Hola taringueroooooooosss!!
Después d muchos pedidos al fin pude terminar!
En realidad tuve un poquito mas de tiempo libre porque los soretes de arnet me sacaron el servicio por mas de 25 dias, lo cual despertó mis instintos asesinos dirigidos exclusivamente hacia los retrasados q te atienden el teléfono cuando te queres quejar... estoy seguro de haber llegado facil a los 100 llamados.
En fin, estos 2 tutoriales resumen masomenos las técnicas q uso para dibujar digitalmente usando el PAINTER IX. ( y un poquitin de photoshop en el primero).
Espero q les saquen provecho
Aclaración: lo de haberle sacado una foto a la pantalla no es solo x q me daba fiaca grabar el proceso en imágenes separadas sino también para q entiendan mejor el procedimiento y tengan la seguridad de las herramientas q uso, y de paso pueden ver el tiempo q me toma cada paso en el reloj.
Dibujo inspirado por una amiguita mia q es particularmente dominante, personalmente creo q la imagen tiene mucho de Luis Royo
y muchísimo de Boris Vallejo (DIOSES DE LA ILUSTRACION).
La primer imagen no tiene nada de especial, es solo el dibujo en blanco y negro, copie el “canvas” y lo pegué en una capa superior en modo GEL para poder trabajar los colores sin tapar las lineas.
Aca vemos los colores para tener una base sobre la cual trabajar ( hacer el fondo después de terminado el resto del dibujo es un verdadero parto, SIEMPRE HAGAN EL FONDO ANTES DE MANDARSE CON EL RESTO)... Una vez mas, nada especial, empeze a tirar colores, mezcle con la herramienta BENDER e iluminé la capa con la funcion EFFECTS> SURFACE CONTROL> APPLY LIGHTING
Por encima de todo el paso anterior pegue una foto q saque del cielo nublado, la deje en modo GEL para q se aprecien las nubes sin q estorbe con los colores e iluminación inicial del fondo
Aca comienza la parte enretenida, colores!! EN LO POSIBLE USEN FOTOS DE REFERENCIA NO SOLO PARA APREDENDER ANATOMIA SINO TAMBIEN PARA SABER COMO ACTA LALUZ SOBRE LOS CUERPOS, usando la herramienta PENS > ROUND TIP PEN aplicamos los colores de la piel en una capa nueva, x ahora son solo 2...
Ahora son 3...
Usando la herramienta BLENDERS> JUST ADD WATER mezclamos para q quede un degradado suave (no es hermosa esa herramienta??? Parece q estas trabajando con oleos)
(IMPORTANTE: TILDEN LA OPCION “PICK UP UNDERLYING COLOR” ANTES DE DARLE CON EL BLENDER A ALGO)
Hacemos exactamente lo mismo con la cabeza del gigante en una capa diferente : Aplicamos colores...
Y mezclamos...
Con un rosado oscuro y en una capa en modo GEL se definen las sombras de la piel de agus (IMPORTANTE: DESTILDEN LA OPCION “PICK UP UNDERLYING COLOR” EN LA VENTANA DE LOS LAYERS ANTES DE DARLE CON EL BLENDER A UNA CAPA Q ESTE EN MODO GEL!!!!)
Mismo procedimiento de aplicar y mezclar para la ropa, pero esta vez teniendo mas cuidado con los bordes.
Cambio colores y agrego mas detalles en diferentes capas por si quiero deshacerme de alguno o modificarlo sin romper las bolas con el control+z ...
No queria q pareciera q el gigante usa aloe vera después d afeitarse, por lo tanto le mande una textura petrea. Consegui una foto con superficie rocosa, vuelvo a ponerla en modo GEL pero esta vez en blanco y negro, para esto vamos a la opcion EFFECTS> TONAL CONTROL> ADUST COLOR y a continuación bajamos la saturación a –139%. Borramos el excedente para q se aplique solo a la cabeza del gigante.
En una nueva capa al jean de Agus uso el mismo procedimiento de aplicar y mezclar, pero esta vez para mezclar uso el BLENDER pero en la opcion GRAINY WATER para q no quede suave como la piel. Luego oscurezco un poco con la herramienta PHOTO> BURN.
El pelo...intimida un poco la idea de dibujar pelo, pero realmente es muchísimo mas facil de lo q parece, solo hay q saber prestarle atención al tipo de cabello q queres representar; en este caso un pelo lasio, apenas ondulado y separado en capas. La unica herramienta q se me ocurrio usar fue PALETTE KNIVES> SMEARY PALETTE KNIFE ( el angulo del trazo se puede modificar pero realmente no se como se hace), primero hay q hacer un degradé de los colores a usar, x arriba se tiran lineas de tonos mas claros siguiendo la dirección del pelo... y yata!!
Los ojos, la ventana del alma, simplemente contorneamos los parpados con mucho negro (maquillaje) para facilitarnos las cosas, no sin antes haber marcado bien las dimensiones del parpado con mas “maquillaje”; delimitamos una zona a trabajar y la rellenamos d gris, después un punto gigante q sera el iris... de color celeste como los faroles de mi amiga...
Hay q recordar q el iris tiene forma cóncava, por lo cual la luz rebota en el de forma opuesta al resto de la figura ( si en la figura la luz esta arriba a la derecha, en el iris estará abajo a la izquierda!), eso hay q representarlo para darle realismo a la mirada.
Agregamos la pupila. Por lo general el iris tiene el contorno mas oscuro... a dibujarlo carajo!
Me quedaba muy ojona asi que le encogí todo, le agrege un destello de luz q resalta la forma redonda del globo ocular.
La boquita.... no hay nada de misterio aca, dibuje los labios, le di brillo, y para recortar la parte baja le agregue un poco de luz muy opaca.
El despelechado (se dice así????) del jean fue una improvisación total pero no se me ocurría mejor forma de hacerlo, agregue un manchon gris con un poquito de luz y después lo desfiguré un poco con la herramienta DISTORTION> THIN DISTORTO.
(A partir de aca deje de sacarle fotos a la pantalla solo xq me daba paja abrir el paint y pegarlas, por lo tanto mostrare segmentos de mi dibujo 2 pasos antes de terminarlo...igual la explicación d cada cosa dibujada está)
La dentadura del gigante es simple, use colores opacos por que no queria q pareciera q usa colgate, use herramientas mixtas.... prueben diferentes formas d aplicar colores!
(Después d este paso elimine la capa de las tintas porque ya no las necesitaba para guiarme)
El hacha de mierrrrrrrda (como la odié!!), delimité el area a trabajar, mandé gris oscuro, y jugué para darle textura metalica (q por cierto no la logré, cosa q me frustro mucho!) usando la herramienta PHOTO> BURN y PHOTO>DODGE en diferentes tamaños de trazo...Al final me canse y la deje media chota, después d todo iba a terminar cubierta de sangre y cualquier detalle q le agregue no se iba a apreciar... lo mismo con el mango solo que le di masomenos relieve.
El brazalete es otro capricho de mi naturaleza experimental... mezcle de todo, tinta, colores, dodge, burn, texturado.... y un laaaaaaaargo etc de derivados.
Definitivamente no queria volver a dibujar un hacha, asi que para la q esta clavadita en la mandibula del gigante solo copie la capa de la otra, pegue y obviamente la rote.
Las tripas q le salen del cuello al gigante tambien son un experimento raro de colores mezclados entre si, mientras parezca musculatura recien revanada de lejos ta todo bien.
Asi quedo masomenos completito, para no tener q trabajar de nuevo con tooooooodos esas capas lo guarde en formato JPG (guardando tambien el original en RIFF).
Abri ese JPG en el photoshop y usando brushes recien bajaditos le mande saaaannnngreeee por donde era necesario en una capa con modo OSCURECER....
(Recomiendo bajarse miles de brushes para el photo de la pagina deviantart.com)
Lo guardo nuevamente en formato JPG y lo vuelvo a abrir con el PAINTER IX, modifique los colores con la opcion EFFECTS> TONAL CONTROL> CORRECT COLORS; le subi la saturación al verde y baje la del azul.... Por ultimo le agregue una luz muuuuuy fuerte desde arriba a la derecha, cosa de recortar bien las figuras.
Le agregue mi firmita.... y listooooooooooooo!!!!!!!
Acá dejo unos detalles de AGUS y la cara del gigante.
Por si no quedo claro el manejo de las texturas hice este tutorial exclusivamente para detallar todo. (Esta vez mantuve las tintas)
Se que muchos taringueros (como yo) aman a Logan (tanto como a Gambito, prometo un dibujo de él tambien) por eso me aprecio apropiado usar este dibujito que hice de él por mas terriblemente desprolijo q esté.
Le pegue una foto q saque de no se donde (recomiendo sacarle fotos a cada textura interesante q vean!! Nunca se sabe cuando la van a necesitar para una ilustracion)
Encima de la foto pegue una copia del dibujo y lo deje en modo GEL para no tapar las lineas.
Le pegue ooootra foto encima de la anterior q casualmente tambien la usé en modo GEL, pero para q no quede todo taaan plano le di una iluminación especial con la opcion EFFECTS> SURFACE CONTROL> APPLY LIGHTING.
En oootra capa de modo GEL agrego manchones negros a los costados para encuadrar la imagen y un poco de azul en Logan para asegurarme q no parezca transparente.
SIEMPRE LA FIGURA SE TIENE Q MIMETIZAR CON EL FONDO PERO AL MISMO TIEMPO DESTACARSE.
En una capa nueva pero esta vez en modo DEFAULT empiezo a darle luz a la piel sin preocuparme un carajo en la prolijidad, empiezo con un tono...
Después agrego oootro tono (acuérdense la metodología q use en el ujo de Agus : aplicar colores > mezclar).
Ahora sí, a mezclar carajo!!! Uso la herramienta BLENDERS> GRAINY BLENDER y SIEMPRE sigo la dirección de los musculos para mezclar, de no ser así quedaria medio plano el color de la piel.
Delimito las garras y las pinto asi nomas con el aerografo (AIRBRUSH)...
Con la herramienta F-X > GLOW agrego brillo solo en los lugares necesarios, primero con un tamaño pequeño con mucha opacidad, después mas grande y suave.
A ultimo momento se me ocurre hacerle algo de agua, mando fruta y mezclo a ver como sale...
Le doy con el GLOW a las garras.
Le agrego una contraluz bastante brillante para recortar los bordes oscuros (tambien usando el GLOW)
Sigo por las manos...
Una vez conforme con los resultados, le agrego mi firma, y paso del formato RIFF a JPG para no tener q lidiar con tantas capas de nuevo....
Manipulo los colores como ya saben (EFFECTS> TONAL CONTROL> CORRECT COLORS) para darle contraste y que quede mas........... dramatico.
Y asi quedó LOGAN.....
LES RECUERDO Q COMENTAR ES GRATIS (se aceptan puteadas, criticas, consultas, etc)
A, pueden ir a mi blog si se les canta
ESCRITORES VAYAN PREPARÁNDOSE PARA MI PROXIMO POST!!
Después d muchos pedidos al fin pude terminar!
En realidad tuve un poquito mas de tiempo libre porque los soretes de arnet me sacaron el servicio por mas de 25 dias, lo cual despertó mis instintos asesinos dirigidos exclusivamente hacia los retrasados q te atienden el teléfono cuando te queres quejar... estoy seguro de haber llegado facil a los 100 llamados.
En fin, estos 2 tutoriales resumen masomenos las técnicas q uso para dibujar digitalmente usando el PAINTER IX. ( y un poquitin de photoshop en el primero).
Espero q les saquen provecho
Aclaración: lo de haberle sacado una foto a la pantalla no es solo x q me daba fiaca grabar el proceso en imágenes separadas sino también para q entiendan mejor el procedimiento y tengan la seguridad de las herramientas q uso, y de paso pueden ver el tiempo q me toma cada paso en el reloj.
AGUS
Dibujo inspirado por una amiguita mia q es particularmente dominante, personalmente creo q la imagen tiene mucho de Luis Royo
y muchísimo de Boris Vallejo (DIOSES DE LA ILUSTRACION).
La primer imagen no tiene nada de especial, es solo el dibujo en blanco y negro, copie el “canvas” y lo pegué en una capa superior en modo GEL para poder trabajar los colores sin tapar las lineas.
Aca vemos los colores para tener una base sobre la cual trabajar ( hacer el fondo después de terminado el resto del dibujo es un verdadero parto, SIEMPRE HAGAN EL FONDO ANTES DE MANDARSE CON EL RESTO)... Una vez mas, nada especial, empeze a tirar colores, mezcle con la herramienta BENDER e iluminé la capa con la funcion EFFECTS> SURFACE CONTROL> APPLY LIGHTING
Por encima de todo el paso anterior pegue una foto q saque del cielo nublado, la deje en modo GEL para q se aprecien las nubes sin q estorbe con los colores e iluminación inicial del fondo
Aca comienza la parte enretenida, colores!! EN LO POSIBLE USEN FOTOS DE REFERENCIA NO SOLO PARA APREDENDER ANATOMIA SINO TAMBIEN PARA SABER COMO ACTA LALUZ SOBRE LOS CUERPOS, usando la herramienta PENS > ROUND TIP PEN aplicamos los colores de la piel en una capa nueva, x ahora son solo 2...
Ahora son 3...
Usando la herramienta BLENDERS> JUST ADD WATER mezclamos para q quede un degradado suave (no es hermosa esa herramienta??? Parece q estas trabajando con oleos)
(IMPORTANTE: TILDEN LA OPCION “PICK UP UNDERLYING COLOR” ANTES DE DARLE CON EL BLENDER A ALGO)
Hacemos exactamente lo mismo con la cabeza del gigante en una capa diferente : Aplicamos colores...
Y mezclamos...
Con un rosado oscuro y en una capa en modo GEL se definen las sombras de la piel de agus (IMPORTANTE: DESTILDEN LA OPCION “PICK UP UNDERLYING COLOR” EN LA VENTANA DE LOS LAYERS ANTES DE DARLE CON EL BLENDER A UNA CAPA Q ESTE EN MODO GEL!!!!)
Mismo procedimiento de aplicar y mezclar para la ropa, pero esta vez teniendo mas cuidado con los bordes.
Cambio colores y agrego mas detalles en diferentes capas por si quiero deshacerme de alguno o modificarlo sin romper las bolas con el control+z ...
No queria q pareciera q el gigante usa aloe vera después d afeitarse, por lo tanto le mande una textura petrea. Consegui una foto con superficie rocosa, vuelvo a ponerla en modo GEL pero esta vez en blanco y negro, para esto vamos a la opcion EFFECTS> TONAL CONTROL> ADUST COLOR y a continuación bajamos la saturación a –139%. Borramos el excedente para q se aplique solo a la cabeza del gigante.
En una nueva capa al jean de Agus uso el mismo procedimiento de aplicar y mezclar, pero esta vez para mezclar uso el BLENDER pero en la opcion GRAINY WATER para q no quede suave como la piel. Luego oscurezco un poco con la herramienta PHOTO> BURN.
El pelo...intimida un poco la idea de dibujar pelo, pero realmente es muchísimo mas facil de lo q parece, solo hay q saber prestarle atención al tipo de cabello q queres representar; en este caso un pelo lasio, apenas ondulado y separado en capas. La unica herramienta q se me ocurrio usar fue PALETTE KNIVES> SMEARY PALETTE KNIFE ( el angulo del trazo se puede modificar pero realmente no se como se hace), primero hay q hacer un degradé de los colores a usar, x arriba se tiran lineas de tonos mas claros siguiendo la dirección del pelo... y yata!!
Los ojos, la ventana del alma, simplemente contorneamos los parpados con mucho negro (maquillaje) para facilitarnos las cosas, no sin antes haber marcado bien las dimensiones del parpado con mas “maquillaje”; delimitamos una zona a trabajar y la rellenamos d gris, después un punto gigante q sera el iris... de color celeste como los faroles de mi amiga...
Hay q recordar q el iris tiene forma cóncava, por lo cual la luz rebota en el de forma opuesta al resto de la figura ( si en la figura la luz esta arriba a la derecha, en el iris estará abajo a la izquierda!), eso hay q representarlo para darle realismo a la mirada.
Agregamos la pupila. Por lo general el iris tiene el contorno mas oscuro... a dibujarlo carajo!
Me quedaba muy ojona asi que le encogí todo, le agrege un destello de luz q resalta la forma redonda del globo ocular.
La boquita.... no hay nada de misterio aca, dibuje los labios, le di brillo, y para recortar la parte baja le agregue un poco de luz muy opaca.
El despelechado (se dice así????) del jean fue una improvisación total pero no se me ocurría mejor forma de hacerlo, agregue un manchon gris con un poquito de luz y después lo desfiguré un poco con la herramienta DISTORTION> THIN DISTORTO.
(A partir de aca deje de sacarle fotos a la pantalla solo xq me daba paja abrir el paint y pegarlas, por lo tanto mostrare segmentos de mi dibujo 2 pasos antes de terminarlo...igual la explicación d cada cosa dibujada está)
La dentadura del gigante es simple, use colores opacos por que no queria q pareciera q usa colgate, use herramientas mixtas.... prueben diferentes formas d aplicar colores!
(Después d este paso elimine la capa de las tintas porque ya no las necesitaba para guiarme)
El hacha de mierrrrrrrda (como la odié!!), delimité el area a trabajar, mandé gris oscuro, y jugué para darle textura metalica (q por cierto no la logré, cosa q me frustro mucho!) usando la herramienta PHOTO> BURN y PHOTO>DODGE en diferentes tamaños de trazo...Al final me canse y la deje media chota, después d todo iba a terminar cubierta de sangre y cualquier detalle q le agregue no se iba a apreciar... lo mismo con el mango solo que le di masomenos relieve.
El brazalete es otro capricho de mi naturaleza experimental... mezcle de todo, tinta, colores, dodge, burn, texturado.... y un laaaaaaaargo etc de derivados.
Definitivamente no queria volver a dibujar un hacha, asi que para la q esta clavadita en la mandibula del gigante solo copie la capa de la otra, pegue y obviamente la rote.
Las tripas q le salen del cuello al gigante tambien son un experimento raro de colores mezclados entre si, mientras parezca musculatura recien revanada de lejos ta todo bien.
Asi quedo masomenos completito, para no tener q trabajar de nuevo con tooooooodos esas capas lo guarde en formato JPG (guardando tambien el original en RIFF).
Abri ese JPG en el photoshop y usando brushes recien bajaditos le mande saaaannnngreeee por donde era necesario en una capa con modo OSCURECER....
(Recomiendo bajarse miles de brushes para el photo de la pagina deviantart.com)
Lo guardo nuevamente en formato JPG y lo vuelvo a abrir con el PAINTER IX, modifique los colores con la opcion EFFECTS> TONAL CONTROL> CORRECT COLORS; le subi la saturación al verde y baje la del azul.... Por ultimo le agregue una luz muuuuuy fuerte desde arriba a la derecha, cosa de recortar bien las figuras.
Le agregue mi firmita.... y listooooooooooooo!!!!!!!
Acá dejo unos detalles de AGUS y la cara del gigante.
LOGAN
Por si no quedo claro el manejo de las texturas hice este tutorial exclusivamente para detallar todo. (Esta vez mantuve las tintas)
Se que muchos taringueros (como yo) aman a Logan (tanto como a Gambito, prometo un dibujo de él tambien) por eso me aprecio apropiado usar este dibujito que hice de él por mas terriblemente desprolijo q esté.
Le pegue una foto q saque de no se donde (recomiendo sacarle fotos a cada textura interesante q vean!! Nunca se sabe cuando la van a necesitar para una ilustracion)
Encima de la foto pegue una copia del dibujo y lo deje en modo GEL para no tapar las lineas.
Le pegue ooootra foto encima de la anterior q casualmente tambien la usé en modo GEL, pero para q no quede todo taaan plano le di una iluminación especial con la opcion EFFECTS> SURFACE CONTROL> APPLY LIGHTING.
En oootra capa de modo GEL agrego manchones negros a los costados para encuadrar la imagen y un poco de azul en Logan para asegurarme q no parezca transparente.
SIEMPRE LA FIGURA SE TIENE Q MIMETIZAR CON EL FONDO PERO AL MISMO TIEMPO DESTACARSE.
En una capa nueva pero esta vez en modo DEFAULT empiezo a darle luz a la piel sin preocuparme un carajo en la prolijidad, empiezo con un tono...
Después agrego oootro tono (acuérdense la metodología q use en el ujo de Agus : aplicar colores > mezclar).
Ahora sí, a mezclar carajo!!! Uso la herramienta BLENDERS> GRAINY BLENDER y SIEMPRE sigo la dirección de los musculos para mezclar, de no ser así quedaria medio plano el color de la piel.
Delimito las garras y las pinto asi nomas con el aerografo (AIRBRUSH)...
Con la herramienta F-X > GLOW agrego brillo solo en los lugares necesarios, primero con un tamaño pequeño con mucha opacidad, después mas grande y suave.
A ultimo momento se me ocurre hacerle algo de agua, mando fruta y mezclo a ver como sale...
Le doy con el GLOW a las garras.
Le agrego una contraluz bastante brillante para recortar los bordes oscuros (tambien usando el GLOW)
Sigo por las manos...
Una vez conforme con los resultados, le agrego mi firma, y paso del formato RIFF a JPG para no tener q lidiar con tantas capas de nuevo....
Manipulo los colores como ya saben (EFFECTS> TONAL CONTROL> CORRECT COLORS) para darle contraste y que quede mas........... dramatico.
Y asi quedó LOGAN.....
LES RECUERDO Q COMENTAR ES GRATIS (se aceptan puteadas, criticas, consultas, etc)
A, pueden ir a mi blog si se les canta
ESCRITORES VAYAN PREPARÁNDOSE PARA MI PROXIMO POST!!
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