aguantemohaa

Porque usas anteojos de sol en la noche Porque no pagas impuestos porque te rascas las bolas y la juntas en pala porque sos pelado y no te cargan porque te haces respetar porque tenes tu propia tienda de empeños porque no se que postear y un monton de boludeces mas bueno chau

Junto a su hermano Liam, Noel Thomas David Gallagher fue la base de una de las bandas más influyentes de los últimos tiempos: Oasis. Su talento lo han convertido en un verdadero referente para guitarristas y compositores en todo el mundo. Y su sentido del humor, ironía e irreverencia también le han entregado un lugar entre los personajes más coloridos del rock. Para entender el por qué tenemos esta colección de palabras… “No somos arrogantes, simplemente creemos que somos (Oasis) la mejor banda del planeta” link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=jBbyc3t-Ctc “Lo único que quería hacer era grabar un disco. Esto es lo que tienes que hacer: tomas una guitarra, te robas algunas melodías de algunas personas, las cambias un poco, sumas a tu hermano a la banda, golpeas su cabeza de vez en cuando y se vende todo. Soy un tipo muy suertudo, quizás el más afortunado en el mundo, bueno además de Liam”. “Tengo una personalidad positiva, no soy tan miserable como la gente piensa, solo que no me gusta que nadie entre en mi mundo”. “Siempre me han gustado las guitarras, quisimos tener tecladista en el escenario pero no se ven bien, siempre están con la cabeza mirando hacia abajo. Nunca ha habido un teclista interesante en la tarima, solo Elton John”. “Cada canción que escribo la comparo con las de los Beatles. El asunto es que ellos llegaron primero que yo. Si hubiese nacido en la misma época de John Lennon, yo estaría en el mismo nivel o más arriba”. “Si yo hubiera estado en los Beatles yo sería la mejor versión de George Harrison”. “No soy como John Lennon que se creía santo - todo poderoso. Yo simplemente creo que yo soy John Lennon”. link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=OzZcQ1n7ARg “Cuando comenzamos nuestra carrera solo quería las chicas, la cocaína y los abrigos de pieles. No era una farsa, es como si un obrero se gana la lotería, eso nos pasó a nosotros y nos enloquecimos”. “Soy tan genial como buen bufón”, “Liam es un compositor genial. Sus canciones me hacen llorar porque simplemente son mejores que las mías”. “Solo porque vendes muchos discos no significa que seas bueno, si no miremos a Phil Collins”. Eso es todo, Y no se olviden de entrar en El bar de los Gallaghers! solo den click en la imagen y unanse!

Noel Gallagher nació el 29 de mayo de 1967 con la misión divina de componer al menos cinco canciones fundamentales en la historia de la música británica, y de colmar la voracidad de los tabloides con titulares tan hilarantes como dementes. Así, sin más. De locuacidad incontenible y verborrea desafiante, lo cierto es que nadie en Manchester podía imaginar que aquel criajo de familia obrera fuera a hacer nada relevante con su vida, menos aún mientras trabajaba en una rutinaria y no especialmente esplendorosa constructora. Pero lo que pocos sabían es que desde el almacén de aquella empresa estaba componiendo 'Live Forever' o 'Columbia', por citar sólo un par de canciones que en 1994 formarían parte de 'Definitely Maybe', el aclamado debut de Oasis que precisamente este año celebra su 20 aniversario con una lujosa y extensa reedición. Tal es su relevancia en Reino Unido. Sea como fuere, la realidad es que Noel es un icono incuestionable, casi se diría que una descacharrante deidad para los británicos, tan endogámicos ellos, quienes ven en él la reencarnación de mitos como John Lennon, Paul McCartney o Paul Weller. Y después de haber conseguido no mencionar sus agrias polémicas con su hermano Liam (ambos se cargaron a Oasis en un camerino parisino en 2009), tratamos de condensar toda la trayectoria compositiva de Noel Gallagher en cinco canciones. 'SUPERSONIC' (1994) Mientras Liam ponía la pose pendenciera, Noel marcaba territorio en Oasis desde el primer momento ejerciendo como principal compositor. El primer single del grupo llevaba su firma y alcanzó el puesto 31 en las listas británicas, ejerciendo como toque de atención para las masas, que no tenian ni la menor idea de lo que estaba por llegar. link: http://www.youtube.com/watch?v=BJKpUH2kJQg 'WONDERWALL' (1995) Sorprende que fuera el cuarto single del segundo disco de Oasis, '(What's the Story) Morning Glory?'. Sorprende porque es una de esas canciones que instantáneamente se cuelan en la cabeza del oyente y se instalan en la cultura popular suavemente, sin que nadie pueda evitarlo. Un éxito mastodóntico y una de las canciones que todo aspirante a guitarrista trata de aprender cuanto antes para colmar sus ansias. link: http://www.youtube.com/watch?v=lIR5lorMZcQ 'STOP CRYIN YOUR HEART OUT' (2002) Oasis reinaron incuestionablemente durante el auge del britpop en los noventa gracias a sus sucias guitarras y sus épicos himnos de estadio (mencionemos al menos 'Don't look back in anger'). Con el cambio de siglo la cosa lógicamente empezó a flojear, pues resultaba insostenible jugar a igualar a los Beatles durante tanto tiempo, pero Noel maneja como nadie ciertos resortes compositivos rebosantes de emotividad. Sus baladones nunca fallan (y si los canta Liam, mejor, caramba). link: http://www.youtube.com/watch?v=dhZUsNJ-LQU 'THE SHOCK OF THE LIGHTNING' (2008) Pero como no sólo de baladas vive el hombre, Noel sabe también sacar su lado más rockero en canciones como 'The Shock of the Lightning', primer single del (hasta ahora) último álbum de Oasis, 'Dig Out Your Soul' (2008). Para desconsuelo de los fans, la banda explotó en millones de añicos durante la gira de presentación de este disco, tras una memorable pelea entre Noel y Liam en un camerino en París. link: http://www.youtube.com/watch?v=mPc2plEHrHA 'AKA... WHAT A LIFE' (2011) Mientras Liam montaba Beady Eye, Noel se estrenaba en solitario acompañado de los High Flyin' Birds. Las comparaciones resultaron odiosas, claro, pero también inevitables, con el talento compositivo de Noel victorioso en la contienda gracias a canciones como 'AKA... What a Life', que llegó en formato videoclip con desértica road movie incluida. Una buena forma de matar el tiempo mientras llega el segundo trabajo de Noel Gallagher y sus vertiginosos pajaritos. link: http://www.youtube.com/watch?v=d6m03FUYaTM FELIZ CUMPLEAÑOS GENIO Eso es todo, Y no se olviden de entrar en la comunidad amigos de Noel Gallagher! solo den click en la imagen y unanse! YAPA link: http://fc09.deviantart.net/fs71/f/2011/030/e/3/you_spin_me_round_by_nacho9696-d38ekxo.swf

En abril de 1994, Nirvana publicó el tema I Hate Myself and I Want to Die como b-side del single Pennyroyal Tea. El título (Me odio y quiero morir) no podría ser más elocuente aunque no son pocas las interpretaciones que hablan de este como un tema más bien irónico por parte de Cobain, quien fuera conocido por su fachada depresiva pero que también tenía un profundo sentido del humor. link: http://www.youtube.com/watch?v=6DwAyAiZdkc Un año antes, al otro lado del Atlántico, en Manchester, Noel Gallagher trabajaba en una empresa de construcción y dedicaba su tiempo libre a componer canciones. Y una de ellas fue Live Forever, clave para conseguir su primer contrato discográfico con Oasis en Creation Records y publicar, poco después, el álbum debut de la banda, Definitely Maybe. Para componer aquel tema, Noel tuvo varias influencias. La primera fue el tema Shine a Light de los Rolling Stones. Así como más tarde, para la emblemática Don't Look Back in Anger, le harían un guiño a Imagine de Lennon, ahora lo hacían con esta emotiva balada incluida en Exile On Main St. El grito a coro de "May the good Lord shine a light on you" de los Stones lo inspiró para iniciar su "Live Forever con la frase Maybe I don't really want to know". En lo lírico, la canción es comúnmente aceptada como una oda de los hermanos a su madre Peggy y a la dura vida que tuvieron en la juventud, mucho antes de cumplir el sueño de la banda de rock. Pero Noel, confeso admirador de Nirvana, fue claro al revelar la relación que este tema tiene con la banda emblemática del grunge. “Nirvana tenía una canción llamada I Hate Myself and I Want to Die y yo sentí inmediatamente que, más allá que me gustara mucho (Nirvana), quería estar fuera de toda esa mierda. No lo acepto, los chicos no tienen por qué tragarse esas estupideces (...) Había un tipo que tenía todo y estaba afligido por eso. Y nosotros estábamos todos jodidos, pero yo seguía pensando que despertarme en la mañana era lo mejor, porque no sabía donde iba a terminar por la noche. Y no teníamos ni una olla para mear, pero era genial” (NME, 2013). De ahí que la letra de Live Forever busque justamente contrastar con el pesimismo que destilaba Seattle, se metía en el dolor pero trataba de salir de él. Esa relación contradictoria entre la admiración y la incomprensión de los Oasis hacia Nirvana y, especialmente, hacia Cobain, generó una de sus canciones más duraderas. "Si se trata de Oasis capturando un momento espiritual, creo que esa canción refleja cómo mucha gente se siente cuando su suerte parece estar echada", reflexionó por su parte Liam Gallagher, encargado de poner su voz para este tema. "Es el tema que me hace sentir que tengo el mejor trabajo en una banda. Tal vez no la haya escrito, pero me entrego al cantarla. Es raro, porque ha permanecido vigente, más que otras piezas” (revista Q, octubre de 2008). Mensajes en el videoclip En su versión estadounidense, el videoclip fue dirigido por Nick Egan y muestra a la banda tocando en una sobrecargada oficina donde se pueden ver retratos de John Lennon, Sid Vicious, Jim Morrison, Brian Jones, Jimi Hendrix. Y, por supuesto, Kurt Cobain. link: http://www.youtube.com/watch?v=6qTPl5Do8mQ Eso es todo, Y no se olviden de entrar en la comunidad amigos de Liam Gallagher! solo den click en la imagen y unanse!

Todos tenemos un amigo que es el fan de Radiohead. Ese tipo de güey que se toma el día en el trabajo para esperar a que salgan a la venta los boletos de un concierto de Radiohead en algún lugar podrido en el extranjero. ¿Han notado cómo a ese güey le vale madres toda la música que no es Radiohead? Eso es porque se necesita hacer tanto esfuerzo para entender qué carajos es tan bueno de Radiohead que a nadie le queda tiempo para descubrir nada de música nueva. Los fans de Radiohead son el tipo de gente que no tienen ningún problema con soltar 1,500 varos en una versión japonesa de un sencillo que ya tienen un millón de veces en todos los formatos posibles, luego envolverlo en plástico perfecto y acomodarlo en una repisa que probablemente esté organizada en orden cronológico, alfabético o las dos cosas a la vez, y nunca volverlo a tocar. Y no tienen problema con comprar un disco que nunca van a escuchar porque todos tienen un trabajo estable con algo que tiene que ver con computadoras y obviamente no gastan ese dinero en tardecitas románticas con mujeres. Sí, acabo de generalizar a tal grado que estoy diciendo que todos los fans de Radiohead son hombres. Pero hay que ser realistas, ¿sí?. Ninguna date acaba en sexo si empezó en una cena con la conversación de un teto sobre cómo el Kid A prefiguró el incidente del 9/11 (todo esto es verdad, ese súper-teto fan de Radiohead de nombre Chuck Klusterman lo cree, consulten su libro Killing Yourself To Live). Ninguna niña quiere estar en la cama con un tipo que le habla de la teoría binaria de Radiohead. Esa teoría sostiene la hipótesis de que el Kid A de 2000 y el In Rainbows de 2007 embonan perfectamente para formar juntos un mega álbum hila-décadas. ¡Wow! ¿Qué probabilidades hay de que un disco lleno de ruiditos computarizados de mierda suene vagamente igual a otro disco lleno de ruiditos computarizados de mierda? ¡Pinches genios! Ese es más o menos el modus operandi de los fans de Radiohead. Se tratan de agarrar desesperadamente de teorías armadas con alfileres para creer que una banda que nomás está mamando con cablecitos de computadora son unos visionarios brillantes cuyos discos son obras de arte. Tal vez eso es para compensar que han pasado el 10% de su tiempo escuchando discos de Radiohead y el 90% en tratar de convencerse a sí mismos de que entienden perfecto de qué chingados va la cosa. Claro, Thom Yorke súper-es un alien, o es Jesús, o lo que sea que quieran creer para hacer de su gusto musical de mierda algo un poquito más aceptable. En un panorama más amplio, está mucho mejor que existan por ahí músicos como Thom Yorke a un pinche hambreado sinvergüenza como Gene Simmons o cualquiera de esos pedófilos jeta-tatuadas que tocan en el Warped Tour cada año. Yorke parece que es buen tipo y todo, pero ya, en serio, no es el señor Salvador de la música pero ni cerca. No es de otro planeta. Sólo es un señorcito británico muy raro que baila como un mono araña. Como ejemplo de su mediocridad musical, tomemos a Atoms For Peace, su proyecto alterno, que hace que Radiohead parezca Slayer. Y no es como que la voz de Yorke lo salva de mentadas de madre. El tipo suena como si le dieras un micrófono de juguete a un teporocho y lo dejaras con diez litros de tepache para que se atasque toda la noche. Podríamos darle un sintetizador Moog a un niño de cinco años, grabarlo haciéndole al pendejo durante una hora, luego publicarlo como el nuevo disco de Radiohead con el título de Moon Princess, y nueve de diez fans de Radiohead no notarían la diferencia. “Cinco estrellas, su trabajo más complejo y ambicioso a la fecha.” – diría algún pinche bruto en la Rolling Stone. Radiohead, cuando todavía eran escuchables, pero igual de aburridos. Por lo menos en la era de The Bends, Radiohead hacía música que los que no son robots podían querer escuchar. Claro, eran puros lloriqueos aburridos, pero se podía decir que era música hecha por gente con instrumentos, no por un electricista peleándose a muerte con un reproductor de DVD que tiene una película de Tron atorada adentro. En casi 30 años de ser una banda (sí, 30) han mutado de rock-mediocre-alternativo a quién-sabe-qué-vergas-es-esto. Pídanle a cualquier persona a la que le guste la música que nombre una canción de Radiohead. La respuesta más común que van a obtener es “Creep”. La segunda respuesta más común va a ser una mirada en blanco porque, ¿quién vergas se va a saber el nombre de una canción que va “beep blorp bop beep boop 010101”? Nadie. “Creep” es buena para el karaoke. Cualquier otra canción de Radiohead evacuaría el lugar por completo porque sonaría como alguien haciendo una interpretación de una víctima de infarto. Si eres fan de Radiohead y estás leyendo esto, primero que nada te felicito por ser mucho, muchísimo más inteligente que el resto de todos nosotros simplones que queremos escuchar una canción con un chingado gancho o un beat que no sea un compás rarísimo de 179/4.26. Luego, intenta escuchar una banda de verdad. Si un pedo de cyborg en loop durante cinco minutos que no va a ningún lado te late un chingo, espérate a que escuches un riff de una guitarra de verdad. Te vas a cagar para todos lados. ¡O un coro! O la simple sustitución de “Radio” por “Motör” te haría bien. VOS QUE OPINAS AL RESPECTO, ES RADIOHEAD UNA BANDA ABURRIDA? Comentarios desubicados seran borrados

Varios ejemplos de superbandas han surgido durante los años. Suponiendo que pudiéramos armar un grupo de rock con nuestros artistas favoritos, cuales elegirías vos? Podes elegir musicos de cualquier nacionalidad Un ejemplo: Bajo: John Pual Jones (Ex Led Zeppelin) Bateria: Dave Grohl (Ex Nirvana, actualmente Guitarra y voz de Foo Fighters) Guitarra y voz: Josh Homme (Queen of the Stone Age) y lo mejor es que existen link: http://www.youtube.com/watch?v=E2zIMyjQh8s Vos como armarías tu banda perfecta?

Cristian Toti Iglesias: voz, guitarra y armónica Federico Sikus Sica: bajo Hernando Canata: guitarra y coros Mariano Fiel: batería Ex integrantes Adrián Chori Vigo: batería Alvaro Pedi Puentes: guitarra Gabriel Peter Gómez: saxo Los Jóvenes Pordioseros es una banda que se formó inicialmente en el barrio de Lugano, en 1993. Sus primeros integrantes tenían en ese momento entre 15 y 16 años y estaban dando sus primeros pasos en la música. Ni siquiera contaban con instrumentos propios, por lo que los ensayos dependían de conseguirlos prestados. Ese año debutan en el Teatro Arpegios, y siguen por Arlequines, el Manicomio, el Circo, varios pubs y reuniones. La influencia musical se basó en el rock and roll, y como exponentes principales los Rolling Stones. En el '94 sufre una deserción casi total, en la que solo queda el cantante y guitarrista, "Toti". La lista de integrantes siguió cambiando continuamente, pero sin lograr consolidarse. En 1998 se unieron Karpo, en bajo, y Chori, en batería, y más adelante Nando, un habitual invitado, queda formalmente incluido en la banda como guitarrista. A fines del 2000 concretan el proyecto de grabar el primer disco independiente, llamado "Probame", con una selección de los temas que venían ensayando. En el verano del 2001 realizaron una gira por la Costa Atlántica, con 90 shows en dos meses, y a su regreso intensificaron las presentaciones en Capital, hecho que aumentó considerablemente la cantidad de seguidores. Ya para la nueva gira por la costa, al verano siguiente, Sikus era el bajista. A fines de 2006, Toti anunció que dejaría la banda para formar Hijos del Oeste. Toti y Sikus tegresaron en 2011, cuando editaron "Abstinencia", junto a Nando Canata (guitarra) y Mariano Fiel (batería).

Todos sabemos que las películas que aseguran estar basadas en hechos reales, tienen que torcer un poquito la realidad para servir los fines de Hollywood, pero hay algunas que se pasaron y entregaron películas que omitieron detalles por completo que cambiarían nuestra percepción de las mismas. Hablemos de eso. En Busca de la Felicidad Todos recordamos la bonita película protagonizada por Will Smith y su hijo en el que hace de todo para poder proveer para él y al final se convierte en millonario. Padre del año. En realidad todo fue muy diferente. Chris Gardner estuvo tan obsesionado con encontrar trabajo y ganar su primer millón que perdió a su hijo durante 4 meses. Él no sabía dónde estaba (por suerte estaba con su madre). No sólo eso, el pequeño fue concebido cuando Chris estaba casado con otra mujer. Quisiéramos decir que eso es lo peor, pero no. El papá vendía drogas, usaba cocaína y marihuana y fue arrestado cuando la mamá de su hijo lo acusó de violencia doméstica. The Social Network Lo que más nos gusta de esta película es que podemos decir que Spider-Man y Lex Luthor inventaron Facebook y tendríamos razón, pero más allá de eso, todos los involucrados en la creación de la red social dicen que la película es en su mayoría inventada. Mark Zuckerberg, Eduardo Saverin y Dustin Moskovitz dicen que las cosas no fueron ni por asomo así de extremas como la cinta asegura. Lo que más sacó de onda a Zuckerberg fue que la película lo ponía como alguien que construyó Facebook porque quería conseguir chicas y entrar a clubs de élite, en lugar de que lo construyó sólo porque le gusta construir cosas. Según él. Terror en Amityville Nada más espeluznante que una película de terror basada en hechos reales y si creen que esta película es lo mejor y no quieren arruinar esa ilusión, dejen de leer.Para los que se quedaron, deben de saber que la historia que cuenta la película es muy alejada de la realidad aunque sí un poco escabrosa. La familia Lutz se mudó a la casa un año después de que Ronald DeFeo Jr. asesinara a 6 personas en su casa.Luego, los Lutz escribieron un libro en el que según contaban los terribles acontecimientos de la casa, para su desgracia, el abogado de DeFeo confesó que él y los Lutz inventaron toda esa historia del libro estando borrachos para lucrar con la tragedia ahí ocurrida. Tarde de Perros Todos amamos esta película que cuenta las aventuras de unos asaltantes de bancos y de cómo uno traiciona al otro. Sonny Wortzik es interpretado por Al Pacino y Sal Naturile por John Cazale. La película está basada en hechos reales, sí, existen esos asaltantes de bancos, pero nunca ocurrió una traición. La decisión creativa casi le cuesta la vida al verdadero Sonny. Cuando se enteró que su vida sería puesta en una película, pidió a Warner Bros. que enviara una copia a la cárcel donde pasaba sus días para que él y 1300 reos la pudieran ver, pero él no tenía ni idea que la cinta lo pintaba como un traidor y se enteró de eso justo en la proyección frente a todos. Sobra decir que al muchacho le propinaron una infinidad de golpizas, tantas que estuvo más de un año separado de la población general de la prisión.

Las películas con animales como protagonistas o parte de su elenco suelen ser las mejores. No solo porque suelen regalarnos momentos muy divertidos, sino porque también experimentamos todo tipo de sensaciones mientras la observamos. Pero claro: por lo general son muy pocos los animales o mascotas que sobreviven desde el inicio al final de la trama. Muchos de ellos, y aunque nos neguemos y todavía no superemos este asunto, suelen dejarnos antes de lo esperado. Por este motivo, y para recordarlos, aquí te dejamos 7 películas con muertes de animales que nos cuesta superar. Sí, admítelo. No eres el único: #7 Charly - Todos los perros van al cielo ¿Recuerdan esta película de nuestra infancia? Entonces también recordarán a sus personajes principales y especialmente la muerte Charly. Un triste momento que tuvo la trama y que, por suerte, supo recomponer con sus historias y aventuras. #6 Sam - Soy Legenda Ver morir un animal genera siempre una mala sensación, no hay nada lindo en esto. Sin embargo, esto es peor si sabemos que debe ser sacrificado para que no sufra más. Esto es lo que sucede en I am Legend cuando vemos a Robert (Will Smith) ponerle fin a la vida de Sam. #5 Aslan- Las Crónicas de Narnia Si hay otra gran fiera que nos entristeció al momento de "dejar" la trama fue Aslan. Ninguno de los que vimos el flim esperábamos tal humillación y, mucho menos, los golpes. #4 Hedwig- Harry Potter Durante la saga de Harry Potter vimos morir un montón de criaturas, y humanos claro. Quizás no sea el más importante de todos, pero la partida de Hedwig fue muy significativa. Uno de los personajes más fieles que rodeó al joven mago y que también nos dejó un gusto amargo. #3 Artax- La historia sin fin La trágica muerte del caballo fue una de las más polémicas de la industria cinematográfica. ¿El motivo? La escena es real, por errores técnicos durante el rodaje el animal murió ahogado y Artax sí tuvo una historia con fin. Un detalle que a todos nos hubiese gustado conocer antes de sentarnos a ver la película. #2 Mufasa - El Rey León #1 Marley - Marley y yo Tener un perro es un gran privilegio. No todos pueden hacerlo debido al cuidado y espacio que requieren estos animales, una condición mínima que debes cumplir para que tu mascota se sienta bien en donde esté. Si viste Marley y yo seguramente te hayas sentido identificado con muchas situaciones de la familia. Los que hemos tenido mascota sabemos lo difícil que es criarlos y, sobretodo, dejarlos ir. Una ausencia que pocas veces puede volver a llenarse. Agregado por mi: El momento mas triste de una serie animada ever link: https://www.youtube.com/watch?v=PwxQTNedibQ

Algunas personas acaban suicidándose por problemas que tienen en su vida. No somos nadie para juzgar esta decisión, pues lo que sí es verdad es que hay que respetar incluso estos actos que algunos califican de cobardía y otros de valentía. A continuación, verás algunos de los suicidios más extravagantes que se han conocido. Personas que incluso en estos momentos quieren hacer algo diferente. Para conocer estos casos, sigue leyendo… 1. Hierro fundido En Inglaterra, 1854, George Towler saltó dentro de 50 toneladas de hierro fundido. Esto sucedió en la ferretería Farnley. Tan solo se pudo recuperar un trozo de columna vertebral completamente carbonizado. 2. Caldera de cerveza hirviendo Nos encontramos en Manhattan, en enero de 1866, donde Charles Haefner se sentó en una caldera de cobre hirviendo. Este trabajador de una cervecería alertó a los demás trabajadores con sus alaridos. Aunque no falleció inmediatamente, si lo hizo unas horas más tarde en el hospital debido a las graves quemaduras. 3. Nadie frena a una apisonadora En 1877, George Perks se lanzó delante de una apisonadora sin pensárselo dos veces. Tras clamar las siguientes palabras: “Where that will go, I will follow” que quiere decir algo así como: “Donde quiera que vaya, yo seguiré”. 4. Un volcán activo Por alguna razón que desconocemos, entre 1930 y 1950 aproximadamente mil o más personas japonesas subieron al monte Mihara, un popular destino turístico. Lo que hicieron fue lanzarse a la lava ardiente del volcán activo. Lo que nos sorprende es que hayan sido tantos… 5. Ahogarse en vinagre En 1932, Benjamin Natkins de Morristown, Nueva York, se ahogó tras bucear dentro de un barril que contenía 50 galones de vinagre. Atrás quedó ahogarse en agua… 6. Suicidio en vivo y en directo En Florida, 1974, durante el mes de julio, Christine Chubbuck estaba en el programa talk-show como cada mañana. Pero ese día fue diferente. Mientras hablaba sobre suicidios sacó una pistola y se disparó en la cabeza. Un suicidio del que mucha gente fue partícipe. ¿Habrán borrado esa imagen de su cabeza? 7. Un taladro directo al corazón En 1987, Chichester (Inglaterra), Joey Boothroyde cogió un taladro eléctrico y lo dirigió directamente a su corazón. Una muerte dolorosa y lenta. 8. Dinamita bajo el sombrero En abril de 1922, Francia, Felix Bourg de Tiranges encendió un cartucho de dinamita colocándolo bajo su sombrero. Tan solo se sucedieron unos pasos antes de que su cabeza estallara. 9. Una pistola de clavos Raymond Farrell, en 1992, utilizó una pistola de clavos para dispararse en la cabeza. Raymond residía en las Islas Británicas, un lugar conocido por sus habitantes deprimidos. 10. Esposado a un árbol Richard Sumner era esquizofrénico. En 2002 se esposó a un árbol en el bosque tirando la llave lejos de donde pudiese alcanzarla. A los cuatro días murió y cuando fue encontrado tenía heridas en sus muñecas que indicaban que había luchado por liberarse. 11. Autodecapitación En 2008, George Mellin ató un extremo de una cuerda a un árbol y otro alrededor de su cuello. Después, se metió en el coche y arrancó. Su cabeza se vio arrancada de forma brusca y horrible. 12. La guarida de un tigre En 2012, Singapur, Nordin Montong entró en un recinto que albergaba tres tigres blancos y comenzó a molestarlos. Estos lo atacaron sin dudar, haciéndolo pedazos. ¿Qué te parecieron los anteriores suicidios? ¿Cuál consideras que es el más terrible? Si conoces algún suicidio más que sea extravagante ¡comentalo!