guia para producir musica en casa

HOLA AMIGOS Este tutorial es un orientativo para todos aquellos que se inicien en el tan amplio tema de la produccion musical hogareña.Para que tengan una idea y sepan que es lo minimoque se necesita para iniciar marcha, asi como tambienque pueden ir pensando en adquirir a futuro en cuestion de equipamento.¿Cuales son las cosas que se pueden hacer en un home studio de audio?Son varias claro, por lo comun se puede:-Crear musica -Grabarla-Editarla-Mezlarla-Masterizarla (en un demo, no es una masterizacion pro para lo cual no solo hace falta conocimiento importantesino maquinas de calidad, por algo los artistas viajan a USA para lograr los mejores resultados, pero una buenamezcla tipo master de muestra se puede lograr tranquilamente y mas tambien)¿Que necesito tener como minimo para iniciar el home studio?*Un ordenador o pc (de 1 giga de ram minimo, ideal 4g o mas, con un procesadorinteresante, de ser posible si usas amd Athlon, Phenom, si en cambio preferis intel, Core 2 duo, I3 o mas. La idea es que se tenga resto a la hora de hacer varios procesos juntos y trabajar a un ritmo optimo)En un momento puede que se les ocurra como explicaremos mas adelante usar programas y plugins pesados, que si la maquina no tiene resto, se van a convertir en un fiasco las esperas, o bien se cuelga el pc al sentirse superado.*Un microfono (condensador)*Un controlador midi*Placa de audio dedicada o externa (se puede tambien usar la onboard pero la calidad no sera la misma, asi como su eficacia)(*Instrumentos en caso de utilizarlos, como tambien cables-fichas necesarios, pedales y amplificador aunque estos ultimos pueden emularse con software)(*Un cuarto adecuado y comodo, en el caso de querer grabar voces o instrumentos acusticos, o en fin cualquier señal que ingrese por un mic externo, este sitio debera estar acustizado o libre de ruidos, a fin de que entre limpia)*Idea o conocimiento musical (y el que no, es un buen incentivo para comenzar a estudiar)PROCEDIMIENTOS PREVIOSBueno tenemos el pc, supongamos que aun no disponemos de una placa externa de audio, usaremos la placa onboard para empezar. Averiguamos donde estan la entrada y salida de audio. La entrada suele ser la del microfono con el dibujito, y la salida habitualmente dondese conectan los parlantes, auriculares o el equipo de musica.Bueno suelen ser de ficha estereo pequeña con lo que va a haber que comprar cables o adaptadores a plug comun si se pretende conectar instrumentos alli, como la guitarra, bajoo un mic comun. A este conector de entrada (audio in) es donde se vana enchufar las seña-les de audio entrantes al momento de grabar.Si en cambio poseen placa de audio externa basta con fijarse el manual de instruccion para saber cuales sonlos canales de entrada y de salida de la misma. Una placa de audio externa es ideal porque estan preparadasy concebidas a trabajar en procesamientos de audio, ademas de evitar que se utilicen los recursos del pc paraeste fin, eso aliviana de estos trabajos a nuestra maquina y permite rendir mejor en otras areas.Lleva tambien nuestra produccion musical a otros planos de calidad.¿Que softwares utilizar?Hay muchos programas hoy en dia destinados al trabajo con audio, y que compiten particularmente por dominar el monopolio del mercado.Mencionare algunos de los mas famosos, algunos de ellos verdaderas multiplataformas de trabajo:De Sony Audio son muy famosos:SOUNDFORGE: grabacion-edicionSONY VEGAS: grabacion-edicion-multipista (se combina con Soundforge)ACID: multipista complementario util para creacion-loopsDe la empresa Steinberg:CUBASE: grabacion-edicion y creacion musical, multipista, secuenciador, etc. Estacion de trabajo completa. Uno de los estandares en estudios profesinales.WAVELAB: grabacion-edicionNUENDO: (similar a cubase, la version multimedia para audio-video)De Cakewalk (company EE.UU):SONAR: grabacion-edicion y creacion musical, multipista, etc. Estacion de trabajoDe Avid:PROTOOLS: grabacion-edicion y creacion musical, multipista. Estacion de trabajo completa.Muy utilizado en los estudios de grabacion profesional. Funciona con ciertas placas de audio solamente, sin embargo la version 9 ya promete multicompatibilidad. De Propellearhead:REASON: creacion musical, sintetizador y secuenciador (plataforma de trabajo cerrada) solo mediante rewire puede acceder a otros complementos como plugins etc.RECORD: Recien sacado del orno es un multipista que permite grabar entre otras funcionespara complementarse con su hermano Reason quien hasta el momento no permitia esta funcion.RECYCLE: es un programa que sirve para trocear loops Y trabajarlos.REBIRTH: Uno de los primeros sintetizadores virtuales, un emulador de las famosas maquinas de Roland TB-303, TR-808 y TR-909, muy bueno, solo que ahora ya no recibe actualizaciones.De Image Line:Fl Studio: creacion musical, secuenciador y sintetizador De Apple:LOGIC PRO: multiplataforma para MACDe Ableton: ABLETON LIVE: grabacion-edicion y creacion musical, multipista. Estacion de trabajo completa,muy eficaz por su disponibilidad de manipulacion en tiempo real (muy usado en vivo, sobre todopor dejais o musicos electronicos)Y ETC....hay muchos softs mas, hay para elegir en marcas y colores, y segun tambien sistema operativo, windows, mac..)-Los mencionados son algunos de los mas famosos-Si nunca utilizaron software musical y quieren iniciarse en la grabacion-edicion con un programa sencillo, les recomiendo 2 que son muy intuitivos, y ademas se combinan entresi pudiendo trabajar juntos. El Soundforge y Sony Vega. Son buenos para empezar.Traten de conseguir las versiones mas actuales y de este modo van a podertener mas herramientas asi como tambien una mejor compatibilidad y desempeño con lossistemas operativos mas nuevos(windows vista, 7).Los que son mas audaces o tienen ya alguna experiencia en software musical pueden suelen inclinarse por Cubase, Nuendo, Sonar o Protools si la situacion economica lo permite.No se puede en un simple orientativo explicar como funciona cada programa, pero hay tutoriales de la mayoria, en la web que les muestren como comenzar a utilizarlos asi como realizar la configuracion correspondiente en "propiedades del audio" para abrir los puertosde audio y midi de su maquina a fin de realizar los ruteos de señal correspondientes.UNA COSA IMPORTANTE: EL DRIVER DE SONIDOA la hora de trabajar audio en el pc, elegir y asignar el driver adecuado es motivo de diferencia neta calidad, latencia, evitar los cuelgues o truladas por problemas de compatibilidad ¿Que es el driver de audio?, pues nada menos que un controlador de dispositivo que permite que el sistema operativo interactue correctamete con la placa de sonido. De el driver depende en buenaproporcion que escuchemos bien los retornos de audio, sin retardos, que podamos grabar comodamente y con dinamica, y la calidad profesional del resultado final o mezcla.Normalmente en nuestro cd de instalacion del mother, vienen los drivers necesarios para cumplirlas funciones comunes, internet, video, internet y entre estas el audio. Al utilizar una placa externa,esta trae su software y sus drivers tambien para instalar.De todos modos, ya sea que usemos la placa onboard o la placa externa, no esta de mas tener encuenta la utilizacion de un sistema creado por la empresa Steimberg (la de CUBASE),que se estandarizo en el mercado, ya que hay versiones gratuitas que pueden bajarse de internet,como el driver ASIO 4for all. En fin este protocolo ASIO, es compatible y resuelve problemas en la mayoriade las maquinas que hay. Se lleva bien con casi todos los programas, y evita que se produzca elexeso de latencia (es el retardo que se produce en el equipo cuando debe procesar datos, por ejtocas una nota de un teclado virtual y no suena inmediatamente, sino un cachito despues, esa tardanza es la latencia, si tenes que hacer grabaciones, puede llegar a convertirse en una tortura).Por suerte al instalar este driver y asignarlo, comienzan a mejorar las cosas.(si desean bajar este driver pueden hacerlo aqui: http://www.asio4all.com/busquen la ultima version en lo posible o la que mejor se adapte a su sistema operativo)--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------MICROFONOS:En concreto los que se usan para grabar voces, instrumentos acusticos, vientos, son los mic de condensador o condenser. Que no son los mismos a los que se usan para el show en vivo q son detipo bobina movil o dinamicos (averiguen) No se puede grabar comodamente en un lugar donde haya ruido, porque va a entrar, el de los autos, los perros, la cumbia del vecino de al lado. O sino HAY QUE ACUSTIZAR EL LUGAR EN DONDE SE GRABA, en principio se puede hacer a la version "pobre" y cubrir con cajas de huevo pero actualmen-te hay en venta ciertos paneles y materiales para recubrir paredes con los cuales seguro van a poder tener alternativas que soluciones o mejoren el ruido invasor).En sintesis: un microfono a condesador conveniente, tipo un SHURE SM 57 no esta mal para arrancar. Ojo hay tres mil variantes mejores, este es un standar y un clasico nomas. Yo tengo un Samson C03, que es relativamente barato, pero me ha dado resultados aceptables. Despues esta la marca de mics Rode, que son muy buenos. CABLES:Tanto del mic como de los instrumento, conectores. Deben estar sanos, y ser de buena calidad, no usarcables malos porque esto hace diferencia real en la toma, no sea cosa que por dos manguillos se arruinela grabacion, toquenlos un poco y muevanlos si ven que chasquean..hay que revisarlos, y o comprar otro o soldarlos de nuevo para q no metan ruido o señales parasitas. CONTROLADOR MIDI:Bueno si bien, no todos exactamente lo van a usar del mismo modo (si no precisan de gran cosa pueden usar el mismo teclado de la compu), en realidad se hace bastante importante a la hora de componer con software, el usode estos aparatitos. Para los que no saben como funcionan, bueno si bien el protocolo midi es bastante extenso asicomo sus posibilidades amplias, diremos en general que sirven para controlar cosas, es decir mediantesu aparato manejar, modulos, programas, otros instrumentos o cualquier aparato que tenga entradas midi.La mayoria de los sintetizadores, organos y pianos digitales actuales viene con sistema midi incorporado, em otras palabras casi cualquier teclado de hoy dia posee este sistema y sirve como controlador para unapc, habitualmente mediante el tipico cable de 5 pines a la placa (ojo no todas tienen entrada midi) o bien la solucion practica, de comprar un cable adaptador de midi a USB. hay muchos modelos, asegurense de que traigan drivers compatibles con su sistema operativo, ya que windows7 por ej suele traer conflictos con varios, asesorarse antes de comprar).Tambien vienen lo que se llama propiamente dicho "controlador" midi mudos, es decir no traen sonidos pro-pios como los teclados comunes, estos estan diseñados para la unica funcion de controlar otros.Los hay en modelos pequeños como los ORIGIN 25, chiquititos, o los korg NANOCONTROL, o tambien entamano estandar de 5 octavas, tecla de sintetizador, o bien grandes tipo piano, tecla pesada.Tambien vienen controladores sin teclas pero con pads para percutir, en caso de querer controlar software de percusion.Hoy en dia, midi hay de todo, guitarras midi, vientos midi, teclados, pads, teclados con pads y perillaje en combo etc.Bueno fijate que el teclado que compres se adecue a tus necesidades, si sos deejay o bien, no tocas dema-siado en forma "pianistica", solo usas unas lineas y muchas perillas para deformar timbres, entonces con unteclado chiquitito te va a resultar suficiente, ahora si vas a utilizar pianos y recurrir a una tecnica formal, pre-cisas un controlador mas grande. OJO porque mucha gente compra mal los controladores, y despuesno se ajustan a sus espectativas. Piensen que van a necesitar segun lo que toquen, hay diferencias impor-tantes de precio ademas.Una vez que lo tengan, y determinen su uso, me voy a referir en este caso a controlar software de pc, lo quehay que hacer es conectarlo mediante cable midi a la pc si tiene entrada o con un adaptador midi-usb, habi-tualmente instalar su driver para que la pc lo reconozca como un dispositivo (no siempre hace falta esto), yentonces ASIGNAR en propiedades-midi-entradas del programa de turno que esten usando este controlador, les tiene que aparecer el nombre, por ejemplo "MIDI MATE" (asi se llamaba el que usaba yo), y lo adjudican. Sino NO VA A FUNCIONAR¡¡, jaja. Muchos amigos han estado diascreyendo que sus controladores no funcionaban solo por el hecho de que no los habian ASIGNADO. De este modo, con un teclado midi, lo apoyan en la mesa o cerca del pc, y van a poder trabajar tranquilos en sus proyectos.EJEMPLOS DE CONTROLADORES1-El mas simple jejeje, nuestro tecladito del pc, aca un muchachito se las arregla con elhttp://www.youtube.com/watch?v=S9usg5kfSPk&feature=related2-Bueno aqui un teclado controlador comun, lo conectas, instalas el driver q viene en el cd:http://www.youtube.com/watch?v=l9cdBZz1IQw&feature=related3-Aqui un controlador nanopad, para percusion, asignado a un programa cons set de bateria, y bueno ¡mucha practica claro esta por parte del moreno, para hacerlo sonar asi, ya lo veran, la tecnologia todo lo puede.http://www.youtube.com/watch?v=E-H2twMYI4wEn fin solo basta con poner controlador midi en yutube para encontrarse con ilimitada cantidady variedad de los mismos, hay para elegir en marcas y tamaños.______________________________________________________________________________BUENO LLEGO EL MOMENTO, CONVENGAMOS EN QUE YA TIENEN UN CUARTITO AL MENOS,PARA DEDICAR A LA PRODUCION MUSICAL HOGAREÑA, SUPONGAMOS QUE TAMBIEN LO HANPUESTO EN CONDICIONES MINIMAS PARA TRABAJAR, ESTO ES, comodo, libre de ruidos en gral, o bien, acustizado de la mejor manera posible de acuerdo a su conocimiento y/o situacion economica.(aunque sea con paneles de huevo jeje). OK, DEMOS POR SENTADO QUE CIERTAS CUESTIONES ESTANENCAMINADAS, ES EL MOMENTO DE IR A LO CONCRETO.-----------------REALIZAR TOMAS DE AUDIO-----------------Y COMENZAR A MEZCLARLAS PARA HACER DE-MOSTRACIONES CASERAS, EN ALGUNOS CASOS DE CIERTA CALIDAD.Una cosa que aconsejo y es parte de mi experiencia personal como musico:------DIAGRAMAR----------Poner en orden las actividades y fijarse que nos hace falta para ello.No hay exactamente una receta, pero si muchos ejemplos para tner en cuenta a la hora de sentarse a tra-bajar y de este modo tener un resultado positivo, evitando el mayor numero de torpezas que solo lleven a perder el tiempo inutilmente. Plantearse que cables precisas, que mic, si el instrumento esta en condiciones,en caso de guitarras y bajos de calidad media, suelen tener ruidillos de masa, que se solucionan con un buen service, calibrados. En fin todo suma.EJEMPLOS- GRABACION DE UNA GUITARRA. ¿Como procedo?, la enchufo de su salida de plug a la entrada de la placa de audio?, o bien.....-EFECTIVAMENTE, no hay una sola manera, tampoco un solo gusto al respecto.Lo mas simple, es conectar directamente a la entrada de audio este instrumento, regular los volumenes, para que ingrese señal y mediante un programa, ya sea multipista o editor, proceder a grabar. HAY EN ESTOS CASOS UN PROBLEMA HABITUAL..la señal es debil...entra poquitiiiito, ¿como hago entonces, si entra bajito?.Bueno, la solucion habitual, es interponer una potencia de algun tipo, puede ser un amplificador, un pre, entre la guitarra y el pc, para que de este modo la señal reciba "FUERZA", y entre mejor definida a nuestro ordenador.OTRA DUDA QUE SE SUELE INTERPONER. ¿Que conviene grabar en limpio, y despues agregar distorcion consoftware?, ¿Grabar con distorcion de mi ampli?, ¿Por linea directa?, ¿O mediante un microfono externo al amplificador?....jajaja. TODAS POSIBILIDADES QUE PUEDEN SEGUN EL GUSTO Y LA BUSQUEDA PER-SONALES PRODUCIR DIFERENTES RESULTADOS.A ver, si lo que se desea s un sonido "Bien Power, realistico, que no falten acoples, ruiditos de cuerda, emulandolo mas posible el "VIVO", la opinion gral de los guitarristas apunta a realizar las tomas con mic a un amplificadorde buena calidad tipo valvular etc. Suelen ser muy buscados los vintages, y depende de lo que se quiera, pero la cuestion es que se prefiere este modo de grabar, por los ataques, fidelidad y fuerza que transmite.Si se busca un sonido como mas limpio, o sintetico. Por ahi grabando pedalera mediante, o sin nada a lina directa lo conseguis. Debes experimentar para descubrir estos efectos. Metodos hay muchos.OTRO EJEMPLO: SI TENGO UN GRUPO ¿QUE CONVIENE GRABAR PRIMERO?Esto esta bien claro, la base de bateria y/o percusion es lo primero que se graba, para que funcionecomo plataforma para los demas instrumentos. Y la pregunta clave ¿Quien guia a la bateria o percusion?:Normalmente se conectan varios instrumentos, tipo guitarra, bajo, teclados que van a hacer de "guia de gra-bacion" de la bateria aunque esta ultima es a la que se le va a dar importancia en la toma, a fin de que quedebien. Los otros se borran luego de dejar bien la base y se vuelven a grabar con mas detalle, para escuchar estosinstrumentos de apoyo el baterista suele utilizar auriculares a donde le envian estas señales, desde lugares masalejados, o separados por cabinas a fin de que no entren por los mics con que se estan tomando los diferentestambores y platos. Tambien se puede en algunos casos hacer uso de un "CLICK" o sonido guia para que ayudea los musicos a no perderse el tiempo musical, evitando acelerarse o retrasarse, cosa muy comun en las ejecu-cion humana ya que no somos maquinas, y nuestro pulso natural tiende a "oscilar" en mayor o menor medida.Es mucho mas facil, claro si las percusiones se programan o secuencian con software de forma "electronica", por asi decirlo. Pero bueno esto en caso de que no se busque un sonido real, sino mas bien sintetico, expe-rimental.- Puede pasar que en algunos casos, y segun el estilo musical, se prefiera la grabacion "en caliente", esto tambien pasa, sobre todo en bandas de Jazz, o fussion, o bandas que precisen manejar climas en tiempo real, bueno de tener la tecnologia y estudio adecuado, se puede grabar todo a la vez, pero se precisara de de una inversion claro, disponer de un dispositivo que pueda capturar todo junto en pistas separadas, y el lugar adecuado, con las cabinas correspondientes, esto exede un poco la generalidad de lo que se puede pedir a un home studio. Obviamente si precisa-mos de esto, yo no dudaria en ir a un estudio profesional, donde esta todo diagramado, comodo y servido para poder hacer esto con clase. Pero como siempre es divertido hacer pruebas en casa, bueno intenten, de acuerdo a sus posibilidades. Es muy importante invertir tiempo en estas cosas, experimentar, se aprende mucho probando.QUIERO GRABAR UNA VOZ O VIENTOS (metales, maderas), en fin,ya saben que conviene contar con micscondenser, ponerlos a cierta distancia no encima del cono, porque va a saturar y embarrar todo el sonido, calculen unos 30 cm. Bueno acerca de esto hay ciertas tecnicas, que refieren a la grabacion de instrumentospor aire, seguro encontraran material de esto en la web, y sino probando y pifiando tambien llegaran a sus pro-pias conclusiones. Es preciso que le agregen al mic pantallas antipop (sirven para filtrar los golpes de sonidoen el aire que se producen naturalmente al cantar y pronunciar las "P", y otras consonantes fuertes, esto ayuda mucho y evita problemas en la edicion luego. Aqui les dejo una pagina donde se trata el caso de la grabacion de vientos, cuando se tiene mas de uno, tipo seccion de brass por ej: saxo, trompeta, trombon. Algunos aconsejan tomarlos juntos para homogeneizar la linea, y por cuestiones de interaccion humana y expresion,en fin leanlo: http://www.hispasonic.com/foros/grabacion-seccion-vientos/190234UNA FIGURITA DIFICIL: GRABAR UNA BATERIA, hu. Un temita aqui. Bueno hay muchas tecnicas de micro-foneo para esto. Aprovecho este otro post taringuero donde se habla de ello para complementar esta informacion:http://www.taringa.net/posts/apuntes-y-monografias/1258926/Tecnicas-de-Microfoneo---Bateria.htmlEn general diremos que hacen falta varios mics por lo comun, y que deben contar con ciertas especificaciones, no es lo mismo un mic para el bombo que los que se usan para los platos (y mejor no confundirlos ya que puederomperse, un mic de membrana delicada con un bombazo a corta distancia, y chau).LO IDEAL ES PODER GRABAR LA BATERIA CON UN SISTEMA MULTIPISTA Y MEDIANTE UNA PLACACON VARIAS ENTRADAS, AL MENOS 4, DE MANERA QUE A LA HORA DE EDITAR QUEDEN SEPARADOSLOS DIFERENTES TAMBORES Y PLATOS, de este modo se tendra un mayor control del sonido final a la horade editar, ecualizarlo.OTRA BRAVA es la toma de un piano real (no sinte, digital, organo) piano real, madera, cuerdas. Ya sea de pared o vertical (lo mas probable es que tengan este), o la gente suertuda q puede acceder a uno de cuarto o media cola-En fin muy importante es que el piano este afinado y en buenas condiciones, lo primero,despues q el mecanismo interno y pedales no crujan mucho, si hay ruido, hay que revisarlo, porque todo eso se va a grabar, si rechina una cuerda, se va notar, si el pedal roza demasiado los bordes , la madera, todo esto va a molestar. Respecto a las tecnicas de microfoneo aqui se habla de ello con propiedad:http://translate.google.com.ar/translate?hl=es&langpair=en%7Ces&u=http://www.soundonsound.com/sos/may99/articles/recpiano.htmSi en cambio los pianos-teclados son digitales, bueno esto es mucho mas sencillo, basta con un simple cableado a la entrada de audio del pc, lo comun. Traten de que sea una señal buena, si sale debil de su teclado, y entonces precisaran algun pre. Aconsejo mucho tambien, el uso de instrumentos software si vamos a usar pianos. Eso es bien facil, los programas de creacion musical tienen sonidos de pianos, algunos muy buenos (nunca es igualito a un piano piano), pero segun el tipo de musica, a veces rinde mucho mas usar estos instrumentos virtuales, quedamuy prolijo y es comodo, muchas grabaciones profesionales se hacen con estos. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------PROBLEMAS HUMANOS COMUNES A LA HORA DE GRABAR TOMAS REALES:Bueno es muy comun ver peleas entre musicos y/o con los los tecnicos de grabacion, por diferentes motivos.Tenganlos en cuenta a fin saber que esperar en ciertos casos, o bien descubrir en uds mismos al momentode grabarse cosas insospechadas, que hay que tomar siempre con filosofia.Mucha gente despues de grabarse, se plantea "Guau, yo toco asi?, o, ¿realmente yo canto asi...?..A veces gusta y a veces no, pero, es la realidad- Y si jeje, es tu voz, es tu instrumento, es tu toma.Porque una cosa es la que percibimos en el aire mientras tocamos o cantamos, y otra muy diferente es la que percibimos al escucharnos grabados. GRABARSE ES UNA FORMA DE APRENDER A CONOCERSE. Es un hecho. A veces sorprende, sobre todo las 1ras.Es muy comun que haya personas con oscilaciones ritmicas, es decir que no llevan el tiempo muy parejo,y al grabar, se nota. Al tocar en vivo en medio de la locura rock and roll, se zafa muchas cosas en medio del ruido,pero a la hora de grabar, los problemas ritmicos se oyen claritos. Aqui es donde comienza, la voragine de repetir unay otra vez las tomas, ademas de volver loco al tecnico que tiene dos opciones (segun el presupuesto claro), o lo deja todo como esta con las corridas y todo, o se dispone de romperse la cabeza "emparchando" los pifies, uno por unoa fin de dejarlo presentable. Esto hay q usarlo como un trampolin, para mejorar en todo caso, no enojarse con uno y menos con quien graba que no tiene la culpa. Mi consejo, estudiar la musica antes de grabarla.Con las afinaciones en la voz sucede lo mismo.El punto es respetar y respetarse, si uno esta conforme y bueno, crees que tu toma te representa, tu estilo, entonces esta bien.Siempre hay algo de artesanal en las tomas reales.Si por el contrario, se graba con instrumentos virtuales hay funciones de cuantizacion, que sirven para "acomodar"las notas a los tiempos. Si la musica que haces es tecno, por dar un ejemplo, es muy probable que cuantices todoel tiempo, ya q el tipo de sonido en general que se suele buscar es de maquina, sintetico.______________________________________________________________________________________________INSTRUMENTOS VIRTUALES VS INSTRUMENTOS REALESUn tema interesante, y bastante polemico en cuanto a opiniones apresuradas, pero siempre es buenocharlar un poco de esto, ya que como todas las cosas..depende de para que.-Si la idea es realizar una obra donde se precisen "detalles", sonidos de cuerda, los chasquidos propiosy armonicos propios de los instrumentos, expresividad, humanidad, en fin calidad en cuanto a realismo,por supuesto que siempre es mejor trabajar con instrumentos reales, NO HAY FORMA de producir ver-daderamente un sonido real similar en todos los aspectos a un instrumento verdadero.Eso de base, lo que hay si son emulaciones, muy bien logradas que suelen pesar bastante (varios gigas)con samplers de calidad, que permiten "ENFOCAR", y con mucha suerte engañar al oido en pasajes queno presenten sumos grados de realismo, es decir, disimulan muy bien y para ciertos trabajos se los puedeutilizar tranquilamente. EJ: tenes que hacer unas cuerdas a modo de colchon de un tema de un dia para elotro, y si, te buscas un buen sampler emulas los violines, cellos, etc. ¡¡NO VAS A ANDAR CONTRATANDOUN CUARTETO DE CUERDAS¡, te va a salir un disparate y ademas te va a a demorar grabarlos y limpiar,editar los sonidos. Ahora si dispones de un presupuesto y tiempo, y queres grabar tomas reales, un violin, flauta, saxo etc. La calidad siempre va a ser superior en ese aspecto. Los instrumentos reales tienen sonidosfrecuencias, ruiditos, chasquidos, soplidos, efectos expresivos como vibratos arrastres intensidades glissandos que son MUY DIFICILES de lograr con instrumentos virtuales, no imposible claro. Seguramente un especialista en este tipo de trabajos tiene un cierto set de samplers pesados con una gran galeria de efectos para todas lasnecesidades generales. Pero bueno de tener la posibilidad siempre es preferible optar por instrumentos reales.AUNQUE: TODO DEPENDE, COMO YA DIJIMOS. Hay agrupaciones musicales que encuentran justamente un reto o bien un estilo produciendo musica con sonidos sinteticos algunos casi bizarros, y llevan tecladitos casioal escenario, o cajitas de musica. Justamente prefieren estas emulaciones primitivas para lograr una performance.Y POR SUPUESTO, si nuestra busqueda musical va por el lado electronico, o alternativo, bueno, aqui vamos a tener para decidir galerias enteras de sonidos como pads, leads, instrumentos de percusion, sonidos de sintesde todo tipo, que suelen acompañar teclados hoy en dia, o bien los programas de creacion musical como el REASON.OTRA GUERRA MUY COMUN Y PUNTO DE DEBATE tambien rodea los SINTETIZADORES ANALOGOS mas viejos, dificiles de conseguir asi como de reparar y hoy dia carisimos. Me refiero a los Moogs, Rhodes, Hammond verdaderos con sonidos valvulares, puros y gordos al oido que suelen permitir la sintesis sustractiva para modificar los sonidos en tiempo real mediante perillajes, bien vintage VS LOS SINTETIZADORES DIGITALES, mucho mas complejos y con mas funciones, cosa que permite la era digital, y con emulaciones de todo tipo.ALGUNOS ADVIERTEN QUE A LOS INSTRUMENTOS ANALOGOS NO HAY COMO EMULARLOS realmente bien, y que son insuperables etc etc. Puede ser, en realidad no es lo mismo una emulacion que uno verdadero¨eso desde ya, siempre alguna cosita va a faltar. OTROS DICEN QUE LA ERA DIGITAL PERMITE TODO Y MAS AUN, DADA SU VERSATILIDAD, NO SOLAMENTE PUDIENDO EMULAR LAS ANTERIORESBIEN SINO PERMITIENDO CONSEGUIR MILLONES DE COSAS MAS EN RELACION DE COLORES Y PRACTICIDAD. Si me preguntan a mi..yo hago como Vangelis, y amo tanto los digitales como los analogos. Ya que estamos me quedo con los dos, o mejor dicho con los ultimos ya que nunca tuve suficiente dinero para comprar analogos propios, solo toque prestados ya que sus precios son altisimos.AQUI LES PRESENTO VIDEOS DONDE PODRAN APRECIAR SINTETIZADORES ANALOGICOS Y DIGITALES ASI COMO SUS SONIDOS CARACTERISTICOS:ANALOGOS:MINIMOOG:http://www.youtube.com/watch?v=L6p41HBn2ichttp://www.youtube.com/watch?v=-YO8GrOaAcw&feature=relatedMOOG MODULAR:http://www.youtube.com/watch?v=a-aQwrXH4OwARP:http://www.youtube.com/watch?v=5ilz4Ui6lmg&feature=relatedRHODES:http://www.youtube.com/watch?v=_YcOjV_uT3chttp://www.youtube.com/watch?v=epSO6rfykGE&feature=relatedCLAVINET:http://www.youtube.com/watch?v=L6qJteOpbcIA este clavinet le pusieron un pedal wawa logrando ese sonido tipico del funk:http://www.youtube.com/watch?v=aCvpNyp4uMg&feature=relatedHAMMOND:http://www.youtube.com/watch?v=PCBAVC074No&feature=fvsthttp://www.youtube.com/watch?v=QwLt-VXHxD0&feature=relatedHAY MUCHOS ÄNALOGOS MAS..PERO ¡No pienso ponerlos..jeje. Ya que me tortura el solo mirar estosvideos, !Que maquinas hermosas la verdad.DIGITALES:Bueno estos son mas faciles de adquirir y mas comunes, son los que suelen estar en los negocios habitualmente. Aunque hay ciertos modelos considerados "Clasicos" entre estos con sonidos inconfundibles.Aqui algunos:El famoso Yamaha DX7 y sus clasicos e inconfundibles sonidos ochentosos:http://www.youtube.com/watch?v=R-hML-I5RV0http://www.youtube.com/watch?v=_7Qrn-6JyGUKORG MICROKORG (al fin uno que si tengo en casa¡ jeje) un bello aparatito con emulaciones analogas muy buenas y vocoder, sinte que habla:http://www.youtube.com/watch?v=NdifWpFhb30&feature=relatedNORD: los teclados rojos de diferentes modelos que estan a la moda ahora. Caros, caros, eso si. Pero cono una tecnologia de ultima generacion y un sonido increible. Es el estandar de los profesionales junto a otros como el Phantom. Si se tiene el capital para adquirir uno, no dudarlo suenan tremendo y se puede hacer casi cualquier cosa.http://www.youtube.com/watch?v=i2i52hs8NJshttp://www.youtube.com/watch?v=M4rXhyyvERM&feature=related=CONTINUARA Amigos gracias por sus puntos¡¡=---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------