francosar
Usuario (Argentina)
Les presento algunas personas, que sin duda estaban locas, por eso tienen todo mi respeto y admiracion. A algunas es probable que las conozcan, igual son poco conocidas. Espero que los encuentren interesantes (disculpen los errores de ortografia, mis profesores de espan;ol siempre fueron unos inutiles): G G Allin Cantante punk de los 80. En sus espectaculos les tiraba caca y aveces meaba a los espectadores. Tambien se cortaba, y se desnudaba. Tenia planeado ponerse una bomba y explotar en un recital, tratando de matar a la mayor cantidad de gente posible, pero murio unas semanas antes de poder hacerlo por sobredosis. Mr Doctor Lider del grupo Devil Doll. Aparte de ser el creador de las increibles canciones de su grupo (algunas duran mas de una hora), el es la unica persona que tiene el primer album de la banda. No quiso sacar mas copias ni revelar sus canciones. Se sabe muy poco de el, ya que en una entrevista se sintio ofendido por un comentario, y dijo que no volveria a dar entrevistas sobre el. Cosa que cumplio. Joan Crawford Actriz que hizo lo que quizo. Revoluciono la belleza hollywoodense, segun sus propios parametros de belleza. Era una autentica valeverguista. Christopher Hitchens Ateo que denuncio al papa y otros curas por encubrimiento de pedofilia. escribio varios libros en contra de las religiones. Anna Varney Aunque cueste creerlo fisicamente es un hombre. Lider del grupo Sopor Aeternus, es un genio en el arte visual (y el musical tambien). De el tambien se sabe muy poco. Mana Del grupo Moi Dix Mois. Este tambien es un hombre, y para mi, es un poco ridiculo. en las entrevistas, nunca habla directamente con el periodista. cuando le preguntan algo dice la respuesta en el oido de otro integrante del grupo. Es parte del goth y visual kei japones. Varg Vikernes Me imagino que tienen que conocer a este. Co-fundador del black metal, perteneciente al inner circle. Participo en la quema de iglesias en Noruega. Tambien asesino a euronymous, un exintegrante de mayhem (grupo black metal), supuestamente en defensa propia. Acaba de salir de la carcel... Despues hago una segunda parte con otros. soy novato, asi que todos pueden comentar. aunque sea pongan que no les gusto o que les hubiera gustado que pusiera. saludos.
Frases y fragmentos que me gustaron del libro "Uno" del genial Richard Bach. No hay mucha más introducción que dar al respecto, solamente recomiendo leerlo por completo El libro está protagonizado por el mismo Richard, y por su pareja en ese entonces, Leslie Parrish.Los fragmentos:Orgulloso como un pez libre con tu bonito uniforme azul, ensartado en este bello avión, arrastrado por los hilos hasta tu propia muerte agradecida, orgullosa, honorable, patriótica, inútil y estúpida.Y a Estados Unidos no le importará, ni le importará a la Fuerza Aérea, ni tampoco al general que te de las ordenes. Al único que le importarán las personas que hayas matado será a ti. A ti, a ellos, a sus familias. Vaya gloria, Richard...Un diminuto cambio hoy nos lleva a un mañana dramáticamente distinto. Hay grandiosas recompensas para quienes escogen las rutas altas y difíciles, pero esas recompensas están ocultas por años. Toda elección se hace en la despreocupada ceguera, sin garantías del mundo que nos rodea.La única manera de evitar todas las elecciones que nos asustan es abandonar la sociedad y volverse ermitaño, y ésa es la elección que nos asusta.Uno de los desafíos en nuestra aventura en la tierra consiste en elevarnos por encima de los sistemas muertos (guerras, religiones, naciones, destrucciones), negarnos a formar parte de ellos y expresar, en cambio, el yo más alto que sepamos ser. Por muy calificados que estemos, por mucho que lo merezcamos, jamás alcanzaremos una vida mejor mientras no podamos imaginarla y nos permitamos alcanzarla.Mira en este instante a tu alrededor: todo cuanto ves y tocas fue, anteriormente, idea invisible, hasta que alguien eligió darles ser.Lo malo no es lo peor que puede pasarnos. ¡Lo peor que puede pasarnos es nada!Cuando comenzamos una vida, a cada uno se le da un bloque de mármol y las herramientas necesarias para convertirla en escultura. Podremos arrastrarlo tras nosotros, intacto; podemos reducirlo a grava; podemos darle una forma maravillosa. Se nos dejan a la vista ejemplos de todas las otras vidas: obras de vida terminadas y sin terminar, que nos sirven de guía o de advertencia.Cerca del final, nuestra escultura esta casi terminada; entonces podemos pulir y lustrar lo que comenzamos años antes. Es entonces cuando hacemos nuestros mayores progresos, pero para ésto es necesario ver más allá de las apariencias de la vejez.Generamos nuestro propio medio, (...) ¿Cómo resentirnos contra la vida que nosotros mismos nos hemos creado? ¿A quién culpar, a quién elogiar, sino a nosotros mismos? ¿Quién puede cambiar la voluntad , salvo nosotros?Cualquier idea poderosa es absolutamente fascinante y absolutamente inútil hasta que decidimos utilizarla.Eres la vida, inventando la forma. No puedes morir a espada o por vejez, así como no puedes morir al flanquear una puerta para pasar de un cuarto a otro. Cada cuarto te da su palabra para que la pronuncies; cada pasaje, su canción para que la cantes. No temas ni te espantes ante la apariencia que es la oscuridad, ante el disfraz que es el mal, ante el manto vacío que es la muerte, porque tú los has elegido como desafíos.Una bella cultura en muchos sentidos; una preciosa sociedad, atrapada al fin por su codicia y su falta de visión. Asoló el bosque hasta convertirlo en desierto; consumió el alma de la tierra en los pozos de las minas y, con los desechos, contaminó el aire y sus océanos; esterilizó la tierra con venenos y radiación. Tuvo un billón de oportunidades para cambiar, pero no lo hizo. Del suelo extrajo riquezas para unos pocos, trabajo para el resto y tumbas para los hijos de todos.Un ser humano es una expresión de vida: trae la luz, refleja el amor a través de cualquier dimensión que elija tocar, en cualquier forma que prefiera adoptar. La humanidad no es una descripción física, Richard, sino una meta espiritual. No es algo que se nos dé, sino algo que ganamos. El odio es el amor sin los datos necesarios. Cuando alguien nos desagrada, ¿existen datos que, si los supiéramos, os harían cambiar de opinión?!No importa lo que se haga, sino que uno lo haga porque quiere!(...) nadie quiere dejarse llevar por la... mediocridad. Pero si así ocurre, muchachos, ocurre, a menos que uno piense en todo lo que quiere hacer, a menos que uno decida siempre lo mejor que pueda.Si leyeron aunque sea un par de frases, seguramente querrán leer el libro completo, cosa que recomiendo completamente.También hice un post con frases de su libro "Ilusiones" al que pueden acceder desde Acá.

Son frases tomadas del "Manual del Mesías", del libro Ilusiones,de Richard Bach . Estas frases le sirven a cualquiera, todos podemos ser mesías, sólo hay que abrir la mente e imaginar... Manual del Mesías, Recordatorios para el Alma Evolucionada Perspectiva : Utilízala y Olvídala. Si has abierto esta página, olvidas que lo que sucede a tu alrededor no es real. Piensa en esto Recuerda de dónde has venido, a dónde vas, y por qué provocaste el desbarajuste en el que te has metido, para empezar. Recuerda que tendrás una muerte horrible. Todo depende del buen entrenamiento, y la disfrutarás más si no pierdes de vista todos estos detalles Sin embargo, debes tomarla con un poco de seriedad. Las formas de vida menos avanzadas no entienden generalmente que marches riendo al patíbulo, y te menospreciarán por loco. Aprender es descubrir lo que ya sabes. Actuar es demostrar que lo sabes. Enseñar es recordarles a los demás que saben tanto como tú. Sois todos aprendices, ejecutores, maestros. Tu única obligación en cualquier periodo vital consiste en ser fiel a ti mismo. Ser fiel a otro ser o a otra cosa no sólo es imposible, sino que también es el estigma del falso Mesías. Los interrogantes más sencillos son los más profundos. ¿Dónde has nacido ? ¿Dónde esta tu hogar ? ¿A dónde vas ? ¿Qué haces ? Plantéatelos de tiempo en tiempo, y observa como cambian tus respuesta Enseña mejor lo que más necesitas aprender. Vive de manera tal que nunca te avergüences si se divulga por todo el mundo lo que haces o dices... aunque lo que se divulgue no sea cierto, Tus amigos te conocerán mejor en el primer minuto del encuentro que tus relaciones ocasionales en mil años. La criatura estudiosa que llevas adentro, el travieso ser espiritual que encarna tu auténtica personalidad , te guía por la vida. No vuelvas la espalda a los futuros posibles antes de estar seguro de que no tienes nada que aprender de ellos. Siempre gozarás de libertad para cambiar de idea y elegir otro futuro, u otro pasado. No existe ningún problema que no te aporte simultáneamente un don. Busca los problemas porque necesitas sus dones. El vínculo que une a tu auténtica familia, no es de sangre, sino de respeto y de goce mutuo. Es raro que los miembros de una familia se críen bajo el mismo techo Justifica tus limitaciones y ciertamente las tendrás. Nunca te conceden un deseo sin concederte también la facultad de hacerlo realidad. Sin embargo, es posible que te cueste trabajo. El mundo es tu cuaderno de ejercicios, en cuyas páginas realizas tus sumas. No es la realidad, aunque puedes expresar la realidad en él si lo deseas. También eres libre de escribir tonterías o embustes, o de arrancar las páginas. El pecado original consiste en limitar el Ser. No lo cometas. Si haces la experiencia de ser ficticio durante un tiempo, comprenderás que a veces los personajes de ficción son más auténticos que los individuos de carne y hueso y de corazón palpitante Tu conciencia es la medida de la honradez de tu egoísmo. Escúchala atentamente. Todos los seres, todos los acontecimientos de tu vida, están ahí porque tú los has convocado. De tí depende lo que resuelvas hacer con ellos. He aquí una prueba para verificar si tu misión en la tierra ha concluido: Si estás vivo, no ha concluido. No te dejes abatir por las despedidas. Son indispensables como preparación para el reencuentro. Y es seguro que los amigos se reencontrarán, después de algunos momentos o de todo un ciclo vital. Lo que la oruga interpreta como el fin del mundo es lo que su dueño denomina mariposa. Todo lo que dice este libro puede ser una falacia fin
¿Qué fue el Mayo Francés de 1968? Fue una revuelta social que buscaba una reforma bastante integral, primero al sistema educativo y luego al económico-social francés. Principalmente iniciada por estudiantes universitarios, muy críticos en cuanto al funcionamiento de las instituciones públicas en las que estudiaban y además con ideas políticas de izquierda que impulsaban un cambio nacional, desprestigiando el consumismo capitalista instalado en Francia, representado por el presidente de aquél entonces, Charles de Gaulle. Francia en mayo de 1968: por primera vez en la historia, los estudiantes toman las riendas de la revolución. No se exigía pequeños cambios, un nuevo gobierno o la rectificación de una política considerada errónea. Se buscaba una nueva estructura social, la muerte a las instituciones clásicas, la liberación del pensamiento en temas que se creían tabú (como lo referente a la vida sexual) y una nueva política exterior que no tenga nada que ver ni con los americanos ni con los soviéticos y que implicara una liberación de los pueblos colonizados en África. La movilización general, que además de estudiantes, tuvo como protagonistas al partido comunista francés, la CGT y a prácticamente todos los grupos de minorías, terminó de forma precipitada y confusa. Gaulle, después de dos meses de conflictos, llamó a elecciones anticipadas al ver fracasar sus políticas cada vez más represoras y estrictas con los huelguistas. Paradójicamente su partido ganó nuevamente las elecciones y tanto los partidos comunistas y socialistas disminuyeron su presencia en el congreso. ¿Qué tiene que ver el cine? La Nouvelle Vague (Nueva Ola de Cine Francés) con sus primeras películas, a finales de la década del 50, no demoró en darle relevancia a los nuevos cineastas de Francia. Muchos de los directores más conocidos dentro del movimiento de cineastas franceses ya eran figuras relevantes en el mundo del arte, como críticos o analistas de cine para diversas revistas especializadas (Cahiers du Cinéma la más importante). La mayoría de los cineastas pertenecientes a la NV, a pesar de no hacer apología directa en sus comienzos, tenían en común su inclinación a políticas socialistas, anarquistas y en general de izquierda. Otros directores en ascenso, fuera de este grupo, también mostraban mucha simpatía con esas corrientes de pensamiento. Por lo tanto la nueva "elite" de cineastas era un grupo afín a políticas populares, de integración social y fundamentalmente, crítica del capitalismo. Guerra de Vietnam En 1967 varios realizadores se movilizan sensibilizados por las atrocidades que vivía el pueblo vietnamita (recordemos que hasta 1954 Vietnam perteneció a Francia) y se estrena Loin du Vietnam (Lejos de Vietnam) con la dirección conjunta de Claude Lelouch, Agnès Varda, Jean-Luc Godard, Chris Marker, Alain Resnais, Joris Ivens y William Klein. Se dice que esta película fue un considerable aporte a incentivar las protestas. Mientras estrenaba, en el Kinopanorama Cinema, grupos de extrema derecha intentaron incendiar el cine, y días después intimaron a su dueño en la calle. * Película completa, activar subtítulos en español. Una vez comenzada la revuelta, a Chris Marker se le ocurre difundir pequeñas películas que muestren lo que pasa en la calle, por lo general eran mudas y basadas en un montaje de imágenes fijas. Se conocieron como cinétracts (cine-folletos). Le pasó la idea a JL Godard, Philippe Garrel y Alain Resnais entre otros. Estas micro películas no eran proyectadas en los círculos comerciales de cine, se pasaban entre grupos de protestantes. Tenían un carácter más propagandístico que informativo, pero aún así, forman una importante evidencia de toda esa época. link: https://www.youtube.com/watch?v=emd39TXdSow link: https://www.youtube.com/watch?v=m12TB0cICec Boicot en Cannes Por primera vez en su historia, esta institución artístico-comercial llamada Festival de Cine fue brutalmente interrumpida por un auténtico ‘grupúsculo' de realizadores que estimaban que, en plena crisis de Francia, no era muy decente que productores, distribuidores, gacetilleros y estrellitas prosiguieran su desfile soleadoFrancois Truffaut Comienza el festival de Cannes en pleno mayo del 68. El gremio de críticos de cine acaba de aliarse a los estudiantes con su lucha social y hace unos meses, el responsable máximo de la Cinemateca Francesa, Henri Langlois, es despojado de su cargo de forma injusta por el ministro de cultura, André Malraux. Cineastas, espectadores y algunos miembros del jurado deciden hacer una asamblea para decidir si debía seguir el festival a pesar de tener todo el país parado (justo ese día, los empleados ferroviarios también adhirieron a la huelga general). Hay opiniones cruzadas, peleas verbales y ningún consenso claro. link: https://www.youtube.com/watch?v=j__4rqvKNpY Esa tarde estaba programada la película Peppermint Frappé de Carlos Saura. El español le exige al festival que su película sea retirada de la programación, pero la administración le hace caso omiso, razón por la cual decide irrumpir en la sala y colgarse de la cortina en donde proyectaban su película, junto a Godard y Geraldine Chaplin. Aún así, la película no se interrumpe y es proyectada en el cuerpo de los que se cruzaron al medio. Posteriormente Miloš Forman y Alain Resnais también exigieron retirar su películas de la competición. Al día siguiente, Roman Polanski, Monica Vitti y Louis Malle renunciaron a su puesto como jurados del festival. Esa suma de conflictos obligaron al festival a terminar apresuradamente su edición, sin la posibilidad de declarar ganadores ni concretar producciones futuras. Inspirado en el Mayo Francés Hay varios largometrajes que muestran lo ocurrido en esa época. En cuanto a la rama documental, la producción más destacable quizá sea Grands Soirs et petits matins, de William Klein. Sin exagerar su punto de vista, a pesar de haber participado de forma activa en las protestas, creó un documental que tiene un rasgo más importante que el discursivo personal del realizador, mostrando debates espontáneos de las calles de París y los distintos argumentos (o la falta de ellos) de los protagonistas de estos conflictos. link: https://www.youtube.com/watch?v=8qhYBkfYjRg Por otro lado, las ficciones que hablan o contextualizan su trama en el mayo francés son muchísimas. Personalmente recomiendo tres: Una de las películas más conocidas de Bertolucci, muestra con especial afición el lazo entre la cinefilia y al menos una parte de los protagonistas de las protestas. De las tres. es la menos aproximada a los ideales que englobaron la revuelta, pero sin lugar a dudas, una e las más bellas de las que poseen este contexto. * ¿Qué pasa cuando la revolución culmina? Assayas intenta mostrar el punto de vista de algunos artistas que no encuentran (o no quieren encontrar) su lugar en una Francia después del mayo, pero con la misma escasez ideológica que antes... O bueno, eso intenta descubrir el film. * Garrel vivió en carne propia la revolución. Esta película, además de ser la más auténtica desde el punto de vista intelectual, es la más alejada de los cánones clásicos audiovisuales. Es la más cercana a mostrar los hechos precisos, pero utilizando formas más abstractas. Secuencias largas, mucha carga informática y un romance al medio que le agrega otros matices. * MENCIÓN ESPECIAL Jóvenes hablando de revolución y lucha de clases un año antes del mayo francés. Una casualidad bastante inquietante, pero que de alguna forma evidencia las problemáticas sociales que desencadenaron las protestas. En varias ocasiones, la película habla sobre las formas de protesta y la actualidad de los partidos de izquierda en Francia. ¿Es Godard un brujo adivino? Para mí si, pero ahora se llaman analistas lúcidos de la actualidad. * Si quieren descargar alguna recomiendo que las busquen en páginas de torrents, seguramente las van a encontrar. (menos a la de Godard que es un bardo encontrarla) Conclusión, o por qué coño hago este post No es atípico que existan revueltas sociales. Sí es anormal que todo un país se pare para reclamar el funcionamiento de las entidades públicas y en general el rumbo que se le está dando al país. Merece un crédito extra si no tienen un monopolio de información incitándolos a hacerlo, pero el motivo que me hizo llamar particularmente la atención fue la implicancia de los cineastas. Un gran número de realizadores audiovisuales de características muy diversas se acoplaron a las demandas y decidieron actuar. De la Nouvelle Vague como Godard, Truffaut, Vardá, Resnais, gente que nada tenía que ver con ellos como Chris Marker, Garrel, Joris Ivens e incluso extranjeros (Polanski, Saura, Miloš Forman...). El cine acompañó desde el principio, incluso podría decirse que desde antes que comenzara, los ideales proclamados en la calle durante 1968. Quién sabe cómo hubiera sido todo sin el apoyo de ellos. Por otra parte me pregunto si no fue este intento de revolución integral, el último grito desesperado de una sociedad despierta que no quiere ser esclava del capitalismo, que con las uñas lucha por la verdadera libertad de prensa y no ser lobotomizada por los mass-media y su sociedad de consumo. *

Arnulf RainerNace en los alrededores de Viena en 1929. Desde su juventud se interesa en el arte, pero por motivos familiares estudia profesionalmente en la escuela industrial del Estado. Igualmente, después de 3 años se inscribe en la Universidad de Bellas Artes. Por conflictos con otro artista la abandona el mismo día. (Arnulf Rainer y Nikolaus Harnoncourt)Ese mismo año, también se inscribe en una Academia de artes, que también debe abandonar a los 3 días porque según sus profesores sus obras eran muy degeneradas. Nada de esto detiene su afán por el arte, se incorpora en algunos movimientos de la época, siempre con un estilo surrealista. Usa distintas técnicas, pero posiblemente la más popular, es la manipulación de las fotografías, en su mayoría autorretratos coloreados y dibujados.En una colección también juega con pinturas clásicas renacentistas (en su mayoría de Giotto) agregándoles colores llamativos.(Dieter Roth y Rainer)Si bien en un principio tenía un estilo surrealista, a partir de los 60' se inclina a la "destrucción de formas" principalmente por su colección Farce Faces (fotos pintadas y dibujadas a mano). En sus últimas obras, tiene un estilo informal abstracto. Como verán anduvo husmeando en varios estilos y movimientos, lo que hace su trabajo muy completo, con colecciones que varían en técnicas, imagen, estilo, etc Dejo sus trabajos, intentando ponerlos cronológicamente, guiandome por mi instinto .Pido disculpas de antemano por la diferencia entre la calidad de las imágenes y los tamaños.Atomizzazionedue dita nell' oceanoDie BrillenfrauHead of the DiverMondo acquatico IISott'acquaThe Water is a Naked BoxWaterworld IBlue Nestbird scratchesWine-crucifixA nose adjusment Arco prtanteBody LenguageCapelli di lacrimeCris pointus dans la lumiere viveCrooked DepartureDal DisneylandDas schenk ich euchFesselsternGrune Schlingen SchlangenLacrime gialleLinguaggio femminileNosebirthO.T.Over-Drawings to NijinskyPressed and possledSenza titoloSovrapittura di fotoThe birth of an artistTra trovatori d'oro, linguaggio femminileVoltoCiliegieDeath MaskFrom Deepening with Clouding OverCharm - Flower - RingNo, Daphne, No!Ragazza maniacaComo verán es sumamente creativo, experimentó varias técnicas y según mi punto de vista los resultados no fueron malos. Como último dato, agrego que desde principios de los 80' hasta 1995 fue profesor de arte en la academia que dejó en un principio
Juliana RomanoArtista estadounidense, nacida en 1982, que actualmente reside en Los Angeles. Realiza cuadros, principalmente retratos al óleo.Los Expertos dicen:dijo:Estas pinturas investigan las relaciones entre las personas y la necesidad de que el tipo de seguridad emocional que viene de la intimidad.También dicen que crea un equilibrio realismo-abstracto generando un perfecto romanticismo.Y otras palabrerías poco importantes, y que ustedes mismos podrán inventar a continuación.BubblePainted FaceStayingSistersisterBea's ApartmentKissingBoyDark HorseThe BedroomBlue HandGirl with BubbleHeartshaped SunglassesGirlGirlDarkness Replaces YouChildRed HeadIndian SummerKeep the Dark Out of Your MindDakota ( ¿Fanning? )Girl SmokingCarbón sobre maderaPor si les gustaría tener una pintura original, sus obritas tienen precios de los $3000 a los $12000 (Dólares) y los pueden encargar en la fuente que dejé abajo. No suelo hacer posts con arte como este, pero la artista logró engancharme con su trabajo, espero que hayan disfrutado, saludos.

Ouka LeeleCon decirles que forma parte de la movida madrileña algunos podrán advertir su estilo. Aunque es bastante versátil, la mayoría de su obra alberga explosiones de color y llamativas tonalidades.Salon. Esta artista esta vinculada más que nada con la fotografía, en la mayoría de sus colecciones pinta y dibuja sobre ellas. Colega contemporánea de otros grandes como Almodóvar, Ceesepe y Pablo Pérez-Mínguez entre otros.En su obra se pueden apreciar influencias que van desde el surrealismo del pintor Salvador Dalí hasta la visión rompedora del mítico fotógrafo Man Ray.Muchos consideran su obra como:dijo:“Poesía visual, una forma de hablar sin usar palabras”Peluquería. dijo:Mi mirada vuela, siente y sueña los bosque húmedos, las camas de los helechos, el musgo-dulce-alfombra, las brumas, el olor de las setas sobre la tierra negra… Y me piden que hable de fotografía ¡si se pudiera fotografiar una caricia! o la luz de la penumbra del aliento que exhalas, niña, cuando duermes con pestañas-patitas de araña-alas de ángel.Peluquería.dijo:Iba a decir que la fotografía es como una varita mágica, pero no es así, es el receptáculo de los juegos de esa varita y esa varita se llama…¡LUZ!Peluquería.Peluquería.Peluquería.La luz que podría mostrarlo todo lo oculta.El beso.Verónica como Julieta.Generoso encuentro con la belleza.María con zapatos.El señor del carro.Hasta que la muerte se nos una. María y Alex.Los tesoros del bosque.El milagroAutorretratoCarpantaAtlanta e HipómenesNinfaVenusRosario Espiral.María es una duendecillaInocencia y Juventud.Cartel para Meier-MayerSuavidad.Reloj de arena.Futuro.Para este año tiene algunos proyectos relacionados con el cine y espero que siga deleitando con sus fotos.Página oficial Facebook
Alexander TineiEs un ilustrador y pintor nacido en 1967 en Caushani, Moldavia pero habitante actuamente de Budapest, Hungría. dijo:«Soy un producto absoluto de la cultura soviética, transformado en la cultura occidental, transformado en mí."Las figuras representadas en las pinturas de Alexander Tinei y los dibujos llevan la huella emblemática de los tatuajes. La noción de ser diferente o "marcado" es un concepto emotivo para Tinei. Él ve el tatuaje como un acto arraigado en la cultura pagana y sistemas orientales de creencias y el medio por el cual una persona puede expresar su devoción a una causa o ideología en particular a través de la firma de un acuerdo en la sangre. En lo personal encuentro su obra agresiva, intensa, impactante, pero con ese toque sutil que la hace hermosa y (hasta ahora) única.A KissKidsBoxCovered FaceDancerDifferentMirrorSilenceBad ChildBalconyBlue HandCan I love you more.Dark BeachDollDrummerEva NatlandFigure in DarknessFlagFlowers and blood on my faceFoot on a tableGerman ArtistGlassesHatI love you more then Bob Dylan.I am a spirit unframedI can flyKidMaskMJMoonlightMotherMusicMy sisterNymphsPicasso ChildrenPyramidRed DotsRed TieSeptemberShow me your drivingSitting FigureSnakeSoldierSome new eyesStudioMusic TeacherPiano PlayerEsterI feel like Im knockin on heavens doorLife is simpleThe dancerWake UpTreeWarhol’s son,White SkinWomanILUSTRACIONESFlowergirl I collect all my tearsBeautySome bad seeds4 HandsDo You ThinkGreen QueenMy body rules meEspero que les haya gustado y que todas las imágenes les hayan cargado bien, hasta luego.
Jonathan Ducruix Artista de Lyon, Francia. No suelen gustarme las manipulaciones fotográficas exageradas, pero él, lo hace de una forma bastante peculiar, las fotos quedan excelentes. Dejo su colección Metamorphosis, que todavía no esta completamente terminada. Si les interesan las fotos, en la fuente esta su página oficial. Sus palabras: dijo:"Metamorfosis" es un concepto acerca de las transformaciones ilimitadas del cuerpo humano. Al igual que un camaleón se adapta, un virus muta, y la personalidad, está en constante cambio. Algo nuevo está a punto de nacer, una metamorfosis, una complejidad orgánica. Elevation Come Inside Rococo Throat Heart me Link Self-Protective 8 Protective Egg-o Torso Closer Smokescreen No speak Soulless The head is near Saludos.
Marianne Mueller - Combine Fotógrafa nacida en Zúrich. Estudiosa de las artes visuales, con varios diplomas bajo el brazo nos trae esta colección, basada en imágenes dobles con fotos nuevas y/o de anteriores colecciones. COMBINE (kom'bain) explora una manera de ver el mundo que se manifiesta una vez que dejas atrás las órdenes de la cronología, la materia y la memoria. Me aparto de mi propio archivo y su estructura y empiezo a combinar imágenes tomadas en diferentes contextos. Hay efectos espejo, doblajes, contrastes, una especie de caleidoscopio que interrumpe el tiempo lineal, su lógica paralela y secuencial. Una ficción abstracta comienza a salir de mi vocabulario visual. Con predominancias de blancos y negros, abstracciones corporales, naturales y una suerte de romanticismo característico de ésta artista, plantea una original forma de visionar su arte, que sin duda se apega a su descripción. En la fuente la Web del artista, con más colecciones. Saludos!