero: guitarra Willy Crook: saxo Esta banda tiene origen en La Plata, en 1976. Descendiente directa de La Cofradía de la Flor Solar, en un principio no tenía ni nombre ni integrantes fijos, sino que alrededor de 15 músicos se alternaban en los instrumentos. Los tres pilares fundamentales son: el Indio Solari (voz), Skay Beilinson (guitarra) y Carmen Castro 'La Negra Poly" (manager y alma mater), a quienes se podría agregar Ricardo Cohen, "Rocambole", algo así como el director artístico de la agrupación. Skay había integrado Diplodocum, junto a su hermano Guillermo Beilinson, Topo D'Aloisio, Isa Portugheis y Bernardo Rubaja. Si bien la música siempre formó parte esencial de los shows de Patricio Rey, en las primeras presentaciones en teatros de La Plata se ponían en escena números de teatro y ballet, mientras se repartían verdaderos redonditos de ricota entre el público. Ya para el '78 se presentan en teatros under de la Capital. Entre 1979 y 1980 la banda se distancia: Skay y Poly se mudan a Mar del Plata y el Indio a Valeria del Mar. Como la costumbre lo indica, a fines de año se reunían para tocar juntos. En 1981 retomaron el rumbo de los pubs, para llegar a grabar su primer demo profesional, en 1982: "Nene, nena", "Mariposa Pontiac", "Superlógico" y "Pura suerte" fueron los temas registrados en RCA, que logran una importante difusión en las FM porteñas. Para ese entonces también se habían unido a la banda las coristas Bay Bisquits (Vivi Tellas, Fabiana Cantilo e Isabel de Sebastián). También participaba el periodista Enrique Symms, recitando y monologando en la introducción del espectáculo. La periodista Gloria Guerrero publicaba allá por diciembre de 1982: «Una es imparcial, trata de no tomar partido por nadie, pero a veces es imposible. El grupo que más me interesó en los últimos tiempos hace un recital y quiero que lo sepan. Y además porque es muy difícil que se enteren por otro medio, ya que estos delirantes tipejos no publicitan un cuerno nada de lo que hacen. Las noticias "se corren" y los teatros se llenan» (G.Guerrero en Humor, diciembre 1982). En diciembre de 1984 grabaron "Gulp", la primera placa, en los estudios de MIA, con Lito Vitale como operador y músico invitado. La plata para esta producción independiente provino de un pozo común formado por un porcentaje de las ganancias de cada show. La distribución comercial corrió por cuenta de la Negra Poly. «Si un productor quiere ocuparse de Patricio Rey en grabaciones, o en lo que sea, está invirtiendo una cantidad. Y para resarcirse de lo que invirtió deberá vender a Patricio Rey de alguna manera que no tiene absolutamente nada que ver con lo que Patricio Rey quiere hacer» (Poly, en G.Guerrero pág 80). Más adelante firmarían un contrato con la Distriubuidora Belgrano. A casi 8 años de su nacimiento, Los Redondos comenzaban a ser conocidos masivamente, con temas como "Barbazul versus el amor letal", "La bestia pop" o "Ñam fri fruli fali fru". "Oktubre" (1986), la segunda placa, termina de lanzarlos a la masividad. La prensa especializada coincide: "es un discazo que de entrada obliga a adjetivar desmedidamente", publica la revista CantaRock. Los hits más importantes son "Semen-Up" y "Fuegos de octubre". A comienzos de 1988, Walter Sidotti reemplaza a Avalos en la batería. También se aleja D'Aviero. En noviembre, el que emigra es Crook (se une a Los Abuelos de la Nada) y su lugar lo ocupa Sergio Dawi. Por entonces, los Redondos eran elogiados casi devotamente. "Un baión para el ojo idiota" es el título del tercer disco (1988), "el que refleja más fielmente el sonido del grupo", según el Indio y que contiene una canción emblemática para ellos y su público, "Vamos las bandas". "Esa estrella era mi lujo", "La pabellum de un psicópata" y "Héroe del whisky" son los temas que sobresalen del siguiente LP, "¡Bang! ¡Bang! ¡Estás liquidado!" (1989). El 29 de diciembre de 1989, diez días después de llenar dos Obras, se presentan en el campo de hockey del mismo club, ante 25.000 fans, cifra inédita hasta entonces para ellos. El año '90 transcurrió con constantes presentaciones en discotecas y en el estadio Obras Sanitarias. Esto modificó en parte la relación entre la banda y su público. Muchos consideraron que presentarse en Obras consistía en una "traición" a los principios siempre enarbolados de no transar. En abril de 1991 vuelven a presentarse en Obras. La Policía detiene a unas 40 personas, entre las que se encuentra Walter Bulacio, quien tras pasar horas encerrado en un calabozo y 5 días en coma, muere en medio de declaraciones contradictorias. La carátula pasa de "muerte por lesiones graves" a "muerte dudosa", pero los culpables no aparecen, pese a las marchas de repudio. Desde ese entonces, un nuevo cantito es incorporado por el público: "Yo sabía, yo sabía, a Bulacio lo mató la Policía". Para fines de ese año, Patricio Rey se vuelve a presentar en Obras con su nueva placa: "La mosca y la sopa" (1991), que tiene en "Mi perro dinamita" y "Un poco de amor francés" a sus temas más importantes. El disco en vivo "En directo" (1992) es una especie de "pirata oficial" según el mismo Skay. Incluye grabaciones de shows minuciosamente seleccionadas y remasterizadas en Estados Unidos. La popularidad de la banda se confirma una vez más en dos presentaciones en el Centro Municipal de Exposiciones, donde estrenan temas nuevos ante 40 mil personas. Patricio Rey se decide entonces a lanzar un disco doble con 25 temas, titulado "Lobo suelto" / "Cordero atado" (1993). Por primera vez en su carrera, los Redondos se animan a un estadio de futbol: dos noches consecutivas en Huracán, con 80.000 espectadores en total, dan prueba de la aceptación del disco. Tars largos meses de silencio, se anunció una presentación en la ciudad santafecina de San Carlos, en agosto del '95. Para la fecha del show, la capacidad hotelera había sido totalmente saturada y hordas de fanáticos se instalaban en carpas en las afueras de la ciudad. Realizaron dos shows en una discoteca con capacidad para 3000 personas que fue totalmente colmada. Hacia fines de diciembre de 1998, los Redondos se presentaron en el estadio de Racing, para la presentación del "Ultimo bondi a Finisterre", el noveno disco. Dos shows con más de 45.000 personas en cada uno cerraron un año con Patricio Rey muy cerca de la Capital Federal, como hacía mucho tiempo que no se podía gozar. Ese esperado show en pleno Buenos Aires tuvo lugar finalmente los días 15 y 16 de abril del 2000 en River. Con algunos incidentes en las inmediaciones del estadio, alrededor de 140.000 fanáticos participaron de un hecho calificado por la prensa de "histórico". Un año después, Los Redondos se presentaron en el Estadio Centenario de Montevideo, el primero de la banda fuera de Argentina. Y el 4 de agosto de 2001, en el Estadio Chateau Carreras, de Córdoba, tuvo lugar la última presentación en vivo de la banda. Al show le siguieron varios meses de silencio, hasta que finalmente, Skay y la Negra Poly anunciaron que "al menos por un tiempo", Patricio Rey permanecería en silencio. Luego, Skay anunció el lanzamiento de su primer disco solista, llamado "A través del mar de los Sargazos" y el mismo camino siguió el Indio. Discografía Gulp! (1985) Oktubre (1986) Un baión para el ojo idiota (1988) ¡Bang! ¡Bang! Estás liquidado (1989) La mosca y la sopa (1991) En Directo (1992) Cordero atado (1993) Lobo suelto (1993) Luzbelito (1996) Ultimo bondi a Finisterre (1998) Momo sampler (2000) VIDEOS DE PATRICIO REY Y SUS REDONDITOS DE RICOTA : link: http://www.youtube.com/watch?v=ZSs3TO0KnKk link: http://www.youtube.com/watch?v=ZsEPDjDJRak link: http://www.youtube.com/watch?v=K0NEG_0sEKk link: http://www.youtube.com/watch?v=xUtVQEzimuk link: http://www.youtube.com/watch?v=0zULEH1lsdY link: http://www.youtube.com/watch?v=lRWHC2jf2rw

Primeros añosCarrey nació en Newmarket, Ontario, hijo de Kathleen Oram, una ama de casa, y de Percy Carrey, contable de una empresa y músico aficionado.1 2 Tiene tres hermanos mayores, John, Patricia y Rita. La familia era católica3 y de antepasados francocanadienses (el apellido original era Carré).4 Cuando su familia se trasladó a Scarborough, Ontario, Carrey tenía 14 años. Asistió al Blessed Trinity Catholic School, en North York, durante dos años, al Agincourt Collegiate Institute durante otro año, y brevemente al Northview Heights Secondary School. Carrey vivió en Burlington, Ontario, durante ocho años y asistió al Aldershot High School. En una entrevista para el Hamilton Spectator de febrero de 2007, Carrey comentó: "Si mi carrera en el espectáculo no hubiera cuajado, probablemente estaría ahora en Hamilton (Ontario), trabajando en la fundición de Dofasco." Mirando desde Burlington Bay hacia Hamilton, podía ver las fundiciones, y pensó: "Allí es donde estaban los grandes trabajos."5 Ya tuvo una experiencia trabajando en un centro de experimentos científicos en Richmond Hill, Ontario, y fue algo a lo que tuvo que renunciar para seguir con su carrera. Despegue profesionalEn 1977, animado por su padre, Jim, empezó a trabajar como payaso, imitaba en un cabaret de Toronto a Elvis Presley, James Stewart yJerry Lewis. Permaneció 4 años en el cabaret y ganó algo de dinero para ayudar a la familia. En Toronto, y a la edad de 15 años, Jim quiso probar suerte como humorista y estuvo actuando en varios locales de la gran ciudad canadiense, hasta que un día decidió emigrar a Los Ángeles (California). En 1984 consiguió hacerse con un papel en la serie de televisión "The Duck Story", primer paso para dar el salto al cine. A los 19 años fue descubierto por el cómico Roger Dangerfield, quien lo llevó a Las Vegas, y se convirtió en uno de los cómicos más populares de la televisión norteamericana merced a la serie "In Living Color". Pero el éxito tardaría aún una década en llegar, fue en 1991, con el espacio televisivo, In Living Color. Gracias al éxito en televisión pasó al cine, protagonizando su primera película en 1994: Ace Ventura, detective de mascotas. Ese mismo año protagonizaría también La Máscaray Dumb and Dumber. Aunque había debutado en películas menores un año antes, a partir de mediados de los años 80 trabajó como actor secundario en conocidos títulos como Peggy Sue Got Married (1986) de Francis Ford Coppola, o The Dead Pool (1986), con Clint Eastwood. Hoy, Jim, confiesa que todo se lo debe a su padre, fue él quien le animó a subir al escenario y quien, más tarde, le empujó hacia Los Ángeles. Gana el Globo de Oro al mejor actor - Drama al mejor actor con The Truman Show (1998), de Peter Weir, siendo uno de los pocos actores en ganar el premio y no ser nominado al Premio Óscar, y el año siguiente el Globo de Oro al mejor actor - Comedia o musical por Man on the Moon (1999), de Miloš Forman; siendo nominado en anteriores y posteriores ediciones. No todo en la vida de Carrey gira en torno a la comedia, cabe recalcar sus trabajos en películas de otros géneros como la ganadora del Oscar, Eternal Sunshine of the Spotless Mind y The Number 23. aqui participando en algunas de sus exitosas pelis: link: http://www.youtube.com/watch?v=Fla9FxpZPLc link: http://www.youtube.com/watch?v=LKIcFTS_Z9E link: http://www.youtube.com/watch?v=0FZAbrZ9fr0 link: http://www.youtube.com/watch?v=l3ms56uBHrw link: http://www.youtube.com/watch?v=LteL9KdYJtc link: http://www.youtube.com/watch?v=otqcKT1pwqs link: http://www.youtube.com/watch?v=25lNNVcOBUU Vida personalHa estado dos veces casado, primero, desde 1987 hasta 1995, con la actriz Melissa Womer, con la que tiene una hija y con la que sufrió un angustioso divorcio. Melissa era camarera de uno de los clubes donde el actor actuó en sus comienzos como "showman". Después se casó en 1996 con Lauren Holly, a la que conoció en el rodaje de "Dumb and Dumber", pero su matrimonio apenas aguantó un año. Finalmente, conoció a Renée Zellweger en el rodaje de la película Me, Myself & Irene y estuvieron a punto de casarse, pero, al final, la actriz decidió dar marcha atrás y romper con el actor. Mantuvo una relación amorosa con Jenny McCarthy, se rumorea que desde diciembre de 2005 y la cual terminó en abril de 2010 según ellos mismos lo anunciaron en sus páginas de Twitter. Compone canciones y no canta nada mal, como demostró con el tema Cuban-Pete, que interpretaba en La Máscara. Su mejor amigo esNicolas Cage, al que conoció al rodar "Peggy Sue se casó". Colecciona coches antiguos y muñecos réplica de otros actores. Según él, un tesoro muy importante es una carta que le envió Steven Spielberg felicitándole por uno de sus espectáculos. Desde pequeño le gusta dibujar y su pintor preferido es Salvador Dalí. Carrey es un gran fanático de la banda Cannibal Corpse. PremiosGLOBOS DE ORO AñoCategoríaPelículaResultado2005Mejor actor - Comedia o musicalEternal Sunshine of the Spotless MindNominado2001Mejor actor - Comedia o musicalEl GrinchNominado2000Mejor actor - Comedia o musicalMan on the MoonGanador1999Mejor actor - DramaThe Truman ShowGanador1998Mejor actor - Comedia o musicalLiar LiarNominado1995Mejor actor - Comedia o musicalLa máscaraNominadoPREMIOS BAFTAAñoCategoríaPelículaResultado2005Mejor actorEternal Sunshine of the Spotless MindNominado MTV MOVIE AWARDS AñoCategoríaPelículaResultado1994Mejor actuación cómicaAce Ventura, Detective de MascotasNominado1995Equipo en pantallaDumb and DumberNominado1995Secuencia de baileLa MáscaraNominado1995Mejor actuación cómicaLa MáscaraNominado1995Mejor beso con Lauren HollyDumb and DumberGanador1995Mejor actuación cómicaDumb and DumberGanador1996Mejor VillanoBatman ForeverNominado1996Mejor beso con Sophie OkonedoAce Aventura: When Nature CallsNominado1996Mejor actuación cómicaAce Aventura: When Nature CallsGanador1996Mejor actuación masculinaAce Aventura: When Nature CallsNominado1997Mejor pelea con Matthew BroderickThe Cable GuyNominado1997Mejor VillanoThe Cable GuyGanador1997Mejor actuación cómicaThe Cable GuyGanador1998Mejor actuación cómicaLiar LiarGanador1999Mejor actuación masculinaThe Truman showGanador2000Mejor actuación masculinaMan on the MoonNominado2001Mejor actuación cómicaMe, Myself & IreneNominado2001Mejor VillanoEl GrinchGanador2004Mejor beso con Jennifer AnistonBruce AlmightyNominado2004Mejor actuación cómicaBruce AlmightyNominado2005Mejor VillanoLemony Snicket's A Series of Unfortunate EventsNominado2006Premio Generación MTV-Ganador2009Mejor actuación cómicaYes ManGanador AQUI JIM CARREY HACIENDO ALGUNAS DE SUS MARAVILLAS EN LAS ENTREGAS DE LOS PREMIOS,LASTIMA QUE ESTAN EN INGLES: link: http://www.youtube.com/watch?v=1vqWhqSnMHo link: http://www.youtube.com/watch?v=vr6GBpXW_Ko Y TERMINAMOS ESTE HOMENAJE A UNO DE LOS GRANDES DE LA COMEDIA MOSTRANDO UN COMPILADO DE SUS MEJORES IMITACIONES,STAND-UP,CAGADAS Y DEMAS...SUBTITULADOS!!!!(ALGUNOS) : link: http://www.youtube.com/watch?v=85JXLP7bJBI link: http://www.youtube.com/watch?v=r6s3B6qcmCs link: http://www.youtube.com/watch?v=2vfT3eI2JvI link: http://www.youtube.com/watch?v=f04fsUjf4Nc link: http://www.youtube.com/watch?v=CHP0VqrJjp0 COMENTEN NOMAS

Todo por dos pesos fue un programa de Televisión producido en Argentina, del género cómico, conducido por Fabio Alberti y Diego Capusotto y guionado por Pedro Saborido, Nestor Montalbano y los dos actores principales. El nombre del programa hace referencia en tono de parodia a los locales de objetos importados principalmente de China, con adornos y artículos de bajo costo y gusto dudoso que proliferaron en la Argentina durante el período de la convertibilidad, asociados con el kitsch. Tiene como antecedente el programa de Alfredo Casero, Cha Cha Cha, del cual formaron parte del elenco los dos conductores a lo largo de sus cuatro temporadas. Si bien no se mantuvieron los sketchs, siguió siendo un programa de humor absurdo. También puede mencionarse como antecedente al breve ciclo Delicatessen emitido por América TV, que contó, además de la dupla Capusotto / Alberti, con Horacio Fontova y Damián Dreizik, inmediatamente previo a Todo por dos pesos. Éste fue otro programa con similar temática, pero menor popularidad que los otros mencionados. TODO X 2 PESOS,VIDEOS : link: http://www.youtube.com/watch?v=CRUKBpZ-TBM link: http://www.youtube.com/watch?v=-4lrx51bTt8 link: http://www.youtube.com/watch?v=Pgg3DCbQCl8 link: http://www.youtube.com/watch?v=JXVfTnK4QGU link: http://www.youtube.com/watch?v=QH_k8zmUxWg link: http://www.youtube.com/watch?v=281SvYKTkio link: http://www.youtube.com/watch?v=GEJ-3f0i1YE link: http://www.youtube.com/watch?v=1QSfnGUl10A Yapa = Alfredo Casero y Diego Capusotto. empezamos cn el Gordo Casero : Alfredo Casero, es un comediante, actor, músico y cantante argentino. link: http://www.youtube.com/watch?v=5aVYzNOFzxI link: http://www.youtube.com/watch?v=2cPl4xLHzkI link: http://www.youtube.com/watch?v=bB4dAO1K5m0 link: http://www.youtube.com/watch?v=rMs_mhdfgcM link: http://www.youtube.com/watch?v=k4g-XXOr4ds link: http://www.youtube.com/watch?v=sW-HaZTsduk link: http://www.youtube.com/watch?v=z4HdZyMmf60 link: http://www.youtube.com/watch?v=9rN_-coSjK4 link: http://www.youtube.com/watch?v=z4bm9-aWbQ4 Fotos del Gordo Casero : Dibujos del Gordo Casero : Frases del Gordo Casero : "me gusta besarte, a pesar del olor a mierda que hay en el pabellón de los equinos... yo te di una boleta del telekino!" "tu bota de gamuza se encajó en la bosta de un toro campeón y caiste de bruces ante mi sanguche de chorizo" "tus canulas que me hacian tanto bien por la Rua das Pedras, y el sol que salia en aquel horizonte... y tu desnuda en la arena, y yo, con una pera en el culo; pera, pera de goma, pera de goma que mi amor no te lo perdona" y terminamos con Peter Capusotto enenenene!!!!! Diego Capusotto (Castelar, provincia de Buenos Aires, 21 de septiembre de 1961) es un humorista, actor y conductor argentino que se ha destacado por su participación en programas televisivos como Cha Cha Cha, Todo por dos pesos y Peter Capusotto y sus videos. link: http://www.youtube.com/watch?v=r2mag79wRAg link: http://www.youtube.com/watch?v=p5SVVwpm1U link: http://www.youtube.com/watch?v=0DYV_hOVc6k link: http://www.youtube.com/watch?v=aw8KhfTUJT4 link: http://www.youtube.com/watch?v=bcnk3ZgHrt4 link: http://www.youtube.com/watch?v=BRNbLH1NJXY link: http://www.youtube.com/watch?v=OnrFDQenti0 link: http://www.youtube.com/watch?v=2aSrqLO8FBI link: http://www.youtube.com/watch?v=zhnbh2blcMI link: http://www.youtube.com/watch?v=Yw8IuS59eEw link: http://www.youtube.com/watch?v=iJBLH1azhNE Fotos de Peter Capusotto : Dibujos de Capusotto : Frases de Capusotto : " Desde el Indio Solari hasta Spinetta, desde aquelarre hasta el Indio Bazán Vera... El rock and roll a dado grandes letras" " Recuerdo el caso de Kurco Baine una persona a la cual le encantaba tejer pulloveres... o el caso de Freddy Mercuri que le gustaba mucho....muchisimo destapar Bidet y militó en el ERP en el año 73" " De cada 100 Argentinos, 98 son peronitas y los 2 restantes están a punto de hacerse...y 1 de cada 3 habitantes en Chica y en Pakistan tambien lo son... No hay dudas que el Peronismo esta en todo el mundo..." " Nos levantamos, vamos a la oficina, vamos a comer y vemos Tinelli... y nos acostamos nuevamente...esperando la muerte subita" " Problemas en tu casa, problemas en el trabajo....fue un día triste, casi miserable... y es en tus últimos 34 años, todos los días lo mismo.. LA VIDA SE VA AL CORNER" " En el 2000 nos encontrara unidos o dominados" decia Perón mientras que el Che Guevara... mientras se tomaba un tren hacia la zona norte decia... " Hasta Victoria siempre" " Y que mejor que el rock para llenar ese vacìo....que cosa más estupidizante que es este movimiento que de alguna manera nos deja conformes unos 15 o 20 minutos..." " Tus ojos son como dos soles que queman mi alma"... Y si es pel*tuda...pero es una metáfora. " Quiero que me hagan el examén de ADN, DNI, y de UB40 para de mostrar que soy la hija de Presley..." "¿ Porque elegimos el rock.? no lo sabemos... Seguro fue inventado x una mente enferma para dominarnos..." "Jimmy Hendrix nos dice que está en el cielo al lado del espíritu de Lilita Carrió, que muere todos los viernes, el sábado se clava un lechón y resucita los martes para conducir al ARI hacia la nada..." " Los tiempos corren y corren porque son cagones...y no se la aguantan sin fierro..." "Si hablamos de moustros del rock podemos citar a: Spencer Choto...un ingles que cantaba con el riñon... o el caso de Marylin Monzón...que en lugar de cabeza tenia un pie, y así y todo triunfo..." "Lennon...¿ Cómo es el paraíso ?...dice que es igual a la estación Lanús..." "Una de las leyendas más emblemáticas del rock nos hablan sobre los mensajes subliminales de los discos pasados al revés... Aún recuerdo ese long play de Ozzy Osbourne que pasado al revés te daba la formación del Chacarita campeón del año 1969...." COMENTEN NOMAS

link: http://www.youtube.com/watch?v=agIGnVcBGoo esta es la pelicula stand up de eddie murphy esta muy buena (igual yo la vi por VH1 ) link: http://www.youtube.com/watch?v=KOBGuM9swtE link: http://www.youtube.com/watch?v=1dgYa3xTX5o link: http://www.youtube.com/watch?v=YtkRrD-zCSk link: http://www.youtube.com/watch?v=Fp9H_ebtY_A link: http://www.youtube.com/watch?v=4wztCI7AHdo link: http://www.youtube.com/watch?v=85JXLP7bJBI link: http://www.youtube.com/watch?v=r6s3B6qcmCs link: http://www.youtube.com/watch?v=jMS3i1HCwbs link: http://www.youtube.com/watch?v=1p5ORX51xi0 link: http://www.youtube.com/watch?v=mgi3N5bOq8E link: http://www.youtube.com/watch?v=1CzvgDaLCaY

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