I

INVENCIBLE

Usuario (Argentina)

Primer post: 9 jul 2008
10
Posts
62
Puntos totales
13
Comentarios
Buena info de Popeye el Marino
Buena info de Popeye el Marino
InfoporAnónimo7/9/2008

Popeye el marino es un famoso personaje de tiras cómicas y de cortometrajes de dibujos animados. Fue creado por Elzie Crisler Segar y apareció por primera vez en la tira cómica Timble Theatre de King Features Syndicate, en la edición del The New York Evening Journal del 17 de enero de 1929. Biografía En la mayoría de sus apariciones, Popeye es caracterizado como un marinero independiente con una peculiar forma de hablar, músculos de los brazos super desarrollados y una omnipresente pipa de caña de maíz en su boca. Tiene el cabello rojo y una prominente quijada. Generalmente es dibujado con su ojo izquierdo de color azul. Jamás se ha revelado cómo perdió el derecho. Su extraño humor se reparte en una serie de aventuras a lo largo del mundo en las cuales se ha enfrentado a diversos enemigos, siendo el más conocido Bluto. Una de las características más conocidas de este personaje es el consumo de espinacas, las cuales aumentan su fuerza a límites sobrehumanos. No se sabe con exactitud a que rama de las fuerzas armadas sirvió Popeye. Aunque nunca se le ha mostrado sirviendo a la marina en ninguna de sus tiras cómicas, las series animadas lo han relacionado con los Guardacostas de los Estados Unidos (Popeye the Sailor Meets Ali Baba's Forty Thieves de Fleischer Studios), la Armada de los Estados Unidos (cortometrajes producidos por Fleischer/Famous Studios durante la Segunda Guerra Mundial) o la United States Merchant Marine. Thimble Theater y Popeye La primera aparición de Popeye fue el 17 de enero de 1929 como un personaje secundario de la tira cómica de Segar Thimble Theater, la cual era publicada desde 1919 y protagonizada por Oliva Olivo, su hermano Castor Olivo y su novio Ham Gravy. Popeye fue contratado originalmente por Castor y Ham para pilotar el barco que los ayudaría a cazar una gallina mágica. Semanas después, mientras viajaban de vuelta, Popeye recibe un disparo, pero la gallina le otorga fuerza sobrehumana como respuesta a sus cuidados. El personaje fue adquiriendo mayor popularidad con el paso del tiempo y la tira cómica comenzó a ser publicada por otros periódicos. Además, Oliva dejó a Ham para convertirse en la nueva novia de Popeye. Castor continuó apareciendo, siempre con aventuras que requerían de la ayuda del marino. En 1933, Popeye recibió un bebé por correspondencia, al cual adoptó y bautizó Cocoliso. Otros personajes regulares dentro de la tira cómica fueron Pilón, un amante de las hamburguesas; George W. Geezil, un zapatero que no se llevaba bien con Pilón; y Eugene the Jeep, un animal amarillo traído de África. Además estaba la Bruja del mar (última bruja sobre la tierra) y Alice the Goon, su secuaz. La tira cómica presentaba ciertas diferencias con las series animadas. Las historias eran más complejas, con varios personajes que no aparecieron en los dibujos animados (el rey Blozo, por ejemplo). El uso de la espinaca no era muy habitual y Bluto solo tuvo una aparición. Segar firmaba las primeras tiras cómicas con un cigarrillo, debido a que su apellido era un homófono de "cigar" (cigarrillo en inglés). Thimble Theater se convirtió en una de las tiras cómicas más populares de King Features durante los años 30 y continuó siendo publicada durante décadas. Tras la muerte de Segar en 1938, la tira cómica pasó a estar a cargo de varios artistas. En los años 50 fue creado un spin-off titulado Popeye el marino. Debido a la popularidad creciente del personaje, Thimble Theater cambió su nombre a Thimble Theater Starring Popeye en los años 60, y finalmente a Popeye en los años 70. Después de Segar Tras la muerte de Segar en 1938, varios artistas fueron contratados para dibujar la tira cómica. Tom Sims, hijo de un capitán de barco, continuó escribiendo Thimble Theater y creó el spin-off Popeye el marino. Doc Winner y Bela Zaboly, sucesivamente, se encargaron de los dibujos durante el período de Sims. Posteriormente, Ralph Stein se encargó de escribir las tiras cómicas, labor que duró hasta que Bud Sagendorf se hizo cargo en 1958. Sagendorf escribió y dibujó la tira cómica diaria hasta 1986, y continuó haciendo una semanal hasta su muerte en 1994. Sagendorf, quien había sido asistente de Segar, hizo un esfuerzo por mantener el estilo clásico del creador. Sagendorf continuó utilizando varios personajes creados durante los años de Segar, especialmente O.G. Wotasnozzle y el rey Blozo. Los personajes creados por él también presentaban algunas características similares. Lo que diferenció a ambos artistas era el ritmo de narración que tenían sus tiras cómicas, el cual era más rápido en las de Segar. Entre 1986 y 1992, las tiras cómicas diarias fueron escritas y dibujadas por Bobby London, quien tras un periodo de controversia dejó el cargo.El trabajo de London mostraba a Popeye en situaciones más contemporáneas, sin dejar de lado el antiguo espíritu de Segar. La edición semanal es dibujada por Hy Eisman, quien se hizo cargo en 1994. Cortometrajes En 1933, el estudio de Max y Dave Fleischer creó unos cortometrajes basados en los personajes de Thimble Theater para Paramount Pictures, la serie se llamó Popeye el marino. Estos dibujos animados fueron unos de los más populares durante los años 30. Después que Paramount asumiera el control de los estudios Fleischer en 1942, continuaron produciendo los cortometrajes de Popeye hasta 1957. Posteriormente se crearon dibujos animados de Popeye para televisión entre 1960 y 1962 por King Features, y entre 1978 y 1988 por Hanna-Barbera Productions. La trama de los cortometrajes era más simple que la de las tiras cómicas, y los personajes presentaban algunas diferencias. La historia se repettía a lo largo de cada cortometraje: un villano, generalmente Bluto, secuestraba a la novia de Popeye. El marino intentaría rescatarla pero sería golpeado. Tras esto, Popeye come espinacas que le dan fuerza sobrehumana y vence al villano. Los dibujos animados de Popeye fueron los primeros en sugerir que la fuerza del marino era debida al consumo de espinacas - en las tiras cómicas a Popeye no le gustaban los vegetales (un tema que abordaría nuevamente Robert Altman en la película Popeye). El cortometraje de 1954 Greek Mirthology muestra el origen del consumo de estos vegetales en la familia de Popeye. El ancestro griego del personaje, Hércules, olía ajo para adquirir sus poderes. Cuando, para contrarrestar el efecto del ajo utilizando clorofila, el ancestro de Bluto lanza a Hércules a un campo de espinacas, éste, tras comerlas, descubre que le dan mayor fuerza que el ajo. Muchos personajes de Thimble Theater, incluyendo a Pilón, Poopdeck Pappy y la Bruja del Mar, aparecieron en los cortometrajes, caso contrario al de los familiares de Oliva. Además, Popeye tuvo una mayor familia en los dibujos animados con la inclusión de sus sobrinos Papeye, Pepeye, Pipeye y Pupeye, los cuales eran una versión infantil del marino. Estos cortometrajes fueron el origen de la conocida canción "Popeye el marino", cantada por el personaje al final de cada corto. Fleischer Studios Thimble Theater fue originalmente adaptado en una serie de cortometrajes animados producidos para Paramount Pictures y creados por Fleischer Studios, cuyos dueños eran Max Fleischer (productor) y Dave Fleischer (director) en 1933. Popeye hizo su debut en la pantalla grande con Popeye the Sailor (1933), un cortometraje de Betty Boop (Betty tiene una pequeña aparición haciendo el mismo baile de Betty Boop's Bamboo Isle). Fue debido a este cortometraje que Sammy Lerner escribió la famosa canción "Popeye el marino soy". I Yam What I Yam fue el primer dibujo animado de la serie Popeye el marino. La voz del personaje fue creada por William "Billy" Costello, también conocido como "Red Pepper Sam". Cuando el comportamiento de Costello se volvió un problema, fue reemplazado por el animador Jack Mercer, quien comenzó a trabajar en el cortometraje King of the Mardi Gras de 1935. Oliva Olivo fue interpretada por varias actrices, la más importante fue Mae Questel, quien también hizo la voz de Betty Boop. Questel continuó interpretando al personaje hasta 1938. William Pennell hizo la voz de Bluto durante los dos primeros años de producción, luego fue reemplazado por Gus Wickie en 1935. Gracias a los cortometrajes, Popeye adquirió mayor popularidad de la que ya tenía con su tira cómica. En 1935, Paramount aprovechó esta popularidad para crear el "Club de Popeye", el cual era emitido en la matiné de los sábados. Los dibujos animados de Popeye, incluyendo un especial musical titulado Let's Sing With Popeye, formaban parte de las proyecciones de fin de semana. La serie de Popeye, al igual que otros dibujos animados producidos por los hermanos Fleischer, presentaba un ambiente urbano (el estudio estaba ubicado en Nueva York) y su trama no tenía muchas variaciones entre capítulo y capítulo. Durante los años 30, las voces de los dibujos animados del estudio Fleischer eran grabadas luego que la animación estaba finalizada. Los actores, Mercer en particular, improvisaban líneas que no estaban presente en los storyboard o el movimiento de labios de los personajes. Aún después que los hermanos Fleischer comenzaran a grabar las voces antes de la producción, los actores seguían agregando algunas líneas tras ver el producto final. El estudio produjo 108 cortometrajes de Popeye, de los cuales 105 eran en blanco y negro. Los tres restantes fueron adaptaciones de Las mil y una noches producidas en Technicolor: Popeye the Sailor Meets Sindbad the Sailor (1936), Popeye the Sailor Meets Ali Baba's Forty Thieves (1937) y Aladdin and His Wonderful Lamp (1939). Los Fleischer se trasladaron a Miami, Florida en septiembre de 1938 como una manera de evitar algunos impuestos. La serie de Popeye continuó siendo producida, aunque presentaba algunas diferencias con los cortos producidos anteriormente: eran más luminosos y los dibujos menos detallados, con una animación similar a la de Disney. Mae Questel no se mudó a Florida, y Margie Hines, esposa de Jack Mercer, se encargó de interpretar a Oliva hasta 1943. Gus Wickie murió en 1938, y varios actores, entre ellos Pinto Colvig (conocido por hacer la voz de Goofy), reemplazaron a Wickie interpretando a Bluto entre 1938 y 1943. En 1941, con la Segunda Guerra Mundial como centro de interés, Popeye se enlistó en la Armada de los Estados Unidos, como se muestra en el cortometraje de 1941 The Mighty Navy. Su vestimenta fue reemplazada por el uniforme de la armada, el cual utilizó hasta los años 60. Algunas veces era visto con su antigua ropa, como en el cortometraje de 1942 Pip-Eye, Pup-Eye, Poop-Eye, An' Peep-Eye, primera aparición de sus sobrinos. Famous Studios Fleischer Studios fue cerrado en abril de 1942 cuando Max y Dave fueron obligados a dejar la compañía. Paramount compró el estudio y lo bautizó como Famous Studios. Con Seymour Kneitel y Isadore Sparber a cargo, la producción de cortometrajes continuó. Los primeros dibujos animados estaban ambientados en la Segunda Guerra Mundial, y mostraban a Popeye peleando contra soldados nazis y japoneses. A fines de 1943, la serie comenzó a ser producida completamente en Technicolor, siendo el primer cortometraje Her Honor the Mare. Paramount trasladó el estudio de vuelta a Nueva York, y Mae Questel volvió a interpretar a Oliva Olivo. Jack Mercer fue llamado a participar en la Armada durante la Segunda Guerra Mundial. Cuando no podía grabar la voz de Popeye, Mae Questel se encargó de hacerla, además de su trabajo con Oliva. Jackson Beck comenzó a interpretar a Bluto cuando la serie fue producida a color: junto a Mercer y Questel se encargó de las voces durante los años 60. Con el pasar del tiempo, los cortometrajes utilizaron la antigua fórmula de Popeye, además de unos diseños más suaves para los personajes - incluyendo un cambio en la vestimenta y peinado de Oliva - los cuales fueron evidentes a partir de 1948. Cortometrajes en televisión Famous/Paramount continuó produciendo la serie hasta 1957, con un total de 125 cortometrajes, siendo el último Spooky Swabs. Paramount vendió los dibujos animados de Popeye a Associated Artists Productions (AAP). AAP fue posteriormente comprado por United Artists y se unió a Metro-Goldwyn-Mayer, que había sido adquirido por Turner Entertainment en 1986. Turner vendió la producción de MGM/UA en 1988, pero conservó el material audiovisual, incluyendo los derechos de Popeye. Los cortometrajes en blanco y negro fueron mandados a Corea del Sur en 1985, donde algunos artistas les agregaron color. El proceso permitió que los cortometrajes sean más atractivos para su emisión por televisión, pero algunos aspectos presentes en los originales se perdieron, como el efecto tridimensional de los fondos. Estos cortometrajes fueron emitidos por WTBS Canal 17 Atlanta en 1986 durante el programa Tom & Jerry and Friends. Turner se alió con Time Warner en 1996, y Warner Bros. (a través de Turner) se encargó de los derechos de Popeye. Durante varias décadas, los cortometrajes clásico de Popeye presentaron créditos diferentes cuando eran emitidos por televisión. AAP había reemplazado lo logotipos de Paramount con los propios, alterando el impacto de su presentación original. En 2001, Cartoon Network, bajo la supervisión del historiador Jerry Beck, creó una nueva versión de El show de Popeye. El show mostraba cortometrajes creados por los estudios Fleischer y Famous en una versión similar a la original, esto se logró con la edición de los créditos que fueron cambiados. La serie, que contó con 135 cortometrajes y cerca de 45 episodios, incluía peguntas sobre los personajes, actores y animadores. El programa fue emitido sin interrupción hasta marzo de 2004. El show de Popeye continúa siendo emitido por el canal Boomerang. Video United Artists (parte de de MGM/UA) había planeado un estreno en VHS y Betamax de los cortometrajes de Fleischer y Famous Studios en 1983. Sin embargo, UA descubrió que solamente King Features tenía los derechos para poder publicar estos cortos en video. Debido a esto, United Artists canceló el proyecto. Aunque King Features tenía los derechos de los personajes, los cortometrajes en sí no eran de su propiedad. Una cláusula en el contrato original entre Paramount Pictures y King Features decía que tras diez años, los negativos de los cortometrajes debían ser destruidos, cláusula que incluía a todos sus trabajos. Sin embargo, la cláusula jamás se cumplió en los cortometrajes de Popeye. Mientras algunos cortometrajes no estuvieron disponibles en video, otros producidos entre los 30 y 50 habían caído en dominio público por lo que fueron incluidos en varios VHS y DVD de bajo presupuesto. Entre estos dibujos animados se encuentra gran parte de los producidos en blanco y negro por los hermanos Fleischer, otros producidos por Famous Studios en los años 50, y los tres especiales creados a color. Cuando Turner Entertainment obtuvo los dibujos animados en 1986, inició un proceso legal con King Features que dejó a la mayoría de los cortometrajes originales fuera de la publicación en video por más de veinte años. King Features optó por lanzar una compilación en DVD de los cortometrajes producidos en los años 60 para televisión en 2004. En 2006, Warner Bros., quien adquirió los derechos de Popeye tras la unión entre Time Warner y Turner en 1997, llegó a un acuerdo con King Features Syndicate y Hearst Entertainment. Warner Home Video anunció una compilación en DVD de los cortometrajes producidos entre 1933 y 1957, restaurados y sin cortes. El estudio además planea hacer lo mismo con los producidos para televisión en los años 60, 70 y 80, los cuales son propiedad de Hearst Entertainment. Similar a lo realizado por Warner con la colección Looney Tunes Golden Collection, con la excepción que los de Popeye serán estrenados en orden cronológico. La primera compilación de Warner, que incluye los cortometrajes de Popeye hechos entre 1933 y 1938, fue lanzada el 31 de julio de 2007. Popeye the Sailor: 1933-1938, Vol. 1, contiene cuatro discos de colección, 60 cortometrajes, incluyendo los especiales a color Popeye the Sailor Meets Sinbad the Sailor y Popeye the Sailor Meets Ali Baba’s Forty Thieves. El segundo volumen está planeado para noviembre de 2007. <a href='http://b.t.net.ar/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://b.t.net.ar/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

0
0
F
Fontanarrosa: a un año de su muerte
InfoporAnónimo7/19/2008

El reconocido humorista falleció el 19 de julio de 2007 luego de una larga enfermedad. Hoy se realizarán en todo el país numerosos homenajes y actividades para recordar al creador de memorables personajes como Inodoro Pereyra o Boggie el aceitoso. Más conocido como ’El negro’, Fontanarrosa murió el 19 de julio de 2007 en Rosario, debido a una esclerosis lateral amiotrófica, una enfermedad que enfrentó desde 2003 con valentía y que en ningún momento pudo borrarle las ganas de hacer cosas y de vivir en plenitud el día a día sin perder su emblemático sentido del humor. Fontanarrosa nació en Rosario el 26 de noviembre de 1944 y desde chiquito fue ’canalla’, como se conoce a los fanáticos de Rosario Central, el club de sus amores del que, además, diseñó la camiseta del equipo. En 1968 publicó su primer chiste, aparecido en la revista Boom, el inicio de una prolífica carrera como dibujante y humorista primero y como escritor luego, que tuvieron siempre su sello personal: el de una increíble sensibilidad popular. Su simpatía, su sencillez y empatía con las personas en general lo llevaron a escribir un cuento de fútbol o sobre sexo, política y cultura e -incluso- romper el formalismo del III Congreso Internacional de la Lengua Española, celebrado en Rosario en 2003, cuando dio una exposición antológica sobre la utilidad de las malas palabras. "Hay palabras de las denominadas malas palabras que son irreemplazables, por sonoridad, por fuerza y por contextura física de la palabra. No es lo mismo decir que una persona es tonta o sonsa que es un pelotudo", dijo entonces Fontanarrosa en una celebrada ponencia, ante una sala colmada de público. A través de sus inolvidables creaciones como Boggie, el aceitoso e Inodoro Pereyra (el renegau) logró instalar en el imaginario colectivo frases chispeantes como "mal pero acostumbrado" o "negociemos, don Inodoro" del perro Mendieta, eterno acompañante del personaje gaucho. En 1973 de la mano del dibujante Caloi entra al diario Clarín, a la vez que trabajó en la revista Satiricón y en la flamante Mengano, y poco después comenzó a publicar por Ediciones de la Flor la primera compilación de las aventuras de Inodoro, seguidas de las de Boggie. A principios de los 80, Fontanarrosa conoció a los integrantes de Les Luthiers con quienes trabajó como asesor creativo y en esa época también apareció su primera novela "Best Seller" (1981), a la que le seguirían "El área 18", "No sé si he sido claro", "Nada del otro mundo", "Uno nunca sabe", "El mayor de mis defectos" y "La mesa de los galanes", entre otras compilaciones de relatos. "La vagancia te va llevando a la síntesis por eso lo que más me gusta dibujar es La Pampa; hago una línea y chau", dijo alguna vez el Negro, que pese a sus afirmaciones trabajó para medios locales e internacionales, hizo decenas de prólogos, adaptaciones para teatro y cuanto dibujo o texto le pidieran. Otro lugar destacable de su vida fue el emblemático bar rosarino El Cairo, escenario de la famosa "mesa de los galanes" donde Fontanarrosa y sus amigos charlaban de la vida todos los miércoles, durante muchos años. En Buenos Aires, el espacio de arte Imago (Suipacha 658) exhibe hasta el 2 de agosto más de 200 obras, entre originales de viñetas, tiras de historietas, afiches, tarjetas, almanaques, bocetos y manuscritos, en un abanico de géneros, recursos, técnicas, líneas, trazos y soportes bajo el título "Fontanarrosa.100% Negro". Un año atrás, una multitud despedía los restos del dibujante y escritor, "uno de los tipos más queridos del país", en un hecho que sumió en una profunda tristeza a su ciudad natal y causó gran impacto también en otros ámbitos, como el del fútbol y la literatura. La agenda en Rosario: 10 a 18: Muestra al aire libre de Mendietas, intervenidos por artistas rosarinos. Parque Urquiza. Por mal tiempo, Centro Audiovisual Rosario (Chacabuco 1371). 19: "Cine Negro", largometraje de Mariana Wenger. Club Leña y Leña (bulevar Rondeau y Larrechea, Alberdi). Entrada libre y gratuita. 19.30: "Entre amigos", muestra de Fontanarrosa y dibujantes amigos. Exponen: Crist, Caloi, Tute, Quino, Hermenegildo y Alfredo Sabat, y Rep. Centro de Arquitectura y Diseño del Colegio de Arquitectos (Córdoba 954, subsuelo) 20: Murales de ida y vuelta, video documental. Club Leña y Leña (bulevar Rondeau y Larrechea, Alberdi). Entrada libre y gratuita. 21: "La Barrera" Cuento. Actuación Sergio Marinelli. Club Leña y Leña, bulevar Rondeau y Larrechea (Alberdi). Entrada libre y gratuita. 21.15: "Semblanzas deportivas" por Germinal Terrakius (Miguel Franchi). Club Leña y Leña, (bulevar Rondeau y Larrechea).Entrada libre y gratuita. 21.30: "Qué lo parió", unipersonal de Rudy Chernicof. La Comedia Teatro Municipal (Mitre y cortada Ricardone).Entrada $ 5. Mañana 10 a 18: Muestra al aire libre de Mendietas intervenidos por artistas rosarinos en La Isla de los Inventos (Corrientes y Wheelwright). 19: "Qué lo parió", unipersonal de Rudy Chernicof.Distrito Noroeste Olga y Leticia Cosettini (Provincias Unidas y Junín). Libre y gratuito.

0
2
L
La pobreza en el mundo
InfoporAnónimo7/10/2008

POBREZA EN EL MUNDO Ángeles Palacios Escobar En los países en desarrollo viven 1300 millones de personas por debajo de la línea de pobreza, más de 100 millones de personas viven en estas condiciones en los países industrializados, y 120 millones en Europa Oriental y Asia Central. Las disparidades de la pobreza, realmente alcanzan cifras alarmantes; Asia Meridional concentra la mayor cantidad de población que subsiste con 1 dólar, es decir 515 millones de personas. Seguida por Asia Oriental y Suoriental y el Pacífico donde 446 millones de gentes viven en estas condiciones. 219 millones en África al Sur del Sahara. Y 11 millones en los Estados Arabes. En América Latina y el caribe 110 millones de personas viven con 2 dólares diarios. En Europa Oriental y en los países de Asia Central 120 millones de personas viven con 4 dólares al día. Por el lado opuesto se encuentran los países industrializados, como los europeos, o Japón o Canadá, que generalmente sus economías sufren una inflación anual muy baja; su línea de pobreza está fijada en 14.4 dólares diarios por persona y su porcentaje de pobres no llega ni a los 15 puntos porcentuales. En los países pobres, 120 millones de personas carecen de agua potable, 842 millones de adultos son analfabetas, 766 millones no cuentan con servicios de salud, 507 millones cuentan con una esperanza de vida de tan sólo 40 años de edad, 158 millones de niños sufren algún grado de desnutrición y 110 millones en edad escolar no asisten a la escuela. _________________________________________________________________ 1 Esto significa que más de la cuarta parte de la población en las regiones en desarrollo y 1/3 de la población mundial, viven en condiciones de pobreza con ingresos diarios de 1 dólar por persona. 2 El Banco Mundial, sugiere una línea de pobreza de :a) 2 dólares diarios para América Latina y el Caribe, b) 4 dólares diarios para Europa Oriental y la ex Unión Soviética, c) y 14 dólares diarios por persona para los países industrializados. ________________________________________________________________ Población que vive con un dólar por día (porcentaje) _________________________________________________________________ Elaboración propia con datos de ONU, Informe sobre desarrollo humano 1997, Madrid 1997. _________________________________________________________________ elaboración propia con datos de ONU, Informe sobre desarrollo humano 1997, Madrid 1997. Inflación anual promedio Canada 2.7 Australia 3.3 Francia 2.5 Dinamarca 2.1 Noruega 2.6 Alemania 3.1 EUA 3.6 Italia 15 Japón 1.7 Rusia 460.4 Finlandia 2.8 China 11.4 Suecia 5.3 Gran Bretaña 4.4 _______________________________________________________ _________________________________________________________ Condiciones de vida en los países en desarrollo _______________________________________________________________ _________________________________________________________________ Causas de pobreza en el tercer mundo La pobreza puede analizarse desde varios enfoques, algunos de los cuales pertenecen al campo de la moral, como la degeneración de la familia o la adicción a las drogas; otros, como los prerrequisitos para la madurez legal y la tranquilidad doméstica, pertenecen al campo de la política; y otros son del dominio de la ciencia económica. En este ensayo nos limitamos a las causas económicas, aunque simpatizamos con los moralistas, sociólogos y científicos políticos, quienes se ocupan de otros aspectos vitales del problema de la pobreza. Falsas causas de pobreza La pobreza no es producto de recursos naturales insuficientes ni de un territorio nacional reducido, ni tampoco de altos niveles de analfabetismo, ni de falta de preparación técnica. Tampoco es causa la presencia de compañías multinacionales que venden leche en polvo, fórmulas de cola, o gasolina a los mercados mundiales. La miseria de los pobres no es provocada por el hecho de que algunas personas o compañías son ricas, ni porque la brecha entre ricos y pobres se ensancha. La avaricia y la especulación no son las culpables. La pobreza no es el resultado de que los gobiernos, tanto los locales como los distantes, sean insensibles a las realidades de la pobreza y no hayan hecho la <planificación macroeconómica requerida», o iniciado los suficientes proyectos de desarrollo, o distribuido gigantescas sumas de dinero. La pobreza no surge por una muy desigual distribución de los recursos, que permite a un puñado pequeño de la población mundial absorber una porción leonesca de la riqueza, ingreso, producción, o lo que fuera. No es porque los países avanzados consumen demasiado y distribuyen muy poco. No existe pobreza porque la deuda externa e interna sea una pesada carga, que hunde a las aguerridas naciones, ni por el déficit de sus balanzas de pagos. No existe tampoco porque la moneda local sea débil, o fue «atacada», o se devaluó. No existe porque un gobierno sea insolvente, ineficiente, ladrón, o cualquier otro adjetivo. Simplemente no es cierto que los países ricos consiguen precios altos por sus productos elaborados mientras que los países pobres tienen que conformarse con precios bajos por sus materias primas, no sofisticadas. Tampoco pudiera ser cierto que el capitalismo es el villano, especialmente en aquellos lugares donde predominan sistemas premodernos o socialistas. Mejorar algunos de los anteriores factores pueden aliviar la situación pero, en algunos casos, incluso la puede empeorar. La verdad es que la solución práctica a la pobreza no descansa con empleadores paternalistas, sindicatos victoriosos, financiamiento del gobierno, redistribución de la tierra, tecnología super-avanzada, educación universal, elecciones democráticas supervisadas por la Organización de Naciones Unidas, políticos populistas, la condonación de la deuda, donaciones del Banco Mundial, ni con congresos internacionales. No tiene nada que ver con sensibilidad ni con generosidad. Ni con la lucha de algunas personas por cualquier cosa. No resulta de conllevar graves sacrificios financieros No depende de la pura suerte. Las causas de la pobreza son otras. Existen estructuras económicas que impiden el progreso y que perpetúan actitudes empobrecedoras. Si no las identificamos y las corregimos, difícilmente podremos crear prosperidad, sin importar cuánto tiempo, recursos, dinero, preocupación, lamentos o sermones dediquemos a la solución de la pobreza. Estructuras económicas que impiden el progreso La pobreza es el resultado de una estructura económica deficiente. Las diferentes estructuras económicas que frenan el progreso pueden listarse como premodernistas, mercantilista, intervencionista, y de orientación hacia adentro. Excluimos los modelos socialistas y comunistas de esta discusión, aunque el modelo intervencionista usualmente contiene muchas de sus características retardantes. Es preciso notar que todas las estructuras modernas son mezclas de diversos tipos; ningún modelo es exclusivo a un país. Estructura pre-modernista La estructura pre-modernista o semi-feudal data de la Edad Media, cuando la vida se percibía como una lucha repetitiva y continua, y escasamente se tenía una noción del progreso. Es característica de la producción agrícola que depende intensamente de la mano de obra, con poca división de trabajo. Puede consistir en parcelas pequeñas, en las cuales familias individuales producen cosechas tradicionales para consumo propio o venta en mercados locales, sin tecnología ni herramientas modernas, y frecuentemente con la obligación de pagar algún tipo de diezmo o feudo al terrateniente, O puede consistir, como ocurrió en la época colonial, de extensas plantaciones agrarias que producen cosechas para mercados internacionales bajo condiciones que traen a la memoria el trabajo esclavizado. En cualquier caso, los trabajadores. están virtualmente casados con la tierra local, aislados de la industria moderna y las amenidades disponibles en los mercados mundiales. La de ellos es una existencia monótona que provee poco incentivo para el mejoramiento personal y promueve la continua emigración de siervos analfabetas de las comunidades rurales a la. ciudad capital y al mundo externo. Una muy alta tasa de reproducción generalmente acentúa estos efectos. El feudalismo puro no existe como tal y desaparece gradualmente. Sin embargo, sus vestigios aún permanecen y sirven para frenar la prosperidad agraria que es tan necesaria para el desarrollo tercermundista. Algunos de los factores que contribuyen a que desaparezca la estructura feudal en beneficio de estructuras más modernas son, brevemente: en el caso del pequeño agricultor, el acceso a mercados internacionales por medio de cultivos de exportación, así como el acceso a recursos de capital y mejoras tecnológicas, como fertilizantes, irrigación, y pick ups; en el caso de plantaciones, la modernización resulta de la creación de plantas procesadoras que transforman el producto agrícola en un producto vendible al mayoreo o directamente al consumidor en los mercados mundiales, la consecuente tecnificación y especialización de los trabajadores, y los sistemas que crean incentivos para mejoras en la remuneración, que están directamente relacionados con la producción para la venta externa. Todo lo anterior señala la salida gradual de un estado de pobreza y la entrada a una existencia moderna más humana. La estructura mercantilista El mercantilismo de antaño, de los siglos XVII, XVIII, se caracterizó por la práctica de parte de los nuevos estados centralizados, particularmente Inglaterra, España. Francia y los Países Bajos, de controlar su industria y comercio internacional. Lo hicieron concediendo privilegios únicos a compañías individuales para producir y distribuir productos específicos, e intentaron proteger a estas compañías por medio de todo tipo de exclusión, tarifas y subsidios. Muchas prácticas mercantilistas continúan dominando la estructura industrial y comercial de muchos países subdesarrollados. El exclusivismo y los privilegios limitan la entrada a muchos mercados, impidiendo así el crecimiento de una competencia reductora de costos. La ley alberga a estos monopolios artificiales de la intromisión por otros. El resultado son mercados que ofertan un número limitado de productos a altos precios, a una clientela reducida, favoreciendo así únicamente a los sectores más ricos y vedando a las masas una participación de los beneficios (en calidad y precio) del comercio mundial. En el mercado doméstico, los empresarios nacionales pueden subir los precios de sus productos protegidos por aranceles y tarifas y así vender bienes substitutos inferiores a un precio por encima del precio mundial; pero estos mismos precios altos impiden su participación en el comercio mundial. Estructura intervencionista El alza en la intervención gubernamental en el mercado es una de las grandes causas de la pobreza. La intervención es responsable por establecer dentro del gobierno muchas estructuras que crean pobreza, en la forma de ministerios y departamentos con una agenda aparentemente ilimitada. Estas agencias son dirigidas por burócratas ineficientes, aunque bien intencionados, responsables por imponer una colección infinita de complicados programas, regulaciones, requisitos de elegibilidad, prohibiciones, reglas para reportes, cargas contables, y decisiones arbitrarias, las cuales a veces se duplican unas con otras o se contradicen. Estas son impuestas a los ciudadanos y a las empresas productivas de una nación. Los costos administrativos de esta carga reguladora contribuyen enormemente al déficit incontrolable del país y generan, en la mayoría de los casos, beneficios dudosos para el público maniatado, el cual es obligado, so pena de multa o encarcelamiento, ya sea a obedecer o a hacer pagos ilegales cuando los extorsionan servidores públicos inescrupulosos. El mercado subterráneo o informal, que carece de aprobación y de protección legal, surge porque la mayoría de los pequeños productores no pueden cumplir con la multiplicidad de requisitos y pagos que la ley les impone. La convicción de que el gobierno debe tener obligaciones ilimitadas hacia los ciudadanos, y por ende ser directamente responsable por su salud, educación, vivienda, vejez, e incluso recreación, ha contribuido en gran medida a este problema del intervencionismo. Muy pocos servicios se escapan de este tutelaje directo. La burocracia estatal aumenta significativamente la ineficiencia y el costo alto de los servicios más esenciales y es responsable porque éstos sean inasequibles. En última instancia, la población nunca puede superar la pobreza del pasado y la desmoralización que crea este sistema, a pesar de una asignación inmensa para los gastos sociales. Otra convicción que crea un insoportable freno sobre la productividad de una nación es aquella que dice que el gobierno tiene una responsabilidad reguladora inmediata sobre la actividad privada de negocios y de banca. La noción de que el gobierno tiene la función de intervenir en beneficio del consumidor, trabajador, e inversionista, que debe regular detalladamente los precios, salarios y tasas de interés, que debe ser el policía de primera línea de toda actividad de mercado, ha creado un paternalista e ineficiente super-control que tiende a encadenar la iniciativa y eficiencia empresarial, y a restringir las consecuentes ganancias que estimulan el crecimiento económico. Empobrece mucho más de lo que protege. Crea inseguridad en lugar de prosperidad. Frena en lugar de estimular. Adicionalmente, los países mercantilistas suelen intervenir para estatizar (o nacionalizar) las industrias más esenciales al crecimiento, como las comunicaciones, a energía, y el transporte. La mayoría de estos países tiene únicamente una aerolínea nacionalizada, una compañía de teléfonos, y una compañía eléctrica, entre otros. El saldo es aún más ineficiencia burocrática, desperdicio, enriquecimiento de servidores públicos, y los consecuentes déficits y deudas. Por ejemplo, Centro América necesita urgentemente de millones de líneas telefónicas más, las cuales no pueden proveer ni manejar las compañías estatales. Otra característica del intervencionismo es el inepto de controlar la unidad monetaria de nación por medio de una variedad de políticas dirigidas por su banco central. El banco nacional es considerado el guardián de la moneda. Pero en sus inútiles intentos por financiar gastos públicos excesivos, acumular reservas internacionales, regular precios, y proteger la moneda nacional sobrevaluada, el banco destruye a la unidad monetaria, introduce distorsiones en la economía, e incurre en déficits cuantiosos. Esto se debe en la mayoría de los casos a la falta de disciplina monetaria y al manejo político del proceso de creación de dinero. Así, la oferta monetaria es continuamente agrandada; y este proceso inflacionario sirve sólo para destruir la estabilidad, la confianza y la creación de capital. Finalmente, ¿cómo financia un país tercermundista estas múltiples actividades? Prácticamente todas ellas provocan grandes déficits, como es el caso de los servicios sociales, las industrias nacionalizadas, los bancos centrales, y la casi omnipresente y abultada burocracia. Para obtener los recursos financieros necesarios, se apoyan en un sistema ineficiente y progresivo de recolección de impuestos, que crea una traba opresiva, en préstamos internacionales, que elevan la deuda pública del país hasta los cielos; y con relativa frecuencia, en la creación de dinero, lo cual es una medida inflacionaria que provocó las devaluaciones notorias en el pasado. El intervencionismo es una indiscutible fuente del retraso económico y de la aparentemente incurable pobreza del Tercer Mundo. Estructura de orientación hacia adentro: El comercio internacional o interregional es uno de los principales vehículos para el progreso. Los bienes sujetos de este intercambio son aquellos que el país o la región exportadora produce en abundancia y a un bajo costo, y los cuales el país importador no produce o produce en cantidades insuficientes y a un costo alto. Los países que participan en el intercambio se vuelven más ricos a medida que aumentan los niveles de comercio internacional. Aquellos países tercermundistas que dedican sus esfuerzos principalmente, a veces exclusivamente, a producir para el mercado local, e impiden el comercio con otras regiones, frenan su propio progreso. Tienden a producir poco a un alto costo y a una baja calidad. Esto se agrava cuando introducen medidas intervencionistas para proteger la producción local ineficiente por medio de aranceles, subsidios y cuotas. El progreso que se obtiene a través de mercados internacionales es mayor que el de mercados locales expandidos. La ideología económica de moda, llamada estructuralismo, ha intentado promover la producción doméstica a expensas del comercio internacional y ha contribuido significativamente al subdesarrollo de muchos países latinoamericanos. ¿Por qué consumir sus bananos localmente, a cinco centavos cada uno, cuando los puede vender por más de un dólar a lugares con clima nórdico? La lógica es vencedora. Actividades que perpetúan la pobreza La segunda raíz de la pobreza son algunas actitudes que impiden el progreso, que están en boga general. Estas actitudes son de naturaleza personal, pero suelen generalizarse a tal punto que se convierten en características de grupo de naciones. Algunas actitudes son propias del Tercer Mundo, y frenan su crecimiento inicial, tal como la indolencia, la indiferencia, y la resistencia al cambio. Otras se adoptan más adelante, después de que el Tercer Mundo comienza a imitar las costumbres del primer mundo, tal como la fuerte dependencia sobre sindicatos o gobiernos. Estas segundas actitudes también están presentes en todos los países mas avanzados, donde logran retrasar el crecimiento, pero son devastadoras cuando afectan a las economías emergentes de los países pobres. Las siguientes son algunas de estas actitudes: —Tengo derecho a vivir sin molestias de mis actividades agrícolas tradicionales, como lo hicieron mis antepasados. —Conforme la sociedad trasciende los restos del feudalismo, yo demando el derecho a mi propia tierra, aún si debe quitársele a alguien más, para crecer en ella mi maíz o fríjol o arroz. —Indistintamente de cuánto produzco, tengo derecho a tener un ingreso suficiente para poder disfrutar de todas las comodidades de la vida moderna, aún si para ello es necesario que se me apoye con precios fijos o subsidios que mejoran mi nivel de vida. —Yo me conformaré con sentarme en una esquina a vender chicle a los peatones. Si soy estudiante, estudiaré lo menos posible. Si soy empresario, venderé lo que hoy me genere mas utilidades, sin importar los beneficios a largo plazo para mí o quienes me rodean. —Trabajaré si no tengo alternativa, pero siempre haré lo menos posible, levantándome lo más tarde posible, haciendo únicamente lo que se me obliga a hacer o lo que debo hacer hoy y no puedo posponer, inyectándole a la tarea el mínimo esfuerzo y ninguna iniciativa personal, tomando ventaja de cuánto atajo pueda, y dándome por vencido en cuánto pueda. Siempre promoveré un horario de trabajo más corto, fines de semana más largos, más vacaciones y feriados, y un retiro pagado más pronto. —Yo no me considero responsable de mi destino. Mi empleador me debe no sólo mi trabajo y mi salario, sino también tiene muchas otras obligaciones para conmigo, tales como mejores condiciones de trabajo, planes médicos, y el establecimiento de adecuados mecanismos para canalizar mis quejas. El empleador es un adversario de los empleados, y debe ser controlado y censurado cuando no provee aún mayores beneficios y utilidades. Yo tengo el derecho de participar en paros laborales pagados siempre que esté insatisfecho con su desempeño. Adicionalmente, lo considero un egoísta capitalista, interesado exclusivamente en acumular una fortuna personal y listo para aprovecharse de mí en cualquier momento. —Yo delegué en mi sindicato el derecho de velar por mis intereses. Considero que los sindicatos han sido las principales entidades promotoras del bienestar de los trabajadores, que mantienen vivo el espíritu de enfrentamiento con el empleador. El sindicato debe tener poder absoluto para negociar y obligar al empleador a hacer mejoras continuas en mi condición de vida, usando cualquier medio, aún si es ilegal, para obtener estos fines. En el Tercer Mundo, los sindicatos tienen la función básica de obtener para sus afiliados los mismos beneficios de los cuales gozan los trabajadores sindicalizados del Primer Mundo. Mi lealtad total es hacia mi sindicato y cooperaré con él, rechazando cualquier intento por hacerme trabajar más, por más tiempo, o más allá de lo expresamente estipulado en el contrato sindical. —Yo estoy convencido de que el gobierno no es sólo responsable de proteger a mi sindicato y amonestar a mi empleador, sino también debe asegurarse de que mi salario sea continuamente aumentado. Yo espero múltiples beneficios del gobierno, el financiamiento y la provisión de todas las necesidades de salud, incluyendo beneficios por maternidad para las mujeres; el cuidado durante el día así como la educación de mis hijos; un apoyo en los períodos en que me encuentro desempleado, enfermo o incapacitado para trabajar, y en mi vejez. El gobierno también debe asegurarse de que los precios, las tarifas de camioneta, y las rentas que yo pago sean tan bajas como es posible, y que la calidad de todo lo que compro sea excelente. El gobierno adquirirá todos los fondos necesarios para proveer estos servicios, cobrando impuestos a todos aquellos más ricos que yo, emitiendo deuda, o, cuando sea conveniente, imprimiendo más dinero. Estas actitudes, tan comunes en tiempos modernos, se reflejan en muchas falacias económicas, que forman la base de los programas políticos de hoy. Algunas de estas falacias son: a. Seremos más ricos y prósperos en la medida en que gastemos más dinero y ahorremos menos. Un corolario de esta creencia sería: El ahorro produce el estancamiento (stagnation). Esta actitud conduce directamente al desperdicio en el consumo, conocido como consumismo, y al agotamiento del capital escaso, que debe asignarse a la producción de muchas amenidades no esenciales. b. Seremos más ricos en la medida en que creemos más empleos y paguemos mejores salarios, indistintamente de la productividad. Su corolario: Es contraproducente recortar gastos laborales. Este error conduce al alto costo asociado con la burocracia y la ineficiencia. c. El desempleo es un mal mayor que la inflación. Su corolario: que se imprima todo el dinero necesario para crear empleos para todos, sin importar que se trabaje poco. d. Es preferible la inflación a elevar impuestos o disminuir los servicios provistos por el gobierno. e. La deuda no es importante. Es mejor endeudarse que sacrificar el bienestar presente. Nuestros nietos podrán ignorarla, y la inflación lo hace parecer irrelevante. f. Los precios deben mantenerse bajos, a pesar de que se aumentaron los salarios ‘y la oferta monetaria. Siempre hay que responsabilizar a los productores por el alto costo de la vida y castigarlos con todo tipo de pena. Nunca se debe considerar culpar al banco Central del alza en precios. g. El gobierno es un leal servidor público, y su intervención en todos los programas sociales es tanto beneficiosa como inevitable. Los síntomas del estancamiento El estancamiento, que resulta de las estructuras y actitudes descritas anteriormente, se ve reflejado en dos fenómenos que causan y perpetúan la pobreza: el desempleo y la escasez de capital. El desempleo El desempleo o subempleo, es decir, el uso incompleto o ineficiente de los recursos humanos, es un importante saldo de las actitudes y estructuras que hemos descrito. El desempleo es causado principalmente por salarios altos y no bajos, surge cuando los salarios no son gobernados por la productividad, sino por las presiones de sindicatos o por decisión gubernamental. Casi nadie reconoce el hecho de que, cuando la productividad de los trabajadores es insuficiente como para proveer un «salario vivible» o un «salario familiar», esa compañía o industria particular genera pérdidas y va camino a la bancarrota. Por ello, todo remedio posible debe aplicársele para transformarla en generadora de utilidades. Los sindicatos crean desempleo cuando obligan a que suban los salarios en forma antieconómica, o cuando demandan beneficios laborales de alto costo. A fin de cuentas, estas medidas promueven la reducción de la fuerza laboral en relación a su disponibilidad bajo otras condiciones, la mecanización prematura de industrias —para ahorrar en relación a altos costos laborales—, y precios más altos para los bienes enviados al mercado. También contribuyen a crear estos efectos negativos las prácticas que aminoran el ritmo de trabajo o lo paran del todo. Los gobiernos generan desempleo cuando imponen más regulaciones laborales o normas de empleo de las que puede absorber la economía. La legislación de un salario mínimo es una de las principales causas del desempleo, junto con altos salarios impuestos por los sindicatos. Las tarifas proteccionistas obstaculizan el eficiente control de costos y aportan precios más altos para el público en general; esto significa que se produce y vende menos; y consecuentemente, hay menos empleo. Cuando los salarios son lo suficientemente bajos, de tal forma que todos pueden encontrar trabajo, no hay desempleo. Surge entonces una mayor abundancia de productos en los mercados domésticos e internacionales, y los precios se mantienen bajos, así que todos pueden adquirir los bienes producidos. Son los salarios bajos los que conducen a condiciones de vida más humanas, que benefician a las familias menos afortunadas y les permite mejorar su suerte. Son los salarios bajos los que permiten al Tercer Mundo hacer productiva su casi infinita oferta de recurso humano, para compensar por su falta de capital, para llenar al Primer Mundo con sus productos y así crear abundancia para sus ciudadanos. Escasez de capital: El segundo resultado del problema estructural y de actitudes es la escasez de capital en el Tercer Mundo. El capital es escaso porque se desperdicia, o porque se restringe su creación o importación. El capital es esencial para hacer más productiva a la fuerza laboral, y para financiar y suministrar muchos proyectos generadores de riqueza. Tanto la iniciativa privada como el gobierno desperdicia el capital: 1. Al asignar recursos a unos no productivos. Por ejemplo, se dedica un porcentaje significativo del ingreso nacional a programas públicos de salud, que en la mayoría de los casos son incapaces de proveer los servicios que motivaron su creación. Los gobiernos masivos gastan cantidades enormes de capital que de otra forma estaría disponible para usos productivos. 2. Al atrapar capital en proyectos que no satisfacen las necesidades básicas de la población: Ejemplos de estos son: a. La inversión en obligaciones de los gobiernos o bancos centrales (bonos o pagares), que sólo sirve para cubrir déficits pasados y no para crear nuevos bienes y servicios. Pareciera que el canal principal de inversión en muchos países es la deuda pública, en lugar de proyectos creadores de riquezas. b. La nacionalización de industrias, que generalmente se caracteriza por un alto costo burocrático, servicio deficiente, y pérdida de capital. c. La construcción excesiva de centros comerciales exclusivos, edificios de oficinas superfluos, y viviendas elegantes. en lugar de la inversión en productos de exportación que generan ingresos. d. La inversión privada en productos que incitan a las personas al consumismo exagerado, en lugar de la inversión en productos que satisfacen sus más grandes y urgentes necesidades: vivienda popular, centros de salud, educación. e. Algunas regulaciones y prohibiciones ambientales que resultan en altos costos y ningún beneficio demostrado o tangible. 3. Al expropiar, por la fuerza, empresas agrícolas rentables y luego redistribuir la tierra, lo cual ha destruido al sector agrícola de muchos países. La importación o creación de capital es obstaculizada no sólo por la incertidumbre política y económica, sino también por medio de determinadas políticas empresariales y gubernamentales, tales como: 1. Prohibiciones, privilegios exclusivos, y la regulación excesiva, que defienden a los monopolios existentes y evitan la emergencia de nuevos proyectos competitivos, aún cuando existan promotores aventureros en el país o en el extranjero, lisos y deseosos de crearlos. 2. Una alta carga tributaria marginal, sobre el ingreso y las exportaciones, lo cual arrasa con el capital de inversión probable y lo desperdicia en dudosas alternativas. 3. Limitaciones discriminatorias sobre la inversión extranjera. 4. Préstamos y donaciones de fuentes internacionales, que frecuentemente substituyen a la autogestión, responsabilidad e iniciativa de los ciudadanos. El capital nunca debería ser escaso, ya que cuando no es restringido fluye naturalmente hacia aquellas áreas y proyectos más necesitados. Es debido a las políticas anteriores que lo más avanzado en tecnología, productos y procesos no fluye hacia el Tercer Mundo, sino que permanece en el ya opulento Primer Mundo. Así, nuestros recursos humanos hambrientos de capital siguen siendo poco productivos y pobres. Conclusión El Tercer Mundo nunca tendrá la oportunidad de progresar y participar de la habilidad para crear riqueza, de la cual goza el Primer mundo, si: 1. Continúa atribuyendo la pobreza a causas falsas y escoge ignorar a las dos causas fundamentales del retraso económico 2. Perpetúa y protege a las estructuras fracasadas del pre-modernismo. mercantilismo e intervencionismo, y no las substituye con un sistema de libre mercado competitivo, caracterizado por la producción masiva de bajo costo y la sana participación en mercados internacionales, con aquel sistema que permite que las personas libres, no doblegadas por controles opresivos, creen a través de su trabajo ese milagro económico que tanto añoramos. 3. Rechaza las actitudes clásicas del trabajo arduo, el ahorro, la cooperación, y la iniciativa propia, y en su lugar hace responsables por el progreso al gobierno, a los sindicatos y a organismos internacionales y sus dádivas. Si se ignoran estos indispensables cambios, el Tercer Mundo seguirá siendo plagado por el desperdicio de sus recursos humanos y de capital, lo cual imposibilita el progreso y la abundancia. Este ensayo intentó resumir en forma concisa y ordenada los principales obstáculos al progreso económico. Se planea ahondar y demostrar cada uno de los principios aquí enunciados en futuros ensayos El autor atribuye la mayoría de las ideas aquí contenidas a sus grandes mentores, entre los cuales quisiera resaltar, muy particularmente, a Ludwig von Mises y Goetz Briefs, y también a Lord Peter T. Bauer y a Manuel Ayau Cordón, con quienes estará siempre agradecido. Acepta cualquier crítica y sugerencia que profundice en el entendimiento de las razones por las cuales el Tercer Mundo es pobre, y promueva su participación en el progreso económico del mundo, tan pronto como sea posible. Que Dios así nos lo conceda. FUENTES:http://www.eumed.net/cursecon/colaboraciones/Keckeissen-pobreza-A.htm http://www.rolandocordera.org.mx/esta_inter/pobreza.htm

0
6
C
Cuadros de Leonardo Da Vinci [imagenes e info]
ArteporAnónimo7/14/2008

Titulo de la obra: Adoración de los magos (Adorazione dei Magi) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1481-1482 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 246 cm Anchura: 243 cm Localización: Galería Uffizi Florencia, Italia ___________________________________________________________________ Título de la obra: Anunciación(Annunciazione) Pintor: Leonardo da Vinci Año: c 1478 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Temple y óleo sobre tabla Longitud: 16 cm Anchura: 60 cm Localización: Museo del Louvre París, Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: La Anunciación (Annunciazione) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1472-1475 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo y temple sobre tabla Longitud: 98 cm Anchura: 217 cm Localización: Galería Uffizi Florencia, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra:Autorretrato (Autoritratto) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1513 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Tiza roja Longitud: 33 cm Anchura: 21,6 cm. Localización: Biblioteca Real de Turín Turín, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra: Baco (Bacco) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1510-1515 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla transferido a lienzo Longitud: 177 cm Anchura: 115 cm Localización: Museo del Louvre París, Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: Cabeza de muchacha (Testa di fanciulla) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1508 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Tierra oscura, ámbar verdoso y albayalde sobre tabla Longitud: 24,7 cm Anchura: 21 cm Localización: Galería Nacional de Parma Parma, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra: Cabezas grotescas Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1490 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Plumilla Longitud: 26 cm Anchura: 20 cm Localización: Biblioteca Real, Windsor Castillo de Windsor, Reino Unido ___________________________________________________________________ Título de la obra: Santa Ana, la Virgen, el Niño y san Juanito (Cartón de Burlington House) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1501-1505 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Tiza negra, albayalde y difumino sobre papel Longitud: 141,5 cm Anchura: 104,6 cm Localización: National Gallery de Londres Londres, Reino Unido _________________________________________________________________ Título de la obra: El bautismo de Cristo (Battesimo di Cristo) Pintor: Verrocchio Año: h. 1475-1478 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 177 cm Anchura: 171 cm Localización: Galería Uffizi Florencia, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra: Lisa Gherardini Nacimiento: 15 de junio, 1479 Florencia, Italia Fallecimiento: 15 de julio, 1542, c.1551 (63 o 72 años) Florencia, Italia Nacionalidad: Italiana Cónyuge(s): Francesco del Giocondo Hijo(s): Piero, Camilla, Andrea, Giocondo y Marietta _________________________________________________________________ Título de la obra: La belle ferronière Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1490-1495 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 62 cm Anchura: 44 cm Localización: Museo del Louvre París, Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: La monalisa (La Gioconda) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1503-1506 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 77 cm Anchura: 53 cm Localización: Museo del Louvre París , Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: La Virgen de las Rocas Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1483-1486 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 199 cm Anchura: 122 cm Localización: Museo del Louvre París , Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: Santa Ana, con la Virgen y el Niño Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1510-13 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 168 cm Anchura: 130 cm Localización: Museo del Louvre París , Francia _________________________________________________________________ Título de la obra:La batalla de Anghiari (La battaglia di Anghiari) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1505 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Fresco Longitud: 7 metros Anchura: 17 metros Localización: París París, Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: La dama del armiño (La dama con l'ermellino) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1488-1490 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 54,8 cm Anchura: 40,3 cm Localización: Museo Czartoryski Cracovia, Polonia _________________________________________________________________ Título de la obra: La Última Cena (L'ultima cena) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1494-1498 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Temple y óleo sobre yeso Longitud: 460 cm Anchura: 880 cm Localización: Santa María de las Gracias Milán, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra: Leda y el cisne Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1515-1520 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Temple graso sobre tabla Longitud: 112 cm Anchura: 86 cm Localización: Galería Borghese Roma, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra:Madona Benois (Madonna Benois) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1478-82 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla pasado a lienzo Longitud: 48 cm Anchura: 31 cm Localización :Museo del Hermitage San Petersburgo, Rusia _________________________________________________________________ Título de la obra: Madona Litta (Madonna Litta) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1490-1491 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Temple sobre tela Longitud: 42 cm Anchura: 33 cm Localización: Museo del Hermitage San Petersburgo, Rusia _________________________________________________________________ Título de la obra: Ginebra de Benci (Ginevra de' Benci) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1474-76 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Temple y óleo sobre tabla Longitud: 38,8 cm Anchura: 36,7 cm Localización: Galería Nacional de Arte (Washington) Washington D.C., Estados Unidos _________________________________________________________________ Título de la obra: Retrato de Isabel de Este (Ritratto di Isabella d'Este) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1500 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Tiza negra, sanguina y pastel amarillo sobre papel Longitud: 63 cm Anchura: 46 cm Localización: Museo del Louvre París, Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: Retrato de un músico (Ritratto di musico) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1485 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 43 cm Anchura: 31 cm Localización: Pinacoteca Ambrosiana Milán, Italia _________________________________________________________________ Título de la obra: San Jerónimo (San Gerolamo) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1480 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Temple y óleo sobre tabla Longitud: 103 cm Anchura: 75 cm Localización: Museos Vaticanos Vaticano, Ciudad del Vaticano _________________________________________________________________ Título de la obra: San Juan Bautista (San Giovanni Battista) Pintor: Leonardo da Vinci Año: 1508-1513 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 69 cm Anchura: 57 cm Localización: Museo del Louvre París, Francia _________________________________________________________________ Título de la obra: La Virgen de la rueca Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1501 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre lienzo Longitud: 50,2 cm Anchura: 36,4 cm Localización: Colección privada Nueva York, Estados Unidos _________________________________________________________________ Título de la obra: Virgen del clavel (Madonna del garofano) Pintor: Leonardo da Vinci Año: h. 1470 Estilo artístico: Renacimiento Técnica pictórica: Óleo sobre tabla Longitud: 62 cm Anchura: 47,5 cm Localización: Alte Pinakothek Múnich, Alemania _________________________________________________________________ fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Cuadros_de_Leonardo_da_Vinci Aviso: La obra de Lisa Gherardini y La Monalisa no son las mismas (La Monalisa muestra el cuerpo y Lisa Gherardini no). Bueno aqui se acaba el post y a partir de este momento espero comentarios

52
0
2
20 de junio: Dia de la Bandera
OfftopicporAnónimoFecha desconocida

20 de Junio Día de la Bandera Argentina Homenaje a su Creador Aniversario del Fallecimiento de Manuel Belgrano Manuel Belgrano: * Nació en Buenos Aires el 3 de junio de 1770. Sus padres fueron Domingo Belgrano, genovés, y Josefa González Caseros, porteña. * Realiza sus primeros estudios en el Colegio de San Carlos. En 1787 estudia Leyes en Salamanca. * En 1793 se gradúa en Valladolid, y lo nombran Secretario Perpetuo del Consulado que se establecería en Buenos Aires. * En 1797 es el Capitán de las milicias en Buenos Aires. * Hasta 1806 se dedica al estudio de idiomas y del Derecho Público y Economía. * A partir de 1807 participa de las acciones revolucionarias y de emancipación. * En 1810 escribió el "Ideario Libertador" * Participó en las luchas por la emancipación, en las derrotas de Paraguay y Tacuarí, los triunfos de Las Piedras, Salta y Tucumán, la creación de las baterías Libertad e Independencia y otras muchas operaciones militares. * En 1812 es nombrado Brigadier del Ejército, se establece en Rosario, y después de inaugurar las Baterías Libertad e Independencia, crea la escarapela, y luego, a orillas del Paraná, crea la Bandera Nacional, que es izada el 27 de febrero en la isleta Independencia. * Marcha hacia el Alto Perú con la instrucción de hacerse cargo del Ejército del Norte. * El 24 de septiembre de 1812, después de la victoria de Tucumán, designa a la "Virgen de las Mercedes" como generala del Ejército Patriota. * En 1813 dona sus sueldos para la creación de cuatro escuelas. * En 1813 sus fuerzas son derrotadas en Vilcapugio y Ayohuma. Desmoralizado y enfermo trata de reorganizar su ejército. En 1814 es relevado del mando por San Martín. Regrasa a Buenos Aires * 1815 Parte hacia Europa con Rivadavia. Regresa al país en 1816 y se dirige hacia el norte a cooperar con Güemes. * En 1818, desalentado, pobre y con su físico deteriorado, se retira del ejército. * En 1819 se radica en Tucumán, pero su enfermedad empeora y viaja a Buenos Aires en grave estado, mientras los problemas de desunión nacional lo desalientan aún más. * El 20 de junio de 1820 muere el Creador de la Bandera Nacional. El día anterior había entregado a su médico su reloj de oro, que era todo el bien que le quedaba, de su entrega a la Patria y a su emancipación. Oración a la Bandera ¡Bandera de la Patria, celeste y blanca, símbolo de la unión y de la fuerza con que nuestros padres nos dieron independencia y libertad; guía de la victoria en la guerra, y del trabajo y la cultura en la paz; vínculo sagrado e indisoluble entre las generaciones pasadas, presentes y futuras; juremos defenderla hasta morir antes que verla humillada! ¡Que flote con honor y gloria al frente de nuestras fortalezas, ejércitos y buques, y en todo tiempo y lugar de la Tierra donde éstos la condujeran; que a su sombra la Nación Argentina acreciente su grandeza por siglos y siglos, y sea para todos los hombres mensajera de libertad, signo de civilización y garantía de justicia! BELGRANO Entre lunas de barro y luz salada, entre voces de luto y amargura descubriste, de pronto, la hermosura de una antigua paloma inmaculada, de una rosa de vientos, desplegada como una enunciación de la ventura, como un ángel de azules y ternura, como una comunión iluminada. Descubriste, de pronto, los colores, fe de la fe y amor de los amores, un infinito corazón piadoso, general de la pena y el desvelo, adelantado, fundador del cielo, eternamente limpio y silencioso. Gustavo García Saraví Promesa de lealtad a la Bandera "Alumnos: la Bandera blanca y celeste - Dios sea loado- no ha sido jamás atada al carro triunfal de ningún vencedor de la tierra. Alumnos: esa bandera gloriosa representa la patria de los argentinos. Prometéis rendirle vuestro más sincero y respetuoso homenaje; quererla con amor intenso y formarle desde la aurora de la vida un culto fervoroso e imborrable en vuestro corazones; prepararos desde la escuela para practicar a su tiempo con toda pureza y honestidad las nobles virtudes inherentes a la ciudadanía; estudiar con empeño la historia de nuestro país y las de sus grandes benefactores a fin de seguir sus huellas luminosas y a fin también de honrar a la Bandera y de que no se amortigüe jamás en vuestras almas el delicado y generoso sentimiento de amor a la Patria. En una palabra, ¿prometéis hacer todo lo que esté en la medida de vuestras fuerzas para que la Bandera Argentina flamee por siempre sobre nuestras murallas y fortalezas, a lo alto de los mástiles de nuestras naves y a la cabeza de nuestras legiones y para que el honor sea su aliento, la gloria su aureola, la justicia su empresa?" Los alumnos que cursan cuarto año del Segundo Ciclo de EGB, puestos de pie y extendiendo el brazo derecho hacia la bandera, contestarán: SÍ, PROMETO. LA BANDERA (MARCHA) Gloriosa enseña de la Patria mía, el Paraná en sus brisas te envolvió, y en su ribera tremolaste el día en que Belgrano al mundo te mostró. Jamás vencida, siempre como el iris, tras las borrascas tu color surgió, y el grito heroico de la ardiente gloria donde flameaste por doquiera vibró. Viva eterno el nombre del héroe que formara tan bello color. Viva libre la enseña de Mayo, Gloria! Viva! su ilustre creador. Gloriosa enseña de la Patria mía, el Paraná en sus brisas te envolvió, y en su ribera tremolaste el día en que Belgrano al mundo te mostró. Jamás vencida, siempre como el iris, tras las borrascas tu color surgió, y el grito heroico de la ardiente gloria donde flameaste por doquiera vibró. Sol de las batallas, en que las glorias de la Patria viera; luz inmaculada entre los pliegues de la azul bandera. Nunca tus fulgores empañe el velo de la ciega suerte, y antes que humillada sobre tu vida ciérnase la muerte. Foto de la ciudad de Rosario - Argentina con su Monumento Nacional a la Bandera

0
0
L
La pareja que todos buscamos para el sexo
OfftopicporAnónimoFecha desconocida

IDEALES FEMENINOS DE HOMBRES El príncipe azul La mayoría de las mujeres crece con la idea de que el hombre ideal es un príncipe azul que sea muy experto en el juego de las adivinanzas. Desean que el hombre sea hermoso, con buena posición y que caiga rendido a sus pies. Si quieres conquistar a una chica, si quieres ser su Príncipe azul te será muy fácil si sigues estos consejos: 1) Desármala con tu atractivo, hazle ver que eres guapo pero que la belleza es algo común para ti por lo tanto, tanto la suya como la tuya para ti no son importantes, tú buscas algo más, buscas interés y respeto por eso quieres sinceridad y respeto también. Dale a entender que te gusta mucho sexualmente pero sin resultar zafio o grosero, sugiere más que muestra. No hables de tus anteriores conquistas, hazle ver que fueros pálidos ensayos para lo que va a pasar ahora. 2) Estate muy atento a lo que habla y cumple inmediatamente alguno de sus deseos, no todos, no te pases, no vaya a creer que eres uno de esos moscones que pululan a su alrededor. 3) No mientas, no le digas que la amas si no es verdad, no le digas que lo vuestro es para toda la vida si no es verdad, es mejor hablar del día a día y de tu deseo de tenerla en la cama que de hacer proyectos de futuro si no estás seguro de poder cumplir. 4) No te des por vencido si no cae en la primera cita. Llámala o mándale mensajitos hasta que os volváis a ver. Y después de las relaciones si no quieres volver a verla no te despidas a la francesa, dañaras su autoestima, es mejor buscar una buena excusa que alimente su ego, del tipo de “No he conocido a nadie como tú, yo soy un manta y no te merezco” La media naranja Con esta fantasía las mujeres buscan un hombre que sea su fiel reflejo en el espejo, que sienta, piense y desee lo mismo que ella, si te encuentras una mujer que vive en este mundo el truco de seducción es que te mimetices con ella, todo depende de tu empatía, de la capacidad que tengas para percibir su mundo interior. Es bueno emplear frases del tipo: “¡se lo que estás pensando, porque yo lo deseo también!”. Tendrás que ir de compras con agrado, renunciar al fútbol, visitar a la familia, compartir tiempo con sus amigas, en la media naranjas las amigas soy muy importantes, si ellas o los familiares dicen algo como: ”Os parecéis, estas hechos el uno para el otro” es que estas triunfando en tu empeño. Con respecto al sexo, son buenas las frases: “no haremos nada que tú no quieras” “a mi no me importa esperar pero te deseo con todo mi corazón” Te toca emplear todo tipo de trucos románticos, cenas con velas, paseos a la luz de la luna, regalos simbólicos, como la hoja del árbol debajo del cual nos dimos el primer beso o la foto del banco del retiro donde te dije que te amaba. También vale la servilleta del bar o el menú del restaurante, son regalos baratos y con efectos fulminantes. En la cama procura acompasar el ritmo de tus caricias al ritmo de su respiración y estate muy atento a los pequeños ruiditos de placer que hace cuando le estás acariciando aquí o allá. La penetración es muy importante, la mayoría de las mujeres no sienten casi nada durante la penetración por eso agradecen que el hombre les proporcione un orgasmo previo sin tener que pedirlo pues a la mayoría de ellas les da vergüenza hablar de sexo. Marido-amante La canción de Cecilia “El Ramito de violetas” es un ejemplo de esta fantasía. Cuando la rutina del matrimonio se ha instaurado y no sabes como romper su inercia, es muy bueno jugar al marido-amante. Reverdeciendo antiguas seducciones o inventando unas nuevas. Conozco parejas que han vuelto a enamorarse a través del Messenger, haciendo como si fueran desconocidos y jugando sin pudor al juego de la seducción. Incluso puedes alquilar una habitación en un lugar con encanto o pídele la llave del apartamento a un amigo y escápate con ella de la oficina a la hora de la comida para tener relaciones deprisa y corriendo sin apenas desvestiros y sin que nadie lo sepa como en un secreto. Con tu amante puedes permitirte libertades que nunca tendrías con tu esposa. Puedes extremar el juego hablándole de “tu marido” y permitiendo que te haga confidencias sobre vuestra vida sexual. Es un buen ejercicio de sinceridad pero no vale enfadarse. Pero también puedes encontrarte una mujer que quiera jugar contigo al juego del amante porque su pareja está agotada sexualmente pero el vinculo afectivo todavía existe y con mucha intensidad. Este tipo de aventuras hay que vivirlas sin esperanzas, no compitas con el marido, no fuerces la ruptura, no seas positivo. La posición del amante es cómoda y agradable, tiene todas las ventajas y ninguno de lo inconvenientes. El sexo con los amantes suele ser muy excitante por lo que tiene de morbo y de aventura. IDEALES MASCULINOS DE MUJER Todos los hombres sueñan con una mujer con un nivel de deseo semejante al suyo, por eso fantasean con una mujer siempre dispuesta y con ganas cada vez que él lo demande, pero ten mucho cuidado porque si tienes más deseo que él lo más seguro es que sienta su orgullo herido y se le despierten los celos. Para conquistar a un hombre de estás características, el mejor truco es hacerle sugerencias sexuales siempre que estéis rodeados de gente o en lugares públicos, para darle la sensación de que no te puedes aguantar ante sus encantos, los hombres en el aspecto sexual son muy poco sutiles y hay que ir al grano, prefieres una caricia en el muslo y los genitales con el pie por debajo de una mesa que un toque suave en una mano. Las miradas lascivas y los gestos desvergonzados también son muy buenos. En la cama alaba la magnificencia de sus genitales con todo detalle, les encantan las evaluaciones y las competiciones, y se sienten felices si literalmente te desmayas de placer entre sus brazos. La palabra clave es exagerar lo más posible. Ni se te ocurra mirar a otros hombres o valorar las dotes de otros si no es para compararlas con ventaja con las suyas. El modelo de la devora-hombres es el personaje de la Catrall en “Sexo en Nueva York”. Este tipo de hombres tiene una gran ventaja que son él puedes experimentar cualquier fantasía que se te ocurra, siempre te llevará la corriente porque lo peor que le puede pasar es parecer inexperto. Madre y amante Es un tópico que todos los hombres necesitan para ser felices dos cosas: Una mamaíta y una buena “mamaíta”, con ello cumplen con el ideal de madre-amante. Una madre que los que los cuide cuando están enfermos que les proporcione los alimentos que desean que los mantenga a salvo de las inclemencias del tiempo y de la vida y una amante que les proporcione la intensidad de la aventura. La verdad que nos lo ponen muy difícil, ser madre supone unos niveles de generosidad y sacrificio que no todas las mujeres están dispuestas a dar, pero además mantener el interés sexual contra todo pronóstico es mucho más difícil. Si el chico que te gusta te pide que seas su madre, pregúntate dentro de ti si quieres ser madre de un niño para toda la vida, o simplemente quieres jugar un ratito a “las casitas” si este es el caso, lo tienes muy fácil, primero se trata de descubrir sus platos favoritos y después invitarle a cenar y haz que se sienta cómodo, todas las mujeres sabemos hacer esto… para ello nos han educado desde el principio de los tiempos… pero después indícale que tú también quieres que te cuiden, que a ti también te gusta que te hagan sentir bien. Si no sabe hacerlo… ¡tú misma! Hacer de amante es mucho más fácil se trata de volverte lo más egoísta posible y usarle como un objeto erótico a los hijos-amantes les encanta. Media Naranja El mito de la media naranja dice que en los orígenes el creador formó al ser humano hombre y mujer unidos por la espalda pero en algún momento de la historia no se portaron como debían y el dios furioso los separó y les condenó a buscarse por toda la eternidad, cuando dos medias naranjas se encuentran sienten que han nacido el uno para el otro y que la misma sangre fluye por sus venas y el mismo pensamiento activa sus neuronas, la perfecta expresión simbólica de este mito es el orgasmo simultáneo que tanto daño hizo en los años sesenta. Si el chico que te gusta quiere vivir esta experiencia, si para él es importante sentir que tú eres su media naranja es muy fácil complacerle: pon en marcha tu intuición y déjate llevar por ella. No hagas lo que tú querrías que él hiciera, haz lo que él quiere… por lo menos hasta que te canses de este juego. Entonces puedes empezar a jugar a ser tu misma. El sexo con los chicos media naranja no es especialmente satisfactorio porque son unos fanáticos de la penetración y no les gustan los “truquitos clitoridianos”, como ellos dicen, consideran la sexualidad femenina como un espejo de la masculina y por eso creen que tu mayor placer es que te toque el pecho y los genitales, no entienden que quieras caricias interminables en la espalda o que te vuelva loca un cepillado de pelo o un buen masaje de pies. Puede que alguna vez, incluso, tengas que fingir el orgasmo para que deje de esforzarse y termine de una vez. Tu verás el tiempo que necesitas para darte cuenta que nadir es una media naranja que todos somos naranjas completas fuente: http://www.20minutos.es/noticia/398689/0/sexo/en/verano/ Disculpen que esta en español de españa pero si lo traduzco me explota la cabeza por eso no lo traduci. Desde ya muchas gracias

0
0
T
Tablaturas y acordes: canciones de Andres Calamaro
OfftopicporAnónimo7/9/2008

Registrate y eliminá la publicidad! Bueno aca les dejo algunas canciones de Andres Calamaro con guitarra. La parte de adelante Lam7 Re soy vulnerable a tu lado más amable Sim7 Mim soy carcelero de tu lado más grosero Lam7 Re soy el soldado de tu lado más malvado Sim7 Mi y el arquitecto de tus lados incorrectos Lam7 Re soy propietario de tu lado más caliente Sim7 Mim soy dirigente de tu parte más urgente Lam7 Re soy artesano de tu lado más humano Sim7 Mi y el comandante de tu parte de adelante Lam7 Re soy inocente de tu lado más culpable Sim7 Mim pero el culpable de tu lado más caliente Lam7 Re soy el custodio de tus ráfagas de odio Sim7 Mi el comandante de tu parte de adelante Lam7 Re perdiendo imagen a tu lado estoy mi vida Sim7 Mim mañana será un nuevo punto de partida Lam7 Re soy vagabundo de tu lado más profundo Sim7 Mi por un segundo de tu cuerpo doy el mundo Lam7 Re que más quisiera que pasar la vida entera Sim7 Mim como estudiante el día de la primavera Lam7 Re siempre viajando en un asiento de primera Sim7 Mi el comandante de tu balsa de madera Lam7 Re que más quisiera que pasar la vida entera Sim7 Mim como estudiante el día de la primavera Lam7 Re siempre viajando en un asiento de primera Sim7 Mi el carpintero de tu balsa de madera Lam7 Re Aaa.....hhh Sim7 Mim Aaa.....hhh Lam7 RE soy el soldado de tu lado malvado Sim7 Mi el comandante de tu parte de adelante Lam7 Re Aaa.....hhh Sim7 Mim Aaa.....hhh Lam7 Re Sim7 Mi Lam7 Re perdiendo imagen a tu lado estoy mi vida Sim7 Mim Mañana, será un nuevo punto de partida Lam7 Re soy vagabundo, de tu lado profundo Sim7 Mi por un, segundo de tu cuerpo doy el mundo Lam7 Re que más quisiera que pasar la vida entera Sim7 Mim como estudiante el día de la primavera Lam7 Re siempre viajando en un asiento de primera Sim7 Mi el comandante de tu balsa de madera Lam7 Re que más quisiera que pasar la vida entera Sim7 Mim como estudiante el día de la primavera Lam7 Re siempre viajando en un asiento de primera Sim7 Mi el Mejor carpintero de tu balsa de madera Lam7 Re Aaa.....hhh Sim7 Mim Aaa.....hhh Lam7 Re soy el soldado de tu lado malvado Sim7 Mi y el comandante de tu parte de adelante Lam7 Re Aaa.....hhh Sim7 Mim Aaa.....hhh Lam7 Re soy el soldado de tu lado malvado Sim7 Mi y el, comandante ... (Hablado Con la misma secuencia de acordes) sólo estoy sólo y estoy buscando es a alguien que me está esperando que me entienda y si no me entiende alguien que me comprende alguien a quien recordar de memoria cuando estoy de viaje cuando estoy muy lejos y soy un vagabundo y camino bastante alrededor del mundo pero quiero volver a mi casa a alguna casa para encontrar a esa princesa vampira que respira que respira y me mira Lam7 Re Aaa.....hhh Sim7 Mim Aaa.....hhh Lam7 Re Sim7 Mi 5 minutos mas (Minibar) Cm Iba para torero cobarde y artista C7 Fm y me quedé, en un rincón neutral A# D#7 no importa si todos son cortos de vista G# G se nos ve el plumero a los dos por igual. Cm Otra para el cafiolo prudente y cordial C7 Fm no necesita, pedir perdón jamás A# D#7 y así suena muy poco sutil G# G de tu cuadril no me olvido nunca más Fm tengo cada insensatez Cm y me puedo equivocar G Cm C pero no me equivoqué contigo. Fm Tengo abierto el minibar Cm y cerrado el corazón G Cm y solo late, y solo late por los dos. Cm Iba para bolero sediento y cerril C7 Fm qué mundo hostil, sufrir fue permitido A# D#7 bajo el halo de luz de un parmil G# G no importa, no habrá más pena y olvido Cm Un amigo salió poco de su casa, tiene razón C7 Fm allá afuera todo el mundo va armado A# D#7 de este lado tengo el corazón, G# G mi sierra eléctrica no cierra los feriados. Fm tengo cada insensatez Cm y me puedo equivocar G Cm C pero no me equivoqué contigo. Fm Tengo abierto el minibar Cm y cerrado el corazón G Cm y solo late, y solo late por los dos. Fm tengo cada insensatez Cm y me puedo equivocar G Cm C si pudiera mataría por 5 minutos más. Fm Tengo abierto el minibar Cm y cerrado el corazón G Cm y solo late, y solo late por los dos. 100% de nada Intro: E-Am-E-Am-F-Am F G E Am Cuando el olvido haga del pasado una tumba, F G E Am vas a ser las flores que ya no riegue nunca, F G E Am y ojalá, la amistad , exista de verdad. E-Am-E-Am Voy a dar la vuelta al mundo sin salir de casa, eso mientras tengo todavía alguna casa, en la pieza está bajo la lluvia, está mojada. Mirá, parece que no pasa nada, eso depende tanto de la mirada, es como la guita al final del arco iris es cien por ciento de nada. En el viento espero encontrar respuestas si no me basta con las viejas respuestas a las nuevas preguntas, que no existen, es cien por ciento de nada... taxi ! Es como la guita al final del arco iris está mojada... 4 jinetes {se van intercalando los acordes oración con oración , menos los dos ultimos que van iguales} Em Con el invierno se terminaron B7 Em los renglones de mi cuaderno, Em y la tinta ya ni pinta, B7 Em tendría nostalgia de tinta china. C G Y escuchar tu risa loca, C B7 que me parece suficiente inspiración, C D los zapatos ya no caminan C Em y ya terminó la próxima canción. Los cuatro jinetes de la poca monta no puden frenar la brisa tonta, es un ataque que termino en empate, dale balas de plata y que se maten. Y escuchar tu celosa risa es ir a misa a las 6 de la mañana, y al final la derrota gana, me voy al planeta corderoy. Me voy a la esquina a ver si llueve, tomé el alternativo en Canal 9, o se está moviendo el piso, es el planeta que se mueve. Si alguien se atreve a venir, o me canso de tanto reír, o tengo el cerebro frito o repito la misma canción. Al final todo sigue igual, al final todo cambia un poco, o tengo el cerebro frito o tengo el corazón roto. 7 segundos Intro: C-G/B-Am-G-F-D7/F# G7 Bdim C - G/B - Am - G- F - D7/F# G El es socio del canal plus ella se escribe con sangre C - G/B - Am - G - F - D7/F# G el es parte de un culto blu y ella empleada del corte F G C y juntos junto a un fuego imaginario abren paquetes F G E7 Am-Am/G D7/F# y entre regalos se dan un beso que dura sie te segundos F G C G F y en el cartel que cuelga junto a la cama una frase que no dice nada C - G/B - Am - G- F - D7/F# G El es parte del mundo actual ella vive en el futuro C - G/B - Am - G - F - D7/F# G el fue parte del plan austral y ella es la jefe del nido F G C F y juntos pero solos como cadenas abren regalos imaginarios G E7 Am-Am/G D7/F# F G en paquetes que duran sie te segundos y como si supieran se ven C G F G a los ojos uno de ellos no dice nada. Solo: (C-G/B-Am-G-F-D7/F# G) x2 F G C Y juntos se quisieron como quisieron con el angel F G E7 Am-Am/G D7/F# que cuido tu pelo con sonrisas que duran... F G C Y al final de cuentas eso es lo que cuenta G F G C-G/B-Am-G-F-D7/F# G7 Bdim en tus ojos habia tormenta. A los ojos Mim Re Do Sol Do Sol Oh.. oh... oh... oh... Mim Re Do Sol Do Sol Oh.. oh... oh... oh... Mim Re Do Sol Do Sol Sin decir una palabra Mim Re Do Sol Do Sol casi sin decirnos nada Mim Re Do Sol sin mirarnos a los ojos. Do Sol Mim Yo me pregunto porqué: Re Do Sol Do Sol me tuvo que pasar a mí. Sim Lam Y estoy cansándome de esperar Sim Lam pero igual no tengo donde ir Do y me dice la gente Re Re# que deje de pensar en tí. Do Y sé que es en vano Re Re# brindar esta noche por nosotros dos. Sin decir una palabra casi sin decirnos nada sin decirnos nada sin mirarnos a los ojos Yo me pregunto porqué: me tuvo que pasar a mí! Do Y sé que es en vano Re brindar esta noche Re# por nosotros dos. Mim Re Do Sol Do Sol Mim Oh.. oh... oh... oh... sin mirarnos a los ojos. Re Do Sol Do Sol Oh.. oh... oh... oh... Mim Re Do Sol Do Sol Oh.. oh... oh... oh... a los ojos. Acto simple G#m*: G#m con bajo en F Intro: B G#m A B Creo saber G#m A es un acto simple lo que pasa E por estar o dejar pasar G#m* F# sin parar de saber que pasa En la calle nunca voy a estar tranquilo pasa un año como nada y lo peor es solo eso La ciudad me hace sentir insignificante el corazón es un motor que bombea sangre Lo mejor es que nunca voy a estar tranquilo es un acto simple vivir asi y lo peor es saber que pasa. B hay honores G#m A que nunca voy a llevar tranquilo hay honores que nunca voy a llevar tranquilo hay honores Es un acto simple, nunca voy a llevar tranquilo (coro) Es un acto simple vivir así y lo peor es saber que pasa hay honores que nunca voy a llevar tranquilo que nunca voy a llevar tranquilo. Adentro mio SOL RE SOL Hoy se despertó adentro mío DO RE SOL una melancolía más honda que la de otros días DO RE SI7 toda mi vida pasándome por la garganta MIm sentía yo esta mañana DO RE SOL no es fácil despertarse así. Sí de fatal que me sentía y me senté a tocar la guitarra solamente notas tristes me salían de las seis cuerdas LA RE y me ocurrió un milagro de blues, SOL RE SOL que una voz empezó a cantar conmigo DO RE SOL de otro blues que yo estaba borrando DO RE cada nota cantaba al ritmo SI7 MIm de lo que estaba tocando arriba DO RE SOL y eso es una aguja en un pajar. DO RE Muddy Waters desde el libro de blues SI7 MIm sonreía de una manera distinta DO RE SOL y dejé el día pasar. Señor Muddy: 'Teléfono desde la Tierra, a cobrar, desde Argentina..B.A.' Adios amigos adios G D Amanece ya y los ultimos invitados estan G poniendose sus abrigos o arrodillados, G7 C llorandole a un Pescadas su borrachera cruel G D G o confesandole sus pecados a la pared Amanecera y los ultimos que quedaban se iran y esta vez soy yo que se queda en silencio y en soledad No importa, pues se que la noche no tiene principio ni tiene final. Y en rigor a la verdad, la fiesta ya termino G Adios, amigos, adios D dejenme solo, G que alguien seguro compartira el ultimo trago G Adios, amigos, adios G7 C Cm un servidor se despide de vos G D G Llegara el momento de juntos volver a empezar Aguas peligrosas {En toda la canción hay que variar solamente Am-E} Am E El coronel es un genio, pero vio demasiadas cosas, Am E y vamos a ejecutarlo en aguas peligrosas. Am Un cocinero , un surfista y un negro E Am que van a matar el primero E Am y el capitán huracán remontando el rio, E Am hasta el centro de Camboya no se folla, no se folla. Uh, no se porque, voy a matar al coronel si no hay otro tan genio como él Será que vió el horror tantas veces, que se cansó de estupideces. Es el más profundo del mundo y además, se va a dejar matar. Este Coronel es lo más, habrá que matar a Brando y salir pirando. ¿Por qué esos cuarteles de invierno? Son el infierno y no tiene quien le escriba. Por eso me va a dejar a mí. Nadie va a quedar vivo, es el fin del mundo. Camboya profundo, aguas peligrosas y ves demasiadas cosas. Primero, sirvieron la cabeza del cocinero y después el Coronel, Brando dijo casi crucificando... Dijo crucificame en otra desde entender el sacrificio. Los dos somos soldados, forma parte del oficio, el matar y matar... Alfonsina y el mar Bm Am B7 Em7 Por la blanda arena que lame el mar Em7 F#7 Bm Su pequeña huella no vuelve más Em A7 D/ Un sendero solo de pena y silencio Em Bm F#7 Bm B7 Llego hasta el agua profunda Em A7 D/ Un sendero solo de penas mudas Em Bm F#7 Bm Llego hasta la espuma Am B7 Em7 Sabe dios que angustias te acompaño Em F#7 Bm Que dolores viejos callo tu voz Em A7 D/ Em Para recostarte arrullada en el canto de las Bm F#7 Bm B7 Caracolas marinas Em A7 La canción que canta en el fondo D/ Em Bm F#7 Bm oscuro del mar las caracolas ---------------- Em7 A7 D/ Te vas alfonsina con tu soledad Am B7 Em7 Que poemas nuevos fuiste a buscar Em F#7 Bm Una voz antigua de viento y de sal F#7 Te requiebra el alma y la esta Am B7 Em A7 Llamando y te vas hacía allá D/ Como en sueños G/ C#7 F#7 Bm Dormida alfonsina vestida de mar ------------------- Am B7 Em7 5 sirenitas te llevaran Em F#7 Bm Por caminos de algas y de coral Em7 A7 D/ Y fosforescentes caballos marinos Em Bm F#7 Bm B7 Harán una ronda a tu lado Em A7 Y los habitantes del agua D/ Em Bm F#7 Bm Van a jugar pronto a tu lado Am B7 Em7 Bájame la lámpara un poco más Em F#7 Bm Déjame que duerma nodriza en paz Em7 A7 D/ Y si llama el no le digas que estoy Em Bm F#7 Bm B7 Dile que alfonsina no vuelve Em7 A7 D/ Y si llama el no le digas nunca Em C#7 F#7 Bm Que estoy di que me he ido ---------------------------- Em7 A7 D/ Te vas alfonsina con tu soledad Am B7 Em7 Que poemas nuevos fuiste a buscar Em F#7 Bm Una voz antigua de viento y de sal F#7 Te requiebra el alma y la esta Am B7 Em A7 Llamando y te vas hacia allá D/ Como en sueños G/ C#7 F#7 Bm B7 Dormida alfonsina vestida de mar Em A7 Y te vas hacia allá D/ Como en sueños G/ C#7 F#7 Bm Dormida alfonsina vestida de mar ---------------------------------------------------- B/ F#/ Samba, yo a ti te canto, porque tu canto derrama amor E/ B/ F#/ B/ B7 Caricia, de tu pañuelo, que va envolviendo mi corazón E/ B/ F#/ B/ Caricia, de tu pañuelo, que va envolviendo mi corazón B/ F#/ El tiempo, que va pasando, como la vida no vuelve más E/ B/ F#/ B/ B7 El tiempo, me va matando, y tu cariño será será E/ B/ F#/ B/ El tiempo, me va matando, y tu cariño será será E/ B/ F#/ B/

0
4
L
Las peores cirugias plasticas
OfftopicporAnónimo7/12/2008

Registrate y eliminá la publicidad! Tara Reid Desastre quirúrgico: Liposucción y pechos Gary Busey Desastre quirúrgico: Chapas Como dicen por ahí, sus dientes parecen chicles. Lil Kim Desastre quirúrgico: Cara, pechos, aclaramiento de piel ANTES: DESPUES: Parece que seguirá el camino de Michael Jackson. No puedo esperar a verla dentro de 20 años. Janet Jackson Desastre quirúrgico: Implantes de pecho Nunca es bueno cuando tienes una abolladura en los pechos. Janet tiene que ir a una tienda de cuerpos y sacarse eso de ahí. Jessica Simpson Desastre quirúrgico: Labios Kenny Rogers Desastre quirúrgico: Estiramiento facial Tori Spelling Desastre qurúrgico: Implantes de pecho Hilary Duff Desastre quirúrgico: Chapas Victoria Beckham Desastre quirúrgico: Implantes de pecho Donatella Versace Desastre quirúrgico: Estiramiento facial y labios Vivica Fox Desastre quirúrgico: Implantes de pecho Melaine Griffith Desastre quirúrgico: Estiramiento facial y sólo Dios sabe que más Cómo era antes: Pete Burns Desastre quirúrgico: Labios Jocelyn Wildenstein Desastre quirúrgico: Todo lo que haya intentado, parece que ha sido terrible Antes: Despues: Esta mujer gastó $4 millones en la cirugía. Yo querría mi dinero de vuelta. Michael Jackson Desastre quirúrgico: Aclaramiento de piel, nariz, estiramientos de piel, etc, etc, etc. ¿Podría ser alguien más? Es imposible olvidar al Jackson de los '70s antes de convertirse en lo que es hoy. <a href="http://ads.us.e-planning.net/ei/3/46bb/f9cfaf75666c1c8a?it=i&rnd=$RANDOM" target="_blank"><img width="728" height="90" alt="e-planning.net ad" src="http://ads.us.e-planning.net/eb/3/46bb/f9cfaf75666c1c8a?o=i&rnd=$RANDOM" border=0></a>

0
0
F
Formas gratuitas de promoción de sitios
OfftopicporAnónimoFecha desconocida

Todos queremos que nuestro sitio sea visitado por miles de personas diariamente, ya que el fin en internet es llegar a la gente, y que esta nos siga visitando frecuentemente. Si no tenemos un sitio bien diseñado y con un buen contenido actualizado, no hay campaña de promoción que funcione, quizás lo haga la primera vez, pero si el visitante vuelve a ingresar a los pocos días y ve exactamente lo mismo dejará de visitarnos. Aquí enumeramos las cinco formas de promoción gratuitas más utilizadas: 1 - Boca a boca La forma de promoción más económica (por no decir gratis) que existe. La publicidad boca en boca es la más eficiente de todas, recomendando nuestro sitio a amigos, parientes, compañeros, podemos lograr que estos lo visiten y a su vez lo recomienden a los suyos. 2 - Buscadores y directorios La presencia en los buscadores y directorios es un elemento clave de promoción online. No se trata simplemente de estar en miles de buscadores, sino tratar de estar muy bien posicionado en los mismos, para lograrlo hay que hacer uso de las etiquetas meta y armar una excelente descripción redactando de que se trata nuestro sitio y de lo que se va a encontrar en él; lo mismo pasa con las palabras claves. También es recomendable registrar el sitio en cuestión en los buscadores más importantes de nuestro país, pues de nada sirve estar registrado en un buscador de China si nuestro sitio es solo para argentinos, o sobre una región en particular. 3 - Intercambio de publicidad (links y banners) Intercambiar publicidad con otros sitios es una buena forma de ganar visitantes, más si el sitio con quien se intercambia tiene relación con el tema del nuestro. En la actualidad son muchísmos los sitios que poseen un sistema de intercambio de banners, gracias a ellos podemos publicitar nuestro banner en una gran cantidad de sitios (relacionados o no) y en forma gratuita en la mayoría de los casos. 4 - Listas de correo, Foros y Newsgroups Dando la dirección de nuestro sitio en las listas de correo y foros de un tema en común podemos lograr una gran cantidad de visitas diariamente, si somos asiduos participantes de las listas de correo es recomendable incluir debajo de nuestra firma la url y una breve descripción del sitio (solo una línea). 5 - Rankings Participando de los diferentes rankings en la web es posible obtener mayores visitas. Si está bien posicionado da prestigio a nuestro sitio, y las personas que lo vean nos visitarán. Que sigan o no entrando depende mucho del contenido de nuestra página. Siempre es conveniente registrarse en los rankings del mismo idioma o país a que va dirigido el sitio. fuente = http://www.trucostecnicos.com/articulos/index_v2-268-13.html

0
1
R
Reglas de ortografía
OfftopicporAnónimo7/16/2008

Las reglas ortográficas son enunciados que nos permiten reconocer la regularidad de la escritura de las palabras, así como también las irregularidades o excepciones que podemos encontrar. Al memorizar las reglas ortográficas, éstas funcionarán como herramienta para mejorar la escritura y disipar la duda (si ignoramos cómo se escribe la palabra hiena, acudimos a la regla ortográfica de la H, y sabremos que todas las palabras que empiezan con ie llevan h inicial). Sin embargo, conocer las reglas no soluciona todas las dudas ortográficas, ya que en el idioma español hay muchas palabras que no tienen regla. En ese caso hay que acudir a la memoria o al diccionario. Regla de la B: Los verbos terminados en –uir se escriben con b. Por ejemplo: distribuir, contribuir. Los verbos terminados en –bir se escriben con b. Por ejemplo: escribir, recibir. Excepciones: hervir, servir, vivir, y sus compuestos. Las palabras que comienzan con las sílabas bur, bus, bu se escriben con b. Por ejemplo: búsqueda, budín, burbuja. Las terminaciones del pretérito imperfecto del modo indicativo de los verbos de la primera conjugación se escriben con b. Por ejemplo: bailaba, comentaban. Después de m se escribe b. Por ejemplo: cambiar, ambiente. Antes de una consonante, se escribe B. Por ejemplo: cable-, subte-, abrir. Las palabras que comienzan con la sílaba bi significan “dos”. Por ejemplo: bicicleta, bilateral, bicameral. Regla de la V: Después de una n se escribe v. Por ejemplo: invitado, envase. En los pretéritos indefinidos. De tener, estar, andar (tuve, estuve, anduve). Regla de la C: Dentro de una misma familia de palabras, las palabras que llevan z, cambian la z por c delante de e-i. Por ejemplo: cruz – cruces; avanzar – avance. La terminación –ción se escribe con c cuando la palabra tiene en su familia otra terminada en –dor, o –tor (o sus variantes –do, -to, -tivo, -torio). Por ejemplo: ejecución – ejecutivo; canción – cantor. Los verbos terminados en –cre, -cir y –ciar se escriben con c. Por ejemplo: hacer, conducir, comerciar. Excepciones: ser, toser, cocer. La terminación –ancia se escribe con c. Por ejemplo: tolerancia, constancia. Excepción: ansia. Regla de la G: Los verbos terminados en –ger y –gir se escriben con g. Por ejemplo: escoger, elegir, dirigir. Atención: antes de la a y de la o cambia la g por la j. Por ejemplo: elijo, escojan. El grupo -gen. Por ejemplo: gente. Regla de la Z: Los adjetivos agudos terminados en –az se escriben con z. Los adjetivos terminados en –anza se escriben con Z. Por ejemplo: esperanza y balanza. Regla de la H: La palabras que empiezan con ie llevan h inicial: hielo, hierro. Las palabras que empiezan con ue llevan h inicial: huerta, hueso. Regla de la S: La terminación –sión se escribe con s cuando la palabra tiene una de la misma familia terminada en –so, -sor, -sorio, -sivo y –sible. Por ejemplo: invasión – invasor; división – divisible. Regla de la J: Las terminaciones –jero, -jería se escriben con j. Por ejemplo: alhajero, relojería. El grupo –aje. Por ejemplo: pasaje. Bueno espero que les haya servido para lengua. Jajajaja. Fuente: http://www.oni.escuelas.edu.ar/2005/CHUBUT/829/ReglasOrtograficas.htm

10
0
PosteameloArchivo Histórico de Taringa! (2004-2017). Preservando la inteligencia colectiva de la internet hispanohablante.

CONTACTO

18 de Septiembre 455, Casilla 52

Chillán, Región de Ñuble, Chile

Solo correo postal

© 2026 Posteamelo.com. No afiliado con Taringa! ni sus sucesores.

Contenido preservado con fines históricos y culturales.