Los grandes cantantes del rock/pop son estos

Sí, sí… se que hay miles de post, listas, rankings y encuestas similares. ¿Cuál es la diferencia de este post? Que Nathan Adler nunca va a hacer lo que hacen todos los demás. Así que, en vez de simplemente decirte “estos son los mejores”, te va a decir POR QUÉ son los mejores. Si bien las valoraciones tienden a ser subjetivas, los criterios para seleccionar a estos vocalistas fueron timbre, rango vocal, técnica, originalidad y sentimiento. Además, puse a representantes tanto del rock y del pop, aparte de varios subgéneros derivados de ellos, ya que “cada cual es rey en su reino”. Por último, también tuve en cuenta la influencia que tuvieron estos cantantes en otros artistas de trascendencia. Obviamente, donde empiezan los gustos se termina la discusión. No es obligación que te gusten estos cantantes ni un delito que prefieras a otros. Ahora sí, vamos a la lista… Robert Plant: Poca gente durante los rockeros años 70 llegaron a cantar tan agudo y fuerte como este rubio, que entró a Led Zeppelin siendo un don nadie y terminó siendo el modelo de frontman del hard rock. Desde canciones salvajes antecesoras del heavy metal hasta bellísimas baladas aptas para el apriete, Plant utilizó su voz para crear al protagonista adecuado en todos los paisajes sonoros que le sugería Jimmy Page con su guitarra. Lamentablemente, los años y excesos destruyeron su garganta y hoy en día es apenas una sombra de lo que fue. Pero su legado es ya inmortal. Influenciado por: Elvis Presley, Howlin’ Wolf y una bocha de bluseros desconocidos. Influencia en: Sammy Hagar (Van Halen), Joe Elliot (Def Leppard), Ian Astbury (The Cult), Perry Farrel (Jane’s Adicction) entre muchos muchos otros. Un tema que lo comprueba: link: http://www.youtube.com/watch?v=EMkXzrl8A-Y Freddie Mercury: Sin desmerecer para nada el talento musical del resto de la banda, Queen no hubiera pasado de ser lo que fue en sus comienzos (una correcta banda de Glam rock más pesado) si no hubiesen contado con Mercury como vocalista. La naturaleza dotó a este niño africano (exacto, nacio en Zanzibar, Tanzania) con dos enormes atributos. Y antes de hacer chistes guasos fáciles, me refiero a sus dientes y a su voz. Educado tanto en la ortodoxia de la ópera como en el rock belicoso, Mercury dominó ambas técnicas vocales y desarrolló una voz capaz de cantar las más variadas melodías, aprovechando su amplio rango vocal que iba desde la tonalidad de barítono hasta el tenor ligero. Baladas, óperas, rock pesado, pop, disco… Freddie cantó todo eso y bien, además de ser un compositor brillante y un frontman de carisma arrollador. Influenciado por: Robert Plant, David Bowie, Liza Minelli, Elvis Presley, Elthon John, Paul McCartney, Montserrat Caballé. Influencia en: Un montón de imitadores que no vale la pena nombrar. Freddie fue único. Un tema que lo comprueba: link: http://www.youtube.com/watch?v=fewnnTuhUIo Elvis Presley: LA voz del rock. Un muchachito blanco que sonaba como negro y transmitió a las masas el espíritu rebelde del primer rock & roll. Una profunda voz de barítono ligero que podía ir desde un Sol grave hasta un La agudo que cualquier barítono de ópera envidiaría, utilizada con susurros, gruñidos, gritos y súplicas fueron sus marcas distintivas y empujaron a generaciones, incluyendo a The Beatles, a formar grupos de rock. Influenciado por: La música gospel, Statestment Quartet, artistas country como Roy Acuff, Ernest Tubb, Ted Daffan, Jimmie Rodgers, Jimmie Davis, y Bob Wills. Jake Hess fue su principal influencia en su estilo para cantar baladas. Influencia en: Todo el mundo, básicamente. Pero principalmente, John Lennon, Bob Dylan, Jim Morrison, Bon Scott, Chris Isaac, Glen Danzig, Dave Gahan. Un tema que lo comprueba: Mejor escuchen este compiladito link: http://www.youtube.com/watch?v=JhVLe30ocew Rob Halford: Si Elvis fue la voz del rock, Halford fue lo mismo para el metal. Unos agudos brutales, una precisión milimétrica, y una actitud escénica que le imprimió al metal su indumentaria iconográfica (importada desde el sadomasoquismo gay, para disgusto de los metaleros más obtusos) hicieron de Halford la plantilla de lo que debe ser un cantante de heavy metal. Influenciado por: Robert Plant, Ronnie James Dio Influencia en: Tim Ripper Owens (su sucesor en Judas Priest), Udo Dirkschneider (Accept), King Diamond (Mercyfull Fate) entre otros. Un tema que lo comprueba: link: http://www.youtube.com/watch?v=FhH7wFpcqvI&feature=fvst Mike Patton: Finalizando los 80 y para deshacerse de tanto metal plastificado, Faith No More editó dos discos con una propuesta musical más que interesante pero con Chuck Mosley, un vocalista que no le llamaba la atención a nadie y que encima era un mal llevado. Luego de rajarlo a patadas, los FNM reclutaron a un jovenzuelo que hacía de las suyas en una bandita llamada Mr. Bungle. La evolución de Patton es evidente a lo largo de los discos, pasando de una peculiar voz nasal en sus primeros singles a una profunda tonalidad de crooner al final de su carrera, con escalas en lo más podrido del metal. Pero lo que distingue a Patton no es sólo su voz privilegiada, sino su inquietud musical. Escuchó rock, metal, rap, tango, baladas, canzonettas, y mil estilos más y a todos les sacó algo. Sus logros artísticos son inobjetables y su influencia es más que evidente en todo lo que se denominó Nü Metal. Influenciado por: John Zorn, Burt Bacharach, David Bowie, Jello Biafra, RUN DMC. Influencia en: Jonathan Davis (Korn), Brandon Boyd (Incubus) Serj Tankyan (SOAD), Zach De la Rocha (RATM). Un tema que lo comprueba: link: http://www.youtube.com/watch?v=gZfC9139G3M Layne Staley: Junto con Soundgarden, Alice in Chains representó el lado oscuro del movimiento grunge. Las melodías pop y la desprolijidad musical de Nirvana no cuadraron en el sonido de esta banda, que tenía como vocalista a un ex metalero ochentoso que decidió utilizar su excelsa voz para relatar crudamente historias de angustia y depresión en lugar de boludeces sobre minas trolas, cerveza y merca. Una voz ligeramente nasal, con modulaciones ajustadas, ataques coléricos y mucha introspección, capaz de seguir sin esfuerzo, a veces sólo tarareando, las melodías que Jerry Cantrell extraía de sus seis cuerdas. Las similitudes con Kurt Cobain son varias: su mejor trabajo quedó registrado en un unplugged, ambos eran adictos irrecuperables a la heroína y hasta murieron en la misma fecha (aunque no el mismo año). Sin embargo, Staley siempre destacó como mejor vocalista que el líder de Nirvana. Influenciado por: Jim Morrison, John Lennon, Lou Reed, Roger Waters. Influencia en: Maynard James Keenan (Tool), Scott Weyland (Stone Temple Pilots, Velvet Revolver), Chino Moreno (Deftones). Un tema que lo comprueba: Phil Anselmo: Al lado de los demás cantantes en esta lista, lo de Anselmo puede parecer un despropósito o una falta de respeto, pero figura acá representando a los “podridos”, la rama del metal que se negó a los agudos implantados por Halford y prefirió irse al otro extremo de la brutalidad. Una voz grave, rasposa, que no se mide en octavas sino en decibeles. Anselmo jamás será un cantante de conservatorio y su estilo siempre fue ir a menos, limitando su garganta al gruñido gutural. Sin embargo, en el tema “Cemetary gates” demostró que podía cantar (un poco, al menos). Influenciado por: Ozzy Osbourne, James Hetfield, Tom Araya. Influencia en: Corey Taylor (Slipknot), Burton C. Bell (Fear Factory), Max Cavalera (Sepultura, Soulfly), Dez Fafara (Coal Chamber, Devil Driver), Rob Flynn (Machine Head). Un tema que lo comprueba: [swf=] link: http://www.youtube.com/watch?v=pjHPNPcgn64 Michael Jackson: El único hombre (¿?) que supera a titanes tan disímiles como Freddie Mercury o Frank Sinatra. Michael Jackson habrá sido un bicho raro, un enfermo, un loco, quizás un pederasta, pero si nos enfocamos en lo artístico fue único e inigualable. Dotado de una voz prodigiosa, Jacko no se acomodaba en un rango vocal… ¡sino en tres! Su capacidad era tan extensa que podía cantar perfectamente notas de barítono, tenor y hasta contratenor, siendo su nota más grave un Mi 2 y la más aguda un Si 5. Es decir, tenía un rango de casi 4 octavas, siendo su fuerte los tonos agudos. A esta increíble capacidad hay que sumarle un estilo sumamente personal, que incluía sus distintivos grititos y respiraciones exageradas hasta una melodiosa voz pop inmaculada. Como si fuera poco, poseía oído absoluto, por lo que su afinación era perfecta. No conforme con ser un cantante magistral, fue un revolucionario del baile y un compositor destacado. No por nada, el egocéntrico Sinatra tuvo que admitir que “el único cantante masculino que es mejor que yo es Michael Jackson”. Influenciado por: Little Richard, James Brown, Jackie Wilson, Diana Ross, David Ruffin, Gene Kelly, Fred Astaire, Sammy Davis, Jr., y los Bee Gees. Influencia en: Justin Timberlake, Mika, Justin Bieber y tantos exponentes del pop desabrido que jamás le harán justicia. Un tema que lo comprueba: link: http://www.youtube.com/watch?v=xQfrTDU8aWU&feature=fvst David Bowie: De personalidad única, este inglesito salido de la nada se convirtió en una de las figuras más influyentes y respetadas del mundo de la música. Si bien empezó su carrera como una copia de Anthony Newley, su alma camaleónica y un irrefrenable deseo de probarlo todo (no sólo en lo musical, sino también en lo narcótico y sexual) lo llevaron por rumbos que pocos han transitado tan airosamente. Simplemente nombrá cualquier género (rock, folk, progresivo, pop, techno, industrial, reggae, soul, funk) y descubrirás que Bowie anduvo por allí. Pero su androginia, su creatividad, su teatralización y su experimentación a nada hubieran llegado sin su inconfundible voz. Si bien en sus comienzos y hasta el final de su etapa en el Glam rock su tono se perfilaba nasal y más ubicado en los registros agudos, su evolución (y algún efecto de su adicción a cocaína) le procuraron un timbre más profundo, grave y de cierta aspereza por momentos. Sin embargo, su capacidad de alcanzar notas como el La sostenido de su single “Life on mars” lo perfilaron como un cantante completo. Su pasión por el teatro lo ayudó a dotar a sus interpretaciones vocales de un dramatismo y sentimiento notables. A esto hay que sumarle el uso del cambio de octavas como efecto para realzar melodías a primera oída simples, pero que poco serían capaces de emular, como “Space Oddity” o “Héroes”. Influenciado por: Muchísima gente, pero sus influencias básicas fueron Little Richard, Elvis Presley, John Lennon, Fats Domino, The Who, Bob Dylan y Anthony Newley. Influencia en: También son muchos y de los más variados géneros, pero nombremos a Mike Patton, Trent Reznor, Kurt Cobain, Bono, Billy Idol, Brian Molko, Boy George, Duran Duran, Blur, Morrisey, Lady Gaga. Un tema que lo demuestra: link: http://www.youtube.com/watch?v=ZYbwdWbl2z0 Bono: Poseedor de una voz muy particular, a medio camino entre el rango de barítono y tenor, Bono es uno de los cantantes más personales y reconocibles del mundo de la música pop. Si bien en sus comienzos no era conciente de su capacidad y se limitaba a gritar como le había enseñado su formación punk (su apodo, Bono, viene de Bona vox, un aparato para la sordera, y loganó ya que según sus amigos “no es tanto que tuviera buena voz, sino que cantaba tan fuerte que hasta los sordos podían escucharlo”), cuando descubrió sus dotes vocales las trabajó hasta ganar en riqueza y expresividad. Dueño de un timbre único, la voz de Bono es reconocible a la primera oída. Su actitud, su susurrar melodioso, su uso del falsete en el momento justo e incluso cierta ronquera, adquirida con los años y el cigarrillo, dotó a las canciones de U2 de un dramatismo difícil de alcanzar para una banda pop. Influenciado por: Joel Strummer (The Clash), Johnny Rotten (Sex Pistols), Bob Dylan, Lou Reed, John Lennon, David Bowie. Influencia en: Chris Martin (Coldplay), Damon Albarn (Blur), Michael Hutchence (INXS), Thom Yorke (Radiohead). Un tema que lo comprueba: link: http://www.youtube.com/watch?v=j2l6zeAVm2s