Hola, tal vez muchos sepan de lo que intento hablar, y otros tantos no; sin embargo es algo que quiero compartir, con el único motivo de dar a conocer un poco acerca del maravilloso oficio de la Gráfica.
Introducción.
Por si alguien tenía la duda de que rayos es un grabado aquí va: Un grabado es lo mismo a una estampa, es decir una impresión. Dicha impresión ya sea en papel o tela o cualquier material factible para imprimir es el resultado del registro de una placa ya sea por corrosión, devastación o desgaste. El producto final suele asemejarse a un dibujo a tinta, sin embargo por la naturaleza misma del grabado ningún material a excepción de la matriz y el lápiz con el que se firma puede tocar la superficie donde se imprime.
Este oficio en particular es sumamente celoso, en especial ciertas técnicas que conllevan a la perdida de la vista, túnel carpiano, enfermedades de las articulaciones, envenenamiento por metales pesados e intoxicación por desechos químicos; Esto se debe a algunas técnicas y procesos particulares en la elaboración de las piezas.
Existen esencialmente dos tipos de grabado, el grabado en relieve y el huecograbado
En Relieve
Es un grabado de dibujo principalmente gestual, de grandes dimensiones, es comúnmente trabajado sobre placas de madera o linóleo devastando material con herramientas llamadas gubias e impreso en papeles con porcentaje mayor a 60% de algodón o en su defecto en lonas de 100% algodón.
Huecograbado
El acabado detallado y cuidadoso, formatos pequeños y posibilidad se efectos se diferencian del producto final del grabado en relieve y el huecograbado. Este a diferencia del anterior es trabajado no con gubias sino con objetos puntiagudos como la punta seca y el buril sobre placas de metales semi-duros como cobre o zinc. La impresión es regularmente en el mismo tipo de papel en los dos tipos de grabado, pero la presión empleada para imprimir estas estampas es de mínimo dos toneladas sobre metro cuadrado.
Es importante recordar que ni el dibujo, ni el grabado están reconocidos como Bellas Artes.
Artistas que han incursionado en el Grabado y son conocidos por su pintura
¿Por qué se conoce a Picasso por la pintura, El Gernica, Las Señoritas de Avignon, u otras pinturas y no por su grabado, siendo incluso más geniales las piezas del maestro en el oficio del grabado.
Cuando alguien dice Francisco de Goya no dice "ah si, el que hizo la serie de grabados de los caprichos", dicen la Maja Desnuda.
Rembrandt maestro de la pintura como es conocido, era también maestro del grabado, y uno de los más importantes en esta labor, incluso él mismo prefería el grabado, pero el grabado no paga las deudas ni mucho menos enriquecía monetariamente como la pintura.
Toulusse Lautrec sí se dio a conocer por sus litografias, pero trasciende más históricamente según algunas fuentes por su pintura, lo cual es lamentable, pues pierde valor artístico.
Salvador Dalí, el genio tan popular y conocido en nuestros días; Pocos conocen por lo menos un solo grabado del artista
La lista podría seguir indeterminadamente y no es la intención de este post desacreditar de ninguna forma el tan bello oficio de la pintura al cual personalmente respeto mucho, sin embargo llego a una conclusión muy propia y que tal vez compartan algunos de ustedes: FALTA DE DIFUSIÓN.
Grandes Aristas del Grabado
Para continuar este post quisiera agregar algunos de los más conocidos grabadores de todos los tiempos, increíbles artistas.
Honoré Daumier
Caricaturista, pintor, ilustrador, grabador, dibujante y escultor francés. Daumier realizó cerca de 4000 litografías, 300 dibujos y 200 pinturas así como decenas de esculturas. Daumier, con un sentido satírico y humorístico desafíó elas barreras de la moral y el arte en su momento. Entre sus grabados se destacan:
Gustave Doré
Grabador francés, publicó su primera ilustración a los 15 años, realizó un libro con ilustraciones de París, se le encargaron trabajos sobre François Rabelais, Honoré de Balzac y Dante Alighieri. A muy temprana edad cobraba más que Honoré Daumier. De extraordinario talento e impecable técnica, Doré ha trascendido como artista por hacer algo que no se considera arte.
De la Divina Comedia
José Guadalupe Posada
Mexicano, comenzó a trabajar como maestro de litografía en dicha ciudad hasta los 37 años de edad. Posteriormente se cambió a la capital mexicana donde trabajó como ilustrador de periódicos. Basándose en un discurso sobre la cultura popular y su relación con la muerte y los oficios, está consagrado como uno de los más importantes artistas mexicanos y de toda la América Latina. Probablemente su obra más famosa "La Catrina", lamentablemente murió pobre, y tan solo, que solo la peste advirtió a la gente sobre su muerte.
Jacques Callot Nancy, francés, 1592-1635 considerado uno de los maestros de la técnica de grabado en metal en la historia del arte y el progenitor del grabado francés. Este lugar lo obtuvo no sólo por su dedicación exclusiva al arte de la estampa e invención de técnicas de grabar sino por la influencia que ejerció sobre artistas de la talla de Rembrandt (1606-1669), Anthony Van Dyck (1599-1641), William Hogarth (1697-1764) y Francisco José de Goya (1746-1828)
Charles Meryon (1821-1868) Ilustrador francés. Hijo de un médico inglés y de una bailarina de ópera, se dedica primero a la marina, luego encuentra al grabador Eugène Bléry y se convierte en su alumno. Expone por primera vez en el "Salón" en 1850. Su obra es poco extendida, pero de gran unidad. Tuvo una influencia considerable en especial sobre los simbolistas. Muere con 47 años.
Félix Bracquemond (1833 –1914) fue un pintor, grabador y diseñador francés. Parte de su fama se debe a su esposa, Marie Bracquemond, destacada pintora impresionista, con quien se casó en 1869.
Se formó en su juventud como litógrafo industrial, hasta que Guichard, discípulo de Ingres, le llevó a su estudio. Allí se inició en la pintura. Un retrato de su abuela, pintado a los 19 años, llamó la atención de Théophile Gautier en el Salón (certamen anual de arte) que se celebraba en París.
Bracquemond se inició en el grabado en metal y al aguafuerte hacia 1853, y tuvo un papel clave en la recuperación de dicha técnica en Francia. Para ello, dejó de pintar. Produjo más de 800 planchas, de retratos, paisajes, escenas de la vida contemporánea, y estudios de aves, así como copias de numerosos artistas, desde Tiziano hasta Corot, Ernest Meissonier, Jean-François Millet, William Adolphe Bouguereau y diversos impresionistas (incluida su esposa).
Fue amigo de múltiples artistas, como Manet y Whistler, y apoyó a los impresionistas. Coincidiendo con el triunfo de esta corriente artística, Bracquemond recibió diversos galardones, como la medalla de la Legión de Honor en 1889.
Marcel Roux (1878-1922) nació en Bessenay (Rhône), Francia, después de estudiar en el Colegio de Bellas Artes de Lyon se convirtió en alumno de Paul Borel.
István Orosz, artista contemporáneo que parte del grabado para entrar en la ilusión y en el espacio psíquico del público.
A la única conclusión a la que llego y que ya había mencionado antes es la falta de difusión. y si NO LEISTE UN CARAJO por lo menos mira las imágenes, Y TE HARÁS UN FAVOR.
Gracias por su atención y espero su respeto y por qué no gusto hacia el maravilloso oficio del GRABADO.
Dedico este Post al recién fallecido Lucien Freud Pintor y Grabador.
Introducción.
Por si alguien tenía la duda de que rayos es un grabado aquí va: Un grabado es lo mismo a una estampa, es decir una impresión. Dicha impresión ya sea en papel o tela o cualquier material factible para imprimir es el resultado del registro de una placa ya sea por corrosión, devastación o desgaste. El producto final suele asemejarse a un dibujo a tinta, sin embargo por la naturaleza misma del grabado ningún material a excepción de la matriz y el lápiz con el que se firma puede tocar la superficie donde se imprime.
Este oficio en particular es sumamente celoso, en especial ciertas técnicas que conllevan a la perdida de la vista, túnel carpiano, enfermedades de las articulaciones, envenenamiento por metales pesados e intoxicación por desechos químicos; Esto se debe a algunas técnicas y procesos particulares en la elaboración de las piezas.
Existen esencialmente dos tipos de grabado, el grabado en relieve y el huecograbado
En Relieve
Es un grabado de dibujo principalmente gestual, de grandes dimensiones, es comúnmente trabajado sobre placas de madera o linóleo devastando material con herramientas llamadas gubias e impreso en papeles con porcentaje mayor a 60% de algodón o en su defecto en lonas de 100% algodón.
Huecograbado
El acabado detallado y cuidadoso, formatos pequeños y posibilidad se efectos se diferencian del producto final del grabado en relieve y el huecograbado. Este a diferencia del anterior es trabajado no con gubias sino con objetos puntiagudos como la punta seca y el buril sobre placas de metales semi-duros como cobre o zinc. La impresión es regularmente en el mismo tipo de papel en los dos tipos de grabado, pero la presión empleada para imprimir estas estampas es de mínimo dos toneladas sobre metro cuadrado.
Es importante recordar que ni el dibujo, ni el grabado están reconocidos como Bellas Artes.
Artistas que han incursionado en el Grabado y son conocidos por su pintura
¿Por qué se conoce a Picasso por la pintura, El Gernica, Las Señoritas de Avignon, u otras pinturas y no por su grabado, siendo incluso más geniales las piezas del maestro en el oficio del grabado.
El Minotauro
Cuando alguien dice Francisco de Goya no dice "ah si, el que hizo la serie de grabados de los caprichos", dicen la Maja Desnuda.
El Buitre Carnívoro
Rembrandt maestro de la pintura como es conocido, era también maestro del grabado, y uno de los más importantes en esta labor, incluso él mismo prefería el grabado, pero el grabado no paga las deudas ni mucho menos enriquecía monetariamente como la pintura.
Tres Árboles
Toulusse Lautrec sí se dio a conocer por sus litografias, pero trasciende más históricamente según algunas fuentes por su pintura, lo cual es lamentable, pues pierde valor artístico.
Moulin Rouge
Salvador Dalí, el genio tan popular y conocido en nuestros días; Pocos conocen por lo menos un solo grabado del artista
El Quijote
La lista podría seguir indeterminadamente y no es la intención de este post desacreditar de ninguna forma el tan bello oficio de la pintura al cual personalmente respeto mucho, sin embargo llego a una conclusión muy propia y que tal vez compartan algunos de ustedes: FALTA DE DIFUSIÓN.
Grandes Aristas del Grabado
Para continuar este post quisiera agregar algunos de los más conocidos grabadores de todos los tiempos, increíbles artistas.
Honoré Daumier
Caricaturista, pintor, ilustrador, grabador, dibujante y escultor francés. Daumier realizó cerca de 4000 litografías, 300 dibujos y 200 pinturas así como decenas de esculturas. Daumier, con un sentido satírico y humorístico desafíó elas barreras de la moral y el arte en su momento. Entre sus grabados se destacan:
Gustave Doré
Grabador francés, publicó su primera ilustración a los 15 años, realizó un libro con ilustraciones de París, se le encargaron trabajos sobre François Rabelais, Honoré de Balzac y Dante Alighieri. A muy temprana edad cobraba más que Honoré Daumier. De extraordinario talento e impecable técnica, Doré ha trascendido como artista por hacer algo que no se considera arte.
De la Divina Comedia
José Guadalupe Posada
Mexicano, comenzó a trabajar como maestro de litografía en dicha ciudad hasta los 37 años de edad. Posteriormente se cambió a la capital mexicana donde trabajó como ilustrador de periódicos. Basándose en un discurso sobre la cultura popular y su relación con la muerte y los oficios, está consagrado como uno de los más importantes artistas mexicanos y de toda la América Latina. Probablemente su obra más famosa "La Catrina", lamentablemente murió pobre, y tan solo, que solo la peste advirtió a la gente sobre su muerte.
Jacques Callot Nancy, francés, 1592-1635 considerado uno de los maestros de la técnica de grabado en metal en la historia del arte y el progenitor del grabado francés. Este lugar lo obtuvo no sólo por su dedicación exclusiva al arte de la estampa e invención de técnicas de grabar sino por la influencia que ejerció sobre artistas de la talla de Rembrandt (1606-1669), Anthony Van Dyck (1599-1641), William Hogarth (1697-1764) y Francisco José de Goya (1746-1828)
Charles Meryon (1821-1868) Ilustrador francés. Hijo de un médico inglés y de una bailarina de ópera, se dedica primero a la marina, luego encuentra al grabador Eugène Bléry y se convierte en su alumno. Expone por primera vez en el "Salón" en 1850. Su obra es poco extendida, pero de gran unidad. Tuvo una influencia considerable en especial sobre los simbolistas. Muere con 47 años.
Félix Bracquemond (1833 –1914) fue un pintor, grabador y diseñador francés. Parte de su fama se debe a su esposa, Marie Bracquemond, destacada pintora impresionista, con quien se casó en 1869.
Se formó en su juventud como litógrafo industrial, hasta que Guichard, discípulo de Ingres, le llevó a su estudio. Allí se inició en la pintura. Un retrato de su abuela, pintado a los 19 años, llamó la atención de Théophile Gautier en el Salón (certamen anual de arte) que se celebraba en París.
Bracquemond se inició en el grabado en metal y al aguafuerte hacia 1853, y tuvo un papel clave en la recuperación de dicha técnica en Francia. Para ello, dejó de pintar. Produjo más de 800 planchas, de retratos, paisajes, escenas de la vida contemporánea, y estudios de aves, así como copias de numerosos artistas, desde Tiziano hasta Corot, Ernest Meissonier, Jean-François Millet, William Adolphe Bouguereau y diversos impresionistas (incluida su esposa).
Fue amigo de múltiples artistas, como Manet y Whistler, y apoyó a los impresionistas. Coincidiendo con el triunfo de esta corriente artística, Bracquemond recibió diversos galardones, como la medalla de la Legión de Honor en 1889.
Marcel Roux (1878-1922) nació en Bessenay (Rhône), Francia, después de estudiar en el Colegio de Bellas Artes de Lyon se convirtió en alumno de Paul Borel.
István Orosz, artista contemporáneo que parte del grabado para entrar en la ilusión y en el espacio psíquico del público.
A la única conclusión a la que llego y que ya había mencionado antes es la falta de difusión. y si NO LEISTE UN CARAJO por lo menos mira las imágenes, Y TE HARÁS UN FAVOR.
Gracias por su atención y espero su respeto y por qué no gusto hacia el maravilloso oficio del GRABADO.
Dedico este Post al recién fallecido Lucien Freud Pintor y Grabador.