4vientos

Previo: Hoy comienzo a subir el post referido a este tema y que forma parte de los ya subidos: "Masterizando con el Editor de audio", "Ecualizando con el editor de audio", "Masterizando con el T-Racks3" y "Sobre el proceso de Ecualización". Les aviso que esta es la primer etapa del post y que en lo sucesivo voy a modificar agregando más material al mismo para un mejor entendimiento. Por lo tanto todas las consultas serán bienvenidas y contestadas en la medida que se pueda. Gracias! Introducción: La compresión Trataremos aquí uno de los elementos más destacados en el proceso de la señal de audio, hablamos del compresor. Distingamos en este momento de los compresores a los que les cabe más la denominación de conversores de formato, ejemplo wave a mp3 u otros. Diremos que un compresor de audio afecta directamente la dinámica de la señal a procesar y a diferencia de los convertidores que reducen la información redundante en base a conceptos de como escucha el oído humano (psicoacústica) Bien, expliquemos un poco: la dinámica nos indica la forma en que el nivel de la señal varía en el tiempo. Demos un ejemplo: supongamos que disponemos de un audio en el que se encuentra el registro de una guitarra eléctrica, os damos cuenta al escuchar que en este registro hay pasajes suaves y delicados y luego la dinámica cambia cuando el nivel aumenta drásticamente. Estos cambios de dinámica producen cierto efecto desagradable ya que los pasajes suves se escuchan muy bajos y los más fuertes muy alto. Por lo tanto cuando el nivel es muy bajo deberíamos subir el nivel de amplificación y cuando ocurren los pasajes fuertes debería bajar el nivel de amplificación. Nota 1: Tambien el efecto es apreciable al realizar una mezcla de varios instrumentos, la guitarra en nuestro caso queda "tapada" por otros que parecieran tener mayor "volumen". Podemos decir que el oyente al modificar el nivel de amplificación adecuando la dinámica del track al oido está, en definitiva, haciendo un ajuste automático de ganancia. Qué es un compresor / limitador: Básicamente, el propósito de un compresor es igualar la sonoridad de una señal en toda su longitud, de tal forma que dicha señal mantenga siempre la misma cantidad de volumen (léase sonoridad) mientras se aplica la compresión. El compresor, por tanto, reduce la diferencia entre las partes más altas y las más bajas de una señal, amplificando o limitando estas partes cuando sobrepasan unos niveles indicados. Además de esta característica básica, un compresor se utiliza también para aumentar la ganancia general de la señal o disminuirla. Por eso también se llaman a veces compresores/limitadores. En los gráficos se ilustra lo anteriormente dicho. Observe que se ha indicado con linea azul el valor RMS de la señal y que este nivel aumenta cuando se comprime la señal. Decir entonces que aumenta la sonoridad de la señal es decir que aumenta el valor RMS. Nota: para ejemplificar el concepto de valor RMS digamos que la corriente alterna en la red domiciliaria (que realiza periódicamente 50 ciclos por segundo, pasando de valores positivos a negativos), tiene un valor RMS medible con un voltímetro de 220Volts. El concepto Transferencia: Para poder entender mejor el ppio de funcionamiento de un compresor de audio es necesario tener claro que es, y como vamos a representar la transferencia de una etapa cualquiera. Diremos sencillamente que la transferencia es la relación que existe entre la entrada y la salida de la etapa analizada. Para ilustrar esto veamos el siguiente gráfico en el que se ha representado en un par de ejes el nivel de entrada y el nivel de salida (en dB). ¿Cómo interpretamos la transferencia? Empecemos por la curva más fácil, la roja. Esta tiene una transferencia 1 a 1 (1:1), que significa que cuando la entrada se ha incrementado, por ejemplo, 2dB la salida lo hará en la misma proporción es decir 2dB. La etapa no amplifica ni atenúa. (Observe que la pendiente de la recta es de 45 grados). En la recta verde apreciamos que para una variación de entrada de 2dB la salida solo es de 1dB y si hacemos la relación salida sobre entrada nos daría 1 a 2 (1:2). Diremos en este caso que la etapa atenúa ya que la salida es menor que la entrada. La recta azul, por el contario, con una variación de entrada de 2dB entrega a la salida 4dB, en este caso hablamos de amplificación ya que la relación ahora nos da 2 a 1 (2:1) y la transferencia resulta ser un amplificador. Transferencia de un compresor: En este momento un taringuero puede decir: mmm...que weno! se podrá hacer un aparato que tenga una transferencia que se comporte de tal manera que todos aquellos sonidos débiles se amplifiquen y a partir de un nivel que "yo pueda fijar" externamente ya no amplifique, que deje igual la señal o en el mejor de los casos la tenúe? Este dispositivo existe y si lo pudieramos implementar diríamos que hemos modificado la dinámica de la señal. Se llama compresor de audio. Mirando la transferencia de un compresor podemos ver que a partir de un valor "UMBRAL" el dispositivo cambia la relación de amplificación ( inversa al RATIO: ver parámetros del compresor). En nuestro caso hay una amplificación de 2:1 debajo del umbral y por arriba de él la relación es 1:1. Esto hará, si elijo bien el umbral donde hay un cambio de curvatura toda señal debajo de este umbral será amplificado y de esta manera he logrado cambiar la dinámica de la señal. Nota:Para hacer un poco de historia diremos que el compresor fue una herramienta funadmental en las grabaciones de audio en cinta magnetica ya que pasó a ser indispensable a fin de lograr estándares de Hi-Fi. Un par de esquemas nos muestran la forma de actuar. La cinta tiene un ruido de base o de fondo que es propio de su principio de funcionamiento magnético y este ruido es inevitable. Entonces cuando se grababa ciertos pasajes musicales que eran muy débiles se terminaba escuchando el ruido de cinta. Decimos que el rango dinámico de la cinta está muy acotado, el mínimo es el el ruido de cinta y el máximo corresponde a la saturación de la cinta. Este rango dinámico en los mejores casos alcanzaba los 70dB (habitualmente era de 45-55dB), compárelo con el de un CD que ronda los 100dB. Para poder solucionar el problema aparecieron los compresores de audio. La forma de actuar es la ya anunciada, los pasajes débiles se amplifican y los más fuertes se mantienen o a lo sumo se atenúan. De esta manera el rango dinámico de la señal ha aumentado mucho respecto al ruido de fondo y decimos que la señal grabada "ENMASCARA" al ruido de cinta, que todavía sigue existiendo. Este ejemplo nos viene de maravillas, ya que puede ser el ejemplo correcto a la hora de mezclar. Piense que el ruido de cinta es un teclado y la señal a destacar es una voz. El concepto es el mismo, si lo que escuchamos es que el teclado por momentos tapa a la voz lo que hay que hacer es aumentar el rango dinámico (sonoridad) de la voz pero SIN saturar ya que esto produce siempre distorsión (hay límites). Si esto ocurre con muchas de las pistas en un multitrack lo que tenemos que hacer es colocar compresión a cada unos de los track que presentan problemas y ajustar adecuadamente cada uno de ellos, luego si, una vez realizada la compresión ajustar el nievel del canal. Parámetros del compresor: Un compresor no es un aparato (o un plugin/software) ni intuitivo ni fácil de manejar. La principal razón de que esto sea así es que, curiosamente, la compresión no debe "notarse" como se notan otros efectos cuando son aplicados. Son cambios muy sutiles en el sonido que aunque no se escuchen a simple vista, realmente pueden cambiar por completo una señal. ¿Confuso? ¡Es comprensible! Empecemos cuanto antes con los parámetros de un compresor, e iremos entendiendo todo esto poco a poco. Efectivamente, hay que estudiar para entender un compresor . Threshold (Umbral): Es el nivel a partir del cual la señal se considera demasiado alta, y por tanto debe ser limitada por el compresor( O lo que está debajo de ese umbral es demasiado bajo). Si el operador (el usuario) piensa que una pista suena muy alta, reducirá este nivel. Naturalmente, un threshold puesto al máximo no hará nada, por que el nivel de la música siempre se mantendrá por debajo de este nivel y no habrá restricción alguna. Normalmente se mide en decibelios (dB). Ratio: Cuando la señal de entrada supera el nivel de threshold ajustado por el usuario, se aplica una reducción de ganancia que depende del ratio. El ratio se expresa de la forma 4:1 y un rango típico de este parámetro va desde 1:1 (no se aplica reducción alguna) a infinito:1, lo que significa que la señal no puede en ningún caso sobrepasar el nivel de threshold. Este último comportamiento es conocido como limitador, ya que la señal está totalmente limitada por el nivel de threshold. El ratio también se basa en dB de tal forma que, en una compresión 3:1, por cada 3 dB de señal que sobrepasan el threshold, sólo se amplifica en 1 dB. Por tanto, cuanto mayor es el Ratio, más se limita la señal que sobrepasa el threshold. La mayoría de compresores tienen un rango de ratio de 1:1 a 20:1 o infinito:1, lo que hace que también se llamen como se ha dicho antes, compresores/limitadores. Hard Knee: Aunque no se trata de un parámetro propiamente dicho, sí es una característica común en muchos compresores. En un compresor convencional no ocurre nada mientras la señal no supere el threshold, pero en cuanto esto ocurre, se aplica la reducción de ganancia determinada por el Ratio. Esto se conoce como hard-knee compression, ya que esa reducción se produce inmediatamente de modo brusco tan pronto la señal sobrepasa el threshold. Soft Knee: En los compresores Soft Knee la reducción de la señal que sobrepasa el threshold se hace gradualmente (al contrario que los Hard Knee). En vez de aplicar de golpe el ratio que haya puesto el usuario, por ejemplo un 8:1, este ratio se aplica progresivamente empezando desde un nivel más bajo automáticamente desde 1:1 hasta 8:1. El resultado es un procesado más "suave" y natural, donde la aplicación del efecto no es tan descarada - recordemos que la compresión no tiene que "notarse". Realmente el uso de compresores Soft o Hard Knee depende del resultado que pretenda obtenerse, así que aunque los Soft Knee son más sofisticados no debemos descartar los Hard Knee, por que quizá sea el sonido que buscamos. Attack: el ataque (attack) es el tiempo que tarda el compresor en empezar a atenuar la señal que ha sobrepasado el nivel de threshold. Con un ataque rápido (o tiempo de ataque corto) la señal es limitada inmediatamente, mientras que un ataque lento permite una transición entre la señal original y su atenuación. Por ejemplo, es muy común utilizar un ataque rápido de unos pocos ms (milisegundos) para obtener sonidos más percusivos, especialmente en guitarras e instrumentos de percusión y hace las voces más claras y comprensibles. Circuito Peak/RMS: Todo compresor dispone de un circuito o algoritmo que detecta la amplitud de la señal para saber cuando debe aplicar alguna modificación sobre ella. El detector de nivel RMS pone menos atención a los sonidos cortos y fuertes y detecta mejor sonidos continuos del mismo nivel. Este circuito tiene un funcionamiento muy similar al del oído humano, por tanto ofrece unos resultados más naturales, pero tiende a ignorar picos cortos, como los que pueden ocurrir en grabaciones digitales y que hay que evitar a toda costa. El modo de funcionamiento peak, en cambio, es capaz de trabajar con zonas de la señal muy cortas y proporciona mayor control sobre la señal. Es más indicado que RMS para trabajar con sonidos percusivos, pistas sueltas de percusión y clipping, es decir, picos producidos por ruido en grabaciones digitales y que podremos eliminar utilizando el compresor como limitador trabajando en modo peak. Hold Time: Los cálculos que el compresor realiza al analizar una señal, realmente los hace sobre su envolvente, sin entrar a analizar muestra por muestra cada ciclo de la señal (ver gráfico siguiente). El parámetro Hold Time evita un tipo de distorsión que ocurre cuando la frecuencia de una señal es tan baja que puede confundirse con su propia envolvente (por ejemplo, una nota mantenida de un bajo). Esto provoca que se recorten los propios ciclos de la señal, lo cual se traduce en esa desagradable distorsión que hay que procurar evitar. Una forma de conseguirlo es aumentando el tiempo de Release, pero no siempre nos interesará hacer esto. El parámetro Hold introduce una espera antes de que el Release comience a moldear la señal; si Hold es mayor que el ciclo de la señal, se consigue evitar esta distorsión. Por ejemplo, un Hold Time de 50 ms, evita cualquier distorsión en señales por encima de los 20 Hz. Algunos compresores llevan integrado este parámetro de forma fija a 50 ms, con lo que no es necesario preocuparse de él y no afecta al resto del funcionamiento del compresor. Stereo Link: Cuando se trabaja con señales estéreo, ambos canales deben ser tratados por igual con el fin de que el sonido no quede desequilibrado. El stereo link (o enlace estéreo) cuando está activado obliga al compresor a procesar los canales juntos, bien basándose en la media de la amplitud de los dos canales, o bien en la amplitud más alta de los dos en un momento dado. Lógicamente, este es un parámetro sólo disponible en compresores estéreo. Lo que viene: Nota Técnica: Presento aquí una nota técnica donde se despliegan con más detalles lo referido a parámetros y ajuste del compresor de audio. Puede bajarse de internet, lamento no haber anotado la referencia! No dejen de bajarla que está muy buena! Referencias: En la Red: http://www.electrofante.com/musicadigital/guias.html http://www.audiomidilab.com/searchResults.jsp?search=compresi%F3n http://vstclub.com * 4vientos by Taringa: Masterizando desde el Editor de Audio en: http://www.taringa.net/posts/info/1470199/Masterizaci%C3%B3n-con-el-Editor-digital-de-audio.html Ecualizando con el Editor de Audio en: http://www.taringa.net/posts/musica/1490750/Ecualizando-desde-el-Editor-de-audio.html Sobre el Proceso de Ecualización en: http://www.taringa.net/posts/musica/1536438/Sobre-el-proceso-de-ecualizaci%C3%B3n:.html Masterizando con el T-Racks 3 http://www.taringa.net/posts/info/2507970/Masterizando-con-el-T---RackS-3.html Más Info en Taringa http://www.taringa.net/posts/downloads/2553878/Masteriz%C3%A1-Audio-Profesionalmente.html http://www.taringa.net/posts/downloads/2540162/PSP-Audioware:-Suite-VST-full-grabacion-mezcla-y-masterizado.html Gracias Ferrauda!! http://www.taringa.net/posts/downloads/2533217/Software-de-Audio-Gratuito!.html Gracias apnkk!! 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Registrate y eliminá la publicidad! La ecualización en audio es un proceso por el cual se altera el contenido espectral del la onda de sonido, esto básicamente es atenuar o acentuar de modo conveniente determinadas frecuencias que lo componen.Esto se puede hacer si aceptamos que: 1) Toda onda de sonido se puede descomponer en una serie de ondas senoidales de distintas frecuencias y amplitud. 2) Para alterar el contenido armónico deberíamos amplificar o bien reducir (atenuar) la amplitud de alguna de sus componentes. Aclaremos: para visualizar estos conceptos inicialmente podemos seguir la figura: Vemos dos ondas audibles senoidales (senoidal: que varían en el tiempo de acuerdo a la función matemática seno). Estas ondas están representadas en un diagrama llamado oscilograma, o sea un gráfico que me permite representar como varía la amplitud de la onda en función del tiempo. Vale el siguiente ejemplo, supongamos que una onda es de 1KHz (1000 Hz) y otra de 3KHz, observamos que la onda de mayor frecuencia (mayor cantidad de ciclos en la unidad de tiempo) tiene menor amplitud que la de menor frecuencia. Esto no es nada más que un ejemplo, pero en particular vemos que una frecuencia es tres veces la frecuencia de la otra, bien, alguien que entiende puede afirmar con razón que la señal de 1KHz es la fundamental y la otra es el tercer armónico, es decir 3KHz= 3x1KHz (recuerde que solo es un ejemplo). Ahora, si por un parlante reproducimos las dos ondas a la vez nuestro oído escuchara la suma punto a punto de ambas ondas, es decir que tendremos la composición de ambas ondas. En nuestro caso es la onda que está en oscilograma de la parte de abajo y que tiene forma irregular pero aún es totalmente simétrica y periódica (que se repite en el tiempo). Si ahora representamos en un gráfico la amplitud de cada onda en función de la frecuencia obtendremos lo que se denomina espectrograma, que es como el representado en la figura siguiente: Acepten, entonces, los lectores que también vale el ejemplo inverso: Una onda compleja se puede descomponer en una serie de ondas senoidales de amplitud determinada. Cualquiera que está leyendo el post ahora pregunta, perfecto, ya entendí lo anterior y?... ¿Cómo hago para separar una onda de otra? La respuesta es sencilla, se hace mediante un dispositivo llamado filtro y si pudiera con el filtro atenuar o amplificar la señal habré logrado los dos puntos anteriores, es decir ecualizar. Sobre los tipos de filtros: Tal vez el filtro más sencillo o elemental sea el control de tono de un instrumento como una guitarra eléctrica o un bajo, o el de aquellos viejos grabadores de cinta mono, mediante un potenciómetro: para un lado los agudos para el otro lado los graves. Demasiado elemental, no? Luego, tecnológicamente aparecieron los controles de tonos separados o de dos bandas. Estos permitían tratar por separado los graves y los agudos. Se muestra en la figura siguiente la forma de actuar de estos filtros. Por un lado tenemos un filtro pasabajos (graves) y por otro lado los pasaaltos (agudos) cuyas ganancias se pueden regular. Refuerzo implica decibeles positivos y atenuación impica decibeles negativos. Para interpretar la respuesta del filtro tomemos como ejemplo la curva roja. Vemos, de izquierda a derecha, que tiene una pendiente continua y un cambio de curvatura que lleva luego a una zona de planicidad. Acepte que la frecuencia correspondiente al punto donde se produce el cambio de curvatura se llamará frecuencia de corte del filtro (Fo). Es decir la frecuencia de corte es aquella a partir del cual la respuesta del filtro cambia de curvatura. ¿Cómo actúa? Este filtro deja pasar todas las frecuencias que están por encima de la frecuencia de corte (filtro pasaltos) y debajo de ella atenúa todas las frecuencias. El concepto es válido para un filtro de graves, todas las frecuencias bajas pasan hasta la frecuencia de corte y a partir de ella todas ondas de frecuencia superior serán atenuadas. De esta manera tenemos dos bandas: graves y agudos. Si podemos variar la ganancia de cada filtro podré hasta eliminar algunos ondas y deformar la banda original. En nuestro ejemplo podemos ver que ambas curvas de respuesta se cruzan en un punto, la frecuencia que corresponde a este punto de cruce se llama frecuencia de cruce del ecualizador. Haber si queda claro: en nuestra ejemplo original, con un control de tono graves/agudos con frecuencia de cruce de 2KHz es posible con un control de tono controlar la señal de 1KHz y con el otro control a la frecuencia de 3KHz. Se entiende por control a el aumento o la disminución (refuerzo/atenuación) de las amplitudes de las componentes contenidas debajo (graves) o por arriba (agudos) de la frecuencia de corte. Pensemos aquí en nuestro control de tonos de dos bandas. Planteo de un nuevo problema: Frente a algunos casos nuestro control aún es malo, por ejemplo, si pretendo tomar dentro de un track, cuya composición en frecuencia es amplia, a una frecuencia de 4,5KHz y atenuarlo. Con este ecualizador sería imposible ya que al bajar los agudos bajaríamos todas las frecuencias del sonido más allá de la frecuencia de corte. Ecualizadores gráficos: Por ello se diseñaron los ecualizadores gráficos donde se divide todo el espectro audible en una cantidad de filtros llamados de banda y que tiene una respuesta como la mostrada. El análisis de la respuesta del filtro nos indica que, hay una frecuencia (a la cual se sintoniza el filtro) que se llama frecuencia central (Fo), donde el filtro de frecuencias tiene la mayor ganancia, sin embargo alrededor de esta frecuencia central la ganancia es menor y existirán otras frecuencias más lejanas que directamente serán atenuadas. Es decir, cada filtro tiene un rango de cobertura alrededor de Fo y por diseño puede ser más o menos ancho y ese ancho me indican la selectividad del mismo: a mayor ancho menos selectividad (Q) y a menor ancho del filtro es mayor la selectividad del mismo. En un ecualizador gráfico observamos que con un potenciómetro podemos manejar un parámetro fundamental del mismo, es posible atenuar o reforzar el sonido alrededor de esa frecuencia central Fo, modificando la ganancia del filtro. Al visualizar la posición de los potenciómetros veo gráficamente como se está controlando el espectro de audio, de ahí el nombre. Como se dijo, en un EQ gráfico las frecuencias centrales y la selectividad ya han sido establecidas en el diseño y es imposible moverlas. Por ejemplo las frecuencias centrales de un EQ de audio de 7 bandas bien podrían ser: 65Hz, 125Hz, 250Hz, 500Hz, 1KHz, 2.5Hz, 5KHz. Estas frecuencias centrales son propias del diseño de cada fabricante y de su aplicación, es decir para que lo vamos a utilizar: para un bajo, para una guitarra o para audio en una mesa de mezcla, etc. Nuestro criterio al elegir un EQ gráfico sería: 1) Determinar la cantidad de bandas que necesito para ecualizar 2) Saber si las frecuencias centrales de ese EQ nos satisface o en su defecto debo elegir otro EQ 3) Observar si el recorrido de la ganancia del Eq es el correcto para nuestra aplicación. 4) Leer las especificaciones técnicas y ver si es lo que buscamos 0) Pedir el precio y ponernos a llorar(?) Ecualizadores paramétricos: Muchas veces si deseo cambiar la ecualización tratando de variar la amplitud de una componente cuya frecuencia no coincide con una frecuencia central del EQ debemos tratar de mover las bandas que están alrededor de ella. Este es un buen método pero muchas veces resulta insuficiente. Esta tarea se puede hacer si dispongo de un filtro que permitiera variar la frecuencia central, la selectividad y la ganancia. Tal filtro se llama "paramétrico" ya que permite variar la totalidad de sus parámetros, de lo contrario si solo puede variar dos de estos parámetros se llamaría "semiparamétrico". Este concepto ya requiere de mayores capacidades técnicas por parte del operador, lo ideal, si no se tiene mucha experiencia, es valerse de un analizador de espectro y a partir de encontrar la frecuencia correcta proceder a "sintonizar" el filtro y luego si hacer las correcciones finales. En la figura se observa el entorno gráfico del EQ paramétrico del Spin4, un plug in de ecualización. Vemos como modifica cada uno de sus parámetros: la frecuencia, la selectividad (Q) y la ganancia (en este caso se está atenuando 16.8 dB, recordar que dB negativos implican atenuaciòn)). Propuesta: Lo anterior es una muy breve síntesis y explicación referida a la ecualización y los elementos fundamentales como lo son los filtros electrónicos. Imaginarán toda la teoría que hay alrededor de estos dispositivos y más aún si pensamos que esta función se puede implementar en una computadora mediante algoritmos. Ahora bien, esta explicación es solo un bosquejo para familiarizarnos con algunos términos y parámetros cuando se abre un editor o un plug in, son solo términos técnicos. La verdad está en la magia que acontece cuando abrimos un track de audio y al ir escuchando podemos modificar su aspecto: rescatar un sonido, una voz, una guitarra, un golpe, acentuarlo, inflarlo, hacerlo brillar, apagarlo, etc... Es fundamental la experimentación y deberíamos animarnos definitivamente: no hay reglas absolutas! Una propuesta es bajar un tema de un CD y comenzar a jugar con las ecualizaciones, y practicar para determinar bien "donde", en que rango de frecuencias, está cada elemento de ese audio; modificar su contenido y maravillarse, por que no?....al fin al cabo son ceros y unos que se transforman en una onda saliendo de nuestros parlantes y se traducen en información para nuestro cerebro....magia! Sugerencias para consultar: Masterizando con el Editor de audio http://www.taringa.net/posts/musica/1470199/Masterizaci%C3%B3n-con-el-Editor-digital-de-audio.html Ecualizando con el Editor de Audio: http://www.taringa.net/posts/musica/1490750/Ecualizando-desde-el-Editor-de-audio.html Tablas de EQ's http://www.taringa.net/posts/info/883188/Mezcla---Tablas-de-ecualizaci%C3%B3n.html Gracias Flotopoco! <a href='http://b.t.net.ar/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://b.t.net.ar/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

Registrate y eliminá la publicidad! Quisiera contarles en este post acerca de un lugar de nuestra Patagonia Argentina, un pueblo ubicado en el nor-oeste de la Provincia del Chubut que se llama Corcovado. Corcovado está al sur de la localidad de Esquel, a unos 100 km aproximadamente, se llega por la ruta provincial n° 44, un camino muy sinuoso que atraviesa valles y montañas, contemplando desde ese camino todo el paisaje inigualable de verdes, nieves y azules de cordillera. Históricamente Corcovado está relacionado con los rifleros del Coronel Jorge Fontana, en particular con un personaje - David Griffits - quien se estableció en un pequeño campamento en este lugar para más tarde construir su vivienda a orillas del hoy denominado "Arroyo Carbón", que atraviesa el acceso a la localidad. Poco después, debido a la necesidad de establecer un acuerdo limítrofe con Chile, llega a la zona el General Thomas Holdich quien daría el nombre definitivo de Corcovado al lugar. El significado era "río de muchas vueltas", para los antiguos pobladores significaba "de muchos corcovos", de allí surge definitivamente el nombre "Corcovado", aunque también es aceptado el nombre de Río Carrenleufú cuyo significado en lengua mapuche es río correntoso. En las últimas décadas la actividad turística ha tenido gran desarrollo, aunque parece que ciertos aspectos relacionados con la lejanía del lugar hacia el gran circuito turístico cordillerano (Esquel, Trevelin, El Bolsón, etc.) hace que la zona no esté tan "contaminada" de todas las cuestiones relacionadas a la vorágine consumista humana. En cierta forma el pueblo ha sabido conservar la esencia un tanto salvaje que se resume en la naturaleza. La pesca es sin dudas el caballito de batalla del turismo. Es que el Río Carrenleufú que nace en el Lago Vinter y desemboca en el Océano Pacífico permitiendo la remontada de ciertas especies de salmones que suben a desovar en este río. A ello se debe sumar el arco iris y las truchas fontinalis. Sin embargo el denominado "salmón del pacífico" a llamado la atención de muchos pescadores de todo el país y del extranjero al ser posible capturas de piezas que promedian los 15 kg de peso y que llegan a los 24 kg. La captura está reglamentada y es válido anunciar que estos ejemplares son capturados en ciertas condiciones del río, desde el mes de octubre hasta febrero aproximadamente. El pueblo posee todos los servicios y es posible tomarlo como base para recorrer otros lugares hermosos, hacia el oeste Carrenleufú y la propuesta de visitar el hermano país de Chile llegando a la localidad de Palena; también puede llegar, hacia el sur-oeste, a la cadena de lagos: Vinter - Engaño - Berta - Guacho donde es factible la pesca en las modalidades fly cast y spinning. Para mayores datos e información podés consultar el sitio: http://cuartovientos.super-red.es/ Datos del Pueblo de Corcovado: http://cuartovientos.super-red.es/contactos.htm Sobre hospedajes en Corcovado: http://cuartovientos.super-red.es/Hospedajes.htm Galería de Fotos de Corcovado y Lago Vinter: http://cuartovientos.super-red.es/galeria.htm Espero que este verano puedan visitar este lugar de Argentina!