Cuando uno termina un retrato y al entregarlo el cliente se emociona, la satisfacción que se obtiene es enorme, hace que uno se sienta realizado.
Este retrato está hecho integramente con la técnica de la aerografía (como todo lo que pinto) para los que no conoceís esta disciplina plástica he elaborado este tutorial donde explicaré el proceso paso a paso.
VAMOS
La aerografía no deja nada de textura, su textura es visual, esto está muy bien cuando vas a pintar un casco o cualquier vehículo, pero para un lienzo a mí me gusta darle una ligera textura, para eso empiezo dando una mano de imprimación para lienzos, Gesso.
Una vez seco con lápiz dibujo el retrato.
Empiezo aplicando una base de color carne, primero pruebo en un folio, la paleta del aerografísta.
El color carne es un color complejo de sacar, no hay una ley matemática que te diga como se consigue, en mi caso lo saco por veladuras, es decir superposición de un tono sobre otro, modificando el anterior.
Tampoco termino una cosa y empiezo con otra, voy alternando de manera un tanto caótica los elementos a dibujar, esto es porque necesito referencias tonales de lo que hay alrededor.
El ojo, al igual que el color piel, lo saco por veladuras, empiezo con un tono base marrón, y por transparencias voy creando el ojo.
unos brillos blancos darán sensación de húmedo, el cambio es brutal.
y suavizo esas luces tan bruscas
si observaís el folio donde aplico el color previamente, vereís los tonos que he usado hasta aquí.
Un secreto, el negro no lo he tocado para nada en toda la obra, es un color que ensucia mucho y para alcanzar el grado más oscuro se hace de manera más natural con una mezcla de los primarios.
Sigo trabajando el ojo y su alrededor
con transparencias azuladas, rojizas y pálidas.
marco la silueta de la nariz, perfilándola muy sutilmente.
y texturizo con brillos y ligeras pecas
La foto que tomo como referencia la he ampliado tanto como el cuadro que estoy haciendo, esto facilita observar los detalles (otro secreto
)
La zona de los labios, siempre de forma sutil, voy enriqueciendo los tonos.
sigo trabajando todo lo hecho de froma global, es decir cuando tengo cierto tono vuelvo a la nariz, el ojo, la mejilla...
Para el otro ojo, comienzo con un marrón para iris y perfilo el contorno.
Parte de la clave está en los brillos
El pelo, mancho con marrón.
y más tonos
y con esto quedaría terminada y certificada
Espero les sirva de ayuda y les inspire a intentarlo, cualquier duda me podeís consultar.
Puedes seguirme en
Un saludo.
Este retrato está hecho integramente con la técnica de la aerografía (como todo lo que pinto) para los que no conoceís esta disciplina plástica he elaborado este tutorial donde explicaré el proceso paso a paso.
VAMOS
La aerografía no deja nada de textura, su textura es visual, esto está muy bien cuando vas a pintar un casco o cualquier vehículo, pero para un lienzo a mí me gusta darle una ligera textura, para eso empiezo dando una mano de imprimación para lienzos, Gesso.
Una vez seco con lápiz dibujo el retrato.
Empiezo aplicando una base de color carne, primero pruebo en un folio, la paleta del aerografísta.
El color carne es un color complejo de sacar, no hay una ley matemática que te diga como se consigue, en mi caso lo saco por veladuras, es decir superposición de un tono sobre otro, modificando el anterior.
Tampoco termino una cosa y empiezo con otra, voy alternando de manera un tanto caótica los elementos a dibujar, esto es porque necesito referencias tonales de lo que hay alrededor.
El ojo, al igual que el color piel, lo saco por veladuras, empiezo con un tono base marrón, y por transparencias voy creando el ojo.
unos brillos blancos darán sensación de húmedo, el cambio es brutal.
y suavizo esas luces tan bruscas
si observaís el folio donde aplico el color previamente, vereís los tonos que he usado hasta aquí.
Un secreto, el negro no lo he tocado para nada en toda la obra, es un color que ensucia mucho y para alcanzar el grado más oscuro se hace de manera más natural con una mezcla de los primarios.
Sigo trabajando el ojo y su alrededor
con transparencias azuladas, rojizas y pálidas.
marco la silueta de la nariz, perfilándola muy sutilmente.
y texturizo con brillos y ligeras pecas
La foto que tomo como referencia la he ampliado tanto como el cuadro que estoy haciendo, esto facilita observar los detalles (otro secreto
)La zona de los labios, siempre de forma sutil, voy enriqueciendo los tonos.
sigo trabajando todo lo hecho de froma global, es decir cuando tengo cierto tono vuelvo a la nariz, el ojo, la mejilla...
Para el otro ojo, comienzo con un marrón para iris y perfilo el contorno.
Parte de la clave está en los brillos
El pelo, mancho con marrón.
y más tonos
y con esto quedaría terminada y certificada
Espero les sirva de ayuda y les inspire a intentarlo, cualquier duda me podeís consultar.
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Un saludo.