Bigmotherfucker

Este es un sencillísimo homenaje de mi parte a una de las cantantes más inspiradoras de la galaxia, pido disculpas a los taringueros por no postear música de la Negra, pero todo lo que tengo está en cassetes :S, desde Colombia un sentido pésame, dejo algunas de las canciones que en mi opinión son las más hermosas, espero que les guste. dejo un enlace con el cancionero de la Negra, es la página oficial por si alguien quiere pasearse y recordar alguno de estos temas. Biografía (fuente :wikipedia) Descendiente de diaguitas y franceses,[3] comenzó su carrera usando el seudónimo de Gladys Osorio. En 1950, a los quince años, ganó un concurso musical organizado por una emisora local de radio y la contrataron durante dos meses. Radicada en 1957 en Mendoza en los años cincuenta a raíz de su casamiento con el músico Manuel Oscar Matus, con quien tuvo dos hijos (Fabián y Ada), lideró junto a su esposo y Armando Tejada Gómez, el movimiento de la nueva canción desarrollado a mediados de los años sesenta, que en Argentina se llamó Movimiento del Nuevo Cancionero. Luego de publicar su primer disco en 1962 (La voz de la zafra, RCA LXA-7009),[4] que pasó inadvertido, graba un segundo disco en 1965, Canciones con fundamento, que pasa igualmente inadvertido,[4] pero que en el futuro se volvería el disco exponente del Nuevo Cancionero. Pero fue en ese mismo año de 1965, que Mercedes Sosa alcanzó la consagración popular, cuando Jorge Cafrune la invitó por iniciativa propia a subir a cantar al escenario del Festival de Cosquín, el más importante del país.[5] Por esa época lanzó con su voz la obra de los compositores tucumanos Pato Gentilini, el Chivo Valladares y Pepe Núñez, inmortalizando canciones como Tristeza de los Hermanos Núñez. En 1967, hizo una exitosa gira por los Estados Unidos y Europa. En 1970 incluye en su disco El grito de la tierra el tema Canción con todos de Armando Tejada Gómez y César Isella, que ha sido considerado como el himno de América Latina. En los años subsiguientes, continuó actuando y grabando, extendiendo su repertorio hasta incluir material de toda América Latina. Mercedes Sosa junto a los autores de la Cantata Sudamericana, Félix Luna (de pie) y Ariel Ramírez (al piano). A comienzo de los años setenta, publicó dos discos conceptuales en colaboración con el compositor Ariel Ramírez y el letrista Félix Luna: Cantata Sudamericana y Mujeres Argentinas. También hizo un tributo a la cantautora chilena Violeta Parra. Simpatizante de Perón en su juventud, apoyó las causas de izquierda a lo largo de su vida. Tras el golpe de estado del 24 de marzo de 1976, permaneció en el país a pesar de la represión y del hecho de que sus discos fueran prohibidos, hasta que en 1979, en un concierto en La Plata, fue cacheada y detenida en el propio escenario y el público asistente arrestado. Se exilió entonces en París y después en Madrid. Poco antes había muerto su segundo marido. Volvió a la Argentina en 1982, poco después de que el régimen militar se viera obligado a iniciar el traspaso del poder a un gobierno civil, tras la Guerra de Malvinas. En esa ocasión realizó una serie de conciertos históricos a sala repleta en el Teatro Ópera de Buenos Aires, que se convirtieron en un acto cultural contra la dictadura, a la vez que un hecho renovador de la música popular argentina, al incluir temas y músicos provenientes de diferentes corrientes musicales, como el folclore, el tango y el rock nacional. La actuación fue registrada en un doble álbum que constituyó un éxito de ventas y uno de los discos destacados de la historia musical del país. Como productora, organizó uno de los espectáculos más importantes presentados en la Argentina: Sin Fronteras, que reunió en el estadio Luna Park de Buenos Aires: las argentinas Teresa Parodi y Silvina Garré, la colombiana Leonor González Mina, la venezolana Lilia Vera, la brasileña Beth Carvalho y la mexicana Amparo Ochoa, además de la propia Mercedes. Mercedes Sosa hacia 1972. Durante los años siguientes continuó dando recitales exitosos dentro y fuera de Argentina, actuando en estadios y en los escenarios más grandes y prestigiosos como el Lincoln Center, el Carnegie Hall donde recibió una ovación de 15 minutos, el Mogador de París y el Concertegebouw de Ámsterdam, el Teatro Colón de Buenos Aires, en el Coliseo de Roma, etc. En 1992 cantó en la Quinta Vergara (en Viña del Mar) y en el Estadio Chile (en Santiago). Fueron tres actuaciones cargadísimas de emociones y en 1993 volvió para intervenir en el Festival Internacional de Viña del Mar. Representó a las voces de América, en el Segundo Concierto de Navidad realizado en la Sala Nervi del Vaticano. Fue la más aplaudida en ese espectáculo realizado para el Vicariato de Roma y el papa Juan Pablo II. Siguió siempre ampliando su repertorio, y grabando en varios estilos. Fue convocada por artistas internacionales como Joan Baez, Andrea Bocelli, David Broza, Chico Buarque, Luz Casal, Gal Costa, Lucio Dalla, Nilda Fernández, Alfredo Kraus, Tania Libertad, Pablo Milanés, Nana Mouskouri, Milton Nascimento, Luciano Pavarotti, Silvio Rodríguez, Ismael Serrano, Shakira, Sting, Cecilia Todd, Caetano Veloso, entre otros. También colaboró, en diversas oportunidades, con músicos argentinos de la talla de Pedro Aznar, Alberto Cortez, Charly García, León Gieco, Víctor Heredia, Roberto Goyeneche, David Lebón, Los Chalchaleros, Fito Páez, Teresa Parodi, Soledad Pastorutti, Piero, Ariel Ramírez, Antonio Tarragó Ros, Rodolfo Mederos, Atahualpa Yupanqui, Julia Zenko, etc. De los reconocimientos que ha recibido sobresale el Gran Premio CAMU-UNESCO 1995, otorgado por el Consejo Argentino de la Música y por la Secretaría Regional para América Latina y el Caribe, del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO, el Martín Fierro 1994 al mejor show musical en televisión. Sosa (sentada) con la presidenta de Argentina Cristina Fernández. También el Premio de la UNIFEM, organismo de las Naciones Unidas que la distinguió por su labor en defensa de los derechos de la mujer; Konex de Platino 1995 a la Mejor Cantante Femenina de Folklore y Konex de Brillante a la Mejor Artista Popular de la Década. También recibió otra distinción, esta vez del Consejo Interamericano de Música de la OEA (Organización de los Estados Americanos). Ese año fue además incluida por la Secretary-General United Nations Politic World Conference on Women, en la colección discográfica denominada Global Divas. Fue condecorada con honores en el año 2005 por el Senado argentino con el premio Sarmiento en reconocimiento a su trayectoria artística, su compromiso social y su constante lucha en materia de derechos humanos. También ganó premios Grammy Latinos y Premios Gardel. En el año 2008 el gobernador de Mendoza, Celso Jaque, la nombró embajadora cultural de Mendoza junto al grupo Karamelo Santo. También se desempeñó como Embajadora de Buena Voluntad de la UNESCO para Latinoamérica y el Caribe. Gracias a la vida (la primera canción que escuché de Mercedes) [ link: Alfonsina y el mar , esta letra es de las más hermosas que he escuchado. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=IAMdTdgSNh4 Una revolucionaria link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=jIBF7onK3is Y esta, cuando la escuché me encantó, una interpretación muy bonita, Mercedes rockeaba con esta canción link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=efd3EG-SyYs Gracias por leer el post, agradezco también sus comentarios

Este es un sencillísimo homenaje de mi parte a una de las cantantes más inspiradoras de la galaxia, pido disculpas a los taringueros por no postear música de la Negra, pero todo lo que tengo está en cassetes :S, desde Colombia un sentido pésame, dejo algunas de las canciones que en mi opinión son las más hermosas, espero que les guste. dejo un enlace con el cancionero de la Negra, es la página oficial por si alguien quiere pasearse y recordar alguno de estos temas. Biografía (fuente :wikipedia) Descendiente de diaguitas y franceses,[3] comenzó su carrera usando el seudónimo de Gladys Osorio. En 1950, a los quince años, ganó un concurso musical organizado por una emisora local de radio y la contrataron durante dos meses. Radicada en 1957 en Mendoza en los años cincuenta a raíz de su casamiento con el músico Manuel Oscar Matus, con quien tuvo dos hijos (Fabián y Ada), lideró junto a su esposo y Armando Tejada Gómez, el movimiento de la nueva canción desarrollado a mediados de los años sesenta, que en Argentina se llamó Movimiento del Nuevo Cancionero. Luego de publicar su primer disco en 1962 (La voz de la zafra, RCA LXA-7009),[4] que pasó inadvertido, graba un segundo disco en 1965, Canciones con fundamento, que pasa igualmente inadvertido,[4] pero que en el futuro se volvería el disco exponente del Nuevo Cancionero. Pero fue en ese mismo año de 1965, que Mercedes Sosa alcanzó la consagración popular, cuando Jorge Cafrune la invitó por iniciativa propia a subir a cantar al escenario del Festival de Cosquín, el más importante del país.[5] Por esa época lanzó con su voz la obra de los compositores tucumanos Pato Gentilini, el Chivo Valladares y Pepe Núñez, inmortalizando canciones como Tristeza de los Hermanos Núñez. En 1967, hizo una exitosa gira por los Estados Unidos y Europa. En 1970 incluye en su disco El grito de la tierra el tema Canción con todos de Armando Tejada Gómez y César Isella, que ha sido considerado como el himno de América Latina. En los años subsiguientes, continuó actuando y grabando, extendiendo su repertorio hasta incluir material de toda América Latina. Mercedes Sosa junto a los autores de la Cantata Sudamericana, Félix Luna (de pie) y Ariel Ramírez (al piano). A comienzo de los años setenta, publicó dos discos conceptuales en colaboración con el compositor Ariel Ramírez y el letrista Félix Luna: Cantata Sudamericana y Mujeres Argentinas. También hizo un tributo a la cantautora chilena Violeta Parra. Simpatizante de Perón en su juventud, apoyó las causas de izquierda a lo largo de su vida. Tras el golpe de estado del 24 de marzo de 1976, permaneció en el país a pesar de la represión y del hecho de que sus discos fueran prohibidos, hasta que en 1979, en un concierto en La Plata, fue cacheada y detenida en el propio escenario y el público asistente arrestado. Se exilió entonces en París y después en Madrid. Poco antes había muerto su segundo marido. Volvió a la Argentina en 1982, poco después de que el régimen militar se viera obligado a iniciar el traspaso del poder a un gobierno civil, tras la Guerra de Malvinas. En esa ocasión realizó una serie de conciertos históricos a sala repleta en el Teatro Ópera de Buenos Aires, que se convirtieron en un acto cultural contra la dictadura, a la vez que un hecho renovador de la música popular argentina, al incluir temas y músicos provenientes de diferentes corrientes musicales, como el folclore, el tango y el rock nacional. La actuación fue registrada en un doble álbum que constituyó un éxito de ventas y uno de los discos destacados de la historia musical del país. Como productora, organizó uno de los espectáculos más importantes presentados en la Argentina: Sin Fronteras, que reunió en el estadio Luna Park de Buenos Aires: las argentinas Teresa Parodi y Silvina Garré, la colombiana Leonor González Mina, la venezolana Lilia Vera, la brasileña Beth Carvalho y la mexicana Amparo Ochoa, además de la propia Mercedes. Mercedes Sosa hacia 1972. Durante los años siguientes continuó dando recitales exitosos dentro y fuera de Argentina, actuando en estadios y en los escenarios más grandes y prestigiosos como el Lincoln Center, el Carnegie Hall donde recibió una ovación de 15 minutos, el Mogador de París y el Concertegebouw de Ámsterdam, el Teatro Colón de Buenos Aires, en el Coliseo de Roma, etc. En 1992 cantó en la Quinta Vergara (en Viña del Mar) y en el Estadio Chile (en Santiago). Fueron tres actuaciones cargadísimas de emociones y en 1993 volvió para intervenir en el Festival Internacional de Viña del Mar. Representó a las voces de América, en el Segundo Concierto de Navidad realizado en la Sala Nervi del Vaticano. Fue la más aplaudida en ese espectáculo realizado para el Vicariato de Roma y el papa Juan Pablo II. Siguió siempre ampliando su repertorio, y grabando en varios estilos. Fue convocada por artistas internacionales como Joan Baez, Andrea Bocelli, David Broza, Chico Buarque, Luz Casal, Gal Costa, Lucio Dalla, Nilda Fernández, Alfredo Kraus, Tania Libertad, Pablo Milanés, Nana Mouskouri, Milton Nascimento, Luciano Pavarotti, Silvio Rodríguez, Ismael Serrano, Shakira, Sting, Cecilia Todd, Caetano Veloso, entre otros. También colaboró, en diversas oportunidades, con músicos argentinos de la talla de Pedro Aznar, Alberto Cortez, Charly García, León Gieco, Víctor Heredia, Roberto Goyeneche, David Lebón, Los Chalchaleros, Fito Páez, Teresa Parodi, Soledad Pastorutti, Piero, Ariel Ramírez, Antonio Tarragó Ros, Rodolfo Mederos, Atahualpa Yupanqui, Julia Zenko, etc. De los reconocimientos que ha recibido sobresale el Gran Premio CAMU-UNESCO 1995, otorgado por el Consejo Argentino de la Música y por la Secretaría Regional para América Latina y el Caribe, del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO, el Martín Fierro 1994 al mejor show musical en televisión. Sosa (sentada) con la presidenta de Argentina Cristina Fernández. También el Premio de la UNIFEM, organismo de las Naciones Unidas que la distinguió por su labor en defensa de los derechos de la mujer; Konex de Platino 1995 a la Mejor Cantante Femenina de Folklore y Konex de Brillante a la Mejor Artista Popular de la Década. También recibió otra distinción, esta vez del Consejo Interamericano de Música de la OEA (Organización de los Estados Americanos). Ese año fue además incluida por la Secretary-General United Nations Politic World Conference on Women, en la colección discográfica denominada Global Divas. Fue condecorada con honores en el año 2005 por el Senado argentino con el premio Sarmiento en reconocimiento a su trayectoria artística, su compromiso social y su constante lucha en materia de derechos humanos. También ganó premios Grammy Latinos y Premios Gardel. En el año 2008 el gobernador de Mendoza, Celso Jaque, la nombró embajadora cultural de Mendoza junto al grupo Karamelo Santo. También se desempeñó como Embajadora de Buena Voluntad de la UNESCO para Latinoamérica y el Caribe. Gracias a la vida (la primera canción que escuché de Mercedes) [ link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=DPLUSH9xwzA Alfonsina y el mar , esta letra es de las más hermosas que he escuchado. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=IAMdTdgSNh4 Una revolucionaria link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=jIBF7onK3is Y esta, cuando la escuché me encantó, una interpretación muy bonita, Mercedes rockeaba con esta canción link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=efd3EG-SyYs Gracias por leer el post, agradezco también sus comentarios

Este es un sencillísimo homenaje de mi parte a una de las cantantes más inspiradoras de la galaxia, pido disculpas a los taringueros por no postear música de la Negra, pero todo lo que tengo está en cassetes :S, desde Colombia un sentido pésame, dejo algunas de las canciones que en mi opinión son las más hermosas, espero que les guste. dejo un enlace con el cancionero de la Negra, es la página oficial por si alguien quiere pasearse y recordar alguno de estos temas. Biografía (fuente :wikipedia) Descendiente de diaguitas y franceses,[3] comenzó su carrera usando el seudónimo de Gladys Osorio. En 1950, a los quince años, ganó un concurso musical organizado por una emisora local de radio y la contrataron durante dos meses. Radicada en 1957 en Mendoza en los años cincuenta a raíz de su casamiento con el músico Manuel Oscar Matus, con quien tuvo dos hijos (Fabián y Ada), lideró junto a su esposo y Armando Tejada Gómez, el movimiento de la nueva canción desarrollado a mediados de los años sesenta, que en Argentina se llamó Movimiento del Nuevo Cancionero. Luego de publicar su primer disco en 1962 (La voz de la zafra, RCA LXA-7009),[4] que pasó inadvertido, graba un segundo disco en 1965, Canciones con fundamento, que pasa igualmente inadvertido,[4] pero que en el futuro se volvería el disco exponente del Nuevo Cancionero. Pero fue en ese mismo año de 1965, que Mercedes Sosa alcanzó la consagración popular, cuando Jorge Cafrune la invitó por iniciativa propia a subir a cantar al escenario del Festival de Cosquín, el más importante del país.[5] Por esa época lanzó con su voz la obra de los compositores tucumanos Pato Gentilini, el Chivo Valladares y Pepe Núñez, inmortalizando canciones como Tristeza de los Hermanos Núñez. En 1967, hizo una exitosa gira por los Estados Unidos y Europa. En 1970 incluye en su disco El grito de la tierra el tema Canción con todos de Armando Tejada Gómez y César Isella, que ha sido considerado como el himno de América Latina. En los años subsiguientes, continuó actuando y grabando, extendiendo su repertorio hasta incluir material de toda América Latina. Mercedes Sosa junto a los autores de la Cantata Sudamericana, Félix Luna (de pie) y Ariel Ramírez (al piano). A comienzo de los años setenta, publicó dos discos conceptuales en colaboración con el compositor Ariel Ramírez y el letrista Félix Luna: Cantata Sudamericana y Mujeres Argentinas. También hizo un tributo a la cantautora chilena Violeta Parra. Simpatizante de Perón en su juventud, apoyó las causas de izquierda a lo largo de su vida. Tras el golpe de estado del 24 de marzo de 1976, permaneció en el país a pesar de la represión y del hecho de que sus discos fueran prohibidos, hasta que en 1979, en un concierto en La Plata, fue cacheada y detenida en el propio escenario y el público asistente arrestado. Se exilió entonces en París y después en Madrid. Poco antes había muerto su segundo marido. Volvió a la Argentina en 1982, poco después de que el régimen militar se viera obligado a iniciar el traspaso del poder a un gobierno civil, tras la Guerra de Malvinas. En esa ocasión realizó una serie de conciertos históricos a sala repleta en el Teatro Ópera de Buenos Aires, que se convirtieron en un acto cultural contra la dictadura, a la vez que un hecho renovador de la música popular argentina, al incluir temas y músicos provenientes de diferentes corrientes musicales, como el folclore, el tango y el rock nacional. La actuación fue registrada en un doble álbum que constituyó un éxito de ventas y uno de los discos destacados de la historia musical del país. Como productora, organizó uno de los espectáculos más importantes presentados en la Argentina: Sin Fronteras, que reunió en el estadio Luna Park de Buenos Aires: las argentinas Teresa Parodi y Silvina Garré, la colombiana Leonor González Mina, la venezolana Lilia Vera, la brasileña Beth Carvalho y la mexicana Amparo Ochoa, además de la propia Mercedes. Mercedes Sosa hacia 1972. Durante los años siguientes continuó dando recitales exitosos dentro y fuera de Argentina, actuando en estadios y en los escenarios más grandes y prestigiosos como el Lincoln Center, el Carnegie Hall donde recibió una ovación de 15 minutos, el Mogador de París y el Concertegebouw de Ámsterdam, el Teatro Colón de Buenos Aires, en el Coliseo de Roma, etc. En 1992 cantó en la Quinta Vergara (en Viña del Mar) y en el Estadio Chile (en Santiago). Fueron tres actuaciones cargadísimas de emociones y en 1993 volvió para intervenir en el Festival Internacional de Viña del Mar. Representó a las voces de América, en el Segundo Concierto de Navidad realizado en la Sala Nervi del Vaticano. Fue la más aplaudida en ese espectáculo realizado para el Vicariato de Roma y el papa Juan Pablo II. Siguió siempre ampliando su repertorio, y grabando en varios estilos. Fue convocada por artistas internacionales como Joan Baez, Andrea Bocelli, David Broza, Chico Buarque, Luz Casal, Gal Costa, Lucio Dalla, Nilda Fernández, Alfredo Kraus, Tania Libertad, Pablo Milanés, Nana Mouskouri, Milton Nascimento, Luciano Pavarotti, Silvio Rodríguez, Ismael Serrano, Shakira, Sting, Cecilia Todd, Caetano Veloso, entre otros. También colaboró, en diversas oportunidades, con músicos argentinos de la talla de Pedro Aznar, Alberto Cortez, Charly García, León Gieco, Víctor Heredia, Roberto Goyeneche, David Lebón, Los Chalchaleros, Fito Páez, Teresa Parodi, Soledad Pastorutti, Piero, Ariel Ramírez, Antonio Tarragó Ros, Rodolfo Mederos, Atahualpa Yupanqui, Julia Zenko, etc. De los reconocimientos que ha recibido sobresale el Gran Premio CAMU-UNESCO 1995, otorgado por el Consejo Argentino de la Música y por la Secretaría Regional para América Latina y el Caribe, del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO, el Martín Fierro 1994 al mejor show musical en televisión. Sosa (sentada) con la presidenta de Argentina Cristina Fernández. También el Premio de la UNIFEM, organismo de las Naciones Unidas que la distinguió por su labor en defensa de los derechos de la mujer; Konex de Platino 1995 a la Mejor Cantante Femenina de Folklore y Konex de Brillante a la Mejor Artista Popular de la Década. También recibió otra distinción, esta vez del Consejo Interamericano de Música de la OEA (Organización de los Estados Americanos). Ese año fue además incluida por la Secretary-General United Nations Politic World Conference on Women, en la colección discográfica denominada Global Divas. Fue condecorada con honores en el año 2005 por el Senado argentino con el premio Sarmiento en reconocimiento a su trayectoria artística, su compromiso social y su constante lucha en materia de derechos humanos. También ganó premios Grammy Latinos y Premios Gardel. En el año 2008 el gobernador de Mendoza, Celso Jaque, la nombró embajadora cultural de Mendoza junto al grupo Karamelo Santo. También se desempeñó como Embajadora de Buena Voluntad de la UNESCO para Latinoamérica y el Caribe. Gracias a la vida (la primera canción que escuché de Mercedes) [ link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=DPLUSH9xwzA Alfonsina y el mar , esta letra es de las más hermosas que he escuchado. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=IAMdTdgSNh4 Una revolucionaria link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=jIBF7onK3is Y esta, cuando la escuché me encantó, una interpretación muy bonita, Mercedes rockeaba con esta canción link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=efd3EG-SyYs Gracias por leer el post, agradezco también sus comentarios

Hola a tod@s los dejo con este documental del Biólogo Richard Dawkins, en el que expone su punto de vista acerca de la religión. Parte 1/5 Parte 2/5 Parte 3/5 Parte 4/5 Parte 5/5 Dejo los comentarios abiertos porque conservo la esperanza de ver una Taringa tolerante que estén bien Aquí está el link de nuestra comunidad, para los que quieran unirse

Léelo todo, no es tan largo, no seas vago Acabo de ver un post con el nombre: Demostrá cuantos reflejos tenés En el noticiero , día a día, sobre todo en la sección de deportes, vemos cómo la gente usa la palabra “reflejo” cuando habla de un arquero que salvó un tiro penal, un jugador que le dió a la bola en un pase ràpido, un karateca que le partió la cara a otro , un mal músico que esquivó una botella del público, etc. Está bien dicho? Qué es un reflejo? Un reflejo es palabras más palabras menos, una reacción de un organismo ante un estimulo, cuando por error pones un dedo cerca del fuego y lo retiras, éso es un reflejo, no piensas, la reacción es casi automática. Un reflejo es una reacción que no viene “dictada por el cerebro” cuando atajas un penal, aunque sea muy rápido, hay una orden de tu cerebro hacia el resto del cuerpo, para que se mueva en dirección al balón, para estirar los brazos, etc, aunque sea muy rápida viene del cerebro, por lo tanto no es un reflejo, no existe el reflejo de atajar un balón (aunque sí hay una reacción natural a poner los brazos para protegerte y que no te parta la cara, no solo con un balón, con cualquier cosa que te tiren) pero eso es otra cosa, los reflejos no se entrenan, y son independientes de la “voluntad” por eso cuando un médico te golpea en la rodilla con un martillo, la pierna se mueve, aunque no quieras, éso es un reflejo. Por qué la reacción es casi automàtica? Porque la información sensorial, osea los nervios de tu dedo, envían la información hacia la espina, allí, se procesa, y se da la orden a una neurona motora para que muevas el dedo, imagínate que si esa información llegaría al cerebro te seguirias quemando el dedo otro ratito, por pelotudo, pero el sistema nervioso no es pelotudo, por eso lo procesa antes, de manera que no hayan daños graves para el cuerpo. Te dejo esta imagen que explica el ejemplo Algunos dirán: que aclaración tan tonta! Que de más. Mi respetuosa respuesta: hablar bien no esta de más, emplear conceptos correctos nunca está de más, Pelotud@!! uno no puede ir hablando como se le cante, si lo hicieramos todos se va todo a la mierda. Espero que les haya gustado el post.

El tema de la virginidad ha dado desde hace varios años un vuelco, se había mitificado, sobre todo la de ellas, ya que no importaba mucho si el hombre era el experimentado, pero si ella lo era, no era precisamente lo ideal. Sin embargo, aún hay casos, donde son ellos los que son vírgenes, que no han dado ese paso y a las mujeres les toca llevar el cauce de la relación. No es cosa sencilla llevar el peso en una relación, pues cuando los dos ya no son vírgenes, el peso de distribuye. Sexualidad.es menciona tips para que ese momento sea inolvidable por lo bien que se hizo, y no por lo malo del asunto. Explica que el tema siempre es la virginidad masculina, donde el hombre transforma el temor de ellas en placer, o eso debe hacer, pero a la inversa también sucede, y aluden a que ellas también han sido vírgenes y que nadie nace sabiendo. Aquí lo que hay que tener en cuenta: 1. Los hombres difícilmente dirán, en su mayoría, que son vírgenes, porque no aceptan que alguien los lleve, pero si eres la experta, toma partido de ello. 2. Ellos deben sentirse preparados, no es perder la virginidad y ya, tienen que quitarse el trauma de ser los que no tienen la experiencia, y echar mano de lo que sientan y quieran, una primera vez puede ser clave en el resto de la vida sexual. 3. La comparación sólo la tendrá la mujer, que no siempre sucede, ellos no tienen el referente, de lo cual pueden sacar partido, pues pueden pedir lo que quieran, y en una de esas, les es concedido. 4. Las mujeres pueden recordar su primera vez, retomar las sensaciones, y sobre ello canalizar lo que puede estar sintiendo el chico, acomodar un ritmo que vaya a los dos y acoplar esa experiencia personal. 5. Partiendo del hecho que a los hombres no les gusta ser sometidos, hay que ir de a poco, darles chance de tomar iniciativa en algunas cosas. Ellos se deben ir soltando en un ambiente de confianza. 6. Por la inexperiencia, ellos pueden ser un poco torpes, si es así, no los frenes con frases como "así no", o "no lo hagas", ya que la sensación de frustración puede llegar, es mejor conducirlos y si hacen algo bien, decírselos, de más está decir que ellas deben ser un poco abiertas. 7. La primera vez es como una lección, donde las maestras son ellas, y por lo tanto deben esforzarse en que el alumno aprenda bien la sesión, sino terminará por odiar esa materia. 8. El lugar es muy importante, tal vez clave, porque tiene que ser algo natural, no forzado y menos planeado, pues en una primera vez puede sentirse usado, así que los hoteles, pese a que a muchos les funcionan, no son recomendados. 9. Si te gustó, grítalo a los cuatro vientos, sino, miente un poco, y di que te gustó, no está de más dar unos tips y pasar a lo que sigue. La técnica se irá puliendo, lo importante es que se sientan a gusto y que él no pierda entusiasmo por ello. 10. No se vale fingir, porque puede crear falsas esperanzas e ideas en los chicos que dieron su primera vez. Además, ellos tienen diversos miedos donde precisamente se encuentran algunos que estarán presentes en esa relación y destacan: fallar en el desempeño, la exageración y el tamaño. Por otro lado, si las mujeres son expertas, hay que medirse un poco, porque el efecto puede ser el contrario, deben hacer que cada encuentro con una pareja nueva sea como la primera vez. Los hombres no deben perder, aunque sea la primera vez, la caballerosidad, tengan la edad que tengan, pues ellas gustan de eso, también tienen que seducir, no guardar silencio ni caer en extremos. Para finalizar, tengan en cuenta las cosas que ellas no deben decir en la cama, menos si ellos están dando todo de sí para una buena sesión de sexo.

Si sólo pensar en el tema, te genera sentimientos encontrados, miedo al futuro, un poco de envidia y algo de tristeza, te recordamos algunas "realidades" para que no pierdas de vista. El sólo pensar en el tema, en ciertas ocasiones, te hace tener sentimientos encontrados y diferentes sensaciones: tal vez angustia, miedo al futuro, envidia, tristeza y, por qué no, independencia y autonomía. Si es más lo que te pesa que lo que te parece que podés disfrutar en este momento, tené en cuenta las siguientes realidades: * No sos un bicho raro. Por más que estés rodeada de gente en pareja o que tu familia o amigas te presionen con las preguntas de siempre, no hay nada malo en vos. Hay muchas personas que están solas y tienen vidas felices, están rodeadas de gente que las quieren y toda su vida no pasa por tener a alguien al lado, por el mero hecho de no encontrarse con su soledad. Es mejor elegir bien que aceptar a un hombre que no es bueno para nosotras, sólo por tener cierta edad o por miedos internos sin resolver. * Gozás de ventajas y también de desventajas, como en todos los acontecimientos de la vida. Tené en cuenta que al estar sin pareja hay cosas en las que perdés, pero hay unas cuantas otras en las que ganás: más tiempo para vos y para tus actividades, decidís cuándo y con quién salir y con quién no y, si además vivís sola, disponés de todo el lugar para lo que se te antoje… Disfrutá de todo lo que la soltería te ofrece, mientras dure. * No te compares. Si estamos solas un sábado o un domingo, por ejemplo, tendemos a compararnos con quienes siempre tienen compañía y planes, por tener marido/novio/pareja estable. La mayor parte de lo que creas tiende a ser una idealización. No sos ni más ni menos que ellas: estás transitando una etapa de tu vida en la que, por la razón que fuese, te toca estar sin alguien a tu lado. Esto no te hace mejor ni peor que las demás: aprovechá este tiempo para capitalizar tu experiencia pasada, para definir claramente qué clase de persona deseás encontrar (las virtudes que te gustaría que tenga y lo que no aceptarías bajo ninguna circunstancia): es la mejor manera de encauzar tu energía proactivamente. * El miedo a la soledad es un mal consejero. Intentar “enganchar” a cualquier costo para tener a alguien a tu lado augura una elección poco acertada y una experiencia de dudoso resultado. * Es un estado transitorio. Quienes están en pareja, anteriormente tuvieron su período de soledad. Y seguramente a vos ya te pasó algo similar. Sentí en tu interior que esta situación tan sólo es pasajera y te darás cuenta de que, efectivamente, así es. No sabemos cuándo se modificará, lo que sí sabemos es que, a su debido momento, sucederá. * Despedite de tu soltería. Cada día que pasa, decile adiós a tu soledad. A todo lo que hacés y decidís por vos misma y te gustaría que sea de a dos. Es la mejor manera de ir acercándote a lo que tanto deseás: una pareja estable.

Nuestros hábitos en la oficina nos afectan mucho más de lo que pensamos. Y un estudio revela hasta que punto podemos comprometer nuestro bienestar anímico con algunas prácticas. Muchas veces el ambiente laboral ya es de por sí estresante como para añadirle más sazón emocional. Sin embargo para la mayor parte de las personas, compartir un almuerzo o merienda agradable con sus compañeros de trabajo, es suficiente para olvidarse aunque sea por un momento de las tensiones. Pero cuando salir de nuestra área laboral, aunque sea durante algunos momentos, no es posible, la depresión puede estar en puerta. Al menos esto fue lo que descubrieron investigadores de la universidad de Sussex, que junto a la marca de pan inglesa Kingsmill, se dedicaron a estudiar la felicidad de los trabajadores mientras almorzaban en distintos espacios. Mientras que comer en un lugar tan placentero como la playa, hacía que los empleados se sintieran17.04 puntos más felices, hacerlo en su escritorio, frente al ordenador y con todos los papeles de trabajo alrededor, los hacía sentirse infelices en 1.42 puntos. Salir a comer fuera de la oficina, ya sea a un restaurante, parque cercano, plaza o jardín, incrementa la felicidad de los empleados. Pero contar en la propia oficina con une espacio especial para comer y relajarse, es también un paso favorable que muchas organizaciones debería dar, con el fin de conseguir que sus empleados se sientan más plenos y productivos. Por eso ya lo sabes, de vez en cuando sal a comer fuera, o quédate en la oficina, pero eso sí ¡todo menos comer en el escritorio!

Nos encantan las cosas dulces, pero la realidad es que no siempre podemos comerlas. Moderar el consumo de azúcar es lo mejor para nuestra salud, pero ¿cómo hacerlo? Nosotras te damos algunos trucos. El consumo excesivo de azúcar en la dieta no solo puede afectar tu figura, sino que además puede tener importantes repercusiones en la salud, por lo que es recomendable buscar otras alternativas que te ayuden a endulzar tus alimentos de una forma más saludable. Afortunadamente hay algunas opciones para remplazar el azúcar en la dieta y disfrutar de un plato dulce sin excedernos. La primera y más popular de todas es la miel, el endulzante natural por excelencia. Es mucho más saludable y adecuado que el azúcar, puedes añadirlo a tu té, café, jugos y platillos y obtener el sabor que buscas sin necesidad de utilizar una gran cantidad, pues es más dulce que el azúcar normal por lo que necesitarás de una porción mucho menor. El azúcar de palmera o de caña, como se le conoce en algunos países, es también una gran opción. Proviene del jugo de la caña de azúcar, por lo que es completamente natural, con un color marrón intenso que le da un gran sabor a bebidas y alimentos. Sin embargo es muy dulce por eso debemos usarlo con moderación. El jarabe de arce, tan popular cuando se trata de comer panqueques, es otra de las opciones naturales para endulzar nuestros platos. Proviene de una variedad de árbol de arce y resulta una gran alternativa pues cuenta con un sabor muy agradable, además de aportar distintos minerales y nutrientes a nuestro cuerpo. Todas estas alternativas para endulzar naturalmente pueden usarse también en la elaboración de postres, por lo que no hay excusa para dejar a un lado el azúcar y apostar por productos más naturales, deliciosos y saludables.

Hola a todos, les traigo recetas de pan Colombiano, no encontré imágenes de todos los panes, pero les aseguro que todos son muy ricos, espero que las disfruten Mojicón # 3 libras de harina de trigo # 1/4 libra de mantequilla # 1/2 onza de sal # 1/2 libra de azúcar # 3 huevos # 2 onzas de levadura seca Se prepara la levadura en media tacita de las de tinto con agua tibia. Se deja aparte y se deja crecer espuma. Luego se mezcla bien la mantequilla, azúcar, sal y la levadura. Se revuelve bien y se le agregan los huevos uno a uno. Poco a poco se le agrega la harina de trigo, taza por taza. Se deja reposar la masa por lo menos una hora "en un aparte templada de calor y cuando esté la masa lista se aprieta y se le saca el aire". Se hacen los mojicones del tamaño que se desee. Se dejan reposar para que crezcan antes de meter al horno unos 45 minutos. Horno de 300 grados precalentado. 40 minutos. Roscones (Es la misma masa del mojicón, horneada en forma de rosca, con relleno de bocadillo de guayaba) # 3 libras de harina de trigo # 1/4 libra de mantequilla # 1/2 onza de sal # 1/2 libra de azúcar # 3 huevos # 2 onzas de levadura seca Se prepara la levadura en media tacita de las de tinto con agua tibia. Se deja aparte y se deja crecer espuma. Luego se mezcla bien la mantequilla, azúcar, sal y la levadura. Se revuelve bien y se le agregan los huevos uno a uno. Poco a poco se le agrega la harina de trigo, taza por taza. Se deja reposar la masa por lo menos una hora "en una parte templada de calor y cuando esté la masa lista se aprieta y se le saca el aire". Se hacen los roscones redondos del tamaño que desee colocándoles en el centro una cucharadita de jalea de guayaba bien espesa o un trozo de bocadillo de guayaba roja. Se dejan reposar para que crezcan 45 minutos antes de meter al horno. Horno de 300 grados precalentado. 40 minutos. Mogollas de salvado # 3 cucharaditas de levadura seca (1 sobre) # 1 taza de agua tibia # 3 tazas de harina de trigo # 2 tazas de salvado # 2 huevos batidos # 1 pizca de sal # 1 cucharadita de azúcar morena # 1 cucharada de melaza # 250 gramos de mantequilla Se deja la levadura en el agua tibia hasta que derrita y haga espuma. A esto se le agrega a la harina de trigo, la mantequilla con el salvado, la sal, amasando bien hasta que no se peguen los dedos. Se le agregan los huevos batidos, la azúcar y la melaza. Se amasa bien y se deja crecer unos 45 minutos en un lugar tibio en una vasija tapada con un paño húmedo Se hacen las mogollas que se colocan en una lata con aceite, y se dejan crecer nuevamente durante 45 minutos. Se barnizan con huevo y leche y se hornean en horno precalentado de 300 grados, durante 45 minutos. Mogolla Chicharrona # 1 libra de harina de trigo # 1/2 libra de chicharrones de entrecijo. # Corteza rallada de dos limones # 1/4 de panela en melado o 2 cucharadas de melaza # 1/4 libra de queso campesino 3 cucharadas de mantequilla # 3 cucharaditas de levadura seca derretida en un pocillo de agua tibia. Se deslíe la levadura en agua tibia y se deja aparte. Los chicharrones se ponen a derretir al fuego y se les saca la manteca. Después se muelen y se dejan aparte. Se mezcla la mantequilla con la panela y se le amasa la harina mezclando bien. Se le agrega el queso y los chicharrones molidos al final. Se arman las mogollas y se dejan crecer en un lugar tibio durante 45 minutos. Si tiene disponible al amasarlas le agrega un pocillo de los de tinto con chicha de maíz. Pan blanco # 1 sobre de levadura seca derretido (tiene 3 cucharaditas) en media taza de agua tibia # 2 cucharadas de mantequilla derretida # 2 cucharaditas de sal # 2 cucharadas de azúcar # 5 tazas de harina de trigo cernida El contenido del sobre de levadura se derrite en el agua tibia y se le agrega la mantequilla derretida, se deja reposar para que haga espuma. Se le agrega la sal, el azúcar y de una en una se le va mezclando cada taza de harina. Mezclar bien. Una sexta taza de harina se coloca en la tabla de amasar y se amasa bien hasta que no se pegue en las manos. En un tazón engrasado se deja "leudar" - crecer - una hora y media en un cuarto caliente, hasta que quede hundida la marca de los dedos si se pincha la masa. Nuevamente se amasa bien y se reparte en dos moldes engrasados. Se dejan reposar otros 45 minutos. Barnizar la superficie de cada pan con huevo y leche. Se alista el horno precalentado a 370 grados 45 minutos. Pan de cuajada # Una libra de cuajada # 120 gramos de harina de maíz # 1 cucharada de harina de sagú # 1 cucharada de almidón de yuca # 1 cucharadita de sal # 1 huevo Amasar bien todos los ingredientes hasta que la masa no se pegue en las manos. Armar los panecitos en forma de panderos o alargados. Horno de 350 grados durante 20 minutos hasta que doren. Panecillos de sagú (Harina de: Marantha arundinacea L.o y Canna edulis Gawul) # 3 tazas de harina de sagú # 1 cucharadita de sal # 1 cucharadita de azúcar # 1 cucharadita de polvo de hornear # 1/2 libra de mantequilla # 1 taza de cuajada rallada o de queso campesino El sagú es una harina preparada a partir de la raíz de una planta que crece en los climas medios y es característica de Colombia. Existen dos clases de preparaciones a partir de la harina de sagú - o achira - que yo haya podido identificar. La primera es el sagú "de Oriente" (Une, Gutiérrez, Quetame, Fosca y Ubaque, en el Departamento de Cundinamarca) del cual se anota la receta a continuación y la segunda preparación es la de las achiras o pan de achiras de los Departamentos de Tolima y Huila. De ésta harina de achira y de los alimentos que con ello se preparan, la gente dice "que son de gran alimento"; se prepara en coladas y sopas para las personas en recuperación de dolencias y para las mujeres después del parto. (El contenido por 100 gramos de parte comestible es de 316 calorías, 82.2 mg de carbohidratos y 71 mg de fósforo; comparativamente a otros alimentos no tiene nutrientes importantes; es posible que la preparación con queso y mantequilla enriquezca su aporte nutricional).2 Se amasan bien todos los ingredientes hasta que no se peguen los dedos; si es necesario se espolvorea más harina de sagú hasta que quede una masa suave. Se deja reposar una hora a temperatura de la cocina. Se arman rosquitas y de colocan en el horno precalentado de 350 grados mas o menos 30 minutos hasta que doren. Se guardan en un tarro tapado. Pan de maíz # 3 tazas de harina de maíz corriente, no precocido. # 1 cucharadita de sal # 1 cucharadita de azúcar # 1/2 libra de cuajada o de queso campesino # 1/4 libra de mantequilla Se amasan bien todos los ingredientes y se arman los panecitos en forma de trapecio. Se hornean a 350 grados, 40 minutos hasta que doren. Se guardan en tarros. Son deliciosos con aguadepanela caliente o con chocolate. Pandearroz (de harina) # 3 tazas de harina de arroz # 1 cucharadita de sal cucharadita de azúcar # 1/2 libra de mantequilla # 1 taza de cuajada o de queso campesino # 1 cdta de polvo de hornear Se mezcla muy bien el azúcar con la mantequilla para agregarle tres tazas de harina de arroz que se consigue en las plazas de mercado, media libra de queso campesino rallado o de cuajada fresca. Una cucharadita de sal, una cucharadita de polvo royal, una taza de agua. Se amasa bien y se corrige la textura de la masa con más harina de arroz, que no se pegue a los dedos, con más harina de arroz. Se hacen los panecitos. Horno precalentado de 350 grados durante 20 minutos hasta que doren. Se guardan en un tarro bien tapado. Pandeyuca # 1 libra de almidón de yuca agrio # 1 libra de queso salado costeño molido # 1/4 de libra de margarina # 5 huevos batidos # 6 cucharaditas de azúcar # 1 taza de leche # 1 cucharadita de polvo de hornear El almidón amargo de yuca se consigue en las plazas de mercado de Bogotá y el queso salado también. Se amasa todo muy bien en una artesa y si es necesario se le agrega más leche o más almidón de tal forma que quede una masa suave; se amasa unos 15 minutos. Se colocan en latas para hornear durante 20 minutos hasta que doren en horno precalentado de 350 grados. La masa se puede guardar preparada en la nevera hasta una semana. Espero que les haya gustado, y por supuesto, que intenten hacerlas en su casa. Agradezco sus comentarios