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Scrapbook El scrapbook o libro de recortes es la técnica de personalizar álbumes de fotografías. Al guardar recuerdos o recortes, cartas en un diario o trozos de papel de regalos se está haciendo scrapbooking. Partiendo de simples fotografías, se revalorizan los recuerdos con adornos de todo tipo (pegatinas, botones, cintas, papeles especiales, gemas, flores secas, remaches, hilos…) y diversos estilos, desde el más sofisticado hasta el más sencillo, dependiendo del gusto personal. Historia del scrapbooking El scrapbook es una afición que está experimentando en los últimos años una notable expansión. Sin embargo, una de las primeras señales de este tipo de manualidad se constata en 1769 cuando el escritor William Granger publicó la historia de Inglaterra. En esta incluyó dibujos, además del texto, así como páginas en blanco donde los lectores podían agregar sus propios comentarios e ilustraciones. Aunque, más conocido es el ejemplo de Thomas Jefferson. El presidente estadounidense guardó y reunió en álbumes recortes de periódicos durante el tiempo que duró su mandato en la Casa Blanca (1801-1809). La gente también se unió a esta práctica coleccionando artículos de diarios, dibujos y otros recuerdos que fueron agrupados en un libro. En este mismo período comenzaron a diseñarse álbumes más elaborados, con novedosas cubiertas e, incluso, con candados. Además, fue el inicio de la creación de los diarios personales y los álbumes de la amistad. Ante tal crecimiento, John Poole publicó en 1826 Manuscript Gleanings and Literary Scrapbook. La obra pretendía ser un manual de cómo exhibir poemas, entradas de un diario personal y otros "scraps" (recortes). La invención del daguerrotipo en 1839, paso previo a la aparición de la fotografía, marcará un antes y un después en el arte del Scrapbooking. A finales de 1800, el escritor americano Mark Twain se convirtió en un entusiasta del scrapbooking creando numerosos álbumes personales, que llegó a vender por un valor de 50 000 dólares. Posteriormente, en 1888, George Eastman patentó la primera cámara Kodak, ampliando el horizonte de cada persona para crear su propio álbum de recuerdos. Los seguidores del scrapbooking se conocen como scrapbookers y su afición es tal que existen multitud de talleres de enseñanza, foros donde compartir ideas y publicaciones de todo tipo. Si bien es cierto, parte de su éxito actual se debe a la aparición de un gran número de empresas especializadas en los accesorios de esta actividad, como papeles con tramas y colores, plantillas, adhesivos, troqueladoras, washi tape o cinta decorativa y un sinfín de productos más. Soportes para decorar Bandejas, Cajas, Letras de madera o cartón, Calendarios, Marcos, Cuadernos, Agendas, Tarjetas, Álbumes, etc. Herramientas Plantillas de recorte, troqueladoras, plotters de corte (Silhouette Cameo, Silhoutte Curio, Silhouette Portrait, Brother ScanNcut), Silhoutte Mint gofrado, remaches, sellos, Crop a Dile, Corner Chomper papeles estampados, Fuse tool, encuadernadora, plastificadora abalorios, cintas, flores de papel, lazos, etc. Técnicas Pintura, Decoupage, Estarcido, Caligrafía, Estampación, Mix Media, Encuadernación, Repujado, Washi Tape, Fabric Tape y todo a lo que tu imaginación se le ocurra. Las fotografías se pueden colocar simplemente con marcos o bien rasgadas o recortadas en zig-zag u otras formas. Otros procedimientos más complejos serían crear composiciones de mosaicos, espirales o figuras geométricas a partir de varias fotografías. El empleo del color y los elementos decorativos son esenciales en el resultado final. Pero nunca hay que olvidar que lo realmente importante son las fotografías y, por tanto, estas deben ser las protagonistas del álbum y la historia que se quiera contar. Un buen método para esto es incluir etiquetas o pequeños párrafos, que describan brevemente el contenido de la fotografía a la que acompaña. En definitiva, las técnicas más empleadas son el recorte y pegado, el rasgado, el troquelado, la estampación, la texturización o embossing, el repujado, la colocación de remaches y ojales, la costura, la confección de etiquetas, el estarcido y el découpage entre otros. Materiales Los materiales más comunes suelen ser tijeras con formas, cúter, plegaderas de papel, pegamento sin ácido, guillotina, perforadoras o troqueladoras, carpetas de embossing o repujado , cartulinas, papeles decorados, sedas, cintas, pegatinas, adhesivos 3D o strass, anillas, ojales y remaches, sellos y tintas de secado lento y rápido según el trabajo del que se trate, rotuladores, cartulina, cartón kraft, purpurina, botones, lápices, entre otras cosas decorativas. Programas digitales La tecnología está tan presente en nuestras vidas como en nuestros hobbies y el Scrapbooking no iba a ser menos, en Youtube se pueden encontrar muchos tutoriales para iniciarse . Así que para todos aquellos que las tijeras y el papel no se les de bien existe la alternativa Scrapbooking digital. Los programas más populares entre sus seguidores son el ArcSoft Collage Creador, el Scrapbook Max! y el Smilebox, así como multitud de sitios Web donde los scrapbookers intercambian sus trabajos creativos. También existe una extensión para Firefox llamada justamente Scrapbook (aunque esta última ya no será tan útil). Algunos Ejemplos de Scrapbook

EL INICIO DE LAS “IT GIRLS” ¿QUIÉNES FUERON LAS PRIMERAS? Clara Bow Todas nacieron en diferentes épocas, pero las unió un factor común: carácter y determinación para vivir su vida como ellas querían. El derroche de carisma no dejó a nadie indiferente, la sociedad les hizo un paso para que entraran directo al centro de atención. Diane Cooper Las “flappers” se cortaron el pelo, subieron la altura de la falda y se maquillaron. Todo valía la pena con tal de darle carpetazo al trauma de la guerra. Colleen Moore La sociedad despertó renovada y la clase obrera tomó protagonismo por primera vez, por lo que buscaron íconos para identificarse. El cine, ese gran sueño que refleja y enmascara ficción, les dio a su primera "it girl": Clara Bow. Gloria Swanson Bow nació en Brooklyn en 1905, en el seno de una familia muy conflictiva. Clara Bow tenía 16 años cuando ganó un concurso para modelos organizado por una revista. Josephine Baker América se enamoró de una chica de ojos enormes y cara de niña. Bow también poseía el estereotipo de la mujer moderna, capaz de hacer lo que se propusiera, cuando quisiera. Zelda Fitzgerald Después de filmar una gran cantidad de películas, se convirtió en la “it girl” más importante e influyente de su momento. Tamara de Lempicka Así Clara marcó el inicio de una nueva imagen femenina. Zelda Fitzgerald Después del camino que abrió a las mujeres, siguieron sus pasos celebridades como: Zelda Fitzgerald, Josephine Baker, Gloria Swanson, entre otras.

LA NUEVA TENDENCIA EN LA MODA QUE ESTÁ DESBANCANDO A LAS MODELOS Últimamente, las campañas de moda que están en contra de la “perfección” de las modelos están tomando fuerza y están en desacuerdo de seguir los estereotipos que establece la industria sobre el cuerpo ideal. Como consecuencia a esto, aparecieron las nodels (palabra que surgió de normal model). Éstas son “mujeres reales” que empezaron a ganar fuerza a través de las redes sociales y ahora protagonizan importantes campañas de moda impulsando la belleza natural. “A lo mejor las mujeres están cansadas de ver modelos que entran en vestidos talla 2”, dijo Karley Sciortino quien presume orgullosa su cuerpo talla 6 en la una de las campañas de Kate Spade. Tracy Antonopoulos, Jon Batiste, Sciortino, entre otras, han aprovechado su influencia en las redes sociales y se han convertido en la imagen de distintas campañas de firmas reconocidas, dejando fuera a aquellas modelos que conocemos. “En una era en la que la tecnología y las redes sociales logran influir tanto en la sociedad, ya no volteamos a ver a la gente porque sean hermosas, ahora nos interesan sus historias, su vida, lo que hay detrás de la apariencia” aseguró Sciortino. Distintas marcas de lencería como; Lisa Says Gah, Maryam Nassir Zadeh, Sicerely Tommy, Lonely Lingerie, están creando una diferencia al utilizar en sus campañas “mujeres reales”. Lisa Williams, la fundadora de Lisa Says Gah, confesó que cuando lanzaron la firma, su campaña inicial fue con este tipo de modelos ya que no tenían el presupuesto para contratar profesionales. Sin embargo, cuando el negocio creció intentaron hacer un proyecto con modelos y decidieron que así no era su esencia por lo que regresaron a nodels. Esto es una respuesta más de las distintas campañas que está inspirando a la industria para mostrar modelos más apegadas a la realidad y prevenir distintos tipos de inseguridades y trastornos alimenticios.

BULLET JOURNAL El Método Analógico para la Era Digital Bullet Journal® (o BuJo® para abreviar) fue creado por Ryder Carroll , un diseñador de productos digitales residente en Brooklyn, NY. Diagnosticado con discapacidades de aprendizaje temprano en la vida, se vio forzado a encontrar formas alternativas de enfocarse y ser productivo. A través de años de prueba y error, desarrolló una metodología que iba más allá de la simple organización. Ahora se centra en ayudar a otros a aprender de qué se trata realmente el método Bullet Journal: el arte de la vida intencional. A pesar de que requiere un bloc de notas , Bullet Journal es en realidad una metodología. Se describe mejor como una práctica de mindfulness (atención plena) disfrazada de sistema de productividad. Está diseñado para ayudarlo a organizar su tiempo mientras permanece enfocado en sus ideas. El objetivo del Bullet Journal es ayudar a sus practicantes (bullet journalists) a vivir vidas intencionales, productivas y significativas. Cómo Hacer un Bullet Journal Hacemos un seguimiento de las cosas: -las cosas que hemos hecho -las cosas que tenemos que hacer -las cosas que aspiramos hacer Hay muchas cosas a las que queremos hacerle un seguimiento. Hay un montón de aplicaciones para eso, pero bullet journal es un sistema lo suficientemente flexible como para manejar lo que sea que se quiera registrar y lo suficientemente rápido para que no se interponga en el camino. Se trata de un sistema analógico para rastrear el pasado, organizar el presente y planificar para el futuro. A pesar de que bullet journal cuenta con su propia agenda de diseño personalizado, el sistema funciona igual de bien en cualquier cuaderno de tu elección. °PORTADA. Para empezar, da la vuelta a tu primer hoja en blanco, o bien puedes hacer una Portada para indicar el año o el periodo en que utilizarás tu BuJo. °íNDICE. Las siguientes dos páginas titúlalas como"Índice", puedes usar dos cuatro o las que consideres necesarias para este propósito. °ENTRADAS FUTURAS. Gira a la próxima página en blanco titula ambas páginas como "Entradas Futuras". Hay muchas maneras de configurar estas páginas aquí una versión simple de seis meses: -Cuenta el número de líneas en tu página y divide ese número entre tres. -Con una regla dibuja una línea a través de las dos páginas. -Añade el nombre de los meses a cada caja. -Cuando hayas terminado numera ambas páginas. -Y añade el registro futuro a tu índice. °REGISTRO MENSUAL. Gira a tu próxima página en blanco, escribe el nombre del mes en ambas páginas: -La izquierda será tu calendario mensual -Anota todas las fechas del mes y enseguida la primera letra de los días. -Enfrente de cada fecha anota las festividades, cumpleaños, días señalados en el calendario de tu país o eventos relevantes para ti. -La página de la derecha será la lista de tareas mensuales -Anota todas las cosas que debes hacer este mes -Antes de cada tarea, dibuja una bala (bullet), que es sólo un simple punto. -Cuando hayas terminado numera ambas páginas. -Y añade este mes a tu índice. La bitácora mensual te proporciona una vista general de todo lo que hay que hacer en un mes, y el tiempo que tienes para hacerlo. °REGISTRO DIARIO. En la siguiente página en blanco comienza introduciendo la fecha del día: -Ahora puedes comenzar a añadir entradas. -Cada entrada se registra utilizando frases cortas y con viñetas que indiquen su categoría: +tareas: indicada por un punto +eventos: indicada por un círculo en blanco, y +notas: indicada por un guión *Si una tarea es muy importante coloca un asterisco a la izquierda de la misma. Esto se conoce como un significante. Los significantes añaden importancia extra, en este caso, prioridad. -Cuando hayas terminado numera las páginas. -Y añade el registro a tu índice. Esto se conoce como registro rápido, ya que hace que la captura y organización de la información sea muy rápido. Hasta aquí hemos creado los módulos básicos para el Bullet Journal y a continuación veremos como todos ellos trabajan juntos. -Al final de cada mes configura tu próxima bitácora mensual. -Analiza tus registros diarios de las tareas no completadas. -Pon un "X" a las que has completado. Ahora toma un momento y evalúa las tareas que quedan pendientes y pregúntate si aún valen la pena. -Si no es así cancélalas con una línea por encima. -Si vale la pena a corto plazo convierte el símbolo que tenía en una flecha hacia la derecha y copia esas entradas en el nuevo registro mensual. -Si una tarea debe ser cumplida en mucho tiempo más, pon una flecha y copia esa entrada en el mes correspondiente en el registro futuro. Este proceso es conocido como migración, misma que ayudará a eliminar las distracciones. Está diseñada para ayudarte a concentrar tu tiempo en las cosas que valen la pena, la diferencia entre estar ocupado y ser productivo. A veces tendrás tareas o notas relacionadas. Para ayudar a organizar los elementos relacionados, vamos a crear una colección: -Ve a la siguiente página en blanco, dale un título y enumera las páginas. -Ahora mueve todas las notas y/o tareas a esa colección. -Ahora pon esa colección en el índice para consultarla luego Las colecciones son una gran manera de organizar: -listas de compras -proyectos en cursos o clases -ideas para el trabajo -hobbies -cosas que quieras aprender, -etc. Espero que este sistema sea de gran ayuda para organizar tu día a día y materializar todas esas grandes y pequeñas metas que jamás has podido cumplir. Suerte y buen BuJo Para más información visita: https://bulletjournal.com

¿POR QUÉ LAS CAMISAS DE MUJER TIENEN LOS BOTONES DEL LADO IZQUIERDO? El sexismo y el ego de un emperador francés tienen que ver con el hecho de nos abotonemos siempre con la mano equivocada. Una de las maneras más seguras de diferenciar una camisa de hombre de una de mujer es revisar de qué lado están los botones: mientras las de ellos se abotonan con el lado izquierdo sobre el derecho, las de nosotras se abotonan con el derecho sobre el izquierdo. ¿Alguna vez te has preguntado por qué? Si bien no hay una razón funcional para tal diferenciación hoy en día el 70% de la población mundial es diestra, sin importar el sexo, se trata de una tradición que ha perdurado desde alrededor de 1850. Aquí, una lista de posibles respuestas para satisfacer tu curiosidad: 1. Para amamantar. Una teoría indica que la mayoría de las mujeres suelen cargar a sus bebés con el brazo izquierdo, por lo que colocar los botones de ese lado hacía que fuera más fácil abrir la camisa con el brazo derecho. 2. Para montar a caballo. Ya que, tradicionalmente, las mujeres solían montar con sus cuerpos girando hacia el lado derecho, poner los botones del izquierdo impedía que el viento se colara en sus camisas cuando cabalgaban. 3. Para facilitar a los sirvientes vestir a las mujeres de clase alta. Ésta es la teoría más difundida por la cual las camisas de mujer se abotonan a la derecha: las mujeres pudientes del siglo XIX no solían vestirse por sí mismas, por lo que tener los botones del lado opuesto era más sencillo para los sirvientes diestros. Más tarde, cuando la gente empezó a vestirse sola, los botones alguna vez considerados objetos de lujo permanecieron del lado izquierdo para que las masas pudieran imitar el estilo de la clase alta. 4. Para que los hombres desenfundaran sus armas sin obstáculos. Los hombres desenfundaban sus espadas con la mano derecha, por lo que se sentía más natural desabotonar sus camisas con la izquierda. Obvio, las mujeres en esa época no necesitaban tener esa facilidad. 5. Para satisfacer a Napoleón. Supuestamente, las mujeres solían burlarse de la distintiva pose de Napoleón con el brazo izquierdo doblado en un ángulo de 90° y la mano metida entre los botones de su camisa, por lo que el emperador francés ordenó que sus camisas se elaboraran con los botones del lado contrario para que ya no pudieran imitarla. 6. Por la inequidad de géneros. Havelock Ellis, sexólogo del siglo XIX, escribió en su tratado Hombres y mujeres: estudio de los caracteres sexuales secundarios y terciarios que el hecho de que los botones permanezcan a la izquierda en las camisas de las mujeres se debe a que ellas "parecen inferiores a los hombres" en "fuerza, rapidez, precisión y movimiento". En referencia al punto número 3, señala que las mujeres tienen habilidades motrices menos desarrolladas, pues necesitan ayuda para vestirse. Otra teoría sugiere que, cuando la ropa femenina empezó a tomar cada vez más elementos de la masculina por ejemplo, los pantalones, los manufactureros mantuvieron los botones de distintos lados para diferenciar una de otra. "Mientras tengamos diferencias importantes entre los géneros, seguiremos teniendo diferencias en la vestimenta". Kim Johnson

4 COMBINACIONES ATEMPORALES QUE DEBES ADOPTAR Esta vez, tu estilo emprenderá un viaje a la aventura. Sabemos que muchas veces combinar piezas lisas con prints es una fórmula segura para armar un look, pero éste no es el caso. Guiándome por el ejemplo de algunos de los diseñadores que marcaron tendencia esta temporada como Gucci, Michael Kors, Mary Katrantzou y Chanel, propongo la creación de looks que mezclan patrones de una misma categoría y te digo cómo lograrlo con éxito. STRIPES Comienzo por un look completo a rayas, la perfecta definición entre atemporalidad y funcionalidad. Mezclar estos motivos es la acertada solución para reinventar tu estilo. Tip: Recuerda que las rayas verticales alargarán tu silueta y que las horizontales harán lo contrario. ¡Ten cuidado! DENIM Haciendo un llamado al individualismo apuesto por el ya aprobado look denim on denim, pero mediante la elección de piezas ricas en personalidad. Te propongo elegir cortes oversize que aporten un toque de originalidad y formalidad. Tip: Aprovecha la neutralidad de la mezclilla para darle énfasis a los accesorios. FLORAL Cuando hablo de más es más no se me viene otra cosa a la cabeza que los estampados florales y, aprovechando que fueron los protagonistas en las pasarelas de varias casas de moda, te reto a combinarlos en diferentes tonalidades y robar miradas en cualquier ocasión. Tip: Completa tu look con accesorios neutros para mantener la atención en los prints. POLKA DOTS Desafía a tu clóset y saca a la luz el inmortal estampado de lunares. Aprovecha esta ola de imprudencia y combínalos en diferentes tamaños. Ésta es la oportunidad ideal para combinar piezas monocromáticas sin romper con la armonía. Tip: Recuerda que el éxito se encuentra en la confianza y la total comodidad.

9 BLOGUERAS DE MODA QUE HAN TRIUNFADO COMO DISEÑADORAS Danielle Bernstein Realizó algunas colaboraciones como diseñadora para tiendas como TopShop, Dressshirt. La fundadora detrás de "We Wore What", lanzó su línea de trajes de baño recientemente para la firma Onia. Alexa Chung Uno de los grandes almacenes, Marks & Spencer, está en proceso de transformación, mismo que está liderado por Alexa Chung. Las piezas clásicas, trench coat o camisa, están siendo reinventadas con el sello de la estilosa "it girl". Elin Kling Dejó de lado su faceta como bloguera para fundar una firma de ropa con su pareja; se caracteriza por vender clásicos de buena calidad bajo el nombre Totême. Giorgia Tordini y Gilda Ambrosio En febrero de este año, las creadoras de Made in Italy, se unieron y dejaron sus profesiones pasadas estilistas y consultora, para fundar su marca llamada Attico. Jeanne Damas La "blogger" conocida como "Sincerely Jules", ha conseguido meter su línea de ropa en plataformas como Revolve Clothing y Shopbop. Sus playeras son lo más popular, sin embargo ha ampliado su oferta con vestidos, jeans y chamarras. Chiara Ferragni No se encarga personalmente del diseño detrás de Chiara Ferragni Collection, para eso tiene un equipo creativo que trabaja bajo su supervisión. A la creadora de "The Blonde Salad", le ha ido muy bien con la venta de zapatos, fundas de celular, playeras, mochilas que ya se venden alrededor del mundo y está a punto de abrir su primera tienda física en Milán. Poppy Delevingne Después de lanzarse como diseñadora de la mano de Aquazzurra realizando una línea de zapatos, ahora está detrás de una exitosa línea de trajes de baño para Solid & Striped. Rumi Neely Una de las pioneras en el tema, quien hizo sombra a modelos y celebridades impactando con su estilo es la fundadora de "The Fashion Toast" quien ha colaborado con muchas marcas como diseñadora. La también socialité lanzó su propia firma "Are You Am I" y con la que ha tenido mucho éxito, tanto que puede presumir a Kendall Jenner y Bella Hadid como sus principales clientes. Olivia Palermo Hace algún tiempo que la it girl se convirtió en mujer de negocios. Al igual que Poppy Delevingne colaboró con Aquazzurra. Actualmente existe una línea de lentes creada por ella, que comercializa la compañía Westward Leaning, además de tener un contrato con Nordstrom para encargarse de la dirección creativa y ser la imagen de Chelsea28.

30 SEÑALES DE QUE TIENES DEMASIADA ROPA 1. Tratar de mantener tu clóset organizado es un trabajo de tiempo completo. 2. Tienes que organizar una venta de garaje por lo menos dos veces al año. 3. A menudo encuentras cosas en tu clóset que juras que nunca compraste. 4. Debajo de tu cama hay cajas de zapatos que no has abierto en mucho, mucho tiempo. 5. Te ves obligada a rotar tu guardarropa de invierno y el de verano para hacer más espacio en tu clóset. 6. Pasas tu día explorando fotos de vestidores de ensueño en Pinterest. 7. La gente te dice que nunca te ha visto usar lo mismo dos veces. 8. Se te acaban los ganchos tan pronto como la leche. 9. Descubrir una nueva solución (DIY, de preferencia) para guardar tus nuevos tesoros es lo que hace tu día. 10. Tienes ropa en maletas porque ya no cabe en tu clóset. 11. Encontrar una cosa específica en tu clóset puede tomar horas e incluso días. 12. No hay sensación que se compare con la de descubrir un viejo tesoro que habías olvidado que tenías. 13. Tienes una relación de amor/odio con tus abrigos: son hermosos y te mantienen calientita en los meses más fríos… pero ocupan demasiado espacio. 14. Podrías donar la mitad de tu colección de lentes de sol y aun así tendrías un modelo para cada fin de semana del año. 15. Nunca tienes nada que ponerte… en tu mente. 16. Ya nadie quiere regalarte ropa en tu cumpleaños porque dicen que tienes demasiada. ¿Y ellos quiénes son para decidir? 17. Para ti, las bolsas son como la ropa interior: usas una diferente todos los días. 18. Cada vez que tienes un evento, compras un outfit nuevo. 19. Tus amigos recuerdan mejor lo que tienes que tú misma. 20. Tienes un bra para cada tipo de outfit. 21. Los extraños en Instagram piensan que eres rica. No saben que cenas sopa Maruchan todas las noches. 22. Te olvidas de lavar tu ropa cada semana. ¿Cuál es el punto si tienes mucha otra ropa que usar? 23. Es muy difícil mantener tu ropa libre de arrugas cuando tu armario está tan apretado. 24. Tienes más ganchos que amigos. 25. A veces llegas a casa después de un día de shopping y te das cuenta de que ya tenías el top que acabas de comprar. 26. Juegas con tu ropa en secreto los fines de semana. 27. Cuentas tu cesto de ropa sucia como un lugar más para guardar tu ropa. 28. Lo mismo con la lavadora. 29. Y el horno de la estufa. 30. Si vendieras toda tu ropa, probablemente podrías adquirir una mansión. Pero ¿quién necesita una?

ASÍ SE LLEVAN LAS (NUEVAS) BOTAS VAQUERAS Miu Miu Crucero Miu Miu reinterpretó las típicas botas de 'cowboy' con su característico estilo entre 'retro' y 'girly'. Valentino Crucero Maria Grazia Chiuri y Piepaolo Piccioli se inspiran en los ricos motivos de la cultura de los pueblos indios norteamericanos para su colección, de ahí las botas camperas. Marc Jacobs Primavera/Verano Marc Jacobs hizo un homenaje al viejo Oeste y a la cultura norteamericana en general en su colección de primavera. Philosophy di Lorenzo Serafini Primavera/Verano Pone sobre la mesa la opción más contrastada: etéreos vestidos de corte lencero con lustrosas botas vaqueras. FAY Otoño/Invierno Las botas camperas fueron el hilo conductor de una colección claramente inspirada en los indios navajos. Jeremy Scott Otoño/Invierno La nota de color la puso Jeremy Scott con botas de lluvia en versión vaquera. El calzado 'it' De piel turquesa, puntera negra, y aplicaciones en forma de pájaro en acabado metalizado, están firmadas por Miu Miu. Aire 'hippie' De piel grabada con mariposas cortadas a láser, están firmadas por Valentino. En versión metálica En piel metalizada y estrellas grabadas, de Marc Jacobs. Las clásicas Camperas y en piel bicolor, de Fuegan. Las 'cool' En piel patentada y firmadas por la 'it-girl' Chiara Ferragni. Con flecos Las botas vaqueras también vienen en clave 'low cost'. Éstas son de piel y están firmadas por Zara.

ZODÍACO En Astronomía; Zona celeste por cuyo centro pasa la Eclíptica; se divide en doce partes de 30° cada una. Comprenden las 12 constelaciones que recorre el sol en su curso anual aparente y se denominan; Aries (carnero), Tauro (toro), Géminis (gemelos), Leo (león), Virgo (virgen), Libra (balanza), Escorpio (escorpión), Sagitario (arquero), Capricornio (macho cabrío), Acuario (aguador) y Piscis (pez). Hace más de dos mil años que, en tiempos del astrónomo Hiparco, se le dieron estos nombres. La supersticiosa ciencia de la Astrología se ha valido de los signos del Zodíaco para determinar su famoso cuadro de las "casas del cielo", a cada una de las cuales se le pretende asignar un valor determinado. El Zodíaco tiene este nombre porque en otro tiempo estaba integrado de constelaciones con nombres de animales. Características de los distintos Signos del Zodíaco Aries 21 de marzo a 20 de abril Signo del guerrero y del pionero. Enérgico, impulsivo, positivo y entusiasta. Astro: Marte Color: Rojo Metal: Hierro Flor: Tulipán Gemas: Amatista y Diamante Armoniza: con Leo y Sagitario Tauro 21 de abril a 20 de mayo Signo del arquitecto o productor. Testarudo, constante y bondadoso. Astro: Venus Color: Azul y Rosa Metal: Cobre Flor: Orquídea Gemas: Esmeralda y Ágata Armoniza: con Capricornio, Virgo y Cáncer Géminis 21 de mayo a 20 de junio Signo de los artistas o inventores. Inquieto, versátil, exuberante y expresivo. Astro: Mercurio Color: Amarillo Metal: Azogue Flor: Azucena Gemas: Aguamarina y Berilo Armoniza: con Acuari y Libra Cáncer 21 de junio a 22 de julio Signo de los profetas o maestros. Tenaz, impaciente, sensible y maternal. Astro: Luna Color: Violeta Metal: Plata Flor: Rosa o Lirio Gemas: Ágata y Esmeralda Armoniza: con Piscis, Escorpión y Tauro Leo 23 de julio a 22 de agosto Signo de los reyes o presidentes. Orgulloso, enérgico, generoso y dominante. Astro: Sol Color: Naranja Metal: Oro Flor: Gladiola Gemas: Rubí y Diamante Armoniza: con Aries y Sagitario Virgo 23 de agosto a 22 de septiembre Signo del artífice o crítico. Exigente, metódico, industrioso o virtuoso. Astro: Mercurio Color: Azul Marino Metal: Azogue Flor: Jazmín Gemas: Jaspe Rosa y Jacinto Armoniza: con Tauro y Capricornio Libra 23 de septiembre a 22 de octubre Signo del majestuoso o administrador. Activo, justo, artista, simpático y bien equilibrado. Astro: Venus Color: Azul Añil Metal: Cobre Flor: Rosa de Damasco Gemas: Ópalo y Diamante Armoniza: con Géminis y Acuario Escorpión 23 de octubre a 22 de noviembre Signo del gobernados e inspector. Enérgico, independiente, apasionado y determinante. Astro: Marte Color: Rojo Brillante Metal: Acero Flor: Crisantema Gemas: Topacio y Malaquita Armoniza: con Cáncer y Piscis Sagitario 23 de noviembre a 21 de diciembre Signo del abogado.Sincero, inquieto, impulsivo y amante del deporte. Astro: Júpier Color: Azul Brillante Metal: Estaño Flor: Crisantema Gemas: Turquesa Armoniza: con Aries y Leo Capricornio 22 de diciembre a 19 de enero Signo de los curas, embajadores o científicos. Ambicioso, perseverante, diplomático y reservado. Astro: Saturno Color: Verde Metal: Plomo Flor: Campanilla Blanca Gemas: Ónix Blanco y Piedra de la Luna. Armoniza: con Tauro y Virgo Acuario 20 de enero a 18 de febrero Signo de los veraces o investigadores. Honesto, íntegro de mente amplia y humano. Astro: Urano Color: Azul Metal: Uranio Flor: Orquídea Gemas: Zafiro y Ópalo Armoniza: con Libra, Géminis y Aries Piscis 19 de febrero a 20 de marzo Signo del poeta o intérprete. Gentil, noble, retraído y melancólico. Astro: Neptuno Color: Verde Mar Metal: Estaño Flor: Loto Gemas: Piedra de la Luna y Crisolita Armoniza: con Virgo, Cáncer y Escorpión