Pham Hong Son, nacido en 1967 en Vietnam, persiguió su pasión en el arte desde una edad muy temprana. Asistió a la Escuela Infantil de Bellas Artes cuando tenía 9 años de edad, y más tarde se graduó en la Universidad de Bellas Artes de Hanoi. Creció durante la guerra, pero eso no lo disuadió para buscar oportunidades de viajar, experimentar y aprender.
Nos dice Phan Hong
“Empecé a viajar pronto y ampliamente. Después de cada viaje, las impresiones que se quedaban conmigo eran los paisajes de la ribera del río, los barcos que yacen todavía bajo el sol abrasador, los puentes delgados que fielmente llevaron a los pasajeros a sus hogares en las aguas de las inundaciones, las casas delicadas y rudimentarias de madera y de bambú apoyadas en poco más que palos delgados, las mujeres rompiendo la tierra para prepararla para la temporada de siembra y los pescadores, blandiendo sus redes ligeras en busca de la captura esquiva.
Con sólo un mínimo de color, me gustaría lograr la armonía de mismo con las criaturas indígenas y los pueblos de la tierra, donde el negro y el blanco parecen tener color, olor, romance y ritmo, con un toque de música natural del agua y el viento. “
A través de la sinceridad y la sencillez, su pintura resuena con fuerza y vibra la alegría del hombre y la naturaleza como una sola entidad. Se trata de cualidades que han generado un amplio interés internacional en sus obras.
Ha realizado exposiciones en los EE.UU., Singapur, Hong Kong, Oriente Medio, Japón y en su país natal, Vietnam.
Vu Cong Dien nació en 1975 y se graduó de la Universidad de Bellas Artes de Hanoi (Vietnam) en 2005. Sólo ha estado en la escena profesional durante unos años pero sus obras ya se conocen en Europa, Australia, EE.UU. y Japón. Dien aporta un nuevo enfoque a sus paisajes a menudo el uso del color en combinaciones inusuales. En otras ocasiones, utiliza blanco y negro y esquemas de color dicromáticas para lograr una sensación de tranquilidad y paz.
Sus obras son bastante difíciles de conseguir ya que se toma su tiempo para pintar con una atención meticulosa cada detalle, por lo que no es muy prolífico.
Vu Dinh Son nació en 1970 en Tien Giang, en el área del delta del Mekong de Vietnam del Sur. Se graduó en la ciudad de Ho Chi Minh en Bellas Artes en 1998 y vive con su esposa y su hija en Ciudad Ho Chi Minh.
Son ha participado en muestras colectivas e individuales en Vietnam, Nueva York, Hong Kong y Vancouver, BC y está representado por las galerías en Ho Chi Minh City, Nueva York, Vancouver, Singapur, Hungría y Corea.
Cada cuadro cuenta una historia que nos acerca a Vietnam a comprender mejor su cultura. Y, por otro lado, su pintura limpia, sobria, donde se ha eliminado todo elemento que pueda distraer, nos muestra emociones, sensaciones universales … naturaleza, amistad, dulce compartir, compromiso…
Cuando te asomas a estos paisajes te tropiezas con muchachas, ciclistas, porteadores que parecen luchar contra un viento cálido empecinado en retenerlos, en no dejarlos marchar. Y este viento parece alcanzarnos y llenarnos de los olores del lejano Vietnam.
Si nos atenemos a los colores parecen reflejar diferentes horas del día. Los verdes y blancos, son similares a la luz a media mañana, mientras que las obras en tonos amarillos, naranjas y rojos transmiten el calor abrasador del sol de media tarde en Vietnam.
Nacido en Hanoi, al igual que muchos otros artistas, en la mente de Trang se ha grabado las brillantes imágenes de los pueblos del Norte de Vietnam. Tan solo refleja los elementos esenciales del paisaje, eliminando el detalle. Emplea texturas gruesas, fuertes, brillantes y contrastados colores.
Con su técnica logra crear paisajes llenos de emoción, sencillez y de alegría. Un verdadero placer.
Fuente:
Luong Dung nació en 1966 en Bac Lieu (Vietnam)
Graduado de la Universidad de Bellas Artes en la Ciudad Ho Chi Minh 1992
Su obra está presente en colecciones privadas de EE.UU., Singapur, Francia, Bélgica, Suiza, Australia, Japón, Tailandia…
Tran Nguyen es una artista con sede en Georgia. Nacida en Vietnam y criada en los Estados Unidos, recibió un BFA de laUniversidad de la sabana de Arte y Diseño en 2009. Se siente fascinada con la creación de efectos visuales que se pueden utilizar como un vehículo de apoyo psico-terapéutico, pisando ensueño surrealista de la mente. Sus pinturas son delicadas creadas con lápiz de color y esmaltes finos de acrílico sobre papel.
Se considera a sí misma como un perfecto estereotipo asiático. “Amo el arroz y odio los productos lácteos. Me fascina la imaginería terapéutica, las imágenes que expresan emociones escondidas muy dentro de mi psique”.
“Me parece de interés ilustrar las emociones universales que nos cruzamos en la vida diaria. Emociones que están escondidas, muy dentro de nuestra psique” “La gente y sus problemas actúan como mis musas. Sus tensas emociones y tribulaciones me inspiran para ilustrar la condición humana. Trato de localizar el concepto detrás de cada uno de mis cuadros… una emoción específica, algo universal que todos hemos vivido en nuestras vidas.”
Retrato de Aung San Suu Kyi
es un pintor vietnamita nacido el año 1976 en Hai Phong. Se graduó el año 2002 en la Universidad de Bellas Artes de Hanoi. Utiliza una amplia gama de técnicas pictóricas: gouache, óleo…
nació y creció en Vietnan. Durante la guerra, con nueve años, se traslada a EE.UU y en la actualidad reside en California. Le definen como un creador de novela gráfica ilustrada. La calidad de sus dibujos, la perfección con la que utiliza el color, con la que cacta la emoción de sus heoinas y personajes es admirable.
He aquí su :
“Cuando yo estaba en la secundaria, lo único que quería era convertirme en dibujante de cómics. Cada verano, me pasaba la mayor parte de mi tiempo creando mis propios comics. Nada más me importaba. No me importa el dinero, lo único que quería era hacer lo que más me gustaba.. Así que en mi último año de escuela secundaria, le dije a mi padre que quería ir a Nueva York y trabajar para Marvel. Mi padre pobre, probablemente no tenía el corazón para decir que no, por lo que me llevó a la Gran Manzana” Sin duda su padre se dio cuenta de que la resistencia era inútil.
A su llegada, Nguyen se dirigió hacia la sede de Marvel: “Le dije a la recepcionista que quería ver a Jim Shooter”. El entonces editor en jefe no estaba disponible. “¡Qué imbécil!… “No tenía ni idea, pensaba que podía pasar y pedir ver a quien yo quisiera.” Afortunadamente, la recepcionista era de buen corazón, así que le ayudó a dejar su trabajo a otro editor. Aun así se dio de bruces con la realidad… con un mundo de piedra e indiferente. “Yo estaba furioso. Había sido un largo viaje. Le dije que había hecho todo el camino para nada, pero no sirvió de nada. Me fui a casa con una sensación de inmenso cansancio y decepcionado… casi me di por vencido“. Una semana más tarde Hoang llamó al editor. “Conseguí unas palabas agradables y una carta de rechazo y me dijo que seguiera intentándolo.” “Nunca te rindas. Mientras tanto lo único que podía hacer es seguir asistiendo a la escuela y perfeccionando mi estílo.”
nació el año 1954 en Hanoi, Vietnam. Ahora reside en la Ciudad Ho Chi Minh (Saigón). Se graduó en la Escuela de Bellas Artes de Hanoi en 1972, y se especializó en pintura al óleo en la Escuela de Gia Dinh Nacional de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh. Es bien conocido por sus obras que representan figuras femeninas que llevan el vestido blanco Ao Dai.
Sus pinturas son poéticas y tal vez románticas, y al mismo tiempo, están hechas con audacia. Su uso del espacio es un factor muy importante y una parte integral de sus obras. El color es también característico de su obra… blanco, marrón, beige y gris son los tonos de su firma. A pesar de Thanh Binh ha sido influenciado por el arte occidental y su estética, su arte está muy por dentro de la esfera filosófica y estética de Asia.
Su inspiración está en la música y en la poesía japonesa. Un haiku es un poema muy pequeño con sólo tres líneas, pero su significado es enorme. Sus pinturas, al igual que el haiku, son elaboradas con elegida sencillez: espacio vacio, pinceladas simples, pocos colores y detalles… Su significado es complejo: “Yo no trato de seguir las tendencias – Estoy en busca de la belleza como yo lo veo, una belleza para todo el mundo”.”Necesito mucho tiempo para una pintura, a veces trabajo en una pintura por unos días, unas semanas , o incluso años. “
Duong Ngoc Son, nació en 1973 en Ha Tay (Vietnan) y se graduó en 1997 de la Universidad de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh.
Ha realizado exposiciones en Francia, Singapur, Malasia y Zurich. Y sus obras han sido recogidas por el de Ho Chi Minh Museo de Bellas Artes y está en colecciones privadas en Japón, Australia, Canadá, EE.UU., Francia, Hong Kong, Malasia y Singapur.
En sus pinturas, a menudo, percibimos el zumbido de una energía que atrae con su ritmo cautivador.
Sus pinturas nunca están quietas, los ondulantes campos, las curvas que abrazan la arquitectura y los caminos, las superficies moteada que coquetean con la luz del sol, la punta sutil de un sombrero con las manos delgadas, y un ciclista que maniobras por las calles de Hanoi que está llena de pétalos de flores.
Sus obras revelan influencias impresionistas, mezclando golpes cuidados con colores delicados. Sus tonos son cálidos y logran dar vida a los campos de arroz de Vietnam y trasmitir la simple alegría de las aldeas vietnamitas. Sus pinceladas son juguetones y optimista, impregnando sus obras con un encanto amable que es seductoramente romántico.
Nos dice Phan Hong
“Empecé a viajar pronto y ampliamente. Después de cada viaje, las impresiones que se quedaban conmigo eran los paisajes de la ribera del río, los barcos que yacen todavía bajo el sol abrasador, los puentes delgados que fielmente llevaron a los pasajeros a sus hogares en las aguas de las inundaciones, las casas delicadas y rudimentarias de madera y de bambú apoyadas en poco más que palos delgados, las mujeres rompiendo la tierra para prepararla para la temporada de siembra y los pescadores, blandiendo sus redes ligeras en busca de la captura esquiva.
Con sólo un mínimo de color, me gustaría lograr la armonía de mismo con las criaturas indígenas y los pueblos de la tierra, donde el negro y el blanco parecen tener color, olor, romance y ritmo, con un toque de música natural del agua y el viento. “
A través de la sinceridad y la sencillez, su pintura resuena con fuerza y vibra la alegría del hombre y la naturaleza como una sola entidad. Se trata de cualidades que han generado un amplio interés internacional en sus obras.
Ha realizado exposiciones en los EE.UU., Singapur, Hong Kong, Oriente Medio, Japón y en su país natal, Vietnam.
Vu Cong Dien nació en 1975 y se graduó de la Universidad de Bellas Artes de Hanoi (Vietnam) en 2005. Sólo ha estado en la escena profesional durante unos años pero sus obras ya se conocen en Europa, Australia, EE.UU. y Japón. Dien aporta un nuevo enfoque a sus paisajes a menudo el uso del color en combinaciones inusuales. En otras ocasiones, utiliza blanco y negro y esquemas de color dicromáticas para lograr una sensación de tranquilidad y paz.
Sus obras son bastante difíciles de conseguir ya que se toma su tiempo para pintar con una atención meticulosa cada detalle, por lo que no es muy prolífico.
Vu Dinh Son nació en 1970 en Tien Giang, en el área del delta del Mekong de Vietnam del Sur. Se graduó en la ciudad de Ho Chi Minh en Bellas Artes en 1998 y vive con su esposa y su hija en Ciudad Ho Chi Minh.
Son ha participado en muestras colectivas e individuales en Vietnam, Nueva York, Hong Kong y Vancouver, BC y está representado por las galerías en Ho Chi Minh City, Nueva York, Vancouver, Singapur, Hungría y Corea.
Cada cuadro cuenta una historia que nos acerca a Vietnam a comprender mejor su cultura. Y, por otro lado, su pintura limpia, sobria, donde se ha eliminado todo elemento que pueda distraer, nos muestra emociones, sensaciones universales … naturaleza, amistad, dulce compartir, compromiso…
Cuando te asomas a estos paisajes te tropiezas con muchachas, ciclistas, porteadores que parecen luchar contra un viento cálido empecinado en retenerlos, en no dejarlos marchar. Y este viento parece alcanzarnos y llenarnos de los olores del lejano Vietnam.
Si nos atenemos a los colores parecen reflejar diferentes horas del día. Los verdes y blancos, son similares a la luz a media mañana, mientras que las obras en tonos amarillos, naranjas y rojos transmiten el calor abrasador del sol de media tarde en Vietnam.
Nacido en Hanoi, al igual que muchos otros artistas, en la mente de Trang se ha grabado las brillantes imágenes de los pueblos del Norte de Vietnam. Tan solo refleja los elementos esenciales del paisaje, eliminando el detalle. Emplea texturas gruesas, fuertes, brillantes y contrastados colores.
Con su técnica logra crear paisajes llenos de emoción, sencillez y de alegría. Un verdadero placer.
Fuente:
Luong Dung nació en 1966 en Bac Lieu (Vietnam)
Graduado de la Universidad de Bellas Artes en la Ciudad Ho Chi Minh 1992
Su obra está presente en colecciones privadas de EE.UU., Singapur, Francia, Bélgica, Suiza, Australia, Japón, Tailandia…
Tran Nguyen es una artista con sede en Georgia. Nacida en Vietnam y criada en los Estados Unidos, recibió un BFA de laUniversidad de la sabana de Arte y Diseño en 2009. Se siente fascinada con la creación de efectos visuales que se pueden utilizar como un vehículo de apoyo psico-terapéutico, pisando ensueño surrealista de la mente. Sus pinturas son delicadas creadas con lápiz de color y esmaltes finos de acrílico sobre papel.
Se considera a sí misma como un perfecto estereotipo asiático. “Amo el arroz y odio los productos lácteos. Me fascina la imaginería terapéutica, las imágenes que expresan emociones escondidas muy dentro de mi psique”.
“Me parece de interés ilustrar las emociones universales que nos cruzamos en la vida diaria. Emociones que están escondidas, muy dentro de nuestra psique” “La gente y sus problemas actúan como mis musas. Sus tensas emociones y tribulaciones me inspiran para ilustrar la condición humana. Trato de localizar el concepto detrás de cada uno de mis cuadros… una emoción específica, algo universal que todos hemos vivido en nuestras vidas.”
Retrato de Aung San Suu Kyi
es un pintor vietnamita nacido el año 1976 en Hai Phong. Se graduó el año 2002 en la Universidad de Bellas Artes de Hanoi. Utiliza una amplia gama de técnicas pictóricas: gouache, óleo…
nació y creció en Vietnan. Durante la guerra, con nueve años, se traslada a EE.UU y en la actualidad reside en California. Le definen como un creador de novela gráfica ilustrada. La calidad de sus dibujos, la perfección con la que utiliza el color, con la que cacta la emoción de sus heoinas y personajes es admirable.
He aquí su :
“Cuando yo estaba en la secundaria, lo único que quería era convertirme en dibujante de cómics. Cada verano, me pasaba la mayor parte de mi tiempo creando mis propios comics. Nada más me importaba. No me importa el dinero, lo único que quería era hacer lo que más me gustaba.. Así que en mi último año de escuela secundaria, le dije a mi padre que quería ir a Nueva York y trabajar para Marvel. Mi padre pobre, probablemente no tenía el corazón para decir que no, por lo que me llevó a la Gran Manzana” Sin duda su padre se dio cuenta de que la resistencia era inútil.
A su llegada, Nguyen se dirigió hacia la sede de Marvel: “Le dije a la recepcionista que quería ver a Jim Shooter”. El entonces editor en jefe no estaba disponible. “¡Qué imbécil!… “No tenía ni idea, pensaba que podía pasar y pedir ver a quien yo quisiera.” Afortunadamente, la recepcionista era de buen corazón, así que le ayudó a dejar su trabajo a otro editor. Aun así se dio de bruces con la realidad… con un mundo de piedra e indiferente. “Yo estaba furioso. Había sido un largo viaje. Le dije que había hecho todo el camino para nada, pero no sirvió de nada. Me fui a casa con una sensación de inmenso cansancio y decepcionado… casi me di por vencido“. Una semana más tarde Hoang llamó al editor. “Conseguí unas palabas agradables y una carta de rechazo y me dijo que seguiera intentándolo.” “Nunca te rindas. Mientras tanto lo único que podía hacer es seguir asistiendo a la escuela y perfeccionando mi estílo.”
nació el año 1954 en Hanoi, Vietnam. Ahora reside en la Ciudad Ho Chi Minh (Saigón). Se graduó en la Escuela de Bellas Artes de Hanoi en 1972, y se especializó en pintura al óleo en la Escuela de Gia Dinh Nacional de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh. Es bien conocido por sus obras que representan figuras femeninas que llevan el vestido blanco Ao Dai.
Sus pinturas son poéticas y tal vez románticas, y al mismo tiempo, están hechas con audacia. Su uso del espacio es un factor muy importante y una parte integral de sus obras. El color es también característico de su obra… blanco, marrón, beige y gris son los tonos de su firma. A pesar de Thanh Binh ha sido influenciado por el arte occidental y su estética, su arte está muy por dentro de la esfera filosófica y estética de Asia.
Su inspiración está en la música y en la poesía japonesa. Un haiku es un poema muy pequeño con sólo tres líneas, pero su significado es enorme. Sus pinturas, al igual que el haiku, son elaboradas con elegida sencillez: espacio vacio, pinceladas simples, pocos colores y detalles… Su significado es complejo: “Yo no trato de seguir las tendencias – Estoy en busca de la belleza como yo lo veo, una belleza para todo el mundo”.”Necesito mucho tiempo para una pintura, a veces trabajo en una pintura por unos días, unas semanas , o incluso años. “
Duong Ngoc Son, nació en 1973 en Ha Tay (Vietnan) y se graduó en 1997 de la Universidad de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh.
Ha realizado exposiciones en Francia, Singapur, Malasia y Zurich. Y sus obras han sido recogidas por el de Ho Chi Minh Museo de Bellas Artes y está en colecciones privadas en Japón, Australia, Canadá, EE.UU., Francia, Hong Kong, Malasia y Singapur.
En sus pinturas, a menudo, percibimos el zumbido de una energía que atrae con su ritmo cautivador.
Sus pinturas nunca están quietas, los ondulantes campos, las curvas que abrazan la arquitectura y los caminos, las superficies moteada que coquetean con la luz del sol, la punta sutil de un sombrero con las manos delgadas, y un ciclista que maniobras por las calles de Hanoi que está llena de pétalos de flores.
Sus obras revelan influencias impresionistas, mezclando golpes cuidados con colores delicados. Sus tonos son cálidos y logran dar vida a los campos de arroz de Vietnam y trasmitir la simple alegría de las aldeas vietnamitas. Sus pinceladas son juguetones y optimista, impregnando sus obras con un encanto amable que es seductoramente romántico.