Diseño Glee en photoshop Español
Diseña la intro de tus series favoritas: Glee
Autor: Pele Gallart
Diplomado en Estudios Superiores de Diseño Gráfico y Publicitario, Pele Gallart ha trabajado cómo freelance en España y Francia.El hecho de que el únicolímite de Photoshop sea la propia imaginación, es algo que le fascina y que hace que cada día le guste más este programa. Actualmente trabaja en una agencia de Marketing y cómo jefe diseñador en una revista de moda.
Detalles del tutorial
Programa
Adobe Photoshop
Dificultad:
Mediano
Duración:
1:10
Archivos fuente para este tutorial
Archivos fuente únicamente
disponibles para miembros pro.
Introducción
Creando esta cabecera de la serie norteamericana Glee aprenderás a usar dos herramientas muy importantes para la integración de imágenes a una composición. Pele Gallart te enseña toda la teoría necesaria para crear luz y sombra de manera natural y cómo ajustar los colores para obtener un resultado perfecto.
Lo que vas a crear
Rescursos
Paso 1
Crea un nuevo archivo y elige Predefinir -> Web. Deja los valores tal cual como están.
Paso 2
Abre la foto con el nombre “mano.jpg”. Ahora empezaremos a recortar la imagen.
Paso 3
Tenemos que convertir la capa fondo con un doble clic en una capa normal.
Paso 4
Vamos a usar la herramienta Pluma. Para hacer selecciones esta es la mejor herramienta porque con otras herramientas no puedes trabajar con esa exactitud. Si tienes problemas con este tipo de selección te recomiendo que también veas el vídeo a este tutorial.
Paso 5
Entra a la pestaña de Trazados. Haz clic abajo en la tercera opción “Cargar el trazo como selección”. Entonces aparece una selección con el trazado que hemos hecho con la pluma.
Paso 6
Como queremos recortar la imagen de su fondo tenemos que Invertir la selección para borrar el fondo. Ve a Selección -> Invertir y presiona Suprimir para borrar la nueva selección.
Paso 7
Arrastra la mano para traerla a nuestro lienzo.
Paso 8
Mueve la la mano así para que quede más o menos en el centro de la imagen.
Paso 9
El lienzo me parece un poco grande por eso vamos a recortar la imagen en dos pasos. Selecciona la Herramienta Recortar y haz una selección como en la imagen 1. Después vuelve a recortar la imagen como en el número 2. Para confirmar los recortas tienes que presionar Intro.
Paso 10
Todavía nos falta darle un nombre a la capa, le llamaremos “mano”.
Paso 11
Tenemos que abrir ahora la imagen de nuestro fondo.
Paso 12
Arrastra la imagen hacía el lienzo.
Paso 13
Con Ctrl + T disminuye el tamaño de la imagen presionando también la tecla Shift para mantener las proporciones.
Paso 14
A esta capa llamaremos “fondo”. También hay que ponerlo detrás de la capa mano.
Paso 15
Tenemos que retocar la mano un poco. Para no pasarnos de los bordes tenemos que seleccionarla presionando Ctrl + Clic por encima de la pequeña imagen de la capa. Ves que también el ratón cambia cuando estés por encima de la capa.
Paso 16
Para retocar algunas cosas elige el Tampón de clonar y un pincel de tamaño 32px más o menos. Primero queremos arreglar la zona de la luz. Presiona Alt para coger una referencia. Cuando has cogido la referencia empieza a pintar sobre la luz.
Paso 17
Podemos ver que el borde está un poco sucio. Con un pincel más pequeño vamos a arreglar cogiendo varias referencias hasta haber borrado todo el borde.
Paso 18
El mismo proceso repetiremos arriba en el dedo donde hay una zona un poco pastel. Baja la Opacidad para el cambio de la piel no sea tan brusco.
Paso 19
Como el dedo pulgar está muy grande vamos a disminuir su tamaño un poco. Selecciona esta parte con el Lazo poligonal.
Paso 20
Cuando tengas la selección hecha mueve el dedo pulgar con el Puntero de mover hacia abajo.
Paso 21
A lo mejor tienes que quitarle algunas imperfecciones. Lo puedes hacer con la herramienta de Lazo poligonal.
Paso 22
Vamos a empezar las iluminaciones para darle un poco de vida a la mano. Ve a Imagen -> Ajustes -> Sombras/iluminaciones. Aplica los valores que ves en el pantallazo. Ten en cuenta que los valores que estoy utilizando no necesariamos tienen que ser los mejores para tu monitor. Juega un poco con ellos hasta encontrar un resultado que te convenzca. Puedes usar los míos como buen punto de referencia.
Paso 23
Me molesta un poco la punta del dedo. Lo vamos a quitar otra vez con el Lazo poligonal y luego presionar Suprimir.
Paso 24
Lo siguiente que vamos a hacer es ir a Imagen -> Ajustes -> Curvas. Elige el canal rojo y subelo un poco. Así que la mano se hace un poco más color carne.
Paso 26
Como tenemos que modificar la iluminación de la mano bastante vamos a crear una nueva capa con Ctrl + Alt + N para trabajar sobre las luces. Por eso llama la capa “luces”. Ponla en modo Luz suave y elige la opción “Rellenar con un color neutro para Luz suave (50% gris)”. Así podemos hacer los retoques en una capa seperada que es mucho mejor así siempre podemos volver atrás.
Paso 27
Tenemos que convertir esta capa en una Máscara de recorte. Haz clic con el botón derecho en la capa que acabas de crear y elige “Crear máscara de recorte”. Así que todo lo que hacemos en esta capa nada más afectará a la capa que está directmente por debajo.
Paso 28
Elige la Herramienta Sobreexponer con un pincel de tamaño 39px y como rango Medios tonos. Baja la Exposición al 47%. Ahora ve pintando con el pincel blanco elegido sobre las áreas en las que supuestamente hay luz para resaltarlas un poco. También puede que tengas que variar de vez en cuando el tamaño de tu pincel para trabajar con más exactitud.
Paso 29
Creamos ahora una nueva capa para trabajar en las sombras. Activa “Usar capa anterior para crear una máscara de recorte”. Cambia el modo a Superponer para que sea más fuerte que Luz suave. También activa la última opción.
Paso 30
Elige la Herramienta Subexponer con un pincel de tamaño 41px en Medios tonos y una Exposición del 28%. Queremos que las sombras sean bien contrastadas. Sin embargo queremos empezar con una Exposición suave y luego ir aumentándola si es necesario.
Paso 31
Si te has pasado puedes borrar las sombras con la Herramienta Borrador. Elige un Opacidad baja del 27% más o menos para refinar tus sombras.
Paso 32
Ve a la capa fondo. Crea una nueva Capa de Relleno y Ajustes. Elige la opación Color uniforme.
Paso 33
Elige un color naranja/amrillo.
Paso 34
Pon la capa en modo Color y baja la Opacidad un poco al 80%.
Paso 35
Por encima le vamos a añadir un Relleno de degradado por encima. Ve a Mapa de degradado.
Paso 36
Elige una serie de colores naranjados/amarillos.
Paso 37
Cambia el Modo de capas a Luz suave y baja la Opacidad.
Paso 38
Vamos a oscurecer algunas partes algo más. Crea una nueva capa.
Paso 39
Elige un color marrón oscuro, casi negro.
Paso 40
Cambia el Modo de la capa a Luz suave y empieza a pintar por los lados. Si te pasaste siempre puedes borrar zonas otra vez con el Borrador.
Paso 41
Si no te gusta el color de las sombras puedes tocar las curvas por ejemplo moviendo el canal rojo un poco más hacia arriba.
Paso 42
Vamos a meterle algunas luces muy fuertes. Para ello vamos a crear un nueva capa. Elige la opción de usar capa anterior para crear máscara de recorte, cambia el modo a Superponer y activa la opción Rellenar de un color neutro para Superponer.
Paso 43
Elige la Herramiento Sobreexponer. Con un pincel de tamaño de 39px y en el rango de Iluminaciones con una Exposicón del 31% ve pintando para meterle más iluminaciones. Pero no quemos la imagen.
Paso 44
Cambia el nombre de las capas creadas conforme a su función.
Paso 45
Si duplicamos la capa sombrasfuertes las sombras se hacen más fuertes podemos bajar la Opacidad para arreglar este efecto un poco.
Paso 46
Si modificamos las Curvas también podemos alcanzar un color más rojo a la sombra.
Paso 47
Ahora sí puedes ajustar la opacidad como quieras.
Paso 48
Podemos añadir un poco más de luz a los dedos en la capa lucesfuertes. Como puedes ver el tema de luces y sombras es muy complicado. Hay que experimentar mucho hasta encontrar los resultados que quieras.
Paso 49
Ahora vamos a crear una nueva capa para crear algunas sombras a la capa fondo.
Paso 50
Cambia el nombre de la capa a “naranja” y elige un color naranjado.
Paso 51
Empieza a pintar un poco por el fondo. Para tener algo más de variedad en la sombra puedes elegir un color marrón de la mano con el Cuentagotas.
Paso 52
Sigue pintando y luego cambia el modo de capa de Subexponer color.
Paso 53
Para que el color no sea tan rojo ve a Imagen -> Ajustes -> Tono/saturación para que quede un poco más color naranja.
Paso 54
Vamos a crear un Mapa de degradado como lo hicimos antes.
Paso 55
Elige los siguientes colores para tu Mapa de degradado.
Paso 56
Cambia el Modo de la capa a Subexponer color y baja la Opacidad al 61%.
Paso 57
Se está comiendo un poco las iluminaciones por eso vamos otra vez a la Herramienta Sobreexponer y vamos a ir probando con una Exposición del 34% pintando sobre las zonas donde va la iluminación.
Paso 58
Puedes bajar aún más la Opacidad de la capa de sombrasfuertes copia.
Paso 59
Vamos a hacer una nueva capa y la llamaremos “luz amarillo”.
Paso 60
Con un pincel amarillo claro de tamaño 135px con una Opacidad del 47% empieza a pintar una pequeña reflexión arriba a la derecha de la imagen.
Paso 61
Añadele un Filtro de fotografía. Un color caliente no quedará mal y pon la densidad al 56% más o menos.
Paso 62
Ahora nos falta poner las letras de Glee. Elige un color rojo.
Paso 63
Elige como tipografía “Century Gothic”.
Paso 64
Crea en un capa las letras “ee” y en otra la “g”. Cambia la tipografía en “bold”.
Paso 65
El texto ahora queda demasiado grande. Por eso vamos a hacer una cosa muy sencilla. Primeramente tenemos que rasterizar el texto. Con un clic derecho puedes elegir la opción. Hazlo para ambas capas de texto.
Paso 66
Ahora selecciona el texto y ve a Selección -> Modificar -> Contraer. Contrae la selección por unos 4px.
Paso 67
Ahora invierte la selección. Ve a Selección -> Invertir y presiona suprimir. Repite el proceso para la letra “g”.
Paso 68
Para pegar las letras un poco más selecciona una de las es y muévela hacia la otra.
Paso 69
Ahora escribe con un color negro el siguiente texto.
Paso 70
Si quieres que el otro texto aparezca del mismo tamaño nada más tienes que duplicar la capa y con shift presionado puedes mover la nueva capa un poco más hacia abajo.
Paso 71
Escribe lo siguiente:
Paso 72
Puedes cambiar el color eligiente el rojo de antes. Para ello ve con el Cuentagotas por encima de la “g”.
Paso 73
Faltan unos pocos pasos. Vamos a añadir un pincel de texto. Tienes que haber instalado el pincel de tipografía escrita que encuentras en los recursos a este tutorial. Elige el pincel.
Paso 74
Crea una nueva capa para este nuevo pincel.
Paso 75
Haz un clic para pintar y borra la parte superior eligiéndolo con el Marco rectangular y luego le das en suprimir.
Paso 76
Con Ctrl + T cambia el tamaño un poco.
Paso 77
Para que quede un poco más natural selecciona algunas partes para borrarlas de la imagen.
Resultado
Aquí tenemos nuestro resultado. Espero que hayas disfrutado este tutorial. Enseñanos lo que has creado. También me gustaría ver tus variaciones de la imagen. A lo mejor has probado alguna tecnica diferente.
Diseña la intro de tus series favoritas: Glee
Autor: Pele Gallart
Diplomado en Estudios Superiores de Diseño Gráfico y Publicitario, Pele Gallart ha trabajado cómo freelance en España y Francia.El hecho de que el únicolímite de Photoshop sea la propia imaginación, es algo que le fascina y que hace que cada día le guste más este programa. Actualmente trabaja en una agencia de Marketing y cómo jefe diseñador en una revista de moda.
Detalles del tutorial
Programa
Adobe Photoshop
Dificultad:
Mediano
Duración:
1:10
Archivos fuente para este tutorial
Archivos fuente únicamente
disponibles para miembros pro.
Introducción
Creando esta cabecera de la serie norteamericana Glee aprenderás a usar dos herramientas muy importantes para la integración de imágenes a una composición. Pele Gallart te enseña toda la teoría necesaria para crear luz y sombra de manera natural y cómo ajustar los colores para obtener un resultado perfecto.
Lo que vas a crear
Rescursos
Paso 1
Crea un nuevo archivo y elige Predefinir -> Web. Deja los valores tal cual como están.
Paso 2
Abre la foto con el nombre “mano.jpg”. Ahora empezaremos a recortar la imagen.
Paso 3
Tenemos que convertir la capa fondo con un doble clic en una capa normal.
Paso 4
Vamos a usar la herramienta Pluma. Para hacer selecciones esta es la mejor herramienta porque con otras herramientas no puedes trabajar con esa exactitud. Si tienes problemas con este tipo de selección te recomiendo que también veas el vídeo a este tutorial.
Paso 5
Entra a la pestaña de Trazados. Haz clic abajo en la tercera opción “Cargar el trazo como selección”. Entonces aparece una selección con el trazado que hemos hecho con la pluma.
Paso 6
Como queremos recortar la imagen de su fondo tenemos que Invertir la selección para borrar el fondo. Ve a Selección -> Invertir y presiona Suprimir para borrar la nueva selección.
Paso 7
Arrastra la mano para traerla a nuestro lienzo.
Paso 8
Mueve la la mano así para que quede más o menos en el centro de la imagen.
Paso 9
El lienzo me parece un poco grande por eso vamos a recortar la imagen en dos pasos. Selecciona la Herramienta Recortar y haz una selección como en la imagen 1. Después vuelve a recortar la imagen como en el número 2. Para confirmar los recortas tienes que presionar Intro.
Paso 10
Todavía nos falta darle un nombre a la capa, le llamaremos “mano”.
Paso 11
Tenemos que abrir ahora la imagen de nuestro fondo.
Paso 12
Arrastra la imagen hacía el lienzo.
Paso 13
Con Ctrl + T disminuye el tamaño de la imagen presionando también la tecla Shift para mantener las proporciones.
Paso 14
A esta capa llamaremos “fondo”. También hay que ponerlo detrás de la capa mano.
Paso 15
Tenemos que retocar la mano un poco. Para no pasarnos de los bordes tenemos que seleccionarla presionando Ctrl + Clic por encima de la pequeña imagen de la capa. Ves que también el ratón cambia cuando estés por encima de la capa.
Paso 16
Para retocar algunas cosas elige el Tampón de clonar y un pincel de tamaño 32px más o menos. Primero queremos arreglar la zona de la luz. Presiona Alt para coger una referencia. Cuando has cogido la referencia empieza a pintar sobre la luz.
Paso 17
Podemos ver que el borde está un poco sucio. Con un pincel más pequeño vamos a arreglar cogiendo varias referencias hasta haber borrado todo el borde.
Paso 18
El mismo proceso repetiremos arriba en el dedo donde hay una zona un poco pastel. Baja la Opacidad para el cambio de la piel no sea tan brusco.
Paso 19
Como el dedo pulgar está muy grande vamos a disminuir su tamaño un poco. Selecciona esta parte con el Lazo poligonal.
Paso 20
Cuando tengas la selección hecha mueve el dedo pulgar con el Puntero de mover hacia abajo.
Paso 21
A lo mejor tienes que quitarle algunas imperfecciones. Lo puedes hacer con la herramienta de Lazo poligonal.
Paso 22
Vamos a empezar las iluminaciones para darle un poco de vida a la mano. Ve a Imagen -> Ajustes -> Sombras/iluminaciones. Aplica los valores que ves en el pantallazo. Ten en cuenta que los valores que estoy utilizando no necesariamos tienen que ser los mejores para tu monitor. Juega un poco con ellos hasta encontrar un resultado que te convenzca. Puedes usar los míos como buen punto de referencia.
Paso 23
Me molesta un poco la punta del dedo. Lo vamos a quitar otra vez con el Lazo poligonal y luego presionar Suprimir.
Paso 24
Lo siguiente que vamos a hacer es ir a Imagen -> Ajustes -> Curvas. Elige el canal rojo y subelo un poco. Así que la mano se hace un poco más color carne.
Paso 26
Como tenemos que modificar la iluminación de la mano bastante vamos a crear una nueva capa con Ctrl + Alt + N para trabajar sobre las luces. Por eso llama la capa “luces”. Ponla en modo Luz suave y elige la opción “Rellenar con un color neutro para Luz suave (50% gris)”. Así podemos hacer los retoques en una capa seperada que es mucho mejor así siempre podemos volver atrás.
Paso 27
Tenemos que convertir esta capa en una Máscara de recorte. Haz clic con el botón derecho en la capa que acabas de crear y elige “Crear máscara de recorte”. Así que todo lo que hacemos en esta capa nada más afectará a la capa que está directmente por debajo.
Paso 28
Elige la Herramienta Sobreexponer con un pincel de tamaño 39px y como rango Medios tonos. Baja la Exposición al 47%. Ahora ve pintando con el pincel blanco elegido sobre las áreas en las que supuestamente hay luz para resaltarlas un poco. También puede que tengas que variar de vez en cuando el tamaño de tu pincel para trabajar con más exactitud.
Paso 29
Creamos ahora una nueva capa para trabajar en las sombras. Activa “Usar capa anterior para crear una máscara de recorte”. Cambia el modo a Superponer para que sea más fuerte que Luz suave. También activa la última opción.
Paso 30
Elige la Herramienta Subexponer con un pincel de tamaño 41px en Medios tonos y una Exposición del 28%. Queremos que las sombras sean bien contrastadas. Sin embargo queremos empezar con una Exposición suave y luego ir aumentándola si es necesario.
Paso 31
Si te has pasado puedes borrar las sombras con la Herramienta Borrador. Elige un Opacidad baja del 27% más o menos para refinar tus sombras.
Paso 32
Ve a la capa fondo. Crea una nueva Capa de Relleno y Ajustes. Elige la opación Color uniforme.
Paso 33
Elige un color naranja/amrillo.
Paso 34
Pon la capa en modo Color y baja la Opacidad un poco al 80%.
Paso 35
Por encima le vamos a añadir un Relleno de degradado por encima. Ve a Mapa de degradado.
Paso 36
Elige una serie de colores naranjados/amarillos.
Paso 37
Cambia el Modo de capas a Luz suave y baja la Opacidad.
Paso 38
Vamos a oscurecer algunas partes algo más. Crea una nueva capa.
Paso 39
Elige un color marrón oscuro, casi negro.
Paso 40
Cambia el Modo de la capa a Luz suave y empieza a pintar por los lados. Si te pasaste siempre puedes borrar zonas otra vez con el Borrador.
Paso 41
Si no te gusta el color de las sombras puedes tocar las curvas por ejemplo moviendo el canal rojo un poco más hacia arriba.
Paso 42
Vamos a meterle algunas luces muy fuertes. Para ello vamos a crear un nueva capa. Elige la opción de usar capa anterior para crear máscara de recorte, cambia el modo a Superponer y activa la opción Rellenar de un color neutro para Superponer.
Paso 43
Elige la Herramiento Sobreexponer. Con un pincel de tamaño de 39px y en el rango de Iluminaciones con una Exposicón del 31% ve pintando para meterle más iluminaciones. Pero no quemos la imagen.
Paso 44
Cambia el nombre de las capas creadas conforme a su función.
Paso 45
Si duplicamos la capa sombrasfuertes las sombras se hacen más fuertes podemos bajar la Opacidad para arreglar este efecto un poco.
Paso 46
Si modificamos las Curvas también podemos alcanzar un color más rojo a la sombra.
Paso 47
Ahora sí puedes ajustar la opacidad como quieras.
Paso 48
Podemos añadir un poco más de luz a los dedos en la capa lucesfuertes. Como puedes ver el tema de luces y sombras es muy complicado. Hay que experimentar mucho hasta encontrar los resultados que quieras.
Paso 49
Ahora vamos a crear una nueva capa para crear algunas sombras a la capa fondo.
Paso 50
Cambia el nombre de la capa a “naranja” y elige un color naranjado.
Paso 51
Empieza a pintar un poco por el fondo. Para tener algo más de variedad en la sombra puedes elegir un color marrón de la mano con el Cuentagotas.
Paso 52
Sigue pintando y luego cambia el modo de capa de Subexponer color.
Paso 53
Para que el color no sea tan rojo ve a Imagen -> Ajustes -> Tono/saturación para que quede un poco más color naranja.
Paso 54
Vamos a crear un Mapa de degradado como lo hicimos antes.
Paso 55
Elige los siguientes colores para tu Mapa de degradado.
Paso 56
Cambia el Modo de la capa a Subexponer color y baja la Opacidad al 61%.
Paso 57
Se está comiendo un poco las iluminaciones por eso vamos otra vez a la Herramienta Sobreexponer y vamos a ir probando con una Exposición del 34% pintando sobre las zonas donde va la iluminación.
Paso 58
Puedes bajar aún más la Opacidad de la capa de sombrasfuertes copia.
Paso 59
Vamos a hacer una nueva capa y la llamaremos “luz amarillo”.
Paso 60
Con un pincel amarillo claro de tamaño 135px con una Opacidad del 47% empieza a pintar una pequeña reflexión arriba a la derecha de la imagen.
Paso 61
Añadele un Filtro de fotografía. Un color caliente no quedará mal y pon la densidad al 56% más o menos.
Paso 62
Ahora nos falta poner las letras de Glee. Elige un color rojo.
Paso 63
Elige como tipografía “Century Gothic”.
Paso 64
Crea en un capa las letras “ee” y en otra la “g”. Cambia la tipografía en “bold”.
Paso 65
El texto ahora queda demasiado grande. Por eso vamos a hacer una cosa muy sencilla. Primeramente tenemos que rasterizar el texto. Con un clic derecho puedes elegir la opción. Hazlo para ambas capas de texto.
Paso 66
Ahora selecciona el texto y ve a Selección -> Modificar -> Contraer. Contrae la selección por unos 4px.
Paso 67
Ahora invierte la selección. Ve a Selección -> Invertir y presiona suprimir. Repite el proceso para la letra “g”.
Paso 68
Para pegar las letras un poco más selecciona una de las es y muévela hacia la otra.
Paso 69
Ahora escribe con un color negro el siguiente texto.
Paso 70
Si quieres que el otro texto aparezca del mismo tamaño nada más tienes que duplicar la capa y con shift presionado puedes mover la nueva capa un poco más hacia abajo.
Paso 71
Escribe lo siguiente:
Paso 72
Puedes cambiar el color eligiente el rojo de antes. Para ello ve con el Cuentagotas por encima de la “g”.
Paso 73
Faltan unos pocos pasos. Vamos a añadir un pincel de texto. Tienes que haber instalado el pincel de tipografía escrita que encuentras en los recursos a este tutorial. Elige el pincel.
Paso 74
Crea una nueva capa para este nuevo pincel.
Paso 75
Haz un clic para pintar y borra la parte superior eligiéndolo con el Marco rectangular y luego le das en suprimir.
Paso 76
Con Ctrl + T cambia el tamaño un poco.
Paso 77
Para que quede un poco más natural selecciona algunas partes para borrarlas de la imagen.
Resultado
Aquí tenemos nuestro resultado. Espero que hayas disfrutado este tutorial. Enseñanos lo que has creado. También me gustaría ver tus variaciones de la imagen. A lo mejor has probado alguna tecnica diferente.