DRB2008

Habiendo terminado recientemente la parte norteamericana del MAIDEN ENGLAND WORLD TOUR, una de las giras de rock más exitosas del verano, IRON MAIDEN tocará en toda Europa en 2013, en estadios de fútbol, con arenas de mayor capacidad y con este espectáculo aclamado por la crítica. La primera fecha que será anunciada es en el Download Festival en el Reino Unido el sábado 15 de junio, marcando el regreso de la legendaria Doncella al Donington Park para encabezar por quinta vez, logrando un record histórico! (1988,1992, 2003, 2007 y 2011). Este logro es igual de importante en 2013 ya que es el 25 aniversario de la primera presentación de la doncella como cabeza de cartel allí en 1988, cuando el festival era conocido como Monsters Of Rock y en donde hubo 107.000 aficionados, que sigue siendo la mayor asistencia en Donington en la historia. Esto fue durante la gira "Seventh Tour of a Seventh Tour", de la cual la gira actual se basa en gran parte de su inspiración para la lista de canciones y la producción tanto como se ve en "Maiden England" el video de 1988, por lo que este aspecto en Download será aún más singular! Bruce anuncia Download Festival Donington 2013 Bruce Dickinson dice: "Estábamos completamente abrumados por la reacción de nuestros fans de América del Norte para el Tour Maiden England, que sería nuestro tour más extenso allí en muchos años. Algunas de las ciudades en las que hemos tocado, no las habíamos visitado en más de veinte años así que no tenía idea de qué esperar! Pero la noche de apertura en Charlotte estaba lleno hasta la bandera y la gente era increíble. Esto continuó a lo largo de todo el recorrido haciéndolo muy especial. Hemos tenido un montón de diversión tocando las canciones más viejas allí y los aficionados parecían amar la lista de canciones, y la variedad de Eddies! No podemos esperar a traer este espectáculo a nuestros fans europeos." Estamos absolutamente preparados para ser cabeza de cartel en Donington nuevo. La idea de volver exactamente 25 años después con un espectáculo inspirado en ese mismo "Seventh Son Tour" de 1988 , era una oportunidad demasiado buena para perdérsela! Y, gracias a la tecnología moderna, hemos sido capaces de actualizar y mejorar la producción original. Vamos a traer un espectáculo de luces enorme, un nuevo escenario, varias encarnaciones de Eddie, un montón de pirotecnia y todo tipo de otras cosas emocionantes para los aficionados. Y por supuesto, regalarle a los aficionados un montón de sus canciones favoritas de la época! Hemos tenido muchos buenos momentos en Donington y siempre hay una maravillosa mezcla de bandas y un público realmente salvaje que aman el metal, todo lo cual lo convierte en un espectáculo memorable y en un fantástico ambiente de fiesta!" Steve Harris continúa, "Sabemos lo popular que la Historia de los Tours Maiden albergan fans de todas las edades, por lo que queremos llevar el show a tantos lugares como nos sea posible en toda Europa, llevando con nosotros la plena producción que teníamos en América del Norte. Tuvimos una enorme cantidad de diversión con la lista que hicimos, y como llegamos a tocar canciones que no habíamos tocado en un tiempo muy largo, como "Seventh Son", "The Prisoner" y "Affraid to Shoot Strangers", así como los favoritos de los fans como "The Trooper", "Aces High" , "The Number Of The Beast", "Wasted Years" y "Run To The Hills". La etapa de apertura de la gira fue tan agradable para toda la banda que estamos con muchas ganas de llevarlo a nuestros fans en Europa, y por supuesto, a Donington ". Muchas más fechas europeas se darán a conocer en los próximos meses - mantenganse alertas a ironmaiden.com para más detalles. Fuente: http://www.maidenarg.com.ar/noticia-2012-09-20-iron-maiden-vuelve-a-donington-y-anuncia-maiden-england-european-tour-2013.html

IRON MAIDEN VUELVE A LA ARGENTINA ESTE 27 DE SPTIEMBRE INFO VENTA DE ENTRADAS: Mañana se espera buena cantidad de gente en RIVER... las boleterías van a abrir a las 9.30 hs. Media hora antes de lo anunciado. Lo confirmo Pergolini en Vorterix. Luego a las 10 HS se van a poder comprar tambipen a traves de la página de Topshow. Repetimos: Mañana se venden entradas en RIVER, en efectivo.. a partir de las 9.30 horas. Precios: S1 - CAMPO $ 380,00 S2 - PLATEA BAJA PREF SM $ 600,00 S3 - PLATEA BAJA PREF BELGRANO $ 600,00 S4 - PLATEA BAJA SM $ 450,00 S5 - PLATEA BAJA BELGRANO $ 450,00 S6 - P. Alta San Martin $ 350,00 S7 - P. Alta Belgrano $ 350,00 S8 - Sivori Baja S/N $ 300,00 S9 - General $ 250,00

EMI se enorgullece en anunciar el lanzamiento del muy esperado Doble Disco DVD Maiden England '88, el 25 de marzo. Ahora disponible por primera vez en DVD, este show fue filmado en vivo a través de dos noches con entradas agotadas en el Birmingham NEC Arena, en Reino Unido en noviembre de 1988 durante el "Seventh Tour of a Seventh Tour". El disco uno contiene el concierto que ha sido especialmente acondicionado y se extendía desde la actual versión 1989 LongForm VHS y ahora incluye tres bises inéditos: Running Free, Run to the Hills y Sanctuary completando así el concierto completo con una duración total de 110 minutos. El productor de Cine de Maiden y director, Andy Matthews, tomó la edición de 1988 y fue cuidadosamente remasterizada digitalmente cada shot; corrección de color y la clasificación para dar la imagen de la apariencia posible de ese momento. Además de la pista de sonido estéreo VHS por Martin Birch, productor de la banda entre 1981 y 1993, el DVD también incluye un nuevo sonido Surround 5.1 por nuestro productor Kevin Shirley. El concierto fue dirigido y editado meticulosamente por el bajista y miembro fundador Steve Harris, a fin de capturar el comportamiento de los aficionados, una vista de pájaro de la etapa, se centra completamente en la música, la puesta en escena elaborada y la iluminación. Añadido a la mezcla; un set list electrizante y, por supuesto, Eddie, y Maiden England ahora ofrece una captura instantánea de una época pasada en la que la banda, como lo siguen haciendo hoy en día, dedican su todo en la entrega de la última experiencia en vivo para sus fans. El segundo disco es un disco extra con una extensa pieza documental exclusiva en la historia de Iron Maiden. Esta película de 40 minutos incluye entrevistas recientes con los cinco miembros de la banda y el gerente, Rod Smallwood. Retomando la historia de las secuelas de la esclavitud de la gira '84 / 85 World, este documental interesante y perspicaz ve a la banda hablando con franqueza sobre sus recuerdos de una época emocionante y turbulenta de vez en cuando desde que surgen los álbumes "Somewhere In Time" y "Seventh Son Of A Seventh Son". Cuando los años ochenta comenzaron a llegar a su fin, por lo que hizo un nuevo capítulo en la historia convincente de la Doncella. Otros extras especiales en el disco incluye "12 Wasted Years". Lanzado por primera vez como un VHS LongForm en 1987 y disponible por primera vez en DVD, este documental tiene una duración de 90 minutos e incluye entrevistas de archivo y grabaciones filmadas de dinámica en directo desde los inicios de la banda en el ahora legendario pub Ruskin Arms, a través de marquesina londinense club. Cinco vídeos promocionales de los singles de los álbumes anteriores también se ofrecen y han sido cuidadosamente restaurados y mejorados de las películas originales con el software más reciente con el audio remasterizado en digital stereo. El gerente Rod Smallwood comenta: "Hemos estado muy ocupados actualizando esta cantidad del concierto desde hace mucho tiempo, con nuestro productor cinematográfico en casa y el director Andy Matthews trabajando sin descanso para tejer su magia una vez más!. El vídeo VHS de 1989 ha sido muy difícil de conseguir desde hace muchos años y sabemos cómo ansiosamente nuestros fans han estado esperando la nueva versión, así que queríamos darle el mejor tratamiento posible. El actual "Maiden England World Tour", que sigue a finales de este año vuelve a visitar gran parte de la lista de temas y la producción de la versión inicial 1989 VHS, así que será interesante comparar lo mucho que ha cambiado en términos de nuestra producción en los shows en vivo de 2013, especialmente con todos los avances en la tecnología moderna y las mejoras que hemos sido capaces de hacer al set ". El audio del concierto también estará disponible en el álbum de 2CD, Limited Edition doble disco de vinilo y formatos de imagen de Descarga digital. El audio, que antes sólo había estado disponible en CD promo por parte de EMI y Vision Series lanzado en 1994, empaquetados junto con el VHS, pero con dos pistas menos que el vídeo contenía. "Can I Play With Madness" y "Hallowed Be Thy Name", las cuales no se presentaron ya que no había espacio en el disco, ahora, con los tres bises se incluyeron también en el doble disco siend un total de 5 canciones que antes no estaban disponibles en el CD, haciendo de este el primer lanzamiento de la grabación de audio completo y total de este recorrido histórico. DISCO UNO - Maiden England '88 Set List - Moonchild The Evil That Men Do The Prisoner Still Life Die With Your Boots On Infinite Dreams Killers Can I Play With Madness? Heaven Can Wait Wasted Years The Clairvoyant Seventh Son of a Seventh Son The Number Of The Beast Hallowed Be Thy Name Iron Maiden Run To The Hills * Running Free* Sanctuary * * Inédito. DISCO DOS - LA HISTORIA DE IRON MAIDEN PARTE 3 La historia de Iron Maiden - Parte 3 12 Wasted Years Wasted Years video promocional Stranger In A Strange vídeo promocional Can I Play With Madness?vídeo promocional The Evil That Men Do video promocional The Clairvoyant video promocional http://www.maidenarg.com.ar/noticia-2013-02-12-iron-maiden-relanza-maiden-england-88.php

Walter Giardino Temple y Joe Lynn Turner – Teatro Vorterix (29-09-2012) Después de varios años de ausencia, retorna a los escenarios aquel proyecto de Giardino que nos dejo ese gran disco allá por 1998, el llamado Walter Giardino Temple. Esta vez brindando tres shows, el primero en Avellaneda, el segundo en el teatro Vorterix en la ciudad de Buenos Aires y cerrando en la ciudad de Rosario. Como condimento especial además del retorno de Temple, teníamos la visita de Joe Lynn Turner con su gran voz y un curriculum notable con pasado en bandas como Rainbow, Yngwie Malmsteen, Deep Purple, Brazen Abbot, HTP, Sunstorm y una extensa carrera solista. La noche se dividió en dos partes, fue como presenciar dos show en uno, por una parte teníamos la vuelta de Temple, presentando su nueva formación con Javier Barrozo (ex -Lorihen, Magnos) en la voz, Danilo Moschen en los teclados (Rata Blanca), la presentación de Pablo Motyczak en el bajo, Fernando Scarcella (Rata Blanca) en la batería, el único de los anteriores que antiguamente formo parte de Temple, y por supuesto el mentor de la banda Walter Giardino en la guitarra. Se había anunciado que el show iba arrancar puntualmente a las 21.00, y así lo fue, apenas cumplida la hora pactada, se apagaron las luces y empezó a sonar una música super tranquila y relajante, para luego explotar con el primer tema “Cacería”, una gran canción para arrancar la noche. Enganchándola inmediatamente con la hard rockera “Sobre la raya” con la que la gente no paro de saltar. Impresionante como estaba sonando la banda, y excelente el trabajo realizado por Barrozo que tras el anuncio de que iba a ser el cantante, todos los ojos estaban puesto en él, y demostró que la situación no le peso para nada, es más, la versiones de los temas de Temple quedaron a la perfección con su voz. El show continuaba, esta vez seguramente con el tema más conocido de la banda, el gran “Corte Porteño”, cantado por todo el teatro. Con ese tremendo solo donde Walter se pudo lucir, y que decir de la parte que se homenajea al tango “Canaro en Paris”, simplemente genial. ón, llego el momento de la blucera “Azul y Negro” y del instrumental “La Danza del Fuego”, donde la guitarra tomo el protagonismo, y quedo demostrado porque Giardino es reconocido por ser de los mejores guitarristas del país. Hacia mucho que no escuchaba estos temas, y hacerlo me hizo recordar otras épocas, sentimiento que seguramente a más de uno de habrá pasado, observando al publico y viendo sus rostros se podía apreciar como estaban disfrutando de escuchar estos temas en vivo nuevamente después de tanto tiempo. Siguiendo con el show llego el momento de “Héroe de la Eternidad” otro de los temas que integraron aquel disco debut de la banda. Y ya llegando al final, luego de que Walter tomó el micrófono y presentó a toda la banda, para cerrar lo que iba a ser esta primera parte de este esperado regreso optaron por “Alquimia”. El setlist de esta primera parte fue: 01 - Cacería 02 - Sobre La Raya 03 - Corte Porteño 04 - Azul y Negro 05 - La Danza Del Fuego 06 - Héroe de la Eternidad 07 - Alquimia Ya todos nos hallábamos más felices por lo que estábamos presenciando, pero sabíamos que todavía no habíamos visto nada, y quedaba el plato fuerte de la noche, como lo fue la presencia en nuestro país de Joe Lynn Turner, el cual de repente apareció sobre el escenario y empezó a sonar “Death Alley Driver” a lo que le pegan otra joyita de Rainbow “Can't Happen Here”. Y después de una breve intro en los teclados por parte de Danilo Moschen, arranco el aclamado y muy cantado por todos “I Surrender”, seguramente uno de los grandes momentos de la noche. Es importante destacar la gran performance de Turner en todo el show, demostrando que su voz sigue intacta como hace treinta años. Continuando con el show llego el clásico de Deep Purple “Demon's Eye” de la placa Fireball. Y la hermosa balada de Rainbow “Street Of Dreams”, gran fuente de inspiración para Rata Blanca, todos sabrán a lo que me refiero. Siguiendo con la magia púrpura llego la hora de dos clásicos inoxidables como “Perfect Strangers” y “Pictures of Home” como era de esperarse la gente los festejo y los canto eufóricamente, sabemos lo que genera Purple en nuestro país y más estos temas. Otro de los momentos especiales de la noche, fue cuando interpretaron aquella gran balada de Bent Out of Shape, la aclamada “Can't Let You Go”, pegándola con otra hermosa balada esta vez de Deep Purple “King of Dreams” el único de los temas de la noche que se hicieron de Purple, que corresponden a la etapa de Turner en la banda. Después de estos temas tranquilos nada mejor para levantar al público que un tema rapidito y super hitero, como lo es “Spotlight Kid”. Ya estamos llegando a la recta final del show, y tras previas palabras de Turner le dedicaron el siguiente tema a la memoria del gran Ronnie James Dio, por lo que todo el teatro arranco a ovacionar a ese pequeño gigante que nos ha dejando un legado impresionante, piel de gallina para más de uno, por lo que arrancó a sonar “Man On The Silver Mountain”. Después de casi toda la noche de hacer de Ritchie Blackmore , ahora Giardino tenia que ponerse en la piel de otro tremendo guitarrista como lo es Yngwie Malmsteen interpretando uno de los temas de la etapa de Turner por la banda del sueco, el clásico “Deja Vu”, finalizando con una irónica frase de Walter: “imagínense como tocan los otros 13 que tengo adelante según la revista Rolling Stone, ojo eh”, haciendo referencia a un reciente publicación de la revista donde elegían los mejores guitarrista argentinos. Otro de los clásicos de Rainbow que podía faltar, fue “Long Live Rock And Roll”, con un Turner jugando con el público y haciendo cantar a todo el teatro, y enganchando en el medio de la canción un fragmento de “Lazy” de Deep Purple. Y para cerrar esta gran noche nada mejor que dos clásicos púrpuras, como “Highway Star” y “Burn”, finalizando una gran jornada, que seguramente dejo más que satisfechos a todos los presentes, tras tremenda catarata de clásicos. En un show que seguramente quedara en la memoria de todos los que presenciamos de esta gran noche. El set list fue el siguiente: 01 - Death Alley Driver (Rainbow) 02 - Can't Happen Here (Rainbow) 03 - I Surrender (Rainbow) 04 - Demon's Eye (Deep Purple) 05 - Street Of Dreams (Rainbow) 06 - Perfect Strangers (Deep Purple) 07 - Pictures Of Home (Deep Purple) 08 - Can't Let You Go (Rainbow) 09 - King Of Dreams (Deep Purple) 10 - Spotlight Kid (Rainbow) 11 - Man On The Silver Mountain (Rainbow) 12 - Deja Vu (Yngwie Malmsteen) 13 - Long Live Rock And Roll / Lazy (Rainbow / Deep Purple) 14 - Highway Star (Deep Purple) 15 - Burn (Deep Purple) Fuente: http://www.metal-argento.com.ar/

Nightwish - Teatro de Flores (15-12-2012) ¿Quién dijo que Nightwish estaba acabado? Si bien no es lo mismo que hace un tiempo atrás, la banda finesa no perdió el poder que tenía en los conciertos en vivo. La salida de Tarja allá por 2005 le quitó eso tan especial que tenía la banda, una cantante con una voz inexplicablemente fenomenal y un carisma notable. El ingreso de Anette Olzon tal vez disminuyó el sonido particular que tenía la banda, y vocalmente era una cantante que al menos a mí no me terminaba de convencer. Tras la partida de Olzon hace dos meses aproximadamente, se hizo el ingreso temporal de Floor Jansen (After Forever, Revamp) y le devolvió algo de esa voz que necesita una banda como Nightwish. Finalmente, y si la memoria no me falla, regresaron al país luego de cuatro años donde dieron aquel concierto en el mítico Estadio Obras. En esta ocasión y para las dos fechas programadas en Argentina, el Teatro de Flores era el lugar donde se llevaría a cabo los dos conciertos con una multitud en ambas fechas. La primera banda en salir fue Abrasantia, formada en la provincia de Santa Fe y que recientemente largaron su EP a las calles. El quinteto se compone de Claudio Maltaneri en batería, Evelyn Mailén Vollmer en la voz, Federico Spinosa en teclados, Matías Cachiotta en bajo y Emanuel Ocampo en guitarra. Comenzaron su show con “In the dark of Universe” con un buen sonido pero muy pocas luces, algo que opacaba la imagen de la banda pero luego fue solucionado. El segundo tema tuvo como invitado a Pedro Farante en chelo, que subió para tocar “Winter” y fue precedido por Victorio Cassanova que también subió como invitado para cantar junto a Evelyn el tema “The lost Empire”. A pesar de que era temprano, ya había bastante gente amontonada contra la valla y en la parte superior del teatro, quienes en todo momento aprobaron la obra de Abrasantia retribuyendo con aplausos cada uno de los temas que iban pasando. Ahora era el turno de Ileana Pavan (teclados) que junto a Pedro acompañaron en el tema “Until the end of time” y en “Abrasantia”, segundo tema del EP titulado Concierto de Brujería. Para ir cerrando la presentación, Abrasantia junto a Ileana hicieron “Memories of blood” y cerraron con “Blood in my pillow” teniendo nuevamente en las voces a Victorio. Sinceramente me gustó la banda, tiene potencial, composición, estética y una vocalista con una voz muy buena. La siguiente banda en salir fue la de los brasileños Tierramystica, que dio inicio a su setlist con “New Eldorado (Qapac Nãn)” acompañados por un sonido bastante bueno. La banda está compuesta por Fabiano Müller en Guitarra y guitarra acústica, Alexandre Tellini en Guitarra, craviola y zampogna, Giu Antonioli en voces, Ricardo Chileno en voces y charango, Rafael Martinelli en bajo, Luciano Thumé en teclados, Duca Gomes en batería y Ademar Farinha en quena. Hacen una mezcla entre power metal y folk metal con toques de la cultura andina y brasilera. Siguieron con “Myths of Creation” y “Winds Of Hope (Suyanaywara)”, para cerrar su participación en Argentina con un cover de Iron Maiden. “Fear of the Dark” fue el tema elegido por estos brasileros que desataron la locura de todo el teatro, que cantó de principio a fin, alentados por el cantante de la banda que los ponía a prueba para demostrar que los argentinos somos bien gritones. Se fueron aplaudidos debido a su gran calidad musical y además al carisma que portaron para hacer su show en nuestro país. A las 21:10 se apagaron las luces y de fondo comenzó a sonar “Crimson Tride”, intrumental perteneciente al compositor Hans Zimmer mientras que los músicos fueron apareciendo e iniciaron su show con “Storytime” perteneciente a su último trabajo Imaginarium (2011). La gente emprendió los primeros cantos de la noche y algunos pequeños pogos, más bien era la gente saltando en el lugar. Luego llegó el turno de “Dark chest of wonders” del disco Once (2004) y al terminar Marco Hietala agarró el micrófono para saludar al público y presentar a Floor como la nueva incorporación temporal (según un comunicado la banda recién anunciará cantante en 2014) al tiempo de que la gente coreaba el nombre de la cantante. Siguiendo con su disco del 2004 llegó el turno de “Wish I had an angel” y luego sonó “Amaranth” de su primer trabajo con Olzon y que lleva el nombre de Dark Passion Play (2007). El calor que se vivía adentro era casi insoportable, pero para todos los fanáticos que coparon Flores no era un problema, solo estaban concentrados en cantar junto a la banda en todo momento, como debe ser. Después de que pasaron “Dead to the World” y “Ever dream”, se hizo presente en escena el compositor inglés Troy Donockley (quien participó en Dark Passion Play) para tocar junto a la banda los temas “I want my tears back”, “Nemo” (altamente cantado por todos, con incitación de Floor) y “Last of the Wilds”. Una sorpresa para mí fue que hayan seguido con “Planet Hell”, que si bien era un tema que venían tocando no lo esperaba en la segunda fecha, y me resultó gratificante escucharlo ya que es un tema que me gusta mucho y además su introducción la suelo usar en las presentaciones que debo realizar para la universidad. Puede parecer raro, pero puedo asegurar que encaja perfectamente. Volviendo a su último trabajo se hizo presente “Ghost River” para pasar al tremendo clásico “Over the Hills and Far Away”, tema perteneciente a Gary Moore y seguido sonó “Ghost Love Score”, canción que fue una de las más aplaudidas. Pero nada tuvo comparación con el anteúltimo tema, porque “Wishmater” copó todos los rincones del teatro y se llevó el canto de todos. Para cerrar su tercera participación en el país en este 2012 eligieron “Last ride of the day” que culminó una gran noche con una gran banda. Mientras sonaba “Imaginaerum” de fondo, la gente estremecía sus palmas como ofrenda a los músicos por tamaño show. Así pasó una nueva visita de Nightwish por el país, dejando un lugar incierto en cuanto a su próxima vocalista, pero con la seguridad de que Nightwish va a seguir sonando a lo Nightiwsh. Fuente: http://www.metal-argento.com.ar/

Anneke Van Giersbergen, ex vocalista de The Gathering, pisó una vez más suelo argento, esta vez para presentar su cuarto disco solista: “Everything is Changing”. Todo comenzó en 2007, cuando la carismática vocalista se alejaba definitivamente de la banda que fronteaba hacía 13 años: The Gathering. Sin demasiadas vueltas, y casi simultáneamente, Anneke anunciaba el lanzamiento de su carrera en solitario. Primero como Agua de Annique y más tarde – cuando el éxito le insufló la suficiente confianza – simplemente como Anneke van Giersbergen, su carrera daría un giro de 180º: largamente conocida por ser una de las voces más importantes del metal holandés, se volvería hacia un rock cancionero, profundamente personal, y de melodías en su mayoría alegres, optimistas. Pero, aunque confesara que todo lo que quiso hacer cuando comenzó, lo estaba haciendo en ese momento, la risueña neerlandesa nunca olvidaría sus raíces. Seis años después, con cuatro excelentes discos y con infinitas colaboraciones en otras bandas, el pasado 15 de marzo Anneke subió, una vez más, a las inclinadas tablas del Teatro de Flores. El show, que contó con una excelente previa en manos de los nacionales Moonlight Asylum, arrancó puntual a las 21, con una triada ideal para introducir el nuevo disco: ‘Feel alive’ – ¡y bien viva se la vió a Anita! -, ‘My boy’ y ‘Take me home’. El sonido crudo, casi de garage, pero a la vez prolijo y contundente, auguraba una noche abundante en buenos momentos. Más calmada la ansiedad de la austera pero fiel concurrencia, la lista siguió con la preciosa ‘Beautiful one’, ‘Fury’, ‘You want to be free’ y ‘Circles’. Llegarían entonces los primeros dos covers de la noche: ‘Here comes the rain again’, de Eurythmics y la primera de las cuatro que sonarían de Gathering: ‘Saturnine’, recibida con entusiasmo por la audiencia. Sin dudas el punto más fuerte del fuerte del show, el más festejado, llegaría después de las épicas ‘Stay’ y ’1000 miles away from me’, cuando el atento público reconociera la intro del tema que, allá por 1995, inauguraría la prolífica carrera de Anneke como frontwoman de Gathering: ‘Strange machine’. Simplemente, genial. Luego de semejante explosión, los últimos dos de la sección, ‘Hope, pray, dance, play’ y el metalero ‘Hyperdrive’ – en voz de Anneke en ‘Addicted’, del bestial Devin Townstend – serían anecdóticos. Lo próximo que veríamos sería una Anneke en soledad, en única compañía de su guitarra acústica. Mientras la banda se tomaba un merecido descanso, la siempre sonriente artista aprovecharía para interactuar con su leal público: recordando algunas bromas de camarín, se animó a tocar algunas vueltas de estribillo de ‘Rockin’ in the free world’ (el clásico de Neil Young), otra solista y bien alegre, ‘Hey, Okay!’ y, sondeando el deseo de la audiencia, dos más de Gathering: ‘My electricity’ y ‘Locked away’. Gran momento en el que, además de explicar que si parecía ebria al caminar era porque el escenario estaba inclinado, siempre con una sonrisa y ante el aprobatorio aplauso y risa de todos, la cantante se animó a hacer callar al goma de turno, ese que no paraba de pedir canciones a los gritos (y que, por desgracia, estaba parado detrás de quien escribe). Y ya no quedaba mucho. 18 piezas después del inicio, una hora y media clavada más tarde de aquel esperado arranque, restaba una sola canción. Sin bises, sin amagues, sin anuncios, ‘Witnesses’, uno de los preferidos de los amantes de la hoy pelirroja, cerraría bien arriba una noche para el recuerdo. Fuente: http://www.rock.com.ar/fotolog/shows/anneke-van-giersebergen-en-flores/

Epica y Cinnamun Beloved - Teatro de Flores (25-09-2012) Quinta vista de Epica en nuestro país, esta vez en el marco de la gira de presentación de su ultimo trabajo “Requiem of the Indifferent”, tal como lo fue en sus dos ultimas visitas el lugar elegido fue el Teatro de Flores. La encargada de abrir la noche fue Cinnamund Beloved uno de los nuevos proyectos del metal nacional, formada por músicos de primer nivel y con una calidad musical que no tiene nada que envidiarle a las bandas de afuera. Fueron muy bien recibidos por el público, el cual aunque estaban ansiosos porque arranque el show de los holandeses, respetuosamente disfrutaron de la propuesta que ofreció la banda, brindando un gothic metal pero con una gran gama de melodías y riffs. Haciendo que de a poco la gente se fuera enganchando con los temas. Principalmente las canciones que integraron su set fueron las que forman parte de su álbum debut “The Weird Moment” y dándose el gusto de cerrar su presentación con un excelente cover de Nighwish “Dark Chest Of Wonders” que hizo que todo el teatro se viniera abajo y cante eufóricamente el tema. Para los que se quedaron con ganas de escuchar más, a través del sitio dont pay music, se puede descargar su disco debut de manera legal. El setlist fue el siguiente: 01- Nothing There 02- Through the wind 03- Something to remember me by 04- Before the Storm 05- Hysterical 06- Secret Paths 07- Distant Memories 08- Dark chest of Wonders (Nightwish) Después de una breve espera, que igualmente en esos momentos siempre se hace larga, llego la hora de que nuevamente Epica se haga presente en Buenos Aires. Se apagaron las luces del Teatro de Flores e inmediatamente empezaron a sonar los tambores de “Karma”, introducción que abre su último trabajo Requiem For The Indifferent, de a uno fueron apareciendo cada integrante sobre el escenario Ariën Van Weesenbeek, Coen Janssen, Isaac Delahaye, Mark Jansen y por último tras un tremendo griterío la ovación para Simone, para interpretar el potente “Monopoly On Truth”. Si mediar respiro continuaron con “Sensorium” uno de los clásicos de la banda que integro su primer disco, allá por el año 2003, y como era de esperarse sumamente festejado por los presentes. Continuaron con dos temas de su anterior disco “Design Your Universe”, de la mano de “Unleashed” con su demoledor arranque, que ocasiono un revuelvo en todo el teatro. Pegándolo inmediatamente con el veloz “Martyr Of The Free World” donde los pelos de los cuatro volaron a lo largo de todo el tema a puro headbanging. A esta altura el sonido del show había mejorado notablemente, las primeras canciones no habían sonado como nos tiene acostumbrado Epica, pero desde esta parte al final el sonido fue excelente. Después de una gran ovación para la banda por parte del público, que entre tema y tema no dejaba pasar la oportunidad de poder alentar con el clásico: “Epica!! Epicaaa!!”. Mark tomo el micrófono, y presentó el siguiente canción de la noche: “Serenade Of Self-Destruction”, uno de los tracks largos de su ultimo trabajo, lleno de matices y cambios de climas, que realmente en vivo se pudo apreciar mucho más de lo que se siente en el trabajo de estudio. Justamente con esta canción paso algo particular en la edición del disco, ya que en la masterización por error incluyeron una versión instrumental sin voces, por lo que el sello Nuclear Blast tuyo que inmediatamente subsanar el error, permitiendo desde su sitio oficial la descarga del mismo, por el cual es bueno recordar esto, ya seguramente debe haber mucha gente que todavía no se entero. Volviendo al show llego el momento de otro de los clásicos de la banda, la gran “Cry For The Moon” mediante el cual Simone invito al público a corear la intro, lo que genero que se viva un momento mágico con todo el teatro cantando al unísono. Y finalizando el tema con un breve pero contundente solo de batería por parte de Ariën Van Weesenbeek. Post ovación a Mark, siguieron con la presentación de los temas nuevos ahora continuando con “Storm The Sorrow” uno de los cortes de su nuevo álbum y por ser una canción reciente, fue muy bien recibida y festejada por la audiencia. Ya estábamos promediando el show y realmente se estaba viviendo un excelente espectáculo tanto desde lo que venia desde el escenario como de la gente, y además se iban a venir dos temitas, que formaron parte del disco “The Divine Conspiracy”, ¡y que temas!, tras palabras de Simone presentaron “The Obsessive Devotion”, continuando con “Sancta Terra”, tremendas canciones que dejaron más que satisfechos al público. Otro de los momentos especiales de la noche, fue cuando hicieron subir al escenario a una persona del público a los solos fines de mover su cabellera al ritmo de “Quietus”, persona afortunada que ante la envidia e insultos de todo el teatro seguramente vivió un momento único. Siguiendo con los clásicos, llego la oportunidad de uno de los más esperados y seguramente más cantados en la noche como lo fue “The Phantom Agony”, en una versión particular donde por momentos sonaba una base electrónica marchoza que invitaba a la gente a saltar. Terminando la canción con la música de cierre y dejando el escenario completamente vacío e iluminado en un tenue azul. El primero en volver al escenario fue Coen Janssen, quien tomó el micrófono y tras, burlas y juegos mediante agradeció al público argentino por noche vivida. Inmediatamente retornan todos al frente y empiezo a sonar la música de “Delirium” una hermosa balada como ya nos tiene acostumbrados Epica, donde Simone se pudo lucir en la voz. Y ya llegando al final interpretaron “Blank Infinity” otra de las grandes canciones y a esta altura ya clásico de la banda. Cerrando la noche de la mejor manera con la imponente “Consign To Oblivion”. La lista de temas completa fue la siguiente:01 - Karma 02 - Monopoly On Truth 03 - Sensorium 04 - Unleashed 05 - Martyr Of The Free World 06 - Serenade Of Self-Destruction 07 - Cry For The Moon 08 - Storm The Sorrow 09 - The Obsessive Devotion 10 - Sancta Terra 11 - Quietus 12 - The Phantom Agony 13 - Delirium 14 - Blank Infinity 15 - Consign To Oblivion Tras una enorme ovación que duro varios minutos el público argentino se despidió de Epica, más locales que nunca ya que en cada presentación siempre logran llenar el teatro, y además la gente vive cada show muy intensamente. Posiblemente sus anteriores visitas habrán sido mejores o no, queda en criterio personal de cada uno, lo que si es cierto es que nunca defraudan en vivo, tanto musicalmente como en la actitud y las ganas que la banda demuestra en cada presentación. Los esteremos esperando nuevamente, ojala sea pronto… Fuente: http://www.metal-argento.com.ar/