Vaselina_
Usuario (Honduras)
La llamada guerra de los navegadores ya lleva muchos años entre nosotros, y los mayores contrincantes en esta dura batalla por la supremacía son Chrome, Firefox e Internet Explorer. Opera, Safari y otros navegadores ocupan un segundo lugar en las preferencias de los usuarios, pero intentando a través de la innovación ganarse un lugar de privilegio en esta difícil contienda. Afortunadamente, existen otros proyectos que pretenden, mediante el concepto de simpleza de uso y velocidad, hacerse de un lugar e ir afianzándose de a poco. Ese es el caso de Maxthon, que ya en su versión 3.4 se muestra como un firme contrincante gracias a su rendimiento y capacidad. Entre los muchos navegadores alternativos que podemos encontrar en el mercado, Maxthon se eleva por sobre el resto por una serie de características que sólo pueden encontrarse en otros browsers mediante la instalación de plugins. Estos, al estar ya integrados al código de la aplicación lo hacen más rápido y ágil que incluso los navegadores líderes del mercado. Basado en Webkit, el mismo motor de renderizado que Chrome y otros navegadores líderes, Maxthon incorpora una extraordinaria funcionalidad: integrar dos motores de renderizado simultáneos. ¿Para que puede ser útil esto? Cuando una página no se visualiza correctamente en Webkit, el sistema cambia automáticamente al motor de renderizado Trident, el utilizado por Internet Explorer, una función sin dudas realmente muy útil. La interfaz y sus características Ni bien lo descargamos e instalamos, notamos la simpleza de su interfaz, dominada por una serie de iconos ubicados en el panel izquierdo, recordándonos un poco a la interfaz del popular entorno gráfico Gnome de la distribución Ubuntu. Si bien exige un par de segundos para conocer acerca de su funcionamiento, lo cierto es que una vez que hemos aprendido para que sirven un par de iconos, no encontraremos ningún misterio, siendo igual que cualquier otro navegador web. Habíamos mencionado que el browser ofrece algunas características integradas que nos facilitaban mucho el trabajo. Esta es una excelente idea, ya que una vez instalado Maxthon, brinda muchas herramientas que de otra forma tendríamos que instalar aparte en forma de plugins. Estas funcionalidades incluyen un bloqueador de anuncios muy similar a AdBlock, una opción para tomar y almacenar notas en línea y una función que nos permite escanear un sitio web en búsqueda de audio, video e imágenes, los cuales podremos descargar luego en forma simultánea. En la misma línea, otra característica muy interesante de Maxthon es la posibilidad de realizar capturas de pantalla, tanto a pantalla completa como partes de una página. Una vez que realizamos una captura, podremos realizar anotaciones y modificaciones gracias al editor integrado de la función. También muy útil es el llamado “Modo Nocturno”, el cual nos permitirá cambiar la apariencia de una página para adecuarla a entornos nocturnos. Como dato adicional interesante podemos citar un botón que nos permite acallar esas molestas páginas que reproducen música cuando son cargadas. Asimismo, también tenemos disponible funciones de personalización del aspecto del navegador, similares a Google Chrome, ya que se puede modificar su aspecto mediante pieles, navegación privada y otras muchas ventajas que sólo descubriremos con el uso de este excelente navegador. Conclusión Como primera razón para utilizar Maxthon podríamos mencionar que es completamente gratis, pero Chrome, Firefox, Opera y tantos otros también los son. Pero el hecho de que Maxthon integre en su estructura la mayor parte de las herramientas que los usuarios requieren, no tener que luchar con actualizaciones de plugins o que simplemente nuestras herramientas favoritas desaparezcan debido a la incompatibilidad con el browser, sin contar con su excelente desempeño y velocidad, son motivos más que suficientes como para descargarlo e instalarlo. Si lo deseas, puedes descargar Maxthon para escritorio desde este enlace , y para obtener una versión portable, pulsa aquí. Cabe destacar que Maxthon también se encuentra disponible para smartphones con Android en este enlace y para tablets con el sistema operativo de Google en este enlace
RadioSure es una aplicación para escuchar radios por Internet que destaca muchísimo por sobre el resto de sus competidores, ya que ofrece ventajas muy apreciadas por muchos usuarios de Windows que, cansados de las interfaces tan cargadas y complicadas de usar de algunos programas, intentan encontrar un programa que con sencillez y con comodidad les permita disfrutar de un poco de música variada. Este excelente programa gratuito no se queda en solamente una interfaz simple y sencilla de usar, todo lo contrario. En su interior alberga una maquinaria capaz de reproducir decenas de miles de radios por Internet alrededor del mundo, y además ofrece la muy importante ventaja de poder grabar las radios directamente desde el programa, sin necesidad de terceras aplicaciones. RadioSure destaca principalmente en donde todos los demás fallan, en la cantidad y calidad de la base de datos de radios incluida en el paquete. Con más de 20.000 estaciones de radio clasificadas por tipo de programación, ciudad y lenguaje disponibles, es una de las más grandes compilaciones disponibles. Además la mencionada base de datos se actualiza cada semana, lo que nos permite estar siempre actualizados con los últimos cambios e incorporaciones. Como usar RadioSure para sintonizar emisoras de radio por Internet A pesar de la gran cantidad de radios para escuchar que ofrece la aplicación, siempre es posible que deseemos disfrutar de alguna que no está en la lista. Esto generalmente sucede con las radios regionales de FM, las cuales además de transmitirse por el aire, también lo hacen por Internet. Afortunadamente en este punto no hay problema, ya que podremos añadirlas sin ningún tipo de complicación. Como sabemos, una de las mejores formas de saber si un streaming de radio funcionará bien en nuestro sistema, es usar el reproductor de Windows. Para ello: Abrimos WMP y nos desplazamos hasta el menú “Archivo” y luego hasta el ítem “Abrir dirección URL”. Cuando aparezca el cuadro de diálogo, pegamos en el mismo la URL de nuestro interés y presionamos el botón “Aceptar”. Abrimos RadioSure y pulsamos sobre cualquier área vacía de su interfaz con el botón derecho del ratón. Seleccionamos la opción “Agregar nueva emisora”. A continuación introducimos la URL de la emisora, el título, la descripción y cualquier dato de la radio que nos parezca conveniente. Si el streaming funciona con WMP, también lo hará en RadioSure. Cabe destacar que en las versiones más modernas del reproductor de medios de Windows, para acceder al menú, debemos pulsar la tecla “Alt”. Características de RadioSure Una vez que instalamos el programa en nuestro sistema, existen dos formas principales para poder usarlo: Reducir la aplicación a una barra más pequeña, o minimizarla por completo a la barra de tareas. Cabe destacar que si optamos por la opción de ubicarlo en la barra de tareas, nos permitirá llevar a cabo la mayoría de las acciones con un clic derecho. Otro de los puntos favorables de RadioSure, es que tenemos la posibilidad de añadir a una lista de favoritos todas las estaciones de radio por Internet que más nos gusta escuchar, con lo cual nos aseguraremos de tenerlas siempre a mano. RadioSure es una aplicación que se encuentra definitivamente un paso adelante en términos de comodidad y sencillez de uso, y por ese motivo lo hace ampliamente recomendable para todo tipo de usuarios, nóveles y expertos. Si lo deseas, puedes descargar RadioSure en forma completamente gratuita pulsando sobre este enlace.
Internet nació en 1969, en Estados Unidos. Interconectaba originalmente laboratorios de investigación y se llamaba ARPAnet (ARPA: AdvancedResearch Projects Agency). Internet en sus comienzos era una red del Departamento de Defensa norteamericano. Era el auge de la Guerra Fría, y los cientificos querían una red que siguiera de pie en caso de un bombardeo. Surgió entonces el concepto central de Internet: es una red en la que todos los puntos de acceso se equivalen. Así, si B deja de funcionar, A y C continúan para que puedan comunicarse. El nombre Internet propiamente dicho surgió más tarde, cuando la tecnología de la ARPAnet pasó a ser usada para conectar universidades y laboratorios, primero en los Estados Unidos y después en otros países. Por eso, no hay un único centro que "gobierna" Internet. Hoy es un conjunto de más de 40 mil redes en el mundo entero. Lo que esas redes tienen en común es un protocolo TCP/IP (Transmission Control Protocol/Internet Protocol), que permite que se comuniquen unas con otras. Ese protocolo es la lengua común de los ordenadores que integran Internet. Entonces, Internet puede ser definida como: - Una comunidad de personas que usan y desarrollan esas redes - Una colección de recursos que pueden ser alcanzados a través de estas redes Durante dos décadas, Internet quedó restricta al ambiente académico y científico. En el 87 por primera vez fue liberado su uso comercial en los Estados Unidos. Uno de los puntos destacados en la historia del internet, ocurre en 1992, cuando la red comenzó a estar de moda. Comenzaron a aparecer en los EUA varias empresas proveedoras de acceso a Internet. Centenares de miles de personas comenzaron obtener informacion de Internet, lo cual se transformó en una manía mundial. La World Wide Web La Web nació en 1991 en el laboratorio CERN, en Suiza. Su creador, Tim Berners-Lee, la diseño sólo como un lenguaje que serviría para integrar ordenadores del laboratorio y otras instituciones de investigación y mostrar documentos científicos de forma simple y fácil de acceder. La Web creció rápido. En el 93 ya era común en la universidades que los estudiantes hicieran "páginas" con informacion personal. Lo que determinó su crecimiento fue la creación de un programa llamado Mosaic, que permitía el acceso a la Web en un ambiente gráfico, tipo Windows. Antes del Mosaic sólo era posible exhibir textos en la Web. Hoy es el segmento del Internet que más crece. La antigua interfaz de la red prácticamente es usada solamente por universidades e institutos de investigación, y aún así, cada vez más se da lugar a la Web. La clave del éxito de la World Wide Web es el hipertexto. Los textos e imágenes son conectados a través de palabras-clave, haciendo la navegación simple y agradable. La "antigua" Internet, antes de la Web, exigía del usuario muchas ganas de aprender comandos en Unix (lenguaje de las computadoras mas usadas en Internet) bastante complicado de enfrentar, ya que era un ambiente poco amigable, únicamente de texto. La Web hizo por Internet lo que Windows hizo por la computadora personal. Las direcciones Web siempre se inician con http:// (http significa Hipertext TransferProtocol o protocolo de transferencia de hipertexto). Su formato más común es algo como http://www.informatica-hoy.com.ar , donde: www: (World Wide Web) es la convención que indica que la dirección pertenece a la Web (no es obligatorio). Informatica-hoy: nombre de la empresa o institución que administra el sitio com: indica que es comercial ar: indica que la dirección es de Argentina FTP (File TransferProtocol) Es el protocolo usado para la transferencia de archivos. Siempre que se transporta un archivo desde un ordenador del Internet hacia el suyo, está utilizando este protocolo. Muchos programas de navegación, como el Netscape o el Internet Explorer, permiten que usted haga FTP directamente de ellos, y no necesite de otro programa. Usted puede encontrar una variedad increíble de programas disponibles en Internet, vía FTP. Existen softwares gratuitos, shareware (los shareware pueden ser probados gratuitamente y registrado mediante un pequeña pago) y programas pagos que usted puede descargar en su computadora.
Título original Oggy et les cafards Título en español Oggy y las cucarachas Título en inglés Oggy and the crockoaches Web oficial www.oggy.com País de origen: Francia Autor: Jean-Yves Rambaldo (Terry Klassen) Director: Olivier Jean Marie, Thomas Szabo Productor: Marc Du Pontavice Empresa productora: Gaumont Multimedia Film Company / Xilam Cadena televisiva: France 3 Temporadas: 4 (hasta la fecha) Nº de episodios: 266 (más 4 especiales de 30 min c/u, hasta la fecha) Año: 1997 Emisión: 6 de sptiembre de 1997-24 de noviembre de 2008 (temporadas 1-3) 2008 (temporadas 3-4) Género: Comedia muda animada Oggy y las cucarachas (también conocido como Oggy et les cafards en francés) es una serie de comedia animada francesa creada por Jean-Yves Rambaldo y producida por Gaumont Film Company. la serie consta toltalmente con 266 episos¡dios transmitidos en francia más 4 especiales de 30 minutos cada uno. Oggy y las cucarachas actualmente es transmitida en 151 países y territorios de todo el mundo, y es un éxito en cada uno de ellos.☺ La historia trata de Oggy, un gato azul gordo y perezoso que vive en una casa común y corriente (en el exterior es pequeña, pero en el interior la hacen parecer como una sala inmensa) que quiere vivir una vida en paz como un gato normal, que pasaría generalmente sus días viendo la televisión y en la cocina, pero también habitan 3 pequeñas y detestables cucarachas (Joey, Dee Dee y Marky) que le hacen la vida imposible para robarle la comida y realizan destrozos y otras maldades. En la lucha diaria de Oggy contra esta plaga se le une su primo Jack. Mientras los integrantes de esta pandilla se persiguen y se atrapan mutuamente (lo que da lugar a una creativa batería de trampas y deztrozos). Ellos además se encargan de desorbitar la Tierra, destruir la ciudad, volar la casa y estropear la rutina del perro bulldog gigante que tienen como vecino llamado Bob, el cual de vez en cuando le propina tremendas palizas al pobre Oggy. Esta serie de entretenimiento en formato digital, es una elección óptima, además esta producción francesa apela a uno de los recursos más clásicos de los dibujos animados, la mudez de los personajes, lo que la hace muy original a la hora de sacar risas. Oggy: Es el protagonista de la serie. Oggy generalmente gasta su tiempo en ver la televisión o haciendo las tareas del hogar, o si no persigue a las cucarachas. Aunque a veces actúa un poco femenino (en algunos casos,llegua a vestirse como una criada o jardinera), su género puede ser considerado macho. Jack: Es el otro gato del show. Él es el primo de Oggy y un contrario de Oggy, Jack está de mal genio casi siempre, es violento y arrogante, un blanco perfecto para las cucarachas en cuanto causarle molestias!!!. A menudo se le encuentra en la construcción de máquinas enormes, como la captura de tesoros o la de las cucarachas, la mayoría de las veces sus inventos resultan en explosiones. Jack puede entrar en la casa de Oggy sin llamar ya que a menudo va a ver a Oggy de imprevisto para poder ayudarle contra las cucarachas. Es dueño de un camión y su número de teléfono es 2. A menudo suele intimidar a Oggy, así a veces, Jack parece ser el principal personaje de la serie, protagonizando largas escenas. Mónica: Es la hermana de Oggy y el amor de interés Jack. En un episodio (Don't Rock the Cradle) parecen tener un hijo juntos. Ella visita a la casa de Oggy de vez en cuando. Ella es conocida por ser muy activa y le gusta asumir retos físicos, como el paracaidismo y otros similares. Siempre es vista patinar por los alrederores. De todos los personajes principales, es la que tiene la menor cantidad de apariciones, aún menos que Bob. Bob: Es el enorme perro vecino de Oggy, aunque no se menciona en los créditos iniciales es una estrella frecuente en el show. Mientras que Bob intenta vivir su vida lo más pasiva posible, con su vecino Oggy siempre resulta la destrucción de sus bienes, en consecuencia y por lo general responde con una paliza a los gatos. Esto sucede sobre todo fuera de la pantalla, por lo general porque la imagen se cambia apuntando a otro sitio (es como una cesura pero muy cómica), la única pista que el espectador tiene de que se está luchando son los sonidos de golpes y el gato chillando. Es interesante observar que en el episodio "Off Limits", Bob hace retratos de Isabel I, Enrique VIII, Ana de Clevesy Catalina de Aragón en las paredes de su casa. Bob es una persona que padece ira incontrolable si se le altera y se le saca de sus casillas, como siempre termina hiriendo ya sea a Oggy, Dee Dee, Marky, Joey o a Jack. Dee Dee: Es el más gordo del grupo, tiene un tremenda papada anaranjada. Es el más gloton de los tres. Marky: De cara verde, casi siempre se enamora. Es el más delgado de los tres. Joey: De cara morada, es el líder del grupo y el más molesto, hace planes para fastidiar a Oggy.
El escritor irlandés creó con Drácula a un vampiro exótico y atractivo que la literatura y el cine acabaron perfeccionando Bram Stoker (1847-1912) nació un día como hoy hace 165 años en un pequeño pueblo de Irlanda y, con su gran obra maestra Drácula, escrita en 1897, engendró una criatura que acabó haciéndolo inmortal. Bram Stoker fue el primero en perfilar lo que hoy conocemos como vampiro moderno en el momento en el que engendró el personaje principal de su gran obra maestra. Oscar Wilde dijo de la novela de Bram Stoker que era la más bella escrita jamás, pero fue realmente el magnetismo del icono del vampiro, que cambió radicalmente con Bram Stoker, lo que catapultó y al mismo tiempo eclipsó a su autor, convirtiéndolo en el claro ejemplo de creador devorado por la criatura. Drácula de Bram Stoker no fue solo una obra literaria de la época victoriana. Fue mucho más. La pluma de Bram Stoker desencadenó una efervescente pasión por el folclore rumano, el ocultismo, los orígenes de este personaje de ficción marcado por su cercanía a la muerte, a la sangre, a la enfermedad y al erotismo. No es que Bram Stoker sea un escritor merecedor de figurar en el top ten de la literatura universal, pero sí tiene una producción apreciable como para ser tenido en cuenta. Sin embargo, los cien años que han pasado desde su muerte -el 20 de abril de 1912- no han añadido postergación al arrumbamiento. Bram Stoker ya murió enfermo, olvidado y pobre en una pensión londinense mientras su novela mayor, Drácula, se reeditaba con éxito razonable. El Drácula de Bram Stoker fue uno de los mitos literarios que mejor ha arraigado en el imaginario colectivo hasta el punto de que mantiene hoy plena vigencia y sigue generando nuevas recreaciones artísticas y subproductos tanto culturales como de ocio. Max Schreck fue el primer vampiro del cine para Nosferatu, el clásico que Friedrich Wilhem Murnau realizó en 1921 sobre la novela de Bram Stoker considerada una de las cumbres de la literatura gótica. Dicen sus allegados que en su último aliento Bram Stoker murmuraba «strigoi, strigoi» («espíritu maligno», en rumano) mientras apuntaba con el dedo a un lugar en penumbra de la habitación. La escena recuerda a los tristes años finales del actor Bela Lugosi (quien mejor puso rostro a Drácula), abandonado en una residencia y con confusión de personalidad, que tan acertadamente homenajeó el cineasta Tim Burton en su bello pero irregular filme Ed Wood. Nacido el 8 de noviembre de 1847 en Clontarf, un pueblecito que entonces aún no había sido absorbido por Dublín, Bram Stoker fue un niño enfermizo. Y en las largas horas de cama, convalecencia y melancolía fraguó un carácter imaginativo y amante de lo oculto, alentado por las historias de terror de tradición gaélica que su madre le contaba para animar sus tediosos días. La invalidez llevó a Bram Stoker a la voluntad de superación, pero fue esta propensión a la fantasía, mezclada con el rigor que le proporcionaron sus brillantes estudios de matemáticas en el Trinity College y desbordada por la fascinación que le provocó en 1871 una obra de la pareja de dramaturgos franceses Erckmann-Chatrian, la que lo conducirá a abandonar su seguro puesto de funcionario local en Dublín (como lo fue su padre). La impresión que le produjo a Bram Stoker la interpretación de sir Henry Irving en aquella representación teatral lo alentó a publicar su primer trabajo como crítico en prensa y, de ahí, a conocer a su admirado actor. Poco tiempo después, este le propuso que ejerciese como su agente y secretario y finalmente mánager del Lyceum Theatre, tarea que obligó a Bram Stoker a trasladarse a Londres, donde se instaló con su esposa, la actriz Florence Balcombe (la misma que fue novia de Oscar Wilde, buen amigo del escritor). Bram Stoker y Henry Irving, el tirano Bram Stoker se convirtió así en mánager, confidente y hasta esclavo de Irving, a quien terminó dedicando buena parte de su vida (alrededor de 30 años). Es más, su actitud tiránica se cree que pudo inspirar, como personalidad vampírica, la construcción de Drácula. De hecho, dicen que el motor de la escritura de la novela fue un desafío del actor a Bram Stoker. Eso sí, vista la fuerza de sus imágenes, el andamiaje del libro tiene mucho que ver con los conocimientos que del mundo teatral adquirió Bram Stoker. En el poder de la atmósfera, y de su personaje (que revisita la figura de Vlad Tepes, el Empalador), reside precisamente la clave del éxito. Bram Stoker fue miembro de la sociedad secreta The Golden Dawn, como lo fueron Yeats, Conan Doyle, Machen, Haggard, Meyrink, Blackwood o Crowley, quien con su espíritu libre y sus polémicas dinamitó el ocultismo de esta fraternidad de magia ceremonial. Bram Stoker y sus ensayos de Drácula Al contrario de lo que se ha dicho, la primera aparición literaria del gran personaje de Bram Stoker no hay que buscarla obsesivamente en el relato El invitado de Drácula. Este cuento, independiente y no desgajado del cuerpo principal como se pensó, fue escrito de forma paralela por Bram Stoker mientras diseñaba su obra mayor y trabajaba en las notas para acometerla, casi como un ensayo. Dos años después de la muerte de Bram Stoker, el relato fue incluido por su viuda, Florence Balcombe, necesitada de dinero, en un volumen que reunía varias piezas breves. Bram Stoker da cuenta de una aventura en los alrededores de Múnich del invitado inglés de Drácula que movido por su escepticismo se adentra en un valle en busca de un pueblo maldito para los habitantes de la zona, y lo hace además a solo unas horas de la noche de Walpurgis. No es el único cuento notable del ramillete. Diría más, Bram Stoker tiene en El entierro de las ratas uno de sus grandes hitos creativos más allá de la antología que edita el sello coruñés Ediciones del Viento (siguiendo la versión original de 1914 y en una nueva traducción). El invitado de Drácula fue la única novedad editorial en España con motivo del centenario de la muerte de Bram Stoker, el pasado mes de junio -ocasión que la Fundación Luis Seoane aprovechó para para reivindicar el legado del escritor irlandés con la exposición Drácula. Un monstruo sin reflejo-, si bien durante los últimos años, con la resucitada fiebre por los vampiros, sí han ido surgiendo otras obras relacionadas con el legado se Stoker. En el 2009, su sobrino biznieto Dacre Stoker recuperó con Drácula, el no muerto el origen del mito con una visión «más actual» y aseguró estar así cumpliendo el deseo secreto de su antepasado, «mantener viva la historia». Valdemar, además, presentó otra versión de Drácula que incluye cuatro piezas reunidas por primera vez por el estudioso Peter Haining. El sello especializado en literatura fantástica tiene además una edición muy recomendable de Drácula de Bram Stoker, preparada por Óscar Palmer. Drácula: el origen del mito Pero, ¿Quién es Drácula? ¿Existió? ¿Es una pura invención de Bram Stoker o tiene precedentes? Más allá de que Bram Stoker se inspirara en el asombroso príncipe rumano (también llamado Vlad Draculea), que vivió entre 1431 y 1476 y fue famoso por empalar a sus víctimas, Drácula no es más que un vampiro, una criatura siniestra que se alimenta de la vida de otra, un cadáver que abandona la tumba aprovechando la noche para succionar la sangre de los vivos. Esta palabreja (vampir) surge antes de Bram Stoker en letra impresa en Alemania, pero ya en torno al año 200 Filóstrato el Viejo traza en Vida de Apolonio de Tiana el primer esbozo de cuento de vampiros cuando relata la historia del enamoramiento inducido de Menipo de Licia. Lo que resulta más complejo es averiguar el origen de la figura, que se pierde en el rastro de los tiempos antiguos entre demonios, muertos vivientes, fantasmas chupasangres más o menos corpóreos, diosecillos de dudosa catadura... Así, como recuerda Jacobo Siruela en el ensayo que abre la antología de cuentos que preparó sobre Vampiros(Atalanta, 2010), las culturas china, babilónica, hebrea, islámica, griega guardan un lugar para, sea cual sea su aspecto físico, sus características, una criatura cuya existencia está indefectiblemente marcada por la muerte, la sangre y un insoslayable componente erótico. De la tradición folclórica al cine La construcción del mito que popularizó Bram Stoker se va consolidando muchas veces asociada a la aparición de epidemias, plagas, la peste, la superstición y los miedos atávicos colectivos que favorecen su propagación entre el pueblo, como el propio contagio hace con la muerte, la violencia y la locura. Un escenario típicamente medieval que contaminaba el acervo popular en la Europa oriental y que vino de perlas a románticos, ávidos de paisajes góticos para componer sus historias de necrofagia, sexualidad, pecado y horror. Sin embargo, no puede obviarse que la incorruptibilidad de la carne remite en el fondo a las ansias de infinitud del alma y, recuerda Siruela, a aqueññas palabras de Cristo que fueron y son, después de Bram Stoker, el sustento de la consagración de la misa: «Aquel que coma mi carne y beba mi sangre tendrá la vida eterna». Tabú demoniaco el ideado por Bram Stoker, la promesa de inmortalidad, contra el que tanto advierte, pero tanto fomentó, la propia Biblia. Una lenta metamorfosis lleva al vampiro, hecho popular hace un siglo por Bram Stoker, a ir abandonando los atributos animales (alas, garras, cola de pez, ojos llameantes, similitudes con el murciélago) y lo acerca hacia una morfología netamente humana (ojos inflamados, tez cerúlea, orejas puntiagudas, uñas afiladas, cuerpo delgado y encorvado, rostro feo, labios gruesos y rojos, dientes grandes y afilados). Es esta descripción la que refrenda Drácula, que ayuda al vampiro a dar el decisivo salto a la literatura desde la oralidad de raigrambre rural a la que lo confinó, demonizándolo, la Iglesia cristiana. Bram Stoker sentó el canon iconográfico al tomar la tradición folclórica y tamizarla en el cedazo de los modelos de corte aristocrático creados por Polidori (secretario de Byron) y Rumer. Una imagen que está muy próxima a la que Murnau le confiere a Nosferatu en su filme de 1922, en parte gracias a la genial interpretación de Max Schreck. Inspirada directamente en Drácula (el cineasta cambió el nombre para evitar responder por los derechos de autor ante la viuda de Bram Stoker), esta cima de la escuela expresionista alemana inaugura la fulgurante carrera cinematográfica del personaje. La aportación posterior de Bela Lugosi (dirigido en 1931 por Tod Browning) será definitiva en el esfuerzo por profundizar en la humanización: la dignidad mortificada del héroe trágico acerca a Drácula al seductor clásico, que ya en contadas ocasiones aparecerá como un ser abyecto y horrendo. La recreación de Coppola de 1992, Drácula, de Bram Stoker, sí dará a Gary Oldman esa tortura física de la transformación cual remedo del doctor Jekyll y míster Hyde. El autor de Drácula, Bram Stoker, protagoniza un nuevo doodle del famoso buscador de Internet, conmerando el 165 aniversario de su nacimiento Bram Stoker es el protagonista del doodle que Google muestra hoy. Bram Stoker, de origen irlandés, es conocido mundialmente por su novela Drácula, escrita en 1897 y con la que consiguió hacer que madurara un género presente y muy de moda en nuestros días. Google recuerda hoy al escritor irlandés con uno de sus doodles ya que hace 155 años que nació, el 8 de noviembre de 1847. Aunque Google le recuerda hoy, sus seguidores han tenido que celebrar este año otra efeméride relacionada con el personaje, ya que el 20 de abril se cumplió un siglo de su muerte, que se produjo en Londres en 1912. Google homenajea de esta manera a Bram Stoker y a su obra más famosa, con un doodle en el que las letras del buscador se visten de rojo y se crea una imagen con diferentes episodios de la novela en blanco y negro. Desde pequeño, Bram Stoker se aficionó a las historias de miedo en las que habitaban vampiros y seres extraños, ya que hasta los siete años tuvo que pasar largos tiempos encamado, y su madre le contaba esas historias que luego servirian de cimientos para crear un imaginario propio. Según se ha podido saber, la única fortuna de la familia de Bram Stoker eran los libros y la cultura, por lo que este hecho también marcó su carácter. bram Stoker estudió matemáticas y ciencias, aunque entró a trabajar como funcionario en el Castillo de Dublín, oficinas del gobierno británico en Irlanda, ya que su padre era alto cargo en ese lugar. Fue en este trabajo donde empezó a tener contacto con la literatura, ya que durante esos años se convirtió en crítico de teatro para el Dublin Evening Mail y crítico de arte para varias publicaciones de Irlanda y de Inglaterra. Años más tarde se trasladaría a Londres junto a su mujer, Florence Balcombe, una antigua novia de su amigo y también novelista Oscar Wilde.
Con este artículo empezamos una pequeña serie (rondará los 10 Post! aproximadamente) sobre los animales que, por una causa u otra, han acabado por extinguirse y han desaparecido de la faz de la Tierra. En ella hablaremos de todo lo posible sobre el animal en cuestión, desde su descripción más básica hasta las causas de su extinción. Empezamos esta serie con un animal fascinante, el dodo. El dodo (de nombre científico Raphus cucullatus), vivió en nuestro planeta hasta hace bien poco, concretamente hasta el siglo XVII. Era un ave no voladora, y únicamente vivía en las Islas Mauricio. Cuando los colonizadores portugueses llegaron a la isla por primera vez, se la encontraron llena de estas maravillosas aves; pero los portugueses no vieron en ellas a un animal muy inteligente (quizás porque no podían volar) y les pusieron como nombre "dodo" (que viene a significar "tonto" ). El dodo tenía un tamaño considerable para ser un ave: Medía un metro de altura y pesaba entre 13 y 25 kilos. Su pico, de 23 centímetros, terminaba en forma de garfio para romper cocos, y sus pequeñas alas le impiden volar y soportar su peso. Como consecuencia de ello, anidaban en el suelo. "Tienen un semblante melancólico, como si fueran sensibles a la injusticia de la naturaleza al modelar un cuerpo tan macizo destinado a ser dirigido por alas complementarias ciertamente incapaces de levantarlo del suelo" - Sir Thomas Herbert (introductor de la palabra dodo) Tradicionalmente, siempre se ha visto al dodo como un animal gordo, tonto, pesado, patoso... Basta con decir que el primer nombre científico que se le dio fue el de "Didus ineptus". Pero, para orgullo del dodo, los científicos actuales ponen en duda esas afirmaciones. Ellos creen que los estudios científicos sobre el ave tomados en esa época se hicieron con dodos domésticos, no salvajes. Y, según parece, un dodo doméstico tiende a coger rápidamente sobrepeso, ya que se combina su gran apetito con comida de sobra. Actualmente no se tiene muy claro qué comían, pero mayoritariamente se piensa que se alimentaban del fruto de un árbol llamado Tambalacoque. Los científicos creen que el dodo procedía de las palomas que migraban de África y Asia, que, al asentarse en una isla libre de depredadores, se hizo innecesaria la capacidad de vuelo y se atrofiaron sus alas. El animal vivo que más relacionado está con el dodo es la paloma de Nicobar. ¿Pero qué o quién destruyó a los dodos? En este caso, y para vergüenza nuestra, la respuesta es rotunda: el ser humano. Fue una destrucción rápida: Las primeras noticias que se tuvieron sobre el dodo fueron en el 1574; para el año 1690 se habían extinguido todos. ¿Por qué? ¿Por qué fue tan rápido? Lógicamente, porque el dodo evolucionó sin contacto humano, vivía aislado en su isla y no tenían ninguna protección contra nuestra especie. No tenían defensas contra los depredadores, y menos contra nosotros. Los portugueses no dudaron en llamarlo "estúpido" (ya lo hemos comentado al principio, "dodo" por su facilidad para ser cazados. El ser humano introdujo en la isla animales que nunca habían pisado ese suelo, como cerdos, perros, gatos y ratas. Si sumamos el daño de estos animales desconocidos, el daño del ser humano, la destrucción de sus bosques y el daño de las plagas extendidas por los europeos, no es de extrañar que este animal sólo resistiera un siglo con nosotros. Y así es como se fue un animal único, un animal que sólo necesitaba una pequeña isla para sobrevivir. En su honor, el escudo de Mauricio incluye en su izquierda a un dodo. Por su parte, Lewis Carroll inmortalizó al dodo en su obra Alicia en el país de las maravillas, donde hace acto de aparición (para ser más concretos, hace acto de aparición en el capítulo 3, donde organiza una carrera). Para acabar, os dejo con una imagen de dicha obra:
Logon Screen Tweaker Reconozco que no es nada nuevo, pero cambiar la pantalla de inicio de sesión (o de Logon) es uno de los primeros pasos que se intentan cuando hacemos un modding completo de Windows 7. Lo cierto es que hay varias aplicaciones hechas para ello y la tarea resulta más fácil de lo que se piensa. Una de esas aplicaciones es Windows 7 Logon Screen Tweaker. Cuando decimos que Windows 7 Logon Screen Tweaker puede cambiar la pantalla de inicio se sesión, no solamente es agregar una imagen en lugar de la anodina pantalla que por defecto nos presenta Windows. Aqui hablamos de cambiar absolutamente todo, desde el nombre de inicio, la opacidad de las letras, agregar o eliminar botones y de cierta información que aparecerá en el monitor. Esta es una aplicación gratuita, esencial para personalizar el inicio de sesión en Windows. No he notado problemas con las imágenes como en otras aplicaciones similares, usa todas las imágenes que uno quiera y no consume muchos recursos. Descargar Logon Changer En una de las entradas anteriores ya hemos cambiado la manera en que Windows 7 mostraba los fondos de pantalla transformándolos a fondos con vídeo con Dream Scene Activator. Como seguimos en la línea de cambiar completamente Windows a nuestro gusto, ahora vamos a cambiar la pantalla de login con una utilidad de lo más sencilla que se llama Logon Changer. Una vez ejecutado, Logon Changer nos pedirá la ubicación de la imagen que vamos a utilizar, que puede ser de cualquier tamaño. Aunque existe una limitación en Windows de que esta pantalla no debe sobrepasar los 245 Kb, Logon Changer nos adaptará automáticamente el tamaño de la imagen y lo convertirá al tamaño y a la calidad más alta posible para poder ser usada en la pantalla de login. El programa no nos hará perder las imágenes originales de Windows, ya que las respaldará, así como cualquier otra que nosotros mismos hayamos colocado en algún otro cambio. Logon Changer también tiene la capacidad de revertir los cambios y colocar nuevamente la pantalla original de Windows, desinstalando de forma automática las nuevas pantallas. Descargar
les voy a contar la verdadera historias de los !TELETUBBIES! o como cojones se llamen los bichos desjenerados de mierda, empezamos: Según cuentan por la tele, estos bichos se inventaron para comerles el cerebro a los niñ@s para que se volviesen gayyyyss!!! pero seran ijos de putas los cabrones rusos, me intentaron convertir en gay, pero noo, no lo consiguieron, soy un macho ibérico, me gusta mas una tía , que a un gay un tanga (aunque con algunos niños dieron efecto). Buenos vamos a empezar a describir a cada bicho de estos comecocos: TINQUIWINKI o como se llame, no le podrían aver puesto Juan o José, no te jode: Bueno vamos a empezar por el puto teletubbie gay, el principal inventor de todo esto, como veía que él era el único gay y nadie le daba por culo, pues quería que todo el mundo fuera gay para que le dieran por culo. En la puta serie siempre va con un bolso, en el cual tenia los siguientes aparatos: un consolador, un muñeco hinchable con un mastodóntico pene, y una pistola, nose para que quedria la pistola, a noser que se metiese el cañon por el culo. Ah por cierto es lila, como su color indica es un tio lila, un pedazo de capullo, que no sabe sumar 2+2, que son cinco por cierto.... jajaja. En la cabeza lleva una especie de percha, lo que quiere decir que le gusta la ropa como a cualquier gay. DIPSY: Este segun veo como se comporta es un porreta malo, siempre va fumao, cree que el sol es la cara de un niño, pero sera imbecil, y que las flores son altavoces que sirven para que se despierten o para desayunar.... Este es el que se fornica cada dos por tres a Lala, que ahora hablaremos de ella. De este no tengo mas nada que hablar por que es un desgraciado que solo hace esnifar y empetarse, y lleva en la cabeza una especie de palo, que quizas quiere decir que él es el semental, y el que le da por culo a tinkiwinki, veis todo encaja. LALA: Lala es la única tia de la seria, pero es una gamberra, es la que rompe las cosas, por muy cara de buena que tenga. Es la mas puta de la seria, mejor dicho del pais de Rusia, se a fornikao a todo el pais, por no decir toda asia, jajaja. Le gusta que le den por todos los lados, esta mas caliente que una patada en la oreja. Esta lleva en la cabeza una especie de rayo, lo que quiere decir que es una gamberra, la que lo rompe todo, y cuando digo todo es todo, o tal vez quiere decir que es como un rayo en la cama, jajaja. Y por último, PO: Vaya mierda de nombre, sino es Tinkiwinqui o como sea, es Po, que cojones pasa aqui. Este era mi favorito cuando yo era peke, gracias a dios este no era tan gay como el primero y no me lo pego, aunk tambien era gay. Este es el mas pequeño, va de rojo porque esta lleno de sangre siempre, la razon de que tenga sangre es porque cuando va por las laderas coriendo con el patinete de los cojones se pega una hostia del carajo. Siempre va gritando la palabra FAYRI, nose porque sería, pero me imagino que es el que lava los platos. Este lleva en la cabeza un agujero, que sera la forma que tiene el culo, porque el dipsy ese le da tambien por el culo Y esto a sido todo, me duelen astas los deos, ya no escribo mas, la proxima vez copio y pego. Espero que no lo lea ningun familiar mio, xq sino van a decir que soy un desgenerado, jejeje. GRACIAS POR LEERLO Y DEJEN COMENTARIO. nos vemos.
Para una persona que se encuentra a 3,000 kilómetros de la mayor parte de su familia, amigos y conocidos, las herrramientas “sociales” que ofrece internet son, cómo decirlo, una especie de regalo de los dioses. O más bién, podrían serlo. Yo utilizo mucho el MSN Windows Live Messenger, y hasta hace poco todavía le encontraba utilidad al Facebook. En cuanto al Messenger, se me hace bien chingón poder platicar por ahí con la mayoría de la gente que aparece en mis contactos. Pero por hoy, quisiera concentrarme más en el Facebook. Tengo 5 tipos de contactos en mi facebook: 1. Familia y amigos 2. Personas con quienes me he reencontrado (que de otra manera hubiera sido prácticamente imposible) 3. Conocidos que, al agregarlos, piensas “eh, porqué no. Lo conozco, no tengo nada en su contra”. 4. Personas desconocidas que me han agregado, o a quienes yo he agregado. 5. Gente “famosita”. 1. Familia y amigos Este grupo, como su nombre lo indica, incluye a diferentes miembros de mi familia, y mi grupo de amigos, tanto en México como en Canadá (y bien, un par de amigas de Estados Unidos). 2. Personas con quienes me he reencontrado Ex-compañeros de empleos anteriores, amigos a quienes le había perdido la pista desde la prepa, ex-alumnos de cuando fui maestro de inglés. En su mayoría caben en la primera categoría, pero para efectos de describir la funcionalidad de Facebook los puse en una categoría aparte. 3. Conocidos De repente, por ejemplo, ves que en el perfil de un amigo aparece el contacto de otra persona que conoces. “Eh”, piensas. “Nada pierdo con agregarlo”. O de repente alguien más te agrega a ti. “Bueno, a ver que”, dices. Y ahi están, en tu lista. 4. Desconocidos La típica. ves una foto de una tipa atractiva, y como buen lobo te lanzas a agregarla. A veces son coleccionadoras de amigos, y te agregan sin pensarlo. Otras veces, te rechazan. O de repente encuentras entre tus contactos gente que no sabes ni de donde salió. 5. “Famositos” Si bien los 6 que tengo en mi Facebook varían en su status como “celebridad” (desde podcasteros, editores de revistas de computación, conductoras de segmentos infantiles de programas mañaneros de México, creadores de sitios web mundialmente conocidos, “modelos” de Page 3 de un periódico de Londres, o estrellitas de grupos de pop mexicano de los noventas), todas siguen un mismo patrón. Publican algo, se echan en sus laureles a ver cómo todos les festejan todo, pero jamás responden a un comentario. Hasta ahí, todo bien. Quién diría que hasta una persona tan típicamente antisocial como yo pudiera tener una red social tan variada? Porque eso es el Facebook, no? Una red social? Alguien? Mmm… no tanto. Difícilmente interactúo con alguien ahí. Y no porque yo no quiera, en la mayoría de los casos por mi no ha quedado. Pero más allá de que un pequeño grupo de personas y yo de repente comentemos en algo que publica uno de nosotros, no veo mucha interacción. Que te “guste” mi status no cuenta. Lo único que llega a mi “inbox” de Facebook son actualizaciones de información para eventos a los que, si bien agradezco haber sido invitado, no podré asistir, porque estoy un poquito lejos. Pero más allá de la poca interacción que a través del Facebook tengo, hay algo que me molesta ya demasiado, y que es la razón por la que cada vez es menos mi participación ahí. La gente estúpida arruina todo. Por un lado, me resulta molesto abrir mi Facebook y ver la cantidad de aplicaciones, de por si pendejas, que utiliza toda la gente. Que si el trebol de la suerte, que si la galletita de la fortuna, que si Doña Lucha, que si el pitufo gruñon, que si Farm Town, FarmVille, La granjita Feliz o como se llame, que si qué tipo de molusco eres, qué tipo de cancer te va a dar, cual apóstol te está bendiciendo, qué cancion de Daddy Yankee eres (haganme el puto favor!), “haz este test para saber el nombre del chico que te gusta”, y demás idioteces. Cuando menciono esto, la gente me tacha de amargado. Y no es que lo esté (bueno, sí, pero tiene su razón de ser), pero sí es algo que me molesta sobremanera. Supongo que cada quien tiene derecho a hacer lo que quiere, y haría mal en ponerme a juzgar. Supongo que sólo me puedo quedar callado y utilizar la opción de “ocultar esta aplicación” que amablemente me ofrece Facebook. Pero no es ahí donde termina mi coraje, en este sentido. Independientemente de mi molestia al tener que borrar 30 ó 40 aplicaciones cada día (y dios me libre de no entrar al facebook un par de días seguidos), es el hecho de que la gente no solo los use, sino que abusan de ellos. He visto amigos consultar la galletita de la fortuna 5 veces en un día. Y después, a ellos mismos les “gusta” lo que les dice la galletita. Y después comentan al respecto. Y si tantas ganas tienes de jugar a la mafia, al restaurantcito, o a la granjita, chingado, no seas tacaño y cómprate un juego de los Sims. En lugar de “red social”, Facebook ya se ha convertido en el centro de entretenimiento de gente, en su mayor parte adultos, que encuentran mérito en cosas así: "la salchicha de la fortuna"... haganme el rechingado favor! En pocas palabras, Facebook ya prácticamente se convirtió en MySpace, sin letras con brillitos. Era cuestión de tiempo, supongo. Pero quién crea esas aplicaciones? Al igual que con la guerra contra el narcotráfico, no hay que atacar a quienes consumen, sino a quienes producen. Esa gente merece ser condenada a la silla eléctrica (o a métodos de tortura más medievales). He aquí una pequeña guía de tips para ustedes, para que su experiencia en Facebook, y la mía, sean más placenteras: 1. No TIENES que utilizar cada aplicación que sale. Y para las que sí decides utilizar, toma en cuenta que cada vez que las utilizas, esas aplicaciones están tomando tu información personal. 2. Escribe bien. Una cosa es un error de ortografía, o de dedo – todos los cometemos de vez en cuando. Pero cuando decides voluntariamente “ezkriiviir aAZiI”, sustituir “qu” por “k”, o demás atrocidades, creeme que lo único que proyectas es que algo no anda bien en tu corteza frontal. Solo los finlandeses y los hawaiianos tienen permitido repetir vocales en sus sílabas. Tú, no. El español no es esí. 3. No confundas tu “muro” con tu “status”. Cuántas veces no he visto en tu status “PERSONA X Sí gacha, llamame y nos vamos re roll!!!” 4. Si vas a publicar un album, escoge bien tus fotos. Con unas 20 fotos que compartas de tu viaje o tu fiesta es más que suficiente. Si pones las 198 fotos que tomaste, incluyendo 40 fotos de tu pastel, se pierde el interés. 5. Hablando de fotos, haz lo posible por que la foto de tu perfil sea una foto tuya. No de tu hijito, no de tu perro, no de tu vehículo, sino tuya. Es incómodo llevarse la impresión de que estás hablando con un schnauzer. 6. Para terminar con esto de las fotos, si vas a crear un album con imagenes de esas “emo” que tienen un dibujito o una foto de algo triste con un texto garigoleado que dice pendejadas como “cada vez te extraño mas”, lárgate de Facebook y vete a MetroFlog. 7. Saluda de vez en cuando. No nadamás a mí, sino a todos tus contactos. En fin, ya para concluir, le voy a dar una limpiadita a mi lista de contactos. Los amigos y familia, y los conocidos se quedan, obviamente. Pero a la gente que no conozco, les voy a enviar un mensaje un día de estos.