LordSkull

Hacía rato que quería armar un post con los músicos, productores y diversos colaboradores que acompañaron a estos cuatro genios en sus locuras musicales. MUSICOS Bob Klose Bob Klose estudió arquitectura en Regent Street Polytechnic de Londres y fue guitarrista de The Abdabs. Junto a Waters, Barrett, Mason y Wright, fueron los fundadores de The Pink Floyd Sound. Pero Klose estaba interesado en el jazz y el blues más que en el rock psicodélico influyente de Roger Waters y Syd Barrett, quien lideraba la banda, lo que lo llevó a dejar al grupo en el verano de 1965, posiblemente dejando algunas grabaciones ("Lucy Leave", "I´m a King Bee" entre otras). Posteriormente Bob Klose abandonó la carrera de guitarrista, siguiendo la profesión de fotógrafo, pero después de muchísimos años, Bob fue contactado por David Gilmour, y en el último disco de David Gilmour como solista, On an Island (2006), Klose fue reclutado como músico colaborador en guitarra. Snowy White Desde temprana edad recibió la influencia del blues urbano norteamericano, en especial de artistas tales como BB King, Buddy Guy, Otis Rush y Albert King. A partir de ello desarrolló un su propio estilo de blues “británico”. En 1974 realizó una gira por la costa este de Estados Unidos compartiendo varias jam session con Peter Green. En 1976 fue invitado para acompañar la gira americana de Pink Floyd. Dos años después Wright lo convocó para su álbum solista “Wet Dream”. Nuevamente con Floyd, los acompañó en la gira americana de “The Wall”. A su término, la banda Thin Lizzy lo invitó a sumarse como miembro permanente, grabando el álbum “Chinatown” (el primero de la banda) y algunas canciones fueron compuestas por Snowy. Posteriormente graban “Renegade” para luego dejar la banda y dedicarse a trabajos solistas. Su primer album es “White Flames” que alcanzó el puesto número 3 en los charts británicos. En junio de 1990 Roger Waters lo convocó para el show en Berlín de The Wall, en donde es recordado el solo de Confortably Numb arriba del gigantesco muro. En 2000 volvió a sumarse a la banda de Waters para la gira In The Flesh y se ha convertido en una constante en las giras de Roger. Dick Parry Comenzó su carrera a principios de los ’70 alcanzando su momento de gloria con el solo de “Money”. Asimismo ha colaborado aparte de Floyd con Bonzo Dog Band, the Who, John Entwhistle's Ox, y Rory Gallagher, entre otros. Esencialmente Dick siempre se ha comportado como un músico de session siendo dueño de una modestia extrema, sin tener el más mínimo interés en hacer un culto de la celebridad. Por problemas financieros, aparentemente Parry decidió recientemente sacar a subasta su colección de recuerdos de las giras con Floyd y otros artistas, desde camperas hasta sus propios instrumentos. Ron Geesin Compositor y músico británico. Realizó los arreglos orquestales de Atom Heart Mother y casi al mismo tiempo junto a Roger armaron la música para el film The Body. Ron se ha caracterizado como un músico experimental, y muchas de sus composiciones electrónicas se han usado en transmisiones de televisión. En 1990 lanzó un par de CD’s, “Funny Brown” y “Bluefuse” mezclando tecnología moderna con sonidos ambientales. Sam Brown Su primera aparición fue como vocalista de la National Youth Jazz Orchestra en 1977. Ha participado como corista en la Jools Holland Rhythm & Blues Orchestra y en la gira de 1994 de Division Bell junto a Pink Floyd. Guy Pratt Bajista de session, compositor, actor y comediante. Está casado con Gala Wright (sí, la hija de Richard). Aparte de Floyd, sus trabajos como músico abarcan bandas tales como Echo & The Bunnymen, Kirsty MacColl, The Smiths, Tears For Fears, Lemon Jelly, The Orb, All Saints, Icehouse, Madonna, Stephen Duffy, Robbie Robertson, Roxy Music, Michael Jackson, Gary Moore, Robert Palmer, Billy Pilgrim, A.R. Rahman,Womack & Womack, Coverdale Page and Toy Matinee. También ha compuesto música para television, como por ejemplo en 1998 la banda de sonido de una serie: The Young Person's Guide to Becoming a Rock Star. En 2005, Pratt montó un show musical unipersonal: My Bass & Other Animals, debutando en el festival de Edimburgo. Roy Harper Nacido en Manchester, abandonó la escuela a los 15 años y se unió a la RAF (Royal Air Force). Entre una infancia criado por una madrastra Testigo de Jehová y la rigidez de la academia militar, desarrolló un profundo sentimiento anti religioso, el cual se volverá un tema recurrente en su música. En 1970, después del festival de Bath, Led Zeppelin compuso una canción en su honor titulada “Hats off to (Roy) Harper)” debido a que la banda admiraba al músico por no ceder ante las presiones comerciales. En devolución al favor, Roy Harper asistió a muchos conciertos de Led Zeppelin en la década, como así también colaboró con la fotografía del álbum. Similar relación existió con Floyd, ya que Harper colaboró con la banda cantando el tema “Have a Cigar” en 1975; Gilmour a su vez aparece en el álbum “HQ” de Harper. Curiosamente Peter Jenner en esta época ha producido muchos discos de Roy Harper. En 1980 Gilmour vuelve a colaborar con Roy en el álbum “The Unknown Soldier”. En los últimos años se ha dedicado a compilar el trabajo de su vida en diversos formatos, planeando a futuro realizar un documental en DVD sobre ello. Tim Renwick Nació en Cambridge en 1949. Entre 1963-1968 al ser expulsado de la escuela se unió a diversas bandas amateur, hasta unirse a The Wages of Sin, con quienes realizó varios shows en Londres. Iniciada la década de 1970, Tony Visconti lo introdujo al grupo de David Bowie, quien estaba buscando músicos soportes. Participó con Bowie en el álbum “Space Oddity” además de grabaciones para la BBC y una pequeña gira por Escocia. En 1984 realizó una extensa gira con Roger Waters promocionando el álbum “The Pros And Cons Of Hitchhiking”, compartiendo scenario con Eric Clapton a quien considera su héroe. Al año siguiente, Clapton lo invita a sumarse a su banda para una gira mundial de 74 fechas. 1988-1989: Renwick alternó entre la gira con Pink Floyd “Momentary Lapse Of Reason tour” y el grupo de Mike Rutherford, Mike & the Mechanics. Entre 1994-1995 comparte 110 shows con Pink Floyd en el marco de la gira Division Bell. 2005: participó de la histórica reunión de Pink Floyd para el concierto Live 8 en Hyde Park. Jon Carin Nació en 1964 en New York. Es productor, artista y músico. Su salto a la fama lo dio en la década de 1980 como líder del grupo Industry. Al separarse por iniciativa del productor Rhett Davies colaboró con Bryan Ferry, con quien participó del Live Aid en donde conoció a David Gilmour. Ese mismo año colaboró en A Momentary Lapse of Reason como tecladista y co autor del hit “Learning to Fly”. A partir de aquí, Jon ha colaborado fervientemente tanto en Division Bell como en las giras junto a Floyd. En el año 2000 comenzó a participar de los shows de Roger Waters. Asimismo participó del Live 8, de la gira “On a Island”, album solista de Gilmour, y de la gira mundial de Roger. Michael Kamen Michael Kamen (15 de abril de 1948 - 18 de noviembre de 2003), compositor estadounidense (especialmente de bandas sonoras), arreglista, letrista, y músico de sesión. Kamen nació en la ciudad de Nueva York, y estudió en The New York High School of Music & Art y, más tarde en Juilliard's School for Music Dance and Drama de Nueva York, donde aprendió a tocar el oboe. Trabajó brevemente con Leonard Bernstein, tras actuar con su grupo de rock en uno de los conciertos para jóvenes de Bernstein. Cabe destacar sus colaboraciones con Pink Floyd, David Gilmour, Roger Waters (es una de las pocas personas invitadas a trabajar con los dos miembros de Pink Floyd, tras su amarga separación), Eric Clapton, David Bowie, Metallica, Herbie Hancock y Bryan Adams. Kamen escribió once ballets y es el autor de la música de las películas Brazil, Robin Hood, príncipe de los ladrones, Licencia para matar, Stonewall, X-Men y de las series de películas Arma letal y La jungla de cristal. Fue candidato a dos premios Oscar y ganó tres premios Grammy, dos Globos de oro, dos premios Ivor Novello, un Annie y un Emmy. En 1990 participó con muchos más invitados en la colosal representación de Roger Waters de The Wall en Berlín. En 1997 a Kamen se le diagnosticó esclerosis múltiple, pero en 2003 murió de un ataque al corazón. Tony Levin Nacido en Boston en 1946, comenzó a tocar el bajo a los 10 años. Asistió a la Eastman School Music en Rochester llegando a tocar en la Filarmónica de la ciudad. En l970 se mudó a New York uniéndose a la banda AHA, the Attack of the Green Slime Beast, con Don Preston de The Mothers of Invention. Durante la década se desempeñó como músico de sesión y al finalizar la misma, se unió a la banda de Peter Gabriel. Ya en los ’80 conoce a Robert Fripp al participar del álbum “Exposure”. Tony ha grabado o a estado en gira con artistas tales como Paul Simon, John Lennon, James Taylor, Pink Floyd, Alice Cooper, Lou Reed, Liquid Tension Experiment, Judy Collins, Carly Simon, Buddy Rich, Ringo, Chuck Mangione, Peter Frampton, Paula Cole, Sarah Mclachlan, Anderson/Bruford/Wakeman/Howe, Brian Welch, y Steven Wilson. Actualmente continua grabando y de gira con King Crimson, Peter Gabriel y su nuevo trío “Stick Men”. MANAGERS/PRODUCTORES/INGENIEROS DE SONIDO Peter Jenner Nacido en 1943, con Andrew King fue parte de Blackhill Enterprises quienes fueron los manager iniciales de Pink Floyd y de la carrera solista de Syd Barret Su voz se puede apreciar al comienzo de “Astronomy Domine” Steve O'Rourke (1940 – 2003) Fue el manager de Pink Floyd después de la partida de Barret hasta su muerte. En principio trabajaba con Floyd a través de la Bryan Morrison Agency, luego para NEMS Enterprises para finalmente fundar su propia compañía: EMKA Productions. Compartía con Mason la passion por los autos de carrera, compitiendo en Le Mans en 1980 y fundando al año siguiente la EMKA Racing. Bob Ezrin Ha sido uno de los productores musicales más exitosos de la década de 1970, destacándose sus trabajos con Alice Cooper, Kiss y Pink Floyd. Con Floyd alcanzó su mayor trabajo en The Wall. Asimismo, en 1984 resurgió en el álbum solista de Gilmour “About a Face” como así también colaborando en A Momentary Lapse of Reason y en The Division Bell. En 1990 co-fundó 7th Level, Inc., actuando como CEO de la compañía. James Guthrie Comenzó a trabajar con Floyd por iniciativa de Steve O’Rourke, para el álbum The Wall, recibiendo en 1980 el premio Grammy a mejor Ingeniería de Grabación. No solo fue el ingeniero de grabación de la placa, sino que también participó en las mezclas en vivo de la gira, al frente de las consolas y de la coordinación del sonido en la película. Por esto ultimo la British Academy of Film and Television Arts lo premió a la major Banda de Sonido en 1982 junto a varios del equipo de mezcla. Asimismo co-produjo con Michael Kamen The Final Cut Guthrie y su asistene Joel Plante supervisan cada remaster de Pink Floyd como también muchas ediciones en 5.1 Surround, como por ejemplo el lanzamiento del Aniversario 30 de Dark Side of The Moon en formato SACD. También participó como asistente en el Live 8 en la mezcla en vivo para la televisión como así también colaboró con Waters en Live Earth. DIBUJANTES/ARTISTAS Storm Thorgeson Nacido en Potters Bar, Middlesex en 1944. Se mudó por todo Grays Essex y en Whitley Bay, en Northumberland y se estableció en Cambridge. Cursó estudios en A.S. Neill de Summerhill, la escuela gratis original. Sus agitados primeros años fueron seguidos por la emocionante vida de adolescente a principios de los años 60 en Cambridge, de donde surgieron varios artistas y músicos entre ellos Pink Floyd. Una adolescencia enturbiada sólo por el divorcio de sus padres. Estudiante dedicado durante seis años al estudio del inglés en la Universidad de Leicester y, a continuación, el estudio de Cine y TV en el Royal College of Art. Comenzó Hipgnosis con Aubrey Powell en los años 60, por casualidad más que nada, y terminó diseñando portadas de álbum de Pink Floyd, Led Zeppelin, Génesis y muchos otros. Pasó a los vídeos en 1983 formando “Green Back Films” con Po y Peter Christopherson, y haciendo clips para Paul Young, Yes, Robert Plant y Nik Kershaw, antes de la disolución en 1985. Más tarde se unió a PMI, Harry Lee Films y Lacy y ha estado haciendo películas desde entonces. Storm ha escrito y producido algunos de los mejores libros de diseño de cubierta de álbum, incluyendo “Walk Away Renee”, “Mind Over Matter” y “Eye of the Storm”. En el siglo 21 Storm está más ocupado que nunca con la creación de imágenes para músicos. En la actualidad ha diseñando la cubierta para el álbum recopilación de Pink Floyd, “Echoes”, así como los nuevos trabajos de The Cranberries y el difunto gran escritor Douglas Adams. Muchos dicen que Storm Thorgerson podría realmente proclamarse como el 6º miembro de Pink Floyd, sin duda sus imágenes de ellos y otros han jugado un papel esencial en la psiquis de la cultura del rock and roll. Gerald Scarfe Nació en Londres. Debido a que sufrió de asma en su infancia, pasó gran parte de ella dibujando y leyendo. Después de un período en el Royal College of Art, Londres, se estableció como dibujante satírico, trabajando para la revista Punch y para Private Eye a principio de los ’60. Ha realizado diversas exhibiciones alrededor del mundo, en ciudades como New York, Osaka, Montreal, Los Ángeles, Sydney, Melbourne, Chicago y Londres. Ha diseñado también vestuarios para obras de teatro, óperas y musicales en Londres, Houston, Los Angeles, San Francisco y Seattle. Su trabajo en cine más destacado fue el diseño y la dirección de las secuencias animadas de The Wall. Ha publicado numerosos libros, siendo Monsters el último de ellos (2008). En el Sunday Times de Londres ha trabajado como dibujante político durante 42 años y en la revista The New Yorker por 17 años. Si falta alguien, avisen. Son los que encontré y me acordaba. Fuentes: Wikipedia (por desgracia) http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:j9foxqqgldae~T1 http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:0bfixqe5ldde~T1 http://www.royharper.co.uk/shop/display_page.php?page=biog

En este post http://www.taringa.net/posts/noticias/3025532/Perfume-de-Amy-Winehouse!--Fasoooo!!.html se hizo mención a una palabrita muy simpática que parecía ser sacada de alguna comedia ochentosa como Los Cazafantasmas. El vocablo es cuestión es SMEGMA (esmegma, en castellano) Por supuesto, fui a wikipedia y transcribo lo que significa esto... Hombres de T!, aprieten el "muchacho" bien fuerte porque esto es asqueroso: ESMEGMA: El esmegma es una secreción que suele acumularse en el espacio balanoprepucial (entre el prepucio y el glande del pene) tanto en los varones incircuncisos como en el clítoris de las mujeres. Esta secreción procede del recambio celular del glande y de la porción interna del prepucio, junto con el sebo proveniente de las glándulas de Tyson. Esmegma humano Es una secreción blancuzca, untuosa y con un fuerte olor característico. Se cree que su función es proteger y lubricar el espacio prepucial. Su presencia se da en varones incircuncisos y en las mujeres. Puede provocar irritación e inflamación del glande (denominada balanitis), del prepucio (postitis) o de ambos (balanopostitis); cosa que sucede si no se higieniza adecuadamente. Para eliminarlo sólo hace falta descubrir el glande retrayendo el prepucio, y limpiarlo con agua durante la ducha o cualquier otra forma de aseo personal. Según indicaban algunos estudios el esmegma podía contener sustancias cancerígenas, pero otros más recientes parece que refutan esta posibilidad. De hecho, entre la población masculina europea, mayoritariamente no circuncidada, no aparece el cáncer de pene con mayor frecuencia que entre la población blanca estadounidense. De todas formas, muchos médicos creen que es más fácil que un varón desarrolle cáncer de pene si no mantiene una higiene adecuada. Fuente Aclaración: no pongo la foto porque es muy asquerosa.

Encontré hace un rato un artículo que tenía guardado, lo acomodé un poco y quería compartirlo con udstedes. La fuente no la pongo porque esto lo bajé de internet en el año 2003 y el archivo .htm no decía nada de la dirección de donde la bajé. Júpiter y Más allá de El Infinito Y ahora, en último lugar, el Discovery ha llegado a Júpiter. Dave ahora sabe el verdadero propósito de la misión de Júpiter, y él sabe lo que los otros tres miembros de la tripulación iban a hacer una vez que ellos llegasen aquí. Pero porque todos los demás están muertos, la responsabilidad imponente de ser el primer enviado del Hombre a lo Desconocido ha recaído en sus hombros. Las tomas de Júpiter y sus lunas son impresionantes. Lo coral no terrenal de Ligeti resuena una vez más, una señal de que un evento crucial está teniendo lugar. Entonces el Monolito aparece de nuevo. Cada vez que el bloque negro ha aparecido, un evento importante ha ocurrido en la historia humana: el hombre (los monos) aprendieron a usar las herramientas; después, en la Luna, la presencia de la Humanidad se anunció al Universo. Otro momento significante es inminente. Cualquier cosa que pase aquí en Júpiter, tendrá un efecto duradero en el desarrollo humano. Mientras el Discovery se acerca a el monolito, sus puertas se abren. Dave está saliendo para encontrárselo, para aprender cualquier cosa que pueda sobre él. Nosotros vemos la cápsula espacial que se acerca al bloque. Lo que pasa luego probablemente se narra desde el punto de vista de Dave. Una vista familiar aparece una vez más en la pantalla: la alineación "mágica" que indica un hito en la historia humana. Júpiter y todas sus lunas están en la conjunción, alineándose en una fila recta cuando de repente, el Monolito desaparece, y el viaje de David Bowman hacia lo Desconocido empieza. A estas alturas, cambia toda la estructura de la película. Hasta ahora, hemos estado siguiendo el modelo narrativo normal de la trama, subtramas, significados ocultos y desarrollo del personaje; ahora todo esto es abandonado y 2001 nos lleva a un reino desconocido en la historia cinematográfica. Roger Ebert sostiene que en algunas películas, una escena vaga e inexplicada como ésta, puede ser necesaria -de hecho, crucial- porque la historia plantea tales preguntas complejas que no hay ninguna solución fácil simplemente. Después de todo, éstos son Alienígenas los que se desarrollan aquí. Sus ideas no son humanas, y ellos no pueden explicarse en las condiciones humanas. Por consiguiente, no sabemos "por qué" hay siete destellos de diamantes en el cielo sobre el planeta alienígena, y no sabemos "por qué" la cápsula espacial aparece de repente en un cuarto decorado en el viejo estilo del Renacimiento. ¿Qué está pasando aquí? La respuesta puede ser bastante simple: El Monolito ha sacado a Dave y a la cápsula espacial del sistema solar, y está trayéndolos por el Universo a un nuevo destino. Ésta es la explicación ofrecida por Arthur C. Clarke: su novela ofrece una explicación más detallada de "hyperespacio" y métodos de viaje más rápido que la luz, usados por los alienígenas, pero exactamente CÓMO funciona el Monolito, no es importante. La progresión de las luces en cada lado se pone más rápida y más rápidamente, un sentido de velocidad imposible, alcanza a el público. De vez en cuando, flashes de la cara de Dave aparecen en la pantalla: él se queda mudo por la vista imponente. Él no estaba totalmente desprevenido para esto -se había informado obviamente sobre el Monolito por el Mando de la Misión, y estaba listo para lo inesperado- pero ahora que él está experimentando la tecnología alienígena realmente de primera mano, está entrando en un estado de shock. Ningún ser humano ha pasado alguna vez a través de lo que Dave está pasando ahora, y sus instintos no están condicionados para esto. ¿Es una coincidencia aquí que la música “Las Atmósferas de Ligeti” es la misma música que sonó durante el prólogo a 2001 y durante la Intermisión? ¡Definitivamente no! El propósito de este pieza rara, "cósmica", es crear un clima y sintiéndose en el público, dar una impresión del Universo, y para instalar una atmósfera (como el título de la música declara) de misterio. Esta visión de viaje en las dimensiones desconocidas es la colega visual de las Atmósferas: Es un misterio cósmico cuya respuesta sólo podemos adivinar. Kubrick está usando el sonido una vez más (la música) para complementar las imágenes de 2001. En el futuro, nosotros vemos visiones de galaxias y nebulosas y estrellas recién nacidas; la cápsula espacial está de viaje hacia una parte del Universo antes de que ningún telescopio la haya visto alguna vez. Y ahora nosotros estamos volando bajo, encima de un planeta alienígena, con un paisaje encendido en colores raros. El viaje está acercándose a su fin, y el sentido de velocidad relativística se ha ido. Finalmente, en una serie de cambios del color, la imagen del ojo de Dave se pone normal una vez más, y nosotros comprendemos que la cápsula espacial se ha detenido. Hemos alcanzado nuestro destino, pero esto no es ciertamente lo que nosotros hemos estado esperando en absoluto. Como la novela plantea: "Él fue preparado, él pensó, para cualquier maravilla. La única cosa que él nunca había esperado era el lugar absolutamente común." Hemos entrado en los ambientes más alienígenas posibles: un cuarto del hotel que se parece a un cuarto del hotel primera clase en la Tierra. ¿Kubrick está riéndose del público aquí, dándonos algo completamente increíble? Siendo humano, sin embargo, nosotros podemos hacer una suposición educada acerca de "por qué" el cuarto elegante está allí. Dave es puesto en un ambiente familiare (familiar, es decir, cuando se compara al viaje que él simplemente ha realizado) para confortarlo. De hecho, Dave ya ha sufrido un gran susto. Él está agitado y su pelo se ha puesto gris –el viaje ha tenido un efecto traumático obviamente en él. (¿Pero nosotros podemos culparlo? ¡Ciertamente no!) Él ha sido llevado fuera de todo lo que él ha conocido, y puesto en un lugar completamente desconocido; incluso los instrumentos brillantes en su cápsula espacial leyeron el "non funcional" porque todo contacto con el Discovery (y el Universo conocido también), se ha roto, y no hay nada aquí que ellos hayan programado para utilizarlo con ello. Así, el cuarto Victoriano calma a Dave bastante para que él pueda salir por lo menos de la cápsula espacial y pueda examinar sus nuevos ambientes. Al respecto, Dave ha sido puesto en algo parecido a un parque “zoológico cósmico”. Como si él sea el sujeto de un experimento de laboratorio, él está aquí: un espécimen de la Humanidad, puesto en ambientes familiares a él, preparado para ser experimentado. ¿Pero qué van hacer los alienígenas? Sin embargo, ésta es sólo una teoría. Se han ofrecido otras teorías y suposiciones acerca de un significado y explicación a esta sucesión, y todos son igualmente válidos. Salvo la respiración que resuena en el casco de Dave, todo está calmo. Hay una charla incoherente extraña que hace eco en alguna parte, pero la fuente es desconocida. Esto puede ser, de hecho, las voces de los alienígenas, cuando Ellos miran cada movimiento de Dave y preparan la próxima fase de Su plan en movimiento. Dave detiene su respiración de repente, cuando él oye otro sonido que viene de alguna parte, casi como un clic metálico de alguna clase. En otro cuarto, hay una figura que se sienta a una mesa, de espaldas al público. La figura se pone de pie despacio y se mueve hacia la cámara -y aquí es una de las revelaciones más extrañas de la película. La figura no es ninguna de otra manera más que el propio Dave Bowman, sólo que es un Dave Bowman considerablemente más viejo. Él echa una mirada alrededor, como si hubiera oído algo, pero no hay nada. Al principio, parece como si Dave, todavía en su traje espacial y habiendo surgido de la cápsula espacial, está apareciendo en esta otra figura, pero no lo es. O Dave ha envejecido considerablemente en el espacio en unos momentos, o resto de él ha gastado una gran longitud de tiempo en este cuarto celestial. Cuando esta figura más vieja echa una mirada alrededor, parece como si nosotros habíamos esperado que él se encontrara a el Dave Bowman más joven pero, el Dave vestido con el traje espacial, se ha ido. Dave Bowman se sienta de nuevo a la mesa, y termina lo que estaba haciendo: comiendo una comida. Esta comida ha sido provista por el creador de este cuarto (después de todo, no podría venir de cualquier otra parte), y Dave parece aceptar este hecho cuando él come. Parece como si él ha pasado un rato largo en el cuarto, y que se ha acostumbrado al hecho de que sus anfitriones no aparecieran. Entonces rompe un vaso accidentalmente. El sonido del vaso estrellándose shockea después del casi completo silencio que ha reinado desde que la cápsula espacial llegó aquí. Es como si la ruptura de el vaso fuese un augurio de que algo va a pasar. El vaso se ha asemejado a la tradición judía de romper un vaso en la ceremonia de la boda judía: un augurio, un símbolo de un grandes cambios. Kubrick es judío, y esto hace la comparación creíble. Por consiguiente, Dave Bowman está a punto de entrar en la próxima fase de su existencia. Y entonces algo pasa: Dave oye a alguien más respirando. Él busca, y ve una figura, recostada en una cama. No es más que él, muriendo de vejez. ¿Qué ha pasado? ¿El Dave joven desapareció, o él simplemente envejeció y se volvió el Dave más viejo? Esta pregunta nunca se contesta completamente. Cuando ponderamos el misterio del envejecimiento de Dave, uno debe comprender que no sabemos cuánto tiempo Dave ha estado allí, en ese cuarto a años luz de la Tierra. Él podría estar allí durante unos minutos - o podría pasar el resto de su vida allí. Las apariencias de David Bowman como un hombre más viejo pueden ser atisbos de él mismo, en los varios momentos durante su estadía. Intentando aplicar la lógica a esta escena--a saber, dándole una "progresión normal de eventos" con Dave envejeciendo más y volviéndose la figura en el futuro en la cama--nosotros podemos estar agregando bien el detalle innecesario a la historia que despliega antes de nuestros ojos. Después de todos, la idea básica de la escena está clara: Dave envejece más. Nosotros no sabemos si pasa durante el espacio de unos momentos o varias décadas. Cuando Dave ve su ego más viejo, puede ser una manera de mostrar cómo el propio Time está siendo afectado (de su envejecimiento rápido); o quizás es sólo una ilusión. Pero cualquier explicación que nosotros podemos ofrecer es sólo una suposición, porque nosotros no podemos decir lo que está pasando exactamente. Como con esta jornada entera "más allá del infinito", es un misterio que nosotros no podemos resolver. Al respecto el propio Kubrick dice: "El fin era alterado poco antes disparándolo. En el original, no había ninguna transformación de Bowman. Él apenas vagabundeó por el cuarto y finalmente vio el artefacto. Pero esto no parecía como él se estaba satisfaciendo o interesando lo suficiente, y nosotros constantemente buscamos las ideas hasta que nosotros propusiéramos el fin finalmente como un velo". Pero la pregunta exacta de "cómo" Dave logra que esta transformación no es tan importante como la pregunta de "por qué?" ¿Por qué él está envejeciendo más? Esta pregunta es muy más fácil contestar. De hecho, la película entera ha estado llevando a este punto. Dave está envejeciendo más, como si su cuerpo haya alcanzado su utilidad. Esto es exactamente lo que está pasando, porque él ha alcanzado los límites de su Humanidad. Él está a punto de tomar el paso final, la última transformación. La figura arrugada en la cama alza su brazo. Es como si él esté extendiendo la mano para tocar algo. Nosotros nos asustamos para ver que él está repitiendo el gesto que ha pasado dos veces antes en la película, para que de repente, en el cuarto al pie de su cama, el Monolito ha aparecido una vez más. Finalmente, cuando la transformación está completa, en la cama hay algo brillando: la figura infantil. Dave Bowman ha dejado de existir, pero él no se ha muerto: El Niño Estelar ha nacido. ¿Quién es este Niño Estelar? Nadie puede decirlo con seguridad. Él puede ser el resultado final de la evolución de Humanidad, el gran resultado del plan de los Alienígenas. Él está alejado de la Humanidad como el Hombre estaba alejado del hombre-mono. David Bowman accede al nivel de existencia de los Alienígenas. Pero aunque él ha evolucionado más allá del Hombre, todavía es un bebé y tiene mucho que aprender sobre su nueva existencia. Cuando él gana experiencia y conocimiento y domina totalmente sus poderes, encontrará que no necesita usar herramientas; él ha sobrepasado las posibilidades del sistema. Pero a su vez existe una herramienta final, necesaria para completar su Odisea: El Monolito. Es la herramienta que permitió a los hombre-mono sobrevivir hace cuatro millones de años, también era la herramienta que anunció al Universo que una nueva raza de seres inteligentes estaba dejando su cuna planetaria, y era la herramienta que tomó condujo a Dave Bowman a su nuevo lugar de nacimiento. Su último propósito es enviar a casa al Niño Estelar. Será el último uso que le de a las herramientas. Por fin el experimento completo. El Zarathustra triunfante hace eco de una vez más y la Tierra planetaria reaparece. El Niño Estelar ha llegado a casa. ¿Y qué pasa luego? La cita de Arthur C. Clarke lo expresa: "Ahora él era único en el mundo, y no estaba bastante seguro qué hacer luego. Pero pensaría en algo." Éste es el verdadero propósito de 2001 y el destino de hombre: Un día la Humanidad evolucionará al punto dónde será por fin libre; no necesitará más de ninguna herramienta. El Hombre tendrá al fin un lugar en la Eternidad. ¿Y que habrá más allá? Tal vez habrá sólo un misterio: "Y si había algo más allá de ESO, entonces su nombre sólo podía ser Dios."

Arranca la semana, ya es lunes y uno maldice porque el fin de semana terminó. Pero por suerte internet brinda infinitas posibilidades de distraerse, y una que a mí en particular me fascina es el de investigar/chusmear sobre fenómenos raros como por ejemplo la parapsicología. Por eso se me ocurrió la idea de hacer un buen post tratando de reflejar de qué se trata la parapsicología. Definición (según wikipedia): La parapsicología (del griego: παρά para "junto a", +psicología) es una pseudociencia que se encarga de los supuestos fenómenos y comportamientos psicológicos (como la telepatía, las premoniciones, la levitación, etc.) de cuya naturaleza y efectos no ha dado hasta ahora cuenta la Psicología científica. Entre los fenómenos estudiados, se incluyen la percepción extrasensorial, telequinesia, y la vida después de la muerte, entre otros. Los parapsicólogos se refieren a estos acontecimientos como fenómenos Psi, un término más neutral y no sugestivo de las causas de los fenómenos o experiencias que estudian. Pero como wikipedia últimamente está generando muchas dudas acerca de la veracidad de su contenido, fui a buscar por otro lado una buena definición. En el sitio angelred.com encontré una lista de FAQ sobre que es la parapsicología y las reproduzco textual algunos puntos (disculpen el ctrl+c/ctrl+v): ¿Qué es la parapsicologia? La parapsicología es una ciencia nueva que estudia los fenómenos que se producen a nivel inconsciente profundo, llamado PSI ¿Y qué significa PSI? Es una energía del hombre que se encuentra en las capas más profundas de la mente inconsciente y normalmente se la denomina Potencialidad PSI por una convención generalizada dentro del ámbito parapsicológico. Esta energía es la que permite interactuar con el mundo exterior prescindiendo de los cinco sentidos. ¿Cuáles son los fenómenos que estudia la parapsicología? En líneas generales podemos decir que la parapsicología estudia dos tipos de fenomenologías, unas que se relacionan con efectos que se producen a nivel subjetivo y que son llaman de "conocimiento" o PSI-GAMMA y otras que tienen un efecto exterior produciendo cambios notables en la materia con la que interactúan. Se llaman de "acción cinética" o PSI-KAPPA. En el orden de los primeros se centrarían los fenómenos de Clarividencia, Telepatía, Precognición, Retrocognición, etc. que son procesos que se dan en la mente del operador sin que uno exteriormente pueda comprobar si efectivamente se producen cambios o alteraciones metabólicas o eléctricas a no ser que se cuente con el material adecuado para este tipo de mediciones. Pero lo que más rescate de este sitio es lo siguiente: ¿Todas las personas tienen facultades paranormales? Sí. Todas las personas tienen sus facultades paranormales. Lo único que sucede en casi todos los casos es que algunos pueden producir fenómenos parapsicológicos con mayor regularidad que otros. La convicción o el escepticismo condicionan de manera muy particular a estos fenómenos. O sea que para el Prof. Miguel Angel Arcel, que en apariencia es el autor que firma en este sitio, todos seríamos superdotados o medio “brujos”. Ummm, como esto no me convenció del todo, seguí revisando más sitios. Encontré un sitio español que aparte de ofrecerte un “Master en Parapsicología”, tenía otra definición un poco más seria: La Parapsicología científica es una rama de la Psicologia que estudia los fenómenos "frontera" o límite. Es decir, se ocupa de aquellos casos en los que la metodología científica y los métodos de investigación y tecnología conocidos hasta el momento, no pueden ofrecer una explicación o interpretación adecuada a la ciencia. Se ha constatado la existencia real de hechos como la telepatía (transmisión de pensamientos o emociones a distancia), la precognición o en general la percepción extra-sensorial (recibir o enviar información por vía distinta a los cinco sentidos habituales del ser humano). Se conoce que existen estos fenómenos y su realidad, pero todavía se investigan. Posiblemente las soluciones a muchos de ellos sean secretos o información confidencial de las Empresas o Gobiernos que han destinado fuertes sumas de dinero a investigarlos para usos diversos, como comunicación militar, espionaje, etc. Incluso encontré algo de Argentina: un Instituto de Psicología Paranormal (que por lo que vi del sitio son bastante “serios” o por lo menos es la imagen que tienen. En la fuente pongo la dirección del sitio. La definición que encontré también era bastante coherente: “En un sentido amplio, la psicología paranormal estudia específicamente tales anomalías que se cree, existen más allá de los mecanismos de percepción conocidos, y que se relacionan con la transferencia de información entre el medio ambiente y los seres vivos y los seres vivos entre si.” Y lo que me gustó es que aclaran bien “es lo que se cree…” Para finalizar, porque no quiero aburrirlos con un post enorme, les dejo una lista de las asociaciones y/o instituciones que se dedican a estudiar este fenómeno con la dirección de internet. Si algún link está roto, avisen que edito el post. Comenten y espero que les sea útil. American Society for Psychical Research (ASPR). New York, Estados Unidos. http://www.aspr.com/ Austrian Society for Parapsychology and Border Areas of Science. Viena, Austria. http://parapsychologie.ac.at/eng-info.htm Committee for Skeptical Inquiry. Amherst, Estados Unidos. http://csicop.org Exceptional Human Experience Network (EHEN) http://ehe.org/ Instituto de Psicologia Paranormal (IPP) Buenos Aires, Argentina. http://www.alipsi.com.ar/ Instituto Latinoamericano de Parapsicologia. Querétaro, Mexico. http://members.tripod.com/~ilpp/ International Society for the Study of Subtle Energies and Energy Medicine (ISSSEEM) http://www.issseem.org/ International Society of Life Information Science (ISLIS) http://wwwsoc.nii.ac.jp/islis/ Intuition Network http://www.intuition.org/ Mind Science Foundation. San Antonio, Estados Unidos. http://www.mindscience.org/ Parapsychological Association (PA) http://www.parapsych.org/ Parapsychology Foundation. New York, Estados Unidos. http://www.parapsychology.org/ Psi Research Centre. Glastonbury, Gran Bretaña. http://www.psi-researchcentre.co.uk/ Scientific and Medical Network http://www.datadiwan.de/SciMedNet/home.htm Scottish Society for Psychical Research (SSPR) http://www.sspr.co.uk/ Skeptics in the Pub. Londres, Gran Bretaña. http://www.skeptic.org.uk/pub/ Society for Psychical Research (SPR). Londres, Gran Bretaña http://www.spr.ac.uk/ Society for Scientific Exploration (SSE) http://www.scientificexploration.org/ Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Parapsicología http://www.angelred.com/pregunta.htm http://www.hispamap.net/parapsicol.htm http://www.alipsi.com.ar/publicaciones.asp

Hace un par de días buscando información sobre proyectos de motores que intenten emular el comportamiento en vuelo de un OVNI, hallé este artículo muy interesante al respecto. Motor de Implosión Nazi Debido al concepto del "Sol Negro", parte de las creencias ocultistas/místicas del Tercer Reich, este Motor de Implosión al parecer trataba de emular en parte el funcionamiento de un agujero negro. Estos soles muertos de increible gravedad, producen un movimiento en espiral al succionar la materia y el tipo que describe esta fuerza gravitatoria es una que encontramos en muchas partes de la naturaleza, casualmente la encontramos también, en los brazos de las galaxias en espirales, y adivinen que hay en el centro de una galaxia en espiral, pues, nuestro amigo el "Sol Negro", cuya fuerza gravitatoria describe una espiral logarítmica. Pero su construcción aparentemente no fue un problema para el Tercer Reich, pues sabiendo algo de geometría y conociendo el rectángulo áureo, se puede generar con un par de escuadras y un compas la espiral logarítmica. Este rectángulo áureo se construye usando la sección áurea, recta que definió Euclides y que casualmente se encuentra en las medidas de la piramide de Gizeh. El fluido que se usaba al parecer era agua mezclada con aire comprimidao por un motor eléctrico de 20.000 rpm de la Luftwaffe. Se basaba en un cambio de velocidad del líquido que era producido por los giros cada vez más pequeños de la espiral, comprimiendo cada vez más el agua al concentrarce la espiral. Luego al llegar al punto de máxima compresión debido a las fuerzas centrifugas en los giros, comenzaba otra espiral, también logaritmica, que iba en sentido contrario de la primera pero ahora abriendose, descomprimiendo el líquido a cada vuelta y llegando de nuevo a la bomba accionada por el motor eléctrico. Este comprimir y descomprimir del fluido era una técnica que llamaron "Vortice Dinámico". Además de esto también los tubos por donde circulaba el agua tenían una peculiaridad que dentro de ellos mismos se producía una espiral que se comprimía y luego otra que se descomprimía. Esto se lograba a través de un diseño algo peculiar de los tubos donde circulaba el fluido (que realmente podría ser agua con algún solido diluido, quizás, algún metal o aislante, pues, hablaban de sedimentos en este) que circulaba en forma espiral. Lógicamente es logaritmica de nuevo, pues, es la que se forma naturalmente al desalojar un líquido cualquiera. Esto suena a teoría de fractales (ver este post u otros al respecto: http://www.taringa.net/posts/ciencia-educacion/6019642/Nassim-Haramein---Estructura-fractal-del-universo_.html), donde formas más grandes son formadas por formas más pequeñas con el mismo patrón de diseño. Al moverse cualquier cuerpo en el espacio produce ondas de presión que ahora los meteorólogos están notando cerca de la formación de tornados. Pienso que estas ondas de "presión espacial" es la que estaban buscando los Nazis con esta circulación peculiar del fluido. La presión del agua sobre los tubos debido a la fuerzas centrífugas, se anula por la resistencia del tubo a esta fuerza resultando Fuerza=0, como dirían en física clásica, pero ¿es posible que ese "movimiento espacial" del agua produzca ondas de presión fuera de la tubería? Ahora necesitamos un fuerte campo electromagnético, ya que los agujeros negros lo tienen. Quizás es por ello que en el modelo mostrado en las figuras anteriores hay como un bobinado eléctrico alrededor del motor de implosión. Hasta aquí el texto que transcribí fielmente del sitio que leí. Espero que les guste, y si no... Bueno, es lo que hay... Fuentes: http://v-ovni.blog.com.es/2009/05/18/motor-de-implosion-nazi-6132805/ http://es.wikipedia.org/wiki/Sol_negro (artículo sobre el sol negro en Wikipedia) Agregado de último momento Mientras publicaba este post me pasaron por maiil este blog en donde alguien hizo (muy casero y experimental) un motorcito de implosión. http://proyectok-9.blogspot.com/

Hoy a la tarde con un amigo que es ingeniero hicimos la primer prueba de una celda generadora de hidrógeno, más conocida en Internet como Joe Cell. Si bien sólo armamos dos tubos de 15 centímetros de largo -uno dentro de otro y aislados entre sí- con una separación de 1 mm entre tubos, el resultado me re impactó. No quiero imaginarme si a la cuba de agua se le meten más tubos el efecto que puedo provocar. Después vamos a probar con diferentes voltajes para luego armar un sistema bien prolijito y cerrado para ver cuánta cantidad de hidrógeno puede producir y su eficiencia. Les dejo el video subido por mí (unos 30 s) de la prueba que hicimos. En un futuro post subo el esquema de lo que armamos con fotos y más detalles link: http://www.youtube.com/watch?v=_7x-XmUveNw

La Importancia de ser Anonymous Internet en los últimos diez años ha trascendido su papel inicial de medio de comunicación de masas para convertirse en un fenómeno social con identidad propia, cuyas reglas (si es que las posee) son intrínsecas a la red en sí. En los últimos años la proliferación de la cultura blogger, el ciber activismo, la participación en foros masivos, redes sociales, sitios de link sharing, etcétera, ha transformado radicalmente lo que aparentaba ser una herramienta más de comunicación y una buena oportunidad para hacer negocios. Por ello el auge de las .com, que vivió sus quince minutos de fama hace poco más de nueve años, nos parece tan distante y tan “irreal”, irónicamente tan artificial y sin sentido que permite comprender el por qué de su declinación. Es que ya en ese entonces se comenzaba a vislumbrar que ciertas ortodoxias como las leyes del mercado, el juego convencional de la política, el Estado, la soberanía territorial y otros conceptos y prácticas “arcaicas” (incluidas las formas de dominación convencionales) se convertían en conceptos inútiles en un universo en el cual lo único que prima es la información y que la misma fluya en forma continua, una suerte de movimiento perpetuo digital mediante el cual todo se transforma y nada se pierde. Quizás en este pequeño gran laboratorio global llamado Internet estemos comprendiendo que hablar de conocimiento es exactamente lo mismo que hablar de energía. Y el poder que encierra es vasto e infinito, como el Universo mismo aunque -y parafraseando a Einstein- del último tengo mis serias dudas. En la prehistoria de Internet (década de 1980, más o menos) la imagen de un hacker solitario (casi siempre un adolescente rebelde) se hallaba casi exclusivamente en el terreno de la ciencia ficción. Películas como “Juegos de Guerra” donde una supercomputadora le da lo mismo jugar al ta-te-tí que sacudir bombas termonucleares a diestra y siniestra por todo el mundo entretenían a las masas a la vez que adoctrinaban con la típica moralina hollywoodense acerca del “terrible destino“ que el avance tecnológico le depara a la humanidad. Pero otros, y me incluyo, vieron en dicho avance un futuro promisorio, un ámbito en donde ya nadie debe preocuparse por cumplir o desafiar las reglas de juego de un sistema porque precisamente las mismas no existen. No porque la anarquía sea el humor generalizado de los miles de usuarios conectados a la Red, sino porque la libertad que poseen los mismos es plena, incuestionable y porque a diferencia de los entornos sociales tradicionales la identificación del individuo o de un conjunto de ellos carece de importancia. Así al pasar recuerdo una frase de la película “Stigmata” en una escena crucial en la que el personaje interpretado por Patricia Arquette, su protagonista, dice en medio de una posesión al mejor estilo “El Exorcista”: El mensajero no es importante. Lo que es relevante es el mensaje en sí y su reproducción por todos los canales posibles, surgiendo el concepto de “meme” o “gen cultural”, un término acuñado por Richard Dawkins en su libro “El Gen Egoísta”. El “meme” si bien en la subcultura de Internet básicamente se trata de una fotografía digital acompañada a veces por una frase ilustradora que actúa como icono referencial necesario para decodificar el mensaje a transmitir. A mi juicio es la forma más básica, incluso hasta cómica del meme, pero el mismo concepto se puede aplicar a estructuras más complejas en torno al drama comunicacional. Este artículo es un meme en sí mismo, transmite una o varias ideas, cobra razón de ser dentro de la Red y poco importa quien lo escriba, quien lo lea o en qué sitio se aloje. Si se pretende que cause algún tipo de efecto social su causa necesariamente se halla en la replicación parcial o total del mismo e intrínsecamente también en su causalidad conlleva la potencialidad de ser reformulado, debatido, criticado, ampliado, etc. a medida que la retransmisión se efectúe. Todo depende de los individuos que tengan acceso a él. ¿Por qué entonces la importancia de ser Anonymous? Ante todo se debe dejar en claro que es lo que representa. Según nuestra amada Wikipedia, Anonymous “es un término utilizado en dos sentidos. Como un meme o fenómeno de Internet, representa el concepto de muchos usuarios de la comunidad online, o la comunidad en sí misma, actuando anónimamente de forma coordinada, generalmente hacia un objetivo vagamente acordado. Es también una etiqueta adoptada por grupos de personas, sin una organización definida, que no pertenecen a ninguna asociación, pero que se unen a determinadas protestas y otras acciones bajo el nombre de Anonymous, que se deriva del mismo meme. Generalmente se considera como un término para ciertas subculturas de Internet”. Su importancia también posee una doble vertiente. A fin de satisfacer las necesidades “egoístas” del gen cultural (conocimiento) que poseemos los seres humanos, el anonimato y la identidad oculta tras las máscaras de nicks, avatares, perfiles ambiguos, direcciones de e-mail, etc. proporcionan la fuerza impulsora necesaria para que el mecanismo dinámico de difusión del meme en cuestión sea posible. La otra vertiente, quizás con requerimientos de mayor acción por parte del individuo oculto tras esa máscara anónima, es ya una cuestión política. Y aquí la imagen del guerrero cibernético de “Juegos de Guerra” en un instante regresa al futuro. Es una cuestión política porque representa el ideal de lo que la mayoría de los individuos añora respecto de los entornos sociales en los que interactúa habitualmente: Libertad. En la arena sociopolítica tradicional la denominada “voz del pueblo” es apenas un poco más que un demagógico término explotado por un sector social con intereses altamente egoístas que con el correr del tiempo tienden a la autodestrucción. En este juego demagógico es relativamente fácil identificar el origen de los numerosos reclamos, inquietudes y protestas que los individuos realizan ante quienes deben velar por sus intereses y su bienestar, y a su vez es mucho más fácil manipular dicha “voz” a fin de que el egoísmo del grupo dominante no se vea comprometido. Estos ven un altísimo peligro en la difusión del conocimiento (no importa de qué clase) por lo que generalmente mantienen a su rebaño acorralado en el conformismo sumiso de la ignorancia y la mediocridad. Y ello se debe a que el origen de su poder es un bien escaso y no renovable: el dinero. Debido a esta cuestión es que ante los continuos intentos de ejercer censura en Internet, combatir la piratería (una forma muy sutil de censura), el bloqueo de sitios, invasión de la privacidad de los e-mails, etc. el pueblo digital sale envalentonado y escudado en su anonimato a defender lo que es su derecho y también su responsabilidad: la libertad de expresar lo que se le antoje y de acceder a las expresiones que también se le antojen. Por ejemplo, si yo quiero disfrutar del último concierto de la tribu Oblongo (¡perdón Les Luthiers!) de Madagascar ninguna entidad privada o estatal debería privarme de dicho placer, por más que la excusa sea lógica, siempre y cuando no interfiera con el derecho de otro “anonymous”. Y es en este aspecto en donde se denota una democracia plenamente participativa. No es necesario que un Estado, por ejemplo, actúe de mediador entre el potencial conflicto ya que los mismos usuarios al encontrarse en igualdad de potencialidades dentro de Internet ejercen un arbitrio, un sutil juego de equilibrios derivado ya no de la posesión sino del uso del poder, el cual es difuso y penetra por todas las conexiones posibles. La declaración de Anonymous habla por sí sola y oficia de resumen de lo anteriormente planteado: El conocimiento es libre. Somos Anónimos. Somos Legión. No perdonamos. No olvidamos. ¡Esperanos! Para no hacer tan largo este artículo y que no aparezca el asqueroso meme de “No leí un carajo”, concluiré rápidamente que ya mandé a la tintorería mi traje oscuro y seguiré soñando que un día en mi ciudad salgamos todos de a miles a la plaza principal, camuflados con la máscara de Guy Fawkes, a exigir esas mismas libertades a los canallas que han usurpado el título de políticos a los verdaderos dueños del poder. Por algo somos legión. LORDSKULL Fuente: LordSkull

Pink Floyd, Pompeya y lo Transpersonal El objetivo de este post es compartir con ustedes esta idea que me surgió esta tarde referente a la obra de Pink Floyd “Live at Pompeii” y la corriente de pensamiento de psicología transpersonal. Anteriormente había hecho un análisis de la misma obra pero más referido a lo épico y mitológico, un viaje cuya visión hace más referencias al macrocosmos. En el presente post el análisis toma como sustento una visión mucho más ligada al microcosmos, de mayor introspección, y consideré que ambos pueden brindar distintos aspectos de esta sublime pieza de rock. Partiendo del concepto que el ámbito transpersonal es el entorno en el que existe la Conciencia Universal, la cual posee la cualidad de eventualmente reflejarse en Conciencias Individuales que mantienen el nexo y la esencia del Todo. La psicología transpersonal nos brinda un excelente marco teórico que logra subsanar las parcialidades del psicoanálisis freudiano y el modelo de arquetipo e inconsciente colectivo jungiano. En la misma las estructuras perinatales brindan al sujeto en cuestión la posibilidad de revivir y comprender a posteriori el drama universal que conlleva el proceso de nacimiento, muerte y resurrección, entendido como proceso evolutivo y de existencia. Asimismo brinda las herramientas necesarias para comprender en muchos casos el propósito de la existencia como el por qué o sentido de la misma y cuál es el rol adjudicado. Usualmente el mecanismo para que una Conciencia Individual acceda a dicho ámbito es necesario el concurso de instrumentos que logren alterar la conciencia, en un proceso análogo al drama universal (nacimiento, muerte y resurrección del Ego), los cuales son variados y abarcan el uso de sustancias, las prácticas místicas y el arte. Pink Floyd, como banda de rock que bebió del manantial de la psicodelia el cual permitió a toda una generación explorar esos ámbitos, los cuales prácticamente se habían convertido en desconocidos cuando los mismos habían acompañado al hombre desde que adquirió su condición de tal. Incluso se cree que la misma condición de humanidad fue posible gracias a su auxilio. La obra de Floyd está plagada de estas reflexiones, conceptos, exploraciones, etc. que en los '60-'70 realizaron miles de personas que osaron cartografiar el terreno de las profundidades de la mente y del alma de los seres humanos, logrando los primeros pasos en el desarrollo de una nueva cosmovisión mucho más clarificadora que las que hasta el momento habían surgido. Live at Pompeii a través del estímulo sonoro-visual (por algo es una película) tiene como misión el recrear el drama universal mencionado anteriormente y servir de guía u hoja de ruta tanto para el viajero psíquico como para el resto de los mortales. En la misma se perciben con claridad las Matrices Perinatales Básicas (MPB) que Stanislav Grof describe en su libro “La mente Holotrópica”. A continuación se verá un paralelo entre la obra de Floyd mencionada y este concepto revolucionario en el estudio de la psiquis humana. Matriz Perinatal Básica I: Correspondiente a los 9 meses de gestación del ser humano, en esta etapa el desarrollo de lo físico como unidad experimentará “identificaciones cósmicas” y/o una unidad mística con todas las cosas, cosa que es posible gracias a la conexión con el “Tejido de la Conciencia”. En la primer parte de Echoes se denota ese estadío cósmico, de un viaje que recién se inicia, desde el impulso más simple de la concepción: las notas del piano de Wright mientras la cámara avanza lentamente y la complejidad del viaje se hace notoria con mayor intensidad. La empatía absoluta con el todo es evidente en “I'm and you and what I see is me” y las estrofas siguientes son una perfecta descripción de la contemplación del drama cósmico que se inicia. Matriz Perinatal Básica II: Los diversos estímulos que esa nueva conciencia en desarrollo comienzan a condicionar el futuro de la misma tanto en sus aspectos negativos como positivos. Tanto la experiencia de este nuevo ser como las experiencias de la figura maternal -la música en el caso de Floyd- permean este viaje en el cual comienzan las señales de que la lucha entre la vida y la muerte se ha iniciado. “Careful with that axe...” describe esa ansiedad, esa pulsión, vivenciando momento de caos, de confusión y por qué no de desesperación (los alaridos nerviosos de Waters). El Ego se disuelve en una dualidad agonía y éxtasis que continúa en “A saucerful of Secrets” y este ciclo se completa con la metáfora de fin del viejo ser en los acordes celestiales al final del tema. De forma similar la banda retoma la idea en “The Great Gig in the sky” en Dark Side, pudiéndose apreciar no sólo la tragedia de la muerte sino también la esperanza de un nuevo devenir. Esa figura de esperanza, de renovación, de eterno retorno continúa en “Set the Controls...” y la Conciencia adquiere una individual y una capacidad de asumir su finitud teniendo en cuenta que “one inch of love is one inch of shadow” pero que es necesario para dejar que haya más luz, parafraseando al primer tema del segundo álbum de Floyd, “Let there be more light”, verdadero Big Bang en el viaje de instrospección psíquica. Matriz Perinatal III: Correspondiente a los labores de parto, esa transición por el canal uterino en donde la lucha por sobrevivir es crucial se inicia con los aullidos de “Madmoiselle Nobs”, casualmente un mamífero al igual que el ser humano. Si el perro suena de momento algo desafinado es porque la incertidumbre respecto a este “nacimiento” es alta, pero se comprende como parte de un proceso natural y necesario. Matriz Perinatal IV: Corresponde al alumbramiento y posterior desenvolvimiento por sí mismo del nuevo ser que ha nacido. “Echoes” comienza con riffs acelerados describiendo incluso la primer apertura de la vista, tanto a nivel físico como psíquico/espiritual en frases como “No one makes me close my eyes” como el primer llanto, el primer signo de comunicación del nuevo ser que “te llama a través del Espacio”. Stanislav Grof Finalmente, la nueva Conciencia Individual ha surgido, el Niño de las Estrellas. De forma similar al final de “2001: Odisea del Espacio” de Stanley Kubrick, una de tantas causalidades de los paralelismos entre ambas obras, en especial a lo referente a Echoes. Como referencia les dejo otro post al respecto. Para finalizar cabe destacar que antiguamente las culturas han tenido diversos mecanismos para que el ser humano pueda comprender cuáles fueron los eventos que determinaron su existencia y pueda tener conocimiento acerca de los diversos ciclos del devenir. Hay mucha más tela para cortar al respecto y mucho más por explorar los “laberintos” submarinos de la mente y del espíritu. LORDSKULL Fuente: Mis neuronas y Pink Floyd. Referencias: “La Mente Holotrópica” de Stanislav Grof (en Taringa está) Matrices Perinatales

Gente de T!, ya que tanto se habla de legalizar o no a la mota, de intentos de “proyectos” de algunos legisladores argentos (que lamentablemente caen todos en lo mismo, moderar las penas pero la represión y la persecución por parte del sistema de justicia y seguridad continúa), de mucho debate al pedo sin ir a la raíz del asunto, se me ocurrió hace un tiempo esbozar un posible articulado de ley tentativo (todo debe ser susceptible de ser debatido en la sociedad) y compartirlo con ustedes.Quizás dentro de un ámbito en donde la pluralidad de ideas reine y no los intereses mezquinos se pueda arribar a una solución positiva para toda la sociedad. Porque en última instancia ese debe ser el objetivo de toda legislación, y no satisfacer los egoísmos, los prejuicios ni las miradas parciales de sectores de la sociedad. Cabe recordar, la democracia no se trata de que unos pocos impongan su voluntad al resto. Aclaracióndijo:no soy abogado (gracias al cielo y al infierno), estas ideas se sustentan en un conjunto de ideas que emanan de genuinas disciplinas científicas sociales. Es hora que encaremos los problemas de otro aspecto mucho más allá de la simple formalidad legal. Y convengamos que en este país -y con perdón de la generalización- los abogados son una lacra que lo que menos les importa es la justicia.Sin más charla, ahí va el Proyecto:VistoQue la legislación vigente no es satisfactoria para regular el vínculo entre la sociedad y la planta Cannabis Sativa;Que los objetivos de prevención y lucha contra el narcotráfico en el marco de la legislación vigente no se han alcanzado;Que dichos objetivos se sostienen en prejuicios, parcialidades y/o arbitrariedades por parte de los agentes de seguridad y de justicia;Que hasta la fecha no existe una diferenciación precisa entre “Consumidor” y “Traficante”;Que la legislación vigente no brinda el marco necesario para que el Estado desarrolle políticas preventivas, de contención y reinserción al adicto;Que la prohibición per se del cultivo, tráfico y consumo no obedece a un interés genuino por parte del Estado de procurar el bienestar de la sociedad sino que su origen se halla en una disputa entre intereses de diversos sectores económicos de un país extranjero y que datan de por lo menos cien años atrás;Que la prohibición misma ha impedido a los profesionales de la salud realizar los estudios pertinentes afín de determinar los efectos que el consumo de cannabis produce en los seres humanos;Que se ignoran actualmente los potenciales beneficios económicos del cultivo de cannabis industrial;Que existen antecedentes en otros países de los efectos positivos de legalizar el cultivo, tráfico y consumo de cannabis;Que desde hace por los menos 4000 años que se practica el cultivo de Cannabis en diversas regiones del mundo y prácticamente no existen registros de grandes perjuicios que pueda causar el consumo directo o derivado de las substancias que posee la planta;y Considerando Que el acto mismo del consumo de cannabis constituye una acción privadam, garantizada en el artículo 19 de la Constitución Nacionalse sanciona la siguiente Ley Especial del Consumo, Cultivo y Tráfico de Cannabis SativaDisposiciones Generales.Artículo 1.Queda legalizado el cultivo, tráfico y consumo en todo el territorio de la República Argentina de la planta Cannabis Sativa y todas sus especies para todo fin contemplado en la presente Ley.Artículo 2.La presente Ley a partir de su sanción será el único marco legal para determinar derechos y obligaciones de los individuos respecto del cultivo, tráfico y consumo de Cannabis Sativa quedando excluida la legislación preexistente. El incumplimiento de otras legislaciones relacionadas en forma directa o indirecta con el cultivo, tráfico y consumo de Cannabis Sativa serán juzgadas acorde a su codificación particular.Artículo 3.Se autoriza el cultivo, tráfico y consumo de Cannabis Sativa a todo ciudadano argentino mayor de 18 años cumplidos al momento de sanción de la presente Ley exclusivamente. Los ciudadanos extranjeros y/o de tránsito por el territorio nacional mayores de 18 años tendrán un régimen especial contemplado dentro de esta Ley.Del Consumo.Artículo 4. El consumo de Cannabis Sativa, en cualquiera de sus variedades conocidas y por conocer y en cualquier forma existente y por existir es legal para todo ciudadano mayor de 18 años, natural y extranjero, en todo el territorio de la República Argentina siempre y cuando se realice dentro de un espacio privado. Respecto de los espacios públicos, se aplicarán las mismas normativas, autorizaciones, restricciones, prohibiciones y/o limitaciones respecto del consumo de tabaco y alcohol en espacios públicos. Artículo 5.Se prohíbe el consumo de Cannabis Sativa, en cualquiera de sus variedades y formas, al operar cualquier clase de vehículos públicos o privados y sin importar la motoricidad de los mismos, bajo las mismas sanciones, penas, multas que se aplican para el consumo de alcohol en similares circunstancias, como así también conducir bajo los efectos del consumo previo, o en circunstancias en que el consumo pueda poner en riesgo al individuo y/o terceros.Artículo 6.Ningún ciudadano, natural o extranjero, que cumpla con lo dispuesto por esta Ley para el consumo de Cannabis Sativa será objeto de investigación, detención, proceso o cualquier otra medida que las autoridades encargadas de velar por la seguridad y la Justicia consideren pertinentes, excepto que el consumo implique un riesgo potencial comprobable respecto de sí mismo y/o terceros.Artículo 7.Todos los consumidores de Cannabis Sativa amparados por esta Ley gozan del pleno derecho de resguardo de su intimidad y respeto a su elección de vida, pudiendo recurrir al amparo de la Justicia ante cualquier caso y/o circunstancia en donde se comprueben actos de discriminación respecto de su persona y/o de su actividad, argumentados directa o indirectamente por el consumo realizado. Además esta Ley también protegerá el pleno derecho de los consumidores a expresar públicamente su consumo, los beneficios y perjuicios potenciales derivados del mismo, exigir una correcta y precisa educación y disponibilidad de información y cualquier actividad relacionada con el consumo de Cannabis Sativa.Artículo 8.Todos los consumidores de Cannabis Sativa podrán realizar consultas, reclamos y/o sugerencias al organismo encargado de la Defensa del Consumidor sin excepciones.Del Cultivo y el Comercio.Artículo 9.Se establecerá a tal efecto un Registro Nacional de Cannabicultores el cual tendrá las funciones de autorizar, supervisar y regular las actividades relacionadas con el cultivo de Cannabis Sativa y de la importación, exportación, distribución y comercialización de plantas, semillas y productos derivados.Artículo 9.El Registro Nacional de Cannabicultores dependerá exclusivamente del Ministerio de Agricultura, Ganadería y Pesca.Artículo 10.Los requisitos de inscripción en el Registro Nacional de Cannabicultores serán los siguientes: a) Ser mayor de 18 años al momento de sanción de la presente ley.b) Presentar un certificado de buena conducta expedido por la autoridad correspondiente.c) No poseer deudas fiscales ni de ninguna otra índole.d) Presentar escritura y/o autorización debidamente notariada acerca del lugar físico en que se va a realizar el cultivo.e) Presentar factura, ticket o cualquier comprobante fiscal con el detalle de la compra de las semillas o plantas destinadas al cultivo. La misma deberá realizarse en proveedores debidamente registrados según lo exige esta Ley.f) Presentar un informe certificado acerca del proyecto de cultivo, sus características y objetivos como así también de la cantidad y variedad de plantas destinadas al mismo y el grado de toxicidad o porcentaje de THC, superficie a cultivar, sistema de cultivo y toda la información técnica que los organismos intervenientes en la certificación requieran para tal fing) Estos requisitos podrán ser ampliados y/o modificados a criterio del Registro o del Ministerio de Agricultura, Ganadería y Pesca, como de cualquier organismo del Estado que intervenga en el otorgamiento de la Licencia futura.Artículo 11.Se establecerán las siguientes categorías o Licencia de Cannabicultor, otorgada al cumplimentar en su totalidad los requisitos del Artículo 10:a) Licencia para Autoconsumo, denominada “Categoría A”b) Licencia para Consumo de Terceros, denominada “Categoría CT”c) Licencia para Distribución y Comercialización, denominada “Categoria DC”d) Licencia para Cultivos Industriales, denominada “Categoria I”Artículo 12.Las Licencias tendrán una validez mínima de 2 años para la “Categoría A” y de 5 años para las categorías restantes, pudiendo solicitarse su renovación siempre que el Registro Nacional de Cannabicultores no determine lo contrario o que el Titular de la Licencia incurra en falta a lo dispuesto por los artículos de esta Ley.Artículo 13.La presente Ley no establece mínimos ni máximos respecto de la cantidad de plantas, semillas, o superficie cultivada. Sólo exigirá que se respeten los requerimientos particulares exigidos para cada Categoría.Artículo 14.Licencia para Autoconsumo. Se otorgará esta Licencia a todo individuo que oriente su cultivo para su consumo personal y/o de terceros de plantas, semillas y derivados sin posibilidad de realizar actos que involucren cualquier tipo de lucro o actividad comercial directamente relacionada con el cultivo. Esta Licencia le permite al cannabicultor comprar semillas y plantas, nacionales o extranjeras, realizar instalaciones necesarias para el cultivo, comprar y arrendar locaciones destinadas a tal fin y la misma es de carácter personal en forma exclusiva. Artículo 15.Licencia para Consumo de Terceros. Se otorgará esta Licencia a las personas físicas y/o jurídicas que autoricen en establecimientos en que realicen su actividad el consumo de cannabis sativa y todos sus derivados, sean bares, restaurantes, confiterías bailables, clubes, etc. sin realizar compra, venta o cualquier tipo de transacción comercial relacionada directamente al cannabis. Esta Licencia exige que el titular de la Licencia provee de un espacio exclusivo para el consumo de cannabis, debidamente ventilado y señalizado, y poseen la plena responsabilidad respecto de quienes realicen el consumo dentro del establecimiento autorizado.Artículo 16.Licencia para Distribución y Comercialización. Se otorgará esta Licencia a las personas físicas y/o jurídicas que comercialicen y transporten dentro del territorio nacional plantas, semillas y productos derivados del cannabis como así también a los que realicen actos de comercio exterior (importación y exportación). Las exigencias serán las mismas que para cualquier otro tipo de actividad comercial. La Licencia requiere que el producto a comercializar esté plenamente identificado, principalmente en variedad de cannabis y grado de toxicidad de THC. Las farmacias y/o droguerías también deberán obtener esta Licencia.Artículo 17.Licencia para Cultivos Industriales. Se otorgará esta Licencia a las personas físicas y/o jurídicas que elaboren cualquier tipo de producto, tanto para consumo humano como para usos industriales, teniendo como materia prima al cannabis en todas sus variedades, como así también a quienes posean cultivos orientados a tal fin.Artículo 18.Toda persona física y/o jurídica puede solicitar varias categorías de Licencia acorde a su actividad u objetivos planteados, pudiéndose combinar perfectamente.Del Tráfico.Artículo 20.Se permite el tránsito de plantas, semillas y productos derivados del cannabis sativa y todas sus variedades por todo el territorio de la República Argentina.Artículo 21. Se exigirá Licencia “Categoría DC” para tal fin exigiéndose la documentación pertinente a toda carga que transite por el territorio nacional según lo dispuesto por la legislación vigente.Disposiciones Finales.Artículo 22.Se considerará una falta a la presente Ley a todo acto de transporte y a los actos de comercio que no se encuentren amparados bajo algún tipo de Licencia o que no pueda precisarse el origen y el destino de plantas, semillas y/o sus productos derivados. Artículo 23.Con el objetivo de procurar la salud y el bienestar de los consumidores, la presente Ley prohibe todo tipo de adulteración o modificación de las plantas, semillas y productos derivados no autorizado por el Ministerio de Agricultura, Ganadería y Pesca. Artículo 24.El Estado promoverá la educación racional y coherente del consumo, el cultivo y de la comercialización del cannabis sativa con el objetivo de mantener informada a la sociedad respecto de la actividad.Espero que sirva de algo mi aporte, no soy un experto en derecho, pero creo que el sentido común es lo primordial que se necesita en estos casos.Estoy totalmente dispuesto a que esta idea se difunda, se critique, modifique, analice, etc. porque está en juego algo más que un fasito: Nuestra propia LIBERTAD.LORDSKULL.

El Rock surgió como respuesta contracultural a un sistema ideológico netamente mesiánico (puritanismo protestante), debido a que la condicción sistémica netamente materialista, consumista, fetichista, embaucadora, desigual, etcétera, requería que se le opusiera una fuerza basada en preceptos espirituales, como el amor. Al margen de la cuestión, si uno revisa la Historia se va a encontrar con momentos tan singulares como éste y la respuesta siempre vino desde el mismo ámbito.El Rock dirime una supuesta batalla celestial en la que el premio mayor aparentemente es el espíritu del ser humano. No sólo es el nuevo cordero de sacrificio, sino que conforma un ejército que prepara el terreno para cimentar otra clase de liderazgo (si es que se puede considerar como tal) a la vez que se enfrenta en una lucha descarnada con el Leviathán de mil cabezas que representa la esencia del sistema mismo. El Rock sabe que puede vencer porque se sostiene mediante la libertad de espíritu y de conciencia las cuales se enfrenta a instrumentos que fabrican dolor, esclavitud y la muerte misma del Hombre, tanto en un plano físico, mental e incluso espiritual. Porque lo que se intuye es que el propio sistema está gobernado por falsos profetas que mantienen sumiso y contento al rebaño a través de las distracciones que le ofrece. El dinero no es otra cosa que una distracción, un impedimento, un obstáculo la mayoría de las veces para la natural evolución del espíritu.Como el más claro ejemplo, ¿queda alguna duda del esfuerzo evangelizador que desarrollan sus agentes políticos y religiosos, pretendiendo que el mundo adore al Nuevo Moloch, mediante el sutil engaño de prometer la democracia y la libertad a quienes le rindan pleistecía?¡Qué ironía!Porque mientras el Rock procura romper las cadenas del espíritu, el mundo material desea invadirlo, dominarlo e incluso si es necesario, destruirlo. Fe y Balas, y muchas veces fe en ellas...Pero por ello el Rock posee una legión de adeptos iniciados en el Arte de acceder a las oscuras cavernas del Alma; no por ello se trata de un arte oscura. Siempre se debe recordar que el objeto de estudio no necesariamente condiciona la esencia de su Observador, ya que existe la suficiente incertidumbre como para que desde el Rock surjan las nuevas reglas de juego.Y la finalidad será preservar de la mejor manera posible el conocimiento de la Humanidad misma.LORDSKULLFuente: Mis propias neuronas y el Rock, una sincera fuente de razón y de justicia...