cacaroto85

estoy viviendo en nueva zelanda y hoy en una tarde de cafe, nos pusimos a hablar de los vuelos y tiempos de los mismos, por ejemplo, desde ezeiza a el aeropuerto de auckland son 14 hs, pero cuando volves son 11hs, aqui la explicacion ( si ya se que no hay mas vuelos directos desde ezeiza a auckland) aclaro, esto es un copy paste...porque del tema no se una goma, ahora un poco mas! Primero un video para que les atraiga un poco mas el post Esto es lo que uno puede preguntarse al ver la trayectoria de una avión sobre el mapa, porque realmente parece un poco raro que para ir, por ejemplo, de Barcelona a Nueva York tengamos que pasar por el Atlántico Norte trazando una gran curva, ¿no? . La respuesta también es sencilla. Y es que sí vuelan en línea recta. Lo que ocurre es que cuando vemos la ruta seguida por el avión sobre un mapa plano, la proyección de dicha ruta es curva. Pero si vemos la ruta sobre el esferoide terrestre, veremos que se trata de la línea más corta entre dos puntos de dicho esferoide, lo que se conoce como trayectoria ortodrómica. La trayectoria loxodrómica por el contrario se basa en seguir un rumbo fijo hacia el punto final, lo cual no es siempre el camino más corto. En realidad, casi nunca. Si moviéndonos sobre la superficie terrestre seguimos un rumbo constante para llegar a otro punto sólo, es decir, una ruta loxodrómica, sólo conseguiremos recorrer la ruta más corta en caso de que ésta coincida con la ortodrómica, y eso sólo ocurrirá si nuestra ruta coincide con un meridiano (en cuyo caso el rumbo siempre sería 0º ó 180º), o si estamos en la línea ecuatorial y nos movemos en dirección este u oeste, es decir, rumbo 90º ó 270º. En los demás casos, la ruta ortodrómica nos obligaría a cambiar de rumbo constantemente para adaptarnos al arco de círculo máximo que recorre Si alguna vez habéis intentado aplastar la piel de una manzana o de una naranja sobre una mesa habréis visto como esta tiende a rajarse por ciertos puntos, y esto es un poco lo que pasa al intentar dibujar una superficie esférica -aunque la Tierra en realidad no es redonda- sobre el papel, por lo que es inevitable aceptar algún tipo de compromiso. Por ejemplo, en la proyección de Mercator, muy habitual, y que de hecho es la que usa Google Maps, Groenlandia parece tener el tamaño de África, cuando en realidad la segunda es como 14 veces mayor que la primera, y Alaska y Brasil parecen tener un tamaño similar, cuando Brasil es unas 5 veces mayor que Alaska. Estas dos cosas combinadas -y aquí viene lo de los aviones- hacen que si alguna vez se nos da por pensar en las rutas que recorren los aviones, cometamos el error de pensar automáticamente en una línea recta que une los aeropuertos de origen y destino y de pintarla tal cual sobre el mapa, lo que según sea el par de aeropuertos escogidos se puede alejar bastante de la realidad, en especial cuanto más largo sea el vuelo y cuanta más diferencia de latitud haya entre los dos. Si hablamos, por ejemplo, de un Madrid – Nueva York, la distancia más corta entre ambos no es la línea negra que se ve en esta imagen sino la roja: Esto es debido a que sobre una superficie esférica la línea más corta entre dos puntos es el arco de círculo máximo que los une, y que representado en un mapa plano en este caso se corresponde con la línea roja. Madrid y Nueva York están más o menos a la misma latitud, pero si escogemos la ruta entre Nueva York y Tokio, que están a tan sólo unos cinco grados de separación en cuanto a su latitud, la diferencia es ya muy apreciable y la ruta muy poco intuitiva: De hecho, el vuelo transcurre casi todo el rato sobre tierra y a menos de 60 minutos de vuelo de un aeropuerto, que son las zonas más claras en el mapa anterior, con lo que casi no sería necesario realizarlo en un avión con certificación ETOPS.«normas de rendimiento operativo de bimotores en vuelos largos» Un último ejemplo, más extremo, sería el de un vuelo entre Pekín y Buenos Aires, si hubiera un avión capaz de realizarlo sin escalas, con cerca de 75 grados de separación en cuanto a sus latitudes. Y dejo a vuestra imaginación el intentar ver por dónde irían un Pekín – Santiago de Chile o un Pekín – Nueva York de seguir la ruta marcada por los respectivos círculos máximos. Podéis comprobarlo en los enlaces propuestos, pero estoy dispuesto a apostar algo a que no habéis acertado, y eso que a estas alturas ya deberíais estar sobre aviso. Después de todo esto, igual estáis suponiendo entonces que los aviones siguen siempre la ruta marcada por el círculo máximo entre dos aeropuertos… Pero la realidad es que no, ya que hay ciertas restricciones para esto. Por un lado, hay zonas en las que no se puede volar porque están restringidas al tráfico aéreo civil, por otro, la meteorología o un molesto volcán pueden hacer que no se pueda seguir la ruta en cuestión. Otro motivo para los desvíos, en el caso de los vuelos que van de Europa a los Estados Unidos o de los que atraviesan este país o Canadá, es la presencia de una corriente de chorro que hace que sea mejor desviar la ruta que estar todo el rato luchando contra su empuje, fenómeno que también se da en otros lugares del mundo. Tampoco todas las aerolíneas tienen tripulaciones y aviones equipados para volar sobre el polo, como en la ruta Nueva York – Pekín ya mencionada, y no hay que olvidar las certificaciones ETOPS, que fijan la distancia máxima a la que un avión puede volar de un aeropuerto en cada momento. Y para complicar un poco más las cosas, a la hora de cruzar el Atlántico norte hay establecidas también una serie de rutas, que cambian cada día en función de la corriente de chorro, de tal forma que ese espacio aéreo puede ser utilizado con más seguridad. Finalmente, dentro de Europa o de otras zonas en la que el tráfico aéreo es especialmente denso hay definidas una serie de aerovías que los vuelos tienen que seguir y que raramente coinciden con el círculo máximo, aunque en estas distancias relativamente cortas la diferencia en tiempo -y combustible- no sea muy grande. Y seguro que me dejo alguna restricción más por el camino, pero creo que ya habéis ido captando la idea. De todos modos, no os preocupéis, pues si le echáis un ojo a Ronda, la revista de a bordo de Iberia, veréis que el mapa de rutas también utiliza las socorridas líneas rectas, igual que las de todas las demás aerolíneas que recuerdo haber visto hasta ahora. Todos los mapas de esta entrada están hechos con la herramienta Great Circle Mapper de Karl http://www.gcmap.com/ L. Swartz, muy entretenida para aerotrastornados, por cierto.

LOS GOONIES Sinopsis Mickey es un chico que vive en Astoria (Oregón), un pueblo costero de los Estados Unidos. Su padre, se ve angustiado por los problemas que lo enfrentan a unos inversionistas que pretenden hacer un campo de golf en el barrio donde viven Mickey y sus amigos, Los Goonies. Una tormentosa tarde Mickey pasa el tiempo en su casa junto a sus amigos. Aburridos suben al desván donde encuentran una gran variedad de objetos antiguos y extraños. Entre ellos descubren sin querer un mapa que indica la ubicación de un supuesto tesoro perteneciente a un tal "Willy el Tuerto", un pirata desaparecido con su tripulación hace muchos años. El grupo decide entonces ir en busca de ese tesoro que podría solucionar económicamente el problema por el que esta pasando el padre de Mickey y que en caso de no resolverse podría derivar en la disolución de "Los Goonies" como grupo. La búsqueda del Tesoro los llevará a una aventura bajo tierra escapando de las trampas de los piratas y de los Fratelli, una familia de gángstersque ansía hacerse también con el botín. Producción Donner filmó la película prácticamente de forma cronológica, para que eso ayudase a los jóvenes actores. Del mismo modo intentó que los actores improvisaran mucho, según sus palabras "Ellos venían con grandes ideas y yo era el primero en oírlas. Tuvimos mucha improvisación, eran capaces de meterse en sus personajes y se convertían en un grupo unido. Eran maravillosos. Ellos empezaron a ser esas personas. Había ocasiones que parecía que no estábamos trabajando. Sí eso no sucedía en ellos de forma instintiva, sabía que algo estaba mal". Josh Brolin opina sobre el director "Donner era increíble. Él era una fuerte y dominadora fuerza en el set, lo que me gustaba mucho, pero él también nos animó a improvisar. El sabía exactamente lo que quería, pero nos permitió hacer que nos sintiéramos cómodos trabajando dentro de esas directrices". Jeff Cohen que interpreta a Gordi tiene la misma opinión "Él quiso que nosotros habláramos como hablan los niños, y que actuáramos como actúan los niños. Era real, niños reales en esta extraña y divertida aventura". Para obtener una respuesta más natural de los chicos al ver por primera vez el barco pirata, Richard Donner explica como lo consiguió "Nunca deje que los chicos vieran el barco. A ellos se les prohibió la entrada en el plató desde el primer día, desde el comienzo de su construcción. El día que ellos entran en escena saliendo disparados y cayendo al agua, se giran y ven el barco por primera vez. Los traje a todos de espaldas. Todos sabían lo que iban a ver, pero no tenían ni idea de lo que iba aparecer. Y así en la película cuando ellos se giran y ven el barco por primera vez, esas son sus reacciones reales". El barco fue construido a escala real. Al terminar el rodaje fue ofrecido a quien le pudiera interesar, pero como nadie se interesó por él, acabó siendo desmontado. Edición Existieron al menos seis escenas rodadas que no se incluyeron en el metraje final. En los años 90 se reeditó en DVD, donde aparecen tres de las mismas. En una de las escenas finales, cuando los niños son finalmente rescatados en la playa, el personaje del pequeño chino, DATA, hace referencia con la frase «El pulpo fue lo peor», a una escena eliminada, donde los niños eran atacados por un pulpo gigante. Reparto QUE FUE DE LA VIDA DE ESTOS ACTORES? La película "Los Goonies" fue dirigida en 1985 por Richard Donner, que también produjo el film junto a Steven Spielberg, Kathleen Kennedy, Frank Marshall y Harvey Bernhard. El guión se basaba en una idea del propio Spielberg que luego fue desarrollada por Chris Columbus. Su argumento recordaba en cierta forma a las novelas juveniles de "Los cinco" creadas por la británica Edith Blyton, aderezadas con algunos elementos de comedia juvenil y cierto aire al cine aventuras tan de moda en los 80 gracias al éxito de la saga de "Indiana Jones". La historia giraba en torno a "Los Goonies", una pandilla de niños formada por Mikey Walsh (Sean Astin), Lawrence "Gordy" Cohen, Richard "Data" Wang y Clark "Bocazas" Devereaux (Corey Feldman), los cuales deciden introducirse en una aventura con el objetivo de encontrar el tesoro perdido de un legendario pirata llamado Willie "El Tuerto". De manera un tanto casual, el hermano adolescente de Mikey, llamado Brand (Josh Brolin), así como la chica de la que éste está enamorado, de nombre Andy Carmichael y una amiga de esta última, llamada Stef Steinbrenner (Martha Plimpton), también acabarán inmuscuidos en esta singular búsqueda que los introducirá en una gruta secreta. Por otra parte, una familia de maleantes apellidada Los Fratelli y compuesta por Mamá Fratelli (Anne Ramsey, fallecida el 11 de agosto de 1988 a consecuencia de un cáncer de garganta), Jake (Robert Davi) y Francis (Joe Pantoliano) tratarán de arrebatar el ansiado tesoro que buscan los protagonistas, aunque tendrán un imprevisto con el que no contaban y es que la pandilla no se lo pondrán nada fácil y además Lotney "Sloth" Fratelli (John Matuszak, actor fallecido el 17 de junio de 1989 a consecuencia de un ataque al corazón), el tercer hijo de la familia que es un gigantón deficiente y de rostro deforme (pero de buen corazón) también se aliará a Los Goonies. El film contó con un excelente diseño de producción, un buen trabajo de efectos visuales y una banda sonora a cargo de Dave Grusin. También podemos señalar que su tema central titulado "Goonies R' Enough" fue interpretado por la cantante Cindy Lauper. La película obtuvo una buena acogida comercial y con el paso del tiempo se ha convertido en uno de esos films que marcaron a toda una generación de espectadores infantiles y juveniles en los 80. Como dato curioso podemos señalar que en 1987 se realizó un vídeojuego que fue una continuación del film en toda regla, titulada "The Goonies 2". En lo relativo a sus actores protagonistas, a Josh Brolin y Sean Astin los hemos podido ver con más frecuencia en cine y televisión hasta la actualidad, razón por lo que sólo repasaremos sus trayectorias brevemente a modo de información complementaria: Josh Brolin nació el 12 de febrero de 1968 en Los Ángeles, California (USA). Es hijo del actor James Brolin (famoso por su papel de Peter McDermott en la serie "Hotel" y actual marido de Barbra Streisand). Tras su debut con el papel de Brand en "Los Goonies", protagonizó la película sobre monopatines "Trashin': Patinar o morir" e interpretó a Wild Bill Hickock en la serie de tres temporadas "Jóvenes jinetes" (1989-1992). Ha trabajado como actor secundario en películas como "Flirteando con el desastre" (1996), "Mimic" (1997) de Guillermo del Toro, "Escuadrón oculto" (1999), "El hombre sin sombra" de Paul Verhoeven, "Melinda y Melinda" (2004) de Woody Allen o "Inmersión letal" (2005). En 2007 ha estrenado "No Country for Old Men" de Los Hermanos Coen y "Planet Terror" de Robert Rodríguez, este último es uno de los dos films que integran el programa doble de "Grindhouse" (el otro es "Death Proof" de Quentin Tarantino" y que lamentablemente ha sido distribuido en dos partes para su exhibición europea, sin respetar así su formato original norteamericano. Entre sus films pendientes de estreno para 2007 figuran "American Gangster" de Ridley Scott e "In the Valley of Elah". En lo personal estuvo casado con la intérprete Alice Adair (junto a la que tuvo 2 hijos) y desde 2004 está unido en segundas nupcias a otra actriz, en este caso la bellísima Diane Lane. Sean Astin nació el 5 de febrero de 1971 en California (USA). Aunque debutó como actor en el telefilm "Please Don't Hit Me, Mom" (1981), su papel de Mikey en "Los Goonies" fue su presentación cinematográfica. A finales de los 80 fue secundario en films como "La guerra de los Rose" (1988) de Danny De Vito. Tras intervenir en películas como "Menphis Belle" (1990), "Operación soldados de juguete" (1991), "El hombre de California" (1992) o "Rudy, reto a la gloria" (1993). A mediados de los 90 se le perdió la pista con películas y telefilms poco relevantes. Pero a principios del siglo XXI Peter Jackson le dio el papel de su vida como Sam Gangee en la trilogía de "El señor de los anillos". Tras este gran éxito, últimamente ha combinado papeles secundarios en comedias como "50 primeras citas" (2004) o "Click" (2006) (ambas protagonizadas por Adam Sandler) , con apariciones como invitado en las series "Las Vegas", "Jeremiah" o "24" y también ha colaborado en miniseries como "Hércules" (2005). En 2007 ha intervenido en las películas "The Final Season", "My Wife Is Retarded", "Borderland y "What Love Is" y aún tiene pendiente de estreno el drama "Forever Strong". Desde 1992 está casado con la productora Christine Astin y ambos son padres de dos hijos llamados Alexandra y Mackenzie. Corey Feldman (Clark "bocazas": Nació el 16 de julio de 1971 en Chatsworth, California (USA). Es hijo de Bob y Sheila Feldman y tiene tres hermanos llamados Mindy (también actriz), Eden y Devin. Comenzó en el mundo de la interpretación a la edad de 3 años apareciendo en spots publicitarios para marcas como McDonalds. A finales de los 70 y principios de los 80 colaboró en episodios de las series "Con ocho basta", "Mork y Mindy" y "Vacaciones en el mar". En 1979 actuó en la serie "The Bad News Bears" y debutó en el cine con la película de aventuras "Los pasajeros del tiempo". Tras intervenir en telefilms como "How to Eat Like a Child" (1980) y "Love, Natalie" (1980), en 1981 prestó su voz al largometraje animado de Disney "Tod y Toby". En 1982 participó en la serie de corta vida "Madam's Place" y dos años después fue actor invitado en un episodio de "Cheers". A mediados de los 80 realizó papeles secundarios en las películas "Viernes 13: capítulo final" (1984) y "Gremlins" (1984) de Joe Dante. Poco a poco fue ganando cierto protagonismo gracias a su papel del liante Bocazas" en "Los Goonies" (1985) y a sus trabajos en el drama "Cuenta conmigo" (1986) de Rob Reiner y en la película de terror juvenil "Jóvenes ocultos" (1987) de Joel Schumacher, donde coincidió con su amigo Corey Feldman. Junto a este último volvería a colaborar en la comedias juveniles "Papá Cadillac" (1988) y "Dream My Little Dream" (1989). En esta última mantuvo un romance con una de las protagonistas del film, la actriz Meredith Sallenger. En 1989 tuvo un papel secundario en la comedia "No matarás al vecino" de Joe Dante. Tras esta buena racha, tuvo una etapa conflictiva en la que fue detenido por posesión de drogas. Cuando regresó a la actuación, sus siguientes trabajos fueron subproductos de vídeoclub como "Los Albóndigas 4" (1992), "Agente secreto juvenil" (1992), "Stepmonster" (1993), "Last Resort" (1994), "Dream My Little Dream 2" (1995), "Evil Obsession" (1995) o "Desmadre en la comisaría" (1996) (una inenarrable comedia pseudoerótica que para su doblaje español se utilizaron muletillas del humorista "Chiquito de la Calzada". En 1993 debutó como cantante de hip hop con el álbum "Honesty". Al margen de estos films, también se dedicó a prestar su voz al personaje de Donatello en las dos primeras entregas de "Las Tortugas Ninja" e hizo breves colaboraciones en la comedia "Con el arma a punto" (1993) y en el western "Maverick" (1994) de Richard Donner. En 1995 intervino en la serie de una temporada "Dweebs" y acudió a una audición para el papel de Dick Grayson/Robin en "Batman Forever", que finalmente fue a parar a manos de Chris O'Donnell. A lo largo de los 90 también fue actor invitado en las series "Matrimonio con hijos", "Salto al infinito" y "El Cuervo". En 1996 actuó en la comedia terrorífica "El club de los vampiros" y sus siguientes films de bajo presupuesto fueron "South Beach Academy" (1996), "The Thief & the Stripper" (1998), "Born Bad" (1999), "The Million Dollar Kid (2000), "Ciudadano Toxie: El vengador tóxico 4" (2000), "My Life as a Troll" (2001), "Bikini Bandits" (2002) y "No Witness" (2004). En 2004 actuó en la película de terror española "The Birthday" de Eugenio Mira. Como actor de doblaje ha colaborado en las series animadas "Sonic" y "Super Robot Monkey Team Hyperforce Go!". Recientemente también se le pudo ver en la primera temporada del reality show de la VH1 "The Surreal Life" (2003). En 2005 fue el protagonista de un montaje teatral basado en la película "Atracción fatal". En 2007 ha actuado en la película "The Cluster" y prepara un reality show junto a su amigo Corey Haim llamado "The Coreys: Return of the Lost Boys". En lo personal, entre 1989 y 1991 estuvo casado con la actriz Vanessa Marcil. Desde 2002 ha rehecho su vida casándose en segundas nupcias con la también intérprete Susie Sprague y ambos son padres de un hijo llamado Zen Scott. Ke Huy Kuan (Richard "Data" Wang): Nació el 20 de agosto de 1971 en Saigón (Vietnam). Durante la guerra de Vietnam, su familia pidió asilo político y emigró a Estados Unidos. Es trilingüe (habla inglés, cantonés y mandarín). Siempre sintió interés por la actuación, aunque entró en el mundo del espectáculo casi de casualidad. Su hermano se presentó a las pruebas de "Indiana Jones y el templo maldito" (1984), sin embargo Steven Spielberg se fijó en él y le dio el papel de Tapón, el pequeño compañero oriental de Indiana Jones (Harrison Ford) en su trepidante aventura. Para este rol, se inició en el mundo de las artes marciales con el maestro Philip Tan, prolongando su interés por el tae kwon do hasta hoy en día. En 1985 Spielberg volvió a acordarse de él, en este caso para su producción "Los Goonies". En ella interpretaba a "Data", un genio de la mecánica que se encargaba de poner trampas (o tuanpas, como él decía) a los hermanos Fratelli. Un año más tarde intervino en la sitcom "Together we Stand", junto a Dee Wallace Stone. En ella encarnaba a un niño oriental, adoptado por una familia norteamericana. Esta producción pasó desapercibida y se mantuvo una sola temporada en antena. Un año después actuó en la película "Passenger: Sugisarishi hibi". Tras años de inactividad, en los 90 participó en la sexta y última temporada (1990-91) de la sitcom "Los primeros de la clase", sobre las andanzas de un curso de alumnos superdotados tutelados por el permisivo profesor Charles Moore (Howard Hesseman). Luego intervino en el largometraje de artes marciales "Breathing Fire" (1991) y realizó un papel secundario en la comedia "El hombre de California" (1992), junto a Brendan Fraser, Sean Astin y Pauly Shore. Por esa misma época abandonó su carrera como actor para graduarse en cine por la "University of Southern California School of Cinema". En los últimos años ha desempeñado labores técnicas en varios films, siendo productor, director de fotografía y editor del cortometraje "Voodoo" (1999). También ha desempañado labores como asistente de las escenas de acción de "X Men" (2000) de Bryan Singer o como director de segunda unidad de "El único" (2001), acreditado con su verdadero nombre, Jonathan Ke Quan. En 2002 regresó brevemente a la interpretación con un papel secundario en la película "Miu haan fook wood" (2002). En 2006 trabajó en el departamento de sonido y edición de la película "The Other Side". Jeff Cohen (Lawrence "GORDY" Cohen): Nació el 25 de junio de 1974 en Los Ángeles, California (USA). Debutó como actor a los 9 años apareciendo en un episodio de la serie "Tales from the Darkside". A principios de los 80 hizo otras colaboraciones en capítulos de series como "Webster" o "The Facts of Life". En 1985 fue Chuck "Gordy" Cohen el niño obeso de "Los Goonies". Entre 1985 y 1986 siguió vinculado a la factoría de Spielberg colaborando en dos episodios de la serie producida por éste "Cuentos asombrosos". A finales de los 80 actuó en el telefilm "Ask Max" (1986), colaboró en dos episodios de "Los problemas crecen" y prestó su voz al especial animado "Scooby-Doo and the Ghoul" School (1988). Tras participar en el telefilm "Perfect Harmony" (1991), decidió retirarse de la interpretación. Posteriormente se graduó en Derecho por la Universidad de Berkley y se ha dedicado a ejercer como abogado en asuntos referentes al mundo del entretenimiento. También ha ejercido como productor de los programas televisivos "Motown Live" (1998) y "The Living Century" ( 2001-2003). En 2006 realizó funciones como abogado para la película "Surveillance". Kerri Green (Andy Carmichael): Nació el 14 de enero de 1967 en New Jersey (USA). Durante su estancia en un campamento de verano, acudió a una audición donde llamó la atención de Steven Spielberg, que la eligió para el papel de la guapa Andy Carmichael en "Los Goonies". Tras esta primera experiencia, ese mismo año interpretó a la hija de John Candy en la comedia "Malditas vacaciones". Un año más tarde coincidió con Corey Haim, Charlie Sheen y Winona Ryder en la comedia dramática juvenil "Lucas". En 1987 participó en el telefilm "Young Harry Houdini" y volvió a coincidir con Charlie Sheen en la comedia "Tres en la carretera". Tras esta película abandonó por un tiempo la interpretación para estudiar Bellas Artes en la Universidad Bassard. A finales de los 80 y principios de los 90 intervino como actriz invitada en las series "ABC Afterschool Specials", "En el calor de la noche", "Loco por tí" y "Se ha escrito un crimen". También participó en los telefilms "The Burden of Proof" (1992) y "Painted Blood" (1993), además de en la película de bajo presupuesto "Blue Flame" (1993). En 1996 fundó la asociación "Independent Women Artists" y tras varios años de inactividad en el mundo del espectáculo, en 1999 dirigió y escribió el cortometraje "Bellyfruit", que fue bien recibido por parte de la crítica. A principios del siglo XXI hizo sus últimos trabajos como actriz realizando colaboraciones especiales en las series "Urgencias" y "Ley y orden: Unidad de víctimas especiales". En lo personal está casada desde los años 90 y desde 2004 reside en Los Ángeles junto a su esposo e hijo, permanenciendo alejada del mundo del espectáculo. Martha Plimpton (Steph Steinbrenner): Descendiente de una larga dinastía de actores compuesta por sus padres: Keith Carradine y Shelley Plimpton, su abuelo John Carradine y sus tíos Robert y David Carradine. Su madre la introdujo en el mundo interpretativo y a principios de los 80 apareció en spots publicitarios para marcas como Calvin Kelin. En 1981 debutó en el cine con un pequeño papel en la película "Rollover". En 1984 secundó a Tommy Lee Jones en "River Rat, el barco del infierno" y un año más tarde fue Stef Steinbrenner en "Los Goonies". En 1986 intervino en la infravalorada "La costa de los mosquitos" de Peter Weir, secundando a Harrison Ford, Helen Mirren y River Phoenix. Poco tiempo más tarde acabaría viviendo un romance con River Phoenix y volvería a coincidir con él en el drama "Un lugar en ninguna parte" (1988) de Sidney Lummet (la pareja acabó rompiendo su relación algunos años antes del fallecimiento de River en 1993). Otros de sus papeles secundarios de finales de los 80 fueron "Gente salvaje" (estrenada en 1987 y por la que obtuvo una nominación como Mejor actriz secundaria en los premios "Independent Spirit", el drama "Otra mujer" (1988) de Woody Allen y la comedia familiar "Dulce hogar... a veces" (1989) de Ron Howard. En 1990 fue actriz de reparto en la comedia romántica "Cartas a Iris", protagonizada por Jane Fonda y Robert De Niro. A principios de los 90 actuó en películas poco relevantes como "Inside Monkey Zetterland" (1992), "Samantha" (1992), "The Pefect Woman" (1993) o "Josh y S.A.M." (1993). También participó en los telefilms "A Woman at War" (1991) y "Daybreak" (1993). A mediados y finales de los 90 comenzó a buscar su camino en el cine independiente con roles de reparto en los films "La señora Parker y el círculo vicioso" (1994) de Alan Rudlph, "Yo disparé a Andy Warhol" (1996), "Beautiful Girls" de Ted Demme, "Pecker" de John Watters y "200 cigarrettes" (1999). En 1998 participó en dos telefilms basados en la serie "Los defensores" titulados "The Defenders: Choice of Evils" y "The Defenders: Taking the First" (1998). Un año después colaboró en 4 episodios de la serie "Urgencias". En 2001 intervino en la película "The Sleepy Time Gal". En 2002 participó en el documental "En busca de Debra Winger" y en 2004 prestó su voz y produjo la película animada "Hair High". Desde principios del siglo XXI hasta la actualidad, ha colaborado como actriz invitada en las series "Ley y orden: Unidad de víctimas especiales" (por cuya interpretación fue nominada al Emmy como Mejor actriz invitada en serie dramática en 2002), "Karen Sisco", "7 en el paraíso" (donde también ejerció como guionista de un episodio), "Surface" y "Law & Order: Criminal Intent". Sus últimas películas de bajo presupuesto han sido "Marvelous" (2006) y "Dante's Inferno" (2007). En lo personal podemos señalar que en 1995 fue pareja sentimental del actor Jon Patrick Walker. Desde hace años colabora en la organización benéfica "52nd Street Project", destinada a la organización de obras teatrales infantiles y donde ella ha ejercido como directora, guionista y profesora de interpretación. También podemos señalar que forma parte de la compañía teatral "The Steppenwolf Theatre Company Ensembl" y que en los escenarios teatrales ha participado en montajes de las obras "Hurlyburly" (2005) y "The Coast of Utopia" (2007), por cuya interpretación recibió una nominación a los premios "Drama Desk". En 2001 Sean Astin, Josh Brolin, Corey Feldman, Ke Huy Kuan, Jeff Cohen, Kerri Green y Martha Plimpton se reunieron junto al director Richard Donner para posar en una fotografía y ser entrevistados para los extras de la edición especial en DVD de "Los Goonies". Desde hace años se ha establecido el rumor de la realización de una posible segunda parte, aunque este proyecto carece de fundamento. En la última foto (de izquierda a derecha): Ke Huy Kuan, Sean Astin, Martha Plimpton, Corey Feldman, Kerri Green, el director Richard Donner, Jeff Cohen y Josh Brolin. TRAILER SUBTITULADO link: http://www.youtube.com/watch?v=iU6nVNQ7kaA&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=ZwQ0A2pN1QA ENTREVISTA 25 ANIVERSARIO The Goonies festejan a lo grande el 25 Aniversario de este clasico ochentero. Los actores originales Jeff Cohen, Jonathan Ke Quan, Corey Feldman, Robert Davi y Lupe Ontiveros hicieron equipo con sus fanaticos y vivieron una divertida aventura similar a la de la pelicula en los terrenos de los estudios de la Warner Bros. en Burbank, CA link: http://www.youtube.com/watch?v=FfhV1IoczCs NO TE OLVIDES DE PASAR POR ACA accidentes en el sexo http://www.taringa.net/posts/salud-bienestar/15017209/accidentes-durante-el-sexo.html

Todas las historias de técnicas e inventos, están repletas de discusiones acerca de fechas, lugares, nombres y antecedentes. Detrás de estas discusiones se esconde muchas veces el interés del historiador por dar prioridad a sus propios descubrimientos, a menudo influenciados por sentimientos patrióticos o nacionalistas. De cualquier forma, el progreso siempre sigue un esquema de continuidad lógica, en el que los lugares y los nombres no son tan importantes como los resultados. Por ello no vamos a perdernos en inútiles hipótesis de quién fue el inventor de la fotografía. La idea de la fotografía surge como síntesis de dos experiencias muy antiguas. La primera, es el descubrimiento de que algunas sustancias son sensibles a la luz; la segunda fue el descubrimiento de la cámara oscura (todos habréis observado, como algunas veces durante las siestas de verano, la luz que penetra por los resquicios de la ventana forma en la pared opuesta de la habitación en penumbras, una imagen invertida de lo que ocurre en el exterior). El descubrimiento de las sustancias fotosensibles se remonta a muchos años de antigüedad. El hombre observó por ejemplo que al retirar un objeto dejado durante algún tiempo sobre una hoja verde, ésta conservaba la silueta del objeto. Los primeros experimentos datan del siglo XVII. Robert Boyle en 1663 describía que el Cloruro de Plata se vuelve negro al exponerse a la luz, aunque lo achacó al efecto oxidativo de aire. En 1757 Giovanni Battista demostró que este efecto era debido a la acción de la luz. A partir de entonces los estudios sobre la naturaleza de la luz fueron completándose y se realizaron los primeros esfuerzos para fijar imágenes y dibujos por medio de la luz, pero éstos acababan por degradarse. El descubrimiento de los principios de la cámara oscura se ha atribuido a Mo -Tzum, en la China de hace 25 siglos, a Aristóteles (300 a.C.), al erudito árabe Ibn al Haitam (1.000 DC), al inglés Bacín (1.250), etc., pero no dejan de ser meras especulaciones. La primera descripción completa e ilustrada sobre el funcionamiento de la cámara oscura, aparece en los manuscritos de Leonardo da Vinci (1.452-1.519). Durante el siglo XVIII el invento se hace muy popular al mejorarse técnica y mecánicamente, y pasar a convertirse en instrumento de dibujo. Es a principios del siglo XIX, a través de tres grandes personajes históricos, que se desarrolla en método fotográfico de la fotografía clásica. Fue Joseph-Nicephore Niepce (n. 1.765) quién consiguió las primeras imágenes negativas en 1816, utilizando papel tratado con cloruro de plata, pero se obstinó en lograr directamente imágenes positivas y además no consiguió fijar la imagen obtenida. Las primeras imágenes positivas directas las logró utilizando placas de peltre (aleación de zinc, estaño y plomo) recubiertas de betún de Judea y fijadas con aceite de lavanda. Con este sistema, utilizando una cámara oscura modificada, impresionó en 1827 una vista del patio de su casa (fot. izq.), que se considera la primera fotografía permanente de la Historia. A este procedimiento le llamó HELIOGRAFÍA. Aun así, no consiguió un método para invertir las imágenes, y prefirió comenzar a investigar un sistema con que obtener positivos directos. También tropezó con el problema de las larguísimas exposiciones que necesitaba (varias horas) ya que el sol al moverse dificultaba el modelado de los objetos. Louis Jacques Mandè Daguerre, veinte años más joven que Niepce y famoso pintor, estaba interesado en la forma de fijar la luz con su cámara oscura, al enterarse de los trabajos de Niepce le escribió para conocer sus métodos pero éste se negaba con evasivas; tras visitarle varias veces e intentar convencerlo para asociarse, dio por inútiles sus intentos y se lanzó a investigar tenazmente. En 1835 publicó sus primeros resultados del proceso que llamó DAGUERROTIPO, consistente en láminas de cobre plateadas y tratadas con vapores de Yodo. Redujo además los tiempos de exposición a 15 o 30 minutos, consiguiendo una imagen apenas visible, que posteriormente revelaba en vapores calientes de mercurio y fijaba lavando con agua caliente con sal, aunque el verdadero fijado no lo consiguió hasta dos años más tarde. Algunos de lo daguerrotipos que produjo se conservan aún en la actualidad. Casi al mismo tiempo que los franceses Niepce y Daguerre, el inglés William Henry Fox Talbot (n. 1.800), de familia aristocrática y amplia formación científica, reclamó para sí la paternidad del invento al mostrar negativos obtenidos exponiendo objetos como encajes y objetos sobre papel con cloruro de plata; posteriormente este negativo lo exponía por contacto sobre otro hasta lograr el positivo. A este proceso lo denominó CALOTIPO. Talbot aportó el uso del tiosulfato de sodio como fijador (el empleado actualmente) y acortó los tiempos de exposición al darse cuenta de la importancia del revelado. Desafortunadamente, protegió muchos de sus avances con patentes y gravámenes, incluso varios de los métodos que Daguerre difundía públicamente, lo que supuso un freno al progreso y a la divulgación de la fotografía entre el público y le llevó a enzarzarse en pleitos y procedimientos legales en Francia e Inglaterra. Finalmente en 1854 tras perder varios pleitos, abandonó sus patentes. Desde entonces el progreso fotográfico fue imparable y pocas semanas después de la cesión del invento en París, se produjeron daguerrotipos en Inglaterra, Alemania, Suiza, España, Polonia y Estados Unidos. Años después, en 1884,George Eastman (1854-1932) saca a la venta la primera película en rollo sobre papel y en 1888 la primera cámara de serie, la Kodak, cargada con película transparente, que bajo el lema "Usted aprieta el botón, nosotros hacemos el resto", puso la fotografía al alcance de millones de personas. A partir de aquí el desarrollo de la fotografía fue fulgurante: aparecían las películas en color y las primeras diapositivas Kodachrome. En 1913 sale la primera Leica, y en 1936 se pone a la venta la primera SLR de 35 mm., la Kine-Exacta, similar a las actuales. Desde entonces el perfeccionamiento de las lentes y la mecánica de las cámaras ha sido enorme. En la actualidad los mayores avances se encuentran en las réflex monoculares de 35 mm., las mejores cámaras de hoy, como la NIKON F5, cuentan con velocidades de obturación de 1/8 de milésima de segundo, objetivos con hasta 15 grupos de lentes, 6 o más programas automáticos, autofoco en varias modalidades, 3 sistemas de medición de luz, casi un centenar de objetivos intercambiables, y decenas de accesorios. (Img. izq.: Primera Kine-Exacta) (Img. dcha: Fotografía de un átomo de Silicio tomada a través de un microscopio electrónico de efecto túnel) Hoy en día, incluso puede dispararse con velocidades superiores a la millonésima de segundo y fotografiarse en total oscuridad, y se han llegado a fotografiar desde las simas abisales con cámaras provistas de fuertes juntas tóricas, al interior del cuerpo humano con endoscopios de fibra de vidrio, y desde los átomos a las estrellas. CUADRO RESUMEN DE LOS PRINCIPALES EVENTOS FOTOGRÁFICOS Sumario 1. Cronología y evolución de las cámaras 2. Componentes básicos de la cámara: visor, enfoque y exposímetro 3. Tipos de cámaras 4. La SLR de 35 mm. y sus accesorios 5. Equipo básico y equipos especializados 6. Autoevaluación 1.- Cronología y evolución de las cámaras El aparato que conocemos como cámara, tiene una historia casi mil años más antigua que la propia fotografía. Sabemos que ya en el siglo X se observaban los eclipses en el interior de una habitación a oscuras, en uno de cuyos lados se abría un orificio que proyectaba una imagen muy clara del sol en la pared opuesta. En el siglo XVI y XVII se usaba, como instrumento de dibujo la cámara oscura, provista de un objetivo montado en una caja portátil; el dibujante se situaba en el interior de una especie de tienda de campaña negra a través de uno de cuyos lados asomaba el objetivo. Con el descubrimiento de los compuestos fotosensibles en la década de 1830, y su exposición dentro de cajas cerradas, la cámara oscura pasó a llamarse cámara fotográfica o simplemente cámara. Los primeros modelos consistían en dos grandes cajas de madera que se deslizaban una dentro de otra para enfocar. En un extremo se hallaba el objetivo y en el otro un vidrio deslustrado que hacía las veces de pantalla de enfoque y que, posteriormente, se sustituía por la placa fotosensible al hacer la toma. La máquina se usaba siempre sobre un soporte y no pudo sujetarse a mano hasta que no se lograron películas y obturadores lo suficientemente rápidos como para contrarrestar las vibraciones del pulso. En la imagen izquiera tenemos dos cámaras americanas típicas de Daguerrotipos, la primera de cerca de 1839. La inferior es una variante de fuelle de 1850. Hasta la revolución fotográfica provocada por George Eastman con el lanzamiento de las primeras cámaras Kodak portátiles y sus películas prefabricadas, todas las cámaras utilizaban placas y película en hojas, emulsionadas por el propio fotógrafo. Las cámaras de cajón y de fuelle portátiles, que fueron muy populares durante las tres primeras décadas de nuestro siglo, utilizaban película en rollo de diversos tamaños, pero lo suficientemente grande para poder hacer pequeñas copias por contacto para el álbum familiar. A finales del siglo pasado, con la novedad de la fotografía, aparecieron cámaras curiosísimas tales como sombreros-cámara, relojes-cámara e incluso pistolas-cámara. En la figura de la izquiera, tenemos un modelo inglés de 1882. En 1936 aparecío la primera reflex SLR de 35mm, la Kine-Exacta, muy parecida a las actuales. A la derecha podemos ver el modelo con sus fuelle macro acoplado. La mejora de las cámaras de 35 mm. que siguió a la segunda guerra mundial, hizo que las cámaras para película en rollo fuesen perdiendo popularidad. Actualmente los únicos modelos que sobreviven son de extraordinaria calidad y los usan mayoritariamente los profesionales debido a su mayor tamaño de negativo. Las actuales cámaras réflex de un sólo objetivo (SLR) incorporan los mayores adelantos tecnológicos y la mayor oferta de película y accesorios. 2.- COMPONENTES BÁSICOS DE LA CÁMARA Aparte del obturador y del diafragma, la cámara posee otros sistemas que facilitan la labor del fotógrafo: 2.1. EL VISOR Las primeras cámaras populares, como las Kodak primitivas, no tenían visor sino una serie de lineas grabadas en la parte superior que indicaban el ángulo cubierto. Actualmente existen 4 tipos de visores: Visor de marco: Consiste simplemente en un orificio con las mismas proporciones que el formato de la película. Algunas poseen dos orificios para usarlos alineados. Hoy en día sólo los montan las cámaras baratas de usar y tirar. Una variante es el visor deportivo de marco, que como accesorio, llevan algunas cámaras réflex de medio formato. Visores ópticos o directos: Están formados básicamente por una lente bicóncava y una biconvexa que producen una imagen virtual y no invertida; algunas llevan una línea brillante en sus márgenes para delimitar la zona de encuadre. Existen dos variantes: el de Newton, hoy en desuso, y el de Galileo, basado en un telescopio invertido, en éstos últimos, la imagen aparece de menor tamaño que en la realidad y sus lentes ocupan menor espacio que el de Newton. Este tipo de visor es el que utilizan la mayor parte de las cámaras compactas y las pequeñas pocket 110. Como desventaja presenta el llamado error de paralaje, que consiste en que la zona observada por el visor sólo coincide con la captada por la cámara cuando el sujeto está próximo al infinito; conforme nos acercamos al tema, las dos áreas dejan de coincidir. Algunas cámaras solucionan esto montando un visor móvil sobre un tornillo graduado que inclina el área observada conforme nos acercamos al tema y otras simplemente marcando en el visor dos áreas de cobertura distintas, para usar una u otra en función de la distáncia a que nos encontremos del sujeto. Visor réflex SLR o de pentaprisma: Es el característico de las cámaras réflex de 35 mm. o SLR (Singles Lens Reflex), aunque también lo montan algunas de medio formato. La imagen captada por el objetivo rebota en el espejo interno y se forma sobre una pantalla mate de donde es recogida por el pentaprisma; en su interior se producen tres rebotes cruzados que enderezan la imagen tanto vertical como lateralmente. Es el modelo de mayor exactitud ya que carece de error de paralaje, no posee ningún tipo de inversión de imagen y la escena observada es exactamente la misma que aparecerá en la película, ya que ambas pasan a través del mismo objetivo y recorren la misma distancia hasta la pantalla y hasta la película. La única pega es que al disparar no es posible ver el tema al haberse levantado el espejo. Visor tipo réflex TLR: Es el más usado en las cámaras de película en rollo tipo TLR (Twin Lens Reflex) o réflex de objetivos gemelos. El objetivo superior sirve para encuadrar y el inferior para formar la imagen sobre la película. Al enfocar actuamos simultáneamente sobre los dos objetivos. La imagen que forma el objetivo superior se refleja en un espejo situado a 45º y sube hasta una pantalla de vidrio deslustrado situada en la parte superior, dentro de un capuchón. Aunque la escena no aparece invertida verticalmente, la imagen observada es especular y aparece invertida lateralmente, por lo que hace falta cierta práctica para encuadrar un objeto en movimiento. Al igual que los visores ópticos, a cortas distancias se produce error de paralaje. Como ventaja presenta la posibilidad de seguir observando el tema durante la exposición y como desventaja económica, si la máquina admite el cambio de objetivos, el tener que comprarlos a pares. Visor de pantalla: Es el más primitivo, consiste simplemente en una gran lámina de cristal deslustrado que recoge la imagen formada por el objetivo. Se usa en las grandes cámaras de estudio para película en hojas. Resulta muy útil para fotografía publicitaria ya que permite dibujar sobre la propia pantalla, recortar máscaras y realizar infinidad de trucos, aunque esto está perdiendo terreno con la llegada del tratamiento de imagen digital. Los modelos más vanazados (Sinar) tienen multitud de accesorios y admiten también respaldos digitales. La imagen aparece invertida verticalmente y no posee error de paralelaje. 2.2. El ENFOQUE Un objetivo provisto de mecanismo de enfoque ofrece dos ventajas importantes: la posibilidad de enfocar a distancias más cortas que los de foco fijo y la de enfocar sólo ciertos planos de una escena para destacarlos del resto y evitar la confusión. Las cámaras más rudimientarias no poseen sistema de enfoque y su objetivo suele venir ya preenfocado a la distancia hiperfocal. En los modelos ligeramente más "sofisticados", el anillo de enfoque puede estar sólo dividido en símbolos que denotan paisajes, fotografías de grupos y primeros planos. En las cámaras de mayor calidad, el objetivo lleva una doble escala de distancias graduada en metros y pies; de esta manera, muchas veces puede enfocarse el sujeto sin utilizar el visor. Como ayuda al enfoque muchas cámaras incorporan a parte, o en del visor, alguno de los siguientes sistemas de enfoque: Enfoque por telémetro: El ojo percibe dos imágenes: procedentes una de un semiespejo móvil conectado al anillo de enfoque del objetivo y la otra de un visor óptico con lo que, por el ocular, se oberva una imagen doble. El enfoque es exacto cuando, al girar el objetivo, coinciden las dos imágenes. Este mecanismo, acoplado a un visor óptico, lo montan las buenas cámaras no réflex de 35 mm., como, las legendarias Leicas. Su precisión, y claridad es excelente. Telémetro de imagen partida: Es el mayoritariamente empleado en todas las cámaras réflex, se encuentra en la parte central de la pantalla. Consiste en dos prismas en forma de cuña cilíndrica situados en el centro de la pantalla de enfoque. Cuando un objeto se halla ligeramente desenfocado, las rectas que atraviesan la linea de unión de las dos cuñas aparecen quebradas y desplazadas (ver imagen izquierda). Al enfocar, las lineas del objeto se aproximan hasta recomponer la figura. Anillo de microprismas: Aparece independiente o rodeando el círculo de los prismas de imagen partida. Consiste en un área de pequeñísimos prismas en forma de pirámide achatada vistos desde su vértice superior. Cuando un objeto está enfocado, los puntos que componen su imagen aparecen nítidamente; al desenfocarlos, cada punto se decompone en otros cuatro resultando una imagen descompuesta y borrosa. Aunque es el sistema más usado por ser bastante preciso y económico, tiene el problema de que el anillo de microprismas y sobre todo el círculo de imagen partida llegan a oscurecerse cuando los rayos de luz divergen desde el objetivo fuera de cierto rango de distancia, como es el caso del uso de grandes teleobjetivos o en macrofotgrafía. En estos casos, su siempre que la cámara permita el cambio de pantallas, suele cambiarse por una simple pantalla de campo mate. Pantalla de campo mate: Consiste simplemente en una lámina de vidrio deslustrada sobre la que se observa la imagen formada por el objetivo; aveces llevan una pequeña lupa incorporada para amplificar el enfoque. Este es el sistema más usado en medio y gran formato. En las cámaras SLR suele aparecer como sistema estándar incorporando en su centro los dos sistemas anteriores. En los SLR profesionales de calidad, suele existir media docena de pantallas intercambiables con cuadrículas, lentes de Fresnel, micrómetros, etc. En la figura izquierda puede verse el funcionamiento de una pantalla de enfoque basada en un alente de Fresnel. Sistemas autofoco: Actualmente la mayor parte de las cámaras compactas y réflex, simplifican la tarea de enfoque con alguno de los siguientes sistemas autofoco: 1. COMPARACIÓN DE CONTRASTES: Es el sistema más utilizado; su funcionamiento es parecido al de telémetro. Un panel fotosensible recoge dos imágenes, una procedente del visor y otra de un espejo móvil acoplado al motor del enfoque. El objetivo comienza a enfocar desde el infinito y detiene el motor cuando el contraste de luces y sobras coincide en las dos imágenes. Hoy en día el panel fotosensible permite enfocar con un nivel de luz inferior al que necesita el ojo humano. Este sistema suele fallar al enfocar temas de bajo contraste (paredes y objetos lisos), con motivos rítmicos y repetitivos (rejillas, objetos tramados) , o con poca iluminación. 2. INFRARROJO: Este sistema emite un haz de rayos infrarrojos que rebotan el objeto y son recogidos por un espejo similar al anterior que, detiene el enfoque, cuando detecta una señal de intensidad máxima. El sistema funciona bien con o sin luz y no se confunde con motivos poco contrastado o rítmicos, aunque si fotografiamos a través de un cristal puede confundir éste con el tema principal. Se utiliza frecuentemente acoplado a un flash, como elemento de apoyo al sistema anterior. 3. ULTRASONIDOS: Es muy parecido al de infrarrojos pero usa señales inaudibles de 1/1000 de segundo. Su funcionamiento es comparable al de un radar. Un cronómetro compara la diferencia de tiempo entre la señal de salida y la de llegada rebotada en el objeto y así calcula la distancia. También puede equivocarse al disparar a través de cristales, ramas y alambradas. El perfeccionamiento de todos estos sistemas autofoco sufre cada año un avance extraordinario. 2.3. EL EXPOSÍMETRO El cálculo del tiempo de exposición es, y ha sido siempre, el principal problema de todo fotógrafo. Hoy en día hay mucha gente que sigue usando las tablas que incorporan en su interior las envolturas de película, pero con indicaciones tan empíricas como "úsese 1/125 a f16 para sol brillante, etc.", evidentemente no puede conseguirse unos resultados muy fiables. Los exposímetros pueden clasificarse según el tipo de célula fotosensible, según sean de mano o incorporados en la cámara, según el ángulo de luz captado o según midan luz continua o de flash, aunque en este último caso se les conoce como flashímetros. Los primeros en aparecer fueron los de mano que se siguen usando mucho entre profesionales, dado que las cámaras de medio y gran formato suelen carecer de él. Todos los exposímetros actuales incorporan alguno de los siguientes tipos de células: Células de Selenio: Son las únicas que emiten electricidad al incidir en ellas la luz, por lo que estos exposímetros son los más sencillos y no necesitan pilas. Aunque son los más baratos, por su poca sensibilidad, no resultan fiables a bajos niveles de iluminación. Células de Sulfuro de Cadmio (CdS): Tienen que ser alimentadas por una corriente eléctrica. Al incidir la luz sobre la célula de sulfuro de cadmio, ésta reacciona aumentando su resistencia; los valores indicados por la aguja se transforman en unidades de la escala de velocidades-diafragmas. Son mas sensibles a la luz, pero reaccionan con más lentitud y además guardan memoria de la última lectura, es decir, que si lo usamos en áreas de gran intensidad de luz y pasamos a utilizarlo en sitio más oscuro, notaremos que el eposímetro ha quedado temporalmente cegado y sus valores pueden se rerróneos. Células de Silicio: Son las más avanzadas y existen actualmente varios modelos, las más conocidas son las células azules de silicio (SBC) y las de fosfoarseniuro de galio. Ambas son muy pequeñas, por lo que pueden incorporarse también en el interior de las cámaras, son unas mil veces más sensibles que las de CdS ya que poseen un amplificador de señal, no guardan memoria y son mucho más rápidas en reaccionar. Este modelo, con sus constantes renovaciones tecnológicas, es el que incorporan hoy en día la mayor parte de las SLR actuales. Con los exposímetros de mano los fotógrafos pueden calcular la exposición con dos métodos diferentes: LECTURA DE LA LUZ INCIDENTE: Se cubre la entrada de luz a la célula con un accesorio incorporado, en forma de cúpula de plástico blanco translúcido, y se coloca el exposímetro ante el sujeto, orientándolo hacia la luz. Este método permite conocer la intensidad de luz que está recibiendo un objeto, pero no tiene en cuenta las tonalidades de la escena, por lo que se equivocará al fotografiar sujetos mayoritariamente blancos o negros. Resulta el método más idóneo cuando no puede uno acercarse al sujeto, como es el caso de la Fotografía de Naturaleza. Por ejemplo, sería la única forma válida de lectura en el caso de intentar fotografiar un buitre en vuelo cuando esté sobrevolando rocas de distinta reflectancia. LECTURA DE LA LUZ REFLEJADA: La célula, desprovista de la cúpula, se orienta desde la cámara apuntando hacia el sujeto. Este método gana en exactitud si nos aceramos mucho al sujeto y leemos su distintas reflectancias. En contraluces y a distancias medias puede ofrecer datos erróneos y sobre todo cuando el sujeto tiene un tono excesivamente claro u oscuro. El método de la lus reflejada, es el mismo que usan la mayor parte de las cámaras ya que el exposímetro integrado no permite otro método de lectura. Muchas veces el fotógrafo hace la media entre los valores obtenidos por ambos métodos. Otra forma de lectura, posiblemente la más exacta, es el método de la CARTA GRIS que consiste en introducir en la escena una cartulina gris standard con un 18% de reflectancia y tomar la lectura sobre ella. Para medir con exactitud la luminosidad de un tema sin tener que acercarnos a él, lo mejor es utilizar un exposímetro especial con un reducidísimo ángulo de lectura. Estos exposímetros, denominados SPOT o PUNTUALES, poseen un visor con un sistema réflex que permite ver la zona exacta en que se toma la lectura. En gran parte de las cámaras SLR de 35 mm. existe hoy en día este método de lectura integrado cómo una opción más. Las modernas SLR incorporan, como hemos dicho, células de Silicona, éstas pueden hallarse en varias posiciones: la más rudimentaria se encuentra dentro de una ventanilla similar a la del visor óptico, por lo que miden la luz siempre con el mismo ángulo, independientemente del objetivo que utilicemos y de si usamos portafiltros o no. Con este sistema hay que corregir constantemente el valor ofrecido por el exposímetro, tanto para la densidad del filtro que usemos, como para la focal o los tubos o fuelles de extensión que acoplemos. El sistema más avanzado y fiable es el conocido como TTL (Through The Lens) o a través del objetivo. Los exposímetros TTL miden la luz reflejada en el plano de la película, por lo que tienen en cuenta todos los accesorios que acoplemos al objetivo que le resten luminosidad. Respecto al área leída por la célula, las SLR TTL pueden contar con uno o varios de los siguientes sistemas de medición: Preferencia Central: comprende una amplia zona, circular o elíptica, en el centro de la pantalla; el exposímetro concentra en ella entre el 50-75% de la lectura. Asigna un valor ligeramente mayor a las regiosnes centrales e inferiores de la pantalla, para excluir el sol, ya que si está en esa zona los datos saldrán falseados y la foto subexpuesta. Hasta hace muy poco, era el sistema más utilizado. Como este dato apenas figura en los manuales de la cámara, resulta importante conocer que áreas valora más el exposímetro. Una forma de conocerlo, aproximadamente, es barrer en total oscuridad la pantalla con una luz puntual lejana formando lineas en ella y bajando poco a poco hasta abajo. Si miramos mientras tanto la lectura del fotómetro, nos haremos una idea aproximada de la forma del área de lectura. Promedio al Azar: Mide la luz reflejada por una zona cuadriculada, cuyas manchas están distrubuidas al azar a nivel de la cortinilla del obturador. Se equivoca igual o más que el anterior. hay muchas variantes como zonas lisas de gris neutro, etc. Medición Spot: También llamada puntual, toma la exposición en un pequeño círculo del centro de la pantalla de unos 5 ó 10 grados. Siempre se presenta como una opción más dentro de los distintos modos de medición en cámras de gama media alta. Es el más exacto para motivos pequeños, aunque para amplias zonas, paisajes, etc., resulta muy complicado de usar. Mediciones Matriciales y zonales: La medición matricial y similares son las mas avanzadas hoy en día. El exposímetro mide la luz en 5 o más zonas de la pantalla, cada una de ellas acopladas a 20 o más células que envían sus lecturas a un microordenador que las compara con una serie de situaciones standard almacenadas en su memoria y calcula el valor correcto de exposición. En la imagen podemos ver el esquema de medición matricial de las Nikon F-90x y F5. Sobre una matriz 3D, llegan los datos (1 y 2) de brillo y contraste procedentes del sensor matricial y los que aportan los nuevos objetivos tipo D sobre la distancia (3) en que se encuentra el objeto enfocado (que se presupone que es el morivo principal), a los resultados obtenidos se añade el valor de desenfoque procedente del sensor autofoco, con ello se logran exposiciones con un grado mínimo de error. En el proceso de cálculo, se utiliza además la flexibilidad inherente del llamado "fuzzy-logic" o lógica difusa, para evitar cambios bruscos de exposiciónal dispara series de fotos. Aunque resulta difícil que se equivoque, hay situaciones como las puestas de sol, en que al intentar neutralizarlas hace que las fotos salgan sobreexpuestas y pierdan parte de su ambiente romántico. Las mejores cámaras de hoy, montan simultáneamente 2 o 3 sistemas diferentes y el fotógrafo elige el más adecuado dependiendo del tema. Aunque mucha gente crees que son términos idénticos, un fotómetro es simplemente una aparato que mide la intensidad de la luz, independientemente de que luego pueda éste traducir los datos en unidades fotográficas. Si el fotómetro oferece directamente las lecturas en forma de escala de exposición fotográfica (velocidad, diafragma, etc.) ya sea en directamente en su panel o a traves de conexiones con dispositivos de la cámara, entonces de lo que estamos hablamos es de un exposímetro, que es lo que incorporan siempre las cámaras fotográficas. En cuanto al grado de intervención del fotógrafo tenemos: cámaras manuales y automáticas. En las cámaras manuales, el exposímetro indica en el visor un valor correcto de velocidad en función del diafragma ajustado, y el fotógrafo elige ese valor, o el que le da la gana. En las cámaras automáticas, el exposímetro va acoplado al diafragma, al obturador o a ambos. De esta manera, en una cámara automática con preferencia en la apertura, nosotros elegimos el diafragma y la cámara coloca el valor de velocidad que considera adecuado. En las de preferencia en la velocidad, el fotógrafo elige la velocidad de obturación y la cámara cierra el diafragma al valor considerado como correcto o, incluso en la totalmente automáticas (modo programa), puede la propia cámara elegir los valores de velocidad y diafragma, y nosotros sólo tenemos que apretar el disparador. Todos estos modos y bastantes otros más agrupados bajo la denominación de "Programas", con mayor o menor "inteligencia artificial" asociada, suelen ofrecerse cómo opción en el dial de casi todas las nuevas cámaras fotográficas. Si lo que pretendemos es aprender fotografía, lo mejor es que las decisiones las tomemos nosotros y no la cámara. Por ello, al adquirir un equipo fotográfico y, dada la abundancia de automatismos, no está de más que comprobemos que entre sus programas figura al menos la posibilidad de uso manual, aunque en ocasiones los automatismos resultan francamente útiles. COMO HACERTE RICO, PASATE POR ACA http://www.taringa.net/posts/videos/15023754/nikola-tesla-y-otros-mas___como-hacerte-rico.html

ESTO LO ENCONTRE LEYENDO UN PAR DE ARTICULOS SOBRE ALGUNAS ESCUELAS DE CINE, AHI ESTABA EL LINK E INGRESE, ES UN POCO DURA LA VERDAD, CAPAZ ESTAN EQUIVOCADOS, YO LO COMPARTO, PERO NO SOY EL DUEÑO DE LA VERDAD, ES UN TEMA MUY DELICADO PARA ANDAR HABLANDO PORQUE TE GUSTE EL SONIDO DE TU VOZ AL MENCIONARLO, ESPERO SUS COMENTARIOS, ACEPTO CUALQUIER COMENTARIOS, SALUDOS Hecho: Sonaba el timbre de salida en la escuela 1979: Salíamos corriendo acalorados a comprar paletas de hielo de sabores que vendía Don Pancho, el señor del carrito con la vendimia. Y nos íbamos caminando a casa jugando al trompo o las canicas antes de llegar a comer. 2008: Las maestras no dejan salir a los niños si sus padres no están afuera con un gafete autorizado y firmado por la directora. Don Pancho, fue cateado por la AFI, buscándole si no es narcomenudista. El departamento de 'derecho de suelo' del municipio, le retiró su carrito de paletas, porque no tiene permiso para vender. Salud Pública le ha prohibido que se establezca a menos de 100 metros alrededor de la escuela. Hecho: La maestra está dando clases, y es interrumpido por las burlas de Pepito, "el payaso del salón". 1979: La maestra le zumba dos reglazos en las manos a Pepito y lo levanta de la oreja para dejarlo en el rincón por una hora. A la hora de la salida, le dice la maestra a los papás lo que pasó. En casa le dan otra 'calentadita' y lo dejan castigado por una semana. Pepito no vuelve a burlarse de la maestra nunca más. 2008: La maestra sonriente le dice a Pepito lo inapropiado que es burlarse de la gente, y lo conmina a que no vuelva a suceder. Los papás de Pepito solicitan ver a la Directora, pues la maestra ha traumado a su hijo irreversiblemente, pues le avergonzó por haberle reprendido 'delante' de todos sus compañeros. La maestra va a la dirección de educación pública a que la reasignen. Hecho: Llega un niño nuevo a la escuela que viene de Campeche. Pepito empieza a llamar delante de todos al recién llegado: "PRIETO". 1979 Pepito es parado enfrente para que pida disculpas al niño, y le encargan al día siguiente tres planas de 'Debo respetar a mis compañeros de clase'. Además de llevar una composición de 100 palabras sobre la vida de Benito Juárez. Es la última vez que Pepito molesta al niño. 2008: La madre del niño va al noticiero de Javier Alatorre, para quejarse del trato racista que se le dio a su hijo. Al día siguiente Loret de Mola hace un programa especial llamado 'El racismo sanguinario en Mexico '. El domingo hacen una mesa redonda en Cambios en dónde invitan a Lopez Obrador para hablar de la política educacional equivocada que tiene el gobierno del estado y la desviación de recursos en la construcción de una escuela en Cd. Neza Solidaridad. Al día siguiente renuncia el Secretario de Educación. El presidente municipal de Ecatepec, regala una despensa a la familia y le da una beca para una carrera de mecánico programador fiscalista en el TESE, no sin antes dar un discurso, 'llorando', porque se acuerda como se burlaban sus compañero de la escuela de cómo hablaba. Hecho: Es entrega de calificaciones al final de cursos. 1979: Los niños que obtuvieron primer lugar, salen con un diploma que la maestra y la directora entregan delante de todo el grupo y le dan un chocolate de Sanborns. Ponen su fotografía en el cuadro de honor para que sirva de ejemplo a todo el grupo. El niño que reprobó tendrá que repetir el año completo porque no tuvo buen aprovechamiento. 2008: La boleta que entregan a los papás tienen calificativos de 'Muy Bien'. 'Vas por buen camino', 'Tu puedes'. o unos cuadros con unas caritas sonrientes o tristes. A todos les dan diplomas, que dicen cosas como 'Para el niño mas optimista del salón'. Nunca se sabe quién sacó el primer lugar. Y nadie repite el curso. Hecho: Es el primer día de clases luego de largas vacaciones. Un niño se unta pegamento en las manos para quedarse pegado en la cama y no ir a la escuela. 1979: A punta de chingadazos, el papá le deja la mitad de la piel en el barandal de la cama y se lo lleva la escuela a empujones, diciéndole que no se quedará en casa de 'huevón'. El huerco cabrón se tiene que levantar temprano todos los días a partir de ese momento so pena que le repitan la dosis. 2008: Tiene que ir protección civil a despegarle con cuidado de la cama y no lastimarlo. Sale en todos los noticieros a nivel nacional. Es aplaudido por cuanto huevón existe. Suben un vídeo a Youtube que alcanza las 100,000 visitas en unas cuantas horas. El grupo Kappaz de la Sierra le compone un corrido, además de que le invitan a participar en el elenco del Show de los Chicharrines. El huerco termina por no ir a la escuela ese día, ni al siguiente para atender a los medios que le solicitan entrevistas. Un psicólogo recomienda psicoterapia breve y darle Paroxetina de 10 mg diarios para controlar su trastorno fóbico. Vean cómo fue el cambio en el área matemática, los ejemplos eran así: 1. Enseñanza de matemáticas en 1950: Un cortador de leña vende un carro de leña por $ 100.00. El costo de producción de ese carro de leña es igual a 4/5 del precio de la venta. ¿Cuál es la ganancia? 2. Enseñanza de matemáticas en 1970: Un cortador de leña vende un carro de leña por $ 100.00. El costo de producción de ese carro de leña es igual al 80% del precio de la venta. ¿Cuál es la ganancia? 3. Enseñanza de matemáticas en 1980: Un cortador de leña vende un carro de leña por $ 100.00. El costo de producción de ese carro de leña es de $ 80.00. ¿Cuál es la ganancia? 4. Enseñanza de matemáticas en 1990: Un cortador de leña vende un carro de leña por $ 100.00. El costo de producción de ese carro de leña es de $ 80.00. Escoja la respuesta correcta que indica la ganancia: ( ) $ 20.00 ( ) $40.00 ( ) $60.00 ( ) $80.00 ( ) $100.00 5. Enseñanza de matemáticas en 2000: Un cortador de leña vende un carro de leña por $ 100.00. El costo de producción de ese carro de leña es de $ 80.00. La ganancia es de $ 20.00. ¿Es correcto? ( ) Si ( ) No 6. Enseñanza de matemáticas en 2009: Un cortador de leña vende un carro de leña por $ 100.00. El costo de producción de ese carro de leña es de $ 80.00. Si Ud. sabe leer coloque una X en los $ 20.00 que representan la ganancia. ( ) $ 20.00 ( ) $40.00 ( ) $60.00 ( ) $80.00 ( ) $100.00 MIREN ESTE VIDEO, ES ESPAÑOL PERO MUY CHISTOSO link: http://www.youtube.com/watch?v=jwPTNwONEh8 ESTO ESTABA TAMBIEN EN EL ARTICULO, NO ME PARECIO LA GRAN COSA, A CUALQUIERA LE PUEDE PASAR, SE LOS DIGO PORQUE TRABAJE EN UN CASINO EJERCIENDO COMO CROUPIER, Y LES ASEGURO QUE TODOS...PERO TODOS MIS COMPAÑEROS E INCLUYENDOME A MI NOS PASO ESTO, CUANDO TE BLOQUEAS TE BLOQUEAS Y LA AYUDA LA NECESITAS, NO SOMOS MAQUINAS Relato: La semana pasada compre un producto que costo $158. Le di a la cajera $200 y busque en el bolsillo $8 para evitar recibir más monedas. La cajera tomo el dinero y se quedo mirando la maquina registradora, aparentemente sin saber que hacer. Intente explicarle que ella tenia que darme $50 de cambio, pero ella no se convenció y llamo al gerente para que la ayudara. Tenia lagrimas en sus ojos mientras que el gerente intentaba explicarle y ella aparentemente continuaba sin entender. TE BLOQUEAS Y NO PODES SUMAR DOS MAS DOS ACA OTRO VIDEO INTERESANTE, VEANLO Y SAQUEN SUS CONCLUCIONES link: http://www.youtube.com/watch?v=XDAx2Rmndjw&feature=related NO TE VAYAS MIRA EL VIDEO QUERES HACERTE RICO? PASA POR ACA|| http://www.taringa.net/posts/videos/15023754/nikola-tesla-y-otros-mas___como-hacerte-rico.html TE ACORDAS DE LOS GOONIES? http://www.taringa.net/posts/apuntes-y-monografias/15022483/los-gonnies_-que-lindo-recuerdo.html

Justo cuando me estoy por comprar mi clio 2 me vengoa enterar que el año que viene sale uno nuevo, aca se los dejo en imagenes espero les guste!

Siete razones para elaborar cerveza en casa: 1-Es fácil y divertido. Cualquier persona puede hacerlo. 2-Disfruta con el proceso: el olor de la malta mientras cuece, ver burbujer el mosto mientras fermenta, embotellarla con tus propias manos, y …esperar impacientemente hasta probar el primer sorbo de una cerveza elaborada por ti mismo. 3-Es una actividad para sorprender y compartir con tus amigos. Dales a probar tus propias cervezas y la próxima vez querrán ayudarte a hacerla. 4-Muestra tu creatividad elaborando cerveza según tus propios gustos y recetas. Si te gusta hacer cosas por ti mismo y de manera tradicional, elaborar cerveza te encantará: elegir y medir los ingredientes, trasvasar líquidos, crear pequeños trucos que te facilitarán la tarea, probar a hacer nuevas cervezas cada vez, o perfeccionar las que te gustan… 5-Es un hobby con un resultado: al final se obtienen 23 litros de cerveza para disfrutar. 6-Probablementen nadie que conozcas hace su propia cerveza. Serás pionero en algo novedoso en nuestro país y además crearás un producto único: tu cerveza. Te hará sentirte algo especial. 7-Te descubrirá un nuevo mundo: poder elaborar cada vez una cerveza distinta según tu propia receta o tratar de imitar alguna de tus cervezas comerciales favoritas. ¿Quién puede hacer cerveza en casa? Cualquier persona puede Elaborar Cerveza en Casa, con nuestro Equipo Completo podrá elaborar los mejores estilos de cerveza de forma fácil y rápida. Conociendo algunos ingredientes. - la malta y el lúpulo Malta: constituye uno de los elementos iniciales de la elaboración de la cerveza, constituida principalmente por semillas de cebada2 que han germinado durante un período limitado, hasta que han brotado a unos dos o tres centímetros y posteriormente son retirados y desecados. La elaboración de la cerveza se puede hacer con cualquier cereal que se "maltea" (es decir cualquier semilla que posea almidón y sea susceptible de germinar); la cebada posee entre un 60%-65% de almidón.El objetivo de este paso es la producción de amilasa que será utilizada para descomponer el almidón Lúpulo: El humulus lupulus es un ingrediente relativamente moderno en la cerveza, se trata de una planta trepadora de la familia del cannabis que es la encargada de proporcionar además de un sabor amargo característico, llega a estabilizar la espuma. Los lúpulos son responsables de los aromas y los sabores florales de unos tipos de cerveza, especialmente las de los EE.UU. y de Inglaterra. De esta planta se utiliza la flor hembra sin fecundar. Este ingrediente posee muchas propiedades medicinales entre ellas las tranquilizantes.3 Otros de los fundamentos de la adición de la malta es el frenado de los procesos enzimáticos tras el primer filtrado Levadura: se denomina así a los organismos unicelulares (de tamaño 5 a 10 micras) que transforman mediante fermentación los glúcidos y los aminoácidos de los cereales en alcohol etílico y dióxido de carbono (CO2). Existen dos tipos de fermentación: la fermentación alta, que corresponden a las levaduras flotantes (Saccharomyces cerevisiae), que genera la cerveza Ale y la fermentación baja que corresponde a las levaduras que se van al fondo durante la fermentación Saccharomyces carlsbergensis que sirve para la elaboración de la cerveza Lager. La fermentación alta resulta en sabores afrutados y otras características atípicas de las lagers, debido a la producción de ésteres y otros subproductos de fermentación. Proceso de elaboración Todas las cervezas se elaboran mediante los procesos descritos por una fórmula simple, generalmente La elaboración de la cerveza se divide en tres fases principales: 1-Obtención del mosto de la cerveza 2-Fermentación de la cerveza 3-Envase y embotellado En las primeras fases antes de comenzar el procedimiento de elaboración, se procede a recoger los ingredientes intervinientes para limpiarlos y esterilizarlos convenientemente. Por ejemplo, la malta suele entrar en la fábrica con tierra y pequeñas piedras, todo ello se pasa por diferentes tamices. El agua que interviene en el proceso tiene que ser normalizada para que sea acorde con las recetas cerveceras (cualquier presencia fuera del calcio, los sulfatos y los cloruros induce siempre a sospechas), y se limpia e higieniza por igual los grits. La malta y los grits suelen molerse (molturación de la malta) posteriormente para que se puedan meter por los tamices y eliminar de esta forma todos los restos de cáscaras de los cereales molidos. Todos los ingredientes quedan finalmente en una textura harinosa. Obtención del mosto de la cerveza Maceración de la Malta Los ingredientes tamizados (malta y el grit) se introducen en unos grandes recipientes en los que se introduce agua y se remueve hasta que se forma una pasta consistente. La proporción entre la malta y el grit dependerá de la receta del maestro cervecero, pero generalmente suele ser aproximadamente de un 1/3 de malta. A la mezcla acuosa se la hace hervir durante unos minutos para favorecer el ataque sobre el almidón de las enzimas. En paralelo se está calentando una mezcla ligeramente acuosa de malta hasta aproximadamente 55º C, se detiene la temperatura para activar los enzimas y se sube hasta 90º C para ser mezcladas las dos en un solo recipiente. La mezcla anterior a una serie de operaciones destinadas a activar diversas enzimas que reducen las cadenas largas de azúcares en otras más simples y fermentables. Principalmente, se trata de hacer pasar la mezcla por diversas etapas más o menos largas de temperatura, cada etapa siendo óptima para enzimas diferentes. De este proceso de maceración de la malta se obtiene, un líquido claro y azucarado que se denomina "mosto". El proceso completo dura unas horas. Filtración previa El mosto, que tiene muchas partículas en suspensión, debe ser filtrado convenientemente para que quede un mosto limpio libre de impurezas que molesten a la fermentación, es por esta razón por la que la malta remojada que existe al final del proceso anterior con forma de masa espesa sobrante (denominada afrecho) se retira y se emplea como subproducto para la elaboración de alimento para los animales. Antiguamente se hacía con unas cubas especiales con perforaciones en el fondo que se denominaban: "cubas de filtración". A esta fase de la filtración se la suele denominar primera filtración, la segunda se hace tras la fermentación. El mosto filtrado y esterilizado no debe ponerse en contacto con el aire. Coccion del Mosto Tras el filtrado se introduce el mosto filtrado en una olla y se pone a hervir durante algún tiempo (puede durar casi una hora) con el objeto de esterilizarlo de bacterias que hayan podido aparecer durante los procesos anteriores, en este momento se añade el lúpulo con un doble objetivo: proporcionar un aroma característico. y al mismo tiempo frenar los procesos enzimáticos anteriores. El tiempo de cocción tiene dependencias de la receta cervecera, pero suele durar algunas horas. Obtención de la cerveza En las fases anteriores se ha procurado que el mosto convierta el almidón en azúcares y se ha aromatizado con lúpulo, ahora queda a disposición de la fermentación. El mosto dulce, de color azulado, pasa a cubas específicas para ser fermentado convenientemente, de este proceso se obtiene la cerveza y el CO2. Inyección de la levadura Antes de entrar en las cubas de fermentación se enfría el mosto a una temperatura de 15 °C a 20 °C para que al inyectar la levadura (que son organismos vivos) tenga efecto. Llegados a este punto se introduce una mezcla de aire y de levadura para que comience la fermentación, ésta suele durar varios días (entre cinco y diez, dependiendo de la receta). Este proceso de fermentación del mosto es exotérmico y libera grandes cantidades de calor que hacen que las cubas deban ser refrigeradas constantemente para que sea posible la estabilización de la temperatura. La temperatura estabilizada dependerá en gran medida del tipo de fermentado y éste depende del empleo de levaduras de: Alta fermentación (Saccharomyces cerevisiae), esta permanece en actividad por un intervalo de tiempo de 4 a 6 días a temperaturas relativamente altas entre los 18 y 25 °C. Las cervezas en este caso son de tipo Ale. Baja fermentación (Saccharomyces carlsbergensis), que se mantiene en actividad fermentativa durante un periodo de 8 a 10 días a temperaturas comprendidas entre 6 y 10 °C. Las cervezas en este caso son de tipo Lager. Fermentación espontánea, que se trata de una fermentación que se realiza en algunas cervezas belgas elaboradas en las cercanías del río Senne, cerca de Bruselas, no se le añade levadura. La fermentación es como la del vino y suele durar años. Tras el proceso de fermentación se reserva el CO2 sobrante en recipientes especiales para la posterior carbonatación de la cerveza. La fase de fermentado suele generar mucho calor y es muy común aprovechar el calor en lugar de dejarlo escapar, por esta razón se suele re-generar en una especie de condensador (en alemán: Pfaduko, de la abreviación Pfannendunstkondensator, o condensador de vapor). No es nada más que un intercambiador de calor. Fermentaciones secundarias Esta fase es completamente opcional y depende de la receta de elaboración de la cerveza, en algunos casos se puede necesitar más fermentaciones tras la "fermentación primaria". Algunas cervezas pueden llegar a tener hasta tres fermentaciones. Envase y embotellado Tras el envejecimiento, suele filtrarse el líquido y envasarse en unas cubas especiales que se envían a la planta de embotellado y enlatado. Durante esta fase son importantes dos parámetros: la hermeticidad (que no se introduzca aire) y el movimiento de los envases ACA VAN UNOS VIDEITOS CASEROS PARA QUE VEAN MAS O MENOS EL PROCESO link: http://www.youtube.com/watch?v=CeMTgR8efxk link: http://www.youtube.com/watch?v=r_Zsc6T0zeQ ALGUNAS RECETAS Wheatbier - Trigo Belga Cerveza de trigo especiada con un color dorado pálido turbio. Aroma especiado con tonos a cilantro y un sabor muy agradable a cítricos y cilantro. Esta cerveza recuerda a la época previa a que se utilizasen los lúpulos y las especias eran quien daba el amargor. Elaboración -Elaboración: 25 litros. -Densidad Original: 1.048 (5% Vol. Alc) -Densidad Final: 1.005-1.010 -Color: Dorado turbio -Macerado: - 68ºC durante 90 min. -Fermentación: 90 min. INGREDIENTES Maltas: Malta Pale 2,8kgTrigo sin maltear 2,5kgCopos de avena 280gr. Lúpulos: Golding Flor 26gr.(Al inicio de la ebullición)Saaz Flor 17gr.(Al inicio de la ebullición)Saaz Flor 15gr.(15min. antes de terminar la ebullición) Levadura: Safbrew Wb-06 11,5gr. Aditivos: Semillas de cilantro 3gr.(15min. antes de terminar la ebullición)Piel de Naranja seca 3gr.(15min. antes de terminar la ebullición) Pils Checa Autentica Pils Checa. Cerveza burbujeante con aroma de lúpulo y suave a fruta. Muy refrescante y balanceada en paladar. Acabado dulce-amargo con ligeras notas a vainilla. Elaboración -Elaboración: 25 litros. -Densidad Original: 1.048 (5% Vol. Alc) -Densidad Final: 1.005-1.010 -Color: Dorado -Macerado: -Macerado a tres temperaturas (100min.) - 50ºC durante 20 min. - 60ºC durante 40 min. - 70ºC durante 40 min. Fermentación: 90 min. INGREDIENTES Maltas: Malta Pilsner 5,3kg Lúpulos: Saaz Flor 50gr.(Al inicio de la ebullición) Levadura: Lager Brewferm 12gr. Clarificantes: Irish Moss 10gr.( 15 min. antes de terminar la ebullición) Shilling 80 Receta de cerveza de tipo tostada lager. Amargor intenso para beber bien fría. Aromas florales típicos de Saaz y sabores a cereal aportados por la malta crystal. Cuerpo medio y espuma densa y permanente. Elaboración -Elaboración: 25 litros. -Densidad Original: 1.042 (4,6% Vol. Alc) -Densidad Final: 1.005-1.010 -Color: Cobrizo Macerado: -Macerado (90min.) - 67 ºC durante 90 min. Fermentación: 90 min. Añadir 3,5 L a 58ºC de Tª. Debe mantenerse una papilla muy densa a una Tª entre 50-55ºC durante 30 min. para conseguir la degradación proteolítica. Añadir con el resto de malta unos 2 L a 97 ºC hasta aumentar la Tª entre 65º-69ºC y proseguir con una maceración normal durante 2 h. Actualmente, las maltas estilo Pils, o lager, se producen con un grado de modificación adecuado y NO es necesaria la "decocción". Pero siempre es bueno y divertido probar variantes..... Variaciones de la receta: La malta crystal debe substituirse por Caramalt si se desea una cerveza totalmente rubia y clara. El uso de Challenger no es muy ortodoxo (lúpulo inglés tradicionalmente usado en las Ales) pero se emplea para aportar amargor y no sabores. Para amargor puedes emplear Hallertauer o Target como lúpulos típicos Checos de mayor contenido en alfa ácidos. Como lúpulo aromático también es muy apreciada variedad Tettnanger, como sustituto del Saaz. INGREDIENTES Maltas: Malta Pale Ale 3,2kgCopos de maíz 700gr.Copos de trigo 250gr.Malta Roast Barley 50gr. Lúpulos Challenger Flor 50gr. (Al inicio de la ebullición)Goldings Flor 10gr. (15 minutos antes de terminar la ebullición) Levadura: Safale S-04 Clarificantes: Irish Moss 10gr. (15 min. antes de terminar la ebullición) Kölsch Cerveza típica inglesa especiada. Amargor intenso. Cuerpo medio y espuma ligera. Esta cerveza tiene una buena evolución en el tiempo y mejora notablemente. Se recomienda madurar dos meses en botella para que alcance su plenitud. Elaboración -Elaboración: 25 litros. -Densidad Original: 1.048 (5% Vol. Alc) -Densidad Final: 1.005-1.010 -Color: Dorado Macerado: Macerado a dos temperaturas (90min.) - 50ºC durante 30 min. - 66ºC durante 60 min. Fermentación: 90 min. Variaciones de la receta: Se pueden añadir hasta 50 gr de chocolate malt para dar un color oscuro rojizo y reforzar los sabores a grano o aumentar las cantidades de ámbar para intensificar color y sabor. Se pueden añadir hasta 50 gr de chocolate malt para dar un color oscuro rojizo y reforzar los sabores a grano o aumentar las cantidades de ámbar para intensificar color y sabor. INGREDIENTES Maltas: Malta Pilsner 4,6kg Malta de Trigo 800gr. Lúpulos Hallertau Hersbrucker Flor 50gr. (Al inicio de la ebullición) Levadura: Safale S-04 Clarificantes: Irish Moss 10gr. (15 min. antes de terminar la ebullición) FIN PASATE POR ESTE POST,TREN TRANSIBERIAN!! http://www.taringa.net/posts/apuntes-y-monografias/15010637/increible-historia_transsiberian_.html

ACCIDENTES EN EL SEXO, VEAMOS QUE PASA... Durante nuestra vida sexual, todos hemos tenido unos cuantos desaguisados a la hora de echar pasión: desde los que nos dieron risa en el momento hasta los que atentaron con destrozar la relación por completo. Hicimos un listado de las situaciones más pinchonas durante el sexo, y te las traemos acá para que sepas cómo reaccionar. Entre los accidentes más comunes al tener sexo encontramos: -Tirón muscular : estiramiento o desgarro de un músculo o tendón provocado por una contracción forzada del músculo -Dolores en la espalda: causa dolor, inflamación y contractura muscular -Rodillas raspadas por fricciónTanto hombres como mujeres están expuestos a esta lesión, que de hecho es una de las más comunes, pues al practicar ciertas posiciones, las rodillas hacen fricción con otros objetos. -Cuello contracturado: Es el endurecimiento incontrolado de un grupo de los músculos -Codos y rodillas golpeadas:En la excitación del momento, las parejas no miden las consecuencias, pues en su mente sólo está disfrutar el momento, es por esto que codos, rodillas, cabeza, entre otras partes del cuerpo, pueden ser dañadas, en la mayoría de ocasiones no de gravedad. -Hombros golpeados:Sucede cuando la cabeza del húmero, se sale de la cavidad hueca de la escápula, en palabras coloquiales, es cuado sientes que tu brazo se safa, y el dolor es intenso, por lo que no podrás seguir en esa relación sexual de alto riesgo. -Rodilla torcida: Se presenta cuando el ligamento cruzado que se encuentra en el interior de la rodilla sufre una desgarre o un esguince -Fractura de narizCuando estás en plena acción, la verdad ni te das cuenta en dónde, ni cómo pasan las cosas, pero no medir bien las distancias o hacer un mal movimiento, pueden provocar que con el pie, la mano o la cabeza, le pegues a tu pareja en la nariz y ocasionar una fractura. -Tobillos esguinzados: Rasgadura, torsión o rotura, distensión o estiramiento excesivo de algún ligamento -Muñecas esguinzadas: Se suele producir a consecuencia de una caída en posición hiperextendida o bien, por una flexión o torsión violenta -Golpes en la cabeza -Dedos rotos (fractura)También tienes que tener mucho cuidado con las extremidades de tus manos, pues en un movimiento inadecuado o demasiado brusco puede hacer que uno de tus dedos, ya sea de la mano o de los pies, sufra una lesión. Flatulencia involuntaria ¿Qué ocurre? Estás en una posición difícil, digamos, de perrito (que es donde más frecuentemente sucede) y de pronto ZAZ: sonidito flatulento. La causa es muy sencilla: durante la penetración, entra aire por algún orificio libre (no vayas a pensar mal) y luego sale con sonidito incluido. Es el vacío, muchacho. Física, que le llaman. ¿Cómo reaccionar? Acá lo único válido es reírte. Y aclararle a tu pareja, si te parece necesario, que se trata de un aire vaginal que salió así. No vayan a pensar que eres medio cochinón. Pero sería peor si… Si no fuera el aire, sino una flatulencia real. ¡Auch! Grado de pinchez Accidente oral ¿Qué ocurre? Digamos que la chica está dándole sexo oral al hombre, cuando sin querer mete los dientes. Es peor si trae bráquets. Nos dolió nomás de pensarlo. ¿Cómo reaccionar? La mujer, pedir perdón y retirarse (total, ella nomás queda en ridículo). El hombre, adiós y cortar la relación, porque eso necesitará reposo absoluto. Pero sería peor si… Si la mujer lo hiciera a propósito. ¿No has leído este cuento de Hernán Casciari, del violador que teme que una de sus víctimas lo deje “mocho”? ¡Aguas! Grado de pinchez 9 Vampirito inesperado ¿Qué ocurre? Osazo de la mujer, aunque se puede tomar con filosofía: estás en plena faena cuando, PUM, te baja. Vergüenza si dejas todas las sábanas manchadas de sangre. Vergüenza AL DOBLE si ocurre mientras están bajando por los chescos. ¿Cómo reaccionar? Relajada, porque al fin y al cabo es una cosa natural. El hombre, ante todo, debe ser respetuoso y asegurarle a la mujer que no importa. Recuerden, además, que el sexo alivia los cólicos menstruales. Pero sería peor si… Si el hombre se pasara de lanza e hiciera bromas de mal gusto. En serio: tómenselo en buena onda. Grado de pinchez 7 Mascota querendona ¿Qué ocurre? Le pasa a las parejas que lo hacen en la casa de quien tiene una mascota (perros y gatos, más comúnmente). Casi siempre, el hombre está en la posición de misionero cuando siente un lengüetazo sospechosista. A veces, en medio de la acción, su cerebro no distingue los estímulos y hasta se lo toma con placer. Pero luego: la aterradora realidad. Era el perrito curioso por saber qué andan haciendo. ¿Cómo reaccionar? No saltes como resorte, porque sólo asustarás a tu pareja en cuestión. Deslízate cuidadosamente, saca a la mascotita, cierra la puerta con seguro, y continúa con lo tuyo. Nadie se dio cuenta, aquí no pasó nada. Pero sería peor si… Si lo hicieras a propósito. Iiuhhh, pervertido sexual. Grado de pinchez 7.3 Poli curioso ¿Qué ocurre? Clásico de la adolescencia: un faje en el coche se convierte en sexo apresurado, estacionados afuera de la casa de alguien (o a veces en un paraje solitario, un mirador, a las orillas de un parque…). Estás tan concentrado, con las ventanas cubiertas de vapor, que no te das cuenta cuando un policía ya está tocándote el cristal para preguntar “inocentemente” qué andas haciendo. ¿Cómo reaccionar? Finge. Estámos platicando, no pasa nada, es que puse el clima porque hace mucho frío. Para ello, se requiere que lo hagas con ropa. Pero si no funciona, atente a las consecuencias. Estos polis nomás andan viendo quién les da mordida. No les des el gusto y diles que con gusto los acompañarás a la delegación. A medio camino puede que hasta te suelten rápido. Pero sería peor si… Si el poli no dijera nada y nomás estuviera ahí de mirón por un largo rato. O quisiera unirse a la acción. Grado de pinchez 8 Fractura de pene ¿Qué ocurre? Lo que leíste. En medio de una movida accidentada, por ejemplo la mujer sentándose de golpe sobre el pene del hombre, ocurre una fractura de los cuerpos cavernosos. En muchos casos viene acompañada de lesión uretral. Es tan doloroso como suena. ¿Cómo reaccionar? Hasta la pregunta ofende. Urgencias DE INMEDIATO. Pero sería peor si… Si hubiera algún traumatismo permanente, o secuelas de índoles sexual o urológica. Pero, en serio, no te preocupes: no es frecuente, sino más bien raro. Aún así, toma precauciones. Grado de pinchez 10 Los casos extremos El ultimo paciente que recibió la sala de urgencias del Hospital Universitario, llevaba un palo de escoba dentro del recto. Rápidamente fue atendido, ante el asombro de varios de los derechohabientes que se encontraban ahí, incluso de algunos de los médicos; se le aisló en un cubículo para darle la atención que requería de forma inmediata. Y no es el único caso. En el hospital se reciben entre cuatro y seis pacientes por semestre con urgencia en el aparato genital, explica en entrevista el ginecólogo Antonio Delgado. Por ser un hospital rojo, donde se atienden los casos de urgencia de pacientes que por diferentes circunstancias no tiene acceso al servicio de salud, el Hospital Universitario recibe todo tipo de casos. “Acuden a nuestros servicios en distintos horarios, por percances que ocurren en una relación sexual, y son debidamente atendidos”, señala el médico. Es un promedio de atención de un paciente de este tipo por mes, la mayoría son hombres que practican relaciones homosexuales y que con frecuencia utilizan otros objetos para aumentar el placer. El resto de las emergencias relacionadas con accidentes sexuales las presentan las mujeres. Ante los ojos del médico han llegado con objetos que no pueden ser sustraídos fácilmente y que complican la afectación por el intento de la pareja o familiares, como es el caso de los vibradores. Pepinos y zanahorias también han tenido que ser retirados con sumo cuidado. En ocasiones, los desgarres internos han llegado a ser graves y requieren suturas para poder recuperarse. “Muchas veces se presenta una complicación en la parte del recto y entonces es necesaria una intervención quirúrgica, son casos que tienen un daño en su tubo digestivo inferior, que se lo introducen violentamente o arbitrariamente”. Las botellas de vidrio también son recurrentes a la hora de buscar placer. “Hemos atendido casos en los que objetos de vidrio son introducidos y en un intento por sacarlos los quiebran, y entonces se ha llegado a presentar que vidrios se quedan dentro y provocan un daño grave”, detalla el ginecólogo del Hospital Universitario Nuevas experiencias “Martha” buscaba frecuentemente en Internet nuevas posiciones, las probó casi todas asegura. Y de unas cuantas salió lastimada, pero nada grave. “Una como mujer le tiene que poner pimienta a la relación, si quieres experimentar, buscas de qué manera lo puedes hacer”. En Google colocaba las palabras sexo y rápidamente la computadora de su trabajo le arrojaba infinidad de posiciones y aventuras sexuales. Todas las compartía con su pareja, un hombre mayor que ella y que le gusta la aventura. “Es que mucha gente cree que porque andas viendo cosas eres un enfermo, pero no es así, lo que pasa es que muchos no comprenden y no disfrutan, pero siempre debes tener cuidado”. Recuerda cuando en una ocasión, en un conocido hotel al sur de Saltillo, tuvo un accidente. “Fue muy penoso, porque no estaba con mi pareja que tengo ahorita, pero bueno, estábamos juntos teniendo relaciones y cuando terminamos el condón se había desaparecido, lo buscamos por todas partes”. Y no lo encontraron porque el preservativo estaba dentro de “Martha”. Lo arrojó después de dos días, pero tuvo que ir al ginecólogo, ya que por más que tomaba líquidos para ver si al momento de orinar el condón se liberaba no fue así. “El doctor me dijo que no pasaba nada, que es grave sólo cuando se queda por mucho tiempo, porque el látex luego luego genera una reacción, entonces no me preocupé, pero claro que era una cosa terrible que me daba pena”. una del monton... Con mi primer pareja habíamos terminado y luego de meses sin hablarnos a fin del 2005 nos volvimos a hablar y pasaban cosas muy fuertes todavía. Entonces el 1ero de Enero del 2006 yo salí para allá. Fue una historia muy fuerte -y mi primera- y había excelentísima piel. Ni hablar de las ganas de estar juntos. Ella cerró su negocio y apenas llegué nos besamos, abrasamos y la parte linda. Luego de un rato y de verla con una remera apretada que era prestada (y sus 125 de lolas resaltaban más en la remera blanca ) no aguanté más y empezó la cosa... Cuando ya estábamos en pleno acto, yo recibiendo sexo oral y ella estaba superexitada... sin darse cuenta me rosó con los dientes el frenillo y yo sentí una leve molestia que produjo algo de ardor pero seguimos. Luego vino la penetración y ahí sentí más fuerte esa molestia y su respectivo ardor. Pero en el momento no le di importancia porque no iba a dejar que nada me cortara el momento. Peor fue cuando la cosa se puso más apasionada y el bombeo más fuerte... eso produjo mayor dolor y lo que luego terminó pasando. Cuando terminó todo fui al baño a lavarme y noté que el forro estaba lleno de sangre. Lo cual me asombró porque no entendía nada... Pero cuando me lo saqué me lavé y ahí entendí... me había lastimado el frenillo y casi cortado! Me lavé y ardía como la reputa madre. Tenía cercenado el frenillo casi completamente! Eso me tuvo toda esa tarde, la noche y el día siguiente completamente sin poder tener relaciones! Hice cosillas pero no recibí ni caricias, ni sexo oral ni menos hacer la chanchada completa! A lo que me quería matar porque yo iba un par de días a donde ella vivía y ya perder una tarde me molestaba PASATE POR ACA, MIS OTROS POST QUE NADIE VISITO HISTORIA DEL TREN TRANSSIBERIANO http://www.taringa.net/posts/apuntes-y-monografias/15010637/increible-historia_transsiberian_.html COMO REALIZAR TU CERVEZA http://www.taringa.net/posts/hazlo-tu-mismo/15015760/la-cerveza_que-rica.html JAYCE Y LOS GUERREROS RODANTES http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/15003398/dibujito-de-los-80-te-acordas_.html

OJALA NUNCA LES PASE! Definicion Las hemorroides son dilataciones de las venas de los plexos venosos de la mucosa del recto o del ano. Si las venas afectadas son las del plexo superior se llaman hemorroides internas, se sitúan por arriba del conducto anal y se encuentran cubiertas por mucosa. Las venas del plexo venoso inferior se hallan situadas por debajo de la unión anorrectal y están cubiertas por piel exterior. El sistema de drenaje de ésta zona carece de válvulas, y por ello la posición erecta del hombre aumenta la presión en el interior de las venas hemorroidales y por lo tanto predispone a la enfermedad hemorroidal. Causas de padecer hemorrides Algunas causas que predisponen a padecer hemorroides son: * Factores hereditarios. * Estreñimiento que, al forzar el paso de las heces, comprime las venas hemorroidales. * Diarrea, que puede producir irritación. * Estar de pie o sentado durante mucho tiempo seguido. # Embarazo, sobre todo en las últimas semanas. Hay con frecuencia antecedentes familiares que sugieren un fondo o predisposición hereditaria. También se implica como causa a ciertas anomalías de la microcirculación con comunicación arteriovenosa demostrable. El embarazo es la causa más común de hemorroides en las mujeres jóvenes. El aumento de la frecuencia de la hemorroides durante el embarazo se piensa que sea debido al aumento de la presión ejercida sobre las venas iliacas por el útero que va aumentando de tamaño, lo cual provoca elevación de la presión venosa en el interior de las venas hemorroidales media e inferior, las cuales deben drenar su sangre a las venas iliacas internas. Después del embarazo, las hemorroides tienden a desaparecer, aunque pueden empeorar en forma progresiva con embarazos subsiguientes o con la edad. En general las hemorroides son primarias al estreñimiento que suele ser secundario a ellas y no viceversa. Las ocupaciones sedentarias, los esfuerzos durante el trabajo o el deporte, el mantenerse de pie por tiempo prolongado, y ciertos hábitos alimentarios son el resto de las causas implicadas en la formación de hemorroides. Síntomas Los principales síntomas son la aparición de un sangrado rectal escaso y molestias al defecar, con secreción mucosa del recto. A veces se puede apreciar una anemia y sobre todo lo más característico es la propia palpación de las hemorroides en el ano, que incluso pueden ser reducidas manualmente por el paciente. Como complicación de las hemorroides se puede producir una estrangulación de las mismas con aparición de un color obscuro, debido a la trombosis subyacente, y puede empeorar formándose finas arrugas en la mucosa, que pierde su lustre y aparece muerta. La anemia intensa secundaria a hemorragias abundantes o a la persistencia de la pérdida de pequeñas cantidades de sangre es otra complicación de las hemorroides. Diagnóstico Para el diagnóstico de hemorroides debemos tener unos síntomas característicos, de sangre y secreciones al defecar, con una inspección anal externa o examen rectoscópico, que confirme la presencia de la dilataciones en el recto. Se deben realizar análisis para comprobar la posible presencia de anemia. Como el sangrado rectal es el síntoma más común de las hemorroides internas, y aparece también en diversos tumores del colon y del recto es recomendable realizar una recto- sigmoidoscopia, para poder descartar otras enfermedades. Tratamiento Medidas generales * Mantener una buena higiene anal y evitar rascar o frotar las hemorroides para ayudar a prevenir las infecciones. * Corregir el estreñimiento añadiendo fibra a la dieta: frutas, verduras, pan integral, líquidos abundantes. * Corregir las diarreas. * Evitar comidas muy sazonadas y el consumo de alcohol. * Evitar esfuerzos al defecar. Reducir el tiempo de defecación. Utilizar papel higiénico suave o limpieza anal mediante baño con agua tibia * Aplicar hielo o compresas frías en la fase aguda del trastorno. El frío hará disminuir la hinchazón. * Darse luego baños calientes en la zona dos o tres veces al día. Esta secuencia frío - calor es una forma de aliviar temporalmente el dolor por hemorroides externas. Las hemorroides asintomáticas no requieren tratamiento. Debe evitarse el empujar durante la defecación para disminuir al máximo el sangrado y el prolapso. Los supositorios y los ungüentos rectales son de escaso valor en el tratamiento de hemorroides internas, solo tienen efectos de anestesia transitoria. Si las hemorroides prolapsadas son reducibles deberán ser empujadas al interior del recto mediante presión suave, el paciente se debe acostar y reducir la prominencia cada vez que sea necesario. Después de la reducción, la inflamación externa desaparecerá. Cuando las hemorroides han sido reducidas, podrán mantenerse en su posición mediante compresas. Si el cuadro es muy agudo se aplicarán compresas heladas empapadas con agua Después se prescribirán baños de asiento en agua tibia (nunca caliente). Las hemorroides que aparecen después del parto o en el puerperio no deberán tratarse quirúrgicamente sino hasta que haya pasado tiempo suficiente para determinar si persisten o no. Las hemorroides que sobresalen al exterior, irreducibles, trombosadas, inflamadas o gangrenadas deberán tratarse mediante cirugía. La cirugía ofrece una solución más rápida de los síntomas y la convalecencia es corta. El tratamiento con inyecciones esclerosantes se realiza mediante la inyección de sustancias químicas irritantes (a veces se puede realizar por congelación) en el tejido que rodea las varices hemorroidales internas. La cicatrización resultante de la reacción inflamatoria produce la fibrosis de las varices hemorroidales. Las recurrencias son del 50% de los pacientes. Se indica este tratamiento si las hemorroides son iniciales, no complicadas e internas. Las complicaciones del tratamiento de inyecciones son la infección y prostatitis aguda. El tratamiento quirúrgico se realiza por escisión de toda la mucosa que rodea a las hemorroides, produciendo un resultado excelente a largo plazo. La recurrencia es extremadamente rara, después de una hemorroidectomia practicada en forma adecuada. algunas imagenes!