Encina97

1. El segundo nombre de Bart es Jo-Jo. 2. Mi sexto episodio favorito de Pica y Rasca es El discreto encanto del asador. 3. Bart adquirió su segundo nombre de una sesión de doblaje, cuando Nancy Cartwright (que hace la voz de Bart) tenía que leer una línea de diálogo que decía "...o mi nombre no es Bartholomew J. Simpson". Le pregunté qué significaba la j y contestó: "Jo-Jo". 4. El resto de los segundos nombres de la familia también empiezan por la letra J. 5. Ello obedece a un homenaje a Jay Ward's Bullwinkle J. Moose y Rocket J. Squirrel. 6. No recuerdo cuáles son los otros segundos nombres. 7. Marge Simpson tiene los dedos de los pies unidos por una membrana. 8. La película favorita de Homer Simpson no es Mira quién rebuzna, como comúnmente se cree, sino Mira quién rebuzna ahora III. 9. Evergreen Terrace, la calle en la que viven Los Simpson, es también la calle donde vivía yo cuando era niño en Portland, Oregón. 10. Mi quinto episodio favorito de Pica y Rasca es 20.000 Chillidos Submarinos. 11. A Homer le encanta cualquier tarea doméstica que suponga tener que lamer la sal que ha quedado pegada a la batidora. 12. Apu adora el lascivo y sedoso tacto del poliéster puro. 13. Mi cuarto episodio favorito de Pica y Rasca es El último ratón-cano. 14. En el boceto original de Homer, escondí mis iniciales en su cabeza. 15. La M era un pelo en zig-zag sobre su oreja, y dibujé su oreja derecha como una G. 16. Decidí que si algún día se descubría este secreto, este detalle distraería a los lectores, de modo que cambié su oreja, para que pareciera más una oreja de personaje de dibujos animados. 17. Cuando hacía dibujos de Homer para fans, ponía las iniciales secretas. 18. Molestia irritante número uno de Bart Simpson: las fiestas de Lisa en que las invitadas se quedan a dormir. 19. Cuando está correctamente dibujado, Bart tiene nueve picos de pelo en la cabeza. 20. Cuando Homer dice "¡D'oh!" en la serie, es que en el guión figura (GRUÑIDO PREOCUPADO). 21. Cuando Marge hace ese ruido de desagrado en el programa, viene escrito así en el guión: (MURMULLO FRUSTRADO). 22. Mi tercer episodio favorito de Pica y Rasca es Romeo y Bruju-lieta. 23. En la novela clásica de Nathanael West El día de la Langosta, aparece un personaje llamado Homer Simpson. 24. Marge Simpson odia la acumulación de cera amarilla. 25. El nombre de Milhouse fue inspirado por Richard Milhous Nixon. 26. Cuando estudiaba en el instituto, creé un personaje de dibujos animados llamado Milhouse Mouse (El ratón Milhouse). 27. En la escuela primaria dibujaba, entre otras cosas, historietas de babosas. 28. En Portland, Oregón, hay calles llamadas Flanders, Kearney, Lovejoy y Quimby. 29. Saqué el nombre de Apu de la película Satyajit Ray Pather Panchali (una de mis pelis favoritas de todos los tiempos). 30. El nombre de soltera de mi madre es Wiggum. 31. Hasta donde sé yo, el compañero de trabajo de Homer en la Central Nuclear, Lenny, no tiene apellido. 32. La madre de Homer Simpson todavía vive (aparecerá pronto en el programa). 33. El nombre verdadero de Bob, el Actor Secundario, es Bob Terwilliger. 34. Existe un paseo de Terwilliger en Portland, Oregón. 35. Mi segundo episodio favorito de Pica y Rasca es Rasca, te encojí los riñones Gatito. 36. En la cárcel, el número de Bob (el Actor Secundario) es el 24601. 37. Entre mis personajes secundarios favoritos del programa se hallan Jasper, Hans Moleman, Bumblebee Man, Jimbo y el Viejo Lobo Marino. 38. Hubo una vez un proyecto para una serie independiente televisiva del payaso Krusty. Mejor que esperes sentado. 39. Ferviente recomendación de un libro que no tiene nada que ver con Los Simpson: You Play the Red and the Black Comes (Juegas a rojo y sale negro), de Eric Knight. 40. Ocasionalmente, escribí poesía. 41. El 27 de febrero de 1992 escribí un poema titulado "Bossy Blues". 42. Fue inspirado por un mal entendimiento de la letra de una canción de Mississippi John Hurt que oí por la radio mientras conducía al trabajo. 43. Va así: Me desperté esta mañana/Con una vaca en la cabeza/Me desperté esta mañana/Con una vaca en la cabeza/Quería desayunar/Pero me daba pereza. 44. Mi episodio favorito de Pica y Rasca es una mezcla entre La insoportable levedad de una patada en el culo y Eres un buen cadáver, Rasca Brown. 45. El título original de este editorial era: POR QUÉ BART TIENE EL PELO TAN ERIZADO: CONFESIONES DE UN DIBUJANTE, pero estaba demasiado cansado como para escribir, de modo que decidí hacer esta lista. Buscad el ensayo sobre el peinado de Bart en el próximo número de Simpson Cómics. 46. ¿Sabéis que existe una palabra que me atrae y me repele al mismo tiempo? 47. Snausages. 1- Cuando la radio le regala un elefante a Bart y éstos se escapan flanders exclama: "los cuatro elefantes del apocalipsis" mientras su mujer le corrije diciéndole "los cuatro jinetes". Este chiste pierde al ser traducido, en inglés los cuatro jinetes se les llama "los cuatro fantasmas" (The four phantom) que es una palabra que se asemeja a elefante (elephant). 2- Los seguidores de la serie, como el propio productor David Silverman, están de acuerdo en que Waylon Smithers es homosexual, o al menos bisexual. 3- Hay discrepancias sobre la edad de Homer, aunque las cifras barajadas son muy similares: 35, 36 (la más aceptada) o 38 años. 4- La edad del señor Burns es sin duda de «más de cien años». En el episodio «Who Shot Mr. Burns?» («¿Quién disparó al señor Burns?») la cifra que se da es de 104 años, mientras que en «Simpson and Delilah» («Simpson y Dalila») son 81. 5- En un episodio, a Lisa le cambian a Tercer Grado y a Bart le degradan a Tercero también. 6- «Los Simpson» han recibido decenas de nominaciones a los premios Emmy, además de otros premios incluyendo seis premios Annie consecutivos y el premio Peabody en 1997. 7- En el episodio de la temporada 16 Homer-Móvil (Mobile Homer), Lisa encuentra un mapa de Los Picapiedra en el que hay una anotación sobre Dino, y concluye Homer "Preguntarle a Jeeves"; en la versión doblada para España, sustituyen esa frase por otra que dice: «consultarlo en Wikipedia». 8- Los dos amigos de Homer se llaman Carl y Lenni, quienes guardan cierta similitud con Karl Marx y Vladimir Lenin. 9- El pelo de la nuca de Homer y la oreja, forman dos letras, una M y una G, que son las iniciales de Matt Groening. 10- La dirección de los Simpson varía entre episodios, aunque la más habitual es Evergreen Terrace, 742, inspirada en la calle donde Matt Groening vivió de pequeño. Básicamente la dirección se mantiene constante o con pequeñas variaciones (en el número de la calle principalmente), excepto en el episodio «Kamp Krusty“, donde la dirección de los Simpson es Spalding Way, 430, Springfield, presumiblemente en honor al monologuista y actor Spalding Gray cuyo humor también se considera sutil, agudo y en general irritante para los republicanos. 11- El número de teléfono de los Simpson también puede variar entre episodios. Según la agenda del director Skinner, de la Escuela Primaria de Springfield, los teléfonos de Homer han sido: 555–6528 (casa) y 555–7334 (trabajo); 555–6832 (casa) y 555–6754 (trabajo). En la Tercera temporada era el 555–8707 y en el episodio de debut televisivo «Mr. Plow» fue el 555–3223 en casa y 555–3226 en el trabajo. 12- Springfield es un lugar ficticio. Matt Groening afirma que utilizó este nombre porque es uno de los nombres de ciudad más vulgares y porque Springfield era la ciudad más próxima a Portland, Oregón, donde Matt vivió de pequeño. 13- En el episodio donde le hacen una auditoría a Homer le llaman Homer Jimeno, se entiende que la J en su nombre es de Jimeno, pero después cuando va a averiguar de que es la J en su nombre descubre que la J es de Jay. 14- El color de la piel de los personajes es siempre: RGB 255 / 217 / 15 15- En la VidaReal™ Homer y Margaret (Marge) son los nombres de los padres de Matt. Los hijos de Matt son Homer y Abe. Sus hermanos, por orden de nacimiento, son Mark, Patty (a quien sigue Matt), Lisa y Maggie, diminutivo cariñoso de Margaret. 16- El nombre de Bart es un juego de palabras de «brat» (mocoso), aunque más de una vez Matt ha dicho que el personaje está fuertemente inspirado en él mismo (Matt) y su hermano (Mark). 17- El apellido Simpson significa literalmente «Hijo de un simplón/inocentón” 18- En la película The Day of the Locust el protagonista (interpretado por Donald Sutherland) se llama Homer Simpson, y aparte del nombre ambos personajes comparten cierto parecido. No se sabe con certeza si existe alguna conexión entre la película (estrenada en 1975) y la serie, si es pura coincidencia o si simplemente Matt aprovechó esa coincidencia. 19- El apellido de soltera de la madre de Matt es Wiggum, nombre del jefe de policía de Springfield, mientras que el resto de los personajes secundarios toman sus nombres de calles de Portland. 20- Según el permiso de conducir de Homer, C40403243, mide 1,76, pesa 108 kilos, tiene ojos azules, es calvo y nació el 12 de mayo de 1956. 21- El amigo de Bart recibe el nombre del ex–presindete Richard Milhous Nixon, aunque su nombre completo es Milhouse Van Houten y sus padres Kirk y Luann Van Houten, los cuales se divorcian durante la octava temporada, en el episodio «A Milhouse Divided» («Milhouse dividido»). 22- La canción que suena en el episodio «Lisa's sax» («El saxo de Lisa») es «Baker Street» de Gerry Rafferty. Puede encontrarse en su álbum «Right Down The Line. The Best of Gerry Rafferty“. 23- La producción de cada temporada se inicia en diciembre, cuando los guionistas desarrollan unas 16 ideas que se plasman en más o menos 12 guiones. La Primera temporada cada episodio constaba de unos 12.000 dibujos. Los episodios más recientes pueden llegar a necesitar hasta 24.000. 24- El primer capítulo de noche de brujas no se realizó hasta la segunda temporada. 25- En muchos de los episodios de las primeras temporadas se puede ver que a veces Lisa tiene el color normal de su collar y en otras partes su color cambia por el color del collar de Marge. A veces a Marge le sucede lo mismo con el collar de Lisa. 26- Según el director y productor de la serie David Silverman, Springfield se encuentra en el estado de North Takoma, a unos 15 kilómetros de Toon Town. En el episodio «Mr. Lisa Goes to Washington» la dirección de los Simpson es Evergreen Terrace, 59, Springfield, TA, donde TA seguramente se refiere a Takoma, mientras que en el episodio «Duffless» la matrícula del coche de Homer muestra las siglas NT, que podrían referirse a North Takoma. 27- Por lo visto Matt Groening dijo de Springfield que «es básicamente cualquier ciudad de EE.UU.», aunque comparte características con la ciudad de Oregón, donde Matt creció. * En un capítulo dicen que la estupidez de Homer se debe a que sus genes le provocan una tendencia a la idiotez desde la infancia (lo que luego también le ocurre a Bart), pero en otro culpan de ello a un lápiz de cera (crayon) que Homer se metió por la nariz cuando era pequeño y que le llegó al cerebro; en un tercer capítulo culpan a un medicamento de prueba que el ejército le inyectó a Homer que podría causarle leve retardo mental. Un cuarto capítulo revela que Homer es estúpido por falta de cabello, y otro dice que es causa de los numerosos golpes que ha recibido. * Homer y Marge han celebrado varias veces su aniversario de bodas. Sin embargo, Maggie, Bart y Lisa sólo han cumplido años una vez y, además, todavía no han subido de curso. * Antes de cumplir años en el capítulo "Papá, loco de atar", Lisa tenía ocho años. Sin embargo, después de ese capítulo sigue teniendo 8 años. * Al Señor Burns se le ha visto conduciendo automóviles en varias ocasiones, como la vez que atropelló a Bart; sin embargo, en otros episodios como "Homer, el Smithers" aseguran que no sabía conducir o que nunca lo había hecho. * El padre de Nelson aparece en el capítulo del equipo de fútbol americano como un hombre joven en motocicleta; luego en posteriores episodios se dice que era un hombre viejo que un día salió a comprar cigarrillos y jamás regresó. En un capítulo Bart lo encuentra: Cuando fue a comprar los cigarrillos comió una barra con maní (al que es alérgico) y eso le hincha la cara. Como parecía un fenómeno (una especie de hombre elefante), se lo lleva un circo como monstruo, y no lograba recuperarse porque la gente le arrojaba maní; aunque esto luego se contradice, ya que en un episodio de la 16° temporada, cuando ven el futuro Bart y Lisa, Nelson dijo que su padre nunca regresó, y que entiende por qué se fue (ya que en el futuro Nelson había tenido 4 hijos no deseados con Sherry y Terry) * La taberna de Moe, en algunos episodios (como en el que Homer ve a un extraterrestre que resulta ser el señor Burns) hay que cruzar un bosque para poder llegar desde la casa de los Simpson, hasta a la taberna. En otros capítulos, como el que Marge inconscientemente odia a Homer y lo atropella sin querer, la taberna de Moe, está en la esquina de la misma calle de la casa de los Simpson. * En el último episodio de la tercera temporada, Bart rompe el sofá de la sala, Homer quiere otro y al final el sofá viejo está en pie. * Otro error ilógico son las fotos navideñas del capítulo Marge, no seas orgullosa, en el cual aparecen las fotos de tres navidades y ... ¡Sorpresa! Maggie aparece en las tres cuando sólo tiene un año y todo ello sin variar de aspecto. * En el capítulo "Oh brother ¿where are you"? (¿Donde estas hermano?), el director del asilo resulta siendo evidentemente un gemelo del Dr. Julius Hibert, quien sin embargo también aparece como hermano (de manera obvia) de Encías Sangrantes, por lo que el director del asilo tendría que ser en efecto, Encías Sangrantes Murphy (?). * Otro error, en el capítulo donde Homer con Marge se escapan a Miami de Bart y Lisa, Bart tiene una tarjeta de crédito a nombre de Todd Flanders, algo que es imposible debido a la edad de Todd. * Hay muchas versiones sobre los primeros años de matrimonio de Homer y Marge, en una de ellas viven en casa de los padres, en otra en un barrio marginal, en otra siempre vivieron en la misma casa... En la mayoría se casaron debido a que Marge estaba embarazada de Bart. * También hay divergencias en la infancia del señor Burns, en una versión abandonó a sus padres (y a su osito Bobo) por un ricachón en limusina al que nunca se le vió la cara y en otra era hijo del director de la central nuclear. * Aunque Krusty fue presidente de estudiantes en la escuela elemental de Springfield es analfabeto. * Krusty y Homer sufrieron del corazón y fueron operados; sin embargo, Krusty tiene la cicatriz del la operación y Homer no la tiene. * Lisa acude a una iglesia cristiana a pesar de ser budista. * En la quinta temporada, Apu es llamado de jurado para el juicio de Freddy Quimby sobrino de Joe "Diamante" Quimby. Lo curioso es que para ser jurado se necesita ser ciudadano de Estados Unidos pero él no lo era en aquel entonces. Apu no se convierte en ciudadano hasta la séptima temporada. * En una de las últimas escenas del primer capítulo se ve la foto de Bart cerca de las escaleras. En la siguiente escena la foto está al revés.

Adquirido el año 2011 por 30 mil dólares, el diente de Lennon podría entregar información genética relevante del artista, lo que permite especular al respecto. El dentista Michael Zuk saltó a la fama el año 2011, dado que adquirió un diente de John Lennon por USD$30.000 en una subasta. Hoy vuelve a ser noticia, principalmente porque tiene un sueño: traer de vuelta a su ídolo. Con este objetivo en mente, Zuk entregó el diente a un laboratorio estadounidense, el cual está buscando la forma de poder extraer el código genético del autor de Imagine. "Con investigadores trabajando en formas de clonar mamuts, la misma tecnología ciertamente podría convertir la clonación de humanos en realidad" dijo Zuk. "Decir que potencialmente tengo una pequeña participación en traer de vuelta a una de las más grandes estrellas de rock es increíble", agregó. La ciencia tras la farándula Más allá de la movilización de los medios entorno a la posible clonación de John Lennon, es importante analizar desde el punto de vista de la ciencia las posibilidades de realizar este procedimiento. La investigación de John B. Gurdon, ganador del premio Nobel de medicina 2012, indica que se pueden obtener células madre embrionarias (o pluripotentes) reprogramando células adultas (o unipotente). Esto demuestra que las células no son organismos que corren hacia un solo lado de la vida, sino que pueden “retroceder en el tiempo” para volver a desarrollarse desde cero (increíble, ¿cierto?). La traducción de estas líneas es que sí; en teoría se podría clonar a John Lennon. Pero asumiendo que existiera toda la tecnología necesaria para esta clonación, las dificultades más importantes vendrían de parte de la ética. Organizaciones internacionales del mundo entero se han manifestado en contra de este procedimiento; ONU declara que “la utilización de la clonación para la replicación de seres humanos es éticamente inaceptable y contraria a la integridad humana y a la moral”, mientras que la Unión Europea manifiesta que “se respetará el derecho de integridad de la persona, para lo cual queda prohibida la clonación reproductiva de seres humanos”. Ante posturas tan radicales de las dos organizaciones políticas más grandes del mundo, creo que el mensaje para el señor Zuk es claro: es muy posible que su sueño nunca se realice. Pero el debate más complejo es establecer donde empieza y termina la integridad humana. ¿Cuál es el límite de la experimentación científica?, ¿Hasta dónde puede llegar la ciencia cuando se trata de personas? Lennon 1980 Lennon 2013 FIN DEL POST

Los 10 más ricos del mundo en 2014 Las fortunas de los 10 más ricos del mundo en 2014 suman 507,600 millones de dólares (mdd), reporta la revista 'Forbes' al presentar su lista 2014 de millonarios y billonarios. Bill Gates (EU), Carlos Slim (México) y Amancio Ortega (España) encabezan el "top ten". La revista estadounidense Forbes, publicó el lunes 3 de marzo su lista 2014 de los más ricos del mundo, en la que aparecen 1,645 millonarios, y de ellos 264 nuevos nombres. Todos los millonarios de la lista Forbes 2014 suman una fortuna de 6.4 billones de dólares. Del total de la lista, el top ten, con los diez primeros lugares representa una fortuna de 507 mil 600 millones de dólares. En la misma se encuentran el estadounidense Bill Gates, fundador de Microsoft; el mexicano Carlos Slim (Grupo Carso), y el español Amancio Ortega, fundador de Inditex (Zara y otras marcas de moda con presencia global). 1. Bill Gates (EU) Edad: 58 Lugar en la lista 2013: 2 Fortuna: 76,000 mdd El fundador de Microsoft regresa al primer lugar en la lista, luego de cuatro años consecutivos de que esta la encabezó el mexicano Carlos Slim. Gates dio un nuevo salto en las acciones de Microsoft. 2. Carlos Slim (México) Edad: 74 Lugar en la lista 2013: 1 Fortuna: 72,000 mdd Pese al crecimiento de sus negocios en telecomunicaciones en América Latina y Europa, Slim descendió en la lista por la baja en las acciones de su minera, Frisco, que cayeron más de 50% durante 2013, debido a los precios del oro y cobre. 3. Amancio Ortega (España) Edad: 77 Lugar en la lista 2013: 3 Fortuna: 64,000 mdd El empresario gallego es número 1 en el mundo en el sector “retail” con el grupo Inditex (opera la producción y venta de ropa para las marcas ZARA, Massimo Dutti, Bershka, ZARA Home, y otras). En 2013 su fortuna personal creció en 7,000 mdd, ampliando la brecha con Warren Buffett, cuarto lugar en la lista. 4. Warren Buffett (EU) Edad: 83 Lugar en la lista 2013: 4 Fortuna: 58,200 mdd El inversionista estadounidense sigue cerrando grandes negocios. En 2013, con 3G Capital, hizo la compra del fabricante de salsa catsup Heinz por 23,200 mdd, e invirtió 4,000 mdd en ExxonMobil. 5. Larry Ellison (EU) Edad: 69 Lugar en la lista 2013: 5 Fortuna: 48,000 mdd Fundador de la empresa de programas de cómputo Oracle. En 2013 declaró que “los mejores días de Apple y Google ya pasaron”. 6. Charles Koch (EU) Edad: 78 Lugar en la lista 2013: 6 Fortuna: 40,000 mdd Presidente y fundador de Koch Industries, la segunda compañía privada más grande del mundo con ventas por 115,000 mdd, ganó 7,000 mdd en su fortuna personal. 7. David Koch (EU) Edad: 73 Lugar en la lista 2013: 6 Fortuna: 40,000 mdd Es el menor de los hermanos Koch El año pasado sumó 6,000 mdd a su fortuna personal. Al igual que su hermano Charles, es el contribuyente más generoso del Partido Republicano. 8. Sheldon Adeson (EU) Edad: 80 Lugar en la lista 2013: 15 Fortuna: 38,000 mdd Dueño de casinos en Las Vegas, Adelson regresa al top ten de los millonarios más grandes del mundo, desde la última vez que estuvo, en 2007. En 2013 ganó 32 mdd al día. 9. Christy Walton (EU) Edad: 59 Lugar en la lista 2013: 9 Fortuna: 36,700 mdd Hija de Sam Walton, fundador de la cadena Wal-Mart vuelve, Christy es la mujer más rica del mundo. 10. Jim Walton (EU) Edad: 66 Lugar en la lista 2013: 10 Fortuna: 34,700 mdd El hijo más joven de Sam Walton incrementó su fortuna en 2013, por la revaluación de sus acciones en Wal-Mart, que subieron 6%. Jim recibió también 475 millones de dólares en dividendos después de impuestos el año pasado.

The Dark Side of the Moon (en español: El lado oscuro de la luna) es un álbum conceptual y el octavo de estudio de la banda británica de rock progresivo Pink Floyd. Fue lanzado el 1 de marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de marzo del mismo año en el Reino Unido. El álbum está construido a partir de las ideas que Pink Floyd había explorado en sus conciertos y anteriores grabaciones, pero carece de las largas piezas instrumentales que caracterizaban a los trabajos posteriores a la marcha en 1968 de su miembro fundador, principal compositor y letrista, Syd Barrett. La temática del álbum incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento y la enfermedad mental, tema este último inspirado en parte por el deterioro mental de Barrett. El álbum se desarrolló como parte de una futura gira de la banda, estrenándose en directo varios meses antes de que siquiera hubieran comenzado las grabaciones en el estudio. El nuevo material se fue refinando a medida que avanzaba la gira, y fue grabado en dos sesiones en 1972 y 1973 en los Abbey Road Studios de Londres. Pink Floyd usó algunas de las técnicas de grabación más avanzadas de la época, incluyendo grabaciones multipista y loops. En varias de las pistas se usaron sintetizadores analógicos, mientras que una serie de entrevistas con la banda y el equipo técnico aparecen a lo largo del álbum en forma de citas filosóficas. Alan Parsons fue el responsable de algunos de los aspectos sónicos más innovadores del álbum, incluyendo la interpretación no léxica de Clare Torry. The Dark Side of the Moon fue un éxito inmediato, llegando en Estados Unidos a lo más alto de la lista Billboard 200 durante una semana.Permaneció en las listas 803 semanas (más de 15 años), siendo así el álbum que más tiempo ha permanecido en listas de la historia. Con una estimación de ventas de 50 millones de copias, es el álbum más exitoso de Pink Floyd y uno de los más vendidos a nivel mundial de la historia.Ha sido remasterizado y reeditado en dos ocasiones, además de haber sido versionado por varias bandas. Del álbum se extrajeron dos sencillos: «Money» y «Us and Them». Además de su éxito comercial, The Dark Side of the Moon es el álbum más popular entre los seguidores y críticos, y aparece frecuentemente en las listas de mejores álbumes de todos los tiempos. link: http://www.youtube.com/watch?v=ezGCNGtxuQc Que representa cada tema del disco Speak to Me / Breathe: la vida En la versión primigenia del álbum estos dos temas iban separados, pero con el paso al CD se unieron en una sola pista que actúa al mismo tiempo de introducción al disco y de primera canción del mismo. La primera pieza viene firmada por Nick Mason, y aunque se trata de una composición instrumental, incluye algunas voces grabadas que hablan de la locura, concepto que como ya sabemos será capital a lo largo del álbum. La música parte de la nada, con diferentes efectos sonoros que se van sumando de forma caótica, y nos conducen casi de manera atropellada hasta la suavidad de ‘Breathe’, uno de los temas más accesibles del conjunto y cuya autoría se reparten Gilmour, Waters y Wright, aunque es el primero de ellos quien parece marcar de forma más intensa su impronta con una fabulosa línea de guitarra de toque blues. También es Gilmour quien encabeza las voces, con las que canta a la capacidad (quizás algo ilusoria) de elegir nuestro propio camino en la vida. On the Run: el miedo Después de la calma y sosiego que transmite el arranque del disco, es turno ahora de poner a prueba por primera vez la resistencia psíquica del oyente con uno de los temas más experimentales, que firman Waters y Gilmour. Una locura instrumental de más de tres minutos de duración dominada por el sintetizador EMS y multitud de efectos que hacen referencia clara al sonido de un avión, pues con ella se representa el miedo a volar de Richard Wright. En las primeras versiones del disco que la banda tocó en directo durante 1972, el tema era en realidad una ligera improvisación de guitarra, pero para la versión definitiva se incluyeron los chirriantes efectos que intentan (y consiguen) transmitir una sensación de agobio y aceleración a un tempo muy rápido. Time: la ansiedad Aunque si buscamos una prueba para la resistencia mental del oyente, ése es el estridente arranque de ‘Time’, donde un escandaloso coro de relojes se mete directamente en nuestra cabeza y nos golpea las neuronas como un martillo. Por suerte para nosotros esa agresividad producto de un experimento de Parsons se acaba pronto, dando paso a una canción absolutamente perfecta en todos los frentes, y que viene firmada por los cuatro integrandes de Pink Floyd. El tema nos habla del inexorable paso del tiempo, de esa horrible sensación de aceleración que todos experimentamos tarde o temprano, por culpa de la cual los años se nos van haciendo más y más cortos conforme nos vamos haciendo mayores. ¿Alguna vez te has parado a pensar en lo rápido que pasan los días, las semanas, los meses? ¿En cómo la vida se te escapa entre los dedos sin que hagas nada por evitarlo? ‘Time’ es una invitación formal a vivir de verdad, a disfrutar de la vida y no limitarnos a dejarla pasar. Es sin duda alguna una de las canciones más reconocibles de la banda, popular entre el gran público por razones más que justificadas. Como cierre del tema encontramos un reprise de ‘Breathe’, que nos devuelve a dicha canción durante unos pocos versos antes de pasar al siguiente corte. The Great Gig in the Sky: la muerte Como cierre de la primera cara del álbum encontramos este tema sin letra, pero liderado por el descomunal chorro de voz de Clare Torry, que haría aquí su aportación más importante a la historia de la música. La cantante británica puso también su grano de arena en la composición del tema, tal y como se reconoció tras una demanda legal que interpuso al grupo y a EMI por los derechos de la misma; a raíz de ello, figura como coautora junto a Richard Wright en todas las ediciones que han salido de fábrica desde 2005. Con esta canción se pretendía representar la agonía y la muerte, y las indicaciones que se le dieron a Torry para grabar esta toma fueron que intentara imitar a un instrumento, después de haber hecho otros intentos con palabras que no cuajaron. El resultado final es sencillamente espectacular, con la voz y el grupo fundiéndose, alejándose y volviéndose a unir constantemente en un delicioso baile sonoro. Money: la avaricia Pasamos el ecuador del álbum con la que es, junto a la segunda parte de ‘Another Brick in the Wall’ y ‘Wish You Were Here’, la canción más conocida y aireada de Pink Floyd. Los efectos de sonido vuelven a hacer acto de presencia, pero no de forma estruendosa y descontrolada, sino como un beat grabado con monedas, papel y cajas registradoras que se usa varias veces a lo largo del tema. Éste se acredita en exclusiva a Waters, aunque el resto de la banda también tuvo algo de peso en la composición mediante sesiones de improvisación. Lo más destacado del mismo es sin duda su línea de bajo, la cual me atrevería a decir que es la mejor que he oído nunca aún a pesar de su relativa sencillez, pero sería injusto no destacar también como se merece ese arranque de saxo grabado por Dick Parry, y el gran solo de Gilmour. La avaricia de la sociedad contemporánea, el afán constante por ganar dinero y los desastres humanos derivados del consumismo son los temas capitales de esta composición, algo que no deja de ser irónico si tenemos en cuenta que se trata de uno de los singles más exitosos editados por la banda. Es además una de sus canciones de la que más versiones encontramos por multitud de grupos. Us and Them: la soledad Nosotros y ellos, yo y tú, negro y azul, arriba y abajo, con y sin… la letra de esta canción es una dicotomía constante, simple pero efectiva, en la que se pone de manifiesto la dificultad de mantener relaciones para ciertas personas y el aislamiento que eso produce. A pesar de ser la canción más larga del disco, con casi ocho minutos de duración, fue elegida junto a ‘Time’ como segundo single del mismo. Presenta un estupendo acercamiento de la banda al jazz, gracias a sus dos solos de saxo y al protagonismo del teclado de Wright, compositor junto a Waters del tema. Destaca también por su atípico contraste entre la voz principal y los coros, que llegan a sonar con más fuerza; a pesar de ello se trata de uno de los momentos más relajados y suaves del álbum. Any Colour You Like: la libertad Nuevo tema instrumental, y de fuerte calado experimental, con constantes juegos de efectos a cargo del sintetizador y estrambóticas alteraciones de la guitarras. Meten mano en su creación todos los miembros de la banda menos Waters, por lo que es junto a ‘The Great Gig in the Sky’ el único tema del álbum en el que no colabora el bajista, algo que no volvería a suceder hasta que dejara Pink Floyd. Aunque no tenga letra, David Gilmour ha explicado alguna vez que la canción nos habla sobre la falsa sensación de libertad en la que muchas veces nos encontramos, cuando se nos presentan multitud de opciones a pesar de que sólo tenemos una elección real después de todo. Ciertas partes están extraídas de ‘Breathe’, y por eso a veces se considera como un segundo reprise de dicho tema. Brain Damage: la locura La locura, tema recurrente aunque en ocasiones velado a lo largo del disco, se hace aquí totalmente protagonista y encontramos las referencias más evidentes al malogrado Syd Barrett. Nunca antes la banda había tributado de forma tan evidente a su antiguo líder, y en cierto sentido se trata de un adelanto de lo que harían años más tarde con The Wall. Composición exclusiva de Waters, también él se encargó de cantarla animado por Gilmour, algo que pasaría a ser bastante habitual a partir de aquí. El título del disco se extrajo de la letra de esta canción, la cual de hecho se titulaba ‘The Dark Side of the Moon’ en las fases tempranas de su concepción, allá por 1971. Eclipse: la humanidad Aunque separado de ‘Brain Damage’, el corte final del álbum se percibe claramente como una extensión de dicho tema, y en cierto sentido también como una extensión de todo el disco. Todos los sufrimientos, alegrías, derrotas y esperanzas que han surcado las distintas canciones del álbum quedan englobados en este emocinante cierre donde las voces se imponen a los instrumentos. Al final, el círculo se cierra igual que empezó, con un latido de corazón. Con ello se pone el broche perfecto a un álbum del que poco más puedo decir que no haya dicho ya. ¿Conseguirá otro disco superar a The Dark Side of the Moon algún día? Sinceramente no lo creo, y desde luego tengo claro que la marca dejada en la historia de la música moderna por este trabajo es sencillamente inigualable. Le daré un diez porque ponerle más sería ridículo, pero os aseguro que lo merecería. Los secretos ocultos En agosto de 1995, aparecía en el Journal Gazzette de Fort Wayne , un misterioso artículo en que se exponía que el album “Dark side of the Moon” de Pink Floyd funcionaba como banda sonora de “El Mago de Oz”, desde el momento que Judy Garland aparece con “Over the rainbow”. Las dos obras se comunican entre sí, sostienen una interelación increíble, como si ambas tuvieran sentido entre sí, como si se contestaran la una a la otra. Esto se llamó “Dark side of the Oz”. Roger Waters, el líder de Pink Floyd, me contó que la misteriosa comunicación la conoció por un “disc-jockey de Boston. Pero Roger vió la película, mezclados con los cuarenta y dos minutos que dura el álbum y sólo coincidía o tenía sentido con ciertos movimientos de Dorothy o como hacía un nudo en la soga y caminaba por una valla. Me recalcó ,además, que si pones la televisión sin sonido y programas cualquier música, siempre parece a ratos que tiene un sentido o se corresponden. Roger concluyó con que jamás el grupo ni pensó en “El Mago de Oz”, a pesar de las legiones de creyentes del popular fenómeno. Incluido el esotérico Kevin Coyne , de Flaming Lips, que hizo una versión muy personal de “Dark Side of the Moon”, con el sentido de “El Mago de Oz” Nick Mason me dijo en los años noventa, que efectivamente el grupo utilizaba por aquellos días del año 1972 algunas películas como sustento ideológico. Pero ni había cintas de vídeo ni cosa que se le parezca. Todo era visto por proyectores de película. El caso es que aquel año de la grabación de “Dark Side of the Moon”, Pink Floyd trabajaban con el cineasta francés Barbet Schroeder para la banda sonora de la película La Vallée. Además,acababan de rodar en Pompeya su famosa película en el anfiteatro de la ciudad quemada, con el fabuloso ‘Echoes’ de protagonista. ‘Echoes’ fue el tema con el que descubrieron un nuevo estilo, una nueva vía y se convirtió en la matriz de lo que luego sería “Dark side of the Moon”. ‘Echoes’ estaba en en el album “Meddle” y Pink Floyd sentían que su música debería relacionarse con las imágenes, tras su experiencias en poner la música . Primero al film “More”, con Ibiza de testigo. Y sobre todo, en “Zabriskie Point” de Michelangelo Antonioni, que escribieron un par de años antes de “Moon”. Roger Waters siempre me ha tratado de convencer que “Dark Side of the Moon” es como una “suite musical”, acerca de la locura, del cerebro dañado del que había sido su líder Syd Barret, en los primeros tiempos, en los maravillosos tiempos psicodélico . Pero el propio Nick Mason me dijo que todo fue más sencilla. Decidieron que Waters era el más preparado para escribir las letras del album con ideas de todos . No se sabe por qué, pero se reunían en la cocina de Mason en Camden y se preguntaron cuales eran las mayores dificultades y presiones de la vida moderna. Salió una lista a base de : viajes, el estrés de volar, el dinero, el miedo a morir y la inestabilidad mental que podía acabar en locura, como en el caso de Syd Barret. Justo con esa lista, Roger hizo las letras. La idea era hacer un Sgt. Peppers, el album favorito de Roger. Pink Floyd estaban en la EMI, como los Beatles y grababan también en el estudio 2 de Abbey Road. Así que se alimentaban de las misteriosas y maravillosas técnicas como los Beatles. Alan Parsons era un brillante y joven ingeniero en Abbey Road, que en aquellos días cobraba sólo 35 libras semanales. Se pasaba todo el día en Abbey Road. Mientras grababa “Dark Side of the Moon”, Paul Mc Cartney también hacía su album en solitario “Red Rose speedway”. Alan simultaneó las dos grabaciones. Parsons me contó que realmente la idea del nombre de “Dark side of the Moon” fue de un ilustrador llamado David Hardy, que se dedicaba a la imaginería astrológica. Vendía su arte a comienzos de los años setenta en el semanario “Melody Maker” y sus diapositivas se las rifaban grupos como Camel, Hawkwind-siempre dedicados al espacio-,Moody Blues y, por supuesto, Pink Floyd. Fue Steve O´Rourke , el manager de Pink Floyd el que pidió a David Hardy una idea y se le ocurrió una imagen con la cara oculta de la la luna, en un eclipse con el sol. La idea estaba en el libro de “Challenge of the Stars” de Patrick Moore, publicado en ese año de 1972. La última vez que Pink Floyd trabajaron en el estudio fue 1 de febrero de 1973, porque tenían que ensayar su obra sobre el Roland Petit Ballet. Tres semanas más tarde , fui uno de los pocos previlegiados que asistieron a la Premiere del album, en el Planetario de Londres, que está al lado de Madame Tussauds. Pink Floyd no estaban presentes. A la EMI se le había ocurrido presentarlo con una mezcla “quadrafónica” , que por aquellos tiempos se quería imponer como perfeccionismo sonoro. Era como el estúpido antecedente del también estúpido 5.1. Pero a Alan Parsons no le dió tiempo preparar la mezcla. Así que lo oímos en estéreo. Francamente, a mí me impresionó todo aquello . Aquel maravilloso sonido del album,soprendente en ocasiones, , con la luna, las estrellas, el sol, la tierra y el planetario me pareció realmente como estar en el cielo, como el temazo de Rick Wright “The great gig in the sky”, que desafortunadamente ahora se ha convertido en el tema preferido por las “strippers” de los night-clubs anglosajones. Es sórdido y delirante que por la interpretación vocal de Clare Torry en el tema, por sugerencia de Parsons, sólo se le pagaran 30 libras. Pero hay cosas más increíbles entre los misterios de “Dark side of the Moon”. En aquellos tiempos se utilizaban cintas de una pulgada, que se re-utilizaban. La mayor parte del album se grabó en una vieja cinta de los Beatles , donde habían grabado probablemente el album “Help”. Y es que al final de “Eclipse” se puede oír algo de “Tick to ride” de los Beatles. En la portada original las luces que emergen de la pirámide son sólo seis, cuando científicamente deben ser siete. Falta el “azul oscuro” que los ingleses llaman “indigo”. La voz del padre de la actriz Naomi Watts, un “pipa” en el grupo, es la que se oye en “Speak to me” y “Brain Damage”. Hay otras muchísimas curiosidades acerca del album. Dos semanas después de la aparición del album, ensayaron entero “Dark Side of the Moon” en el ahora abandonado Rainbow Theatre, en Seven Sisters, cerca del viejo campo del Arsenal y de su mayor fan Roger Waters, que también vivía por la zona y donde escribió “Money”. El 4 de marzo iniciaron en Wisconsin la gira de “Dark side of the Moon”. Veinte días después, hace ahora cuarenta años, aparecía el álbum a la venta. Hasta el momento , ha vendido 57 millones de ejemplares en todo el mundo. Sigue siendo un álbum con misterio, repleto de sensualidad, de una belleza espacial, especial, celestial, tan misteriosa como la misma cara oculta de la luna. FIN DEL POST

Estos secretos sorprendentes sobre tus restaurantes favoritos de comida rápida podrían hacerte pensar dos veces la próxima vez que tengas ganas de ir. Después de que cocinan algo, lo ponen en un gabinete y establecen un temporizador. Cuando suena la alarma, se supone que deben tirar esa comida. Pero a menudo, simplemente recalientan la comida. Así que para obtener comida fresca, tienes que ir entre las 11 hs y 13 hs o entre las 20 hs y 22 hs, cuando hay más personas en el local. En ese horario se cocinan y sirven alimentos nuevos constantemente. Las pechugas de pollo las ofrecen como una opción saludable, pero a veces tienen que bañarlas de mantequilla sólo para asegurarse de que no se pegan a la parrilla. Chau “dieta”. La mayoría de los restaurantes de comida rápida limpian todo, incluyendo las parrillas y las boquillas de la máquina de bebidas, con químicos súper concentrados al final del día. Si eres uno de los primeros clientes de la mañana, podrías estar consumiendo algo de esos residuos químicos con lo que pides. Las marcas de parrilla en las hamburguesas no son reales. Así vienen de fábrica. Si quieres asegurarte de que tus papas fritas vienen bien de la freidora, pídelas sin sal. Esto obliga a los chicos a cocinar un nuevo lote de papas, en lugar de darte las que están en la freidora hace tiempo. Luego añade tu propia sal. Algunas salsas, como el chile, se hacen con la carne de hamburguesas viejas. No trates de entrar a un McDonalds y comer sano ordenando una ensalada de pollo. Algunas ensaladas tienen casi la misma cantidad de calorías que un Big Mac. De hecho, una orden pequeña de papas fritas contiene 4 gramos menos de grasa que un paquete de su aderezo ranch. Una gran cantidad de las fotos de los alimentos están hechas con fibra de vidrio, pintura, y mucho retoque fotográfico. Obviamente, no van a ser capaces de replicar eso. FIN DEL POST

Sea su talento musical, su genio compositivo, su esencia rockera pura, su abierta actitud crítica política, su ingenio para las respuestas, su amor desprejuiciado y pleno por Yoko, su ácido humor, su reivindicación paterna, su identificación con la clase trabajadora, su atrevimiento a soñar ideales comunes, sea por ser tu Beatle favorito o simplemente por ser un Beatle, sea por tu identificación con su amargo dolor de vida hasta antes de Beatles, sea por ser el eterno rebelde, el perpetuo iconoclasta, o por decirle no a la guerra y sí a la paz, o porque sus "enemigos" también eran los de la mayoría, sea por morir tan joven, o sólo porque aún impacta y entristece la forma sin sentido en que un demente acabó con su vida cuando sólo preconizaba paz en sus últimos años; sea cuál sea la razón principal o por todas ellas, Lennon nos convoca, nos provoca, nos fascina, nos enternece, nos despierta, nos enerva, nos hace cantar y aún enseña a indignarnos con el poder de las bestias y los actos castrantes de ese poder, nos ayuda a comprendernos y también nos hacer soñar quimeras que el mundo obliga a dejar de lado, a no rentar la conciencia por una medalla real u oficial, a aceptar que convivimos o transitamos siempre o alguna vez entre la ternura y la agresividad. Lennon nos dio voz, nos dio música, ideas y lecciones, nos dio un lugar junto a él y nosotros se lo dimos junto a nosotros y lo elegimos nuestro artista cercano y cómplice para proveer el soundtrack de nuestras vidas, ese que alcance poner de manifiesto todas nuestras emociones, las más y menos nobles, todas. Lennon hace falta, mucha falta. A diferencia de todos los demás cantantes a quienes podemos sobrevivir y resucitar cada día a través de su obra, a Lennon sí se le necesita en presencia. El mundo no ha cambiado, Lennon tampoco cambió el mundo mientras estuvo vivo, pero nadie como él pudo hacernos creer o soñar que ello sí era posible, sea acompañándolo directamente o aprendiendo a hacerlo desde nuestros espacios y formas. Lennon excede lo musical, en realidad lo excedió todo, incluyendo al tiempo y las generaciones. Lennon aún canta, pero no es lo mismo. A Kurt Cobain quisieron darle su lugar, pero Cobain cantaba lamento para sí, fuera no hablaba. Tener voz guía fuera de un micrófono es algo que sólo Lennon logró en nuestros tiempos, aún cuando no haya logrado ser tan grande como Cristo; pero ser simplemente Lennon fue más que suficiente para nosotros. ALGUNAS DE LAS FRASES DE LENNON - "Algunos están dispuestos a cualquier cosa, menos a vivir aquí y ahora." - "Antes de Elvis no había nada." - "Como ya es usual, siempre hay una gran mujer detrás de cada idiota." - "Defiendo la revolución en nuestras cabezas." - "Dirás que soy un soñador, pero no soy el único." - "Es tan ciego porque sólo ve lo que quiere ver." - "Esto no está aquí." - "Imagina a toda la gente viviendo la vida en paz." - "La religión es sólo una manera de sacarles el diezmo a los ignorantes, sólo existe un Dios, y ése no se enriquece como los curas charlatanes." - "La vida es aquello que te va sucediendo mientras estás ocupado haciendo otros planes." - "Los Beatles somos más conocidos que Jesucristo." - "Para nuestro siguiente número me gustaría pedir vuestra ayuda: la gente de los asientos más baratos debe dar palmas, y el resto de ustedes puede simplemente sacudir sus joyas." (Lo dijo porque, entre otras personas ricas, entre el público se encontraba la Reina de Inglaterra, que respondió con una risa). - "Vivimos en un mundo donde nos escondemos para hacer el amor, mientras la violencia se practica a plena luz del día." - "Dios es un concepto por el cual medimos nuestro dolor." - "Mi rol en la sociedad, o la de cualquier artista o poeta, es intentar expresar lo que sentimos todos. No decir a la gente cómo sentirse. No como un predicador, no como un líder, sino como un reflejo de todos nosotros." - "No puedo creer que me condecoren. Yo creía que era necesario conducir tanques y ganar guerras." - "No necesitas una espada para cortar flores." - "Si todo el mundo demandase paz en lugar de otro aparato de televisión, entonces habría paz." - "Siempre fui un rebelde... Pero por otro lado, quería ser amado y aceptado, y no sólo un músico, poeta, lunático y bocazas. Pero no puedo ser lo que no soy." - "Todo es más claro cuando estas enamorado." - "Yo sigo creyendo que todo lo que necesitas es amor, pero no creo que con decirlo baste. - "Una parte de mi cree que soy un perdedor y la otra parte cree que soy todopoderoso." - "La música nos pertenece a todos. Sólo los editores creen que les pertenece a ellos" - "Lo mejor es ser un espejo, porque creo que todos somos uno y que el mundo podría verse reflejado en mi". - "Gracias, por toda su ayuda y su apoyo, esperemos haber pasado la audicion" (al finalizar Get Back con Beatles en el famoso concierto de la azotea). - "Desde que naces te drogan con la religión, el sexo y la televisión". Los varios rostros de Lennon, pero siempre con la misma esencia. McCartney fue su socio en la composición de la mayor cantidad de temas que han influenciado al mundo. Dentro del programa Plan Lector, dirigido a estudiantes de primaria, se editó esta biografía de Lennon. Discos, vídeos, películas, biografías, informes, documentales y más (sobre Beatles y Lennon mismo), nos aproximan al ídolo. FIN DEL POST

Kratos, el Espartano Kratos fue criado en Esparta, una ciudad de Grecia caracterizada por ser cuna de los mejores guerreros. Desde muy pequeño Kratos mostraba gran fuerza, resistencia y tenacidad, a diferencia de su hermano menor, el cual fue rechazado por los militares y mandado al exilio, donde murió. Kratos fue reclutado y separado de su madre. Con gran maestría, entrenamiento, disciplina y constancia, fue escalando rangos en la milicia espartana, hasta alcanzar el grado de general, junto a miles de guerreros que estaban bajo su mando. Uno tras otro, los pueblos bárbaros caían ante las tácticas brutales y despiadadas, pero eficientes, de Kratos. Este llevó su ambición al máximo para seguir conquistando ejércitos. Pero muy al Norte, se enfrentó con su destino. Un gran ejército de bárbaros le hizo frente. Sus subordinados fueron cayendo uno por uno y Kratos quedó solo a merced del jefe bárbaro y sus guerreros. Es aquí donde comienza su verdadera historia junto a las pesadillas que lo atormentan. Las espadas del caos Kratos estaba a merced del jefe bárbaro, pero para Kratos, la victoria se debía conseguir a cualquier precio, aunque ese precio fuese su mismísima alma, por eso le suplica a Ares, dios de la Guerra, la victoria a cambio de su vida diciendo "Ares, destroy my enemies and my life is yours" (traducido: "Ares, destruye a mis enemigos y mi vida es tuya". Entonces Ares desciende del Olimpo cerrando el trato que le había ofrecido Kratos y destruye a todos los enemigos de éste. Luego entregó a Kratos las Espadas del Caos, que quedaron fundidas mediante unas cadenas a sus brazos. Kratos cortó con estas espadas la cabeza del jefe Bárbaro. Desde este momento se convirtió en el fiel guerrero de su dios Ares, esparciendo violencia y guerras ordenadas por él y bajo su mando estaban más guerreros guiados por Kratos. El precio de la victoria Kratos siguiendo las órdenes de Ares, esparciendo las sangrientas batallas y numerosas muertes a su nombre y de cada aldea que destruía, se le fueron uniendo soldados de las aldeas ya destruidas y que no les quedaba otra opción que unírsele, que bajo las órdenes de Kratos, atacaban las aldeas a su paso dejando tras de sí solo muerte y destrucción de sus soldados y sus subordinados. Una noche, Kratos y su ejército tienen el objetivo de aniquilar una aldea, por orden de Ares. El oráculo de la aldea le advierte de su destino y le aconseja no entrar al templo. Kratos no sigue el consejo y al entrar mata a todas las personas que había allí, poseído por una furia ciega que no le permitía ver bien a quien asesinaba. Cuando no queda nadie con vida descubre que entre los muertos estaban su mujer y su hija. Él no se explica por que estuvieran ahí si él la había dejado en Esparta. Ares, mientras tanto, intenta convencer a Kratos que sin su familia de por medio, se convertiría en el guerrero perfecto, ese era el plan de Ares, despojarlo de cualquier otra cosa que no sean las crueles matanzas ordenadas por él. Pero Kratos se siente culpable por lo de la muerte de su familia y jura que matará a Ares por haber puesto a su familia en ese templo. Cuando sale del templo ve el pueblo en llamas, la aldea poco a poco se iba prendiendo en fuego. Es en ese momento en el cual el oráculo decide hacer sobre Kratos la terrible maldición de pegar las cenizas de su recién difunta esposa e hija sobre la piel del furioso espartano, por el hecho de matar a su familia y de que desde ese momento todas las personas que lo vieran sabrían los terribles hechos que él había cometido, sabiendo que la familia se encontraba allí y mandando a Kratos a destruir esa aldea y matar a su familia, Kratos sufriría pesadillas y visiones. Pesadillas por lo que hizo, por lo que se convirtió y visiones por la tragedia que él mismo provocó por su furia desenfrenada. Por lo tanto tenia que pagar el terrible precio de buscar tanto la gloria de Esparta, tal precio que le termino costando la vida de su propia familia El campeón de los dioses Desde ese momento, y tras 10 largos años, le sirve fielmente a los dioses del Olimpo como su campeón, haciendo tareas imposibles para un simple humano, como matar a el Basilisco en la ciudad de Ática, vencer por si solo al general de Persia, salvar a Helios,dios del sol, de las manos de Atlas, el titan, y la diosa Perséfone, destruir a esta, matar a la Hidra en el Mar Egeo por una orden de Poseidón. Todo ello por solo un trato: el olvido de las pesadillas que le atormentan. Después de tantos años de obediencia, Kratos se comunica con Atenea y le reclama el perdón de sus pecados y el olvido de las pesadillas. Atenea le dice que antes tiene que hacer una tarea más: matar a Ares, ya que estaba destruyendo la ciudad de Atenas, y los dioses no lo podían detener, porque Zeus había dicho que no se debía pelear entre los dioses del Olimpo, es por eso que solo un mortal entrenado por un dios podría encargarse de la tarea de poder matarlo. Con el único propósito de encontrar la paz interna, se embarca en la aventura de matar a un dios, adentrándose en la ciudad de Atenas asediada por el dios, donde Kratos deberá buscar al oráculo de Atenas para que pueda ayudarlo, mientras peleaba con los ejércitos de Ares. El oráculo de Atenas le dice que tiene que conseguir la Caja de Pandora. Esta caja lo haría muy poderoso y era la única forma de poder matarlo, de hecho era el arma más poderosa a la que un mortal podía acceder, pero es así como también estaba bien escondida de los mortales y no para los dioses. La caja está atravesando el desierto de las almas perdidas en la espalda del gran titán Cronos. Dentro del templo de Pandora, en la parte más escondida del templo, es donde Kratos se encuentra con otra estatua de Palas Atenea, que le indica que siga el canto de las sirenas ya que lo guiaran hacia la caja. Una vez atravesando el desierto, Kratos toca un cuerno inmenso que le permite que el gran titán se acerque a donde esta su posición para poder escalar hacia el templo de Pandora. Es ahí donde la gran aventura de su vida comienza. La Caja de Pandora Kratos atraviesa el "Desierto de las Almas Perdidas" y encuentra un cuerno que, al tocarlo, llamaría a Cronos quien en su espalda cargaba el enorme templo de Pandora. Una vez encima del titán, tarda 3 días escalando y buscando algún costado por el que escalar, cuando finalmente encuentra un lugar por el cual llegar a tierra firme. Kratos comienza su misión adentrándose al templo, pero antes de ingresar se encuentra con una persona, de hecho era un humano, no era un dios, que había sido condenado por los dioses a quemar los cuerpos de los humanos que querían entrar al templo y poder conseguir la caja de Pandora. Por el camino va matando a muchos seres mágicos y míticos, como sirenas, minotauros, cíclopes y gorgonas; además de los múltiples rompecabezas que tiene que armar con el fin de encontrar y usar la Caja de Pandora. En esta travesía se entremezclan la historia principal, de la cual es Kratos tratando de hallar la caja de Pandora, con historias secundarias, como la del primer humano que intento conquistar la caja, pero al no haberlo logrado, los dioses lo condenaron a una eternidad quemando los cadáveres en una hoguera de aquellos guerreros que al igual que él fallaron en la búsqueda. También en el camino Kratos se va encontrando con los cadáveres de aquellas personas que buscando el poder máximo padecieron. A su vez, a lo largo de esta travesía en el Templo de Pandora, que se divide en dos zonas: The rings of Pandora (Los anillos de Pandora) y The cliffs of Madness (Los Acantilados de la Locura), el juego se adentra también en la historia del arquitecto que construyó esta enorme masa; Phatos Verdes III. Casi al final de este sitio Hades le encomienta una última tarea: derrotar a un gigantesco Minotauro Demonio, el cual está protegido por una armadura de Hefesto, Kratos deberá destruir la armadura con una especie de pistola de troncos, después de una encarnizada batalla, Kratos mata al minotauro estrellándolo contra la puerta por donde este entró, destruyendo parte de esta y así revelando la entrada a otra habitación. Este arquitecto fue un fiel seguidor de los dioses que acepto la tarea de construir un templo lleno de trampas para poder albergar a la caja. Sin embargo, este arquitecto, casado y con dos hijos, mientras construía este templo, le fallecen sus dos hijos. Este hecho lo volvió loco, y empezó a alejarse cada vez más de la lealtad a los dioses, considerándolos hasta crueles con él. Sin embargo, estas dos muertes no detienen al arquitecto a seguir construyendo su obra maestra, hasta utilizando las cabezas de sus hijos para acceder a ciertos lugares del templo, es por eso que mientras más se va avanzando en el templo, más loco él se fue volviendo y las trampas se van haciendo cada vez más difíciles. Debido a la utilización de los cadáveres de sus hijos como herramientas o llaves para ir avanzando en el templo, la esposa inicia una fuerte conversación con él, que termino con la muerte de ella, clavada por un cuchillo, y el posterior suicidio de Phatos Verdes III. Cuando al fin Kratos consigue la caja de Pandora y la tiene en su poder, Ares, estando en la ciudad de Atenas viendo el gran logro de Kratos, le lanza una columna de hormigón atravesándolo y matándolo, y en su lecho de muerte, las pesadillas y sus visiones terribles acerca del pasado que lo envuelve lo siguen acosando, con los recuerdos que él tenia sobre el cruel asesinato de su familia y el culpable de todo esto. Kratos muere, y desciende al Inframundo, donde antes de caer se pudo salvar gracias al anciano que se comió la hidra y que él había quitado la llave del capitán, hediéndolo para así poder encontrar la salida sorteando las dificultades a las que él ya está acostumbrado. Cuando halla la salida, se encuentra saliendo de una tumba en Atenas, que días antes un misterioso ermitaño que había charlado con Kratos, había estado cavando. Este anciano desaparece, dejando a Kratos con dudas de la identidad de tal ermitaño. Es entonces cuando Kratos se dispone a entrar nuevamente al ahora destruido Templo del Oráculo, sabiendo que su batalla final se encontraba allí. Kratos Vs Ares Kratos entra al templo y se dirige a la parte trasera de éste, que esta al aire libre, donde anteriormente se encontraba una estatua enorme con una espada gigante haciendo de puente. Es allí donde se encuentra con el dios de la guerra, quien se encontraba hablándole al cielo, criticando a su padre Zeus, y reprochándole que si estaba viendo lo que su hijo podía hacer, lo poderoso que él era y ahora aún más, porque la caja de Pandora ahora le pertenecía a él. Kratos le lanza un rayo a la cadena que sostenía la caja de Pandora que Ares tenia en la mano, y se dispone a abrirla. Después de mil años, la caja finalmente fue abierta, y los poderes de los dioses se desataron. Kratos aumento enormemente de tamaño, llegando a la altura de Ares. Luego de una gran batalla epica, Ares envía a Kratos a otra dimensión, diciéndole que él adoptaba muchas formas de matar a un hombre, pero que la mejor forma de matar a alguien era quebrantándole su espíritu, es por eso que Kratos cae en una plataforma en donde solo había un templo, el templo en el que años anteriores había matado a su familia. Kratos no entiende mucho, abre la puerta del templo y ve que dentro del se encuentra su familia, siendo esto una ilusión, pero es allí donde ve que de las paredes empiezan a emerger clones de él. Se formaba así una paradoja en la cual Kratos tenía que matar a estos clones suyos, ya que estos querían matar a su familia, entonces, tenia que evitar lo que años anteriores el mismo había hecho. Luego de una pelea difícil, donde los clones de Kratos crecen mucho numéricamente, Ares despoja a Kratos de sus espadas, arrancándoselas de sus brazos, y con ellas mata a su familia nuevamente. Ares hace volver a Kratos a Atenas, donde antes habían estado peleando, y ahora Kratos despojado de sus espadas y de toda esperanza solo espera el golpe final de su enemigo. Pero es allí donde ve la estatua con la espada dorada gigante que simulaba un puente, así que esquiva el golpe de su enemigo y arranca la espada de la estatua, plantándose así en una segunda pelea con el dios, dispuesto a aniquilarlo por lo que le hizo. Tras otra pelea con Ares, Kratos logra vencerlo, y Ares, derrumbado sobre el agua (ya que la lucha se desarrolla en el mar), le recuerda que fue él quien lo salvo de su muerte y que él lo único que quería conseguir era el guerrero ideal, que no tuviera piedad, a lo que Kratos le contesta lo has conseguido, y lo atraviesa con la espada, matándolo sin piedad. Kratos había logrado lo imposible: un mortal asesina a un dios. Ahora, Ares ya no existía más. El nuevo dios de la Guerra Kratos, al haber cumplido el mandato de Atenea, siente que será redimido de sus sentimientos de culpa, pero cuando habla con ella, esta le dice que los dioses han llorado a su hermano caído y que le agradecen por realizar su tarea, pero que no seria despojado de sus pesadillas que le atormentaban cuando mato a su familia ya que ningún hombre y ningún dios olvidaría los terribles hechos que él había cometido. Al ver que su principal objetivo no se había alcanzado y que viviría con el remordimiento de no recuperar a su familia por el resto de sus días, Kratos no soporta la idea y decide lanzarse desde la cima de una montaña en cuyo precipicio le esperan unos riscos que seguramente acabaran con su vida, diciendo: "Los dioses del Olimpo me han abandonado, ahora ya no hay ninguna esperanza", pero al lanzarse y caer en el agua, es levitado por la diosa Atenea hasta la cima donde se lanzó, donde se encontraba una estatua de ella y una compuerta dorada misteriosa, y le dice que no era su momento de morir, y que los dioses no podrían olvidar las hazañas que logro vencer a sin ninguna ayuda de un dios, y, como Ares había muerto, quedo una vacante entre los dioses que debía ser ocupada por él, ya que no existía un dios de la guerra, es allí donde Atenea abre la compuerta dorada y revela su interior: la entrada lo llevaba al Monte Olimpo. La diosa le entrega las "espadas de Atenea", que se asemejan mucho a las Espadas del Caos, sólo que estas son doradas, en vez de las otras que estaban forjadas de hierro. Kratos se dispone a entrar al Monte Olimpo, entrando a un salón donde al fondo lo espera el majestuoso trono donde por fin se sienta y descansa sabiendo que, no sólo había logrado lo imposible, ahora era el nuevo Dios de la Guerra. link: http://www.youtube.com/watch?v=jhkvg9qyrWs FIN DEL POST

¿Te acabas de mudar a una nueva casa y no puedes explicar los extraños ruidos en la noche? ¿Las historias de tu abuela sobre visitantes se han vuelto terroríficamente posibles gracias a las extrañas sombras que ves por el rabillo del ojo? Los fenómenos paranormales muy poco usuales, algunos escépticos dirían inexistentes, pero aquí te damos una lista de los supuestos síntomas de una ‘casa embrujada’ 1. Sonidos extraños Golpes, pasos y crujidos inexplicables pueden ser la primera señal de actividad paranormal. Sin embargo, antes de llamar a un cura toma en cuenta que los edificios antiguos pueden sonar por diversas razones. 2. Luces y electrodomésticos que se prenden y apagan sin razón ¿El foco en tu baño se apaga repentinamente? ¿La radio se prende en medio de la noche? Esto puede ser un síntoma de la presencia de espíritus, o de la necesidad de llamar un electricista. 3. Puertas que se abren o muebles se mueven Una fuerza manipula las puertas y los armarios de casa en medio de la noche… ¡alguien que no existe! O una ráfaga de aire. Otra evidencia de actividad paranormal es escuchar muebles desplazándose, encontrarlos en otro lugar o que juguetes se muevan solos. 4. Sombras inexplicables Algunas personas que aseguran vivir en casas embrujadas reportan sombras o siluetas inexplicables, usualmente vistas desde el rabillo del ojo, moviéndose por el cuarto. 5. Objetos desaparecen y reaparecen Celulares o llaves, objetos que usualmente son colocados en lugar, desaparecen repentinamente y no pueden ser encontrados a pesar de buscar en toda la casa. Poco después, y sin razón alguna, vuelven a su sitio habitual. 6. Comportamiento extraño de las mascotas Los animales tienen los sentidos más afinados que los seres humanos, por lo que es más posible que detecten la actividad paranormal. Ten presente comportamiento extraño de tu mascota, como un perro que ladra a un lugar donde no hay nada o un gato que sigue con la mirada algo invisible. 7. La sensación de ser observado o incluso tocado Los humanos podemos detectar en algunas instancias cuando alguien nos está observando atentamente, aunque si estamos absolutamente seguros que estamos solos esta sensación podría tener un origen sobrenatural. Peor aun cuando lo que se siente es un contacto, como una caricia por el cabello o una mano en el hombro. 8. Lugares más fríos o calientes de lo usual Otro síntoma de actividad paranormal son lugares donde la temperatura varía sin razón. 9. Lloriqueos o susurros Escuchar tu nombre de la nada o a una persona sollozando también puede ser evidencia de estar frente a una actividad sobrenatural. Puntos extra si no eres la única persona que escucha estas voces. 10. Pesadillas o sueños frecuentes El subconsciente puede ser más perceptivo que el consciente, por lo que tener pesadillas frecuentes o sueños de esa naturaleza pueden ser pistas de que experimentas actividad paranormal… o ves muchas películas de terror. Y tú, ¿has experimentado una actividad paranormal? FIN DEL POST

En este post les voy a mostrar mensajes ocultos que Matt Groening puso en Futurama para que la gente no deje de ver los Simpson Los Simpson en Futurama: Para empezar, existe una analogía entre los nombres de los protagonistas de ambas series, Philip J. Fry, Homer J. Simpson y Bartholomew J. Simpson, que son a su vez, referencias a los personajes protagonistas de "El Show de Rocky y Bullwinkle", Rocky J. Squirrel y Bullwinkle J. Moose. Además, existen todas estas otras referencias a "Los Simpson": Episodio: piloto espacial 3000 Blinky, el pez mutante más famoso de Springfield, nadando por las aguas de Nueva Nueva York. Aunque lo más seguro es que se trate de un descendiente suyo. Episodio: piloto espacial 3000 En una escena que finalmente no se realizó aparece Fry viendo "Los Simpson" en la televisión mientras dice "Dios mío, qué feos son". Episodio: la serie ha aterrizado El personaje de H.G. Blob (horrible gelatinous blob,tambien traducido como babagelatina) guarda un parecido razonable con los extraterrestres de la saga "Space Mutants" de Los Simpson (ver imagen inferior extraida del capitulo "el heroe sin cabeza", tono verdoso , tres ojos , varios tentaculos , apendices en la parte superior de la cabeza , debilidad por la carne humana. . . Episodio: mis tres soles El perfil de Homero aparece en un emblema en la banda que lleva Bender Episodio: un enorme monton de basura En el cometa compuesto por basura del siglo XX hay una montaña de "muñecos Bart parlantes" que , segu Leela , de nuevos ya eran basura Bender tira la cuerda y Bart dice: "Comete Mis Calzones" Y Bender le hace caso Episodio: El infierno esta en los demas robots En la parte inferior de la pared de la derecha hay un corazon con las iniciales "H.S." y "M.B." dentro. Se trata de Homero Simpson y Marge Bouvier. Episodio: universidad de Marte Dos muñecos de Homero y Bart , como premio en la feria de la universidad de Fry en el siglo XX Episodio: Fry y la fabrica de Slurm En la secuencia inicial aparece el corto de Los Simpson: "making faces" Episodio: ¿Porque debo ser un crustaceo enamorado? En la secuencia inicial dice: "From the network that brouth you THE SIMPSONS" traduccion: "De la cadena que les ofrecio LOS SIMPSON" Episodio: Historia de dos santa claus Mientras Leela enuncia la frase que supuestamente tiene que acabar con el robot santa , Bender se tapa los oidos para no escuchar y autodestruirse y tararea la cancion de "Los Simpson" Episodio: la suerte de Frylandes En la estanteria del sotano de la vieja casa de Fry hay una cabeza de una figura de Bart Simpson Episodio: Bien esta lo que esta Roswell En el tunel temporal aparece un reloj con forma de gato que es el que esta en la cocina de la casa de Los Simpson FIN DEL POST

RAF MENWITH HILL Se encuentra ubicado en Yorkshire- Inglaterra. Es el lugar donde opera el sistema de espionaje e inteligencia de señales Echelon. Echelon es considerada la mayor red de espionaje y análisis para interceptar comunicaciones electrónicas de la historia. Controlada por la comunidad UKUSA (Estados Unidos, Reino Unido, Canadá, Australia, y Nueva Zelanda), ECHELON puede capturar comunicaciones por radio y satélite, llamadas de teléfono, faxes y e-mails en todo el mundo e incluye análisis automático y clasificación de las interceptaciones. Se estima que ECHELON intercepta más de tres mil millones de comunicaciones cada día. Muchos afirman que es desde este sitio que se envían ondas a los satélites para que sean bombardeadas zonas de población, quienes por arte de magia se deprimen, les da deseos de recreación o de comprar algo. Adicionalmente se ha filtrado que es en este sitio donde se encuentra el archivo más grande de cada ser humano que habita sobre el planeta tierra, en el cual se registra desde sus preferencias hasta sus anhelos más profundos. A pesar que Menwith Hill, fue inaugurada 1954, sólo fue hasta el día 5 de septiembre de 2001 cuando el público en general se enteró de su existencia. El 5 de septiembre se denunció la existencia de este lugar y la violación que se estaba haciendo a los "Derechos Fundamentales del Hombre" en lo referente a la privacidad. Lo que obligo al Parlamento Europeo a abrir una investigación sobre el lugar. Sin embargo el lugar y su función fue aprobada y legalizada, bajo las declaraciones del expresidente George W. Bush quien afirmó: “para luchar contra el terrorismo a nivel mundial, “Echelon” es un arma esencial.” El 26 de marzo de 2002, la Eurocámara recomendó a los ciudadanos encriptar sus comunicaciones para evitar este espionaje y tener cuidado con lo que se escribe o se habla por teléfono. LA ESTACIÓN HAARP Se encuentra cerca de Gakona, Alaska (lat. 62°23'36" N, long 145°08'03" W), al oeste del Parque Nacional Wrangell-San Elías. El principal componente de HAARP es el Ionospheric Research Instrument (IRI), un calentador ionosférico. Se trata de un sistema transmisor de alta frecuencia (HF) utilizado para modificar la ionósfera. Este proyecto ha sido acusado de ocultar su verdadero propósito y de ser culpable de accionar catástrofes tales como: inundaciones, sequías, huracanes, tormentas, y terremotos devastadores en Afganistán y las Filipinas dirigido a la agitación de terroristas. También se afirma que es el responsable de los fallos eléctricos importantes del TWA vuelo 800, el síndrome del Golfo, entre otros. En agosto de 2010, varios físicos rusos acusaron a EE. UU. de estar tras la intensa ola de calor rusa que originó numerosos incendios y duplicó la mortalidad. Afirmaban que el proyecto HAARP no es solo un medio de investigación, sino una potente arma que modifica el campo eléctrico y provoca cambios climáticos a nivel mundial. BOHEMIAN GROVE O CLUB DE BOHEMIA El campamento en California- EE.UU. fue fundado en 1872, y cuenta con cerca de 2000 miembros, exclusivamente masculinos. Es una organización de tipo “esotérico” u “oculto“, donde se reencuentran altos dirigentes de la economía, de las finanzas y de la política a nivel mundial. Ellos discuten allí asuntos del mundo y se habla sobre estrategias políticas o económicas. Pero sobre todo, ellos participan en ceremonias paganas de inspiración druídica y a menudo satánica, particularmente con una hoguera nocturna delante de una inmensa estatua de búho, y que es de hecho una representación de Moloch, una divinidad babilónica, y de Lilith, una divinidad sumeria. El búho es también el logotipo del Bohemian Club. Los participantes son en su mayoría Americanos, a menudo próximos al Partido Republicano. Pero algunos europeos también son invitados, como Michel Rocard (ex primer ministro francés) Valery Giscard d’ Estaing (ex presidente francés, y diseñador de la Constitución europea), o John Mayor (ex primer ministro británico). El 15 de julio de 2000, Alex Jones y su camarógrafo Mike Hanson, se infiltraron en el Grove y lograron grabar la ceremonia de la cremación de la efigie. En esta película documental, realizada al estilo de La Bruja de Blair, Alex Jones ofrece una clara visión de cuál es el funcionamiento interno de la Sociedad de Bohemian Grove y de cómo se realiza cada año el ritual secreto. Su domental fue emitido en televisión con el título de Dark secrets: Inside Bohemian Grove (Secretos oscuros: Dentro del bosque Bohemia), confirmando que desde 1872 la elite mundial ha celebrado reuniones secretas en el antiguo bosque de Redwood. EL ARCHIVO SECRETO DEL VATICANO Es uno de los centros de investigación histórica más importantes del mundo. Posee unos 150.000 documentos, más de 630 fondos de archivos distintos, una extensión de unos 65 km lineales de estanterías, que llegan a cubrir unos ochocientos años de historia. A la biblioteca solo puede entrarse con permiso previo y especial. Sin embargo, existen sitios donde la entrada es totalmente prohibida incluso a los funcionarios de alto rango del vaticano, dentro de estos archivo es probable que estén documentos verdaderamente secretos. MEZHGORYE (RUSIA) Todo lo que lo rodea este sitio es secreto, pero ha circulado alguna información –más bien, rumores– a lo largo de los últimos 15 años. En un lugar remoto de los Montes Urales, dentro de un área prohibida, se encuentra un macizo de nombre inquietante: Yamantau, que en el idioma bashkir local significa Montaña Mala. Y dicen que entre 1996 y 2007 Rusia ha construido bajo él un inmenso complejo subterráneo, a mil metros de profundidad bajo la roca de cuarzo. No se ha hecho público para qué sirve. No se sabe lo que es. Pero es muy grande. Oficialmente, en Mezhgorye también hay únicamente una mina vinculada a la industria siderometalúrgica de la región, gestionada por una empresa que ha cambiado de nombre varias veces pero ha permanecido invariablemente dirigida por un general en activo (entre ellos, un tal Leonid Akimovich Tsirkunov). Un antiguo funcionario comunista regional. Para muchos investigadores se trata de un refugio de última línea para la dirigencia rusa en caso de guerra total; esta es la opinión más extendida en Occidente. Otras voces aseguran que se trataría de un almacén de reserva de armas atómicas: está cerca (lo que en Rusia llaman cerca) del enorme conglomerado de ciudades cerradas para la construcción de armamento especial en torno a Chelyabinsk, equidistante a tres polígonos de lanzamiento de misiles termonucleares (Nizhny Tagil, Yoshkar-Olá y Dombarovsky, este último con capacidad espacial). PINE GAP La estación de monitoreo satelital de Estados Unidos y Australia, en el centro de Australia, es también un sitio dondese coordina la operación de Echelon(al igual que Buckley, Colorado, y Menway Hill). En estas instalaciones trabajan agentes de la CIA y de la NASA de Estados Unidos. Se prohíbe volar sobre esta área hasta a 18 mil pies de altura. La realidad es que al día de hoy, el proyecto y lo que se desarrolla en este lugar es ultra secreto. Varias veces, los lugareños han visto discos blancos de unos 30 metros (ovnis) de diámetro en el proceso de descarga de grandes aviones de carga de Estados Unidos en los aeropuertos que sirven de Pine Gap. Estos discos tenían el emblema de la Fuerza Aérea en ellos. Parece probable que los discos se montan y se basa en Pine Gap. El número de discos visto en la noche no deja ninguna duda en la mente de nadie. Una cantidad impresionante de mobiliario ha sido entregado en avión desde los Estados Unidos. Los lugareños también dicen que una enorme cantidad de alimentos se almacena en los depósitos de lo que bien podría ser una verdadera multi-nivelada ciudad subterránea. Por otro lado, Pine Gap es bien conocidocomo uno de los centros de control más importantes para los satélites espías que rodean el globo. Un artículo publicado a finales de 1973 afirmó que la instalación de Pine Gap, junto con su hermana en la instalación de Menwith Hill (Reino Unido), se utiliza para controlar las misiones fotográficas de los satélites estadounidenses en órbita de grandes de la Tierra. En este artículo se aseguraba que Pine Gap tiene enormes computadoras que están conectadas a sus homólogos centroamericanos y el australiano, que recogen toda la información obtenida en estos países, no sólo sobre las finanzas, tecnología que usan, gustos, preferencias, color de ojos, sino en todos los aspectos de la vida del ciudadano medio. Esas computadoras en Pine Gap, evidentemente, también se conecta a computadoras centrales similares en Guam, en Krugersdorp Sudáfrica, y en la base Amundsen-Scott EE.UU. en el Polo Sur. También puede ser digno de notar que la base Amundsen-Scott en el Polo Sur (otra área idéntica a esta), se encuentra en un punto sensible magnético de nuestro planeta, que tiene exactamente los mismos activos que Pine Gap, y que toda la información sobre la mayoría de los ciudadanos comunes y corrientes de Europa Occidental, Centroamérica y Sudamérica se almacena allí en los bancos de memoria de decenas de metros bajo la bolsa de hielo. METRO 2 DE MOSCÚ Es un supuesto sistema de metro subterráneo en Moscú, Rusia que funcionaría en paralelo al sistema convencional de metro de la ciudad. Se supone que este metro se habría construido en la época de Stalin por parte del KGB. La administración del Metro de Moscú ni desmiente ni confirma la existencia de este sistema subterráneo alternativo. La longitud de este metro se ha rumoreado que podría exceder a la del metro público de la ciudad. Se dice que este sistema conectaría el Kremlin con los cuarteles del Servicio Federal de Seguridad y con la también legendaria ciudad subterránea de Ramenki. En 1994, un grupo de exploración dijo haber encontrado una entrada a este sistema subterráneo. Sin embargo, y a pesar de existir numerosos testimonios de personas que dicen haber ayudado en la construcción de este sistema, oficialmente las autoridades afirman que estos testimonios no son fiables. WHITE’S GENTLEMEN’S CLUB Este club fue fundado en Londres en 1693 por Francis White. Originalmente se creó para vender chocolate caliente, un producto raro y caro en aquel momento, por lo que lo frecuentaba la jet set londinense. A lo largo de los años este club ha sido testigo de varias apuestas excéntricas entre sus miembros (incluso tienen un libro dedicado a ellas), como 3.000 libras en el siglo XIX para ver que gota de lluvia llegaba antes al bordillo de una ventana, o varias millonarias apuestas para ver como desenlazaban conflictos bélicos. El club cuenta con uno de los sistemas de acceso más restringidos del mundo: sólo los hombres pueden acceder y para ello deben contar con una invitación y el apoyo de por lo menos otros dos miembros. Y es difícil que las invitaciones lleguen a alguien que no sea miembro de la realeza o muy poderoso en algún ámbito. AREA 51 Es un nombre utilizado en documentos oficiales de la CIA, desde al menos 1967, para designar una base militar que se encuentra en una porción sureña del estado de Nevada, al oeste de Estados Unidos, a unos 133 km de la ciudad de Las Vegas. Situada en el centro, en la orilla sur de Groom Lake, es un vasto aeródromo militar alto secreto. La principal finalidad de la base es apoyar el desarrollo de sistemas de armas y llevar a cabo pruebas con aeronaves experimentales. La naturaleza reservada y la indudable conexión con investigaciones de aeronaves clasificadas, junto con informes de fenómenos extraños, han conducido al Área 51 a convertirse en una pieza central del tema de los ovnis. Algunas de las actividades poco convencionales que se dijeron estar en curso en el área 51 incluyen el almacenaje, examen e investigación de una nave espacial extraterrestre, el estudio de sus ocupantes (vivos y muertos) y la manufactura de naves basadas en tecnología extraterrestre, reuniones o labores comunes con extraterrestres o estudios basados en la manipulación del clima, entre otros. OFICINA 39 Es posiblemente una de las organizaciones más secretas en Corea del Norte, dedicada a buscar maneras de obtener divisas extranjeras para Kim Jong-il, presidente de Corea del Norte. La oficina 39 se estableció en la década de 1970. Se ha descrito como la piedra angular de la así llamada “economía de la corte” centrada en la familia Kim. No se sabe cómo se originó el nombre. Muy poco se sabe acerca de la oficina 39 debido al carácter secreto que rodea la organización, pero en general se especuló que la organización utiliza entre 10 y 20 cuentas bancarias en China y Suiza, a efectos de la falsificación, el blanqueo de dinero y otras transacciones ilícitas. También se alega que la oficina 39 se encuentra involucrada en el contrabando de drogas y las ventas de armas ilícitas. Se sabe, sin embargo, que la organización cuenta con 120 empresas de comercio exterior dentro de su jurisdicción y se encuentra bajo el control directo de Kim Jong-il. Corea del Norte ha negado su participación en cualquier actividad ilegal. Se cree que la oficina 39 se encuentra ubicada dentro del edificio del Partido de los Trabajadores en Pyongyang, la capital de Corea del Norte. GRAN SANTUARIO DE ISE El Gran Santuario de Ise, en Japón (que es en realidad una serie de más de 100 templos) es el santuario más sagrado en Japón. Está dedicado a Amaterasu (la diosa del Sol) y se ha mantenido en pie desde el siglo 4 A.C. El santuario principal contiene el elemento más importante en la historia imperial de Japón: el Naikū (el espejo de la mitología japonesa, que eventualmente terminó en manos de los primeros emperadores). El santuario es demolido y reconstruido cada 20 años, en consonancia con la idea sintoísta de la muerte y el renacimiento (la próxima reconstrucción será en 2013). Este lugar ocupa un puesto muy alto en la lista de lugares que nunca verás porque la única persona que puede entrar es el sacerdote o sacerdotisa y éste debe ser un miembro de la familia imperial japonesa (y no creo que haya nadie leyendo este blog con esas características). CENTRO DE OPERACIONES DE EMERGENCIA MOUNT WEATHER Es una instalación del gobierno de los Estados Unidos ubicada a las afueras de Virginia. El gobierno de los Estados Unidos ha revelado poco sobre Mount Weather hasta ahora, aunque ha reconocido su existencia y ha divulgado sus objetivos. Se dice que tiene una gran gama de operaciones y servicios de entrenamiento bajo control y supervisión de la Agencia Federal de Gestión de Emergencias (FEMA), y contiene una instalación subterránea diseñada para albergar a los principales componentes del gobierno norteamericano en caso de una guerra nuclear o de desastre. El Mount Weather Centro de Operaciones de Emergencia fue creado en la década de 1950 debido a la guerra fría, pero continúa operando hoy en día. Sus operaciones son altamente clasificadas. Mount Weather es una parte central del Plan de Continuidad de Operaciones. Durante los atentados del 11 de septiembre de 2001 un grupo de coches de policía del gobierno y limusinas con escolta fue visto partir desde Washington DC hasta Mount Weather. CLUB 33 DISNEY Es un club temático localizado en Nueva Orleands, más concretamente en el área temática de Dysneyland, conocida como New Orleands Square. Allí existe un lugar secreto del parque al que nadie puede entrar y es fácilmente localizable porque en su puerta hay un número 33. Este sitio es el único lugar del parque en el que se pueden vender bebidas alcohólicas, utilizadas para las fiestas organizadas en el club una vez cerrado el parque. Para acceder al Club 33, hay que pagar una tasa de cerca de 30.000 Dólares anuales, y tener bastante paciencia, ya que la lista de espera para entrar es de unos 14 años. Para muchos es el sitio de reunión de los masones grado 33. CLUB BILDERBERG La Conferencia Bilderberg, conocida también como Grupo Bilderberg, Foro Bildelberg o Club Bilderberg, es una conferencia de carácter anual a la que sólo se puede asistir mediante invitación. Asisten cerca de 130 invitados, la mayoría de los cuales son varones (de hecho la participación femenina es casi anecdótica hasta hace varios años). Los participantes son de gran influencia en los círculos empresariales, académicos, militares y políticos. Los miembros de este Club han sido acusados de conspirar para imponer un gobierno mundial y una economía planificada.