RonaldoOficial

·Por qué nos atrapa el olor a tierra mojada?· ¿Qué sientes cuando hueles las páginas de un libro nuevo? ¿Y cuándo percibes el aroma a pan recién horneado? ¿O el olor a tierra mojada? Seguro que ninguno de estos aromas te deja indiferente. En general, experimentamos una agradable sensación de bienestar ante ciertos efluvios como el de libro viejo o café recién hecho. Pero ¿por qué nos hacen sentir así de bien? ¿Son los genes, nuestra historia personal o es una cuestión cultural? Un billón de olores Hasta ahora solo se había podido determinar la capacidad del ser humano para distinguir entre 10.000 olores, pero un estudio reciente llevado a cabo en la Universidad de Rockefeller (Nueva York, Estados Unidos) ha disparado la cifra hasta un billón. Según la investigadora Leslie Vosshall, coautora del trabajo, el descubrimiento abre un amplio e interesante campo de análisis, como el que se refiere a los olores considerados agradables o desagradables o el tipo de relación existente entre los aromas y las emociones. La respuesta neurológica ¿Quién no ha inspirado alguna vez con intensidad metiendo sus narices entre las páginas de un libro nuevo o se ha llenado los pulmones con el aroma a hierba recién cortada? Estos son dos de los numerosos olores que, en general, a la mayoría de las personas nos resultan atractivos. Ahora bien, ¿por qué nuestra reacción ante estos olores es tan similar? Para el Dr. David A. Pérez, jefe de la Sección de Neurología del Hospital Universitario Infanta Cristina, la respuesta es bastante compleja. "La explicación por la que un olor resulta agradable a una persona, mientras que a otra le produce rechazo, incluye razones genéticas, culturales y personales". Y es que, el ADN de cada uno "nos predispone, tanto a reaccionar manifestando animadversión ante olores como el de vómito, heces o podrido, como frente a los aromas que emanan de ciertos alimentos o platos de comida", asegura el doctor. Precisamente, un estudio elaborado por la Universidad del Sur de Bretaña (Francia) y publicado en The Journal of Social Psychology concluía que el olor a pan recién hecho hace que las personas sean más amables con los desconocidos. Esta afirmación es especialmente interesante, ya que aporta pruebas de la existencia de la relación entre los olores y las emociones, yendo más allá de si nos resultan agradables o no. El camino más corto a las emociones Enrique Sanz Bascuñana, aromatólogo y fundador del Instituto ESB, observa una conexión casi instantánea entre aroma, cerebro y emoción. El experto cree que aromas como el de un libro viejo o a tierra mojada "nos encantan porque nos gusta leer o porque sentimos que nos conecta con la naturaleza", aunque matiza que "si una persona asocia el olor a tierra mojada con un desastre natural que implique muerte o sufrimiento, ya que de pequeño vivió una inundación, difícilmente le resultará agradable ese olor en su adultez". "Yo creo que los olores no son agradables ni desagradables. Somos nosotros los que con nuestras experiencias les damos esa calificación". Desde la neurología, el doctor David A. Pérez también habla de la íntima relación entre lo emocional y el mundo olfativo, la cual respalda con pruebas experimentales. "El bulbo olfatorio tiene conexiones directas con el sistema límbico y con la amígdala, ambos vinculados con la modulación de las emociones", explica el neurólogo, que describe el olor como "la banda sonora" que envuelve los eventos de nuestra vida impregnándolos de emociones. A pesar de que esta relación entre las experiencias vividas, las emociones y los olores no ha sido objeto de estudio en demasiadas ocasiones, el doctor nos recuerda un trabajo experimental en el que se demuestra con pruebas de neuroimagen cómo se activan determinadas áreas del cerebro cuando son expuestas a ciertos estímulos olfativos. Se trata de un estudio llevado a cabo entre veteranos de la Guerra del Golfo en el que se comparaba la reacción de los soldados que tras el conflicto sufrían estrés postraumático con la respuesta de los que no lo padecían. "Con la intención de comprobar cómo reaccionaban ante un olor asociado con el campo de batalla, durante la investigación se les expuso a aromas de todo tipo, entre ellos, el de gasolina. El resultado fue que los soldados que eran víctimas de estrés activaban dos áreas clave en la modulación de las emociones: la amígdala y el córtex frontal", explica el Dr. David A. Pérez. Un mundo sin olores Si los olores quedan integrados en nuestra trayectoria vital formando una especie de pack junto con las experiencias y las emociones, ¿qué ocurre en el cerebro de aquellas personas que carecen del sentido del olfato? Aunque este trastorno sensorial pueda parecer algo anecdótico, lo cierto es que la anosmia, o ausencia total de olfato, afecta al 2% de la población mundial. Cifra que no difiere demasiado del 2,2% de personas ciegas o el 2,3% que padece sordera. Ante esta cuestión el doctor Pérez admite que no puede dar una respuesta documentada, ya que, la ciencia todavía no ha estudiado esta circunstancia. Solo se puede referir a un par de estudios hechos con cobayas y ratones en los que "se ha podido comprobar cómo después de haberles extirpado el bulbo olfatorio, los animales han manifestado reacciones hiperemocionales", apunta. Sin embargo, esta conclusión no puede trasladarse al ser humano, porque, tal y como afirma el experto: "No somos ratones gigantes". La culpa es de la lignina El olor a libro viejo es uno de esos aromas que nos encanta y que, incluso, hay a quien le cambia el humor con solo inhalarlo. Pero, ¿por qué nos "engancha" tanto y a tantos? El quid de la cuestión de ese olor con cierto parecido a vainilla está la lignina del papel. A medida que pasa el tiempo, los efectos de la descomposición de la tinta y el pegamento se suman al olor de la lignina, produciendo el característico olor a biblioteca de viejo que nos gusta tanto. Actualmente, el papel de los libros apenas utiliza este polímero, ya que se fabrica libre de ácidos para que las hojas permanezcan blancas más tiempo. · Unete a mi comunidad ·

Deja cargar el post! Antes de empezar algo de info Esta pieza se ha hecho con la ayuda de una tableta gráfica, para ser precisos una Bamboo Fun de Wacom. Si está pintando con un ratón, la técnica es siempre la misma. Lo único que cambia es el tiempo que pasarás en él. Con el fin de obtener un buen efecto, recuerda que varían a menudo la opacidad y la inestabilidad de flujo. Paso 1 - Croquis en papel Al igual que muchos de mis piezas, ésta ha sido atraído desde mi ordenador con un bolígrafo azul y un pedazo de papel. Cuando hice esto, antes de comenzar a dibujar, yo ya tenía una idea precisa de lo que yo quería. La cueva funciona aquí como un marco y todo lo que es la pieza real. Quería centrarme en el espectador sólo unos pocos elementos y yo quería que tienen un fuerte impacto, por lo que elijo como elemento central del sol. Paso 2 - En Photoshop Lo primero que hice después de escanear la pieza y la importación en Photoshop fue la creación de ese marco. Para hacerlo, puede utilizar diferentes herramientas de Photoshop. Puede utilizar la herramienta Pincel (B), la herramienta Lazo (L), la herramienta pluma (P), y probablemente un par más. No importa que uno se va a usar, basta con tratar de crear una forma interesante y tratar de hacer lo preciso, sin necesidad de bordes suaves (en este caso, herramienta de la pluma es la más exacta, pero es también una herramienta dura para manejar, si usted no está seguro con ella, mi consejo es que perder tiempo tratando de entender cómo funciona, en realidad es una herramienta increíble una vez que se cómo funciona. Cientos de tutorial se ha escrito sobre la forma de dominarlo. aprender los métodos abreviados, le ahorrarán mucho tiempo. puede ser un dolor al principio, pero cuando usted sabrá cómo usarlo en su mejor momento, se le agradece haber aprendido algo tan útil). Paso 3 - Elección de una paleta de colores Una cosa que creo que es muy importante es la elección de una paleta de colores antes de empezar a buscar las acciones. De esta manera se puede obtener ya una idea de lo que usted va a buscar. Es una forma de saber qué tipo de fotos usted necesita (en este caso, qué tipo de cielo) y que directamente puede mirar para eso. En este caso me he limitado a la pintura con un cepillo suave una puesta de sol muy simple. En este paso, también creó, en una capa diferente, el suelo de la cueva con la herramienta Lasso, que es la mejor herramienta que la pintura para crear las formas agudas de las rocas Paso 4 - Hills Ok, Hills! Muy simple de hacer: les divide en capas. La primera capa es de los más lejos, les hizo sólo con un cepillo duro y redondo de color verde desaturado. En la segunda capa, que va a ser en la parte superior de la primera capa, vamos a pintar una colina cerca de volver a usarla en el mismo saco, esta vez con un verde más anaranjado. Aquí he añadido el primer castillo. Es una simple foto prestados utilizando la herramienta de pluma. Con el fin de combinar el castillo, he creado una nueva capa y una máscara de recorte con una capa marrón / naranja situado en aclarar. De esta manera los colores más oscuros del castillo se convertirá como los colores de la capa recortada. En este paso también texturizada las colinas con el número 5 de la brocha cepillo conjunto. Hierba tiene muchos colores y sobre la base de las luces y las sombras que estos colores se vuelven aún más, así que para darle un efecto agradable tratar de usar más de un par de ellos. Como puede ver, que no sea el verde, he utilizado diferentes tonos de marrón, naranja y amarillo. Al igual que en el boceto inicial, que hizo estas murallas del castillo extraño. Lo hice usando el cepillo duro ronda (número 1) y el cepillo de cuchillo de paleta (número 2). Esto me tomó un tiempo antes de encontrar la manera de hacerlo, pero una vez lo consigues es muy fácil de hacer. Para hacer las líneas rectas, basta con pulsar la tecla ALT mientras hace el trazo de pincel. Paso 5 - Castillo Ahora entramos en una etapa un poco más difícil. Primero pinté el precipicio usando el número de cepillos 1, 3 y 5. Use 1 y 2 para crear las formas y el número 5 para texturizar. En este momento yo no estaba satisfecho de ella en absoluto, por lo que en los próximos pasos que dará cuenta de que yo casi completamente modificado (pero con la misma técnica que se explica en este paso). Para el castillo que utilizan una gran foto descargar desde deviantART y hecho por = prolífico en stock, se puede encontrar en los activos de tutorial. Uso de la herramienta pluma (P) (pero aquí también se pueden utilizar diferentes herramientas, como la herramienta Borrador (E) y la herramienta Lazo Poligonal (L)) me hizo la imagen, borrar el cielo y el primer plano de la foto. Uso de los controles en perspectiva (Edición> Transformar> Perspectiva) que dio a la población desde una perspectiva más adecuada que puede coincidir con el resto de los elementos de la obra. Aquí he pintado otra parte del acantilado con el fin de combinar más en el castillo. Como se dijo antes, no estaba satisfecho con este acantilado, así que lo oscuro y utilizando el número de cepillo 1, 3, 4 y 5 he añadido más detalles. En este paso que acaba de agregar algunos de color naranja en el borde del castillo utilizando una máscara de recorte y pintado a la izquierda algunas líneas oscuras con el número de cepillo 3 para la mezcla más el castillo. Paso 6 - Cielo Búsqueda en sxc.hu encontré esta imagen muy agradable de una puesta de sol. Como usted puede ver que hay algo de follaje de los árboles y la foto no llena completamente la pieza. Una solución rápida y fácil es usar la herramienta de pincel y un cepillo suave y redondo (que es un cepillo grande para este tipo de cielo) y el uso de la herramienta Cuentagotas (I) para seleccionar los mismos colores del cielo. Puede descargar un cepillo de nubes, así y el uso que un lugar, que no es importante. Como siempre, lo que importa es el resultado. Además, si usted está utilizando un stock cielo más complejos, tratar de utilizar la herramienta de clonar (S), con un poco de práctica se pueden conseguir grandes resultados. Paso 7 - Cueva Este es el paso que se va a llevar la mayor parte del tiempo porque hay que entender cómo crear volumen en la cueva, pero una vez que lo entiendo, y que entiende la técnica utilizada, lo hará en pocos minutos . Antes de pintar sobre ella, he descargado una textura de la roca de CGTextures, me importa en Photoshop, lo oscuro y recortado en la capa de la cueva. Trate de ser lo más ordenada posible con capas, crear grupos y cambiar el nombre de las capas, de esta manera usted puede moverse fácilmente a través de su PSD, crear máscaras de recorte y evitar cualquier tipo de problemas molestos. Utilizando el número de cepillos 3, 4 y 6 (sobre todo 6) y un color gris claro que pinté en las fronteras de la cueva de los aspectos más destacados de las rocas. Tómese su tiempo para pintar. Tratando de conseguir un buen efecto puede tardar un poco. Perder tiempo tratando de alternar los pinceles, también utilizan la herramienta de borrador con el número 6, de esta manera usted puede conseguir una mejor textura. Paso 8 - Planta de Cave Volvamos al paso número 3, cuando creamos que la capa de la tierra. He creado una máscara de recorte y me llena la capa con algo de terreno. Uso de la herramienta Lazo (L) He creado las formas de los charcos y los llenó con un marrón más claro. El uso de un gran cepillo redondo duro pinté las reflexiones de la tierra en el agua. Desde CGTextures he descargado otra textura de la roca y el uso de la perspectiva de los controles que manipula la imagen con el fin de obtener el mismo punto de vista de nuestra tierra pintado. Recorté esta capa en la capa de tierra y la puso a Overlay. Utilizando el número de cepillo 5 pinté algunas luces y sombras en el suelo con el fin de hacer que parezca más realista. Paso 9 - Estalactitas Nuestra pieza es completa, pero como siempre lo hago, me gusta añadir detalles pequeños de la pieza que puede hacer que sea más interesante. Esta vez elijo a pintar algunas estalactitas. Lo hice con la técnica de exactamente la misma de la cueva, así que Nueva Capa> estalactitas de pintura formas Capa> Nueva> Máscara de recorte> gris oscuro y cepillos de rock (3-4-5-6). Para añadir algunos detalles más diminutos, he pintado un par de gotas de agua cayendo de las estalactitas con el pincel redondo duro (número 1). Resultado final